Канадский бренд верхней одежды класса люкс Moose Knuckles шаг за шагом меняет взаимоотношения между брендом и клиентами путем симбиоза офлайн и онлайна. Новым проектом, призванным модернизировать коммуникацию, стала платформа Heatmakers. Молодые дизайнеры раздвигают границы и создают уникальный и индивидуальный продукт с помощью модного бренда Moose Knuckles. Множество средств для самовыражения, в том числе визуальные эффекты, могли и могут запустить новый тренд в обществе. Первой историей в рамках нового проекта стало арт-партнерство Moose Knuckles и журнала Numero в Нидерландах в рамках фестиваля Amsterdam Dance Event (ADE), крупнейшего влиятельного мероприятия электронной музыки в мире. Продолжение проекта - новые творческие партнерства. Так, капсульная коллекция для мужчин и женщин, созданная для сезонного проекта Selfridges Good Nature, станет второй главой Moose Knuckles Heatmakers. Кроме того, французский иллюстратор Джулия Дюфоссе из команды творческой студии Хьюго Комте Nikita, создала графику для специальной капсульной коллекции, которая будет представлена уже в ноябре. Продолжая историю, международный бренд Moose Knuckles ломает границы, создавая коллаборацию с Metaverso, которая станет третьей частью проекта Heatmakers. Куртка от звезды мирового уровня будет продаваться c с помощью NFT, что в свою очередь станет дополнительным толчком для изучения этого направления. «Активация» нового проекта пройдет в рамках открытия Moose Knuckles Pop-Up в Luxemporium в Пекине, который станет местом, где «цифра» встречается с реальностью. Фото: Moose Knuckles
В начале ноября 2021 года нидерландский бренд нижнего белья, домашней одежды и аксессуаров Hunkemoller открывает сразу два магазина в Москве - в ТРЦ "Фестиваль" и Avenue Southwest. В новых магазинах будет представлено все многообразие линеек бренда: от базовых моделей на каждый день до лимитированных коллабораций и премиальной линейки Noir. Помимо команды Hunkemoller, к разработке коллекций постоянно привлекаются и модные девушки-музы бренда со всех концов света. Так, в магазинах бренда представлены коллекции, созданные в коллаборации с моделью Ребеккой Мир и актрисой Люси Хейл, а также ультрасексуальная линейка Private, в которую вошли бандажные боди, бюстье из эко-кожи, стрэпы и всевозможные аксессуары. Во всех 15 магазинах бренда можно найти не только нижнее белье, но и одежду, которую больше нельзя назвать домашней, так как в ней можно смело отправиться на прогулку, в клуб, бар или ресторан, говорится в пресс-релизе. Фото: Hunkemoller
За 11 ноября екатеринбуржцы потратили на Ozon более 196 млн руб., это почти в пять раз больше, чем год назад, сообщили «Ъ-Урал» в пресс-службе маркетплейса. С 11 ноября маркетплейсы и ритейлеры проводят традиционные распродажи, приуроченные ко Дню холостяка. В этом году распродажа, которую часто позиционируют как Всемирный фестиваль шопинга, продлится три дня, по 13 ноября включительно. Это китайский аналог американской «черной пятницы», которая в этом году придется на 26 ноября. Во время распродажи скидки на некоторые товары могут достигать 85-90 проц. Количество заказов 11 ноября среди екатеринбуржцев выросло в 5,4 раза год к прошлому году. Быстрее всего рос спрос на товары для туризма, охоты и рыбалки, игры и консоли, мебель и товары для животных, сообщили в Ozon. Самыми популярными товарами у жителей региона стали пятилитровый гель для стирки, тонометр, тушь для ресниц, средство для педикюра. Самым большим заказом в регионе стал заказ, состоящий из 93 акционных товаров. Пользователь потратил 52 тыс. руб. с учетом скидок. «Чтобы поддержать продажи предпринимателей в высокий сезон, маркетплейс направил на продвижение и поддержку товаров продавцов в период распродаж 2 млрд руб. Ozon сделал особый фокус на продвижении акции в регионах - так, в "11.11" в 2021 году принимают участие порядка 1,1 тыс. продавцов из Свердловской области»,- сообщили в Ozon. В пресс-службе маркетплейса отметили, что в целом ажиотаж на распродаже был рекордным в истории Ozon: уже в первый час акции клиенты делали 5 тыс. заказов в минуту. «К 10 часам утра оборот площадки уже превысил прошлогодний показатель. Количество заказов в годовом сопоставлении выросло почти в шесть раз»,- отметили в компании. Фото: Ozon Источник: "Коммерсант"
Показ под названием «Зимняя сказка» коллекции модельера Валентина Юдашкина состоялся в Гонконге в рамках ежегодного фестиваля русской культуры. Мероприятие, организованное Русским клубом в Гонконге, прошло при поддержке генерального консульства РФ. Коллекцию представила дочь кутюрье - Галина, проживающая ныне в этом специальном административном районе Китая. «Это была моя давняя мечта - организовать первый российский показ мод в этом удивительном городе», - сказала она. Российские модели продефилировали в холле ультрасовременного торгового центра K11 Musea в искрящихся шифоновых платьях, нарядах, окаймленных воздушными перьями, эффектных вечерних туалетах. «Для нас это событие стало особенно значимым по ряду причин. Во-первых, само по себе имя одного из самых известных российских кутюрье задает высокую планку. Было бы замечательно, если бы российская фэшн-индустрия наращивала свое присутствие в Гонконге. Полагаю, это было бы интересно и полезно не только для нас, но и для города», - отметил в беседе с корр. ТАСС генеральный консул РФ в Гонконге Игорь Сагитов. Во-вторых, по его словам, повышается ценность события из-за того, что организация культурных международных мероприятий сейчас, по известным причинам, затруднена. Источник: bigasia.ru
Экосистема проектов «Таврида.АРТ» и Ассоциация «Модная сеть» объединяют усилия в поиске молодых и талантливых специалистов, будущих лидеров индустрии моды, и анонсируют сотрудничество в рамках Всероссийского конкурса креативных специалистов индустрии моды «Лидеры моды». Конкурс Лидеры моды - это проект, созданный на базе отраслевой платформы сообщества Fashion-ID. Для участия в конкурсе необходимо подать заявку на сайте fashionleaders.ru до 25 декабря. Финалисты конкурса примут участие в Фестивале, который пройдет в Москве весной 2022 года. Для 50 лучших участников организаторы оплатят трансфер, проживание и питание в Москве на время проведения Фестиваля. Призовой фонд конкурса составляет 1 000 000 рублей, 10 самых ярких и талантливых участников получат гранты на обучение, создание и продвижение своих работ. Одному из финалистов будет предложен контракт с международным глянцевым модным журналом на позицию главного редактора. Один из финалистов пройдет короткий курс обучения в Институте Марангони по выбранному направлению. Финалисты получат возможность пройти стажировку в одной из 40 компаний-партнеров. 50 финалистов Всероссийского конкурса Fashion Leaders будут приглашены в 2022 году в арт-школу индустрии моды. Она уже несколько лет проходит в рамках образовательных заездов «Тавриды.АРТ» в Крыму и объединяет молодых дизайнеров одежды, стилистов, визажистов, фотографов, видеографов, моделей и менеджеров индустрии моды и дает им возможности для дальнейшего развития, общения и обучения с лидерами индустрии. В рамках арт-школы летом 2022 года для 25 участников, победителей Всероссийского конкурса, будут организованы фото- и видеосъемки их работ. «Таврида.АРТ» - экосистема проектов, которая помогает молодым людям реализовать свой профессиональный потенциал в креативных индустриях, культуре и искусстве. Организатор проекта - АНО «Центр развития культурных инициатив». «Таврида.АРТ» входит в федеральный проект «Социальная активность» национального проекта «Образование» при поддержке Федерального агентства по делам молодежи. Свою историю «Таврида» начала в 2015 году, когда получила статус Всероссийского молодежного образовательного форума. За семь лет проект трансформировался в единую экосистему. Проект Всероссийского конкурса креативных специалистов индустрии моды «Лидеры моды» / Fashion Leaders реализуется с использованием гранта Президента Российской Федерации на развитие гражданского общества, предоставленного Фондом президентских грантов и Президентским Фондом Культурных инициатив. Фото: «Таврида.Арт»
Фото: "Плес на Волге" Пятнадцатый фестиваль моды "Плес на Волге. Льняная палитра" пройдет в Ивановской области 13 и 14 августа. Ранее провести фестиваль планировалось с 9 по 11 июля, однако он был перенесен в связи с эпидобстановкой в регионе. В программе фестиваля традиционно состоится гала-показ современных дизайнеров, детский фестиваль моды и научная конференция. Так, в первый день пройдет фестиваль детской моды. Впервые в рамках фестиваля состоится не только конкурсное выступление детских театров моды, но и показ профессиональных коллекций. Также в этот день состоится Международная научно-практическая конференция "Традиции и цифровая экономика: современные тренды". Предполагается, что конференция станет ежегодной. Ключевым событием станет гала-показ дизайнеров, который пройдет в субботу в Левитан-Холле. Среди участников - дизайнер Алиса Толкачева, со-основатель бренда Сергей Сорока, российский художник-модельер Виктория Андреянова. Ведущим выступит известный российский режиссер, лауреат премии ТЭФИ Иван Цыбин. Фестиваль моды "Плес на Волге. Льняная палитра" проходит с 2005 года при поддержке правительства Ивановской области. В 2016 году фестивалю был присвоен статус "Национальное событие Года". Его организатором выступает клуб "Деловая женщина". Ежегодно на нем собираются более 7 тыс. участников из городов России и зарубежья. "Фестиваль стал событием международного уровня, пространством для актуализации всех аспектов, связанных с сохранением, развитием, поиском новых форм в сфере эко-текстиля и моды. Это площадка для получения знаний о модной и арт-индустрии, для проведения встреч, круглых столов, выставок, презентаций на высоком уровне. Фестиваль является отправной точкой в объединении дизайнеров, представителей бизнеса, интеллектуальной элиты, учебных заведений", - отметили в пресс-службе.
Фото: "Плес на Волге" Пятнадцатый фестиваль моды "Плес на Волге. Льняная палитра" пройдет в Ивановской области 13 и 14 августа. Ранее провести фестиваль планировалось с 9 по 11 июля, однако он был перенесен в связи с эпидобстановкой в регионе. В программе фестиваля традиционно состоится гала-показ современных дизайнеров, детский фестиваль моды и научная конференция. Так, в первый день пройдет фестиваль детской моды. Впервые в рамках фестиваля состоится не только конкурсное выступление детских театров моды, но и показ профессиональных коллекций. Также в этот день состоится Международная научно-практическая конференция "Традиции и цифровая экономика: современные тренды". Предполагается, что конференция станет ежегодной. Ключевым событием станет гала-показ дизайнеров, который пройдет в субботу в Левитан-Холле. Среди участников - дизайнер Алиса Толкачева, со-основатель бренда Сергей Сорока, российский художник-модельер Виктория Андреянова. Ведущим выступит известный российский режиссер, лауреат премии ТЭФИ Иван Цыбин. Фестиваль моды "Плес на Волге. Льняная палитра" проходит с 2005 года при поддержке правительства Ивановской области. В 2016 году фестивалю был присвоен статус "Национальное событие Года". Его организатором выступает клуб "Деловая женщина". Ежегодно на нем собираются более 7 тыс. участников из городов России и зарубежья. "Фестиваль стал событием международного уровня, пространством для актуализации всех аспектов, связанных с сохранением, развитием, поиском новых форм в сфере эко-текстиля и моды. Это площадка для получения знаний о модной и арт-индустрии, для проведения встреч, круглых столов, выставок, презентаций на высоком уровне. Фестиваль является отправной точкой в объединении дизайнеров, представителей бизнеса, интеллектуальной элиты, учебных заведений", - отметили в пресс-службе.
Дочь заслуженной артистки РФ Ренаты Литвиновой актриса и молодая дизайнер Ульяна Добровская создаст коллекцию одежды, которую можно будет приобрести в московском метро. Об этом сообщила Литвинова на фестивале популярных киножанров "Хрустальный источникъ" в Ессентуках. Показ коллекции состоится 30 июля "Дочь учится в Королевской академии искусств, пока она видит себя как художника, арт-дизайнера, - рассказала актриса на пресс-конференции в воскресенье. - Она сейчас делает коллекцию одежды для московского метро, это так называемый мерч, то, что будут продавать в метро. У нее будет показ 30 июля. Это тяжелая задача, она вся в нерве, делает целую коллекцию". Литвинова добавила, что тоже будет участвовать в показе. "И я там буду в платье", - сказала она. Дочь Литвиновой Ульяна ранее играла в фильме режиссера и актрисы "Северный ветер". Фестиваль "Хрустальный источникъ" проходит в Ессентуках до 31 июля. Среди участников киносмотра - президент фестиваля Эвклид Кюрдзидис, Лариса Лужина, Лариса Удовиченко, Федор Добронравов, Ия Нинидзе, Константин Юшкевич и другие. Источник: "ТАСС" Фото: Ульяна Добровская
Дочь заслуженной артистки РФ Ренаты Литвиновой актриса и молодая дизайнер Ульяна Добровская создаст коллекцию одежды, которую можно будет приобрести в московском метро. Об этом сообщила Литвинова на фестивале популярных киножанров "Хрустальный источникъ" в Ессентуках. Показ коллекции состоится 30 июля "Дочь учится в Королевской академии искусств, пока она видит себя как художника, арт-дизайнера, - рассказала актриса на пресс-конференции в воскресенье. - Она сейчас делает коллекцию одежды для московского метро, это так называемый мерч, то, что будут продавать в метро. У нее будет показ 30 июля. Это тяжелая задача, она вся в нерве, делает целую коллекцию". Литвинова добавила, что тоже будет участвовать в показе. "И я там буду в платье", - сказала она. Дочь Литвиновой Ульяна ранее играла в фильме режиссера и актрисы "Северный ветер". Фестиваль "Хрустальный источникъ" проходит в Ессентуках до 31 июля. Среди участников киносмотра - президент фестиваля Эвклид Кюрдзидис, Лариса Лужина, Лариса Удовиченко, Федор Добронравов, Ия Нинидзе, Константин Юшкевич и другие. Источник: "ТАСС" Фото: Ульяна Добровская
Бренд Chapurin представляет лимитированную коллекцию из семи белых рубашек, созданную в соавторстве с представителями разных направлений современного арта. В проекте Chapurin Diary приняли участие композитор и музыкант Кирилл Рихтер, актёр Гладстон Махиб, иллюстратор из Перми Настя Ковтун, фотограф Алексей Колпаков, стрит-арт художник Евгений Выгузов, хореограф Максим Севагин и танцовщица Большого театра Станислава Постнова. Коллекция представляет собой серию рубашек по дням недели, которые можно приобрести отдельно или полным комплектом. Каждый из героев выбрал день в «неделе Chapurin» и разработал свой вариант дизайна рубашки, сконструированной мастерами бренда. «Мы предложили нашим героям некий творческий «холст» - белое полотно рубашки, которое каждый из них изменил по своему вкусу и настроению», - говорит Игорь Чапурин. Коллекция Chapurin Diary, объединившая творческие амбиции столь разных людей, поступит в продажу 7 июля и будет представлена в бутике Chapurin в Москве до начала осени. Игорь Чапурин: "Мы предложили нашим героям некий творческий «холст» - белое полотно рубашки, которое каждый из них изменил по своему вкусу и настроению" Кирилл Рихтер - один из самых ярких представителей музыкального направления минимализма, пианист и композитор, выступавший на знаменитых концертных площадках Европы: Royal Albert Hall в Лондоне, немецкой Elbphilharmonie, на фестивалях Reeperbahn в Гамбурге, The Great Escape в Брайтоне и Classical: Next в Роттердаме. Станислава Постнова - талантливая танцовщица нового поколения балетных звезд России. В 2017 году с отличием окончила Московскую государственную академию хореографии/ МГАХ (педагог Ирина Пяткина) и была принята в балетную труппу Большого театра. Занята в спектаклях "Щелкунчик", "Баядерка", "Корсар", "Зимняя сказка". Евгений Выгузов - художник и фэшн-фотограф, коллажист. Его работы представлены галереей Indiewalls (Нью Йорк), украшают стены Ritz Carlton, Marriott, STK Miami. Сотрудничал с изданиями GQ, Vogue, Tatler, LOfficiel Ukraine, Buro 24/7. Принимал участие в проекте New York Times для Renaissance Hotels. Гладстон Махиб - актер театра и кино, выпускник Школы-студии МХАТ, Мастерская Д.В. Брусникина. Гладстона можно увидеть в таких известных постановках как «Чапаев и Пустота», «Сван», «Конармия», «Кандид», «Бесы», «Слон», «Это тоже я. Вербатим», «Черный русский». Максим Севагин - танцовщик и хореограф, в 2015 году с отличием окончил Академию русского балета им. А.Я. Вагановой. С 2016 года - артист балетной труппы Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Осуществил постановки балетов "Болеро" и "Домино" на сцене Московского дома музыки, балета "Воробьиное озеро" на сцене БДТ им. Г.А. Товстоганова, балета Bloom на музыку Дворжака на гала-концерте в театре им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Настя Ковтун - талантливая 17-летняя художница-иллюстратор из Перми. В прошлом году она стала самым молодым автором диджитал-обложки американского Vogue, нарисовав по просьбе редакции портрет своей любимой исполнительницы Билли Айлиш. Сегодня Настя продолжает оттачивать свое мастерство и сотрудничает с телеканалом "Пятница". Алексей Колпаков - один из самых титулованных русских фотографов. С18-ти лет работал моделью, а снимать начал с 21 года. Его работы публикуют Vogue, Harpers Bazaar, Instyle, Elle, Marie Claire. Любит лаконичность линий, синий цвет и градиенты. Дом моды Chapurin основан в 1998 г. Под брендом Chapurin выпускаются линии pret-a-porte и haute couture, линии горнолыжной и детской одежды, аксессуары. С 2005 г. Дом - участник официального расписания Недели моды в Париже. Первым из российских кутюрье Игорь Чапурин в 2003 г. запустил производство линии мебели, светильников и паркета Chapurincasa. Дизайнер сотрудничает с драматическим и музыкальным театром, он создал декорации и костюмы для одиннадцати балетных постановок Большого театра. Фото: Chapurin Diary
Бренд Chapurin представляет лимитированную коллекцию из семи белых рубашек, созданную в соавторстве с представителями разных направлений современного арта. В проекте Chapurin Diary приняли участие композитор и музыкант Кирилл Рихтер, актёр Гладстон Махиб, иллюстратор из Перми Настя Ковтун, фотограф Алексей Колпаков, стрит-арт художник Евгений Выгузов, хореограф Максим Севагин и танцовщица Большого театра Станислава Постнова. Коллекция представляет собой серию рубашек по дням недели, которые можно приобрести отдельно или полным комплектом. Каждый из героев выбрал день в «неделе Chapurin» и разработал свой вариант дизайна рубашки, сконструированной мастерами бренда. «Мы предложили нашим героям некий творческий «холст» - белое полотно рубашки, которое каждый из них изменил по своему вкусу и настроению», - говорит Игорь Чапурин. Коллекция Chapurin Diary, объединившая творческие амбиции столь разных людей, поступит в продажу 7 июля и будет представлена в бутике Chapurin в Москве до начала осени. Игорь Чапурин: "Мы предложили нашим героям некий творческий «холст» - белое полотно рубашки, которое каждый из них изменил по своему вкусу и настроению" Кирилл Рихтер - один из самых ярких представителей музыкального направления минимализма, пианист и композитор, выступавший на знаменитых концертных площадках Европы: Royal Albert Hall в Лондоне, немецкой Elbphilharmonie, на фестивалях Reeperbahn в Гамбурге, The Great Escape в Брайтоне и Classical: Next в Роттердаме. Станислава Постнова - талантливая танцовщица нового поколения балетных звезд России. В 2017 году с отличием окончила Московскую государственную академию хореографии/ МГАХ (педагог Ирина Пяткина) и была принята в балетную труппу Большого театра. Занята в спектаклях "Щелкунчик", "Баядерка", "Корсар", "Зимняя сказка". Евгений Выгузов - художник и фэшн-фотограф, коллажист. Его работы представлены галереей Indiewalls (Нью Йорк), украшают стены Ritz Carlton, Marriott, STK Miami. Сотрудничал с изданиями GQ, Vogue, Tatler, LOfficiel Ukraine, Buro 24/7. Принимал участие в проекте New York Times для Renaissance Hotels. Гладстон Махиб - актер театра и кино, выпускник Школы-студии МХАТ, Мастерская Д.В. Брусникина. Гладстона можно увидеть в таких известных постановках как «Чапаев и Пустота», «Сван», «Конармия», «Кандид», «Бесы», «Слон», «Это тоже я. Вербатим», «Черный русский». Максим Севагин - танцовщик и хореограф, в 2015 году с отличием окончил Академию русского балета им. А.Я. Вагановой. С 2016 года - артист балетной труппы Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Осуществил постановки балетов "Болеро" и "Домино" на сцене Московского дома музыки, балета "Воробьиное озеро" на сцене БДТ им. Г.А. Товстоганова, балета Bloom на музыку Дворжака на гала-концерте в театре им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Настя Ковтун - талантливая 17-летняя художница-иллюстратор из Перми. В прошлом году она стала самым молодым автором диджитал-обложки американского Vogue, нарисовав по просьбе редакции портрет своей любимой исполнительницы Билли Айлиш. Сегодня Настя продолжает оттачивать свое мастерство и сотрудничает с телеканалом "Пятница". Алексей Колпаков - один из самых титулованных русских фотографов. С18-ти лет работал моделью, а снимать начал с 21 года. Его работы публикуют Vogue, Harpers Bazaar, Instyle, Elle, Marie Claire. Любит лаконичность линий, синий цвет и градиенты. Дом моды Chapurin основан в 1998 г. Под брендом Chapurin выпускаются линии pret-a-porte и haute couture, линии горнолыжной и детской одежды, аксессуары. С 2005 г. Дом - участник официального расписания Недели моды в Париже. Первым из российских кутюрье Игорь Чапурин в 2003 г. запустил производство линии мебели, светильников и паркета Chapurincasa. Дизайнер сотрудничает с драматическим и музыкальным театром, он создал декорации и костюмы для одиннадцати балетных постановок Большого театра. Фото: Chapurin Diary
Модный дом 83-летнего российского дизайнера Вячеслава Зайцева будет перезапущен под новым руководством и с расширенным ассортиментом. Об этом пишет РБК со ссылкой на The Business of Fashion. Представитель Вячеслава Зайцева сообщил журналистам, что компания решила финансовые проблемы, которые сопровождали ее на протяжении последних лет, и готовится расширить ассортимент за счет выпуска косметики, часов, фарфора, постельного белья и даже обоев. Во главе модного дома встанет сын дизайнера Егор (в 2019 году он занял пост генерального директора), а также внучки Маруся и Анастасия. Заместитель генерального директора Slava Zaitsev Расул Ахмедов поделился информацией с изданием The Blueprint: «За концепцию и дизайн коллекций отвечает Вячеслав Михайлович [Зайцев]. Он определяет, что будет и как [это будет выглядеть]. У его внучки Маруси одна линейка молодежной моды среднего возраста, у Насти - другая. Егор занимается чисто техническими и организационными моментами дома моды - он взял это бремя на себя. А Вячеслав Михайлович ответственен только за творческую составляющую - это он рисует эскизы и отшивает новые коллекции». Кроме того, Ахмедов рассказал о подготовке новых коллекций: «Новая коллекция готова. Пока вы ее нигде не увидите, но вещи уже фотографируют. Само собой, в интернете она будет. Сайт запускать планируем, но пока у нас вещи от кутюр, массового производства нет, а все модели от кутюр - в бутике Slava Zaitsev на Проспекте Мира. Следующая планируется к осени. Мы недавно рассчитались с долгами и только запускаем маховик производства коллекций. В год Вячеслав Михайлович планирует выпускать две большие коллекции. И будут еще коллекции Насти и Маруси». Под брендом Slava Zaitsev выпустят молодежную линейку одежды, фарфор, постельное белье и даже обои The Business of Fashion называет Вячеслава Зайцева «самым известным российским дизайнером». Мировая известность пришла к нему в 60-х годах, когда фотографии коллекции спецодежды для женщин-работниц его авторства опубликовал французский журнал Paris Match под заголовком «Он диктует моду Москве». Коллекция так и не увидела свет, но благодаря статье Зайцева разыскали Пьер Карден и Марк Боан, назначившие ему встречу. Однако приехать в Париж с авторской одеждой ему удалось только в 1988 году. На тот момент Зайцев успел поработать художественным руководителем экспериментально-технического цеха Общесоюзного дома моделей одежды на Кузнецком мосту, открыть собственный модный дом и получить Гран-при за платье под девизом «Россия» на Всемирном фестивале моды. В последние годы имя Вячеслава Зайцева появляется в прессе преимущественно в контексте финансовых проблем. В 2019 году Департамент городского имущества Москвы потребовал от модного дома Slava Zaitsev более 58 млн руб. из-за долгов по арендной плате. По решению Арбитражного суда городским властям удалось взыскать втрое меньше изначально заявленной суммы - 20 млн руб. Кроме того, в марте стало известно, что бывшие сотрудники Зайцева потребовали с него выплату долгов по заработной плате. Источник: РБК Фото: MBFW Russia
Модный дом 83-летнего российского дизайнера Вячеслава Зайцева будет перезапущен под новым руководством и с расширенным ассортиментом. Об этом пишет РБК со ссылкой на The Business of Fashion. Представитель Вячеслава Зайцева сообщил журналистам, что компания решила финансовые проблемы, которые сопровождали ее на протяжении последних лет, и готовится расширить ассортимент за счет выпуска косметики, часов, фарфора, постельного белья и даже обоев. Во главе модного дома встанет сын дизайнера Егор (в 2019 году он занял пост генерального директора), а также внучки Маруся и Анастасия. Заместитель генерального директора Slava Zaitsev Расул Ахмедов поделился информацией с изданием The Blueprint: «За концепцию и дизайн коллекций отвечает Вячеслав Михайлович [Зайцев]. Он определяет, что будет и как [это будет выглядеть]. У его внучки Маруси одна линейка молодежной моды среднего возраста, у Насти - другая. Егор занимается чисто техническими и организационными моментами дома моды - он взял это бремя на себя. А Вячеслав Михайлович ответственен только за творческую составляющую - это он рисует эскизы и отшивает новые коллекции». Кроме того, Ахмедов рассказал о подготовке новых коллекций: «Новая коллекция готова. Пока вы ее нигде не увидите, но вещи уже фотографируют. Само собой, в интернете она будет. Сайт запускать планируем, но пока у нас вещи от кутюр, массового производства нет, а все модели от кутюр - в бутике Slava Zaitsev на Проспекте Мира. Следующая планируется к осени. Мы недавно рассчитались с долгами и только запускаем маховик производства коллекций. В год Вячеслав Михайлович планирует выпускать две большие коллекции. И будут еще коллекции Насти и Маруси». Под брендом Slava Zaitsev выпустят молодежную линейку одежды, фарфор, постельное белье и даже обои The Business of Fashion называет Вячеслава Зайцева «самым известным российским дизайнером». Мировая известность пришла к нему в 60-х годах, когда фотографии коллекции спецодежды для женщин-работниц его авторства опубликовал французский журнал Paris Match под заголовком «Он диктует моду Москве». Коллекция так и не увидела свет, но благодаря статье Зайцева разыскали Пьер Карден и Марк Боан, назначившие ему встречу. Однако приехать в Париж с авторской одеждой ему удалось только в 1988 году. На тот момент Зайцев успел поработать художественным руководителем экспериментально-технического цеха Общесоюзного дома моделей одежды на Кузнецком мосту, открыть собственный модный дом и получить Гран-при за платье под девизом «Россия» на Всемирном фестивале моды. В последние годы имя Вячеслава Зайцева появляется в прессе преимущественно в контексте финансовых проблем. В 2019 году Департамент городского имущества Москвы потребовал от модного дома Slava Zaitsev более 58 млн руб. из-за долгов по арендной плате. По решению Арбитражного суда городским властям удалось взыскать втрое меньше изначально заявленной суммы - 20 млн руб. Кроме того, в марте стало известно, что бывшие сотрудники Зайцева потребовали с него выплату долгов по заработной плате. Источник: РБК Фото: MBFW Russia
Фото: Fashion Leaders Ассоциация Модная сеть запускает масштабный Всероссийский конкурс креативных специалистов индустрии моды "Лидеры моды / Fashion Leaders", направленный на выявление, поддержку и продвижение молодых талантов. Конкурс будет проходить среди различных специальностей модной индустрии: дизайнеры, иллюстраторы, фотографы, видеографы, художники по текстилю, журналисты, блогеры, продюсеры и другие. Принять участие смогут студенты, выпускники и молодые специалисты от 18 до 35 лет в различных номинациях. Отборочный этап пройдет в онлайн-формате на сайте проекта fashionleaders.ru, интегрированного с платформой сообщества специалистов индустрии моды Fashion-ID. Конкурсанты смогут принять участие во Всероссийском Фестивале в Москве, и получат возможность заявить о себе. Также финалистов ждет образовательная программа с ведущими экспертами индустрии моды, деятелями культуры и искусства, которая позволит усилить компетенции участников проекта как внутри профессии, так и в смежных специальностях. 50 финалистов конкурса получат возможность пройти стажировку в компаниях-партнерах конкурса. 10 самых ярких участников получат гранты по 100000 рублей на обучение, создание и продвижение своих работ. Одному из финалистов будет предложен контракт с международным глянцевым модным журналом на позицию главного редактора. "Для молодых специалистов fashion индустрии актуальна проблема отсутствия выстроенной системы реализации творческого потенциала. Причины кроются в отсутствии практического опыта, в проблемах с трудоустройством, "доступностью" образования, отсутствием необходимых компетенций внутри профессии. При этом кадровый голод - одна из острых проблем в индустрии. Конкурс Fashion Leaders - это не только поиск и выявление талантов и оцифровка компетенций специалистов, но и объединение участников индустрии, а также возможности для интеграции региональных партнёров на площадке отраслевой платформы. Уже сегодня у нас есть множество запросов от региональных партнёров по проведению региональных мероприятий в рамках проекта. Основная идея проекта - сформировать кадровый резерв для индустрии и обеспечить площадку для взаимодействия специалистов отрасли и работодателей, платформу, на которой специалист и работодатель могли бы общаться, где молодые специалисты получат возможность полностью раскрыть свой потенциал, пообщаться с наставниками и получить практический опыт в профессии и поддержку", - прокомментировал Антон Алфер, президент Ассоциации Модная Сеть. Проект Всероссийского конкурса креативных специалистов индустрии моды "Лидеры моды/ Fashion Leaders" реализуется с использованием гранта Президента Российской Федерации на развитие гражданского общества, предоставленного Фондом президентских грантов.
Фото: Fashion Leaders Ассоциация Модная сеть запускает масштабный Всероссийский конкурс креативных специалистов индустрии моды "Лидеры моды / Fashion Leaders", направленный на выявление, поддержку и продвижение молодых талантов. Конкурс будет проходить среди различных специальностей модной индустрии: дизайнеры, иллюстраторы, фотографы, видеографы, художники по текстилю, журналисты, блогеры, продюсеры и другие. Принять участие смогут студенты, выпускники и молодые специалисты от 18 до 35 лет в различных номинациях. Отборочный этап пройдет в онлайн-формате на сайте проекта fashionleaders.ru, интегрированного с платформой сообщества специалистов индустрии моды Fashion-ID. Конкурсанты смогут принять участие во Всероссийском Фестивале в Москве, и получат возможность заявить о себе. Также финалистов ждет образовательная программа с ведущими экспертами индустрии моды, деятелями культуры и искусства, которая позволит усилить компетенции участников проекта как внутри профессии, так и в смежных специальностях. 50 финалистов конкурса получат возможность пройти стажировку в компаниях-партнерах конкурса. 10 самых ярких участников получат гранты по 100000 рублей на обучение, создание и продвижение своих работ. Одному из финалистов будет предложен контракт с международным глянцевым модным журналом на позицию главного редактора. "Для молодых специалистов fashion индустрии актуальна проблема отсутствия выстроенной системы реализации творческого потенциала. Причины кроются в отсутствии практического опыта, в проблемах с трудоустройством, "доступностью" образования, отсутствием необходимых компетенций внутри профессии. При этом кадровый голод - одна из острых проблем в индустрии. Конкурс Fashion Leaders - это не только поиск и выявление талантов и оцифровка компетенций специалистов, но и объединение участников индустрии, а также возможности для интеграции региональных партнёров на площадке отраслевой платформы. Уже сегодня у нас есть множество запросов от региональных партнёров по проведению региональных мероприятий в рамках проекта. Основная идея проекта - сформировать кадровый резерв для индустрии и обеспечить площадку для взаимодействия специалистов отрасли и работодателей, платформу, на которой специалист и работодатель могли бы общаться, где молодые специалисты получат возможность полностью раскрыть свой потенциал, пообщаться с наставниками и получить практический опыт в профессии и поддержку", - прокомментировал Антон Алфер, президент Ассоциации Модная Сеть. Проект Всероссийского конкурса креативных специалистов индустрии моды "Лидеры моды/ Fashion Leaders" реализуется с использованием гранта Президента Российской Федерации на развитие гражданского общества, предоставленного Фондом президентских грантов.
С 21 по 27 мая Uniqlo проведёт традиционный «Фестиваль Благодарности». В этот период бренд поблагодарит покупателей за выбор и доверие, подготовив специальные предложения и особенные подарки, а также осуществив социально-значимые инициативы вместе с социальным проектом «Доброшрифт» и благотворительным Фондом Второе Дыхание. В период «Фестиваля Благодарности» покупателей ждут специальные предложения на самые любимые и популярные товары, такие как хлопковые футболки Uniqlo U, модели с технологией AIRism, а также джинсовые, льняные позиции, и многое другое. Они будут действовать с 21 по 27 мая во всех магазинах Uniqlo в 6 городах России и на сайте. Кроме того, бренд подготовил особенные подарки, которые можно будет получить за покупку от 3000 рублей: хлопковую экосумку и комплект гигиенических масок AIRism. В комплекте подарков, который можно получить при покупке, представлена экосумка из хлопка, уникальный принт для которой создан в коллаборации с социальным проектом «Доброшрифт». Благотворительный фонд «Подарок Ангелу» совместно с партнерами разработал «Доброшрифт» с целью привлечения внимания к поддержке людей с ДЦП. 33 ребенка-подопечных фонда написали по букве, из которых был собран профессиональный шрифт. Таким образом, экосумка с эксклюзивным дизайном от «Доброшрифт», станет не только приятным подарком для покупателей в благодарность за их поддержку, но и важным шагом в стремлении поддерживать социально-значимые инициативы. В дополнение к сотрудничеству по разработке совместного принта, Uniqlo передал благотворительному фонду «Подарок Ангелу» 125 комплектов из материала Ultra Stretch для подопечных фонда и его сотрудников. В рамках «Фестиваля Благодарности» также было передано 4000 вещей благотворительному Фонду Второе Дыхание. 2000 топов AIRism для мужчин и женщин, а также 2000 топов Heattech для женщин и детей направлены фонду для дальнейшей передачи нуждающимся. Фонд Второе Дыхание является постоянным партнером бренда, при его поддержке в России реализуется инициатива RE.Uniqlo, согласно которой в специальные боксы Uniqlo Recycle Box принимается ненужная использованная одежда бренда в хорошем состоянии. После она сортируется и передаётся людям, оказавшимся в сложной жизненной ситуации. Фото: Uniqlo
Lamoda 19 мая на своем YouTube-канале представила шоу «Реалити в моде». В нем 10 молодых дизайнеров борются за 1 млн рублей на создание своей новой коллекции и возможность продавать ее на Lamoda. Цель проекта - открыть новые имена и предоставить молодым локальным брендам площадку для самовыражения. Каждую неделю участники будут выполнять креативные задания: например, разработать образ с нуля или составить комплекты из вещей, отправленных на переработку. Своим опытом с дизайнерами поделятся представители брендов Tommy Hilfiger и Monochrome, а также стилисты и авторы крупных телеграм-каналов о моде. Lamoda представила шоу «Реалити в моде» В жюри конкурса - Гоша Карцев, стилист и основатель образовательного проекта School Gosh, Анна Лебсак-Клейманс, соучредитель и генеральный директор Fashion Consulting Group, и Ольга Шаповал, руководитель отдела бренда и контента Lamoda. В каждой серии четвертым членом жюри становится новый звездный гость. В первом выпуске им стала стилист Катя Гуссе. Ведущие - блогер Карина Нигай и Денис Петюк, главный стилист Lamoda. Первое задание реалити-шоу для участников - создать с нуля полноценный образ для какого-то крупного события - открытия кинофестиваля, вечеринки в честь Хэллоуина, фестиваля в пустыне и т. д. Все события были распределены между дизайнерами случайным образом, так что задания получились индивидуальными. Шоу «Lamoda. Реалити в моде» выходит каждую среду и продлится до 16 июня. Фото: Lamoda
Фото: St. Friday Socks Ко Дню Санкт-Петербурга бренд St. Friday Socks выпустил новую коллекцию, посвященную родному городу. Всего в эклектичной обзорной экскурсии от St. Friday Socks шесть остановок. Маршрут начинается на стрелке Васильевского острова. Носки по мотивам мема «Ростральные колонны» - моральная помощь всем, кто не может развидеть застрявших котиков в объекте культурного наследия. Создатели предлагают добраться до «Баклан Арены» - самой дальней точки на карте и познакомиться с пернатыми стражами города чайками. Перекусить можно на Египетском мосту, разгадав «Сладкую загадку сфинкса»: от парочки дырявых булочек не в силах отказаться даже мифический герой - еще один символ Северной столицы. «Корюшка пошла» - другой вариант обеденной паузы и отсылка к известному любимому лакомству и майскому фестивалю петербуржцев. Непарные носки «Белые ночи, серые дни» как напоминание о главной фишке туристического сезона - мрачном небе над городом, а «Бандитский Петербург» - фантазия на тему, если бы сериал начала нулевых снимали с эрмитажными котами в главной роли. Спойлер драмы на последней паре носков очевиден: псов в городе Петра по сценарию не сильно жалуют. В основе новой петербургской коллекции St. Friday Socks отсылки к популярным туристическим местам и кулинарным брендам города Петербургская коллекция доступна на сайте St. Friday Socks. Цена за пару - 399 рублей, а тематический набор обойдется в 1955 рублей. Бонус обладателям полной петербургской серии - седьмая пара носков «Одна нога здесь, другая - там».
Фото: St. Friday Socks Ко Дню Санкт-Петербурга бренд St. Friday Socks выпустил новую коллекцию, посвященную родному городу. Всего в эклектичной обзорной экскурсии от St. Friday Socks шесть остановок. Маршрут начинается на стрелке Васильевского острова. Носки по мотивам мема «Ростральные колонны» - моральная помощь всем, кто не может развидеть застрявших котиков в объекте культурного наследия. Создатели предлагают добраться до «Баклан Арены» - самой дальней точки на карте и познакомиться с пернатыми стражами города чайками. Перекусить можно на Египетском мосту, разгадав «Сладкую загадку сфинкса»: от парочки дырявых булочек не в силах отказаться даже мифический герой - еще один символ Северной столицы. «Корюшка пошла» - другой вариант обеденной паузы и отсылка к известному любимому лакомству и майскому фестивалю петербуржцев. Непарные носки «Белые ночи, серые дни» как напоминание о главной фишке туристического сезона - мрачном небе над городом, а «Бандитский Петербург» - фантазия на тему, если бы сериал начала нулевых снимали с эрмитажными котами в главной роли. Спойлер драмы на последней паре носков очевиден: псов в городе Петра по сценарию не сильно жалуют. В основе новой петербургской коллекции St. Friday Socks отсылки к популярным туристическим местам и кулинарным брендам города Петербургская коллекция доступна на сайте St. Friday Socks. Цена за пару - 399 рублей, а тематический набор обойдется в 1955 рублей. Бонус обладателям полной петербургской серии - седьмая пара носков «Одна нога здесь, другая - там».
Известный российский художник-модельер Валентин Юдашкин создаст несколько образов в мусульманском стиле для фестиваля исламской моды, который пройдет в Казани в рамках международного экономического саммита "Россия - исламский мир: Kazansummit", сообщила руководитель Агентства инвестиционного развития Татарстана Талия Минуллина. "Фестиваль исламской моды мы внедрили в саммит несколько лет назад… Планируем, что в этом году у нас будет хорошее большое шоу по исламской моде. Нашим партнёром основным является сегодня российский дизайнер-модельер Валентин Юдашкин, который создаст несколько образов мусульманского стиля", - сказала Минуллина. Как пишут "РИА Новости", фестиваль исламской моды проводится в Казани около 10 лет. Свои работы на нем представляют десятки модельеров со всей России, а также из-за рубежа - Турции, Индонезии, Марокко, Великобритании и других стран. Саммит "Россия - исламский мир: Kazansummit 2021" состоится 28-30 июля. Среди ключевых тем деловой программы такие традиционные вопросы, как исламские финансы и партнёрский банкинг, индустрия халяль, молодежная дипломатия, развитие экспорта, предпринимательство и инвестиции. В рамках саммита состоится традиционная выставка индустрии халяль Russia Halal Expo 2021. Международный экономический саммит России и стран Организации исламского сотрудничества (ОИС) впервые прошел в Казани в 2009 году и за это время стал главной площадкой экономического взаимодействия российских регионов и исламских стран. KazanSummit проходит при поддержке Совета Федерации РФ и правительства Татарстана. Целью форума является укрепление торгово-экономических, научно-технических, социальных и культурных связей России и стран Организации исламского сотрудничества. Мероприятие проходит в рамках деятельности группы стратегического видения "Россия - исламский мир", председателем которой является президент Татарстана Рустам Минниханов. Фото: yudashkin.com
Известный российский художник-модельер Валентин Юдашкин создаст несколько образов в мусульманском стиле для фестиваля исламской моды, который пройдет в Казани в рамках международного экономического саммита "Россия - исламский мир: Kazansummit", сообщила руководитель Агентства инвестиционного развития Татарстана Талия Минуллина. "Фестиваль исламской моды мы внедрили в саммит несколько лет назад… Планируем, что в этом году у нас будет хорошее большое шоу по исламской моде. Нашим партнёром основным является сегодня российский дизайнер-модельер Валентин Юдашкин, который создаст несколько образов мусульманского стиля", - сказала Минуллина. Как пишут "РИА Новости", фестиваль исламской моды проводится в Казани около 10 лет. Свои работы на нем представляют десятки модельеров со всей России, а также из-за рубежа - Турции, Индонезии, Марокко, Великобритании и других стран. Саммит "Россия - исламский мир: Kazansummit 2021" состоится 28-30 июля. Среди ключевых тем деловой программы такие традиционные вопросы, как исламские финансы и партнёрский банкинг, индустрия халяль, молодежная дипломатия, развитие экспорта, предпринимательство и инвестиции. В рамках саммита состоится традиционная выставка индустрии халяль Russia Halal Expo 2021. Международный экономический саммит России и стран Организации исламского сотрудничества (ОИС) впервые прошел в Казани в 2009 году и за это время стал главной площадкой экономического взаимодействия российских регионов и исламских стран. KazanSummit проходит при поддержке Совета Федерации РФ и правительства Татарстана. Целью форума является укрепление торгово-экономических, научно-технических, социальных и культурных связей России и стран Организации исламского сотрудничества. Мероприятие проходит в рамках деятельности группы стратегического видения "Россия - исламский мир", председателем которой является президент Татарстана Рустам Минниханов. Фото: yudashkin.com
Фото: "Артефакт" В четвертый день Недели моды MBFW Russia дизайнеры представили новые коллекции на подиуме в Музее Москвы, прямая трансляция показа Lana Sergunina велась из Казани. В онлайн-формате новые коллекции продемонстрировали дизайнеры из США, Великобритании, Германии, Индии и Мексики. Mercedes-Benz Fashion Week Russia продолжает поддерживать моделей стильного возраста. Коллекцию бренда Fashion Rebels, наряду с другими моделями, на подиуме представили участники программы «Московское долголетие» (@mosdolgoletie). По подиуму прошли Ирина Пигарева (@ispigareva), Людмила Лысенко (@ludalysenko) и Надежда Сарока (@saroka.fashion). Коллекцию можно просмотреть и приобрести в приложении виртуального стилиста EQVI. Сразу после показа Fashion Rebels цифровой стилист обсудил с гостями показ и продемонстрировал коллекцию в приложении. После чего гости смогли сделать предзаказ на понравившиеся товары. Это первый в мире пример совместной работы дизайнеров с виртуальным стилистом в режиме реального времени. 22 апреля на digital-платформе MBFW Russia бренд o5o провел в TikTok @mbfwrussia мастер-класс по апсайклингу специально для дня, посвященного sustainability и подготовке коллекции. Также на платформе пользователи могут посмотреть подборку самых интересных фильмов об экологии, составленную международным фестивалем зеленого документального кино ECOCUP. А дизайнер-участник MBFW Russia Любовь Бабицкая (Lyubov Babitskaya) составила гайд по окрашиванию тканей. На digital-платформе пользователям доступен sustainable-гайд, созданный MBFW Russia под кураторством писательницы, модели и slow fashion-активиста из Лондона Инесс Фрессине (inesfress.com). В разработке гайда также приняли участие Кэрри Сомерс, cоосновательница и директор по международным операциям Fashion Revolution, Айеша Баренблат, основательница и исполнительный директор Remake, Адити Майер, sustainable-блогер, фотожурналист, борец за права трудящихся, спикер по темам социальной и экологической справедливости, Оливия Пиннок, fashion-журналист, лектор и основатель The Fashion Debates, Дарья Алексеева, основатель фонда "ВТОРОЕ ДЫХАНИЕ", Анастасия Чижевская, эксперт по бизнесу и устойчивому развитию, ведущая «Зеленого подкаста» РБК, Надежда Журавлева, модный консультант, автор Telegram-канала @greenfashion, основатель проекта Fashion Faculty. Ведущие и эксперты реалити-шоу MBFW Russia в TikTok продолжают делиться секретами пути дизайнера. 22 апреля прямой эфир провели телеведущий Москва 24, The City. Говорим Павел Осовцов, блогер Влад Хошин (@vlad.hoshin, 2,4 млн подписчиков), артист и блогер Иса Шенгелия (@flaffyx, 5,4 млн подписчиков), TikTok-блогер Макс Cлакис (@sluckysss, 1,4 млн подписчиков) и менеджер агентства XO Agency, Андрей Миронов. Гостями реалити шоу-стали Ольга Михайловская, руководитель программы Национальной палаты моды Global Talents, обозреватель моды (Vogue Россия, «Коммерсант»), создатель Telegram-канала @frontfashion, сооснователь онлайн-платформы брендов Front, сооснователь SL1P Влад Иванов, основатель трикотажной лаборатории ChobiLab Гульнара Бильданова, основатель фонда «Второе дыхание» Дарья Алексеева и Елена Гринь, юрист, кандидат юридических наук, доцент, заместитель заведующей кафедрой интеллектуальных прав МГЮА, Член НКС Суда по интеллектуальным правам, специалист по защите прав в сфере моды и дизайна. Fashion Rebels Российский бренд Fashion Rebels появился во время пандемии и стал символом бунта против «необъяснимой силы», а главной героиней марки стала девушка, которая стремится красиво и изысканно выразить свою индивидуальность с помощью оригинальной, сложной по форме и уникальной одежды. Новая коллекция вдохновлена тем, чего нам всем так не хватает, - путешествиями, ставшими невозможными из-за закрытых границ, а своеобразным идейным вдохновителем стали страны Азии, куда дизайнеры перенеслись мысленно, чтобы позаимствовать основные составляющие своих образов. Вся же коллекция - зарисовка на тему идеального офисного гардероба и того, как можно придать ему разнообразия. В коллекции представлены расслабленные костюмы, удлиненные рубашки, струящиеся платья - все в нежных пастельных оттенках розового, лимонного и мятного. Moon Chang (США) «Массивный минималист» Moon Chang - новый дизайнерский бренд родом из Нью-Йорка, который возник в 2017 году. Основной концепцией Moon Chang становится эстетика контрастов, поиск тонкой грани между красотой и уродством, а своеобразным языком выражения - массивный размер и черный цвет изделий в сочетании с цветочными элементами, бантами и оборками. Новая коллекция получила название «Гибридная красота». Для создания коллекции дизайнер использовала нетрадиционные материалы, например, нейлон из переработанного пластика и термосвариваемую резину. Lena Karnauhova Lena Karnauhova - бренд авторской дизайнерской одежды, каждая коллекция которой предлагает необычные и качественно выполненные наряды. Новый сезон не стал исключением. Визуально все образы коллекции можно разделить на две части: повседневные луки и образы для торжественных случаев. Настоящим маст-хэвом точно станет платье на одно плечо, которое дизайнер рекомендует носить с накидками. Хотя большая часть коллекции предлагает женские образы, в рамках шоу были представлены и мужские модели: расслабленные куртки, жилетки и брюки свободного кроя. NS Gaia(Индия) В своих коллекциях бренд из Индии использует экологичные материалы, а также инновационные технологии. Новая осенне-зимняя коллекция, представленная в формате видеопрезентации на цифровых моделях, не стала исключением. Яркие животные принты, сложный крой, акцентная линия плеч и рукавов, а также нагромождение деталей и звериные мотивы. Коллекция была создана из переработанных коллекции предыдущего сезона с использованием материала Econyl, произведенного из океанического мусора, био-разлагаемой полиуретановой ткани, переработанного шелка, шерсти и трикотажа. Rommel (Германия) Самоизоляция внесла свои коррективы в наши гардеробы, а стиль lounge wear занял лидирующие строчки в списках трендов этого года. Дома тоже можно выглядеть стильно и при этом носить комфортную одежду. Новая коллекция бренда Rommel- пример того, как подбирать гардероб так, чтобы он подходил на любые случаи жизни. Оверсайз рубашки, брюки свободного кроя, мини-шорты из денима, ветровки и толстовки, а также джинсовые сарафаны и куртки - базу коллекции составляют вещи в стиле casual. Особого внимания заслуживает игра с деконструкцией, например, многофункциональная рубашка-трансформер. Основным приемом для дизайнеров становится сочетание контрастных принтов и деталей, а также игра с кроем и пропорциями. Институт бизнеса и дизайна (B&D) Студенты Института бизнеса и дизайна в своих коллекциях используют инновационные методы моделирования и проектирования, каждый образ отличает искусная работа с формой и использование нетипичных материалов. При создании коллекций студенты придерживаются принципа апсайклинга. В качестве источника вдохновения для новой коллекции молодые дизайнеры использовали прошлые коллекции Мартина Маржелы, который и стал одним из первопроходцев тренда на переработку. В своих образах дизайнеры сочетают различные ткани, играют с фактурами. Так, дизайнеры запросто могут сочетать в одном луке прозрачные и плотные ткани, а асимметрию «прикрывать» объемом. Kyle Ho (Великобритания) Ролик бренда Kyle Ho передает все то, за что мы любим британскую моду: следование традициям, идеальный тейлоринг и характерную гамму цветов. Дизайнеры представили разнообразие классических образов, которые актуальны в любом сезоне. Однако коллекцию не назовешь скучной: рубашки дополнены нестандартным декоративным элементом в виде петли, а укороченные пиджаки выделяются длинными гипертрофированными рукавами. Дизайнер экспериментирует и с цветом: вместо классических белых рубашки стали оранжевыми и голубыми, а сами костюмы окрашены в технике деграде. Кроме костюмов, в коллекцию вошли тренчи, пальто, укороченные куртки и шапки-наездников. Boyari Бренд премиальной одежды Boyari уделяет внимание не только качеству своей одежды, но и той идеи, которую они хотят донести до аудитории. Каждая новая коллекция дополняет следующую, что позволяет бренду выпускать модели по принципу апсайклинга. К тому же, бренд уходит от избыточного производства, так как каждая вещь изготавливается на заказ. Новая коллекция выполнена в мрачной черно-белой гамме. Шоу началось с лозунга «Одежда, которая помогает сохранять планету». Сама коллекция - это микс универсальных вещей с нотой индивидуального звучания. Комбинезоны, платья, косухи, жилеты, шорты и пуховики - почти каждый предмет одежды выполнен из эко-кожи и дополнен трендовыми аксессуарами в виде прямоугольных дутых сумок и авосек. Mexico Fashion Week / Collectiva Concepcion (Мексика) Будущее, сделанное с любовью, - так можно описать принцип работы дизайнеров бренда Collectiva Concepcion. Каждый образ - признание в любви посредством языка моды.В образах новой коллекции преобладают легкие струящиеся ткани, а также пастельная палитра оттенков. Хлопковые рубашки, завязанные на талии, свободные брюки и юбки на запах с разрезами, платья-мини, национальные вышивки, украсившие элегантные летние платья, а также акценты на талии и изящные шляпки - все это характеризует новую коллекцию Collectiva Concepcion. Mexico Fashion Week / Vero Diaz (Мексика) Окунуться в беззаботную летнюю пору предлагают нам дизайнеры из Мексики. Основа коллекции - легкая и стильная одежда, которая позволяет чувствовать себя комфортно и стильно. Хлопковые блузы и рубашки, прозрачные корсеты, шорты с завышенной талией, утилитарные комбинезоны и платья-рубашки - лучше гардероба на лето и представить нельзя. Пастельная гамма оттенков и национальные орнаменты подчеркивают природное звучание образов, а детали в виде массивных пуговиц-заклепок или ремней, помогают привнести в сдержанные образы дерзкое звучания. В коллекции также представлены более сдержанные образы, которые подойдут для офиса. Otocyon Идея «Баланса» (именно такое название получила новая коллекция Otocyon) пришла к создательнице бренда Леси Волчок-Русакович после того, как она переболела коронавирусом. Ее «баланс» - попытка передать личный опыт сильной тревожности, которая рождает в ответ потребность в спокойствии. Дизайнер сочетает строгие архитектурные линии с плавностью абстрактных форм, сдержанным кроем, аккуратными, но выразительными деталями. Дизайнер предпочитает монохром: все образы выполнены в бежевых, молочных и белых оттенках. Трикотажные вариации, костюмы свободного кроя, «голые» (прозрачные) комбинации, буквально повторяющие каждый изгиб тела моделей, и юбки миди-длины, не сковывающие движения, идеально вписались в концепцию новой женственности от Otocyon. Не обошлось без отсылки к домашнему стилю: меховые сумочки и «дутые» джемперы заняли свое место в череде образов. Lada Sergunina (Казань, Россия) «Это я, Женщина» - такое название получила коллекция от Lada Sergunina, основная цель которой - напомнить миру о красоте, благородстве и самоотверженности женщин. Отсюда неудивительно, что большая часть коллекции - платья многообразных цветов и фасонов. 23 образа от Lada Sergunina - как 23 разные истории, которые хочется перечитывать вновь и вновь. От повседневных луков, представленных вариантами миди длины и платьями-сарафанами, до роскошных вечерних туалетов, достойных красных дорожек, - все в насыщенной гамме красного, зеленого и бирюзового оттенков. Образы в пастельных тонах украшены ярким декором и принтами. Кроме платьев, дизайнер представила плащи, пляжные комбинации, а также расслабленные комплекты. Большинство образов украшены старинными кружевами, вышивкой и декором, выполненным вручную. Показ прошел в дилерском центре MB КАН АВТО в Казани. Mexico Fashion Week / Alejandra Raw (Мексика) Alejandra Raw пишет свою историю бренда «с мыслями о будущем», поэтому при производстве дизайнер придерживается принципов этичной моды. Фильм, представленный дизайнером, - своеобразная трилогия взаимоотношений человека с природой. Земля, воздух и вода - вот с чем мы соприкасаемся каждый день. В своей родной среде каждый начинает себя вести по-другому, что отражается на выборе одежды. От свободных платьев до пляжных вариантов - что бы вы ни выбрали, главным остается одно - натуральные материалы и природные оттенки. Природные мотивы проявляются не только в использовании переработанных тканей, но и в деталях (венки и браслеты), а также декоре. Za_Za Настоящий взрыв цвета продемонстрировал бренд Za_Za в завершении четвертого дня MBFW Russia. Дизайнеры словно играют с огнем, смешивая в одном образе желтый с красным, различные принты и логоманию. Сама одежда отражает характер современного поколения, которое не хочет жить по уже сложившимся принципам. На подиуме можно было увидеть как мужские, так и женские образы. Девушки прошли по подиуму в брюках-клеш, объемных блузах со спущенными плечами, ассиметричных платьях с оборками. В мужской коллекции - толстовки, выполненные в ярких оттенках и украшенные логотипом бренда.
Первые дни Недели моды MBFW Russia проходят насыщенно в Музее Москвы. 19 апреля состоялся показ московского бренда Ruban. 20 апреля показы #MBFWRussia состоялись в Милане и Москве. Так, итальянские бренды Hand Picked, Collini, Daniela de Souza, Vuarnet и другие представили свои новые коллекции в пространстве миланского шоурума Sari Spazio. Также в Музее Москвы открылся пункт сбора ненужной одежды, которая в следующем сезоне Недели моды будет в основе sustainable-коллекции дизайнеров-участников MBFW Russia. Сдать вещи может любой желающий с 14:00 до 21:30 по адресу Зубовский бульвар, 2; пункт приема будет работать до 24 апреля. Ознакомиться с критериями принимаемой одежды можно по ссылке: https://vtoroe.ru/modno-sdat/chto-mozhno-sdavat/. Некоторые участники акции смогут получить приглашения на показы брендов устойчивой моды в этом и следующем сезонах. Свою работу продолжает интерактивная digital-платформа MBFW Russia https://mbfwrussia.ru/. Для пользователей доступны онлайн-игры. На платформе можно скачать чеклист по поиску вдохновения и музыкальный плейлист - материалы подготовлены совместно с более чем 50 дизайнерами-участниками MBFW Russia. Школа стилистов INSIDE ( https://goinside.online/) и MBFW Russia совместно подготовили гайд по созданию и пониманию мудборда, который также доступен для скачивания на платформе. Все материалы первого дня доступны по ссылке: https://mbfwrussia.ru/. MBFW Russia запустила реалити-шоу в TikTok. 20 апреля прямые трансляции провели редактор «Афиши Daily» и автор блога Post Wintour Анна Махорина, ведущая телеканала RU.TV Юлия Завьялова, артист и блогер Иса Шенгелия (@flaffyx, 5,4 млн подписчиков), TikTok-блогер Макс Слакис (@sluckysss, 1,4 млн подписчиков) и арт-директор fashion-съемок и стилист Анна Косулина. Гостями прямых эфиров стали художник-модельер, создатель, владелец и руководитель брендов BOYARI и Olga Boyarinova couture Ольга Бояринова; дизайнер, основатель бренда Leader by Vadim Merlis, преподаватель Вадим Мерлис; дизайнер и основатель бренда RigRaiser Анна Леконцева и другие. Ruban Бренд Ruban существует с 2010 года. Дизайнерский дуэт сестёр Алисы и Юлии Рубан каждый сезон предлагает новый взгляд на образ уверенной в себе женщины, которая не боится смелых сочетаний и многослойных образов. Неоднозначный прошлый год лишь усилил желание дизайнеров понять, что на самом деле нужно женщине, чтобы чувствовать себя комфортно и уверенно в любой ситуации. Каждое изделие в новой коллекции создавалось с мыслями о том, где, с кем, а главное, что чувствует женщина, о чем она думает в тот или иной момент. Коллекция RUBAN осень-зима 21/22 получилась двухчастной: Demi Couture и Pret-a-Porter. Первое направление реализует потребность в нарочито женственной одежде, второе предлагает практичную функциональную одежду для городской жизни. PROfashion Masters В показе приняли участие российские дизайнеры - победители конкурса PROfashion Masters. Ksenia Demianenko (Иваново) Ксения представила коллекцию одежды для мужчин и женщин, преобладающей темой которой стала природа. Пастельные оттенки сочетались с ярким красным, принты отсылали к японским мотивам, а крой демонстрировал свободу самовыражения. На подиуме появились мужские кейпы и пальто свободного кроя, женские платья с высоким воротом, широкие пиджаки с необычными манжетами. Lyudmila Gorkovenko (Москва) Коллекция Людмилы стала рупором женственности в этом показе. На подиуме преобладали платья и приталенные пальто со сложной, интересной отделкой. В ход пошли перья, шнуровка, кожаные аксессуары и асимметричный крой. Ksenia Vlasova & Evgeniya Sinkova (Казань) Пальто-халаты, жакеты-кимоно, брюки и другие вещи, представленные на показе, были украшены различными небрежными надписями в духе городских граффити. В коллекции преобладали черный, белый, серый цвета, которые уместно дополнялись неоновыми оттенками. Emiliya Tokranova (Казань) Дизайнер представила коллекцию верхней одежды: оверсайз-пальто сложного кроя, прямые пальто со спущенной линией плеча, жилеты и худи удачно подчеркивали фигуру, а детали вроде карманов с пайетками приковывали взгляд. В палитру коллекции вошли оттенки красного, белый, хаки и camel. Nikolay Vorobyov (Омск) На подиум вышли модели в трикотажных кардиганах, полупрозрачных водолазках, брюках, комбинезонах и чепцах, а природа дала вдохновение для принтов, использованных в изготовлении одежды. Valentins Израильский бренд на Mercedes-Benz Fashion Week Russia представил коллекцию «Invisible colour» («Невидимый цвет»). Танцующие 3D-модели в рамках онлайн-презентации продемонстрировали яркие женские платья. Графические принты в виде больших кругов или полос выгодно смотрелись в танце, а классический аккомпанемент дополнял картину. Среди восьми платьев были как приталенные миди с юбками-тюльпанами, так и платья с летящими круглыми юбками. Интересно, что модели были обезличены, - это позволило выделить сами образы. Gerda Irene Коллекция «Diffusion» («Диффузия») соединила в себе винтаж и современность. Бренд придерживается принципов устойчивой моды, поэтому каждая вещь создана вручную из переработанных материалов или тканей ручной работы. На подиуме зрители увидели классические тренчи в новом прочтении, платья на широких бретелях, костюмы с укороченными жакетами и велосипедками, а также головные уборы, которым дизайнер Герда Ирен уделяет особое внимание. У нее есть своя технология переработки пластиковых пакетов, которая используется для создания шляп. Показ получился довольно ярким: хаки, бежевый, охра, кирпичный - эти цвета удачно дополнялись фактурой тканей. Из принтов дизайнер отдала предпочтение графической классике: клетке, полоске, гусиной лапке, но не забыла и о настоящих арт-объектах - на некоторые вещи были нанесены картины, ведь вдохновением для этой коллекции было искусство Возрождения и 60-х. Sari Spazio Showroom: Collini, Sharra Pagano (Милан, Италия) Миланский шоурум Sari Spazio представил изделия шести дизайнеров в рамках второго дня MBFW Russia. Первые два - Collini и Sharra Pagano - устроили на подиуме настоящую блестящую вечеринку! Яркий металлик, тотал-голд, переливающиеся платья со стразами или костюмы с перьями - каждый из образов создан для привлечения внимания. Повседневные вещи вроде тренчей, классических костюмов и коктейльных платьев показали себя с новой стороны. В дополнение к образам были использованы ювелирные украшения Sharra Pagano - массивные колье и серьги. Sari Spazio Showroom: Hand Picked, Pantofola dOro (Милан, Италия) Второй показ миланского шоурума Sari Spazio прошел под эгидой casual. На моделях были представлены худи, брюки, рубашки, пальто, поло - все для комфортного и расслабленного образа. В каждой вещи отразилась философия бренда: человек, выбирающий такую одежду - лидер своего поколения и несет ответственность за свой выбор. Сдержанность в оттенках и крое, минимум отделки, классические фасоны бренда Hand Picked подойдут тому, кто нашел свой стиль. Каждый образ был дополнен кедами или кроссовками бренда Pantofola dOro. Ето Искусство Дизайнер бренда Ульяна Девивье вдохновлялась образом женщины-богини при создании коллекции. Она представила на подиуме широкие брюки, женственные блузы, удлиненные жакеты. Для создания коллекции были использованы самые разные ткани: гладкий и плиссированный бархат, жаккард, шифон, кружево - каждая из них по-новому играла в сочетании с цветами и принтами. Например, на спины жакетов дизайнер нанесла обложки журналов XX века. На подиуме зрители увидели роскошные платья и пальто, костюмы с брюками-палаццо и интересные аксессуары - чего стоит сумочка в виде маленькой туфельки или веера, нехарактерных для нашего времени. Sari Spazio Showroom: Vuarnet, Pantofola dOro (Милан, Италия) Третий показ миланского шоурума Sari Spazio был спортивным. Бренд Vuarnet занимается производством функциональной спортивной одежды и солнцезащитных очков. Дополнила образы снова обувь бренда Pantofola dOro. И если сначала спортивные костюмы идеально подходили для выходных в горах и катания по склонам, то в конце были представлены более повседневные вещи: короткие и удлиненные пуховики разного кроя - с капюшонами и двухсторонние. Sari Spazio Showroom: Daniela de Souza, Sharra Pagano (Милан, Италия) Последний показ Sari Spazio Showroom получился самым женственным и элегантным. Вечерние платья, струящиеся ткани и крупная бижутерия бренда Sharra Pagano сделали свое дело. Здесь нашлось место для платьев самого разного кроя: платья-пиджаки, макси, комбинации с прозрачными накидками, облегающие или с глубоким декольте - каждое из них выполнено безупречно. К тому же бренд Daniela de Souza представил несколько вариантов детской одежды. M.I.R.277 Коллективный показ M.I.R.227 в этот раз представил несколько коллекций под живой аккомпанемент. На показе были представлены различные образы для женщин и детей. Платья и костюмы с пластиковыми прозрачными вставками, элегантные худи с вышивкой, юбки-миди в сочетании с кроп-топами и удлиненными жакетами, верхняя одежда - это было многогранно и ярко. Дети, которые вышли на подиум, продемонстрировали тренчи с кожаными вставками и микросумки - пожалуй, ничто не отличало их от взрослых моделей. В конце показа дизайнеры представили модели из органзы: брюки, рубашки и накидки из этой ткани смотрелись выгодно и стильно. Elena Souproun «Le temps de lamour, le temps des copains et des aventures» («Время любви, время друзей и приключений») - так называется новая коллекция бренда Elena Souproun. В нее вошли женственные коктейльные платья, удлиненные блузы, легкие пальто и актуальные костюмы. Разнообразие цвета определенно «цепляет»: Тиффани в сочетании с нежным коралловым, фуксия, лимонно-желтый - такие вещи точно добавят красок в любой гардероб! Как и всегда, большое внимание уделено отделке и выбору тканей: в коллекции использованы муаровый адрас ручного ткачества и окраски, винтажный шелковый бекасам, фактурные шелковые крепы, старинный бархат деворе, шелковый бархат и шелковый муслин ручной гофрировки. А вышивка и роспись созданы вручную. Mercedes-Benz presents Emma Bruschi Mercedes-Benz представил новый короткометражный fashion-фильм дизайнера Emma Bruschi. Этот фильм - анализ ее творчества и экоустойчивых техник, которые она использует при создании коллекций. Эта видеопрезентация - часть гранта Emma Bruschi от Mercedes-Benz и Fashion Open Studio, который бренд получил на 35-м Международном фестивале моды, фотографии и модных аксессуаров в Йере за лучшие sustainable-практики. Бренд Emma Bruschi также получил премию Chanel Metiers dart 19M Prize. Эмма Бруски совмещает работу фермера и дизайнера: ей нравится создавать одежду из того, что она может вырастить собственноручно. Главная идея представленной коллекции «Альманах» - возвращение к истокам, к природе. Это отражено и в подборе моделей разного возраста и параметров, и в выборе локации (небольшой деревеньки), и в самих вещах, созданных Эммой. В коллекции преобладают натуральные цвета: соломенно-желтый, camel, белый, хаки. Стоит обратить внимание и на аксессуары: на некоторых моделях необычная «рогатая» обувь. При создании коллекции дизайнер вдохновлялась людьми, флорой и фауной сельскохозяйственных сообществ. Коллекция «Альманах» основана на жизни фермеров французского региона Савойя. Semiletova Дизайнер Мария Семилетова - рупор лаконичности, сдержанности и утонченности. Это же отображено в ее новой коллекции. Зрители увидели летние платья-рубашки прямого кроя, блузы с объемными плечами и удлиненные жакеты, сарафаны, комбинезоны и вечерние платья. Каждая из вещей имела безупречный крой и подчеркивала фигуру моделей. В работе дизайнер использует экологичные ткани - органический хлопок, переработанные материалы, экокожу и экошелк, а также отдает предпочтение спокойным классическим оттенкам: бежевому, белому, серому и черному. Показ бренда Semiletova прошел в салоне продаж «Мерседес-Бенц РУС». Elisa De Cordova (Чили) Чилийский бренд Elisa De Cordova для своей работы использует солнечную энергию и органические, натуральные и переработанные ткани. В рамках MBFW Russia бренд провел солнечную и близкую каждому онлайн-презентацию: прогулка в саду, блики, тени - все это встречается нам ежедневно. В коллекцию вошли платья и летние сарафаны, вязаные свитеры с высоким горлом, классические пальто и блузы. При создании использовано всего 3 цвета - черный, красный и белый. Sasha Gapanovich В рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia дизайнер с крайнего севера Александра Гапанович представила коллекцию MOST (Mea Orbis Secretum Transitus, или мой мир - тайный переход), вдохновленную поездкой в Индию. Здесь отображены и сочетание бедности с роскошью, и идея кастовости, и бесконечная любовь к праздникам. Александра отдала предпочтение большим формам: оверсайз-пальто, стеганые шорты-бермуды, жакеты с объемными плечами, многослойность - все действительно выглядит как гротескные карнавальные костюмы. При этом выбраны классические принты: полоска, крупный и мелкий горох. Основными цветами коллекции стали красный, черный, синий, молочно-белый, бордовый. В качестве дополнения к образам - пушистые панамы и чепцы. Музей Москвы основан в 1896 году. Музей располагается в Провиантских складах, памятнике архитектуры федерального значения. Фондовая коллекция насчитывает около 800 тыс. единиц хранения, в том числе богатое собрание археологических артефактов. Музей Москвы также включает несколько филиалов: Музей археологии Москвы, Музей истории Лефортово и Центр Гиляровского. Фото: Artefact
Первые дни Недели моды MBFW Russia проходят насыщенно в Музее Москвы. 19 апреля состоялся показ московского бренда Ruban. 20 апреля показы #MBFWRussia состоялись в Милане и Москве. Так, итальянские бренды Hand Picked, Collini, Daniela de Souza, Vuarnet и другие представили свои новые коллекции в пространстве миланского шоурума Sari Spazio. Также в Музее Москвы открылся пункт сбора ненужной одежды, которая в следующем сезоне Недели моды будет в основе sustainable-коллекции дизайнеров-участников MBFW Russia. Сдать вещи может любой желающий с 14:00 до 21:30 по адресу Зубовский бульвар, 2; пункт приема будет работать до 24 апреля. Ознакомиться с критериями принимаемой одежды можно по ссылке: https://vtoroe.ru/modno-sdat/chto-mozhno-sdavat/. Некоторые участники акции смогут получить приглашения на показы брендов устойчивой моды в этом и следующем сезонах. Свою работу продолжает интерактивная digital-платформа MBFW Russia https://mbfwrussia.ru/. Для пользователей доступны онлайн-игры. На платформе можно скачать чеклист по поиску вдохновения и музыкальный плейлист - материалы подготовлены совместно с более чем 50 дизайнерами-участниками MBFW Russia. Школа стилистов INSIDE ( https://goinside.online/) и MBFW Russia совместно подготовили гайд по созданию и пониманию мудборда, который также доступен для скачивания на платформе. Все материалы первого дня доступны по ссылке: https://mbfwrussia.ru/. MBFW Russia запустила реалити-шоу в TikTok. 20 апреля прямые трансляции провели редактор «Афиши Daily» и автор блога Post Wintour Анна Махорина, ведущая телеканала RU.TV Юлия Завьялова, артист и блогер Иса Шенгелия (@flaffyx, 5,4 млн подписчиков), TikTok-блогер Макс Слакис (@sluckysss, 1,4 млн подписчиков) и арт-директор fashion-съемок и стилист Анна Косулина. Гостями прямых эфиров стали художник-модельер, создатель, владелец и руководитель брендов BOYARI и Olga Boyarinova couture Ольга Бояринова; дизайнер, основатель бренда Leader by Vadim Merlis, преподаватель Вадим Мерлис; дизайнер и основатель бренда RigRaiser Анна Леконцева и другие. Ruban Бренд Ruban существует с 2010 года. Дизайнерский дуэт сестёр Алисы и Юлии Рубан каждый сезон предлагает новый взгляд на образ уверенной в себе женщины, которая не боится смелых сочетаний и многослойных образов. Неоднозначный прошлый год лишь усилил желание дизайнеров понять, что на самом деле нужно женщине, чтобы чувствовать себя комфортно и уверенно в любой ситуации. Каждое изделие в новой коллекции создавалось с мыслями о том, где, с кем, а главное, что чувствует женщина, о чем она думает в тот или иной момент. Коллекция RUBAN осень-зима 21/22 получилась двухчастной: Demi Couture и Pret-a-Porter. Первое направление реализует потребность в нарочито женственной одежде, второе предлагает практичную функциональную одежду для городской жизни. PROfashion Masters В показе приняли участие российские дизайнеры - победители конкурса PROfashion Masters. Ksenia Demianenko (Иваново) Ксения представила коллекцию одежды для мужчин и женщин, преобладающей темой которой стала природа. Пастельные оттенки сочетались с ярким красным, принты отсылали к японским мотивам, а крой демонстрировал свободу самовыражения. На подиуме появились мужские кейпы и пальто свободного кроя, женские платья с высоким воротом, широкие пиджаки с необычными манжетами. Lyudmila Gorkovenko (Москва) Коллекция Людмилы стала рупором женственности в этом показе. На подиуме преобладали платья и приталенные пальто со сложной, интересной отделкой. В ход пошли перья, шнуровка, кожаные аксессуары и асимметричный крой. Ksenia Vlasova & Evgeniya Sinkova (Казань) Пальто-халаты, жакеты-кимоно, брюки и другие вещи, представленные на показе, были украшены различными небрежными надписями в духе городских граффити. В коллекции преобладали черный, белый, серый цвета, которые уместно дополнялись неоновыми оттенками. Emiliya Tokranova (Казань) Дизайнер представила коллекцию верхней одежды: оверсайз-пальто сложного кроя, прямые пальто со спущенной линией плеча, жилеты и худи удачно подчеркивали фигуру, а детали вроде карманов с пайетками приковывали взгляд. В палитру коллекции вошли оттенки красного, белый, хаки и camel. Nikolay Vorobyov (Омск) На подиум вышли модели в трикотажных кардиганах, полупрозрачных водолазках, брюках, комбинезонах и чепцах, а природа дала вдохновение для принтов, использованных в изготовлении одежды. Valentins Израильский бренд на Mercedes-Benz Fashion Week Russia представил коллекцию «Invisible colour» («Невидимый цвет»). Танцующие 3D-модели в рамках онлайн-презентации продемонстрировали яркие женские платья. Графические принты в виде больших кругов или полос выгодно смотрелись в танце, а классический аккомпанемент дополнял картину. Среди восьми платьев были как приталенные миди с юбками-тюльпанами, так и платья с летящими круглыми юбками. Интересно, что модели были обезличены, - это позволило выделить сами образы. Gerda Irene Коллекция «Diffusion» («Диффузия») соединила в себе винтаж и современность. Бренд придерживается принципов устойчивой моды, поэтому каждая вещь создана вручную из переработанных материалов или тканей ручной работы. На подиуме зрители увидели классические тренчи в новом прочтении, платья на широких бретелях, костюмы с укороченными жакетами и велосипедками, а также головные уборы, которым дизайнер Герда Ирен уделяет особое внимание. У нее есть своя технология переработки пластиковых пакетов, которая используется для создания шляп. Показ получился довольно ярким: хаки, бежевый, охра, кирпичный - эти цвета удачно дополнялись фактурой тканей. Из принтов дизайнер отдала предпочтение графической классике: клетке, полоске, гусиной лапке, но не забыла и о настоящих арт-объектах - на некоторые вещи были нанесены картины, ведь вдохновением для этой коллекции было искусство Возрождения и 60-х. Sari Spazio Showroom: Collini, Sharra Pagano (Милан, Италия) Миланский шоурум Sari Spazio представил изделия шести дизайнеров в рамках второго дня MBFW Russia. Первые два - Collini и Sharra Pagano - устроили на подиуме настоящую блестящую вечеринку! Яркий металлик, тотал-голд, переливающиеся платья со стразами или костюмы с перьями - каждый из образов создан для привлечения внимания. Повседневные вещи вроде тренчей, классических костюмов и коктейльных платьев показали себя с новой стороны. В дополнение к образам были использованы ювелирные украшения Sharra Pagano - массивные колье и серьги. Sari Spazio Showroom: Hand Picked, Pantofola dOro (Милан, Италия) Второй показ миланского шоурума Sari Spazio прошел под эгидой casual. На моделях были представлены худи, брюки, рубашки, пальто, поло - все для комфортного и расслабленного образа. В каждой вещи отразилась философия бренда: человек, выбирающий такую одежду - лидер своего поколения и несет ответственность за свой выбор. Сдержанность в оттенках и крое, минимум отделки, классические фасоны бренда Hand Picked подойдут тому, кто нашел свой стиль. Каждый образ был дополнен кедами или кроссовками бренда Pantofola dOro. Ето Искусство Дизайнер бренда Ульяна Девивье вдохновлялась образом женщины-богини при создании коллекции. Она представила на подиуме широкие брюки, женственные блузы, удлиненные жакеты. Для создания коллекции были использованы самые разные ткани: гладкий и плиссированный бархат, жаккард, шифон, кружево - каждая из них по-новому играла в сочетании с цветами и принтами. Например, на спины жакетов дизайнер нанесла обложки журналов XX века. На подиуме зрители увидели роскошные платья и пальто, костюмы с брюками-палаццо и интересные аксессуары - чего стоит сумочка в виде маленькой туфельки или веера, нехарактерных для нашего времени. Sari Spazio Showroom: Vuarnet, Pantofola dOro (Милан, Италия) Третий показ миланского шоурума Sari Spazio был спортивным. Бренд Vuarnet занимается производством функциональной спортивной одежды и солнцезащитных очков. Дополнила образы снова обувь бренда Pantofola dOro. И если сначала спортивные костюмы идеально подходили для выходных в горах и катания по склонам, то в конце были представлены более повседневные вещи: короткие и удлиненные пуховики разного кроя - с капюшонами и двухсторонние. Sari Spazio Showroom: Daniela de Souza, Sharra Pagano (Милан, Италия) Последний показ Sari Spazio Showroom получился самым женственным и элегантным. Вечерние платья, струящиеся ткани и крупная бижутерия бренда Sharra Pagano сделали свое дело. Здесь нашлось место для платьев самого разного кроя: платья-пиджаки, макси, комбинации с прозрачными накидками, облегающие или с глубоким декольте - каждое из них выполнено безупречно. К тому же бренд Daniela de Souza представил несколько вариантов детской одежды. M.I.R.277 Коллективный показ M.I.R.227 в этот раз представил несколько коллекций под живой аккомпанемент. На показе были представлены различные образы для женщин и детей. Платья и костюмы с пластиковыми прозрачными вставками, элегантные худи с вышивкой, юбки-миди в сочетании с кроп-топами и удлиненными жакетами, верхняя одежда - это было многогранно и ярко. Дети, которые вышли на подиум, продемонстрировали тренчи с кожаными вставками и микросумки - пожалуй, ничто не отличало их от взрослых моделей. В конце показа дизайнеры представили модели из органзы: брюки, рубашки и накидки из этой ткани смотрелись выгодно и стильно. Elena Souproun «Le temps de lamour, le temps des copains et des aventures» («Время любви, время друзей и приключений») - так называется новая коллекция бренда Elena Souproun. В нее вошли женственные коктейльные платья, удлиненные блузы, легкие пальто и актуальные костюмы. Разнообразие цвета определенно «цепляет»: Тиффани в сочетании с нежным коралловым, фуксия, лимонно-желтый - такие вещи точно добавят красок в любой гардероб! Как и всегда, большое внимание уделено отделке и выбору тканей: в коллекции использованы муаровый адрас ручного ткачества и окраски, винтажный шелковый бекасам, фактурные шелковые крепы, старинный бархат деворе, шелковый бархат и шелковый муслин ручной гофрировки. А вышивка и роспись созданы вручную. Mercedes-Benz presents Emma Bruschi Mercedes-Benz представил новый короткометражный fashion-фильм дизайнера Emma Bruschi. Этот фильм - анализ ее творчества и экоустойчивых техник, которые она использует при создании коллекций. Эта видеопрезентация - часть гранта Emma Bruschi от Mercedes-Benz и Fashion Open Studio, который бренд получил на 35-м Международном фестивале моды, фотографии и модных аксессуаров в Йере за лучшие sustainable-практики. Бренд Emma Bruschi также получил премию Chanel Metiers dart 19M Prize. Эмма Бруски совмещает работу фермера и дизайнера: ей нравится создавать одежду из того, что она может вырастить собственноручно. Главная идея представленной коллекции «Альманах» - возвращение к истокам, к природе. Это отражено и в подборе моделей разного возраста и параметров, и в выборе локации (небольшой деревеньки), и в самих вещах, созданных Эммой. В коллекции преобладают натуральные цвета: соломенно-желтый, camel, белый, хаки. Стоит обратить внимание и на аксессуары: на некоторых моделях необычная «рогатая» обувь. При создании коллекции дизайнер вдохновлялась людьми, флорой и фауной сельскохозяйственных сообществ. Коллекция «Альманах» основана на жизни фермеров французского региона Савойя. Semiletova Дизайнер Мария Семилетова - рупор лаконичности, сдержанности и утонченности. Это же отображено в ее новой коллекции. Зрители увидели летние платья-рубашки прямого кроя, блузы с объемными плечами и удлиненные жакеты, сарафаны, комбинезоны и вечерние платья. Каждая из вещей имела безупречный крой и подчеркивала фигуру моделей. В работе дизайнер использует экологичные ткани - органический хлопок, переработанные материалы, экокожу и экошелк, а также отдает предпочтение спокойным классическим оттенкам: бежевому, белому, серому и черному. Показ бренда Semiletova прошел в салоне продаж «Мерседес-Бенц РУС». Elisa De Cordova (Чили) Чилийский бренд Elisa De Cordova для своей работы использует солнечную энергию и органические, натуральные и переработанные ткани. В рамках MBFW Russia бренд провел солнечную и близкую каждому онлайн-презентацию: прогулка в саду, блики, тени - все это встречается нам ежедневно. В коллекцию вошли платья и летние сарафаны, вязаные свитеры с высоким горлом, классические пальто и блузы. При создании использовано всего 3 цвета - черный, красный и белый. Sasha Gapanovich В рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia дизайнер с крайнего севера Александра Гапанович представила коллекцию MOST (Mea Orbis Secretum Transitus, или мой мир - тайный переход), вдохновленную поездкой в Индию. Здесь отображены и сочетание бедности с роскошью, и идея кастовости, и бесконечная любовь к праздникам. Александра отдала предпочтение большим формам: оверсайз-пальто, стеганые шорты-бермуды, жакеты с объемными плечами, многослойность - все действительно выглядит как гротескные карнавальные костюмы. При этом выбраны классические принты: полоска, крупный и мелкий горох. Основными цветами коллекции стали красный, черный, синий, молочно-белый, бордовый. В качестве дополнения к образам - пушистые панамы и чепцы. Музей Москвы основан в 1896 году. Музей располагается в Провиантских складах, памятнике архитектуры федерального значения. Фондовая коллекция насчитывает около 800 тыс. единиц хранения, в том числе богатое собрание археологических артефактов. Музей Москвы также включает несколько филиалов: Музей археологии Москвы, Музей истории Лефортово и Центр Гиляровского. Фото: Artefact
Показы нового сезона Mercedes-Benz Fashion Week Russia пройдут в Музее Москвы с 20 по 24 апреля. Помимо основной программы в Москве, шоу также пройдут в Казани, Нижнем Новгороде, Санкт-Петербурге и Сочи. В едином расписании MBFW Russia пройдут прямые трансляции показов дизайнеров из Италии, Испании, Франции и других стран мира. Более 50 дизайнеров примут участие в MBFW Russia. Новые коллекции представят: /Selfetude, N.Legenda, Nastya Nekrasova, onoma, Sergey Sysoev, Yana Besfamilnaya, Elena Souproun, Hard by HSE Art and Design School, Julia Dalakian, Alena Nega, Lena Karnauhova, Mercedes del Alba, Институт бизнеса и дизайна и другие. Также впервые в расписании MBFW Russia Mercedes-Benz представит Emma Bruschi - дизайнера, отмеченного Mercedes-Benz и Fashion Open Studio за лучшие eco-sustainable-практики на Международном фестивале в Йере. 6 апреля станут известны имена дизайнеров, получивших гранты на участие в Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Новый сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоится в phygital-формате. Программа будет совмещать физические мероприятия с прямыми трансляциями показов дизайнеров Виртуальной площадкой мероприятия станет digital-платформа с элементами геймификации, эксклюзивными материалами от дизайнеров, контентом и инсайтами от экспертов индустрии. Цифровая платформа Недели моды позволит не только смотреть прямую трансляцию MBFW Russia из любой точки мира, но и погрузиться в атмосферу мероприятия с помощью интерактивных онлайн-функций. Российские дизайнеры, которые не смогут посетить столицу для проведения показа, продемонстрируют коллекции на подиумах в дилерских центрах Mercedes-Benz в разных городах России. Некоторые дизайнеры-участники MBFW Russia представят новые коллекции в дилерских центрах в Москве. «2020 год стал кризисным для всей индустрии, в том числе для российских дизайнеров. Для команды Недели моды это было вызовом - мы не только провели осенью 2020-го MBFW Russia в формате phygital, но и в полной мере воспользовались моментом для развития проекта и поддержки дизайнеров в интернете. А в этом году мы сосредоточили силы на запуске масштабной трансформации Недели моды. MBFW Russia начинает переход к замкнутому производственному циклу - этичная мода становится в центре внимания. Помимо этого, мы расширяем присутствие в digital-пространстве, и это тоже часть концепции устойчивого развития индустрии (sustainability)», - комментирует Александр Шумский, президент Национальной палаты моды и Mercedes-Benz Fashion Week Russia, соучредитель Фонда моды. В новом сезоне традиционный символ Недели моды, инфанту, разрабатывал художник Kirilll Zukclub (Well Known Artist). Диджитализация, этичная мода, инклюзивность и разнообразие - принципы MBFW Russia, которые вдохновили художника на создание digital-образа Недели моды. Инфанта остается современной и в то же время воплощает тренд на ностальгию по прошлому: платье инфанты сочетает элементы граффити и старых интерфейсов программ по графическому дизайну. Фото: Mercedes-Benz Fashion Week Russia