FashionTime.ru – о праздновании ежегодного пивного фестиваля Октоберфест.
FashionTime.ru - о фестивале, на котором зрители увидят последние премьеры кинематографа Голландии.
PR International и RusRadio Marbella в рамках фестиваля «STARLITE MARBELLA» «Made in USSR» Лучшее в кино и музыке, зародившееся в «Made in USSR» , было наглядно и громко продемонстрировано в курортной испанской Марбелье 6-7 августа. Разделили почетную миссию показать лучшее из многогранной культуры местным русским и приезжающим на отдых туристам «PR International» и «Rusradio Marbella». Площадку для демонстрации выбрали у подножия знаменитой горы La Concha, в вырубленной 50 лет назад лощине и используемой второй год подряд в качестве огромной концертной площадки под открытым небом. Именно там, в рамках фестиваля «Starlite» , проводимого Сандрой Гарсиа Санхуан, партнером Антонио Бандераса по благотворительности и были проведены русские дни. До 6 утра два дня для гостей играли: непревзойденный Игорь Бутман, приехавший в Испанию со своим бэндом, победитель "Фактор А" Артем Качарян, Владимир Пресняков и Наталья Подольская, а также восходящая рэп звезда Gooru. Последний, взорвал публику рэп-интерпретацией "Паспорта" Владимира Маяковского, исполненной дуэтом с самим Пресняковым. Припев той песни "Широка страна моя родная" зал пел без запинки. Гости фестиваля, в свободное время пробовали паэлью и сангрию на берегу Средиземного моря, в недавно открывшемся в Марбелье «Cafe del Mar» под музыку Dj Aik. Он также приехал из Москвы специально на фестиваль. Два дня иностранные туристы зажигали под мелодии и ритмы зарубежной, в том числе и русской эстрады. Запомнятся эти марбельские ночи еще и благодаря русскому кино. На огромном экране от гор до неба, посетители фестиваля посмотрели фильм "Любовь с акцентом". Картину представляли продюсер Игорь Мишин, режиссер Резо Гигенейшвили и актриса Надежда Михалкова. Публика аплодировала стоя, после чего зажигала звезды под открытым небом с уникальной Нино Катамадзе и ее группой "Insight". Певица, чьи композиц...
14 августа, в Москве, в Театриуме на Серпуховке, состоится открытие XI Международного фестиваля аргентинского танго «Ночи Милонгеро-2013».
В этом году, уже в пятый раз Международной фестиваль KAMWA представляет в Перми коллекции молодых художников-модельеров и дизайнеров одежды. Шоу-показ KAMWAmoda состоится 7 сентября в Арт-клубе отеля УРАЛ (начало в 16.00) и 8 сентября в программе ПЕРМСКИЙ ДЕНЬ в парке Горького (начало в 14.00). Фестиваль проходит при поддержке ИД «Эдипресс-Конлига», журнала «Ателье» и интернет-портала индустрии моды ModaNews.ru.
18 августа 2013 года состоится фестиваль классической музыки M’Istra L Classic Music Festival.
Faces & Laces, фестиваль урбанистической культуры и необычных видов спорта "Прямой контакт", выставки, посвященные моде и критикующие глянец, и фестиваль итальянских комедий Читать далее
FashionTime.ru – о крупнейшем международном фестивале.
С 4 по 8 сентября Sunday Up Market будет радовать всех гостей Универмага «Цветной» множеством приятных сюрпризов. Главным из них станет дизайнерский фестиваль, открывающий серию осенних «Маркетов в Цветном» на минус первом этаже. Так Sunday Up Market напомнит своим гостям, с чего начиналась история ведущего ритейлера российских дизайнеров. Sunday Up Market является крупнейшей площадкой для продвижения российских дизайнеров, поэтому празднование главного модного события года Vogue Fashion`s Night Out 2013 не может обойтись без участия самых интересных представителей отечественной fashion-индустрии. 4-го сентября на минус первом этаже Универмага «Цветной» состоится презентация абсолютно нового для Москвы продукта – специальных бутылочек для воды KOR , ярых борцов за экологию. Arsenicum, Dasha Gauser, The Muscovites by Masha Kravtsova и Pirsomani by Jenya Malygina создали уникальные принты специально для KOR , выразив тем самым свое уважение и интерес к экологическим проблемам нашей планеты и отобразив основные темы и настроения своих коллекций осень-зима 2013/14. Каждая бутылочка будет выпущена лимитированным тиражом всего в 30 экземпляров эксклюзивно для Sunday Up Market и Универмага «Цветной». В рамках мероприятия постоянная участница московских недель мод Вардуи Назарян представит свою капсульную коллекцию, созданную специально к Vogue Fashion`s Night Out, а молодой и прогрессивный бренд Libellulas разыграет сразу 5 лучших п латьев из новой коллекции в праздничной лотерее. На протяжении всего Vogue Fashion`s Night Out для посетительниц минус первого этажа лучшие стилисты и визажисты спа-бутика Sante de la Russie будут создавать оригинальные и праздничные образы, поделятся секретами мастерства и расскажут об основных тенденциях осеннего сезона в прическе и макияже. В качестве DJ в этот вечер выступит известный своей эксцентричностью теле-радио ведущий, журналист и fashion-blog...
Sunday Up Market открывает серию осенних «Маркетов в Цветном», первый пройдет с 4 по 8 сентября в рамках Vogue Fashion's Night Out Читать далее
Faces&Laces, фестиваль урбанистической культуры и необычных видов спорта "Прямой контакт", выставки, посвященные моде и критикующие глянец, и итальянские комедии Читать далее...
Фестивали еды и воздушных змеев, вечеринка Selector с участием Дина Бланта и Troumaca и другие события выходных Читать далее...
Мы выбрали несколько любопытных вещей и событий, которые ждут вас на фестивале о моде, уличной культуре и современном искусстве Faces&Laces Читать далее...
ЗАО «КОРДОН XI Международная специализированная выставка головных уборов, сырья, оборудования и аксессуаров «CHAPEAU-2013» 19 – 22 августа 2013 года Выставочный комплекс «ГОСТИНЫЙ ДВОР» г. Москва, ул. Ильинка, д.4 Выставка существует уже 11 лет и за этот период она продемонстрировала небывалую динамику роста: площадь выставки ежегодно увеличивается, среди участников около 350 компаний со всех регионов России, ближнего и дальнего зарубежья. Интерес к выставке «CHAPEAU» растет с каждым годом, не только со стороны участников и посетителей, но и со стороны СМИ. В прошлом году выставку посетили более 1500 человек ежедневно, более 200 представителей прессы и телевидения, в том числе из Англии, Италии и Канады. «CHAPEAU» - это не только специализированная промышленная выставка, но и знаковое событие в российской fashion-индустрии. Проходящие в рамках выставки мероприятия, конкурсные показы коллекций отражают актуальные тенденции современной российской и мировой моды. Идейным вдохновителем и бессменным председателем жюри конкурсной программы «CHAPEAU» является известный кутюрье - Вячеслав Зайцев. Помимо профессионального жюри в работе выставки ежегодно принимает участие «звездное» жюри, в состав которого входят дизайнеры, модельеры, журналисты и другие яркие представители творческой элиты. Председатель жюри Вячеслав Михайлович Зайцев (Slava Zaitsev) – Народный художник России, Академик Российской Академии Художеств, Лауреат Государственной премии России, Доктор искусств, профессор. Традиционно один день выставки посвящен детям - детские творческие коллективы, театры мод демонстрируют свои работы в рамках фестиваля «Шапёнок». Так же, как правило, в рамках выставки силами экспонентов проводится благотворительная акция в помощь детям - инвалидам. Особое внимание уделяется молодым дизайнерам - выпускникам ВУЗ...
Сабина Горелик – один самых ярких и свободных дизайнеров в мире российской моды. Свободная – не в смысле обязательств, а в смысле творчества. У нее, как она говорит сама о себе: «Все круто, стильно, мощно, сексуально, агрессивно, нахально, четко, графично и жестко». От себя добавлю: «масштабно и бескомпромиссно». Сабина - открытая, простая, говорит в лоб и только то, что думает. Она - уникальная личность, от которой заряжаешься. О коллекциях - арт-объектах и ее работе как художника по костюмам мы и поговорили в интервью. Сабина, ты много работала художником по костюмам в театре и в цирке. Расскажи, чем отличается специфика создания коллекций для театра и цирка от подиумных. Какой проект стал для тебя самым запоминающимся? Еще недостаточно много, как мне кажется, но опыт получила и получаю огромный. Мода и театр (или цирк) - это абсолютно разные реальности. Когда ты создаешь подиумную коллекцию, то в качестве результата твои вещи просто проходят взад-вперед по подиуму на моделях. Ты думаешь о цельности образа, об общей идее, о «фишках» в вещах. Ты думаешь в первую очередь о вещах. О каждой вещи в отдельности и о коллекции вещей в целом. И, создав эту коллекцию вещей, ты по факту подбираешь под каждую вещь модель, которая идеально подходит для того, чтобы продемонстрировать твою вещь на подиуме. То есть надеть твою вещь и пройти в ней по подиуму вперед и назад. Когда ты создаешь костюмы для театра или цирка то помимо выразительности самих вещей, нужно думать, во-первых, об удобстве изделия для работы артиста и, во-вторых, о том, чтобы подчеркнуть характер самого артиста. Тут опять-таки можно углубляться и разделять просто массовку и отдельных артистов. В каждом случае разная задача. Вот, процитирую себя (я написала этот статус год назад после того, как придуманный мной костюм был опробован в работе и забрал все на себя, затмив самого артиста): «…Я - модельер прежде всего. Главное для меня - сделать крутой костюм. Сам по себе. Но крутой костюм сам по себе слишком самодостаточен, и хорош на абстрактной модели. А когда речь идет об актере, конкретном характере - это другая история. Тут костюм должен был быть подчинен характеру и ни в коем случае не перебивать его. Нужно думать про то, как костюм может подчеркнуть и лучше выразить характер. И возможно даже получится, что эффектности костюма вообще не должно быть. Он должен быть серой мышью, на фоне которого играет сам характер. И я теперь точно знаю, что иногда сила как раз в том, чтобы отказаться от того, что кажется самым крутым. И что если я делаю костюм на конкретного человека, то нужно думать прежде всего о нем, а не о своих амбициях и самовыражении". А вот еще (после работы над спектаклем «Рыжий Ник», во время создания коллекции «Мастерская чудес», вдохновленной спектаклем): «…Что вдохновило - атмосфера всей подготовки к спектаклю и самого нашего шоу. Я в первый раз на проекте такого масштаба. Я в первый раз работала с такими людьми. Я выложилась вся по полной, практически без остатка. И это безумно вдохновляет. И еще - балет. Мигель, твой балет. Я впервые с ним столкнулась на фотосессии и офигела. Мои костюмы ожили. В буквальном смысле слова. Они слились в экстазе с теми, кто их надел. У меня никогда такого не было. Были просто крутые вещи и были просто крутые модели, которые в них круто проходили по подиуму. Но в них не жили. Под них не делали хореографию. Просто были крутые вещи на крутых моделях. А здесь случился синтез образа костюма и образа артиста - был просто оргазм…» Одна история - когда ты просто создаешь костюм. Вторая - когда под придуманный тобой костюм ставится хореография. Это офигеть как круто. Третья история, когда костюм создается под уже готовую хореографию. И все это, как вы понимаете, очень разные вещи. В создании цирковых костюмов есть очень много ограничений, связанных с тем, что артисты в костюмах выполняют трюки. В театре тоже есть ограничения, но, конечно, в цирке их несравнимо больше и их характер зависят от жанра, в котором выступает артист. У каждого жанра свои требования. Конечно, есть и общие требования - в костюме должно быть удобно двигаться, он должен тянуться в разные стороны, в нем можно прыгать и ничего не отвалится и пр. Помню, самая первая примерка костюма солдатика (на танцора), Мигель мне говорит - все отлично, только дырку сделай в подмышке, чтобы руками можно было двигать и потеть. Сейчас это очевидная, сама собой разумеющаяся для меня вещь, а тогда, я помню, очень удивлена была. Конечно, самый идеальный цирковой "костюм" - это комбинезон, или трусы и майка, чтобы ничего не мешалось и не болталось. И, учитывая этот "идеал", каждый раз пытаешься придумать что-то новое. Ищу компромисс между выразительностью костюма и его удобством в работе. Где можно позволить себе оторваться, где можно сделать объем, а где нужна идеальная гладкость – все это зависит от самого номера и от того, какие именно в нем трюки. Костюмы для цирка и театра отличаются от подиумных вещей в первую очередь тем, что в них люди работают. Танцуют, делают трюки, потеют, падают и пр. И все это на протяжении того времени, сколько идет спектакль (представление). Одноразовое шоу (как пример – открытие стадиона Анжи в Махачкале) или новогодняя елка (Рыжий Ник и мастерская чудес), или долгосрочная программа на несколько месяцев (цирковые костюмы для якутского цирка и для цирка Аквамарин, спектакль Золушка). Самый яркий и запоминающийся проект – конечно же «Рыжий Ник и мастерская чудес», потому, что первый, потому, что после долгого перерыва, потому, что я там впервые столкнулась с танцорами и артистами, потому, что это было очень круто. Сабина, после великолепного масштабного театрализованного показа «Мастерская Чудес» и шоу – показа «Crazy wedding dresses» в рамках MBFWR, все были удивлены, когда весной тебя не обнаружили в списках участников недели сезона fall 2013/2014. Ходило много очень разных слухов. Что же все – таки произошло? Ой, ладно, прямо таки слухи. Ничего не произошло. Я не являюсь постоянным участником MBFWR. Коллекцию «Мастерская чудес» я создала после долгого перерыва. Мне жизненно необходимо было реабилитировать свое имя, доказать себе и другим, что я крутой модельер, потому что предыдущую мою коллекцию, Touch, вообще коллекцией назвать было сложно. Это был просто набор разных красивых платьев, большей частью, и не мной самой придуманных. Собственно, после этого я даже крест на себе как на дизайнере поставила, и два года вообще ничего не делала, не могла. А работа над спектаклем «Рыжий Ник и мастерская чудес» вдохнула в меня новую жизнь. Я обрела силы. Поверила в себя. И мне нужно было выплеснуться показом на MBFWR. Собственно, целью было сделать крутой показ, после которого можно в принципе ничего не делать. Помню, писала всем смешные патетические письма, в которых говорила о том, что чуть ли не жизнь моя зависит от того, каким я сделаю показ. Перечитываю сейчас, забавно. Но тогда это был вопрос жизни и смерти дизайнера во мне. Ну вот, например, отрывочек из письма Мигелю: «…Итак, для кого я все это делаю? Для себя любимой. Потешить свое самолюбие. Сделать офигенски круто по всему - по вещам, по музыке, по режиссуре. Главная цель - сделать охрененный показ-шоу, а что про меня подумают зрители, мне - пофиг. Ну нет, хотя я вру... Мне нужно, чтобы они подумали, что я офигенски крутой модельер, у меня офигенски крутые шмотки, а что будет потом - купят все это или не купят, предложат что-то, не предложат - мне ….. Мне нужно было реабилитировать свое имя, поскольку последний показ на неделе моды был полное …... Грубо говоря, это должен быть такой показ, после которого можно умереть, ничего больше не сделав. Умирать я, конечно, не собираюсь, но показ должен быть такой, после которого умереть не стыдно…» Эти рассуждения сейчас звучат смешно, правда? А коллекция «Crazy wedding dresses» родилась вообще спонтанно, непредсказуемо. Изначально я собиралась делать совсем другую коллекцию, шла не от вещей, а от постановки показа, с бурными страстями и относительно трагическим финалом, и все это под песни Земфиры. А потом все вдруг переменилось. Моя знакомая, клоунэсса Elena-Bella Cher, попросила придумать ей новые костюмы для участия в Международном фестивале циркового искусства в Монте-Карло. В том числе нужен был новый халат уборщицы. Чтобы и смешно, и эффектно. Я загорелась. Придумала офигенский костюм. Воротник из резиновых перчаток, фартук с кучей карманов, на поясе рулон туалетной бумаги болтается, головной убор с щетками. И после этого понеслась… А что, если из перчаток не воротник, а целую юбку сделать? ААА!!! И из туалетной бумаги свадебное платье? Ой, а еще из чего бы что-нибудь такое… Ооо, пластиковые бокалы для шампанского, да! И еще птички! И … ну вы сами видели. И я вроде как понимаю, что это все на бред похоже, но не сделать этого не могу, себе не прощу. Если очень хочется – надо делать. И получалось все очень разное. И думала, как это все объединить. Придумала. Пусть все будет белое. Ну, а раз белое, — то свадебное. Ну, а раз все наряды «с приветом» — Crazy wedding dresses. Костюм Беллы, кстати, в ее работу не пошел. Оказался слишком самодостаточным. Но свою роль сыграл. Стал источником вдохновения. А дальше, собственно, я не планировала ничего. Для меня показы – это не часть бизнеса. Это самовыражение. И новая коллекция родится тогда, когда я просто не смогу ее не сделать. И это никак не связано с временными рамками недели моды. И кстати формат может быть совсем не подиумный. Не показав коллекцию на MBFWR, ты отсняла лукбук, где моделью выступила Малена Маяковская. Скажи, а у тебя были отказы от моделей или ты сразу знала, что снимать будешь Малену? Коллекция из российских флагов и олимпийских колец конечно такая неоднозначная получилась. Меня даже в продажности упрекали. Сестра от моих платьев шарахалась с ужасом, видя их в процессе работы у себя дома. А я просто вдохновилась идеей сшить платья из российского флага в преддверии Олимпиады. Никакого подтекста не было. Более аполитичного человека, чем я, наверное, сложно представить, спросите у моей сестры. Отказов сниматься не было. Я в фейсбуке задала вопрос, кто хочет посниматься для одного некоммерческого проекта. Мне нужен был типаж такой русской красавицы. Несколько человек отозвалось, и среди них была Малена. С Маленой мы до этого лично знакомы не были, и, если честно, я даже не знала, чем она занимается, помимо того, что блоги пишет. Когда я прислала Малене фотки с флагами, она пришла в восторг, и, как потом сказала, была уверена, что это я для нее специально шила, поскольку логотип ее интернет-магазина тоже с флагом. А я и не знала ничего, мне просто с ней познакомиться интересно было. В июне ты летала в Венецию и устроила там кутюрный показ «себя для себя». Все, кто читает тебя на фб, очень заинтригованы. Я понимаю, что поездка была тоже проектом. Когда мы сможем увидеть результат и в какой форме? Я безумно люблю Венецию. Это самый прекрасный город. Вот моя ода Венеции: «…Боже, Боже, Боже, как же я люблю этот волшебный сказочный чудесный город! Как же я его люблю! Мне кажется, что все самые волшебные сказки мира родились здесь. Ведь нет больше ни одного такого места на земле. Где есть эти узкие улочки и непонятные закоулки. Мощеные дорожки. Безумной красоты домики, балкончики, окошки, фонарики и ещё куча всех этих волшебных прелестей. Да, да, таких средневековых городков много. Но в них нет того, что есть здесь. В них нет воды. Здесь вся эта волшебная красота со всех сторон окутана водой. И этот запах...я с ума от него схожу. Пусть для кого-то он тухлый. Для меня - дурманящий. И эти звуки пришвартованных бьющихся друг об друга гондол. Тут можно поворачивать в любой закоулок, и там обязательно будет волшебно. И непредсказуемо. И ты не знаешь, что ты увидишь за поворотом - очередную древнюю прелесть, или мост через воду, или яркую витрину. И что ни увидишь, все прелестно. И пусть тут немыслимое количество туристов. И сумочников-"алжирцев". И ещё не знаю каких раздражающих факторов. Это город - сказка. Мечта. Волшебный сон…» И вот еще, общее про Италию: «…Вообще, конечно, тут с ума можно сойти, спрыгнуть от красоты такой. И от возможностей. От всего!!! Искусство настолько антропоцентрично, что мозг автоматически начинает превращать архитектуру в платья. Все давным давно придумано, в который раз убеждаюсь. Все выверено, пропорционально измерено, и законы золотого сечения работают во всех областях искусства. И если просто хочется создать платье с идеальными пропорциями, нужно просто знать (или чувствовать?) законы золотого сечения и чувствовать внутри гармонию. Все едино. И можно сделать красиво и гармонично, а можно не сделать. Это так просто. От цельного куска - просто убрать лишнее. На чистом листе - просто нарисовать нужное количество линий. И главное - вовремя остановиться. Это так просто! Просто не усложнять, просто не переборщить. Просто - золотое слово. Тут даже основания фонарных столбов - до безумия красивы. И в том числе они - готовые платья. Да тут везде готовые платья. Охренительно красивые. Фрагменты фасадов, целиком фасады, аркатуры-шлейфы, конструкции-корсеты... Тут все есть. Все готовое. И даже непонятно, зачем ещё что-то создавать...» Понятно, что после таких впечатлений я не могла не создать что-то особенное. И я создала Платье для Венеции. И, конечно же, поехала с ним в Венецию. Взяла с собой чудесного фотографа Дину Щедринскую. Собственно, я называю это показом. Но не на неделе моды, а в Венеции. Не на моделях, а на себе. Не перед приглашенными зрителями, а перед прохожими, туристами и жителями города. Я ходила в платье по городу, а Дина меня фотографировала. И получились такие сумасшедшие фотографии, что мы просто обязаны сделать с ними фотовыставку. Не пропадать же такой красоте, поэтому пока я не могу ничего никому показывать, ну это все равно как коллекцию показать до показа. Фотовыставку надеемся сделать в ближайшее время, но это будет зависеть от расписания галерей. Сейчас, собственно, готовим презентацию этой выставки. Расскажи о проекте, для которого ты шила фрак… для кота… Телеканал Ю собирается сделать показ кошачьей моды, и предложил разным дизайнерам создать наряды для кошек. Я бросила клич с вопросом, у кого есть кошки и кто желает поучаствовать в показе. Игорь Калмыков ответил, что его кот как раз засиделся дома и мечтает выйти на подиум. У Игоря потрясающий рыжий кот Сани, такой смачный, сочный и безумно красивый. Он был на удивление тактичен - позволял снимать с себя мерки и делать примерки. Ни разу меня не царапнул даже. Я сшила костюм. От брюк, правда, Сани отказался, но изумрудный бархатный фрак с манишкой хороши на нем и без них. Показ должен был состояться в июле, но по организационным моментам перенесли на осень. Почему ты перестала делать одежду pret-a-porte? Вещей прет-а-порте у меня много, надо же в чем-то ходить. Просто ставить все это даже на небольшой поток для меня слишком хлопотно и неоправданно. У меня достаточный опыт в этом плане. У меня был "свой" шоурум, я сдавала вещи в магазины, я шила на частных клиентов, я работала в коллективе, у меня были швеи... Не могу больше, не мое это все, я умираю в таком режиме. Я лучше буду сидеть голодная, но счастливая, и шить никому ненужное охренительное платье, чем партию юбочек прет-а-порте. Что тебя вдохновляет? Как рождаются твои проекты? Меня вдохновляет то, от чего глаза горят и внутри все сжимается в предвкушении чего-то такого… Очень хороший пример – проект под названием «Тулуп». Это история о том, как один мой друг по пьяни пообещал моей подруге (абсолютно незнакомой ему девушке) привезти из Якутии тулуп, и чем все это закончилось. Все происходило в фб и открытая переписка в комментах длилась несколько месяцев. Сергей все отлынивал и уворачивался, а Мария все настаивала… В конце концов я не выдержала и поставила условия: «…Аж отдельным статусом выношу. Ну что же. Сергей молчит, поэтому мне ничего не остается, как брать инициативу в свои руки. Поскольку обещание возникло у меня в ленте, я чувствую на себе ответственность. Итак. Предлагаю. Маша. Сережа. Я сама шью Маше тулуп. Но Маша и Сережа соглашаются на мои условия. Маша соглашается на фотосессию. Обнаженка. Обнаженная Маша, тулуп и снег. Фотографа думаю найдем ) Сережа пишет музыку (или песню?), которую посвящает Маше, тулупу и снегу. С этим я думаю проблем у Сережи не будет. Давайте, думайте, дорогие )…» Меня вдохновляет, когда я вовлекаю в свою сферу других людей, когда я стимулирую их на что-то, а они меня, когда происходит обмен энергией. Да, так. А вообще, каждый раз по-разному проекты рождаются. Собственно, они и получаются разные, и мне это безумно нравится. И я не знаю, что в следующий раз меня вставит (ой, вдохновит, простите). Сабина, ты уверенный в себе человек? Да. Нет. Блин. То очень уверенный, то полная размазня. А чего ты боишься? Я не имею в виду естественный страх за жизнь и здоровье близких, я про фобии. Да постоянно чего-то боюсь. И последний вопрос. Ты хулиганка? Я??? Ну что ты, конечно же, нет ))) После интервью мы с Мотей не смогли отказать себе в удовольствии устроить фотосессию в вещах из свадебной коллекции. Под каждое платье придумана история, ведь невесты бывают разные. Например, бывают куклы - невесты. И жизненные ситуации тоже бывают разные. В первую брачную ночь считать подаренные деньги... Знакомая ситуация? Надеюсь, Вы поймете, что мы хотели сказать каждым созданным нами образом. Выражаем огромную благодарность шоуруму BRIDGE за помощь при организации съемки и за предоставленную шляпку Abrosimova для образа куклы.
Мы выбрали несколько любопытных вещей и событий, которые ждут вас на фестивале о моде, уличной культуре и современном искусстве Faces&Laces Читать далее
С 4 по 8 сентября Sunday Up Market будет радовать всех гостей Универмага «Цветной» множеством приятных сюрпризов. Главным из них станет дизайнерский фестиваль, открывающий серию осенних «Маркетов в Цветном» на минус первом этаже. Так Sunday Up Market напомнит своим гостям, с чего начиналась история ведущего ритейлера российских дизайнеров. Sunday Up Market является крупнейшей площадкой для продвижения российских дизайнеров, поэтому празднование главного модного события года Vogue Fashion`s Night Out 2013 не может обойтись без участия самых интересных представителей отечественной fashion-индустрии. 4-го сентября на минус первом этаже Универмага «Цветной» состоится презентация абсолютно нового для Москвы продукта – специальных бутылочек для воды KOR, ярых борцов за экологию. Arsenicum, Dasha Gauser, The Muscovites by Masha Kravtsova и Pirsomani by Jenya Malygina создали уникальные принты специально для KOR, выразив тем самым свое уважение и интерес к экологическим проблемам нашей планеты и отобразив основные темы и настроения своих коллекций осень-зима 2013/14. Каждая бутылочка будет выпущена лимитированным тиражом всего в 30 экземпляров эксклюзивно для Sunday Up Market и Универмага «Цветной». В рамках мероприятия постоянная участница московских недель мод Вардуи Назарян представит свою капсульную коллекцию, созданную специально к Vogue Fashion`s Night Out, а молодой и прогрессивный бренд Libellulas разыграет сразу 5 лучших платьев из новой коллекции в праздничной лотерее. На протяжении всего Vogue Fashion`s Night Out для посетительниц минус первого этажа лучшие стилисты и визажисты спа-бутика Sante de la Russie будут создавать оригинальные и праздничные образы, поделятся секретами мастерства и расскажут об основных тенденциях осеннего сезона в прическе и макияже. В качестве DJ в этот вечер выступит известный своей эксцентричностью теле-радио ведущий, журналист и fashion-blogger Ваня Васильев. Адрес проведения мероприятий: Флагманский магазин Sunday Up Market: Универмаг «Цветной», Цветной бул., 15, стр. 1, минус 1-й этаж.
FashionTime.ru - о первом фестивале классической музыки в пятизвездочном отеле M'istra'L Hotel & Spa.
С 20 августа по 16 сентября приходи в COLIN’S и стань участником грандиозного ежегодного шопинг-фестиваля Jeans Fest. При покупке любой пары джинсов получи гарантированный подарок- музыкальным диск с популярными летними треками, скидку от 20 до 50% на следующую покупку или вторую пару джинсов. А также стань участником розыгрыша ценных призов, зарегистрировав свой промо-код на сайте www.colinsjeansfest.ru . Каждый день разыгрываются плеер, телефон, планшет и 30 пар джинсов COLIN’S. Выигрывают все! www.colinsjeansfest.ru http://vk.com/colins_russia https://www.facebook.com/Colins.Russia https://twitter.com/Colins_Russia
Подарки и скидки ожидают покупателей в магазинах Colin's с 20 августа по 16 сентебря Читать далее
29 июня на Дизайн-заводе «Флакон» прошел 1-й Арт фестиваль «День Италии», организованный творческой лабораторией Artmind в рамках серии фестивалей «Страны Мира». Этим летом выбор организаторов пал на одну из самых радужных стран, Италию, государство с богатейшим культурным наследием. Но главное, что отличает ее – это умение любить жизнь во всех ее проявлениях. Атмосфера – вот главное на любом фестивале. И она витала в воздухе – Amore Italia - Женщины с роскошными формами, загорелые мужчины, вкусная еда и отличное настроение. Когда в фильме «Ешь, молись, люби» главная героиня отправилась в Италию, ей много говорили о, так называемой, «радости ничего не делания». Это умение просто наслаждаться жизнью и понимать, что каждое ее мгновение прекрасно долго не давалось главной героине. Однако посетителям фестиваля удалось почувствовать эту радость в полной мере. Италия — страна солнца и наслаждения, и каждый, кто пришел на Flacon в минувшие уикенд, мог это понять. Погода благоволила! На нескольких площадках творились удивительные вещи. Где-то танцевали настоящие гладиаторы, где-то угощали пиццой и пастой, а где-то можно было увидеть двойника Челентано, который с воодушевлением топтал виноград, танцуя на бочке. Артист особенно понравился публике. Дамы охотно повторяли движения, а позже танцевали с героем вечера. Любители музыки тоже не скучали: четыре девушки с воодушевлением исполняли композиции итальянских классиков на струнных инструментах, поразительное театрализованное выступление оперных певцов с участием контратеноров, зажигательная программа группы L.E.T.O. Одна из площадок была посвящена легендарной киностудии Cinecitta , где весь день снимали кино с участием гостей фестиваля, киноцитаты из «Укрощение строптивого» и «Запах женщины». Через месяц режиссер представит фильм-фарс «Italia da Mosca» - Италия глазами москвичей. В па...
В Перми при поддержке ИД «Эдипресс-Конлига», Журнала «Ателье» и интернет-портала индустрии моды ModaNews.ru с 5 по 8 сентября пройдет Международный фестиваль современных этнических культур KAMWA - 2013. В рамках фестиваля организован проект по продвижению этнической моды, как одного из направлений современной культуры. К участию в фестивале приглашены художники, модельеры, дизайнеры, студии моды, представляющие не только Россию но и страны ближнего и дальнего зарубежья. Подробности о Фестивале KAMWA moda 2013 вы можете узнать по адресу: KAMWA.RU. Организаторы фестиваля - Пермская региональная общественная организация по продвижению культурных и молодежных проектов «КАМВА». Фестиваль проводится при поддержке Министерства культуры, молодежной политики и массовых коммуникаций Пермского края.
13 мая 2013 года в Плёсе прошел восьмой фестиваль моды "Плёс на Волге. Льняная палитра". В этом году на фестивале представлены 4 номинации: летний костюм, этнические мотивы в современной одежде, креативные коллекции и четвертая номинация посвящена юбилейной дате и называется - "Кафедре текстильного дизайна Ивановского государственного политехнического университета - 30 лет". Президентом фестиваля, уже по традиции, стал Вячеслав ЗАЙЦЕВ! Представляем вашему вниманию работы участников. Номинация «Летний костюм» 1. Профессиональный лицей № 42, г. Шуя, Коллекция «Жаркое лето в городе». 2. Ивановский государственный политехнический университет, Кафедра конструирования швейных изделий г.Иваново, Модельер: Воронина Алена, Коллекция: «Офисная пятница в Амстердаме» Европейская молодежь, которая пытается вырваться из благоустроенной городской среды в необузданный мир. С понедельника по четверг они - офисные работники, а в пятницу вечером - истинные революционеры. 3. ИП Савосина, Модельер: Савосина Татьяна, Коллекция: «Иван Купала», г.Иваново Коллекция выполнена из вязаной ткани собственного производства Татьяны Савосиной. Данная льняная ткань не имеет аналогов в России. Ее можно легко резать и кроить - она не будет распускаться.Коллекция Татьяны Савосиной переносит нас во времена язычества, когда весь русский люд облачался именно в эти льняные одеяния. Татьяна предлагает нашему вниманию свое современное видение льняных нарядов для наших модных женщин. 4. Донецкий институт конструирования и моделирования одежды, Модельер: Слесарева Людмила, Коллекция: «Пряный лен», Украина, г.Донецк Источником вдохновения для дизайна послужила Индия - богатство и особенность её архитектуры, запечатленные в многообразии форм, цветов и оттенков. Легкость натурального белорусского льна позволила воплотить в работах образ девушки, манящей за собой в путешествие, окутанное пряными ароматами. Ткань для коллекции предоставлена Оршанским льнокомбинатом. 5. Клименко Татьяна, марка «Батик-Best». Коллекция: «Магия лета», г.Иваново Коллекция выполнена в технике ручная роспись на натуральном шелке. Создана для летнего отдыха. А то, что эта одежда будет в единственном экземпляре - это гарантировано! 6. Коллекция из Белоруссии, Оршанский льнокомбинат, Модельер: Кулевич Татьяна, Коллекция: «Остров льна» (ile be lin). 7. Нижегородский государственный инженерно-экономический институт, модельер: Контелева Маргарита, Коллекция: «Саммит в пустыне». 8. ИП Комарова, Модельер: Венькова Вера, Коллекция: «Лето в тренде», г.Иваново Промышленная коллекция разработана для собственного производства. 9. Ивановский государственный политехнический университет, Кафедра конструирования швейных изделий, Модельер: Заборовская Маргарита. Коллекция: «Рандеву», г.Иваново. Первое свидание - всегда событие, желание привлечь внимание, произвести впечатление и удивить! Рассказать немного о себе без слов, через костюм. Внести в черно - белую гамму дня ярких красок - свежих эмоций и выразить свою индивидуальность. Номинация "Этнические мотивы в современной одежде" 10. Ивановский государственный политехнический университет, Кафедра конструирования швейных изделий, Модельер: Савичева Елена, Коллекция: «Инда», г.Иваново Индийские мотивы в коллекции навеяны реальной историей любви между русской девушкой и индусским юношей. 11. Ивановский государственный политехнический университет, Кафедра конструирования швейных изделий, Модельер: Румянцева Анна, Коллекция: «Ноэма», г.Иваново В основе коллекции - форма кокона, окружающего внутренний мир человека. Источник вдохновения - история о раненом самурае, спасенном духами леса в образе женщин, одетых в белые одежды. Самурай стал частью леса. 12. Нижегородский Государственный инженерно-экономический институт, Модельер: Еськина Екатерина, Кустова Екатерина, Коллекция: «Эрьзя Мази» (Красная девица), г. Нижний Новгород. Современная коллекция женской одежды под девизом «Эрьзя мазы» (Девушка Эрзянка). На создание коллекции вдохновил мордовский народный костюм невесты-мокшанки конца 19 начала 20 веков. Модели коллекции вобрали в себя богатство красок и декора, сохранили в себе ритмы и пропорции мордовского костюма. Автор считает, что модели одежды с национальным колоритом соответствуют современной моде и будут актуальны в современном обществе. 13. ИП Кабанов «Льняная лавка», Модельер: Прусова Елена, Коллекция: «Льняная ностальгия», г. Иваново 14. Фирма «Кружевной край», Модельер: Борисова Екатерина, Коллекция: «Яблоневый цвет», г. Елец, Липецкая область 15. Ивановский государственный политехнический университет, Миносян Роза, Коллекция: «Царевна», Г.Иваново. Коллекция под названием «Царевна». Выполнена на основе армянского национального костюма с использованием авторских принтов. При том, что эта коллекция этническая, она абсолютно современная и соответствует тенденциям моды 2013-2014 Номинация - "Креативные коллекции" 16. Ивановский государственный политехнический университет, Кафедра конструирования швейных изделий, Модельер: Наймарк Любовь, Коллекция: «Прогулка по бульвару Монмартр», г.Иваново Аналитическая реконструкция моделей женской одежды Дома моды Шанель Очень тонкая и деликатная работа, инспирированная творчеством Карла Лагерфельда в Доме моды Шанель. 17. Модельер: Голдобина Ольга, Коллекция: «Летним вечером...», г.Иваново. В коллекции представлены х\б ткани ивановских комбинатов, в которых традиционные принты соединяются с креативными способами обработки. Ностальгическая нота по моде 50-х - 60-х годов прошлого столетия, характерная для моды сегодняшнего дня, нашла отзвук в коллекции "Летним вечером..." 18. Костромской Государственный технологический университет, Модельер: Суровая Татьяна, Коллекция: «Полонез» 19. Гайдарджи Валерия, Коллекция: «Город», Беларусь, г.Новополоцк 20. Фирма «Волтри», Модельер: Виноградова Елена, Коллекция: «Лен - это модно», г. Вологда Номинация - "Кафедре текстильного дизайна Ивановского государственного политехнического университета - 30 лет" 21. Суянова Екатерина, Коллекция: «Вивьен», г.Иваново Автор стремился к созданию современного звучания маленького черного платья. Использованы образы стиля Шанель - разномасштабный рисунок «пье- де-пуль» и культовый силуэт 50-х. в сочетании с авторским кроем. Коллекция выполнена из льняных смесовых тканей. 22. Семенова Наталья Коллекция: «Деви - богиня», г.Иваново Акцентом коллекции являются футуристические головные уборы, в основе декора которых, как и в боди, имитирующих татуировки, - мехенди, традиционные индийские росписи хной. Все рисунки на ткани выполнены автором вручную. Эффект призрачности и загадочности достигается многослойным наложением рисунков и фактур. Силуэт моделей строится на пластике «круга». 23. Скобелева Юлия, Коллекция: «О характере льна», г.Иваново В коллекции присутствуют элементы деконструкции. В структуру льна введены сетчатые вставки, создающие графику вздоха. Они физически и визуально облегчают модели и придают им креативность, не смотря на практичность и простоту. 24. Тарарова Анна, Коллекция: «Новая фаза», г.Иваново Уроженка г. Плёс предлагает свою очень философичную коллекцию. Столкновение двух противоположностей в истории искусства - античности и деконструкции 20-го века могут быть использованы в костюме одного человека. Мы с вами пришли в новую фазу нашей истории. Попробуем быть и в ней красивыми. 25. Спирова Екатерина, Коллекция: «Стадион», г.Иваново Спорт и лен - вечные спутники. В этой коллекции использованы ткани знаменитого Яковлевского льнокомбината и новые ткани с вложениями волокон, разработанные в Ивановской академии неводных растворов. 26. Слатина Ольга, Коллекция: «Барышня крестьянка», г.Иваново Ивановские ситцы, которые еще недавно были самым популярным товаром в ивановских магазинах, стали дорогим раритетом. Но из старых запасов, из бабушкиных сундуков, от энтузиастов, которые и сегодня пытаются сохранить высокую школу ивановского текстильного рисунка, добывают юные художники забытую красоту, и отдают им свое восхищенье. 27. Шапошникова Юлия, Коллекция: «Летний город», г. Иваново Городам не хватает эмоций и цвета, как их главного художественного аналога. Отзвуки витражей, новые яркие цвета помогают городской среде стать более гуманной, историчной и человечной. 28. Гуреева Ольга, Коллекция: «Цветок папоротника», г.Иваново Мотивы орнамента стиля «модерн», напоминающие папоротник, лежат в основе авторского декора тканей. Гамма коллекции построена на драматичном сочетании алебастрового и черного цветов, модели подобны клавишам старинного рояля. Причудливые головные уборы в виде цветов «венчают» образ.
В рамках VIII–го Российского фестиваля моды «Плес на Волге. Льняная палитра» 13 июля 2013 года на Центральной торговой площади города Плёс прошли показы детских театров моды. Около 30 коллективов представили свои костюмы и небольшие театрализованные представления. Главный приз фестиваля, Серебряный Феникс, получил Театр моды "Алиса" Ивановского городского Дворца детского и юношеского творчества под руководством Завариной Елизаветы Александровны. В рамках фестиваля были представлены следующие работы: Номинация "Декоративное мастерство" 1. Студия моды "Каламбина", ЦДОД Ивановского муниципального района. Руководитель - Бобро Ольга Анатольевна. Коллекция - "Зазнобушка" 2. Театр моды "Амира-стиль", Дом детского творчества г. Комсомольска. Белоусова Наталья Геннадьевна. "Калинка" 3. Студия моды "Искусница", Дом детского творчества №3 г. Иванова. Чупина Марина Ивановна. "Вася-Василёк" 4. Театр моды "Аист", Центр детского творчества г. Родники. Землякова Галина Леонидовна. "Хуторяночка" 5. Творческое объединение "Лоскут блиц", Гав-Посадская СОШ №2. Бутурлина Римма Ивановна. "Девочки и ленточки" 6. Студия "Вдохновение", Детско-юношеский центр №1 г. Иваново. Стешенко Елена Станиславовна. "Барышня" 7. Театр моды "Истоки", Дворец творчества детей и юношества г. Вологда. Ковалёва Алёна Фёдоровна. "Ностальгия" 8. Театр моды "Кариз", Лежневский Центр внешкольной работы. Полякова Александра Сергеевна. "Зима раскрасавица или Розы в морозы" 9. Модельный салон Фурмановская школа 8 вида. Востроилова Светлана Владимировна, Масакина Марина Юрьевна, Михалкина Елена Валерьевна. "У бабушки в Провансе" 10. Театр моды "Волшебный лоскуток", Вичугская школа 8 вида. Орехова Ольга Альбертовна, Осипова Людмила Алексеевна. "Румяная заря"11. Театр моды "Амира-стиль", Дом детского творчества г. Комсомольска. Белоусова Наталья Геннадьевна. "Красное солнышко" Номинация "Народные традиции в современном костюме" 12. Студия моды "Мираж", Ивановский городской Дворец детского и юношеского творчества. Коровина Марина Сергеевна. "Царевна-лебедь" 13. Театр моды "Амира-стиль", Дом детского творчества г. Комсомольска. Белоусова Наталья Геннадьевна. "Полет серебристый" 14. Студия мод "Театр образа", Центр детского творчества г.о. Шуя. Рябова Ольга Николаевна. "В стиле ru" 15. Театр моды "Алиса", Ивановский городской Дворец детского и юношеского творчетсва. Заварина Елизавета Александровна. "Забава Путятична"16. Студия моды "Искусница", Дом детского творчества №3 г. Иванова. Чупина Марина Ивановна. "Кружевница" 17. Театр моды "ЛиК", Детско-юношеский центр №1 г. Иваново. Степанова Ольга Борисовна. "Влюбленные в Африку" 18. Студия моды "Полина", Центр детского творчества г. Пучеж. Белянкина Жанна Артемьева. "Мой милый Гаврош"19. Студия моды "Каламбина", ЦДОД Ивановского муниципального района. Бобро Ольга Анатольевна. "Ангел серебристый"20. Студия моды "Мираж", Ивановский городской Дворец детского и юношеского творчества. Коровина Марина Сергеевна. "Алый шелк мечты" Номинация "Свободная тема" 21. Студия моды "Дарина", Центр внешкольной работы №2 г. Иванова. Пантелеева Светлана Владимировна. "Озорная семейка" 22. Театр моды "Алиса", Ивановский городской Дворец детского и юношеского творчетсва. Заварина Елизавета Александровна. "Ярмарочный балаган" 23. Студия моды "Мираж", Ивановский городской Дворец детского и юношеского творчества. Коровина Марина Сергеевна. "Там, на неведомых дорожках" 24. Студия моды "Дарина", Центр внешкольной работы №2 г. Иванова. Пантелеева Светлана Владимировна. "Морозное кружево" 25. Студия моды "Каламбина", ЦДОД Ивановского муниципального района. Бобро Ольга Анатольевна. "Всем вам крышка" 26. Театр моды "Модница", Центр детского творчества г.о. Шуя. Шептуховская Галина Аркадьевна. "Испанский вечер" 27. Театр моды "Амира-стиль", Дом детского творчества г. Комсомольска. Белоусова Наталья Геннадьевна. "Музыка хрустального цветка в ночи" 28. "Ангелы"