В Плёсе XV фестиваль моды «Плёс на Волге. Льняная палитра - 2021» пройдет с 9 по 11 июля, напоминает портал «Известно.ру». Как сообщила изданию заместитель директора клуба «Деловая женщина», организатор фестиваля Светлана Разина, после двухлетнего перерыва на фестиваль пригласили дизайнеров из Москвы, Донецка, Белоруссии и Бахрейна, ведут переговоры с модельером из Финляндии. «У нас сложились отношения с клубом «Деловая женщина» в Бахрейне, мы подписали соглашение о совместной деятельности. Нам очень интересно понять, где мы соприкасаемся, откуда идет общее в наших культурах. Два года назад модельер Татьяна Клименко делала уникальную коллекцию «Россия - взгляд на Восток». И теперь хотим продолжить эту тему, глубже смотреть. К нам приезжает из Ирака на конференцию профессор Багдадского университета доктор Валито с темой по сохранению традиций», - рассказала она. Светлана Разина уточнила, что на фестивале будет представлено до 30 дизайнерских коллекций, отбор начался. Организаторы надеются, что границы с зарубежными странами откроются, и приглашенные гости смогут приехать. В этом году для участников и гостей фестиваля будет дресс-код: льняная одежда с традиционной вышивкой местных строчевышивальных предприятий. Организаторы намерены продвигать промыслы в высокую моду. Программа включает фестивальные показы коллекций моделей одежды с национальным колоритом из натуральных тканей и гала-показ, научно-практическую конференцию, семейные мастер-классы, театральные представления, концерты фольклорных ансамблей. Для гостей фестиваля будут работать фотозоны «Я в Плёсе!» и «Льняная палитра». Фестиваль моды «Плёс на Волге. Льняная палитра» проходил ежегодно с 2006 г., за исключением коронавирусного 2020 г. С 2009 г. - при поддержке областных властей. «Льняная палитра» поддерживает интерес к конкурентоспособным льняным тканям, рекламирует одежду и домашний текстиль из натуральных тканей, нацелена на привлечение в отрасль инвесторов и оптовых покупателей, стремится возродить народные художественные промыслы и привлечь в Плёс туристов. Фотография предоставлена изданием.
Фестиваль народного творчества «Ремесло - не коромысло» впервые пройдет в Борисоглебске в феврале 2021 года, сообщает borisoglebsk.riavrn.ru. Организатором выступило борисоглебское творческое объединение мастеров «Дар». Поучаствовать в фестивале могут как профессионалы, так и мастера-любители в возрасте старше 18 лет, независимо от места жительства. Мероприятие пройдет дистанционно. «В ходе фестиваля состоится выставка-дефиле народного костюма «Во всех ты, душенька, нарядах хороша!». Мы хотим показать многообразие и сочетание различных стилей народного костюма и современной одежды. К заявке нужно прикрепить одно-три фото костюма или участника в костюме. Фотографии разместят на странице фестиваля в отдельном альбоме. Цель мероприятия - предоставить мастерам возможность реализовать потенциал и творческие способности. Мы хотим познакомить участников с образцами национальной культуры различных регионов России и зарубежья», - рассказала Алла Мурзина. Также в рамках фестиваля пройдет конкурс по трем номинациям: «Год быка», «Желудь - как символ плодородия и процветания» и «Петушок-золотой гребешок». Участникам необходимо сделать фотографию изделий в виде быка, петушка или желудя, выполненных в любой технике. Заявку и фотографии нужно отправить на электронную почту: festremeslokonkurs@bk.ru с 25 декабря по 10 февраля. Подробности можно узнать по телефону 8 905 655 06 42. Положение о фестивале и образец заявки здесь. Фестиваль пройдет онлайн в соцсети с 15 по 25 февраля. Победителей выберут путем голосования. Оно пройдет в два этапа - с 15 по 18 февраля и с 19 по 21 февраля.
Креативная и экологичная переработка вещей стала главной темой фестиваля модной индустрии Upcycling life , который стартовал в Тюмени 10 ноября и завершился 26 ноября, сообщает asi.org.ru. Организаторами фестиваля выступили активистка Ольга Городиская и театр моды Liberty. «Наш фестиваль - об осознанном потреблении, о том, что вещам можно дать вторую жизнь, - говорит дизайнер Ольга Сивирина. - Даже модные бренды, такие как Balenciaga, Nike, Adidas, занимаются переработкой». Все желающие могли присоединиться к лекциям о моде и об осознанном образе жизни, а также принять участие в создании стильных коллекций из старых сданных на переработку вещей. Помогали им в этом опытные тюменские дизайнеры. Фестиваль завершился модным показом апсайклинг-дизайнеров из Тюмени и Екатеринбурга и гаражной распродажей. На фестивале работало три лаборатории: кастомайзинг одежды, апсайклинг одежды и апсайклинг интерьера. Участники, в том числе новички и все желающие, создавали новое и стильное из ставшей ненужной одежды, обновляли мебель. Тюменские дизайнеры самостоятельно подготовили коллекции. На итоговом показе было продемонстрировано все, что удалось создать за время фестиваля. В группе фестиваля в социальной сети «ВКонтакте» доступны онлайн-лекции преподавателей об апсайклинге предметов интерьера, одежды и о разумном потреблении.
Проект «Послезавтра» объединяет в себе фестиваль моды, фестиваль мобильного кино и фестиваль музыки, сообщают организаторы. Стать участником проекта может каждый желающий вне зависимости от возраста, гражданства и места проживания. «Это, конечно, в первую очередь конкурс, но я бы хотел, чтобы все относились к этому как к участию в большом диалоге на визуальном языке, вызывающем у собеседника, зрителя эмоции и чувства», - отмечает продюсер проекта «Послезавтра» Антон Калинкин. Правила просты: снять свое короткое видео и загрузить на сайт фестиваля poslezavtra.org. Участникам фестиваля моды необходимо создать коллекцию из 2-х образов, записать видео, рассказать немного о себе и концепции своей капсульной коллекции. Успешные дизайнеры и эксперты fashion-индустрии будут определять, кому достанется главный приз. Участники фестиваля музыки, записав на видео свою песню в любом жанре, могут выиграть денежный приз или возможность выступить на сцене большого музыкального фестиваля как настоящая звезда. Участники фестиваля мобильного кино могут выкладывать свои мини-фильмы в любом жанре.Ролики могут быть сняты одним кадром или смонтированы, допускается любая обработка и спецэффекты. Хронометраж видеоролика в любой категории не должен превышать пять с половиной минут. Работы принимаются до 20 декабря 2017 года. Главный приз в каждой категории - 250 тысяч рублей.
На стадионе «Динамо» в Минске прошел фестиваль «Свята льну. Роднае - моднае». В рамках мероприятия состоялись много мастер-классов, семинаров и конкурсных показов, сообщает «БелТА». Одной из целей фестиваля стало содействие развитию льняной отрасли Белоруссии и продвижению бренда «Беларускi лён». "Белорусский лен - очень знаковый для страны продукт. «Есть ряд программ по выращиванию, по уборке и по переработке льна. Мы занимаем одно из значимых мест в реализации льна на территории постсоветского пространства, поставляем наш лен и в страны Европы», - отметила первый заместитель председателя Минского городского исполнительного комитета Надежда Лазаревич. - Сейчас самое главное - не останавливаться на достигнутом, а продолжать продвигать белорусский лен, рассказывать о его целебных свойствах, в том числе белорусскому потребителю. Ведь далеко не каждая страна может похвастаться условиями, позволяющими выращивать такую сложную культуру, и мы должны продолжать рекламу наших белорусских брендов и уникального белорусского продукта». Фестиваль предоставил возможность продемонстрировать всем гостям национальную культуру и талантливую молодежь страны. Организаторы ориентируют молодое поколение на то, что оно должно создавать одежду, которая будет пригодна для носки в обычной жизни, а не только на подиумных подмостках. «У нас есть прекрасные дизайнеры, по-настоящему талантливые, очень творческие. Хотелось бы направить их к тому, чтобы они производили продукцию не просто из разряда «я так вижу», а выпускали коллекции одежды, которая вызывала бы желание у белорусов ее покупать и носить. Это не так уж и просто, и, возможно, все получится не сразу, но направление верное», - говорит директор компании «БелБрендАудит» Валентина Дынич. Посмотреть на достижения белорусской легкой промышленности приехали представители ближнего и дальнего зарубежья, сформировавшие по-настоящему международный состав жюри. Например, итальянский модельер Дарио Скьявини принял приглашение для участия в фестивале из любопытства. Ранее итальянец побывал на подобных фестивалях в Узбекистане, Таджикистане, Турции и отметил, что везде ему было интересно прикоснуться к производству льна. Руководитель Культурного центра Вячеслава Зайцева, эксперт индустрии моды и директор клуба «Деловая женщина» Светлана Разина, приехала в Минск искать таланты. Дело в том, что в рамках фестиваля льна готовится подписание белорусско-российского соглашения о создании совместного модного бренда. Будет обсуждаться и идея появления совместной лаборатории моды, где могли бы развиваться молодые дизайнеры, а уже состоявшиеся - черпать идеи. «У вас очень много талантливой молодежи. Я сама из Иваново, где очень серьезный уровень развития дизайна. Раньше там была текстильная академия, сегодня это политехнический университет. Я уже тридцать лет занимаюсь темой моды. Было бы интересно поработать и с молодыми белорусскими дизайнерами. Кроме того, политическая ситуация сегодня такова, что нам надо объединяться. Нам надо серьезно подумать о том, как совместить ресурсы. Имея ваши прекрасные возможности по производству льняных тканей и наш уровень дизайна, мы можем сделать хорошие коллекции, которые сможем продвигать дальше», - обозначила цели своего посещения белорусского фестиваля представитель российской fashion-индустрии. Фотография Виталия Пивоварчика, «БелТА».
Первый Поволжский фестиваль моды и современного искусства пройдёт 23-25 апреля 2021 года в ледовом дворце «Волга-Спорт-Арена» в Ульяновске и станет важной частью седьмого форума «Сделано в Ульяновской области», сообщают организаторы. Проект реализуется при поддержке Корпорации развития промышленности и предпринимательства Ульяновской области, а также при участии Фонда «Ульяновск - культурная столица». В фестивале примут участие представители креативных индустрий и лёгкой промышленности, дизайнеры одежды, современные художники, музыканты и многие другие. Хэдлайнером Поволжского фестиваля моды и современного искусства станет Роман Уваров, креативный директор и основатель бренда RomaUvarovDesign. Программа фестиваля: 23 апреля, пятница - Деловой блок. Зал Fashion 10:00-18:00 - Сессия «Лёгкая промышленность и fashion-индустрия». Блок для предпринимателей лёгкой промышленности, производителей одежды, текстиля, дизайнеров одежды, маркетологов, пиарщиков в сфере fashion-индустрии». Тема: «Рынок модной одежды, обуви, аксессуаров: динамика, перспективы развития в регионе, обсуждение и анализ роли фестиваля моды и современного искусства в развитии индустрии моды в Ульяновской области, меры поддержки предпринимателей в сфере легкой промышленности, перспективы отрасли». 10:00-11:30 - «Как повысить продажи в легкой промышленности , используя инструменты комплекса маркетинга». Ирина Сальникова, сертифицированный коуч первых лиц и команд, бизнес-тренер (ICBT), эксперт по продвижению личного бренда и построению систем продаж. 12:00-13:30 - «Как построить бизнес-империю на производстве носков: успешный кейс в сфере лёгкой промышленности». Сергей Тонков, основатель и генеральный директор St.FridaySocks (г. Санкт-Петербург). 14:00-15:30 - Круглый стол «Как подстроиться под новые тенденции производителям лёгкой промышленности и дизайнерам одежды». Модератор: Алиса Богатова, генеральный продюсер Фестиваля моды и современного искусства, президент Ассоциации профессионалов в области лёгкой промышленности и дизайна. 16:00-17:30 - «В будущее возьмут не всех: как изменилась индустрия в России и в мире год спустя. Роль технологий в производстве и продаже модного продукта. Презентация дорожной карты развития индустрии моды WearNet Национальной технологической инициативы 2035». Алексей Баженов, руководитель Института развития моды BeInOpen (г. Санкт-Петербург). 24 апреля, суббота - Зал Fashion 10:00-11:30 - Камиль Калимуллин, предприниматель, основатель платформы AdvantShop, автор книги «Давай, продавай!». 11:30-13:00 - «Как увеличить продажи на WB при помощи аналитики». Олег Чибов, предприниматель, основатель сервиса MPHelp, организатор онлайн-конференции WBConf. 25 апреля, воскресенье - Fashion-блок. «Волга-Спорт-Арена» 13:00 - Открытие галереи современного искусства «Числа Фибоначчи». Далее галерея работает в фоновом режиме весь вечер до 20:00. 13:00 - Начало работы дизайн-маркета, продажа одежды и аксессуаров. 14:00 - Детский показ. 15:00-16:00 - Перерыв между показами. Работа дизайн-маркета. Вэлком-зона: мини-фуршет и шампанское от «Матрёшек», презентация компании «Лексус-Тольятти», музыкальные выступления. 16:00 - Конкурс начинающих дизайнеров одежды и аксессуаров. 17:00-18:00 - Перерыв между показами. Работа дизайн-маркета. Вэлком-зона: шампанское от «Матрёшек», музыкальные выступления 18:0 - Показ профессионалов отрасли. Генеральный партнёр Поволжского фестиваля моды и современного искусства - компания «Лексус - Тольятти». Афиша предоставлена организаторами.
В День города на городском курорте Магнитогорска «Притяжение» прошел Международный фестиваль моды и музыки «Половодье», сообщает «Магнитогорский рабочий». Как рассказала руководитель фестиваля Елена Каленникова, организаторы 24-го модного показа не ограничили дизайнеров определенной тематикой и дали большой простор для новых идей и художественных образов. «Тема без темы» - под таким брендом проходит наш фестиваль, который идет свободной, легкой и уверенной поступью. В этом году мы не ставим границы и даем дизайнерам полную свободу. Когда-то, чтобы отсечь все лишнее, «Половодье» ушло с улицы под крышу. Теперь наоборот: фестиваль соскучился по открытому пространству и тому масштабу, который был раньше. Надеемся на то, что с городским курортом «Притяжение», который предоставил для фестиваля место, нам удастся задействовать тот потенциал, который есть в Магнитогорске. «Половодье» достойно проекта «Притяжение», в идеологии которого лежит идея глобального преобразования городской среды, новое качество жизни и досуга», - отметила она. На установленном возле «Фудмолла» подиуме были представлены коллекции одежды от повседневной взрослой и детской до шикарных платьев на выход и свадебных нарядов. Всего состоялось 22 показа от 14 дизайнеров из Подмосковья, Уфы, Сибая, Челябинска и Магнитогорска. Также участие в показе принял молодой дизайнер из Киргизии Марат Адылбеков. Возможность повысить свой уровень благодаря учебе у известных представителей фэшн-индустрии, а также право на публикации в крупных журналах и участия в международном конкурсе «Петербургские сезоны» получили авторы лучших коллекций, представленных на «Половодье - 2023». Предъюбилейный фестиваль «Половодье», по мнению специалистов, показал очень добротные и осознанные коллекции. Вся одежда от дизайнеров была выставлена на продажу - ее можно было приобрести здесь же. «Эта несколько лет назад введенная традиция позволила фестивалю ориентироваться на внутренний рынок и значительно сократить расстояние между идеями высокой моды и потребностями обычного покупателя», - говорится в сообщении. Фотография предоставлена изданием.
13 и 14 апреля 2024 года на площадке Мурманского областного художественного музея состоялся XXI V фестиваль молодых художников-модельеров и дизайнеров одежды «НаМОДнение», сообщают организаторы. Мурманский областной художественный музей является организатором мероприятия совместно с Министерством культуры Мурманской области и Благотворительным фондом «Русский силуэт». Более 200 художников-дизайнеров одежды из Мурманска, Колы, Ковдора, Снежногорска, посёлка Мурмаши, Кольского района, Республики Карелия и Санкт-Петербурга представили 20 творческих проектов, каждый из которых по-своему уникален, тем самым участники наглядно доказали, что мода может быть разнообразной и непредсказуемой. В этом году программа фестиваля включала конкурс дизайнеров одежды «НаСевереШить» для участников в возрасте от 35 лет. По итогам первого конкурсного дня члены жюри выбрали лучшие коллекции. Эксперты оценивали оригинальность, актуальность идеи, композиционное решение, степень эстетического воздействия, практическую значимость, стилистическое и образное единство коллекции, профессиональный уровень выполнения для поддержания высокого стандарта фестиваля, где честное судейство позволяет находить новые таланты и выявлять модные тенденции. Дипломанты фестиваля «НаМОДнение-2024»: Конкурс «Эскиз. Лучшая графическая работа»: Кира Лепеть, эскизы коллекции «ДжинсПати» - диплом 1-й степени. Варвара Жарикова, эскизы коллекции «Арктическая ночь» - диплом 2-й степени. Конкурс «Откровение»: Студия стиля «Модный взгляд», коллекция «Сага» - диплом 1-й степени в номинации «Модная Арктика». Образцовый детский коллектив «Театр моды «Самосотворение», коллекция «Арктическая ночь» - диплом 2-й степени в номинации «Модная Арктика». Образцовый детский коллектив «Театр моды «Самосотворение», коллекция «ДжинсПати» - диплом 1-й степени в номинации «Городская одежда». Театр моды «Лелия» Центра детского и юношеского творчества», коллекция «Выше ноги от земли» - диплом 1-й степени в номинации «Детская мода». Народный самодеятельный коллектив «Студия моделирования и дизайна одежды «Стиль» Кольского районного центра культуры, коллекция «Лето в кармашке» - диплом 3-й степени в номинации «Детская мода». Модельная студия «Ирбис» Дома культуры «Мурмаши», коллекция «Второй эшелон» - диплом 3-й степени в номинации «Детская мода». Конкурс «Арт кутюр»: Вероника Попова, студентка Мурманского технологического колледжа сервиса, коллекция «Туманность» - диплом 1-й степени в номинации «Молодёжная концептуальная мода». Творческий коллектив студентов Мурманского технологического колледжа сервиса, коллекция «Акварели Севера» - диплом 3-й степени в номинации «Модная Арктика». Конкурс «НаСевереШить»: Алина Швецова, коллекция «Светлая история» - диплом 1-й степени в номинации «Аксессуары». Юлия Базарова, Юлия Венцель, коллекция «На Севере Ярко» - диплом 2-й степени в номинации «Детская одежда». Абсолютным победителем фестиваля «НаМОДнение-2024» стала творческая группа Мурманского арктического университета (руководитель Екатерина Базанова) - Алина Камнева, Елизавета Проворова, Алина Носонова, Виктория Смирнова, Семён Потёмкин, Владимир Зевакин, Жанна Росбитская - с коллекцией «Тихо в тундре на рассвете» в номинации «Модная Арктика» конкурса «Art кутюр». Стажировку к Владимиру Зубцу, основателю премиального бренда женской одежды Naumi, получила Екатерина Базанова, руководитель творческой группы Мурманского арктического университета, а к дизайнеру-основателю бренда Vereteno Людмиле Мезенцевой - Вероника Попова, студентка Мурманского технологического колледжа сервиса. Стажировка станет новым витком в карьере молодых дзайнеров и поможет им ещё больше раскрыть творческий потенциал. Возможность прохождения стажировки у ведущих дизайнеров одежды стала возможной благодаря Вере Туговой, руководителю Международного конкурса модельеров «Экзерсис» (г. Москва), которая состоит в жюри фестиваля более 20 лет. Генеральные партнёры фестиваля: ювелирный магазин «Самородок», магазин тканей «Красотка», «Модница», «Фантазия», «Хорошие очки», языковая школа «Логос», «Электротранспорт», «Дизайн плюс», цветочный магазин «Пан Тюльпан», «Баренц Авто», «Пожарная безопасность», «Пальтишки Беретики», AmAModel, Rosmodel, Naumi, Vereteno. Информационные партнёры: ГТРК «Мурман», «Арктик-ТВ», радио «Монте Карло», Region Media Team, «Мурманский вестник», «Вечерний Мурманск», «Электротранспорт». Фото: Алёна Гуленко. Фотографии предоставлены организаторами.
Год дизайна в Новосибирске завершится церемонией награждения победителей fashion -проекта «Сибирский кутюрье - 2016», сообщают организаторы. В этом году Новосибирск стал местом проведения всероссийского фестиваля «Столица российского дизайна 2016», организаторами которого выступили новосибирское отделение Союза дизайнеров России, мэрия города Новосибирска и Новосибирский государственный университет архитектуры и дизайна (НГУАДИ), ставший базовой площадкой фестиваля. В течение всего года в рамках фестиваля проходили ряд региональных и международных мероприятий, в которых приняли участие как именитые, так и начинающие дизайнеры и архитекторы, в том числе из Китая, Южной Кореи, Израиля, Италии, Финляндии и других стран. В рамках фестиваля состоялись профессиональные дискуссии, выставки, мастер-классы и лекции известных дизайнеров, творческие конкурсы. Фестиваль стал важной площадкой профессионального общения деятелей культуры и искусства. Он показал творческие достижения в сфере дизайна и архитектуры и дал реальную возможность молодым и талантливым специалистам заявить о себе, способствовал знакомству широкой публики с российскими и мировыми тенденциями развития дизайна, дал новый толчок развитию столицы региона как культурного, выставочного, креативного центра. В числе центральных мероприятий фестиваля - XX Международный смотр-конкурс выпускных квалификационных работ по архитектуре и дизайну, конкурс красоты «Мисс дизайн - 2016», конкурс «Сибирский кутюрье 2016» и другие мероприятия. Финальным мероприятием в рамках года «Новосибирск - столица российского дизайна» станет награждение победителей fashion-проекта «Сибирский кутюрье - 2016» и вручение премии «Звезда Сибири». В церемонии закрытия фестиваля примет участие президент Союза дизайнеров России Юрий Назаров. Начало мероприятия: 26 ноября (суббота) в 17.00 в Новосибирском государственном университете архитектуры, дизайна и искусств (НГУАДИ, Красный проспект, 38, первый этаж, выставочный зал).
23-25 октября 2020 года в Омске состоится IX Всероссийский фестиваль дизайна и искусств «Сибирская этника», сообщают организаторы - Омская арт-резиденция и Омский государственный технический университет. Заявки на участие принимаются до 10 октября. 16 октября будут опубликованы списки финалистов, получивших возможность представить свои работы на подиуме. Показ состоится в городском музее «Искусство Омска». На площадке будут соблюдены все меры предосторожности, соблюдён масочный режим и требования по площади. Впервые «Сибирская этника» пройдёт без зрителей, но будет организована онлайн-трансляция показа. 2020 год в Омской арт-резиденции проходит под девизом экофрендли ценностей, осознанного потребления и формированию позитивных экопривычек. Именно это определило творческий девиз фестиваля - «Осознанность». Это значит, что во всех работах участников, независимо от номинаций, должен присутствовать экопосыл. «Источниками вдохновения могут являться природно-этнографические компоненты в самых разнообразных стилевых проявлениях творчества: цвет, орнамент, символика входят в культуру как опыт поколений. Культура имеет свою систему сегодняшних ценностей, которые регулируются временем. Подход к национальному источнику также меняется, отвечая ситуации сегодняшнего дня. Настало время крепко подумать, что оставить нам в костюме и в искусстве для моды будущего», - говорит Эмма Васильева, директор всероссийского фестиваля дизайна и искусств «Сибирская этника». Фестиваль состоит из пяти основных мероприятий: 23 октября, пятница Всероссийский культурно-просветительский проект «Образы Покрова» совместно с Premium Fashion Gallery «Миллениум» (онлайн-проект). 24 октября, суббота IX Всероссийский конкурс молодых дизайнеров «Сибирская этника - 2020» (очно-заочный проект). Эковыставка из ресайклинг-материалов «Пластика» (new). Видеоинсталляция от диджитал-художников «Арт-Медиа» (new). 25 октября, воскресенье Образовательная программа, включающая лекции, воркшопы и другие мероприятия от профессионалов индустрии дизайна и искусств (офлайн- и онлайн-форматы участия). В 2020 году Всероссийский фестиваль дизайна и искусств «Сибирская этника» получил поддержку Фонда президентских грантов. Фонд оценил значимость развития креативной молодежи, сохранение и продвижение этнической культуры в моде. Команда организаторов фестиваля ищет новые форматы в объединении традиции и инновации в культуре. В этом году Омская арт-резиденция расширила программу «Этники», добавив эко- и диджитал-номинации для конкурсантов. Традиционными остались номинации: «Коллекция» - дизайнеры представляют от трёх до пяти моделей. Номинация рассчитана на дизайнеров, серьёзно задумывающихся об осознанном потреблении, знающих и использующих в своей работе принципы устойчивой моды. «Новая реальность» - дизайнеры представляют одну модель, выполненную с доминантой этнических компонентов. Номинация, в которой дизайнеры демонстрируют понимание современного городского костюма, основанного на принципах уличного стиля. «Этнофутуризм» - костюм как идея, как арт-объект, как эксперимент с формой, пропорциями, материалами, декором, стилем, образом, в котором явно прочитывается этническая составляющая. «Осознанное потребление» - проектирование костюма в этностилистике на основе приёмов ресайклинга и апсайклинга. В номинации могут быть представлены модели любого ассортимента, выполненные из переработанных и обновлённых материалов и изделий. Новые номинации: «Арт-Медиа» - цифровой видеоарт на тему «Осознанность потребления». Работы могут быть представлены в различных техниках (анимация 2D и 3D, сделанная цифровыми или преимущественно цифровыми средствами, другие виды анимации/видеоарта (покадровая, классическая, коллажная и т. д.); «Пластика» - номинация, в которой дизайнеры представляют проекты с использованием пластика. В номинации представлено два направления: - «Пластика костюма» - поиск новых возможностей использования полимеров в качестве основных материалов или приёмов декорировании костюма, его деталей; выполнение моделей любого ассортимента, аксессуаров, дополнений (дизайнеры представляют одну модель); - «Арт-пластика» - объекты дизайна (функциональные предметы дизайна или арт-объекты). Предполагается выставочный формат экспонирования. Все участники получат сертификаты, а победители - дипломы и призы от партнеров проекта. Место проведения фестиваля: городской музей «Искусство Омска». Фотографии предоставлены организаторами.
10 марта 2024 года в Нальчике, столице Кабардино-Балкарской Республики, состоится ежегодный фестиваль моды RT Fashion Day, сообщают организаторы. RT Fashion Day - значимая площадка для дизайнеров, зарекомендовавших себя на лучших российских подиумах, и прекрасная возможность начинающим дизайнерам заявить о себе. Вот уже пятый сезон фестиваль даёт возможность раскрыться талантам в индустрии моды. Цель мероприятия - популяризация и продвижение молодых дизайнеров и российских производителей. Организатор и основатель фестиваля - Центр творчества «Студия РТ». Руководитель центра - Розанна Тличежева. В 2024 году организаторы фестиваля RT Fashion Day подготовили для гостей и партнёров особенное шоу, в котором ключевое значение будет иметь возрождение этнических и культурных особенностей в образах современной России. Режиссёром-постановщиком шоу выступит Юлия Овдиенко, член совета при Главе Кабардино-Балкарской Республике по молодёжной политике, руководитель трека «Культура» международной социально-кадровой программы «Кадровый резерв «Лидеры Евразии», дипломированный режиссёр-постановщик с 15-летним стажем. По итогам фестиваля партнёры проекта, организаторы и продюсеры Volga Fashion Week выделят три льготных места для брендов, представивших наиболее актуальные образы на показе RT Fashion Day. Постоянный генеральный информационный партнёр мероприятия - кабельный спутниковый телеканал о роскошной жизни, красоте и успешных людях Luxury HD TV. Представленные на фестивале коллекции увидит вся страна (охват более 40 млн зрителей). Освещать мероприятие будут представители различных СМИ. Среди приглашённых гостей Ольга Морозли, владелица бутика Feeme Etoile в Санкт-Петербурге, байер с тридцатилетним стажем, и Дмитрий Юров, генеральный продюсер и создатель проекта Podium Seasons в Санкт-Петербурге. Страница фестиваля в Instagram: www.instagram.com/rt_fashion_day. Афиша и фотографии предоставлены организаторами.
В Плесе прошел показ коллекций одежды в рамках XV международного фестиваля моды «Плес на Волге. Льняная палитра». Как говорится в сообщении администрации региона, в нем приняли участие более 20 модельеров. Экспертный совет оценивал коллекции дизайнеров из Ивановской области, городов Москва, Нижний Новгород, Вологда, Донецк. В составе совета - эксперт в области визуальной культуры Марина Левашова, академик НАИМ, лауреат международных и российских конкурсов Ирина Корнева, художник-модельер, основатель дома моды Виктория Андреянова, главный редактор Fashion Collection Марина Дэмченко. Приняла участие в работе совета заместитель председателя правительства Ивановской области Людмила Дмитриева. В этом году фестиваль «Плес на Волге. Льняная палитра» - одна из ключевых площадок обсуждения и презентации направления эко-моды. В первый день зрители посмотрели конкурсное выступление детских театров моды, демонстрацию профессиональных коллекций детской одежды. Кроме того, 13 августа прошла международная научно-практическая конференция «Традиции и цифровая экономика: современные тренды». Участники обсудили вопрос актуализации национальных традиций с использованием технологий цифровой экономики. Ключевым событием фестиваля стал гала-показ дизайнерских коллекций. Среди участников были модельеры Вячеслав Зайцев, Арус Багдасарян, Татьяна Клименко, Ольга Каурцева, Виктория Андреянова. В Ивановской области действует программа «Развитие брендов 2021», включающая помощь дизайнеров предприятиям региона по обновлению коллекций и актуализации ассортимента, а также поддержку специалистов по брендингу, продвижению и продажам, поиску новых рынков сбыта. Для предпринимателей, принявших решение обновить или создать новый бренд с актуальной и сильной визуальной концепцией, в центре «Мой бизнес» предлагается экспертная поддержка по ускоренному формированию собственных брендов ивановских производителей. Первый фестиваль моды «Плес на Волге. Льняная палитра» состоялся в 2005 году. В 2016 году международный фестиваль получил статус «Национальное событие года». Фестиваль моды проводится ежегодно, собирает участников из регионов России и зарубежных стран, объединяет известных дизайнеров и начинающих модельеров, представителей бизнеса и учебных заведений. В 2021 году фестиваль в Плесе прошел с соблюдением мер безопасности. Вход на мероприятие был возможен только при условии предварительной регистрации с обязательным экспресс-тестированием на месте или по предъявлению сертификата о вакцинировании. Фотография предоставлена администрацией региона.
С 11 по 13 декабря 2019 года в городе Иванове состоится II Всероссийский фестиваль молодых дизайнеров «Мода 4.0», сообщают организаторы. Целью фестиваля является расширение возможностей творческой и профессиональной самореализации молодежи и укрепление кадрового потенциала российского легпрома. Фестиваль включает конкурс, ориентированный на молодых дизайнеров одежды и текстиля, а также на начинающих специалистов в сфере рекламы и коммуникаций. Шесть победителей в трех номинациях - «Дизайн одежды», «Дизайн ткани» и «Fashion реклама и PR» - получат ценные призы и подарки от организаторов и партнеров фестиваля. В рамках фестиваля «Мода 4.0» пройдут деловые и обучающие мероприятия: тематические дискуссионные площадки, открытые лекции, мастер-классы и тренинги по применению передовых технологий в проектировании, производстве и продвижении текстиля и одежды, созданию собственного бизнеса и обмену лучшими практиками. Участников мероприятия ждут встречи с экспертами и предпринимателями, специализированные выставки и экскурсии. Учредитель и организатор фестиваля - Ивановский государственный политехнический университет. Фестиваль проводится при поддержке Федерального агентства по делам молодежи, ИА «РИА Мода», ряда ведущих текстильных компаний и отраслевых объединений. Афиша предоставлена организаторами.
18 ноября организаторы опубликовали списки финалистов, которые представят свои работы на подиуме XI Всероссийского фестиваля дизайна и искусств «Сибирская этника», сообщает Центр материальной культуры и дизайна ОмГТУ. Организаторы фестиваля «Сибирская этника» - Омская арт-резиденция, кафедра «Дизайн костюма» ОмГТУ и Омский государственный технический университет. В этом году фестиваль приурочен к 80-летию Омского политеха. Тема «Сибирской этники - 2022» - «Фундамент времени». Всего для участия в конкурсе молодых дизайнеров «Сибирская этника - 2022» подано 92 заявки и 14 городов России и Казахстана. В финал прошли 53 молодых дизайнера из шести городов нашей страны - Омска, Новосибирска, Тюмени, Ростова-на-Дону, Санкт-Петербурга и Екатеринбурга. В этом году в рамках фестиваля организаторы представят новый арт-проект «Первые», ставший правопреемником культурно-просветительского проекта «Образы Покрова». Для участия в арт-проекте дизайнеры отправили 25 изделий, и уже 25 ноября состоится показ авторских платков из Омска, Ташкента (Узбекистан), Алма-Аты (Казахстан) и Минска (Белоруссия). Председатель жюри фестиваля - Ольга Михайловская, fashion-журналист, историк моды, сооснователь проекта Front, автор телеграм-канала @frontfashion (г. Москва). В программе фестиваля: 25 ноября - Арт-проект «Первые» (конкурс дизайна авторского платка) - проект-трансформация культурно-просветительского проекта «Образы Покрова» (очное или дистанционное участие). 26 ноября - Всероссийский конкурс молодых дизайнеров «Сибирская этника - 2022». Участники представят как единичные изделия, так и коллекции от 3 до 5 моделей (очное участие). 27 ноября - Образовательная программа по актуальным вопросам дизайна, моды и искусств для широкой и профессиональной аудитории. Номинации ХI Всероссийского конкурса молодых дизайнеров «Сибирская этника - 2022»: Арт-декор Этногород Этнолюкс Экотренд Коллекция Участие в конкурсе бесплатное. Кроме того, организаторы оплачивают работу профессиональных стилистов и моделей (участник находят манекенщиков самостоятельно в модельных агентствах Омска). Каждому участнику бесплатно предоставляется до трёх моделей, остальных конкурсанты оплачивают самостоятельно. Все участники получат сертификаты, а победители - дипломы и призы от организаторов и партнёров проекта «Сибирская этника». Партнёры проекта: клуб ценителей хорошей обуви StepClub, бренд Alexander Bogdanov, бренд аксессуаров «Просто шапка», салоны ткани «Валентекс», «Брависсимо», «Ткани Италии» и другие. Стать зрителем событий фестиваля можно пройдя бесплатную регистрацию: https://vk.com/omsk.art.residence. Подробности будут опубликованы в соцсетях Омской арт-резиденции в «ВКонтакте». Количество мест ограничено! Онлайн-трансляция всех дней проекта состоится в официальной группе Омской арт-резиденции в «ВКонтакте» - https://vk.com/omsk.art.residence. Место проведения: г. Омск, ул. Партизанская, д. 5а литера м, городской музей «Искусство Омска». Время проведения: с 25 по 27 ноября 2022 года. Афиша и фотографии предоставлены организаторами.
Финальное мероприятие фестиваля «Точка RU . Молодежные идеи в производство России» состоится 21 октября на подиуме Недели моды в Москве в Гостином дворе, сообщают организаторы. Фестиваль дизайна «Точка RU» был учрежден Московским государственным университетом дизайна и технологии в 2010 году и неизменно проводится при поддержке Министерства образования и науки Российской Федерации, Министерства промышленности и торговли РФ, Ассоциации высокой моды и прет-а-порте, а также проекта «Неделя моды в Москве. Сделано в России». Цель фестиваля - развитие творческого потенциала студенческой молодежи и формирование профессиональной среды дизайнеров, создание зоны международного сотрудничества мировой индустрии моды. От университетского конкурса молодых специалистов легкой промышленности Student s ART (2010), пройдя этап всероссийского (2011 г.), в 2015 г. конкурс вырос до Фестиваля дизайна с международным участием. В этом году свои конкурсные коллекции представят участники из Москвы, Санкт-Петербурга, Новосибирска, Красноярска, Ростова-на-Дону, Воронежа, Казани, Иваново, Ельца, а также из Японии и Эстонии. Высокий статус фестивалю придает высокопрофессиональный состав жюри. Его членами являются: ректор Московского государственного университета дизайна и технологии, профессор - Белгородский Валерий Савельевич; заслуженный деятель искусств Российской Федерации, народный художник России - Юдашкин Валентин Абрамович; заслуженный деятель искусств Российской Федерации, народный художник России, президент Национальной академии индустрии моды - Зайцев Вячеслав Михайлович; президент благотворительного фонда «Русский силуэт» - Михалкова Татьяна Евгеньевна; президент Союза дизайнеров России, профессор - Назаров Юрий Владимирович; модельер - Виктория Андриянова; модельер Alina Assi, знаменитый аналитик моды, журналист - Александр Хилькевич; российский модельер - Игорь Гуляев; певец и композитор - Кай Метов; продюсер - Юрий Кудинов и многие другие. Традиционное проведение финального мероприятия Фестиваля пройдет на главном подиуме страны - Гостиный двор, в рамках Недели моды в Москве. Каждый год конкурс проходит под идеей, отражающей политику одного из приоритетных направлений экономики страны. Этот год не стал исключением - «Молодежные идеи в производство России» лозунг фестиваля осени 2016 года. Молодые дизайнеры продемонстрируют свои коллекции, которые уже сегодня готовы для промышленного внедрения.
IX Рязанский областной фестиваль бытовых услуг и ремесел «Окские сезоны - 2017» состоялся 1-2 декабря, сообщается в пост-релизе мероприятия. Организаторами фестиваля выступили Правительство Рязанской области, Министерство экономического развития и торговли Рязанской области, НП «Рязанская областная палата предприятий сферы услуг и ремесел» и Национальная Академия Индустрии Моды. В Рязанском областном театре кукол 33 участника показали на подиуме 44 коллекции по семи номинациям. В начале показа задала весь тон фестивалю гостевая коллекция молодого, но уже известного модельера-конструктора одежды Дома моды Slava Zaitsev Алексея Михайлова «Городской пижон». Компетентное жюри определило победителей фестиваля: Номинация Casual: 1-е место - Лебедева Ирина Александровна - коллекция «От и до»; 2-е место - Крамсакова Ольга (Оля Крамс) - коллекция «Каллиграфия». Номинация «Дебют»: 1-е место - театр моды «Энигма», руководитель Цаплина Ирина, коллекция «Дочки-сыночки»; 2-е место - театр костюма «Кокетка», руководитель Наталья Секач, коллекция «Стильный Folk». Номинация Folk Costume: 1-е место - театр костюма «Кокетка», Наталья Секач, коллекция «Славянская душа»; 2-е место - ателье «Карнавал», Сухова Людмила (Тула), коллекция «Мезеньские птицы». Номинация Theatre Costume: 1-е место - театр молодежной моды «Жар-птица», Колычева Анастасия, Кабанова Любовь, коллекция «Сказка старого флюгера»; 2-е место - творческое объединение «Дар», Венедиктова Елена, Маликова Татьяна и Рыбакова Татьяна, коллекция «Лебединый путь». Номинация Аccessories: 1-е место - Веденеева Валерия коллекция «Фантазийная»; 2-е место - Синицына Людмила, коллекция «Мон Амур». Номинация New style: 1-е место - Ермакова Мария, коллекция «Ч/Б»; 2-е место - Риффель Ирина, коллекция «Время перемен». Номинация Нoute Couture: 1-е место - Доронина Татьяна, бренд «Весна»; 2-е место - Рязанский филиал «Высшая школа народных искусств (институт)», дипломные работы студентов, руководитель Христолюбова Дарья, коллекция «Кружевная мелодия». На фестивале были вручены два специальных приза. Соискателем Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено - 2017» в номинации «Дебют» стала Мария Ермакова с коллекцией «Ч/Б». Специальный приз - сертификат на право реализации своей коллекции одежды в мультибрендовом салоне женской одежды «Сезоны» в г. Сочи получила коллекция Ольги Султановой «Постапокалипсис». Организаторы особо отметили интересные коллекции Ермаковой Марии, (коллекция «Ч/Б»); творческого объединения «Еще не вечер» (руководитель Наталья Секач, коллекция «Городская кадриль») и дебютанта фестиваля Ляминой Елены (коллекция «Метаморфозы»). Для большинства зрителей и членов жюри стало открытием выступление артистов Рязанского областного музыкального театра с номером «Кроты» из мюзикла «Приключения Дюймовочки» (художник по костюмам Светлана Тябут). Фотографии предоставлены организаторами.
В III Международном фестивале декоративно-прикладного искусства «ТекСтильный букет» участвовали около 60 мастеров из Белоруссии, России, Украины и Латвии, сообщает «Беларусь. Сегодня». Представленные работы созданы в разных техниках художественного текстиля (ткачество, расписные ковры, пэчворк, войлоковаляние, батик, набойка. Темой фестиваля в этом году стали космос, Вселенная. Гости фестиваля смогли побывать во вселенной концептуальных идей и творческого разнообразия известных белорусских художниц Светланы Баранковской, Татьяны Маклецовой, Ольги Редникиной, Натальи Лисовской, Людмилы Петруль, работы которых есть в фондах Национального центра современных искусств. Минский квилт-клуб лоскутного шитья «Валошкi» представил на фестивале проект «Не загаснуць зоркi ў небе». Экспериментируя с тканями, цветовыми решениями, техниками шитья и валяния, они стремились визуализировать образы загадочного космоса. Студенты и выпускники Белорусской государственной академии искусств (кафедра декоративно-прикладного искусства и костюма) представили арт-объекты и инсталляции, задействовав нетрадиционные для художественного стиля материалы и формы. «Это сплошной эксперимент, - отметила заместитель директора по творческой работе НЦСИ искусствовед Олеся Иноземцева. - Сейчас понятие «текстиль» расширяется, к текстильному искусству относится любой арт-объект, включающий переплетение. В экспозиции можно увидеть работы, сделанные из полиэтиленовых пакетов, старой одежды, газет, нитей, дисков. Авторы дали вторую жизнь использованным вещам. И планету не загрязнили, и креативный проект сделали». Уникальную традиционную технологию ажурного ткачества «кисея» Городокского района представила Марина Гущо. В 2013 году эта техника была внесена в список историко-культурных ценностей Белоруссии. «Ткачеством я занимаюсь около 30 лет, овладела почти всеми видами техники этого непростого ремесла, - рассказала Марина Леонидовна. - Львиная доля моих работ приходится на рушники». Отдельный зал организаторы фестиваля отвели под демонстрацию уникального вида народного творчества белорусов - расписных ковров (маляванок). Занимающиеся их созданием Жанна Ильюшкина, Ирина Князева и Ирина Терешкова сюжеты и образы берут из мифов и легенд. Белорусский фольклор богат интересными историями, поэтому у мастериц - большое поле для творчества. Эксклюзивный проект «России женская душа» представила на форуме российская творческая группа «Лоскутные живописцы». Мастера из разных городов России и Латвии создали в технике лоскутной живописи образы русских женщин по мотивам цикла работ художника Андрея Симакова «Русский календарь». Свои работы впервые представили в Минске уральские мастерицы Ольга Орешко, Галина Храмцова, Елизавета Манерова и Евгения Смолякова. В рамках фестиваля прошли лекции, мастер-классы, творческие встречи с авторами, презентации. Фотография предоставлена изданием.
В этом году гости увидели 19 коллекций, созданные авторами из разных уголков Мурманской области. Коллекций должно было быть больше, а география участников шире, но дизайнеры из Архангельска и Петрозаводска не смогли приехать, сообщает «Мурманский вестник». Традиционно фестиваль длится два дня. В первый - проходят открытые конкурсные показы, во второй - гала-концерт и объявление победителей. «За два года перерыва между прошлым фестивалем и нынешним мы, конечно же, соскучились по нормальному общению, - сказала на торжественной церемонии открытия заместитель директора художественного музея, руководитель фестиваля Ирина Костянова. - За годы своего существования фестиваль накопил очень ценный опыт, и минувший сложный год, который мы прожили в условиях пандемии, в том числе. «НаМОДнение» продолжает оставаться интересным для организаторов и участников, для жителей Мурманской области и всего Северо-Запада страны. За 20-летнюю историю в нем приняли участие более 500 дизайнеров и модельеров. У фестиваля есть фирменный стиль, сплоченная команда организаторов и жюри. Мы ждем от конкурсантов свежих идей, а они от всех нас - поддержки, и это касается не только новичков, но и тех, кто участвует практически с самого основания фестиваля». Главный приз конкурса - возможность представить свою коллекцию на Международном конкурсе молодых дизайнеров одежды «Экзерсис». Детский коллектив «Театр моды «Самосотворение» из Снежногорска получил дипломы призеров, а также приглашение в Москву с коллекцией «Атлейжер». В Москву также поедут коллекция «Исповедь хулигана» и обладатели гран-при - творческий коллектив Мурманского технологического колледжа сервиса с коллекцией «Окнами на восходящее солнце». «Действительно, за прошедший год мы оценили роскошь встреч и общения. Подводя общий итог, могу сказать, что сегодня мы увидели более цельные, стильные коллекции, они в тренде современных веяний. Чувствуется, что авторы не теряли время впустую во время пандемии. Повторюсь, коллекции чистые, много активных элементов. Всем браво!», - сказала председатель жюри, руководитель международного конкурса молодых дизайнеров одежды «Экзерсис» вера Тугова. Фотография Льва Федосеева, «Мурманский вестник».
Международный фестиваль «Этномода IBEFF» прошел в Северной столице 11-12 ноября, сообщают организаторы. В течение двух фестивальных дней было показано 38 коллекций участников из 17 городов России и ближнего зарубежья. Дизайнеры из Киргизии, Польши, Грузии, а также представители самых разных регионов России прибыли в Санкт-Петербург, чтобы принять участие в конкурсе дизайнеров IBEFF и познакомиться с преподавателями ведущих вузов города, а также с представителями индустрии моды, которые из года в год составляют жюри фестиваля. Главным событием фестиваля стал конкурс дизайнеров в музее Российской Академии Художеств. Центральный зал парадной анфилады Академии собрал рекордное количество зрителей и участников. По мнению организаторов, в классических интерьерах конференц-зала, на фоне портретов выдающихся педагогов Академии художеств 18 - 19 вв., этнические и современные коллекции pret-a-porte смотрелись на удивление органично. «Космические» укутанные в войлок фигуры с удивительными инсталляциями на головах моделей из коллекции киргизского дизайнера Ынтымака Абдыддаева (коллекция «Заклинание ветром»), покосные русские костюмы из коллекции «Ильин день» от дизайнеров из Луги, воители - словно сошедшие из саги о звездных войнах - из коллекции «Боотуры» якутского дизайнера Саргыланы Скрябиной, воздушные платья с графическими принтами от грузинского дизайнера Бесарио Джапаридзе (коллекция «По лестнице в небо») - прекрасно читались в музейном пространстве. Гвоздем программы стал специальный показ дизайнера Дарьи Разумихиной (Москва - Лондон - Барселона). Дарья представила свою новую коллекцию сезона лето 2018 «Индиго», созданную с использованием японских икатов и индийских и индонезийских батиков - тканей, окрашенных старинным способом с использованием натурального красителя индиго. Участники смогли пообщаться в рамках круглого стола с членами жюри IBEFF Etnomoda - теми, кто сегодня занимает ведущие позиции в преподавании курсов дизайна костюма, пиаре и маркетинге в сфере моды: Ирина Ашкинадзе, основатель первых недель моды в Петербурге, Влада Липская, Владимир Бухинник, Дарья Разумихина, Ольга Демидова. Второй день фестиваля был посвящен театрам моды и детским коллекциям. На конкурсе были представлены сценические и фантазийные костюмы высочайшего уровня, которые поразили профессионалов не только художественным вкусом и оригинальностью идеи, но и тем, сколько ручного труда и кропотливой работы было вложено в них. 12 ноября на церемонии закрытия фестиваля были вручены дипломы и призы от партнеров: компании Kunjut Textile&Design, бутика тканей Arcobaleno, Центра социально-культурных Инициатив, а также компании «Принт сегодня». Компания Kunjut Textile&Design предоставила подарки членам жюри и сертификаты на создание авторских принтов на текстиле - призерам конкурса дизайнеров. Призерами фестиваля «Этномода IBEFF » 2017 стали: В номинация «Аксессуары»: 1 место - Михаил Андреев (Республика Саха, Якутия) с коллекцией «Бисерная вышивка эвенков». 2 место - Елена Ковалева (г. Удомля) с коллекцией «Природные метаморфозы». 3 место - Алевтина Минчукова (г. Санкт-Петербург) с коллекцией «Сказки перед сном». В номинации «Современные коллекции pret-a-porte («Модная штучка»)»: 1 место - Екатерина Заболотнова (Бишкек, Кыргызская Республика) с коллекцией «Черно-белое кино». 2 место - Елена Маляр (г. Санкт-Петербург) с коллекцией «Портофино». 3 место - Оксана Бойко с коллекцией «Ветер перемен». Специальный приз достался Егору Таныкову (г. Москва) George Black - сертификаты на консультацию по интернет-маркетингу. В номинации «Арт фолк и традиционный костюм»: 1 место - Ынтымак Абдылдаев (Бишкек, Кыргызская Республика) с коллекцией «Заклинание ветром». 2 место - студия «Фекла» рукодитель Нэля Качан (г. Луга) с коллекцией «Ильин день». 3 место - Театр моды «Вдохновение» (г. Киров) с коллекцией «Солнцеворот». В номинации «Этно мотивы в современном костюме»: 1 место - Наталья Кукушкина (г. Санкт-Петербург) с коллекцией «Кукушкины сказки». 2. место - Оксана Неустроева (г. Якутск) с коллекцией «Urban ethno/ Городское этно». 3 место - разделили Саргылана Скрябина (г. Якутск) с коллекцией «Боотуры» и Бесарио Джапаридзе (г. Кабулети, Грузия) с коллекцией «По лестнице в небо». Призеры в номинации «Театры моды», состоявшейся 12 ноября 2017 г.: 1 место: Образцовый детский коллектив студия детской моды «Фонтаневия» ДДЮТ Фрунзенского района с коллекцией «Как тебя зовут, Красная шапочка?» 2 место: Театр моды GOtiKA (г. Нижний Тагил) представил коллекции: «Море внутри», «Свой путь», «Звуки мира». 3 место: Детский образцовый самодеятельный коллектив театр костюма «Лада» (ЛО Ломоносовский район поселок Лебяжье) с коллекцией «Барбарики». Фотографии предоставлены организаторами.
В финале XXX Республиканского фестиваля-конкурса моды и фото «Мельница моды» были представлены 54 коллекции, сообщает «Беларусь.Сегодня». В конкурсе принимали участие дизайнеры, модели, фотографы, стилисты, парикмахеры, визажисты и другие по номинациям: «Школа моды» «Мастер моды» «Фото» «Модель-дебют фестиваля-конкурса» «Топ-модель фестиваля-конкурса» «Мисс-модель Беларуси» «Мистер-модель Беларуси» Среди участников творческого состязания в этом году много новичков. У каждого финалиста своя концепция, которую они черпали отовсюду: литература, архитектура и собственные наблюдения. Организаторами фестиваля-конкурса моды и фото «Мельница моды» выступают Министерство образования и Национальный центр художественного творчества детей и молодежи. Партнеры фестиваля-конкурса - предприятия концерн «Беллегпром»: «Камволь», «Свитанак», «Галантэя», «Добруш», «Моготэкс», Оршанский льнокомбинат, «Блакит», Брестский чулочный комбинат. Победители и призеры награждены дипломами и символами фестиваля-конкурса, подарками от партнеров мероприятия. Фотографии предоставлены изданием.
Узбекский фестиваль «Атлас байрами» в 2017 году пройдет в древнем центре шелкоткачества в Маргилане, пишет «ИнфоРос». Традиционный узбекский фестиваль шелка «Атлас байрами» в 2017 году будет проведен в городе Маргилане. Это исторический центр шелкоткачества, которое практикуют здесь уже более двух тыс. лет. Ожидается, что на фестиваль приедет около 120 мастеров из различных регионов Узбекистана. Помимо этого, в событии примут участие ведущие мастера традиционного текстиля и дизайна одежды, ремесленники, ученые-искусствоведы, арт-менеджеры, специалисты в области управления ремеслами. В программе фестиваля - мастер-классы для молодых ремесленников по вышивке, натуральному крашению, дизайну с использованием традиционного текстиля, а также маркетингу и коммуникации. Фестиваль «Атлас байрами» проводится с 2015 и способствует дальнейшему развитию и популяризации национального ремесленничества, туризма, расширению сотрудничества между мастерами национальных тканей в разных странах. В 2017 году фестиваль состоится с 15 по 17 сентября.
В ЦВЗ «Манеж» прошел всероссийский фестиваль народных художественных промыслов «Русское арт-наследие», организаторами которого выступили Минпромторг России, Национальная палата моды и Mercedes-Benz Fashion Week Russia, сообщается в официальном пост-релизе мероприятия. Фестиваль был посвящен развитию традиционной народной культуры, демонстрации русских промыслов, обучению молодого поколения национальному колориту и вдохновению русских дизайнеров на обращение к своим культурным корням. Объединение современных трендов с традиционными орнаментами позволило показать народные художественные промыслы глазами индустрии моды. На три дня специальная зона «Манежа» превратилась в стилизованную арт-студию, огромную творческую мастерскую художников народных промыслов. На фестивале были предусмотрены интерактивные мероприятия в каждой тематической зоне выставки. В рамках фестиваля состоялись мастер-классы: роспись по деревянным изделиям, пяльцевая вышивка и художественное кружевоплетение, «хохломская роспись». Заместитель министра промышленности и торговли Гульназ Кадырова приняла участие в мастер-классе росписи по деревянным изделиям и разрисовала матрешку. Куратором выставки «Русское арт-наследие» выступил Майк Шилов. «Элементы народных образов могут стать источником роста и отличительной чертой нашей моды», - считает Дмитрий Колобов, директор департамента развития промышленности социально значимых товаров Минпромторга. - Именно на Неделе моды пространство «Русского арт-наследия» стало местом встречи дизайнеров и представителей НХП. Более двухсот модельеров и дизайнеров аксессуаров посетили мероприятие за три дня, включая участников Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Многочисленные мастер-классы позволили не только узнать что-то новое, но и посмотреть на технику работы художников, работающих с промыслами». Выставка продемонстрировала работы 25 народных художественных промыслов - от гжельской керамики, жостовской росписи и палехской миниатюры до дымковской игрушки и вятского кружева. Новую интерпретацию художественных промыслов можно было увидеть и на подиуме. Используя традиционные принты, а в некоторых случаях и крой, дизайнеры Аня Толстая, L erede, Зухра Мингазова и Мушарраф Шамсиева, Валерия Сафина представили свои коллекции 14 октября 2016 года в рамках коллективного показа на Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Открыла образовательную программу лекция «Защита авторских прав и правовая основа использования традиционных орнаментов в произведениях искусства». Представители Единого депозитария результатов интеллектуальной деятельности (АО «ЕДРИД») рассказали о том, как законодательно регулируется использование традиционных орнаментов в дизайне. АО «ЕДРИД» занимается разработкой наиболее надежного способа защиты авторских прав - производит депонирование, собирает доказательства, предоставляет возможность коммерческой реализации разработок и дизайнов. Лекция историка моды Наталии Козловой «История русских промыслов. Современное прочтение» была посвящена исконно русскому стилю и народным традициям. Спикер предоставила слушателям исторический обзор, справку о развитии ремесел на Руси, упомянув о том, что уже к Х веку у нас существовало более 60 видов ремесел. Проникновение народных промыслов и отражение их в истории моды, взаимное влияние и использование дизайнерами традиционных мотивов, интерпретация - все это было рассмотрено на примерах известных дизайнеров. Во второй своей лекции «Магия русского стиля» Наталия рассказала о проникновении в моду элементов исконно русских, исследованию которых она посвятила свою книгу «Магия русского стиля». Преподаватель ПЦК «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы» Надежда Бармина представила дизайнера ювелирных украшений Елизавету Горчак в рамках лекции «Природные мотивы в традиции русского ювелирного искусства, их современная интерпретация. Показ современных украшений». Мастер рассказала, как происходит работа с материалами, каковы процессы изготовления, огранки и отделки камней, придание формы и чернение серебра, как происходит литье и работа с эмалью. Также дизайнер продемонстрировала коллекцию бренда Elizaveta Gorchak, в которой использовала такие материалы, как рубиновая шпенель, хризопраз, бисер и гранаты. Более того, состоялось официальное «Совещание по выработке системных подходов к стратегическому развитию отрасли народных художественных промыслов при участии Совета женщин при Минпромторге России». Участие в обсуждении приняли члены Совета женщин при Минпромторге России, заместитель министра промышленности и торговли Гульназ Кадырова, руководители производств и инвесторы из регионов страны. Председатель правления Ассоциации «Народные художественные промыслы России» Геннадий Дрожжин обратил внимание на важность создания инфраструктуры сбыта продукции промыслов за рубежом. Также он поднял вопрос ознакомления школьников с народными творчеством в рамках образовательной программы. Замминистра поддержки и развития малого предпринимательства Нижегородской области Максим Подовинников отметил значительный рост туристического потока в Семенов, Городец, Павлово и другие места традиционного бытования, рассказал о запущенной бренд-сессии и областной программе поддержки промыслов. Руководитель проектов мебельного концерна «Катюша» Валерий Митронин представил проект туристического кластера «Хрустальный город» в Дятьково (Брянская область). Предприниматель Антон Георгиев рассказал о масштабной компании по восстановлению новгородской фабрики «Крестецкая строчка», сохранении уникальной техники и сотрудничестве с известными дизайнерами. Генеральный директор ООО «Оренбургский пуховый платок» Олег Гремпель внес предложение по борьбе с контрафактной продукцией: закрытие интернет-магазинов и ограничение доступа к выставкам производителям подделок и некачественных товаров, оптимизация судебных процессов над нарушителями авторских прав. Президент Ассоциации участников рынка арт-индустрии Ирина Егорова предложила в качестве метода борьбы с плагиатом и контрафактом лицензирование - превращение разработок народного творчества в бренд. Также она одобрила работу с образовательными учреждениями как шаг на пути создания спроса на продукцию в будущем. По итогам встречи участники договорились о создании координационного совета по стратегическому развитию отрасли, площадок для выставок и реализации продукции, об отдельном совещании с «Экспоцентром», подготовке правовых актов о лицензировании и поддержке инициативы в регионах. В заключительный день на площадке фестиваля «Русское арт-наследие» состоялась лекция эксперта Илектры Канестри «Русский костюм и фольклор в коллекциях европейских домов моды». Она рассказала о том, как из цвета, фасона, знаковых предметов гардероба складывается ассоциация с определенной культурой. Некоторые оттенки красного, меховая отделка, шапки, платки, муфты, кокошники и стилизованные орнаменты позволяют создавать образы в русском стиле. В эпоху глобализации становится популярным этно-микс - смешение культурных отсылок. Илектра подробно разобрала коллекции Tory Burch, Dior, Chanel, Hermes, Valentino, John Galliano, вдохновленные русской литературой, народным творчеством, костюмами балета Дягилева и авангардом. Также в рамках фестиваля прошла встреча с преподавателем международной школы моды Polimoda Никколо Сбаралья. Он поделился опытом итальянских дизайнеров в области применения новых технологий при изготовлении изделий из кожи и металлов. Никколо привез образцы украшений, пальто и сумок, рассказал о технической стороне производства и пригласил желающих примерить понравившиеся предметы. «Русское арт-наследие» - это возвращение к истокам национальной культуры, истории и традициям России, проект создания российскими дизайнерами коллекций одежды с использованием стилистики народных художественных промыслов (НХП). Фотографии предоставлены организаторами.
16 декабря в Ивановском государственном политехническом университете прошел Конкурс по номинации Young в рамках III Всероссийского фестиваля-конкурса «Мода 4.0 - Evolution», на котором побывала редактор ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. На подиуме университета были представлены 41 коллекция, а 32 коллекции были показаны в видеоформате. В конкурсе приняли участие дизайнеры Ивановской области и других городов: Белгород, Владивосток, Екатеринбург, Зеленогорск, Ижевск, Казань, Королев, Краснодар, Курск, Махачкала, Москва, Тюмень, Санкт-Петербург, Сургут, Ульяновск, Череповец, а также Бухара (Республика Узбекистан). Собравшихся приветствовал ректор Ивановского государственного политехнического университета Евгений Румянцев, который подчеркнул необычные условия, в которых проводится фестиваль и поздравил собравшихся с тем, что они не побоялись пандемии и ограничений. «Кроме того, у фестиваля огромная аудитория, которая конкурс и деловую программу смотрит онлайн», - отметил он. «Фестиваль «Мода 4.0 - Evolution» проводится третий раз. Мы меняемся, развиваемся, хотим сделаться еще лучше. И мне кажется, что сегодня, с пандемией, мода приобретает особый смысл: с одной стороны, мы прекрасно понимаем, что одежда утрачивает понемногу функцию, просто демонстрирующую человека улице, обществу, с другой стороны, мода начинает больше подчеркивать нашу индивидуальность, которая, как мне кажется, сегодня психологически необходима каждому из нас для того, чтобы познать свое "я", познакомиться с самими собой еще ближе и стать интересными для окружающих людей. На суд жюри будет вынесено несколько коллекций - коллабораций наших дизайнеров с нашими промышленными предприятиями, что является важным для развития политеха и ивановского региона, как такового», - добавил Евгений Румянцев. «Нынешний сезон отличается большой актуальностью предложенных коллекций, - рассказала Валентина Кузнецова, главный редактор ИА «РИА Мода», член жюри конкурса. Были представлены коллекции одежды, в которой комфортно находиться дома и не стыдно предстать в онлайне. Так же была затронута тема средств индивидуальной защиты (СИЗ), одна из коллекция была подготовлена с индустриальным партнером целевым образом в заданной цветовой гамме, другая коллекция была более яркой, красочной, что ничуть не умаляло ее функциональность. Подключение индустриальных партнеров (промышленных предприятий) способствовало тому, что в коллекциях использовались инновационные материалы, к примеру, водонепроницаемые и мембранные ткани, коттонин и др. Надо отметить, что многие коллекции в большей или меньшей мере готовы к промышленному тиражированию». Фестиваль проводят Ивановский государственный политехнический университет и АНО «Мир искусств - II» (Москва). Партнёрами выступают АНО «Центр развития предпринимательства и поддержки экспорта Ивановской области», факультет искусств Московского государственного университета имени М.В. Ломоносова, ряд ведущих текстильных и швейных предприятий региона и отраслевых СМИ. Президентом, по традиции, выступает кутюрье, предприниматель и меценат Владимир Викью (Россия-Франция). 17 декабря 2020 года, в рамках деловой программы фестиваля состоялся цикл семинаров и консультаций российских и зарубежных экспертов для специалистов текстильной и лёгкой промышленности «Мода в эпоху технологий индустрии 4.0». !8 декабря 2020 года состоится гала-показ коллекций участников-победителей конкурса «Мода 4.0 - Evolution». Фотография из официального аккаунта ИвГПУ в социальной сети «Вконтакте».
На Среднем Урале вновь открывается традиционный весенний фестиваль ремесел и промыслов «Иван-да-Марья». В этом году его площадка объединит более 250 уникальных мастеров из 100 городов России, сообщает пресс-служба правительства Свердловской области. Фестиваль пройдет в Уральском центре развития дизайна. Вход на мероприятие свободный. С 14 по 18 апреля ремесленники представят гостям домашний текстиль, деревянную и керамическую посуду, разделочные доски, изделия из джута, авторские картины, обережные и интерьерные куклы и другое. Также на фестивале будет представлена фермерская продукция. В рамках фестиваля пройдут мастер-классы для детей и взрослых. Желающие смогут освоить традиционные виды росписи, познакомиться со старинным искусством ткачества на станке, своими руками изготовить туесок из бересты, написать картину шерстью, освоить гончарный круг и полепить из глины. А 18 апреля организаторы приглашают всех попробовать себя в качестве создателей новых уральских брендов. Совместно с проектом «Сувенир-завод» на площадке фестиваля будет проходить воркшоп, где любой желающий сможет попробовать себя в качестве дизайнера и создать свой уникальный сувенир. В этот же день пройдет интерактивная программа от этнографического парка «Земля предков», в рамках которой гости фестиваля смогут познакомиться с весенними обрядами и обычаями народа манси, поучаствовать в мастер-классе по выпечке хлеба.
ХIII всероссийский фестиваль декоративно-прикладного искусства «Лоскутная мозаика России» в Иванове и Москве состоится в июне 2021 года. Как говорится в сообщении организаторов мероприятия, в рамках фестиваля запланирован ряд активностей. Так, главное событие фестиваля всероссийская выставка-конкурс «Искусство современного шитья» пройдет в выставочных залах города Иваново с 15 июня по 18 июля. На выставку-конкурс принимаются авторские индивидуальные или коллективные работы, выполненные на свободную тему и созданные с 2019 по 2021 год. По окончании фестиваля лучшие из них покажут в составе передвижной выставки в Москве и регионах России. Кроме того, в рамках фестиваля пройдут две тематические выставки: «Мой адрес - Советский Союз» и «Лоскутное сочинение на свободную тему». Всероссийскую выставку авторских текстильных произведений «Мой адрес - Советский Союз», посвященную 100-летию со дня образования Союза Советских Социалистических Республик, представят в Иванове отдельным блоком. Проект является открытым и постоянно дополняется новыми произведениями. Выставка детско-юношеского и молодежного творчества «Лоскутное сочинение на свободную тему» приурочена ко Дню защиты детей и направлена на поддержку молодых талантов. Она пройдет в выставочных залах Москвы с 1 по 17 июня, презентация проекта состоится на заключительных мероприятиях фестиваля в Иванове. Для участия в конкурсе и тематических выставках принимаются авторские индивидуальные или коллективные работы. Фотография предоставлена организаторами мероприятия.