22 апреля в ГУМе, в рамках фестиваля «Мода и стиль в фотографии» состоится церемония открытия трех выставочных фотопроектов. Экспозиция «Алле парад!», знаковые проекты самых авторитетных fashion-изданий, проект «Наш шоу-бизнес: 1998-2008» из архива церемонии вручения премии «Серебряная ...
По сложившейся традиции, в начале лета, на Ходынском поле состоится праздник, участие в котором примут более 500 автомобилей, украшенных авторскими аэрографическими рисунками. В этом году, в середине июня, фестиваль отметит свой первый значимый юбилей.
Коллекция Chanel с говорящим названием «Paris-Moscow», впервые продемонстрированная Карлом Лагерфельдом (Karl Lagerfeld) в Париже в декабре прошлого года, этой весной будет официально представлена в Москве. 29 мая в Малом театре состоится показ коллекции «Paris-Moscow», за которым последует вечеринка в честь открытия бутика Chanel в столичном Подиуме. Событие для российской столицы действительно громкое: в последний раз дом Chanel демонстрировал коллекцию в Москве в далеком 1967 году. На этом визит Карла Лагерфельда в Москву не закончится: Chanel планирует организовать в рамках Московского фестиваля искусств закрытый показ готовящегося к выходу фильма «Коко Шанель и Игорь Стравинский».
С 23 апреля, в рамках Международного фестиваля «Мода и стиль в фотографии» в BlackBerry Сafe откроется выставка «Пиры». «Всё застыло в ожидании: вырезанные из картона цветы не пахнут, нарисованными фруктами не насладиться, бумажные напитки не греют, в целлофановые воротнички не выплакаться и красивые лица...
На фестивале «Мода и стиль в Фотографии» прошла церемония вручения премии «Серебряный венок-2009». Специальный приз в номинации «Диалог с вечностью» жюри присудило журналу L’Officiel за фотопроект «Космос наш», снятый младшим редактором отдела моды L’Officiel Эрнестом Яковлевым и фотографом Максимом Репиным. На церемонии в ГУМе молодые фотографы получили памятные дипломы, а главный редактор L’Officiel Эвелина Хромченко – подзорную трубу. «Чтобы лучшему главному редактору страны было удобнее отыскивать новые таланты», - объяснила, вручая символический приз, член жюри Ирина Хакамада. Проект «Космос наш», как и другие фото-истории журнала L’Officiel, можно увидеть на выставке «Martini Gold Collection» в ГУМе с 23 апреля по 10 мая 2009 года.
В традиционном Международном фестивале моды "Бархатные сезоны в Сочи", который пройдет в этом году с 6 по 10 октября, примут участие 4 тысячи представителей модной индустрии. Как сообщила на пресс-конференции генеральный продюсер фестиваля Людмила Иванова, впервые в рамках форума состоится Международный чемпионат парикмахерского искусства "Золотые ножницы". О своем участии в ежегодном празднике фешэн-индустрии уже заявили модельеры, производители одежды и аксессуаров из Италии, Болгарии и Финляндии. Кроме расширения географии, "Бархатные сезоны в Сочи" будут отмечены новым подходом в организации показов. "Трансляцию показов коллекций ведущих дизайнеров можно будет видеть на большом экране на площади перед Зимним театром". Высокая мода, обычно царящая на подиумах, станет ближе к потребителю", - рассказала главный режиссер фестиваля Юлия Иванова. По уже сложившейся традиции на закрытии фестиваля пройдет церемония вручения Национальной премии в области индустрии моды. "В этом году количество номинаций премии увеличится. Приз "Золотое веретено" будет вручен самым успешным компаниям в области декоративной косметики, боди-арта, ногтевой индустрии и народных промыслов", - сообщили организаторы "Бархатных сезонов". Определят победителей в каждой из номинаций члены Национальной академии индустрии моды. О создании профессионального объединения российских модельеров и дизайнеров в прошлом году было объявлено на фестивале моды в Сочи
MARTINI и фестиваль «Мода и стиль в фотографии» представляют главный fashion-проект 2009 года. С 22 апреля по 22 мая в рамках фестиваля «Мода и стиль в фотографии» в пространстве московского ГУМа разместятся знаковые проекты самых авторитетных fashion-изданий, которым вскоре суждено перенестись со страниц глянца в художественные галереи и музеи современного искусства. Экспозиция «Алле парад!» – это лучшие фотосессии L'Officiel, Playboy, Harper’s Bazaar, In Style и еще сорока глянцевых журналов, основные тренды и «иконы стиля» последних лет, запечатленные знаменитыми фотографами. Это съемки, создававшие тенденции и творившие моду, свидетельства о стиле, который становится историей. Премьера выставки – специальный проект MARTINI – фотоработы, вошедшие во второй том уже ставшей культовой книги GOLD COLLECTION. Это своего рода антология будущего, в которой под одной обложкой собраны главные тенденции 2009 года – все, что будет вдохновлять нас в кино, музыке, архитектуре, моде, искусстве и литературе, еще неизвестные имена и неуловимые пока тенденции, которые уже сейчас формируют основные направления этого года. Выбор MARTINI никогда не бывает случайным. Подтверждение этому – опубликованные в книге работы фотографов и художников, которые впоследствии стали легендами современного искусства. Энди Уорхол (Andy Warhol), Джорджио Муджиани (Giorgio Muggiani), Саншо Йохансен (Sergeant Sanchos Yohanson) и другие культовые художники создали серию знаменитых коллажей MARTINI, полное собрание которых впервые будет представлено широкой публике в рамках фестиваля. Все они объединены в специальный проект GOLD COLLECTION. В этих работах, вошедших в историю искусства, знаменитый MARTINI существует уже как арт-объект, бренд, для которого нет границ моды и времени. Он сам создает моду, оставаясь при этом неизменным, – неповторимый стиль MARTINI прослеживается в каждой работе, а первая была сделана еще в начале прошлого века. Проект GOLD COLLECTION – воплощение идей фестиваля «Мода и стиль в фотографии». Это мода, ставшая искусством, и стиль, который остается в моде вне зависимости от времени.
В минувшие выходные в Мельбурне завершил свою работу международный модный фестиваль, организуемый косметическим гигантом L'Oreal. L'Oreal Melbourne Fashion Festival ежегодно представляет вниманию гостей новые осенне-зимние коллекции известнейших австралийских дизайнеров, а посещают фестиваль несколько сотен тысяч человек ежегодно. В программу модного фестиваля входят не только модные показы, но и выставки, кинопоказы, концертные выступления, бизнес-встречи и, конечно же, множество вечеринок. В церемонии открытия L'Oreal Melbourne Fashion Festival в этом году приняли участие голландская модель Даутцен Кроес, австралийская певица и телеведущая Данни Миноуг, губернатор штата Виктория Дэвид де Кретсер и премьер-министр Австралии Джон Брамби.
Крупнейшая в регионе международная выставка «Fashion Industry» пройдет в СКК, 12 и 13 марта — только для специалистов, 14 и 15 — для всех желающих. Более 300 экспонентов из разных стран мира представят на своих стендах одежду и обувь, изделия из кожи и меха, текстиль, фурнитуру и оборудование для легкой промышленности. К самым интересным событиям весенней «Индустрии моды» стоит отнести Национальные дни Италии (13 марта) и Финляндии (12 марта). Финская экспозиция будет представлена на выставке впервые. Там можно будет ознакомиться с новыми коллекциями женской, мужской одежды, обуви и аксессуаров известных финских компаний FINNKARELIA, BELTTIE, NP-COLLECTION, NINI’S, TOPMAN и др. В рамках Дня Финляндии Петербург впервые посетит Юкка Ринтала (Jukka Rintala), работающий как промышленный и интерьерный дизайнер уже более 30 лет. На торжественном приеме в честь открытия Ринтала представит свою коллекцию вечерних платьев. В Национальный день Италии российским байерам будут представлены перспективные коллекции итальянских компаний LINDA`S, MIA&TUA, INTERPIUME, OHO, BELTS AND ACCESSORIES, EMME.CI. CINTURE, ROBE DI PELLE, SPATERA, лидирующие в производстве и дистрибьюции модной одежды. Традиционно важнейшей частью работы выставки станет деловая программа для специалистов отрасли - Экономический Форум Индустрии Моды, проходящий при поддержке Правительства Санкт-Петербурга. Этой весной fashion-специалисты будут обсуждать наиболее “острые” темы, среди них: «Fashion-индустрия в условиях кризиса», «Управление и планирование товарного запаса в магазине модных товаров», «Sales promotion. Комплексный подход к стимулированию сбыта в магазине». Для продавцов пройдет тренинг «Активные продажи». Ряд мероприятий Экономического Форума проводятся совместно с Fashion Consulting Group (Москва). Состоится и хорошо известный специалистам семинар «Fashion Trends: Тенденции моды на сезон осень-зима 2009/2010», который проведет Люба Попова - профессор Новой Академии художеств Милана (NABA, Италия). Он проходит на выставке вот уже 5 лет, и неизменно вызывает пристальный интерес производителей, байеров, дизайнеров, продакт-менеджеров и маркетологов. 12 марта в 13.00 на центральном подиуме состоится Церемония торжественного открытия выставки, на которой объявят победителя Конкурса на Самого активного закупщика прошлой выставки, а также пройдет награждение победителя Конкурса молодых дизайнеров. В рамках открытия состоится презентация XII Международного фестиваля моды «Бархатные сезоны в Сочи»: пройдет показ коллекции лауреата фестиваля, члена Союза дизайнеров России Юлии Ивановой в вокально-театральном сопровождении народного коллектива «ЛЮБО». Еще одно нововведение выставки - Первый Международный конкурс творческих проектов молодых специалистов индустрии модных товаров «ПОКОЛЕНИЕ NEXT». Место проведения выставки: Петербургский СКК, Пр. Гагарина, 8, м. «Парк Победы» Время работы: 12-15 марта с 10.00 до 19.00 Организаторы «Индустрии моды»: выставочное объединение «ФАРЭКСПО», ОАО Концерн «Ростекстиль» и ЗАО «Текстильэкспо». Аккредитация журналистов и предоставление пресс-материалов: Мария Индина: (812) 718-35-37, 777-04-07 / reklama@orticon.com / www.farexpo.ru/moda-vesna/
С 27 марта по 12 июля пройдет Шестой Московский международный фестиваль «Мода и стиль в фотографии–2009». Для него подготовят сразу несколько выставочных площадок столицы: «Манеж», Московский музей современного искусства, Государственный музей современного искусства, галерею искусст...
Дизайнерский бренд Lada Kalinina является результатом формирования уникального стиля талантливого мастера, сочетающего яркую индивидуальность с острым чутьем на самые актуальные мировые тенденции. В портфолио Лады участие в показах Russian Fashion Week, разработка стиля одежды для ведущих телевизионных каналов (НТВ, 6 канал, MTV, Муз - ТВ, СТС, ТВЦ), участников церемонии вручения театральной премии «Чайка», фестиваля «Кинотавр», Московского кинофестиваля и телевизионной премии «ТЭФИ». Отличительные черты коллекций модельера - совершенство стиля, стремление к лидерству, свободе проявления личности и комфорту. Одежда марки Lada Kalinina – функциональна и актуальна для людей с высоким темпом жизни. Она демократична и в то же время подходит для любого события (www.ladakalinina.ru) В 1996 году Лада Калинина окончила Московский технологический институт по специальности «Дизайнер одежды» и сразу же стала одним из первых стилистов имидж - лаборатории «Персона». Немногим позже, в соавторстве с Викторией Саватеевой, Лада создает марку MaiNaim. Именно с этим брендом она впервые выходит на Russian Fashion Week. В 2008 году Лада вышла из тандема «Калинина-Саватеева» и представила собственную линию дизайнерской одежды «Lada Kalinina». Созданный модельером стиль рассчитан на элегантных, целеустремленных и успешных современных людей с утонченным вкусом. Среди постоянных клиентов Лады Калининой - Ольга Бакушинская, Нонна Гришаева, Татьяна Плотникова и многие другие известные люди, для которых продуманный образ – неотъемлемая часть профессии. В апреле, состоится выход новой коллекции осень-зима (2009/2010)
Дорогие друзья! С радостью сообщаю о своем новом и уже любимом freelance проекте - начале нашей работы с дизайнером Вардуи Назарян / Vardoui Nazarian. Вардуи Назарян - одна из самых заметных российских дизайнеров нового поколения, всего два года назад закончившая Университет Дизайна и технологии в Москве и уже ставшая лауреатом нескольких конкурсов. Первым шагом в ее профессиональной деятельности стало участие в конкурсе "Русский силуэт". Платья из коллекции "Лиловые гранаты", вдохновленные традициями восточной аристократии, удостоились пяти призов, в числе которых диплом Союза дизайнеров России. - декабрь 2006, Москва. Показ дебютной коллекции Ink and Paper, идея которой была навеяна графикой армянской художницы Терезы Багдасарян. - август 2007, Канны. Фестиваль российского искусства - презентация коллекции "Дымка Средневековья" - декабрь 2007, Москва, отель Ritz Carlton. Показ первой самостоятельной коллекции pret-a-porter сезона весна-лето 2008 "Дымка Средневековья". За основу этой коллекции были взяты формы средневековой армянской архитектуры. - июнь 2008, Москва, Музей Археологии. Показ коллекции осень-зима 2008/2009 "Легенды осени". Монотонная орнаментальность, сложносочиненный объем и самобытный крой, позволяющий ткани мягко и задумчиво развиваться во время движения, словно перелистывающиеся страницы исторического романа с неизменно грустной концовкой. Последний показ весна-лето 2009 состоялся в ноябре 2008 года в Доме Архитектора. Футуристичные силуэты, архитектурные формы, полупрозрачные образы коллекции и парящие в невесомости модели - на некоторое время гости показа оказались свидетелями настоящего космического пришествия. Для логотипа своего бренда Вардуи выбрала волшебную птичку из древней армянской легенды – хазаран блбул (иран. «поющий соловей»), от пения которой распускаются цветы и оживают ручьи. В апреле этого года в рамках проекта «Cycles and Seasons» Вардуи Назарян представит свою новую коллекцию осень-зима 2009/2010. Vardoui Nazarian - это изыск...
«МЕГА Модель - 2009» - главное Fashion событие весны «МЕГА Модель - 2009» - это сенсация, беспрецедентный смелый проект, в котором мир фэшн-индустрии откроет двери примерочных и покажет, что происходит за кадром. На 4 уикенда МЕГА Дыбенко и МЕГА Парнас превратятся в грандиозную съёмочную площадку, холлы в многометровый подиум, а покупательницы - в супер-моделей! Проект стартует 4 апреля в Санкт-Петербурге. Может ли обычный шопинг выходного дня превратиться в звёздный вояж? МЕГА говорит - ДА! 4 и 5 апреля в семейных торговых центрах МЕГА Парнас и МЕГА Дыбенко появятся информационные стойки с логотипом «МЕГА Модель - 2009», у которых посетительницы в возрасте от 14 до 24 лет смогут подать заявку на участие в конкурсе моделей! По результату фото-кастинга жюри выберет по 50 участниц в каждой МЕГЕ, и тогда мир этих счастливиц превратиться в голливудский фильм, а пространство торговых центров в школу моделей. Конкурсанткам предстоит пройти обучение подиумному шагу, работы перед камерой, созданию имиджа и даже ораторскому искусству! В числе преподавателей и членов жюри звёзды российского фэшн бизнеса: Артем Балаев (продюсер фестиваля Модный Десант), Антон Миллер (фотограф), София Рудьева (Мисс Россия 2009), Валентин Савченко (топ модель, лицо компаний D&G, Armani Jeans, Kenzo), Илья Дыбов (генеральный директор модельного агенства NEO), Леонид Алексеев (модельер), Ия Йоц (модельер), Янис Чамалиди (модельер), Алексей Ушаков (ди-джей Ромео), Александр Смирнов (главный редактор журнала Dress Code), Ирина Ашкинадзе (Дефиле на Неве) и многие другие. Посетители станут зрителями ярких конкурсные заданий: профессиональных фото-сессий, походов со стилистами по магазинам МЕГИ, дефиле в купальниках и в образах созданных с помощью стилистов и магазинов-партнёров конкурса. Целый месяц по выходным дням в МЕГЕ будут проходить показы одежды ведущих брэндов с участием профессиональных моделей агентства «NEO», работать экспресс-Make-up станции и фото-студии нон-стоп. Сделать профессиональные...
Журнал «International Textiles» (Интернэшнл Текстайлз) - ведущее мировое издание в области текстильных новинок, стайлинга коллекций, дизайна интерьеров. Вас ждут более 100 страниц актуальной, богато иллюстрированной информации, необходимой настоящему профессионалу модной индустрии, особое внимание в этом номере уделено трикотажу на сезон весна-лето 2010. Журнал «International Textiles» оказывает профессиональную поддержку Неделе моды в Москве (Гостиный Двор), Russian Fashion Week, международному фестивалю «Бархатные сезоны в Сочи» и Национальной премии моды. Первый день продаж журнала «International Textiles» № 2 (37) 2009 1 апреля 2009 года.
В праздничные дни MANOUKIAN гарантирует посетителям своих магазинов хорошее настроение и продуктивный шопинг! Испытайте свою судьбу и участвуйте в беспроигрышной лотерее! Воспользуйтесь великолепной возможностью стать неотразимой к Женскому дню и не потратить лишнего. Весенняя подарочная лотерея будет проводиться во всех магазинах MANOUKIAN: 7 и 8 марта ТЦ «Метрополис», Ленинградское ш. 16 ТРЦ «Фестиваль», Мичуринский пр-т, Олимпийская деревня 3, корп.1 ТЦ «Валдай», ул. Новый Арбат 11, 2-й этаж А в ТРЦ «МЕГА-Теплый стан» праздник начнется уже 6 марта – в День Рождения магазина. Только здесь в течение трех дней MANOUKIAN предоставит уникальный шанс стать участником игры-лотереи. Спешите за подарками! Посетите любой наш магазин и перед оплатой покупки вытяните из лотерейного барабана купон со скидкой от 5% до 25% на новую коллекцию. А самых удачливых ждёт главный приз – супер-скидка 30%! Проверь свою удачу в моментальной лотерее MANOUKIAN! Официальный сайт – www.dialma.ru
Роскошные и весьма дорогостоящие наряды, создаваемые знаменитыми модными домами типа Chanel или Christian Dior, не идут ни в какое сравнение с рекордно дорогим платьем, созданным в Малайзии. Стоимость наряда составляет внушительные 30 миллионов долларов. Высокая цена объясняется достаточно просто – роскошное платье украшают более 750 бриллиантов, в том числе уникальный бриллиант весом в 70 карат в центре лифа. Наряд с поэтичным названием «Соловей Куала-Лумпур» (Nightingale of Kuala Lumpur) будет продемонстрирован в рамках фестиваля моды STYLO в начале апреля в столице Малайзии. Пока же дизайнеры лишь готовят платье к показу, нанося финальные штрихи Большая часть всей суммы – в том случае, если платье найдет своего покупателя – будет передано на благотворительные нужды. 5% будут пожертвованы гуманитарному фонду сектора Газа.
12 марта в Петербургском СКК состоится открытие крупнейшей в регионе Международной выставки «Fashion Industry». В этот раз на выставке – немного более 200 участников (в отличие от весны прошлого года, когда было около 300 экспонентов). Зато чувствуется интерес западных компаний – 37 иностранных участников, в т.ч. национальные экспозиции Италии, Болгарии. Очень сильная экспозиция в этот раз у Финляндии. На выставке присутствуют 6 ведущих скандинавских компаний. Иностранцы уверены, что в планировании своей деятельности необходимо учитывать историю России, которая уже не раз переживала острый экономический кризис, и те компании, которые ушли в этот момент с рынка, потеряли его навсегда. Российские компании проявляют оправданную в сложившейся ситуации осторожность, по оценкам специалистов производство легкой промышленности может снизится на 40%. Тем не менее на выставке появились новые региональные компании, которые хотят в период кризиса засветиться на рынке и расширить свое производство. Одно из самых интересных событий выставки ждет посетителей уже на торжественном открытии. 12 марта в 13.00 состоится показ коллекции лауреата международного фестиваля «Бархатные сезоны в Сочи», члена Союза дизайнеров России Юлии Ивановой в вокально-театральном сопровождении народного коллектива «ЛЮБО». Это представление авторской коллекции с воплощением темы русского костюма в ансамблях дизайнерской одежды - яркое шоу с живым звуком народной песни в современных ритмах. Этот же день – 12 марта – объявлен на выставке Днем Финляндии. Финская экспозиция будет представлена на выставке впервые. В 15.00 на презентации в Бизнес-центре можно будет ознакомиться с новыми коллекциями женской, мужской одежды, обуви и аксессуаров известных финских компаний FINNKARELIA, BELTTIE, NP-COLLECTION, NINI’S, TOPMAN и др. В рамках Дня Финляндии Петербург впервые посетит Юкка Ринтала (Jukka Rintala), работающий как промышленный и интерьерный дизайнер уже более 30 лет. На торжественном приеме в честь открытия...
C 10 по 12 марта 2009 года при поддержке Комитета Общественных Связей г.Москвы пройдет III международная специализированная выставка «Мир свадьбы и Выпускной бал-2009». Более 50 участников из России и Европы представят весь спектр услуг для организации двух важнейших дней – Свадьбы и Выпускного Бала. Помимо новых имен, на выставке будут представлены марки, уже завоевавшие популярность: Christian Lacroix, Jenny Packham, Rosa Clara, Dany pour Alain, Priam, Annasandrasposa Creazioni Uniche, Anu Pam Classic, Divina Sposa – Italy , Digel The Menswear Concept , Plumage, Ceremony Project, Malinelly, Le Chic, Model Novias, Matrimonia, Madison, More Lee, Pepe Botella На церемонии официального открытия выставки ожидаются: Н.А. Останина, депутат Государственной думы, член Комитета Государственной Думы по вопросам семьи, женщин и детей В.М. Зайцев, Генеральный директор Дома моды «Слава Зайцев» В.А. Юдашкин, Генеральный директор Дома Моды «Валентин Юдашкин» С.А. Гладкова, Начальник организационного отдела Комитета общественных связей г. Москвы В день открытия выставки посетители станут свидетелями настоящей свадьбы на выставке «Мир Свадьбы». Будущие молодожёны решили пожениться 10 марта прямо в стенах выставки. Одним из главных событий первого дня станет показ коллекций свадебных и вечерних нарядов от участников выставки - российских и зарубежных производителей (10 марта в 14.00). Среди них известная итальянская марка Pepe Botella, которая представит свою новую коллекцию «Love Songs». На создание коллекции дизайнера компании Люсию Ботелья вдохновили великие женские голоса Эллы Фицджеральд, Билли Холидей, Мины и Эдит Пиаф. Показ плавно перейдет в конкурс свадебных и вечерних платьев «Серебряное кружево», который проходит при поддержке Комитета Госдумы по вопросам семьи, женщин и детей. Событием второго дня станет Всероссийский Фестиваль невест «На крыльях ангелов любви», в котором участницы из разных регионов России будут бороться за титул Бриллиантовой невесты России 2008 года. ...
Не только профессиональным модельерам, но и самой широкой публике, интересующейся причудами эволюции моды, давно знакомо название крупнейшей в Северо-Западном регионе международной выставки — «Fashion Industry». Этой весной «Fashion Industry» традиционно пройдет в петербургском СКК с 12 по 13 марта. Более 300 экспонентов из разных стран мира представят на своих стендах одежду и обувь, изделия из кожи и меха, текстиль, фурнитуру и оборудование для легкой промышленности. К самым интересным событиям весенней «Индустрии моды» стоит отнести Национальные дни Италии (13 марта) и Финляндии (12 марта). Финская экспозиция будет представлена на выставке впервые. Там можно будет ознакомиться с новыми коллекциями женской, мужской одежды, обуви и аксессуаров известных финских компаний FINNKARELIA, BELTTIE, NP-COLLECTION, NINI’S, TOPMAN и др. В рамках Дня Финляндии Петербург впервые посетит Юкка Ринтала (Jukka Rintala), работающий как промышленный и интерьерный дизайнер уже более 30 лет. На торжественном приеме в честь открытия Ринтала представит свою коллекцию вечерних платьев. В Национальный день Италии российским байерам будут представлены перспективные коллекции итальянских компаний LINDA`S, MIA&TUA, INTERPIUME, OHO, BELTS AND ACCESSORIES, EMME.CI. CINTURE, ROBE DI PELLE, SPATERA, лидирующие в производстве и дистрибьюции модной одежды. Традиционно важнейшей частью работы выставки станет деловая программа для специалистов отрасли - Экономический Форум Индустрии Моды, проходящий при поддержке Правительства Санкт-Петербурга. Этой весной fashion-специалисты будут обсуждать наиболее “острые” темы, среди них: «Fashion-индустрия в условиях кризиса», «Управление и планирование товарного запаса в магазине модных товаров», «Sales promotion. Комплексный подход к стимулированию сбыта в магазине». Для продавцов пройдет тренинг «Активные продажи». Ряд мероприятий Экономического Форума проводятся совместно с Fashion Consulting Group (Москва). Состоится и хорошо известный специалистам семинар...
Специально для выставки-фестиваля «Вьюговей 2009», дизайнер и постоянная участница RFW Светлана Тегин сделала уникальную ледяную валентинку –...
Вчера в Санкт-Петербург пришла весна. Молодая, стремительная, шумная, заставляющая кудри разлетаться в хаосе, окрашивающая волосы в яркие цвета. Быть модным этой весной - значит вернуться в британские восьмидесятые. Именно так считают ведущие стилисты Академии парикмахерского искусства ESTEL, представившие в Мюзик-холле при поддержке журнала Hair's How и фестиваля красоты «Невские Берега» новую коллекцию ESTEL Professional Весна/Лето-2009 AngloSPHERA. Актуальные ассиметричные стрижки, укладки, развевающиеся, будто от ветра волосы, модная гамма чувственных оттенков блонд, спокойные карамельные и шоколадно-коричневые нотки, ярко-вишнёвые нюансы, насыщенные фиолетовые тона, интенсивно-медные пряди… Именно такими в ESTEL Professional вспоминали те самые восьмидесятые, которые заставили переполошиться старый и новый свет, ввели в моду «неодендизм» и в одежде и в прическах. Коллекция стала отражением квинтэссенции английского стиля 80-х, его роскоши и изящества, элегантности и непринужденной экстравагантности. Проект собрал небывалую по масштабу аудиторию — никогда ранее на подобных мероприятиях нельзя было увидеть битком набитый зал на 1500 мест. Опытные мастера, начинающие парикмахеры, студенты и гости из многих городов России, Украины, Белоруссии, Латвии, Казахстана и Эстонии стали очевидцами настоящих чудес, которые творили мастера ESTEL. Открывал проект мастер-класс ведущих стилистов ESTEL Professional: Татьяна Буршилова, Галина Онищенко, Наталья Оропай, Александр Сиваков, Андрей Пулин во главе с арт-директором компании Денисом Чирковым представили удивительные и сложнейшие авторские прически, созданные в соответствии с мировыми модными тенденциями в парикмахерском искусстве с использованием собственных методик. Гости мастер-класса, пришедшие в Мюзик-холл 24 февраля, узнали, что будет на острие парикмахерской моды весной и летом. Четыре направления коллекции — это четыре самых горячих тренда наступающего сезона. Образ в стиле Glamour style подчёркивает утончённую элегантность, роскошь и изящество, где присутствуют золото, вышивка и шлейфы, он элегантный и вызывающий одновременно. Elegant style – это образ, где мужчины и женщины свободны в выражении своей элегантности, это стиль для уверенных в себе, сильных людей. Это образ нового поколения бизнесменов, где вещи, их цена и марка способствуют успешному продвижению по службе и свидетельствуют о месте владельца в обществе. Образ в стиле Sport-luxe style подчёркивает мягкий и спортивный силуэт, демонстрирует подтянутую спортивную фигуру. Стройность и спортивность ассоциируются с успехом, точно так же, как белозубая улыбка, излучающая абсолютный оптимизм и уверенность в завтрашнем дне. Образ Street style - это протест против благополучия, выражение свободы духа бунтарской рок-звезды. Образ соединяет в себе анархическое настроение с желанием шокировать общество. Настоящей феерией нового стиля весны 2009 года стал грандиозный театрализованный шоу-показ в постановке Сергея Луковского. Стиль 80х - рок, диско, аэробика, байкерские драки, протесты и анархия внутри и на самой голове – все, что стало символом того времени, было показано на сцене. Модели танцевали, прыгали и кричали, выдвигали лозунги и закидывали друг друга автомобильными покрышками… Впрочем, бунтарство англосферы восьмидесятых не ограничилось действием на сцене. То и дело участники шоу выходили в зал, пользуясь оглушительной поддержкой зрителей. В итоге абсолютно весь зал заразился новым весенним настроением молодого бунтарства от ESTEL Professional.
Gothic & Lolita – это не просто стиль, это судьба. Gothic & Lolita – не какая-то причуда, а raison d’etre.Из поэмы "Gothic and Lolita Go World" Takemoto Novala Происхождение После второй мировой войны, Япония наконец открыла свои границы для внешнего влияния, и страна начала стремительно осваивать всё то, что она пропустила за время вынужденной изоляции. По мере развития авангардных течений японской моды, в Осаке и её окрестностях (кансайский регион), сформировалась уникальная креативная среда. Именно там работали дизайнеры, создавшие стиль одежды, который мы сегодня знаем как Лолита. Они черпали вдохновение в Европейской культуре эпохи королевы Виктории и Рококо, но при этом не стремились точно её копировать, а предлагали своё видение создавая новый стиль со своей неповторимой атмосферой и оригинальными идеями. По сути дела тогда, да и сейчас этот стиль можно назвать скорее авангардным, чем ретро, тк старые образы и идеи взяты лишь за основу, для создания совершенно нового стиля одежды в которую был вложен новый смысл и суть.В начале 90х в Японии начала развиваться готическая культура. Как и всё, что попадало в страну из-за границы, она была переосмыслена в соответствии с местными представлениями о красоте, и стала более целомудренной, утончённой и романтичной, в отличии от готики европейского образца. В частности, именно готам приписывают популяризацию “кукольных” ботиночек и гольф. К тому моменту, Лолиты и предшествующие им субкультуры, основаные на модных течениях прошлых лет, были уже хорошо известны и их стиль оказывал заметное влияние на готов, и наоборот. Со временем, эти стили настолько перемешались, что сегодня уже сложно отличить японских готов от готик-лолит или просто тёмных(одетых во всё чёрное) Лолит, поэтому в СМИ их стали просто описывать как Gotic and Lolita. В период формирования Лолит, как самостоятельного стиля, наиболее ярким представителем “кансайской группы” можно назвать Kazuko Ogawa. Именно её одежду стал носить клавишник и гитарист японской рок-группы “Malice Mizer” Mana. Важно отметить, что японская рок музыка также имеет свою богатую историю и свои уникальные течения. Одним из них можно назвать visual-kei. Это направление, в котором музыканты уделают массу внимания своим сценическим образам и постановке концертов. К visual-kei относилась и группа “Malice Mizer”. Образ, который создал Мана, был быстро подхвачен фанатами группы и вышел на улицы города. Своим творчеством, и частыми появлениями в журналах и на телевидении в образе Лолиты, Мана заметно поспособствовал распространению этого стиля по всей Японии. В 1999 году он открыл свой собственный бренд “Moi-meme-Moitie”, под которым продолжил развивать своё видение стиля Готической Лолиты, сформированое в предыдущие годы. Также, именно ему приписывают идею создания журнала “Gothic&Lolita Bible”, первый номер которого был выпущен в декабре 2000г, как специальное приложение к журналу “KERA”, который с 1998 года освещал авангардные течения японской моды.К тому времени, когда Мана и его поклонники вовсю продвигали “тёмную сторону” стиля, уже существовал бренд “Baby, The Stars Shine Bright”. Эта компания была основана в 1988 и начинала с выпуска одежды в стиле otome-kei(“девичий стиль”. можно сказать он был предшественником Лолит), но с 1989 BtSSB стала выпускать определённо лолитную одежду. Их вещи отличались некоторой сказочностью и кукольностью, с обилием деталей, разнообразными милыми акссуарчиками и предпочтительно ярких или пастельных тонов. Лолиты от “Бейби” были гораздо более милыми и позитивными в отличии их готических подруг. С развитием этого направления в субкультуру Лолит прочно вошли дружные чаепития и пикники.В 2004 году выходит экранизация новеллы Takemoto Novala (Nobara) “ Shimotsuma Monogatari” (или “ Kamikaze Girls”), в которой главная героиня одета исключительно в вещи BtSSB. После этого фильма количество поклонников бренда, да и Лолит в целом, заметно увеличилось.На сегодняшний день можно выделить более десятка различных направлений, и в следующей статье мы подробно опишем каждое из них и отличительные особенности стиля в целом. Название Собственно, сам стиль называется Лолита. Важно отметить , что речь не идёт о лолите в европейском понимании этого слова. Японцы взяли его для обозначения таких понятий, как невинность, кукольность и непорочность. Готическая Лолита(Gothic Lolita). Вобщем-то та же кукла, только более мрачная и питающая особо нежные чувства к вампирам и рок музыке. Это направление очень популярно в среде японских рок музыкантов, поэтому часто считают , что именно японской рок музыке принадлежит авторство этого стиля. Но на самом деле, Лолиты всегда существовали как самостоятельное явление, которое стали использовать рок-группы.Элегантная Готическая Лолита (Elegant Gothic Lolita или EGL) и Элегантный Готический Аристократ (Elegant Gothic Aristocrat или EGA) – это линии одежды, выпускаемые брендом Moi-meme-Moitie. По сути, эти стили являются продолжением сценических образов Маны и были так им названы, чтобы выделить их из общего разнообразия и точнее передать суть того образа Лолиты, который ему по душе. И действительно, вещи, выпускаемые его брендом, вот уже много лет выделятся на общем фоне, заметно влияя на формирование стиля, а сам Мана является культовой фигурой, почитаемой по всему миру.Часто можно увидеть такое обозначение как gothic & lolita. Перевести его можно как “готика и лолита”. Дело в том , что в японии, в широком понимании, эти стили внешне очень похожи, поэтому их представителей часто можно встретить в одних журналах. Хотя на самом деле там есть и настоящие, вполне европейского вида готы, но в СМИ часто фигурируют именно Лолиты и готик-лолиты, поэтому их и обозначают как “готы и лолиты”(gothic & lolita). Сумятицу вносит ещё и то, что не смотря на почти 20-ти летнюю историю развития стиля, он всё-ещё мало известен даже в Японии и до сих пор находится в некотором андеграунде. К тому же, уличное происхождение этого стиля делает очень сложной его классификацию и изучение его истории. Мифы Наибольшую известность в мире получил стиль Готической Лолиты, из-за чего фраза “готик-лолита” часто встречается как описание всего стиля в целом, хотя на самом деле это лишь один из подстилей того, что называется Лолита. Та же история с названием Elegant Gothic Lolita или EGL, которое может использоваться только для определения продукции бренда “Moi-meme-Moitie”. То есть только человек одетый с головы до пят в “Moi-meme-Moitie” может называть себя Элегантным Готическим Аристократом или Лолитой. Из-за широкой известности, которую получил Мана, его группы(Malice Mizer, Moi dix Mois) и его бренд(Moi-meme-Moitie), принято считать , что именно он является основоположником стиля. Но на самом деле он лишь популяризовал и развил то , что уже существовало. Однако, это никак не умаляет его огромного вклада в развитие и формирование этой субкультуры.Несмотря на то, что эта мода получила широкую известность благодаря музыкантам, она при этом всегда оставалась уличной модой. Фанаты быстро переняли стиль одежды своих кумиров и стали самостоятельно его развивать. Поэтому, когда речь идёт о j-Rock Лолитах, то скорее всего говорят о музыкантах, одевающийся в этом стиле. Причём, в обычной жизни они могут носить любую другую одежду, а Лолитами наряжаться лишь на концерты.Лолиты и анимэ никак не связаны. Горничные, которые часто появляются в анимэ, по сути, представляют собой отдельную субкультуру со своими магазинами и идеологией. Впрочем, в последние годы Лолиты всё чаще стали появляться в анимэ, и люди, незнакомые с японской уличной модой, думают , что Лолиты произошли именно из анимэ. Это совсем не так. Скорее анимэ, как продукт массового потребления, наконец-то признал Лолит и стал их использовать как персонажей в сериалах.После фильма “Kamikaze Girls” Лолит стали называть девочками-камикадзе, что вообще не имеет никакого отношения к реальности. Возможно, своё англоязычное название фильм получил из-за плащей, которые носили байкерши. Такие же плащи носили японские лётчики во время войны. В оригинале фильм называется “Shimotsuma Monogatari”, что можно перевести как “Шимоцумская История”. Ну а Шимоцума – это небольшой город на востоке Японии. Лолиты в России В Японии Lolita – это целая индустрия, отдельный мир со своими кумирами, брендами, магазинами, печатными изданиями, взглядами на жизнь и нормами поведения. В России же ничего этого нет, поэтому российские поклонницы этой культуры создают такой мир сами. Они шьют платья и мастерят головные уборы, зимой ходят на тематические вечеринки, а летом устраивают прогулки в парках или лакомятся сладостями в кондитерских. Они посещают лоли-сообщество в интернете, где можно найти соратников, обменяться картинками и разной интересной информацией о любимых стилях, и конечно же они мечтают побывать в Японии, родине этого стиля. Лолиты в России существуют уже примерно пять лет. Все началось с небольшого сайта и сообщества, которые были созданы первыми поклонницами. Со временем ценителей прекрасной кукольной моды стало намного больше, они начали встречаться, "выходить в свет". Сегодня Лолит можно встретить на аниме- и джей-рок вечеринках, фестивалях, на кинопоказах интересных им фильмов, а так же в милых кафешках и ресторанчиках. Но какой бы сладкой не выглядела эта кукольная жизнь, в ней есть на сегодняшний день и минусы. Не все российское общество способно адекватно реагировать на появление такой необычной, но бесспорно интересной и красивой субкультуры. Поэтому платья и чепчики одеваются лишь на совместные выходы или вечеринки, а в обычной жизни девочки носят обычную одежду, ничем не выделяющую их из миллионов других людей. Но они не отчаиваются и верят, что вскоре смогут спокойно одевать свои любимые платья и быть настоящими куколками. Источники информации Первые публикации о лолитах появились в журнале “KERA”, издающемся с 1998, а в 2000 году вышел первый номер журнала “Gothic&Lolita bible” (G&LB, Библия Готики и Лолиты). На сегодняшний день G&LB является самым важным периодическим изданием, регулярно освещающем всё , что происходит в мире Лолит.Также существует специализированный журнал Goth Loli, посвящённый вопросам шитья. Помимо них существует немало книг и журналов, в которых можно найти информацию о стиле, в частности, стоит упомянуть книгу “Tokyo street style: fashion in Harajuku”, которая рассказывает о различных модных течениях в Японии и процессе их развития.Более подробно о существующих брендах мы расскажем в следующей статье, а сейчас приведём лишь те которые упомянались в статье.www.rakuten.co.jp/moi-meme-moitie/ - Moi-meme-Moitie.www.babyssb.co.jp/ - Baby, The Stars Shine Bright. Авторы: Текст “Лолиты в России”: Ольга М. (Корин)Основной текст, подбор фотоматериалов, фотографии российских лолит: Максим К. (Max Milano | maxmilano.com)Редакция статьи: Даша К. (Шайнинг), Ольга М. (Корин)Права на фотографии японских лолит принадлежат: John Mueller, Fritz Tolentino, Thom, Jesslee Cuizon, Carter McKendry, Emmie
«Индустрия моды» - первый в России специализированный журнал для профессионалов в области разработки, производства и торговли модной одеждой, обувью, аксессуарами и парфюмерией. Выходит ежеквартально. «Индустрия моды» оказывает профессиональную поддержку Неделе моды в Москве, Russian Fashion Week, международному фестивалю «Бархатные сезоны в Сочи» и Национальной премии моды. Основные темы номера: антикризисный мерчендайзинг, репортаж с Китайской недели моды, стандарты маркировки размеров одежды в ЕС, мерчендайзинг в бутике Louis Vuitton, распродажа в условиях кризиса, лучшие коллекции men&women 2009/10.
14 февраля 2009 Nike Sportswear представила "Nike Cortez: Innovation to Innovation Pack". Две революционные модели Nike в одной коробке: оригинальная версия беговых Nike Cortez 1972 года и последнее достижение 2009 – Nike Cortez Fly Motion, выполненные в классическом дизайне и невероятно легкие за счет технологии Flywire. Анонсирующие релизы состоялись в Барселоне и Берлине в конце января, в широком доступе лимитированный тираж Innovation to Innovation Pack появится в конце февраля. К выпуску пакета Nike Cortez: Innovation to Innovation Pack приурочено тридцатисекундное анимированное видео, созданное Nike Sportswear в партнерстве со знаменитой лондонской студией tokyoplastiс. Видео визуализирует историю инноваций от Nike Design. В центре сюжета два персонажа – Братья Кортезы, черты их характеров воплощают ценности кроссовок Nike Cortez – безупречное сочетание стиля и функциональности. Первый old school брат – воплощение оригинального дизайна 1972 года, второй – любитель инноваций, новых идей и экспериментов. Nike Cortez Fly Motion В этом сезоне новые кроссовки Cortez, в которых используется материал Flywire, представлены бок о бок с их «старшим братом» — той же моделью, выполненной из кожи и замши. Новые Flywire Cortez произведены на том же оборудовании, что и традиционные Cortez в 1972 году. Но в их создании применены самые последние инновации компании. Толщина материала Flywire, из которого выполнен верх кроссовка не больше листа бумаги –Flywire – это чрезвычайно прочное переплетение тончайших нитей, их использование уменьшает вес кроссовок до минимума и увеличивает срок их службы. «Опираясь на первоначальную модель Cortez, теперь мы можем сделать то, чего не могли 37 лет назад. Легендарная обувь стала еще легче, удобнее и гибче», — комментирует директор по дизайну обуви Джесси Лейва. Cтудия tokyoplastiс Студия получила широкое признание в 2003 году благодаря сайту tokyoplastic v1 (www.tokyoplastic.com), который изначально был сугубо частным проектом, но благодаря оригинальности креативного решения сайт получил массу поклонников и позже был отмечен премией Digital Craft. Популярность сайта принесла свои комиссионные в виде первых контрактов с телеканалами MTV Nickelodeon и компанией AIWA. Позже в студии были созданы рекламные ролики для компаний Toyota, Mitsubishi, AMD, Virgin Media, Fanta, Motorola, Microsoft Zune и др. Наряду с рекламными роликами tokyoplastic продолжает творческие поиски и реализует собственные проекты, их музыкальная короткометражка «Drum Machine получила приз зрительских симпатий на фестивале Sundance. Сейчас они работают над серией из четырех коротких фильмов под названием «The Year of the Machine».