С докладом в Воронеже выступила Корыстова Ольга Ивановна - Декан факультета, член Национальной академии индустрии моды и член союза дизайнеров. Международная школа маркетинга MOD'SPE (Paris) и Московская Академия образования Натальи Нестеровой реализует совместный образовательный проект в области индустрии моды по двум специальностям - дизайн костюма и международный маркетинг-менеджмент моды. Выпускники очной формы обучения получают квалификацию бакалавра ( 4 года), магистра (2 года). Особенностью является тот факт, что по окончанию Академии успешно защитившие выпускные работы получают 2 государственных диплома - Франции и России. Преподавание по всем программам обучения ведут специалисты активно работающие в индустрии моды Франции и России, Члены национальной академии индустрии моды и члены союза дизайнеров России. В программе есть также интенсивные курсы обучения - 2 года, 3 месяца, 6 месяцев, тематические семинары и курсы повышения квалификации для преподавателей профильных Вузов и предпринимателей по "Маркетингу в индустрии моды". контакты: +7(985)222 77 36, +7(495)787 22 77http://moda.nesterova.ru/ Декан факультета - Корыстова Ольга Ивановна, Член национальной академии индустрии моды и член союза дизайнеров России, имеющая большой опыт работы в международной индустрии моды. Член жюри конкурсов дизайнеров Русский силуэт, Губернский стиль, Покупайте российское, эксперт премии Pro-fashion Awards, и Национальной премии в обрасти индустрии моды на фестивале Бархатные сезоны в Сочи.
25 апреля в Pecherskiy Gallery в рамках проекта «Модные Недели в МЕГЕ» пройдет MEGA Fashion Day – круглый стол «Мода по правилам и без». Вот уже второй сезон подряд проект «Модные Недели в МЕГЕ» объединяет ведущих специалистов из мира fashion – дизайнеров, стилистов, редакторов глянцевых журналов, фотографов, блогеров, топ-менеджеров крупных торговых сетей. Мастер-классы, лекции, семинары и другие образовательные мероприятия, организованные в рамках проекта, преследуют одну глобальную цель – предоставить возможность каждому поклоннику моды получить из первых уст рекомендации, советы и экспертное мнение признанных профессионалов fashion индустрии. Этой весной кульминацией «Модных Недель в МЕГЕ» станет MEGA Fashion Day SS12 – круглый стол на тему «Мода по правилам и без». В ходе дискуссии участники мероприятия, среди прочего, обсудят, где находится грань между модой, стилем и вкусом; как быть в тренде, но не стать при этом жертвой моды; как воспитать чувство вкуса и научиться выражать свою индивидуальность. Спикерами круглого стола «Мода по правилам и без» станут: · Ирина Черняк – главный редактор Collezioni · Анна Рыкова – директор моды Cosmopolitan · Максим Агаханов – директор по привлечению новых марок BNS Group · Евгений Тихонович – старший редактор моды GQ · Равшана Куркова – актриса, лицо проекта «Модные Недели в МЕГЕ» · Алена Чендлер – фотограф, обозреватель Be-in.ru · Алексей Калабин – фотограф Be-in.ru Электронная регистрация на мероприятие открыта по адресу http://fashion.megamall.ru/round_table/registration. Количество мест ограничено. Место проведения: Москва, Дмитровский переулок, дом 7, галерея Pecherskiy Gallery. Сбор гостей: 18.00
С 9 по 16 сентября проходила очередная Неделя Моды в Нью-Йорке, открывающая парад дизайнерских предложений на сезон весна-лето 2011 года, демонстрируемых в мировых столицах моды: Лондоне, Милане и Париже. С 2009 года, когда Неделя стала проходить под эгидой компании Mercedes-Benz, она стала называться Mercedes-Benz Fashion Week (MBFW). 90 перспективных и самобытных дизайнеров представили коллекции в Lincoln Center’s Damrosch Park на трех специализированных площадках, оформленных тематически – «Театр», «Подиум» и «Студия». Для презентаций коллекций дизайнеров, проведения форумов и семинаров был организован специальный зал Box. Особой гордостью организаторов Недели стало техническое перевооружение как выставочного пространства, так и официального веб-сайта. Теперь специалисты отрасли могут не только автоматически регистрироваться, но и приглашать своих гостей, планировать их рассадку, узнавать об их прибытии, а также устраивать трансляцию показов в интернете одновременно с их проведением на подиумах MBFW, чем воспользовались более 80% дизайнеров. Неделя открылась грандиозным дефиле участников в честь Fashion’s Night Out in New York Opening Day, включившего в себя коллекции дебютантов – Christiano Siriano и дизайнерского дуэта Ruffian (Claude Morais и Brian Wolk). Так же событием стало награждение Карла Лагерфельда в номинации Fashion Visianary Award 2010. Было весело на вечеринках в честь сотрудничества D&G и Наоми Кэмпбелл в магазине марки на Мэдисон Авеню, и на праздновании 25-летия марки Tommy Hilfiger. Как всегда поразил модный бомонд Том Форд, после шестилетнего молчания он выпустил первую женскую коллекцию, которую представил 100 своим постоянным клиентам в обстановке строжайшей секретности. Но основные события, все же, разворачивались на площадках Линкольн Центра. Самыми интересными можно назвать следующие коллекции: September 10 BCBGMAXAZRIA, Theatre September 11 · Vivienne Tam, Theatre Alexander Wang September 12 DKNY, 711 Greenwich St. Diane von Furstenberg, Theatre September 13 Carolina Herrera, Theatre (коллекция удостоена особой чести именоваться титулом «Mercedes-Benz presents») Diesel Black Gold Donna Karan New York, 711 Greenwich St. Marc Jacobs September 14 Badgley Mischka , Theatre Vera Wang, Stage (удивила отходом от слащавой романтичности) Herve Leger by Max Azria, Theatre Dennis Basso, Stage (порадовал несказанно!) Rodarte (тоже умнички) Mulberry September 15 Anna Sui, Theatre (как всегда роскошна в своем изобилии идей) Marchesa (только для особых случаев) 3.1 Phillip Lim September 16 J. Mendel, Studio Isaac Mizrahi, Theatre Jeremy Laing В отношении коллекции Марка Джейкобса, стилизованной в духе веселых 70-х гг. прошлого века, авторитетный критик Сюзи Менкес на страницах Herald Tribune заявила: «Мы не увидели ничего нового, одни отголоски прошлого. Это не удивительно, ведь мода питается из рук вдохновения, что было видно в ранних коллекциях Марка Джейкобса». Мне кажется, что эти слова как нельзя лучше характеризуют практически все коллекции, представленные на MBFW. Конечно, американские дизайнеры хорошо знают вкусы и потребности своих клиентов, но их предложения нельзя назвать новаторскими или выдающимися. А если откровенно, то мне показались слегка провинциальными. Надеюсь, мое сердце успокоится следующими Неделями Моды…
Новый сезон с МЕГОЙ: этой осенью в рамках MEGA Fashion Weeks «звездный» стилист Лесли Фримар, а также российский дизайнер Дмитрий Логинов и стилист Александр Рогов создадут коллекцию эксклюзивных модных образов на основе новых коллекций, представленных в магазинах в торговых центрах МЕГА.Мода должна быть доступна каждому – именно это высказывание положило начало сотрудничеству голливудского стилиста Лесли Фримар (Leslie Fremar) и сети торговых центров МЕГА. В рамках «Модных недель» в МЕГЕ, которые пройдут в Москве и других городах России этой осенью, Лесли создаст эксклюзивную коллекцию осенне-зимних образов. Используя популярные бренды одежды, обуви и аксессуаров, представленные в МЕГЕ, Лесли наглядно продемонстрирует гостям МЕГИ, как создавать неповторимые и актуальные луки, сочетая и миксуя главные тренды сезона Осень-Зима 2011/12.Входящая в десятку самых влиятельных стилистов в США, Лесли Фримар – признанный fashion-гуру наших дней. Начав свою карьеру в журнале Vogue и модном доме Prada, сегодня Лесли одевает таких «звездных» особ, как Риз Уизерспун, Дженнифер Коннелли, Джулиан Мур, Шарлиз Терон и Лив Тайлер. Получить рекомендации знаменитой Лесли совсем скоро смогут и посетители торговых цетров МЕГА.«Модные недели» в МЕГЕ привлекут и отечественных звезд: культовый российский дизайнер Дмитрий Логинов и известный стилист Александр Рогов поделятся секретами своего мастерства и взглядом на новый сезон, участвуя в московских и региональных мероприятиях МЕГИ. Мастер-классы и модные показы, семинары и пресс-конференции – вот лишь небольшой список активностей, в которых они примут участие. Кроме того, на основе образов, которые создадут именитые fashion-эксперты, будут созданы специальные лукбуки. Дмитрий Логинов, дизайнерДмитрий Логинов примет участие в проекте МЕГИ уже во второй раз. Примером первого сотрудничества с известным дизайнером стала коллекция образов МЕГИ сезона Осень-Зима 2010/11, которую он создал совместно с Рейчел Зое.Окончив Красноярский технологический колледж и одержав победу на конкурсе молодых дизайнеров, Дмитрий стажируется в Лондоне, после чего переезжает в Москву; начав карьеру в качестве стилиста журнала L’Officiel, спустя год становится редактором моды культового журнала «ОМ». Получив пост креативного директора марки Enton, Логинов делает дебютный показ марки Arsenicum, который мгновенно привлекает внимание модной прессы. После первого показа известный британский обозреватель Годфри Дини пишет, что «зажглась новая звезда российской моды», а после премьеры женской линии Arsenicum весной 2010 года, рецензии о марке регулярно появляются в международной прессе.Дмитрий Логинов – лауреат множества премий в области моды и стиля, обладатель премии «Астра» в номинациях «дизайнер нового поколения» и «лучший российский дизайнер» по мнению иностранной прессы; обладатель премий «дизайнер года» телеканала WorldFashionTV и журнала GQ.В рамках проекта «Модные недели в МЕГЕ» Дмитрий Логинов поделится с посетителями МЕГИ своим опытом и взглядом на современную моду и стиль, а также примет участие в ряде региональных мероприятий сети торговых центров.Александр Рогов, стилистИзвестный стилист, арт-директор, телеведущий и актер, Александр Рогов примет участие в проекте МЕГИ впервые.Работы Александра выходили на страницах всех модных журналов России, он сотрудничал с такими модными домами, как Chanel, Dior, Maison Martin Margiela, Pohland, Konstantin Gayday, Arsenicum, Viva Vox, Cyrille Gassiline, Arngoldt, Serguey Teplov, Romina.Он работал с Ренатой Литвиновой, Тиной Канделаки, Федором Бондарчуком, Екатериной Мцитуридзе, Ингеборгой Дапкунайте, Натальей Чистяковой-Иновой, Алисой Хазановой, Аллой Сигаловой, группой Серебро и многими другими.Помимо работы стилиста и арт-директора, Александр Рогов ведет успешную карьеру телеведущего на телеканалах MTV и Discovery TLC.О том, как сочетать различные вещи в гармоничный образ, улавливать и грамотно использовать ключевые модные тенденции Александр расскажет всем посетителям МЕГИ уже этой осенью.Подробная информация о коллекции нового сезона и fashion-блог приглашенных стилистов МЕГИ – на сайте fashion.megamall.ru
Компания REAL PROFIT MEDIA и Ассоциация Высокой моды и прет-а-порте рады сообщить оскором открытии Деловой программы в рамках VOLVO-Недели Моды в Москве. В периоддинамичного развития рынка нам удается соответствовать общему темпу, и в новом сезонеVOLVO-Недели Моды в Москве осень-зима 2010-2011 мы рады представить шесть бизнес-секций, объединенных темами «Fashion-глянец», «Образование», «Инвестиции», «Франчайзинг»,«Байинг» и «Карьера». В рамках каждого семинара состоится выступление 4-6 экспертов из ведущих компаний fashion-индустрии, а также дизайнеров и аналитиков моды. Основной задачей проведения Деловойпрограммы в рамках VOLVO-Недели Моды в Москве является не только обменпрофессиональным опытом между успешными и начинающими участниками fashion-рынка, но иориентация на бизнес-диалог и заключение сделок. Именно с этой целью мы поднимаемвопросы, довольно остро стоящие перед многими дизайнерами и руководителями модных домов– как правильно вести диалог с потенциальным инвестором, каким критериям должен отвечатьпродукт, чтобы быть привлекательным для байеров, как построить карьеру в fashion-индустрии,если вы в начале этого пути и т.д. На Деловой программе VOLVO-Недели Моды в Москве сезона осень-зима 2010-2011 гостисмогут познакомиться лично и выслушать экспертные мнения редакторов ведущих модныхглянцевых изданий, узнать, в чем конкурентные преимущества отечественных центров обученияв области fashion-маркетинга и насколько привлекателен российский модный бизнес дляпотенциальных инвесторов, услышать от опытных специалистов, как правильно строитьфранчайзинговую политику компаниям, работающим в сегментах bridge и prêt-a-porter, понять,как нужно планировать комплектность и объемы коллекций, чтобы они стали интересныбайерам, наконец, каким образом наиболее эффективно начать строить свою собственнуюкарьеру в индустрии моды, и что выгоднее – быть дизайнером-брендом или наемнымспециалистом в более массовом сегменте, чем prêt-a-porter? На все эти и многие другие вопросыгости Деловой программы смогут найти ответы на протяжении шести дней бизнес-секций,которые пройдут в пресс-центре Гостиного двора с 21 по 26 марта 2010 года с 13:00 до 14:30. Просим обратить внимание на то, что посещение Деловой программы осуществляется попредварительной регистрации. Направляйте свои заявки по электронному адресуinfo@fashion24.in (единый контакт для гостей и прессы). 21 марта, 13:00-14:30Секция «Fashion-глянец»Тема: Взаимодействие ведущих глянцевых СМИ и fashion-индустрии 22 марта, 13:00-14:30Секция «Образование»Тема: Образование в области fashion-маркетингаОфициальный партнер секции – ИРТ «Арт-Имидж» 23 марта, 13:00-14:30Секция «Инвестиции»Тема: Как построить взаимоотношения дизайнера и инвестораОфициальный партнер секции – журнал «Модный Magazin» 24 марта, 13:00-14:30Секция «Франчайзинг»Тема: Франчайзинг в сегменте bridge и prêt-a-porterОфициальный партнер секции – журнал Fashion Report 25 марта, 13:00-14:30Секция «Байинг»Тема: Кто, что и сколько готов закупать в сегменте prêt-a-porterОфициальный партнер секции – журнал «Модный Magazin» 26 марта, 13:00-14:30Секция «Карьера»Тема: Секреты успешной карьеры в индустрии модыОфициальный партнер секции – журнал Fashion Report 1. Секция «Fashion-глянец»Тема: Взаимодействие ведущих глянецых СМИ и fashion-индустрииУчастники круглого стола:- Алена Исаева, Marie Claire- Елена Ануркина, Elle- Наталья Алавердян, Harpers Bazaar- Владимир Гридин, Shopping Guide- Юлия Шумская, Artes MediaВопросы для обсуждения:- Практика сотрудничества fashion-изданий с российскими дизайнерами- Международный опыт участия модных СМИ в развитии бизнеса дизайнеров- Критерии отбора дизайнеров для сотрудничества с глянцем- Институт модной критики в России2. Секция «Образование»Тема: Образование в области fashion-маркетингаСпикеры:- Татьяна Кулахметова, «Арт & Имидж»- Татьяна Комиссарова, Высшая школа маркетинга ГУ-ВШЭ, партнер Solution Tree- Ольга Гаврилина, «Синергия-Полимода»- Полина Пасенкова, «Меганом»Вопросы для обсуждения:- Способность российского образования конкурировать с западным- Уровень востребованности маркетинговых специальностей у студентов- Оценка спроса на маркетологов со стороны fashion-игроков рынка- Путь развития fashion-маркетинга за последние два-три года и его перспективыОфициальный партнер секции – ИРТ «Арт & Имидж»3. Секция «Инвестиции»Тема: Как построить взаимоотношения дизайнера и инвестораСпикеры:- Максим Черницов (MAX CHERNITSOV)- Наталья Немчина (Melon Fashion Group)- Галина Истомина (Igedo Company, CPM-Designerpool)- Анна Бек (TEREXOV)- Эксперт журнала «Модный Magazin» Андрей Плошкин (Штурман Маркетология)Вопросы для обсуждения:- Характеристика дизайнера, способного привлечь инвестиции- Круг людей или компаний, являющихся потенциальными инвесторами- Гарантии и сроки окупаемости вложений в fashion-бизнесе- Российский и международный опыт работы дизайнера с инвесторамиОфициальный партнер секции – журнал «Модный Magazin»4. Секция «Франчайзинг»Тема: Франчайзинг в сегменте bridge и prêt-a-porterСпикеры:- Ирина Никифорова (Zimaletto)- Владимир Гончаренко (F5)- Мария Сморчкова (АПРИМ, Russian Fashion Retail Forum)- Эксперт журнала Fashion Report, Евгений Иванов (FRANSH стратегия роста)Вопросы для обсуждения:- Практика франчайзинга в сегменте prêt-a-porter- Набор условий готовности предлагать франшизу- Российская практика франчайзинга в сегменте bridge и его перспективы- Законодательная и финансового-экономическая основа франчайзинга в РоссииОфициальный партнер секции – журнал Fashion Report5. Секция «Байинг»Тема: Кто, что и сколько готов закупать в сегменте prêt-a-porterСпикеры:- Елена Когель (MODEL’ERЫ.RU)- Евгений Горбунов (ZHUZHU)- Герман Хартман (KupiVIP.ru)- Эксперт журнала «Модный Magazin», Михаил Усанов (FIAVINCI)Вопросы для обсуждения:- Характеристика текущей ситуации с fashion-байингом в России- Объемы производства дизайнерских марок, позволяющие работать по байингу- Успешная практика fashion-байинга последних лет в сегменте prêt-a-porter- Потенциал российских брендов в конкуренции с западными перед байерамиОфициальный партнер секции – журнал «Модный Magazin»6. Секция «Карьера»Тема: Секреты успешной карьеры в индустрии модыСпикеры:- Татьяна Кулахметова («Арт & Имидж»)- Татьяна Титкова (БФ «Русский Силуэт»)- Вячеслав Прокофьев (ИД «РДВ-Медиа-Групп», Rabota.ru)- Екатерина Пантелеева (Модельное агентство Slava Zaytsev)- Антонина Шаповалова (SHAPOVALOVA)- Эксперт журнала Fashion Report, Анна Болдырева (Fashion Technologies)Вопросы для обсуждения:- Правильный старт начала карьеры в моде – выбор ВУЗа- Профессиональные мероприятия индустрии, способствующие развитию карьеры- Успешные кейсы карьерных взлетов в fashion-индустрии- Оценка кадрового рынка в индустрии моды – объемы спроса и предложения
10 апреля 2014 состоится ежегодная конференция Condé Nast Digital Day 2014. Она пройдет под девизом «Окно в будущее. Как технологии меняют медиа, бизнес и нашу жизнь». CNDD по традиции соберет лучших специалистов из разных сфер бизнеса: digital и маркетинга, цифровых медиа и онлайн-рекламы. Профессионалы расскажут о новшествах в цифровом медийном пространстве, представят последние достижения в сфере онлайн-торговли, а также обсудят тенденции проникновения digital-технологий в культуру и искусство. Опытом развития мирового бренда в цифровой среде с участниками конференции поделится Роберт Трифус (Gucci). Главный редактор итальянского Vanity Fair Лука Дини представит на форуме актуальную тему влияния блогеров на журналистику и модную индустрию. В рамках мероприятия планируется круглый стол, посвященный популярным блогерам. Участие в нем примут контрибьютор журнала Vogue Наталья Туровникова, создатель блога MGD Мага Умхаев, главный редактор Glamour Россия Мария Федорова, топ-визажист Елена Крыгина и фотограф Жанна «Ромашка» Бианка. Гости форума cмогут также ознакомиться с обзором лучших креативных примеров года в рекламе, который сделает президент Webby Awards Дэвид-Майкл Дэвис. В свою очередь управляющий директор Christie's в России Гай Визи в рамках обсуждения влияния новых технологий на культуру расскажет о тенденциях в цифровом искусстве. Генеральный директор Slon.ru Максим Кашулинский примет участие в сессии, посвященной будущему финансов, а интернет-продюсер, руководитель интернет-проекта «Русская мода» Денис Солопов расскажет о лучших примерах использования цифровых технологий для продаж. В ходе конференции гендиректор LuisaViaRoma Андрэа Панконези представит свой онлайн-универмаг и расскажет историю собственного успеха. Гендиректор Google Russia Юлия Соловьева поделится видением будущего технологий. Тему развития электронных платежей обсудят председатель правления PayPal в России Владимир Малюгин, директор по развитию WebMoney Transfer Петр Дарахвелидзе и эксперт в области исследований и интернет-маркетинга, предприниматель и бизнес-тренер Федор Вирин. Генеральный директор Ozon Holdings Маэль Гавэ расскажет участникам о секретах развития компании. CNDD – ежегодная конференция, которая проходит с участием более 500 профессионалов из всех сфер бизнеса: специалистов по рекламе и маркетологов, медиаменеджеров и ритейлеров, разработчиков и производителей товаров и услуг из сферы люкс. На мероприятии обсуждаются самые актуальные вопросы цифрового маркетинга, новых медиа и стремительно изменяющегося digital-пространства. Стартовав как корпоративный семинар для топ-менеджеров Condé Nast Россия, CNDD превратился в полноценный форум, в котором стремятся принять участие ведущие специалисты из России, Европы и США. ПРОГРАММА CNDD 2014 Будущая мода: как технологии меняют модную индустрию Опыт мирового бренда в цифровой среде Онлайн-универмаг LuisaViaRomaКонтрафакт в интернете Будущее рекламы: между рекламной паузой и рекламным повествованием. Бренды, которые рассказывают истории Экспертное мнение об особенностях создания сайта Обзор лучших креативных примеров года: социальные сети и медийные кампанииБольше, чем маркетинг: лучшие примеры использования цифровых технологий для продаж Будущие пророки: нужна ли качественная журналистика, если каждый из нас сам себе медиа? Интервью: профессиональное мнение о влиянии блогеров на модную индустриюКруглый стол: популярные блогеры Будущие финансы: между виртуальным и реальным. Как электронные платежи и криптовалюты меняют потребительское поведение Интервью: будущее банков Круглый стол: электронные деньги в РоссииРастем в online! OZON.ru: наши идеи и секреты Будущий мир: Большой Брат следит за тобой. Сколько личной информации о каждом из нас существует в сети? База данных Детальный взгляд. Наш мир через десять летЦифровой дом Будущее культуры: как интернет и цифровые медиа меняют искусство, кино и музыку Цифровое искусствоЦифровое кино 10 апреля 2014 Digital October Подробности на сайте cndd.ru
Признанные авторитеты моды и перспективные молодые дизайнеры представят авторские коллекции и линии pret-a-porter сезона Spring/Summer 2013. Проект вновь объединит на своей площадке представителей деловой и светской элиты, экспертов и практиков модной индустрии. Хедлайнерами XXVI сезона DnN St. Petersburg Fashion Week станут Ирина Танцурина, Таня Котегова и Стас Лопаткин – знаменитые петербургские дизайнеры, создающие одежду класса pret-a-porter de luxe, ставшие трендсеттерами петербургского стиля, признанного на международном уровне. Соорганизатором DnN St. Petersburg Fashion Week является динамично развивающийся fashion-холдинг Fabric Fancy. В состав холдинга входят: собственное уникальное производство с новейшими европейскими технологиями по разработке и выпуску интерьерных и дизайнерских тканей премиум-класса, женское люкс-ателье, интерьерное и архитектурное дизайн-бюро. Женская коллекция Fabric Fancy будет завершать XXVI сезон. Свои коллекции в рамках XXVI сезона DnN St. Petersburg Fashion Week также представят известные петербургские дизайнеры: Полина Раудсон, провокатор в моде Владислав Аксёнов, Татьяна Гордиенко, VIKKI (дизайнер Виктория Афанасьева), а так же модельеры Ия Йоц и Ольга Маркович. На подиуме DnN St. Petersburg Fashion Week пройдут показы коллекции Lena Starikova Fashion Group из Перми, дизайнера Татьяны Киселевой из Новокузнецка и эстонской марки BonBon Lingerie. Презентация бренда DARY`A M, молодого дизайнера Дарьи Мезенцевой, станет премьерой для широкой аудитории. Дебютами в рамках DnN FW будут коллекции марки PAVO CREATION Надежды Черненко, коллекции выпускников Международной школы дизайна, а также победителей международного конкурса Fashion Provocation. Кроме того, в этом сезоне гости DnN St. Petersburg Fashion Week увидят меховые коллекции Модных Домов «Зима» и Марины Морозовой. Свадебную коллекцию американской марки Maggie Sottero представит компания «ИнтерСтиль». Лидер сегмента sport-fashion бренд STAYER покажет коллекцию pret-a-porter, значимую для всех любителей спорта и активного отдыха. В шоу-руме гости показов смогут сделать заказ и пообщаться с модельерами. В программе запланированы профессиональные образовательные семинары, «круглые столы» и пресс-конференции. «Тот факт, что DnN St. Petersburg Fashion Week стартует первой в списке дизайнерских фэшн-недель будущего сезона в России, позволит организаторам проекта привлечь большее внимание критиков и прессы к проекту в целом и покупателей к его отдельным участникам», – комментирует Мария Сморчкова. Генеральный директор Ассоциации предприятий индустрии моды. «Не сомневаюсь, что уже имея многолетнюю историю как «Дефиле на Неве», внеся неоспоримый весомый вклад в развитие российской авторской моды, явившись start up площадкой для десятков известных российских дизайнеров, DnN St. Petersburg Fashion Week откроет сезонный профессиональный календарь специалистов модной индустрии, позволяя им актуализировать все новейшие тренды», – резюмирует М. Сморчкова. Неделя pret-a-porter DnN St. Petersburg Fashion Week – статусное и авторитетное событие в индустрии российской моды. Ежегодно, начиная с 2000 года, проходит в первых декадах апреля и октября. Высокий статус мероприятия подтверждает участие в проекте известных российских и зарубежных дизайнеров и Модных Домов. DnN FW обладает уникальным опытом: за свою 13-летнюю историю проект организовал 25 сезонов, на которых было показано более 160 брендов и более 16 000 комплектов одежды. «DnN St. Petersburg Fashion Week – единственный в своем роде проект, полностью отражающий, сохраняющий и приумножающий модные традиции Северной столицы. Мероприятие презентует новые дизайнерские коллекции в Санкт-Петербурге и в тоже время является местом для бизнес-диалога среди fashion-экспертов. Именно поэтому нашим постоянным информационным партнером является журнал DRESS CODE - профессиональный петербургский журнал о моде» – подчеркнула Ирина Ашкинадзе, генеральный продюсер DnN St. Petersburg Fashion Week. DnN St. Petersburg Fashion Week ежегодно представляет на своей площадке авторские коллекции и линии pret-a-porter популярных российских и зарубежных дизайнеров и открывает имена дебютантов в моде. Участниками события являются клиенты Модных Домов, представители бизнес-элиты, светские персоны, профессионалы в области моды, владельцы и топ-менеджеры салонов, байеры, журналисты ведущих профессиональных и глянцевых изданий, аналитики и критики моды. DnN St. Petersburg Fashion Week XXVI сезон 04.10.12-07.10.12 Россия, Санкт-Петербург Расписание показов DnN St. Petersburg Fashion Week, XXVI сезон* 04 октября (четверг) 19.00 - Polina Raudson — член Fashion Syndicate St.Petersburg 20.00 - МД Ирины Танцуриной — член Fashion Syndicate St.Petersburg 05 октября (пятница) 16.00 - Гала-показ Fashion Provocation 17.00 - Международная Школа Дизайна 18.00 - STAYER 19.00 - DARY`A M 20.00 - VLADISLAV AKSENOV — член Fashion Syndicate St.Petersburg 21.00 - «ИнтерСтиль» 06 октября (суббота) 16.00 - Татьяна Киселева 17.00 - OLIAMARCOVICH 18.00 - PAVO CREATIONS 19.00 - Модный дом «Зима» 20.00 - Татьяна Гордиенко — член Fashion Syndicate St.Petersburg 21.00 - Lena Starikova Fashion Group 07 октября (воскресенье) 16.00 - BonBon Lingerie 17.00 - Iya Yots 18.00 - Меховой дом Марины Морозовой 19.00 — VIKKI — член Fashion Syndicate St.Petersburg 20.00 - FABRIC FANCY — член Fashion Syndicate St.Petersburg Показы коллекций DnN St. Petersburg Fashion Week пройдут по адресу: Санкт-Петербург, ул. Почтамтская, д.15, историческое здание бывшего Центрального Телеграфа. На специальных площадках St. Petersburg Fashion Week: Таня Котегова — член Fashion Syndicate St.Petersburg, Наталия Солдатова — член Fashion Syndicate St.Petersburg, Катя Андержанова — член Fashion Syndicate St.PetersburgSTAS LOPATKIN — член Fashion Syndicate St.Petersburg (*в расписании возможны изменения) Информационные площадки проекта: Официальный сайт проекта www.defilenaneve.ru Группа vkontakte: http://vk.com/dnnfw Группа в Facebook http://www.facebook.com/groups/dnn.spb.fw/ Партнеры Модной недели DnN FW: Титульный партнёр – Адвокатский Кабинет Александра Зимина Стратегические партнёры – Арт-Фестиваль, Фэшн Холдинг Fabric Fancy, Fashion Syndicate St.Petersburg Коммуникационный партнер - агентство MediaLink - комплексные маркетинговые решения Инновационный партнер – МТС Официальный отель – Domina Prestige Официальный технический партнёр – агентство Арт-Фестиваль Официальный make-up – школа стиля и макияжа Estetista Официальная декоративная косметика – Eva Garden Официальная косметика для волос – Wella Professionals Территория безопасности – SDS company Специальные партнеры – Cakelabs, «Мода России» Мобильный партнер – LV ProduceТрадиционные партнеры – Полюстрово, Сеть салонов Ларисы Казьминой, Red-Style Информационные партнеры Модной недели DnN FW: Генеральный информационный партнер – DRESS CODE Генеральный информационный радио-партнер - Русское Радио Генеральный информационный интернет-портал - Geometria.ru Профессиональный информационный партнер – журнал PROfashion Медиа - партнер - 1 ПТV, Первое Популярное Телевидение, DRESS CODE TV Информационные партнеры – журналы Rabbit, Каталог 3.6.5., «Салон Недвижимости», Fashion Collection, Nightstyle, «Светский Петербург», «Совершенство», Where, Style-fashion, A'propos, газета «Деловой Петербург», интернет-портал PiterStory.com
8 сентября в Москве сразу на двух площадках - в выставочном комплексе "Т-Модуль" и в ЦДХ - откроется Вторая Международная выставка «Салон авторской моды». Организует его Центр поддержки и развития индустрии моды. Выставка «Салон Авторской Моды» - новое явление fashion-индустрии в России. Салон не дублирует традиционные «недели моды», которые дважды год представляют на подиуме, в первую очередь - для специалистов и байеров, а затем и гламурной столичной публики новые сезонные коллекции одежды, предназначенные, по идее, для массового тиражирования. Идея Салона иная. В первую очередь – это все-таки выставка, на которой могут выставить свои авторские работы, новые коллекции самостоятельно работающие авторы, художники-модельеры и дизайнеры, которые создают эксклюзивные, единичные вещи. Во-вторых, это возможность тесного общения авторов с пришедшей на Салон публикой, продажи авторских изделий. В-третьих, это все же имеющиеся прекрасные возможности для авторских показов коллекций на подиуме Салона. В-четвертых, это более широкое, чем на «неделях» представительство разных граней авторского творчества и fashion-бизнеса. Организаторы собирают на одной площадке талантливых авторов, которые создают уникальные, эксклюзивные, изделия и коллекции не только одежды, но и аксессуаров, головных уборов, украшений, ювелирных изделий и обуви. В 2009 году в Салоне приняли участие около 70 авторов – художников и дизайнеров. В 2010 году интерес к Салону и число участников значительно вырастут. В течение пяти дней будут проходить конкурсы, дефиле, авторские презентации, семинары, мастер-классы и другие массовые мероприятия с участием VIP-персон, «звезд» телеэкрана, театра и кино. Уже проанонсированы: акция «Одеть «звезду»!»; «День авторских и винтажных шляп» с проведением шоу-дефиле; мини-выставка личной эксклюзивной одежды от «звезд» - «Сам себе дизайнер»; шоу-дефиле «Супер-дизайн для «толстушек»»; театрализованное представление «История моды»; консультации стилистов для гостей Салона под названием: «Дегустация стиля: преображение за 5 минут». В конкурсах Салона - 15 номинаций: восемь по видам одежды, а также награды за лучшие коллекции головных уборов, аксессуаров, обуви, ювелирных изделий, бижутерии и украшений. Для молодых авторов и студентов учреждена премия "Авторский дебют", а любители четвероногих могут принять участие в номинации "Наши младшие друзья".
За время обучения наши студенты успели посетить выставку CPM, познакомиться с молодыми дизайнерами Лаборатории Моды В.М.Зайцева, пройти стажировку на Неделе моды в Москве и конечно же, изучить основы журналистики в индустрии моды на лекциях и семинарах в Центре Интегрированных Маркетинговых Коммуникаций (Москва).
В октябре 2011 года компания JamilCo открывает бутик Yves Salomon, крупного игрока в меховой индустрии. Бутик будет расположен на 2 этаже галерей «Времена года». Модный дом Yves Salomon работает со ста видами меха – от барсука до ондатры, сурка, норки рыси, лисы, соболя, шиншиллы и т.д. Разнообразие выработки способно удовлетворить любой вкус – здесь есть меха, напоминающие птичьи перья, твид или складчатую шкуру шарпея, а их окраска может варьироваться от насыщенного цитрина до цвета голубой лагуны. Удивительно, но эти меха по весу легче ткани. «Меха из пяти крупнейших стран-производителей – Дании, Финляндии, США, России и Канады покупают на пушных аукционах. Во всех этих странах у нас есть свои агенты, и я лично слежу за ценами днем и ночью. В 4 утра я уже созваниваюсь с Россией или Канадой и торгуюсь за лоты. Это комбинация профессиональных навыков и развитой интуиции, потому что нужно точно угадать предпочтения, как женщин, так и дизайнеров в наступающем сезоне. Полет творческой фантазии должен быть подкреплен технической базой и правильным выбором», - Ив Саломон, президент компании Yves Salomon. История создания. 1910 г. - Григорий Саломон, диссидент из России, был сослан со своей семьей в Сибирь – край пушнины, по которому с 13 века пролегали пути торговцев мехом. Саломон энергично занялся традиционным для этого региона бизнесом. 1920 г. - Григорий Саломон принял решение эмигрировать в Париж. Этот жизнерадостный пухлый коротышка обладал огромным обаянием и был колоритным персонажем, словно сошедшим со страниц романов Достоевского. Толком не зная ни одного иностранного языка, он уверенно говорил на любом, причудливо соединяя в своей речи французский, идиш, немецкий, русский и английский. В первую очередь Саломон стремился установить связи с советским правительством и зарекомендовать себя как надежного партнера. В Петербурге он участвовал в пушных аукционах под номером 2, будучи закупщиком с самым солидным стажем. Григорий Саломон, старший из семи братьев, пионер во многих начинаниях, путешественник, покоривший Восток, изъездил Россию вдоль и поперек на поездах и санях. Он отбирал лучшие меха, в том числе и те, которым, по его мнению, только предстояло войти в моду (благодаря своей интуиции он сумел сделать актуальным мех морской выдры, который на тот момент никого не интересовал). Саломон заслужил глубокое уважение коллег по профессии и вплоть до Второй Мировой войны закладывал основы знаменитой династии меховщиков. 1940г. - Вместе с женой, детьми и пушным товаром, патриарх семейства пересекает демаркационную линию, отделяющую свободную Францию от зоны, оккупированной немцами… в вагоне, предназначенном для немецких офицеров. Затем семья Саломон направляется в США. 1950 г. - Семья возвращается в Париж и меховой бизнес вновь процветает. 1960 г. - Борис Саломон, представитель второго поколения семьи, становится во главе предприятия как раз в тот момент, когда каракуль, фаворит прошлых сезонов, быстро выходит из моды. Решительный меховщик делает ставку на пятнистые меха – пантеру, оцелота, ягуара, гепарда и других представителей семейства кошачьих, шкуры которых он привозит из путешествий по всему миру и выделывает во Франции. Модные Дома Dior и Révillon, становятся его преданными заказчиками. 1965 г. - Следующим важным шагом Бориса Саломона стало «завоевание Китая». Тяга к переменам, готовность рисковать и предприимчивость в крови у каждого поколения этой семьи, поэтому Борис начинает закупать в Китае недорогие шкурки кролика, козы и норки, тем самым прокладывая дорогу демократизации меховой индустрии. Став во главе Международной ассоциации меховщиков, он продолжает свои смелые эксперименты, окрашивая меха в яркие взрывные цвета, характерные для энергичных 60-ых. 1970 г. - Борис Саломон, наделенный не изменяющим ему чутьем вступает в партнерские отношения с группой производителей и запускает коллекцию “Fun Furs”, которую отличают актуальность, геометрические линии и доступные цены. В США с оглушительным успехом открываются его фирменные магазины. На это последовала немедленная и недвусмысленная реакция американских профсоюзов: «Саломон должен завтра же улететь в Париж, или его тело могут выловить в Гудзоне» … Так закончилась его американская эпопея, тем не менее, именно Борис Саломон стоял у истоков демократизации меховой индустрии и играл важнейшую роль в возрождении прежнего интереса публики к меховым изделиям. 1972 г. - Эстафету принимает Ив Саломон, представитель третьего поколения династии. От отца и деда он унаследовал семейную предприимчивость, бесстрашие и стремление к глобализации меховой индустрии. Ив Саломон, единственный из французских бизнесменов, возобновляет переговоры с правительством Китая в самый разгар культурной революции. Он выступает в роли консультанта китайского правительства, понимая, что потенциал этой страны в области производства мехового сырья способен удовлетворить мировой рынок. Работает Саломон по одному часу в день, а в остальное время ему приходится изучать цитатник Мао Дзе-Дуна и обсуждать его идеи. По тому же сценарию Ив Саломон действует и в Северной Корее, проводит брифинги и семинары для студентов. 1980г. - поворотный пункт. В 80-ые начинается эра дизайнеров и дизайнерского прет-а-порте класса люкс. Директор Galeries Lafayette предлагает Иву Саломону принять участие в запуске меховой коллекции Тьерри Мюглера, для которой отведено 100 квадратных метров площади магазина. “Раз вы являетесь крупнейшим поставщиком пушнины в Европе, вы можете обеспечить самый широкий ассортимент мехов. И поскольку вы не являетесь производителем мехов, вы сможете придумать оригинальные технологии”. Договор был заключен. Не боящийся рисков торговец пушниной организовал ателье, принял на работу сорок специалистов и наладил выпуск лицензированной меховой продукции для таких марок, как Jean-Louis Scherrer, Nina Ricci, Azzedine Alaïa, Guy Paulin, Popy Moreni. Кроме того, Ив Саломон запустил собственную линию изделий из меха для продажи в крупнейших магазинах. 1987г. - 1995 г. Трудные годы для меховой индустрии. Тот факт, что мех приобрел повсеместное распространение вкупе с непрекращающимися выступлениями организаций, борющихся с использованием натурального меха, привел к резкому сокращению его производителей. Из ста основных производителей меха свой бизнес удалось сохранить только двенадцати. Благодаря грамотному менеджменту в их числе оказался и Ив Саломон, занявший в этой области лидирующие позиции. 1997г. - Первый модный показ Gaultier Couture. Рядом с дизайнером Ив Саломон, любящий рисковать. За показом последовала лицензия на производство меховых изделий марки Jean-Paul Gaultier, потом партнерство с Sonia Rykiel. Их примеру последовали и другие бренды – Ив Саломон умеет претворять смелые мечты в жизнь благодаря использованию оригинальных новых технологий. Организована мастерская исследований и развития, где производится мех с эффектом стретч, вязаный мех, всевозможные комбинированные материалы. Легкость одежды из меха и доступные цены на нее совершают переворот в индустрии. Дома Dior, Yves Saint Laurent, Prada и Vuitton тоже подписывают соглашения о сотрудничестве. Репутация марки Yves Salomon становится гарантией высочайшего качества, изобретательности и творческого подхода к делу, сочетающего традиционный опыт меховщиков с революционными технологиями. Сегодня, 29-летний Томас Саломон - представитель четвертого поколения династии меховщиков, мечтателей и непревзойденных специалистов своего дела, продолжает семейный бизнес, бок о бок со своим отцом. Томас Саломон отвечает за внутренние и внешние связи компании, и его творческий подход к развитию Дома устремлен в будущее. Отдавая дань уважения традициям меховой индустрии, он стремится создать образ креативной, динамичной и открытой ко всему новому марки. Denmark Марка Yves Salomon, модный дом, владеющий уникальными технологиями обработки меха, предлагает шесть линий своей продукции: Yves SalomonКлассические традиции марки; MeteoДерзкая коллекция для молодой аудитории; Army FurОригинальная коллекция в стиле милитари; Yves Salomon AccessoiresОт шапок до накидок и сумок; Yves Salomon HommeЛиния создана к зимнему сезону 2010/11; 245 Saint Honoré Креативная линия класса люкс, название которой заимствовано из адреса первого бутика марки, открывшегося в 2008.
Определена деловая и культурная программа Международного фестиваля моды «Губернский стиль-2009» и утвержден список участников конкурсной программы молодых дизайнеров. Свою работу фестиваль начнет 15 мая с открытия традиционной научно-практической конференции «Губернский стиль: российская провинция в контексте культуры и истории». Затем состоится мастер-класс профессора Виктора Кузьмичева «Конструктивное направление в моде на 2009-2010 годы» и пройдут семинары Е Хунгуана и Раисы Кирсановой. Завершится деловая программа презентацией книги «Губернский стиль Николая Сапелкина» и авторским концертом народного артиста России Олега Иванова «На чем стоит любовь». День 16 мая будет полностью посвящен творчеству дизайнеров. Мэтр моды, народный художник России Вячеслав Зайцев даст мастер-класс для молодых модельеров. В 13.30 состоится пресс-конференция членов жюри и уже через полчаса начнется торжественная церемония открытия фестиваля, в ходе которой будет объявлен обладатель премии «Губернский венец». Следом пройдет конкурсное дефиле, к участию в котором допущено ровно сто коллекций по пять работ в каждой из 19 регионов России и Украины. В 18.00 жюри объявит свой вердикт во время церемонии награждения победителей. Кроме традиционных наград победители получат дипломы от Министерства образования и науки и Министерства промышленности и торговли Российской Федерации. Фестивальная программа продолжится fashion-show «Вечер с Вячеславом Зайцевым», которое перейдет в ночную клубную программу «Don't stop design party». Завершится Фестивальная программа 17 мая «Донской беседой» - казачьими гуляниями на берегу Дона. Во время которых участники смогут познакомиться с богатой песенной и кулинарной традицией донских казаков и примерить традиционные казачьи костюмы. Каждый год фестиваль имеет новый фирменный цвет. Цвет сезона 2009 года – глубокий синий. Именно такой цвет называют цветом Ив Сена-Лорана. Организаторы посвящают нынешний фестиваль памяти этого безвременно ушедшего гения моды.
Накануне провела приятный вечер в STORM по приглашению дизайнера одежды и арт-директора реалити-шоу «Топ-модель по-русски» Максима Рапопорта. Помещения камерные, но не тесные - мы оценили. И приятно пообщались в компании с Виолеттой Литвиновой, Денисом Солоповым, Олегом Шараном, иногда к нам присоединялись Антон Алфер и сам Максим Рапопорт. Проект STORM Port пока представляет из себя в первую очередь STORM Form - дизайнерский бьюти-центр, предлагающий, помимо стандартного набора услуг по уходу за лицом и телом, новые направления - подбор сезонных стрижек и «аксессуара будущего» – мейкапа. Кроме того, минувшей осенью был пробный старт проекта STORM Learn – это учебный центр, созданный для повышения квалификации дизайнеров, стилистов, имиджмейкеров, шопперов и байеров. А в будущем надеемся увидеть STORM Store – шоу-рум Maxim Rapoport. В планах на проект STORM: PR-агентство, площадка для проведения мастер-классов, семинаров и public talk’ов, а также мужское модельное агентство. Желаю удачи Максиму в этих достойных начинаниях!
Осенняя Школа Fashion Журналистики - 2011 приоткроет секреты модной индустрии, которые не видны обычным посетителям модных показов и мероприятий. Наши студенты познакомятся с теми, кто создает моду от и до - начиная от дизайнеров и арт-директоров модных домов, фэшн-байеров и стилистов, редакторов модных журналов и телепередач, и заканчивая конечной точкой приложения их усилий - управляющих магазинами и бутиками. Вы узнаете о том, как создаются шедевры дизайнерских коллекций, как работают пиар-службы, как организовать показ - и конечно же, как написать интересную статью или заметку в блог. Интересные лекции и семинары, котореы проводят преподаватели ИМК, дополнятся познавательными экскурсиями и выездными мероприятиями на модные показы, в фэшн-бутики и редакции fashion-СМИ. Осенняя Школа Fashion Журналистики 2011 будет уже юбилейной, Пятой по счету. За это время мы сумели подготовить тех, кто пишет о моде профессионально. Мы гордимся нашими выпускниками, многие из которых уже работают в известных и авторитетных СМИ, а также развивают собственные проекты в сфере моды. И будем рады видеть новых студентов, у каждого из которых есть шанс сделать красивую и успешную карьеру в мире моды. Лекционные занятия будут проходить в Институте Маркетинговых Коммуникаций (Москва, улица Старая Басманная, дом 21/4, м. Курская, Бауманская, Красные Ворота, тел. (499) 267 19 57). Практические и выездные занятия будут также проходить в центре города. Занятия проходят в рабочие дни вечером (с 18.30 до 21.00), два раза в неделю, а также по субботам, с 12.00 до 18.00. Такой интенсивный график позволяет достичь максимального погружения в специальность, но при этом успевать совмещать учебу с работой. Регистрация на Школу начинается 1 сентября 2011 года. Занятия начнутся в октябре, по факту формирования группы, и будут проходить в течение месяца. Запись на программу и оплата обучения - до 05 октября 2010 года. Записаться на программу можно, позвонив по телефонам Института маркетинговых коммуникаций: 8(499)267-19-57, 8 -926-387-29-92 или написав нам на info@fashioneducation.ru. Подробная информация: на сайтах www.fashioneducation.ru и www.imarcom.ru. Дополнительную информацию и условия поступления можно получить, прислав ваш запрос на info@fashioneducation.ru. До встречи на Школе!
Занимаясь модой, говорите о ней профессионально. Почему некоторые пиджаки называются спортивными. Чем пуловер отличается от джемпера. Какая разница между оборкой, воланом и рюшей. Что считается более формальным – оксфорды или дерби. Чем плохо слово «кофта». Лекция "Словарь моды" рассказывает о технологических и ассортиментных терминах моды и снабжена обширным визуальным материалом. Татьяна Кулахметова - преподаватель Института Art&Image (факультет Имиджелогия). Многолетняя преподавательская практика: МГУДТ, ГУ ВШЭ, Art & Image при МГУКИ, MBA МГУ. Дизайнерские дисциплины, история коммерческой моды ХХ века, прогнозирование и пр Разработка и ежесезонное проведение семинаров по актуальным тенденциям моды на год вперед. Время проведения лекции: 18:30—21:30, 26 сентября, понедельник Стоимость лекции: 300 рублей для одного человека. Регистрация на лекцию обязательна по телефонам: (495) 787-35-00 (495) 787-35-05 (495) 787-36-06 или по электронной почте: info@artimage.ru
RUSSIAN FASHION ROOTS – яркое и интересное событие в сфере моды и дизайна, которое, по традиции, пройдет 23 и 24 ноября в Торговой Галерее «Модный Сезон». Успешно проведенные мероприятия в сентябре и октябре 2013 года показали: у молодых талантливых дизайнеров есть свое место для продвижения своих идей и новых коллекций для целевой аудитории – тех, кто любит и ценит стиль и образ, авторские вещи и уникальный дизайн. Международный фестиваль молодых и талантливых fashion-дизайнеров в этом сезоне предоставит корнеры участникам не только из России, Украины и Белоруссии – свои коллекции презентуют дизайнеры из Грузии, Азербайджана, Дагестана и других стран. Для молодых, развивающихся дизайнеров которые будут представлены на мероприятии, ключевым критерием отбора стало качество их коллекций, ориентированных на премиальный сегмент. RUSSIAN FASHION ROOTS в ноябре представит настоящее созвездие дизайнеров, разных по формату, но уже ставших известными благодаря своей работе в премиальном и люксовом сегменте: Дом моды Pirosmani by Jenya Malygina, Гога Никабадзе, Бронислав Витусевич, Dima Neu, Тигран Алберти, дебютантка Недели моды в Москве Кристина Капитанаки, Сабина Абишева (победитель AMOR FASHION DAY), Юлия Купинская (участник и победитель многих творческих конкурсов, выпускница Лаборатории Моды В.М.Зайцева) и другие. Приглашены к участию дизайнеры: Александр Арутюнов, Николай Кывыржик, Сергей Сысоев Антонина Шаповалова, Анна и Алексей Бородулины. В рамках фестиваля, при информационной поддержке портала FashionEducation.ru, пройдет и насыщенная деловая программа: свои лекции и семинары проведут Светлана Комиссарова (fashion/beauty-аналитик и консультант); дизайнер бренда Serpentina и преподаватель МХПИ Катя Федорова; имиджмейкер и консультант по стилю, автор марки Sekret Style Саида Гайнетдинова; стилист и аналитик моды Павел Павлов; дизайнер образов и психолог Анна Шарлай. Информационная поддержка – журнал PROfashion, RichaClub, радио «Шоколад», Geometria.msk, информационно-аналитический портал FashionEducation.ru. При поддержке RichaClub состоится закрытая вечеринка по поводу открытия очередного сезона, с участием известных персон мира моды и медиа-бизнеса. Среди постоянных партнеров фестиваля - сеть салонов красоты «Восьмое желание». Ждем всех на мероприятии! Вход свободный. Аккредитация СМИ, партнерство мероприятия и дополнительная информация: Анастасия Рязанкина, сот. 8-903-585-19-31 или по е-мэйлу: russianroots@mail.ru Страница мероприятия в Facebook: https://www.facebook.com/events/390082907762071/
Фестиваль фламенко «Flamenco en Moscú» - это фестиваль европейского уровня, организованный по примеру андалузских фестивалей и других фестивалей Европейского уровня с многолетней историей и опытом. Время организации фестиваля выбрано не случайно - 2011г. признан годом Испании в России и годом России в Испании.С 3 по 6 ноября были представлены спектакли в стилях «Puro» (Jairo Barrull, Juan Aguirre, Manuela Barrios) и «Nuevo» (Israel Galvan, Belen Maya, Isabel Bayon, Rosario Toledo). Каждый зритель, проникнувшись особенностями стиля, эмоций, завораживающими ритмами смог почувствовать и найти свое фламенко. Фламенко - безмерно многогранно, но чтобы понять суть необыкновенного пения «cantejondo», структуру ритма и потрясающего перелива гитары, нужно заглянуть в глубину веков, в эпоху формирования фламенко. Для этого в рамках фестиваля при непосредственной поддержке «Instituto Cervantes en Moscú» были организованы конференции, семинары, выставки и уникальный концерт, в котором зрители лично пообщались со звездами фламенкo "Dialogo con guitarra y cante". Для полного погружения зрителей в атмосферу Андалусии во время проведения фестиваля зрители смогли посетить фотовыставку и выставку живописи, посвященные искусству фламенко, ярмарку Испанских товаров, дегустацию вин и продуктов Андалусии.
24 апреля в рамках профессиональной программы Eurasian Fashion Week прошел семинар генерального директора консалтинговой компании Filigree Татьяны Филипповой «Коммерческий успех бутика: чем действительно должны заниматься продавцы и коммерческие директора предприятия». Коммерческий успех предприятия – это выполнение и стабильность выполнения плана продаж в течение определенного времени – недели, месяца, года. Важно не только продумывать и представлять динамику продаж, но и следить выполнением намеченного – например, к моменту старта распродаж должно быть продано 70% коллекции магазина. Коммерческий успех – это живая клиентская база: люди, которые регулярно совершают покупки, и новые клиенты, которые приходят с намерением купить и делают это. Как добиться этого успеха? Ответ прост и содержится в ежедневной и непрекращающейся ни на минуту работе с персоналом, роль которого – не улыбаться или консультировать, а именно ПРОДАВАТЬ. Основные точки работы продавцов в магазине – в зонах входа и представления товара, а также у примерочной. Продажи – это сервис, это непрекращающаяся ни на минуту работа с клиентами, и для достижения большего результата необходимо владеть определенными техниками – немедленно реагировать на каждого покупателя, произносить правильные фразы, грамотно проводить презентацию и примерку одежды. Если с реакцией на входящего в магазин клиента все понятно, про остальные техники стоит рассказать подробнее. Оптимальным вариантом успешной «продающей» фразы стоит считать предложение «Давайте (позвольте) подскажу (помогу) сориентироваться (выбрать)». При использовании этой техники продавцу важно знать весь ассортимент, особенности коллекций и каждой модели. Презентация – следующий важный шаг на пути к продаже вещи. Нужно всегда предлагать модели комплектами, обязательно говоря о преимущества каждой вещи и комплекта в целом (что подчеркивает вещь, что поможет скрыть, в чем плюсы использования и т.д.). Далее – персонал с клиентом переходят к примерке: поднося комплекты к примерочной, всегда думайте о количестве или качестве: что лучше – принести десятки комплектов по одному или сразу несколько, но качественно составленных – чтобы клиенту подошло и следующим шагом стала покупка. Если у продавцов нет специального образования стилиста, нужно составить все возможные total looks заранее и выучить их с персоналом – чтобы каждый продавец знал все возможные варианты назубок. Также важна командная работа у примерочных: продавец работает с клиентом (описывает преимущества комплектов, рассказывает о коллекции) и ассистент (подносит комплекты). Вместе с выработкой техник работы появляются и новые критерии оценки продавцов – скорость и качество реакции на каждого входящего в магазин и на запрос клиента, скорость и качество предложения клиенту полных луков, лимит времени на одного покупателя (нужно, чтобы этого лимита не было вообще, а персонал работал с человеком до покупки). Для того, чтобы результаты работы продавцов не разочаровали, важно составить правильный алгоритм работы с персоналом – проводить ежедневный утренний тренинг в торговом зале (на знание ассортимента, умения составлять луки), продавать персоналу задачи дня и продумывать технологии контроля и обучения. Работа менеджера также зачастую нуждается в корректировке. Точки работы менеджера – это зона входа (если ли там продавец и что он делает?), склад (бардак или все в порядке?), комната для персонала (не прохлаждаются ли продавцы?) и кабинет директора (директор контролирует процесс или занят своими делами?). Рабочий день менеджера в магазине должен проходить по определенному алгоритму с четко выполняемыми задачами – утро самого менеджера и коллектива, работа на складе и в торговом зале и вечер коллектива. Каждое утро управляющий должен начинать с ознакомления с коммерческим планом дня и учета задач (чтобы ставить задачи продавцам) и подсчета ресурсов (сколько человек сегодня работают в зале, какого они уровня подготовки). Утро коллектива стоит начать с собрания – постановка задачи каждому на день (сколько вещей нужно продать, каких артикулов), фиксирование на информационной доске плана. Работа на складе сводится к трем «всё» - всё отдельно, всё подписано, всё проверено, а в торговом зале стоит не только присматривать за подчиненными, но и работать самому. Причем высший пилотаж – это исполнение обязанностей ассистента при продавце на этапе примерки. Естественно, никто не отменял корректировки действий персонала и наблюдения за порядком в зале. Вечер коллектива для менеджера – это подведение итогов, фиксирование выполнения задач, правильных и неправильных действий в работе с клиентами, а также благодарность персоналу за работу. Оценка труда менеджера должна проводиться по следующим критериям – способность выделить и поставить коммерческие задачи для каждого конкретного дня, работа с ресурсами, формулировка задач для персонала (КАК делать), осознанность действий и максимальная отдача, ориентация на результат. «Главное в работе – это активный поиск новых возможностей, а не упоение собственной беспомощностью, - комментирует Татьяна Филиппова. – У нас в компании не любят слово “кризис”, потому что многие клиенты винят кризис в отсутствии продаж и, соответственно, дохода. Кризис – это не повод сваливать на него все свои ошибки. Нужно найти свои точки роста, правильно оценить их и предложить варианты действий».
«Российским fashion ритейлерам нужно учиться создавать такие витрины, которые работают не просто на уровне продажи представленного в ней комплекта, а на уровне подсознания. То есть покупатель ее помнит, помнит бренд, и возвращается в магазин за сказкой и настроением». Рождественские витрины самых крупных fashion ритейлеров Европы и США уже поражают воображение покупателей и прохожих, соревнуясь в креативности и изысканности. И у нас появилась возможность проанализировать западные тренды и техники и послушать практические советы лучшего специалиста по коммерческой витринистике. 2-3 ДЕКАБРЯ Fashion Consulting Group проводит уникальный двухдневный тренинг-практикум «ВИТРИНЫ И ВИТРИННЫЕ КОНЦЕПЦИИ: ТЕХНИКИ СОЗДАНИЯ ЭФФЕКТИВНЫХ КОММЕРЧЕСКИХ ВИТРИН» со специальным НОВОГОДНИМ БЛОКОМ. Автор – Анна Баландина, эксперт в создании и управлении системами визуального мерчендайзинга в крупных розничных сетях, совладелец консалтинг-агентства FCG Creative Lab и ведущий консультант FCG. НОВОГОДНИЙ БЛОК будет посвящен особенностям и техникам создания новогодних продающих витрин, анализу практических кейсов мировых брендов лидеров. В ходе практического дня слушатели создадут собственную семиметровую новогоднюю витрину, работая с реальными брендами и их сезонным продуктом. Подробная программа и регистрация: http://www.fashionconsulting.ru/education/trainings/vitriny-i-vitrinnye-kontseptsii-tekhniki-sozdaniya-effektivnykh-kommercheskikh-v
78 художников со всего мира – Европы, США, Азии, Южной Америки, Африки и Океании, 10 000 квадратных метров выставочной площади, более 40 специальных проектов и 50 проектов параллельной программы, 8 «специальных гостей» – Третья Московская Биеннале Современного Искусства утвердила за собой право на звание одного из самых значительных и масштабных международных культурных форумов. Открытие Биеннале, состоявшееся 24 сентября в Центре современной культуры «Гараж», стало главным событием культурной жизни Москвы. Десятки телекамер, сотни журналистов со всего мира, несколько тысяч гостей и огромная очередь перед входом в здание Бахметьевского гаража – ажиотаж и успех Третьей Московской Биеннале был предсказуем. «Против исключения» – таково название основного проекта Биеннале. В пространстве «Гаража» главный куратор Жан-Юбер Мартен представил работы современных художников со всех континентов. Наряду с европейскими, североамериканскими или китайскими громкими именами из арт-мира Мартен представил публике непривычное для европейского взгляда искусство аборигенов из Африки и Австралии. Художники с таких, казалось бы, отдаленных континентов в современном глобализированном мире уже давно не находятся в изоляции. На их творчество сегодня неизменно влияет все, что происходит вокруг. Главное правило выставки – это отсутствие каких-либо правил. «Отношение к искусству не может определяться тем, из какого оно региона, – говорит комиссар Московской Биеннале Иосиф Бакштейн, – поэтому и возникает вопрос об исключениях и что ими считать...» Обычный московский прохожий, встреченный на улице хорватом Брацо Димитриевичем, становится лицом огромного билборда и объектом масс-медиа. Художник-генетик Кун Ванмехелен выводит новую породу кур-космополитов, художники из Китая Сунь Юань и Пэн Юй помещают лидеров разных стран и религиозных конфессий в инвалидные кресла, Станислав Волязловский создает современный арт-лубок с элементами шансона и лагерной фени – современная художественная мысль эпатирует посетителя Биеннале буквально на каждом шагу. Инсталляция «Белая Башня» из картонных коробок, созданная молодым художником Ростаном Тавасиевым, встречала пришедших на открытие экспозиции уже при входе в «Гараж», в баре культовой водки ABSOLUT, которая стала официальным напитком форума. Ростан Тавасиев о баре-инсталляции: «Между рекламой и искусством есть тонкая, острая и совершенно непреодолимая грань. В инсталляции «Белая Башня» эту грань можно увидеть совершенно четко. По эту сторону винила – искусство, по другую – реклама, а граница – на самом кончике кисти». Среди покоренных современным искусством оказались Василий и Зураб Церетели, Ольга Свиблова, Андрей Ерофеев, Марат Гельман, Александр Стриженов, Ольга Кабо, Елена Ищеева, Татьяна Геворкян, Екатерина Мцитуридзе, Ева Ланска, Ирина Хакамада, Евгений Бунимович и многие другие. Особую атмосферу для обсуждения свежих художественных впечатлений гостям Биеннале предложил проект «Сноб», пригласив главных представителей современного художественного мира на прием в ресторан «Люсьен», организованный по случаю открытия Биеннале. Каждый гость смог стать объектом арт-произведения, сфотографировавшись на фоне черно-белых крыльев – аллюзии на известную работу Ильи Кабакова – и тем самым ответив на вопрос «Чьи же это все-таки крылья?». За бокалом коктейля «ABSOLUTный СНОБ» художники и гости сначала в «Люсьене», а потом, уже далеко за полночь, на after party в клубе «Солянка» обсуждали современное эпатажное, временами спорное, но никогда не оставляющее равнодушным, всегда актуальное современное искусство, представленное на Третьей Биеннале. Настоящее торжество современного искусства продолжится в городе еще целый месяц. В рамках данного фестиваля пройдет множество лекций, семинаров, встреч с художниками из разных стран мира и мастер-классов. Открытием столь масштабного арт-форума, организованного на государственном уровне, Москва еще раз подтвердила свой статус одной из самых ярких и важных мировых культурных столиц.
Молодые российские и украинские модельеры продемонстрируют свое мастерство в финале Международного фестиваля молодых дизайнеров одежды «Губернский стиль», который состоится в Воронеже 14-17 мая 2009 года. «Губернский стиль» совместный проект Национальной Академии индустрии моды, Ассоциации русских художников в Париже и организаторов фестиваля: Воронежского Дома дизайнера и Южно-Российского государственного университета экономики и сервиса. Он проводится в соответствии с планом выставочных и конгрессных мероприятий Министерства промышленности и торговли Российской Федерации. (Приказ министра №70 от 19 февраля 2009 г.). Предыдущие фестивали имели поддержку Совета по культуре и искусству при Президенте России, Совета Федерации Федерального Собрания Российской Федерации, Министерства культуры и массовых коммуникаций РФ. Основные цели фестиваля: содействие развитию региональных школ моды, выявление одаренных дизайнеров одежды, развитие делового сотрудничества модельеров с промышленника-ми и предпринимателями, создание условий для обмена опытом среди образовательных учреждений. Структура фестиваля включает систему региональных конкурсов, на которых определяются участники финального показа. Полуфинальные туры уже прошли в Благовещенске, Воронеже, Донецке (Украина), Ельце, Туле, Сочи. В ближайшее время полуфиналы состоятся в Иваново, Курске, Пятигорске, Ростове-на-Дону, Харькове (Украина), Энгельсе. Фестиваль проходит пятый год подряд. За это время участие в нем приняли более восьмисот дизайнеров из Белоруссии, Испании, Польши, Таджикистана, Украины, Эстонии и 32 регионов России, студенты 36 высших учебных заведений страны. Абсолютный победитель Международного конкурса «Губернский стиль-2009» станет соискателем Национальной премии в области индустрии моды – высшей награды российских модельеров. Победителям в номинациях (Prêt-a-porter, Креатив и Этностиль) будет предоставлена возможность участия в фестивале «Дни российской моды в Европе» (Париж, Франция), финале конкурса «Русский силуэт» (Москва); они будут выдвинуты на соискание высшей награды российских дизайнеров - Национального Приза “Виктория” в номинации “Лучшая работа года в области дизайна костюма”. Призовой фонд фестиваля составляет 350 тысяч рублей. Партнеры и спонсоры традиционно вручат свои призы и награды. Деловая и культурная программа фестиваля включает в себя следующие мероприятия: 14 мая: - fashion-шоу «Стильный город»; - Губернский турнир по национальным видам спорта. 15 мая: - начало работы научно-практической конференция «Губернский стиль: русская провинция в контексте культуры и истории»; - мастер-класс профессора Виктора Кузьмичева «Конструктивное направление в моде на 2009-2010 годы»; - семинар Е Хунгуана (г. Ухань, Китай) «Китайская неделя моды»; - презентация программы «Воронеж- столица моды губернской России»; - авторский вечер народного артиста России Олега Иванова (Москва); - презентация книги «Губернский стиль Николая Сапелкина». 16 мая: - торжественное открытие фестиваля; - церемония вручения премии «Губернский венец»; - финальный показ молодых дизайнеров одежды во Дворце творчества детей и молодежи (пл. Детей. 1); - ночная клубная программа «Don't stop design party». 17 мая - итоговая пресс-конференция; - торжественная церемония награждения победителей; - Fashion-концерт; - «Донская беседа» - казачьи гуляния на берегу Дона. Основная конкурсная тема нынешнего сезона – молодежная мода. Указом Президента Рос-сии 2009 год объявлен Годом молодежи, поэтому нынешний «Губернский стиль» проходит под девизом «Мода Будущего – таланты молодых». Цвет сезона 2009 года – глубокий синий. Имен-но такой цвет называют цветом Ив Сена-Лорана. Организаторы посвящают нынешний фестиваль памяти этого безвременно ушедшего гения моды. В состав жюри фестиваля входят модельеры, искусствоведы редакторы модных журналов, ведущие преподаватели вузов. В разные годы членами жюри являлись Юрий Поляков - главный редактор «Литературной газеты», член Президентского совета по культуре и искусству, Татья-на Титкова исполнительный директор конкурса «Русский силуэт», Валентина Мельникова председатель секции модельеров Ассоциации русских художников в Париже, Светлана Санатова исполнительный директор Амурского конкурса «Магия моды» и другие. Председателем жюри все пять сезонов фестиваля «Губернский стиль» был и остается Александр Хилькевич – международный аналитик моды, главный редактор журналов «Индустрия моды», «Ателье», «International textiles», академик Национальной академии индустрии моды (г. Москва). В составе жюри: Виктория Бондаренко декан факультета Дизайн среды Харьковской государственной ака-демии дизайна и искусств (г. Харьков, Украина); Мария Дружинина – ведущий дизайнер Южно-Российского государственного университета экономики и сервиса (г. Шахты); Людмила Иванова - генеральный продюсер фестиваля «Бархатные сезоны в Сочи», президент-учредитель ЧОУ ВПО «Сочинский институт моды, бизнеса и права», академик Национальной академии индустрии моды (г. Сочи); Олег Кащеев – заместитель руководителя департамента легкой и лесной промышленности, академик Национальной академии индустрии моды (г. Москва); Тамара Кирина – начальник отдела экономического анализа и прогнозирования Министерства промышленности и торговли РФ, академик Национальной академии индустрии моды (г. Москва); Раиса Кирсанова – историк костюма, профессор Театрального института им. Б. Щукина при Государственном академическом театре им. Евг. Вахтангова, академик Национальной академии индустрии моды (г. Москва); Виктор Кузьмичев - доктор технических наук, заведующий кафедрой Конструирования швейных изделий Ивановской государственной текстильной академии (г. Иваново); Юлия Кухоль - двукратный победитель фестиваля «Губернский стиль», обладатель Национальной премии в области индустрии моды (г. Иваново); Татьяна Нестерова – Председатель Совета директоров ЗАО «FAREXPO», организатор вы-ставки «Индустрия моды», академик Национальной академии индустрии моды (г. Санкт - Петербург); Татьяна Подъяблонская – fashion-журналист, обозреватель газеты «Комсомольская правда», директор Верхнедонского бюро Национальной академии индустрии моды (г. Воронеж); Николай Сапелкин – президент фестиваля «Губернский стиль», директор Воронежского Дома дизайнера, академик Национальной академии индустрии моды (г. Воронеж); Е Хунгуан заведующий кафедрой дизайна одежды Уханьского университета науки и технологии (г. Ухань, Китай). Приглашаем дизайнеров, научно-педагогических работников и всех интересующихся модой принять участие в фестивальной программе пятого сезона «Губернского стиля». Наша справка: Ассоциация русских художников в Париже (Association des Artistes de Russie a Paris)– творческое объединение русских эмигрантов во Франции. Одним из значимых проектов организации является фестиваль «Дни российской моды в Европе». Главная цель которого - повышение имиджа России через цикл показов и выставок, представляющих российскую моду в ее традициях и развитии. Национальная академия индустрии моды – высшее экспертное сообщество российского мира моды. В их числе: руководитель дизайнерской группы Администрации Президента России Галина Титкова, президент Союза дизайнеров России Юрий Назаров, ректор МГУДиТ Валерий Белгородский и другие. Президентом Академии является Вячеслав Зайцев. Основной проект Академии – Национальная премия в области индустрии моды, которая вручается на фестивале «Бархатные сезоны в Сочи». Контактная информация: 8(4732) 39-78-25, 8(906) 675-01-90, 8(909) 217-50-70 E-mail: sapelkin@mail.ru, ivs2171@mail.ru
С 28 октября по 4 ноября в Москве состоится Russian Fashion Week - крупнейшее модное событие Восточной Европы. Показы Российской Недели Моды сезона весна-лето 2009 пройдут на площадке обновленного после реконструкции Конгресс-Центра ЦМТ на Красной Пресне. В этом сезоне RFW расширяет границы своего присутствия в городе. 111 событий - это более 65 показов, 8 деловых семинаров и пресс-конференций, порядка 20 вечеринок, fashion-проекты с 5-ю магазинами «Республика» и 7-ю лучшими ресторанами города, концептуальная фотовыставка при поддержке TopShop, благотворительная акция дизайнеров RFW и фонда «Линия Жизни» и многое другое.
Александр Хилькевич провел в Москве серию тренд-семинаров, посвященных тенденциям моды сезона осень-зима 2015/16. Их участниками стали более 60 специалистов - дизайнеры, маркетологи, байеры, руководители ведущих фэшн-компаний и бутиков из Москвы, Петербурга, Екатеринбурга, Ростова и других регионов страны.
Выставка CPM (Collection Premiere Moscow) − это центральное многоуровневое событие в мире моды Восточной Европы. На выставке CPM свои коллекции представляют ведущие мировые бренды мужской, женской и детской одежды. Выставка проходит в ЦВК «Экспоцентр» на Краснопресненской набережной с 5 по 8 сентября. Организаторами CPM выступают “IGEDO Company GmbH” совместно с “Messe Düsseldorf GmbH” и ООО «Мессе Дюссельдорф Москва». Являясь ведущей специализированной выставкой модной одежды на территории Восточной Европы, выставка CPM ежегодно привлекает к себе внимание все большего числа потенциальных экспонентов и посетителей. Для удобства посетителей экспозиции подразделяются на несколько сегментов, среди которых представлена мужская, женская, молодежная, кожаная и меховая верхняя одежда, нижнее белье а и мн.др. Ведущие знатоки fashion-индустрии собрались в эти дни в Москве, чтобы стать частью этого влиятельного модного события. В рамках выставки CPM 2011 проводятся семинары, рождаются тренд-прогнозы на будущие сезоны. Специальные разделы: Fashion & Denim (молодежная мода), Lingerie (нижнее белье), СРМ KIDS (детская мода), Premium, Premium Shoes & Accessories (премиум аксессуары и обувь), Store Concept (концепции розничной торговли, только в феврале). В рамках выставки ежедневно проходят показы коллекций российских и зарубежных дизайнеров.
Объявлено начало отборочного тура на участие в 3 сезоне крупнейшего общесибирского проекта: Первого независимого шоу проекта молодых дарований в индустрии красоты и моды «Full Fashion Show. Мероприятие призвано стать ежесезонным модным событием не только города и объединить творческих людей всего Сибирского Федерального округа и Дальнего Востока, шоу-проект приглашает принять участие специалистов модной индустрии городов: Омск, Томск, Кемерово, Красноярск, Тюмень, Барнаул, Новокузнецк. Первый независимый шоу проект молодых дарований в индустрии красоты и моды «Полное модное шоу» (The first project of young talents independent show in the beauty and fashion industry “Full Fashion Show”). Full Fashion Show – это грандиозная шоу программа, объединяющая в одном месте большую часть профессий индустрии красоты и моды для создания полных модных образов и коллекций. А это визажисты, парикмахеры, стилисты, дизайнеры одежды и аксессуаров. Full Fashion Show – это хороший шанс для молодых дизайнеров, парикмахеров, визажистов и стилистов показать свое мастерство и умение на одном подиуме с уже известными домами моды (авторскими мастерскими), специалистами, мастерами международного уровня и Чемпионами России и Европы. Full Fashion Show – это первый проект, который сотрудничает с большинством СМИ (глянцевые журналы, телевидение, интернет порталы, радио и пр) для освещения мероприятия и участников проекта. После участия в проекте Вы не останетесь не замеченными. Full Fashion Show - это единственный в своем роде проект, где каждый участник за круглым столом с партнерами и учредителями мероприятия сможет самопрезентовать собственное видение, рассказать о планах развития и найти реализацию своего таланта в моде. Full Fashion Show – первое в своем роде шоу проект в Сибирском регионе с новейшим оборудованием для шоу показов (свет, звук, пиротехника и пр.), где каждый участник сможет по максимуму реализовать свою идею и показать свое индивидуальное видение модной публике. Full Fashion Show – это хорошая реклама для дизайнеров и стилистов, салонов красоты, бутиков и компаний работающих в индустрии красоты и моды. Full Fashion Show- это единственный на сегодняшний день независимый проект социального значения в формате шоу показа, где каждый финалист получает Диплом участника проекта и призы от партнеров мероприятия. Full Fashion Show - это шоу проект, где нет проигравших и победителей, все участники, помимо кубков и дипломов получаю призы от партнеров и потенциальных клиентов, работодателей и заказчиков. Full Fashion Show – один раз в год, при подведении итогов двух сезонных показов вручается хрустальный кубок мероприятия с символикой проекта за вклад и развитие индустрии красоты и моды. Full Fashion Show – это проект, где оценивается не только собственное мастерство специалиста, но и комплексное создание образов, то есть работа команды. Full Fashion Show – этот проект уже показал лучших молодых и талантливых специалистов Сибири: Людмила Бакулина, Михаил Петренко, Деон Балаганский, Анжелика Дерновая, Евгения Пономарева, Вероника Астанина, Валерия Валуева, Елизавета Звягина, Ольга Зенина Самыми яркими событиями «Full Fashion Show» станет первая официальная церемония вручения кубков «за развитие и продвижение индустрии красоты и моды» и конкурс для молодых модельеров, стилистов, парикмахеров и визажистов «Новые таланты Моды». Участие в конкурсах дает предприятиям, салонам, мастерам и дизайнерам возможность представить свои модели на суд высокого жюри и получить рекомендации по доработке коллекций. Главная задача конкурса – помочь участникам в продвижении своих коллекций и идей, повысить конкурентоспособность коллекций, научить работать в команде профессионалов, поднять престиж своих торговых марок и получить бесценный опыт! Помимо показов коллекций в конкурсах и во внеконкурсной программе предполагается также деловая программа: проведение семинаров, презентаций, выставок и выступлений знаменитых персон сферы моды. Для посетителей мероприятия надо отметить, что проект «Full Fashion Show» - это в первую очередь красочное шоу, пропустить которое просто нельзя! Программа показов и деловая программа гармонично переплетаются с шоу – программой, с выступлением сценических коллективов, с танцевальными и музыкальными номерами. Основная программа «проекта» Заключительные показы, закрытие «Full Fashion Show» и награждение победителей конкурсов состоится 20 ноября, начало в 18.00, в «Новосибирском Государственном Краеведческом музее» Регистрация участников и дополнительная информация по телефонам: tel.: +7 905 9527466 e-mail: fullfashionshow@gmail.com
Компания Fashion Consulting Group 23 и 24 марта 2010 года провела Деловую Программу на международной специализированной выставки обуви, сумок и аксессуаров «МОСШУЗ». Программа была посвящена актуальным аспектам работы на обувном рынке России и включала круглый стол и авторские тренинги, специально разработанные Fashion Consulting Group для обувных компаний индустрии. В программе приняли участие владельцы и генеральные директора розничных обувных сетей, производители и дистрибьюторы различных обувных компаний, а так же компании разработчики программного обеспечения. По данным экспертного исследования клиентов компании Fashion Consulting Group на сегодняшний день компаниях fashion индустрии наиболее популярны следующие подходы к стратегическому и тактическому управлению компанией: сосредоточение на ключевой компетенции; отказ от слабых и нерентабельных бизнес направлений; работа с безрисковым ассортиментом; оптимизация бизнес-процессов и орг-структур; перенос акцента с имиджевой на продающую рекламу. Итоги Круглого стола В ходе опроса представителей обувного сообщества, было отмечено, что наиболее часто используемые изменения внутри компаний это: ведение бизнеса в соответствии с базовой стратегией и совершенствование менеджмента в функциональных зонах: финансы, продажи, маркетинг, управление персоналом, логистика, IT и т.д. Особое значение на сегодняшний день имеет постоянный анализ коммерческих показателей компании и сопоставление своих позиций с конкурентной средой в частности и рынком в целом. Для этого необходимы аналитические возможности IT продуктов в части управления ассортиментом, т.к. именно управление продажами и прибыльностью каждой группы товара обеспечивает коммерческий успех компании в целом. Именно этой проблематике был посвящен круглый стол: «Параметры оптимизации IT систем для повышения эффективности управления ассортиментом» В ходе проведения обсуждались темы: Тенденции розничного бизнеса на fashion рынке России; Классификатор товара как системная основа категорийного менеджмента; IT технологии для управления ассортиментом - с точки зрения производителей услуг и требования к IT системам розничных операторов. Участниками стали руководители и топ менеджеры обувных компаний, а так же компании разработчики программного обеспечения. Ануш Гаспарян, коммерческий директор компании Fashion Consulting Group озвучила состояние и перспективы развития обувного рынка в Росси и назревшую потребность розничных обувных операторов оптимизировать программные продукты для управления ассортиментом. Кравченко Галина, руководитель направления Обувь Fashion Consulting Group, заострила внимание на системе управления ассортиментом – категорийном менеджменте и его специфике для обувных предприятий. Базовая платформа категорийного менеджмента – структура ассортимента, отображенная в классификаторе товара. Принципы группировки ассортимента, заложенные в классификатор товара, используются на всех этапах управления ассортиментом. Обувная компания Алфавит считается самой интеллектуальной компанией на обувном рынке России. Все бизнес-процессы, происходящие в компании, максимально автоматизированы благодаря собственной разработке Алфавит Софт. В своем докладе Марина Яскевич, руководитель Департамента Торговли, компании Алфавит, затронула основные бизнес-процессы, присущие всем розничным организациям, и способы их автоматизации. Были раскрыты секреты автоматизации, принятые в компании, по основным этапам товарооборота: деление товара по складам, учет продаж, досортировка «выбитых размеров», переброски по складам, инвентаризация. Помимо IT решений для бизнеса, компания АЛФАВИТ предложила своим потребителям ноу-хау – терминалы «информационные киоски» для розничных магазинов сети. Каждый покупатель может поднести понравившуюся модель к экрану терминала и получить информацию о: характеристиках данного артикула, наличии необходимого размера в магазинах сети, аналогичных моделях и т.д. Персонал компании уверен, что затраты на интеллектуальные технологии, окупаемы и позволяют обувным компаниям улучшить показатели своей деятельности. Анатолий Левиков, директор по развитию бизнеса IT компании Borlas Retail рассказала о специализированном программном комплексе TradeX, предназначенном для эффективного управления товародвижением рознично-оптовых fashion предприятий - бутиков, магазинов, сетей магазинов одежды, обуви и аксессуаров, детских товаров, спортивных товаров. Система TradeX позволяет масштабировать ПО - от бутика, магазина, Универмага, Торгового Дома до сети магазинов с региональными офисами и объектами. Дает возможность строить динамические аналитические отчеты по любым характеристикам товара цвет и размер, сезонность, работать в кодировке и в кодах цвета поставщика; поддержка работы с фотографиями товара и получать отчеты в табличном и графическом виде. Программный продукт дает возможность оперативно просматривать остатки товара на любом объекте торгового предприятия или торговой сети и проводить быстрые переоценки. Участников круглого стола привлекла возможность тесной связи с продуктами Microsoft Office, возможность выгрузки отчетов в EXCEL, загрузка из EXCEL, а так же удобный пользовательский интерфейс. Продолжил тему IT технологий для управления ассортиментом Тарас Марчук, коммерческий директор компании MosTech. Было рассказано об особенностях ПО «Каркас-розница» предназначенного для владельцев одного, или сети розничных магазинов одежды и обуви. Каркас – розница поддерживает все необходимые функции для автоматизации розничной торговли: закупки, продажи, движение товара, присутствует штрих-кодирование на всех этапах. Преимущество программного продукта «Каркас-розница» – это простота в использовании аналитических возможностей, позволяющих увидеть бизнес и динамику работы как на ладони. Интерфейс системы прост и интуитивно понятен, напоминает общепринятые интернет сайты, а архитектура логична и удобна как для руководителя, так и для рядового сотрудника. Одно из преимуществ компании – это безлимитная Online-техподдержка. Любая помощь оказывается компанией MosTech по телефону постоянно в любое рабочее время, а нештатные ситуации решаются и в выходные. А так же в рамках Деловой программы специалисты компании Fashion Consulting Group провели семинары на темы: - Оптимизация бюджета на продвижение для обувных брендов: бизнес-планирование и показатели эффективности. - Визуальный мерчендайзинг: эффективные инструменты. - Современные технологии управление персоналом в обувных магазинах. - Ключевые показатели эффективности ассортимента и их использование для управления ассортиментом. Интерес, проявленный к программе участниками обувного сообщества, подчеркнул значимость организации подобных деловых встреч и необходимость их проведения в дальнейшем.