В качестве пилотных площадок выбраны офлайн-магазины в Милане и на Капри, которые посещает наибольшее количество покупателей и туристов, сообщает компания. В сентябре 2021 года бренд стал одним из первопроходцев в сфере использования криптовалют в модной индустрии, позволив с их помощью совершать покупки в интернет-магазине genny.com. Этот важный шаг является частью большой стратегии Genny по развитию цифровых сервисов. «Genny всегда внимательно следят за эволюцией в области цифровых сервисов и стараются оперативно предлагать новые возможности своим клиентам в онлайн-бутике genny.com. Сегодня мы пошли ещё дальше, позволив нашим клиентам расплачиваться в физических бутиках основными криптовалютами», - комментирует Матиас Факкини, генеральный директор Swinger International, владеющей брендом Genny. Процедура оплаты в магазине требует нескольких простых действий: загрузить приложение BitPay, получить счёт-фактуру на электронную почту, после чего, войдя в приложение, оплатить выбранный товар. Оплата возможна в 11 различных вариантах виртуальной валюты: Bitcoin (BTC), Bitcoin Cash (BCH), Ethereum (ETH), Wrapped Bitcoin (WBTC), Dogecoin (DOGE), Litecoin (LTC) и конвертируемых в доллары США - GUSD, USDC, PAX, DAI и BUSD. Genny - итальянский бренд, основанный в 1962 году итальянским предпринимателем Арнольдо Джиромбелли, производитель женской одежды, сумок, аксессуаров и парфюмерии. Модный дом Genny свято чтит свои традиции и принципы - высочайшее качество продукции, выверенный крой и абсолютная женственность. Фотографии предоставлены компанией.
В итальянской столице моды открылся бутик часовой мануфактуры Hublot. Он стал четвертым по счету магазином Hublot в Италии - после Капри, Рима и Форте-деи-Марми, сообщает style.rbc.ru . Флагман, расположенный на улице Верри, занимает площадь более 60 кв. м. В торговом пространстве на первом этаже можно приобрести часы из главных коллекций бренда, второй этаж преобразован в уютную гостиную с баром. «Мы рады, что можем предложить нашим трансальпийским друзьям и большим ценителям часового искусства место в самом сердце миланского квартала моды. Это еще одно доказательство нашей связи с Италией, страной, известной своим стилем, модой и дизайном», - отметил генеральный директор часовой компании Риккардо Гвавдалупе.
Цветочные принты, представленные на одежде и аксессуарах коллекции Pre-Fall 2021 превозносят невозмутимую красоту маков, ромашек и подсолнухов: символы типичных сельских окрестностей Тосканы, родины Феррагамо, сообщает компания. «Тосканские полевые цветы» (Tuscan Wildflowers) - это мультимедийный проект с участием международных художников, креативный коллаж различных культур и видений. Путешествие Феррагамо полностью олицетворяет тему тосканских цветов. Полевые цветы растут сами по себе - вне логики и усилий, создавая хаотичные яркие всплески, делая тосканские пейзажи столь уникальными. Сумка Ferragamo Studio Bag из органического хлопка с принтом полевых цветов в лимитированной коллекции для некоторых всемирно известных курортов - Капри, Форте Дей Марми, Марбелья, Канны, Майами, Лас Вегас, Гавайи и Рио Де Жанейро. Эта коллекция будет эксклюзивно доступна в бутиках каждого из этих курортов, на наплечном ремешке каждой сумки выгравировано название места. Для диджитальной кампании «Тосканские полевые цветы», Феррагамо пригласили художника и дизайнера Лукаса Бьюфорта (Lucas Beaufort, Франция), скульптора Диего Кабезаса (Diego Cabezas, Испания), илюстратора и художника Марину Папи (Marina Papi, Бразилия), художника Бори Хура (Boree Hur , Южная Корея), Art Media Studio (Флоренция), коллектива, специализирующегося на световых инсталляциях и иллюстратора Бижу Кармана (Bijou Karman,США). Феррагамо будет курировать эти работы для создания дневника путешествий, который будет доступен на сайте Ferragamo.com: иллюстрации, коллажи, фото и анимации, использованные 6 визуальными креативами, празднуя принты модного дома и их личное видение путешествий; коллаж различных местных культур, воспоминаний и воображаемых сказочных пейзажей, объединяющих Тоскану со странами их происхождения и мест, где будет доступна лимитированная коллекция Studio. Изделия коллекции «Тосканские полевые цветы» уже доступны в бутиках Феррагамо и на ferragamo.com. Фотография предоставлена компанией.
Мероприятие состоялось 8 июня в 13:00 в пространстве приложения Instagram, сообщает kp.vedomosti.ru. «Изначально в своем воображении я представляла образ Капри - именно там мы задумывали провести и премьеру этой коллекции», - призналась Виржини Виар, креативный директор Дома Chanel. Коллекция была задумана как легкое путешествие с «гардеробом, который вместился бы в небольшой чемодан на колесиках, в сумку-шоппер и в небольшую дамскую сумку через плечо», сказала Вирджини Виар. Некоторые из моделей созданы как трансформеры: длинная юбка становится платьем без бретелей, а длинные жакеты из черного шифона днем можно носить поверх бикини, а вечером - с расшитым топом и джинсами. В пару к платьям из полупрозрачного ламе предназначены жакеты. В цветовой гамме коллекции доминируют розовые оттенки. На июнь 2020 года лишь бренд Chanel показал онлайн готовый гардероб для отдыха на зимних каникулах. Специально снятое по этому поводу видео с участием нескольких моделей, меняющих образы на фоне морского пейзажа, теперь доступно к просмотру и на сайте бренда. Фотографии с сайта kp.vedomosti.ru.
В новую коллекцию женского нижнего белья от австрийского бренда Wolford вошли стринг-боди и капри, сообщает компания. Стринг-боди Isabella - модель классического дизайна с декоративным узором. Материалы: смесовая пряжа, содержащая облегченную шерсть. Изделие полностью бесшовное. Капри Isabella - know-how бренда: обрезав изделие вдоль одной из указанных линий, можно создать новый образ. Wolford - известный модный бренд из Австрии, который специализируется на производстве и продаже чулочно-носочных изделий, нижнего белья и купальников. Компания основана в начале 1950-х годов австрийскими бизнесменами Рейнгольдом Вольффом и Уолтером Палмерсом. Фотографии предоставлены компанией.
«Бренд Guess возвращается к истокам: коллекция FW 19 сфокусирована на вещах из денима», - сообщается в пресс-релизе. Концепция съемки новой коллекции была разработана креативным директором Полом Марсиано. Фотограф: Татьяна Герусова. Локация: остров Капри, Италия. Ключевыми лицами рекламной кампании стали итальянская модель Стефано Сала, российская модель Юлия Васильева и британская модель Эмили Дейт-Айсаж. Женская коллекция: вещи из денима - плащи, комбинезоны, джинсы, джинсовые куртки с меховым воротником, мини-юбки, шорты, рубашки, макси-юбки, косухи. Детали: эко-мех, стразы, клепки, логомания, вставки из эко-кожи, потертости. Цветовая палитра: голубой, синий, черный, нежно-розовый, желтый, горчичный. Принты: леопардовый, змеиный, клетка, градиент. Ключевые модели: джинсовая куртка с воротником из эко-меха, косуха из эко-кожи со змеиным принтом, леопардовый джемпер, джинсовые шорты и юбка. Мужская коллекция: джинсы, джинсовые куртки, рубашки, пальто, куртки из эко-меха, водолазки, футболки. Детали: логомания, яркая строчка, пуговицы, потертости. Цветовая палитра: голубой, синий, черный, коричневый, хаки, красный, зеленый. Принты: клетка, полоска, колор-блок. Ключевые модели: джинсовая рубашка, пальто-бушлат, куртка из эко-меха. Marciano - первый дочерний бренд Guess, Inc., который выпускает модную одежду и аксессуары, не отступая от оригинального стиля Guess. Marciano вдохновляются fashion-показами и создают одежду и аксессуары для женщин. Бутики марки находятся в Северной Америке, а также в крупнейших торговых городах мира. Guess создает коллекции современной одежды, денима, сумок, часов и обуви. На 4 мая 2019 года розничная сеть насчитывает 1174 бутика в Северной и Южной Америке, Европе и Азии, а также 550 бутиков, работающих по франшизе. Фотографии предоставлены компанией.
Коллекция украшений создана по мотивам сцен известных кинофильмов. Ожерелье Action! из циркония гибко, как кинопленка, и украшено бриллиантами. Изумрудный город из фильма «Волшебник страны Оз» воплотился в ожерелье EmeraldCity, украшенном изумрудом в 21.49 карат. Камень окружают треугольные призмы, напоминающие башни города. В ожерелье Forever Emeralds изумруд венчает геометрический узор из изумрудов и бриллиантов. Из 10-каратного бриллианта создано колье Diamond Sails, отблески которого напоминают о парусах пиратского корабля из фильма «Питер Пен». Бриллианты и жемчуг образуют гибкие, подвижные линии. В колье Colour Palette аметист, голубой сапфир, спессартин, розовый и зеленый турмалин. Ожерелье Pirates Treasure изготовлено из сапфиров, изумрудов и россыпи бриллиантов. Фотографии предоставлены компанией.
Коллекция украшений создана по мотивам сцен известных кинофильмов. Ожерелье Action! из циркония гибко, как кинопленка, и украшено бриллиантами. Изумрудный город из фильма «Волшебник страны Оз» воплотился в ожерелье EmeraldCity, украшенном изумрудом в 21.49 карат. Камень окружают треугольные призмы, напоминающие башни города. В ожерелье Forever Emeralds изумруд венчает геометрический узор из изумрудов и бриллиантов. Из 10-каратного бриллианта создано колье Diamond Sails, отблески которого напоминают о парусах пиратского корабля из фильма «Питер Пен». Бриллианты и жемчуг образуют гибкие, подвижные линии. В колье Colour Palette аметист, голубой сапфир, спессартин, розовый и зеленый турмалин. Ожерелье Pirates Treasure изготовлено из сапфиров, изумрудов и россыпи бриллиантов. Фотографии предоставлены компанией.
В ТЦ «Неглинная плаза», в бутике Elisa Cavaletti прошла встреча с дизайнером бренда Даниэллой Даллавалле. Мероприятие посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. «Рада находиться в Москве, очень ждала этого приезда. Это особенный момент. Я всегда мечтала объединиться с людьми со всего мира. Я счастлива в жизни, люблю искусство и моду и решила, что мое призвание - радовать женщин по всему миру. И пока я творю, представляю, что разговариваю со всеми женщинами мира. Вообще, я люблю общаться с людьми, но поскольку не могу обнять, поцеловать и выпить шампанское с каждой женщиной мира, я разговариваю с ними через свои платья. Наша душа очень богата. И что мне нравится больше всего - одеть нашу душу и сердце в красивое платье. Женщины все разные: высокие и миниатюрные балерины, спортивные и романтичные. Стараюсь создать что-то для каждой души и тела, для меня главное, чтоб женщина чувствовала себя комфортно. Лучшее украшение женщины - это улыбка и свет, который она излучает. В любое платье я вкладываю страсть и уважение к душе любого тела. Тот, кому нравится мой мир, найдет обязательно что-то для себя. Если хотим порадовать душу, надо красиво одевать тело. Все очень просто», - рассказывает Даниэлла Даллавалле. Расписные узоры на сумках и аксессуарах - ручная работа, аппликации на одежде тоже пришиты вручную. Даниэлла подчеркивает, что все ткани высокого качества, но одежда продумана так, что ее можно стирать в машинке, чтобы сэкономить время, и дает совет по выбору образа: «Самое главное в платье - в нем должно быть комфортно и оно должно радовать вас. Все женщины - королевы. Мы можем быть королевами для себя, когда влюбляемся в себя, в свою душу». Даниэлла необычайно общительная и открытая, уделила внимание каждому из гостей, со всеми сфотографировалась и подписала на память открытки с собственным рисунком. Ко всеобщему удивлению, Даниэлла вышла к гостям без обуви. Помимо постоянных клиентов бренда на мероприятии присутствовала певица и модель Анна Калашникова, победительница первого сезона шоу «Холостяк» Олеся Ермакова и модель plus-size Евгения Подберезкина. «История бренда Elisa Cavaletti («Элиза Кавалетти») начинается в Капри, Италия. Разработанная Даниэллой Даллавалле одежда дарует женщинам свободу терять и обретать себя заново день за днем, будучи окутанной в замысловатые комфортные одеяния, которые станут свидетелями новых встреч, прогулок, взглядов, ароматов и вкусов. Даниэлла - известный итальянский дизайнер, статьи о котором можно прочитать в итальянском Vogue и других всемирно известных печатных изданиях», - сообщается в пресс-релизе компании. Фотографии предоставлены организаторами.
В новом сезоне бренд нижнего белья Triumph запускает серию спортивной одежды из ультралегких тканей с функцией поддержки груди и отвода влаги, сообщается в пресс-релизе компании. Коллекция Triaction представлена яркими бра, а также спортивными джогерами и капри с бесшовной компрессией, которая обеспечивает плотное прилегание моделей в течение всей тренировки. Помимо технологичной начинки ревизии подверглась и дизайн-составляющая линейки - в том числе, цветовая палитра, в которую креативный директор Шиан Томас добавляет жизнеутверждающий розовый, бодрящий оранжевый и модный фиолетовый. Triumph International является одним из мировых лидеров на рынке нижнего белья, купальников и домашней одежды с более чем 2000 магазинами в 120 странах мира. В 2018 году бренд запустил глобальную социальную кампанию #TogetherWeTriumph в защиту прав женщин по всему миру. Фотографии предоставлены компанией.
В новом сезоне бренд нижнего белья Triumph запускает серию спортивной одежды из ультралегких тканей с функцией поддержки груди и отвода влаги, сообщается в пресс-релизе компании. Коллекция Triaction представлена яркими бра, а также спортивными джогерами и капри с бесшовной компрессией, которая обеспечивает плотное прилегание моделей в течение всей тренировки. Помимо технологичной начинки ревизии подверглась и дизайн-составляющая линейки - в том числе, цветовая палитра, в которую креативный директор Шиан Томас добавляет жизнеутверждающий розовый, бодрящий оранжевый и модный фиолетовый. Triumph International является одним из мировых лидеров на рынке нижнего белья, купальников и домашней одежды с более чем 2000 магазинами в 120 странах мира. В 2018 году бренд запустил глобальную социальную кампанию #TogetherWeTriumph в защиту прав женщин по всему миру. Фотографии предоставлены компанией.
Панельная дискуссия, в ходе которой ведущие байеры страны поделились с российскими дизайнерами секретами успешных продаж в ритейле, прошла в Цифровом деловом пространстве на Покровке 26 марта, сообщают организаторы. Встреча, организованная совместно с правительством Москвы, собрала более 50 представителей брендов. Главная цель мероприятия - помочь молодым дизайнерам разобраться в вопросах взаимодействия с мультибрендовыми магазинами. Свои рекомендации касательно работы с ритейлерами дали байеры успешных российских бутиков и универмагов: Михаил Коловангин (ЦУМ, Москва), Эрика Лангольф («Магия моды», Красноярск), Лариса Светличная (Wo+Men, Волгоград), Мадина Исмагилова («Кашемир и шелк», Москва), Гоша Ростовщиков (Milo Group, Нижний Новгород), Александр Бичин (Aizel, Москва) и президент Союза русских байеров Елена Бугранова (Weekend Moda, Ростов-на-Дону). Слушатели узнали о том, какой продукт ищет байер, как позиционировать себя, какие ниши занимать, где представлять свои коллекции и о других аспектах работы с бутиками. По мнению байеров, лучше выбрать узкую нишу и достичь успеха в каком-то одном продукте. А уже затем расширять ассортимент. «Это поможет лучше отстроиться от конкурентов», - считает Мадина Исмагилова. Михаил Коловангин также добавил, что важно «понимать, в чем ваша особенность, исключительность. Идея должна быть простая, но цепляющая байера. Чтобы мы видели в этом коммерческую составляющую, которая в итоге должна принести деньги». «Лучше специализироваться и достигать высокого уровня в каком-то одном продукте и быть за счет этого известным», - подвела итог Елена Бугранова. При заказе коллекции байеры уделяют внимание нескольким основным моментам: соотношение цены и качества, хорошие материалы и соответствие последним модным тенденциям. Гоша Ростовщиков говорит о том, что «главное - правильное соотношение цены и качества. Самый основной доход и объем по российским брендам приносит contemporary категория брендов. Коммерчески красивые, правильные вещи хорошего качества за разумную цену. Пока потребитель не готов платить больших денег за российского производителя, за исключением Александра Терехова и еще пары тройки брендов». «Если говорить о том, что нужно делать дизайнеру, чтобы на него обратили внимание байеры, в первую очередь - качественный продукт, - считает Александр Бичин. - Продукт должен быть современным, модным, соответствовать тому, что сегодня на рынке пользуется самым большим спросом. Сегодня стиль, который в основном востребован - это спорт шик. И те дизайнеры, которые увлекаются платьями в пол, перьями и вышивками не могут претендовать на большие продажи. Да, конечно, определенный сегмент покупателей есть и у таких дизайнеров. Но мы говорим о продукте, который будет пользоваться более массовым спросом. Если говорить о ценовом сегменте, самые популярные у нас по продажам из российских брендов - Blank.Moscow, Artem Krivda, Zasport, Laroom. Продажи номер один - худи, свитшоты и футболки. Все обращают внимание на то, чтобы это было актуально, доступно по цене и соответствовало последним модным тенденциям». По мнению Елены Буграновой, важный фактор успеха коллекции - хорошие материалы: «Ткани должны быть приятные на ощупь и к телу. Это необходимое условие. Если ткань топорщится, колет - вещь не купят». «При выборе материалов для коллекций всегда отталкивайтесь от тактильных ощущений, - советует Михаил Коловангин. - Состав, конечно, важен, но он вторичен. Первый контакт - визуальный, второй - тактильный. Если вам по ощущениям вещь не нравится - вы не будете ее мерить. Поэтому всегда выбирайте ткани по своим ощущениям». Создание красивой и качественной коллекции - только начало. Важно сделать так, чтобы о бренде узнали. Один из лучших способов прославиться - сарафанное радио. Все байеры друг с другом общаются, обмениваются опытом, рассказывают о новых брендах. Съемки в журналах, публикации в прессе, проведение показов, реклама у лидеров мнений, а также хорошее оформление бренда - также являются важными составляющими успеха марки. «Не каждый бренд может позволить себе селебрити, но иметь современный и стильный логотип - это важно», - подчеркивает Елена Бугранова. Гоша Ростовщиков поддерживает и добавляет, что «нужно изначально сделать мощный, красивый бренд». Важно предоставить магазину исчерпывающее описание не только бренда, но и коллекции. В чем особенность марки, как она появилась, какова ее идея, для кого эта одежда? «Что-то особенное и «вкусненькое» для клиента, что продавцы могут рассказать непосредственно покупателю», - говорит Елена Бугранова. «Презентуя новый бренд, очень важно донести ДНК марки, - добавляет Гоша Ростовщиков. - А если ДНК марки нет, то и работать с ней сложно. Поэтому нам важно понимать ДНК бренда, mood board коллекции. Почему там именно красный, а не зеленый? Почему брюки-карго, а не капри? То есть важно получить максимум информации от дизайнера-создателя». Если бренд хочет успешно продаваться в крупном department store, например ЦУМе или ДЛТ, - нужно поставить своего продавца. «Мы рассчитываем на большой трафик. И каждому клиенту уделять внимание - нет возможности, - говорит Михаил Коловангин. - Поэтому первый мой совет брендам, которые попадают в любой торговый комплекс с большой проходимостью - поставить своего продавца. Если вы хотите, чтобы клиент заострил внимание на вашем бренде - это хороший вариант. Не обязательно на весь день. Можно в самое посещаемое время - вечер пятницы, в субботу и воскресенье». Участие в выставках - не самый подходящий вариант для молодого бренда. Лучшее место, чтобы представить свою коллекцию и быть замеченным байером - мультибрендовый шоу-рум. «Выставки уже умирают. Все меньше и меньше байеров достойных магазинов посещают такие мероприятия, - говорит Александр Бичин. - Потому что это огромные затраты времени, сил, энергии, а выхлоп обычно минимальный. Байеру это не очень удобно. Там нет возможности нормально пообщаться с дизайнером или представителем Дома. Лучше представляться в мультибрендовом шоу-руме, но хорошем, уровневом. Если говорить об отечественных дизайнерах, достаточно начинать с площадок Москвы и Санкт-Петербурга». «И еще очень важный момент - это локация, - дополняет Михаил Коловангин. - Если вы находитесь далеко, иной раз туда просто не хочется ехать. Поэтому локация очень важна. Потому что у нас физически нет времени тратить полдня на дорогу туда и обратно». Гоша Ростовщиков также считает, что участие в выставках стало менее активным. «Прежде чем выходить на зарубежный уровень, я считаю лучше освоить наши магазины, - говорит Гоша. - Как минимум у нас есть 100 лучших магазинов, собранных в одной книге». Лариса Светличная поддерживает эту точку зрения: «Начните даже не с шоу-румов. Начните с книги «100 лучших бутиков России». Там реально отобраны те бутики, которые на сегодняшний день работают, и работают на российском рынке неплохо. Найдите контакты с ними и возможность себя представить». Для молодых дизайнеров хорошая модель работы с бутиками - сдача коллекции на реализацию под комиссию. Но здесь очень важно выбрать хорошее место. «Если трафик хороший, что-то будет продаваться, - говорит Михаил Коловангин. - Чем хороша консигнация для байера - тем, что вы развязываете нам руки. Если вы даете на реализацию, на консигнацию, мы можем взять вещи, не рискуя своими деньгами. Здесь обе стороны имеют положительный результат». «Если вы молодой бренд, лучше встать в пять крутых магазинов на комиссию, чтобы у вас был хороший сток-лист. Это должны быть крупные холдинги, которые будут гарантом того, что вам сделают выплаты, потому что люди работают на рынке по 20 лет, - дополняет Гоша Ростовщиков. - Когда по итогам первого сезона на комиссии мы видим высокий селл-аут бренда, конечно, нам будет выгодно выкупить его. Мы работам по такой схеме. Первый сезон - комиссия, второй - 50 на 50, третий сезон - полный выкуп. Тогда у нас больший коэффициент маржинальности бизнеса. Совершенно рабочая схема. Например, бренд Laroom. За год был феноменальный успех, селл-аут. И сейчас мы уже вышли на частичный выкуп с ними. То же самое с Викторией Андреяновой. У них хорошая система поставок, логистика, своевременная отгрузка». Что нужно байеру для оформления заказа коллекции?Самое основное - это lookbook, linesheet и семплы материалов. «Помимо этого важно иметь в шоу-руме человека, который очень хорошо разбирается в коллекции, - советует Михаил Коловангин. - У вас должен быть грамотный гид по коллекции, который четко будет направлять клиента». Фотография предоставлена организаторами.
Панельная дискуссия, в ходе которой ведущие байеры страны поделились с российскими дизайнерами секретами успешных продаж в ритейле, прошла в Цифровом деловом пространстве на Покровке 26 марта, сообщают организаторы. Встреча, организованная совместно с Правительством Москвы, собрала более 50 представителей брендов. Главная цель мероприятия - помочь молодым дизайнерам разобраться в вопросах взаимодействия с мультибрендовыми магазинами. Свои рекомендации касательно работы с ритейлерами дали байеры успешных российских бутиков и универмагов: Михаил Коловангин (ЦУМ, Москва), Эрика Лангольф («Магия моды», Красноярск), Лариса Светличная (Wo+Men, Волгоград), Мадина Исмагилова («Кашемир и шелк», Москва), Гоша Ростовщиков (Milo Group, Нижний Новгород), Александр Бичин (Aizel, Москва) и президент Союза русских байеров Елена Бугранова (Weekend Moda, Ростов-на-Дону). Слушатели узнали о том, какой продукт ищет байер, как позиционировать себя, какие ниши занимать, где представлять свои коллекции и о других аспектах работы с бутиками. По мнению байеров, лучше выбрать узкую нишу и достичь успеха в каком-то одном продукте. А уже затем расширять ассортимент. «Это поможет лучше отстроиться от конкурентов», - считает Мадина Исмагилова. Михаил Коловангин также добавил, что важно «понимать, в чем ваша особенность, исключительность. Идея должна быть простая, но цепляющая байера. Чтобы мы видели в этом коммерческую составляющую, которая в итоге должна принести деньги». «Лучше специализироваться и достигать высокого уровня в каком-то одном продукте и быть за счет этого известным», - подвела итог Елена Бугранова. При заказе коллекции байеры уделяют внимание нескольким основным моментам: соотношение цены и качества, хорошие материалы и соответствие последним модным тенденциям. Гоша Ростовщиков говорит о том, что «главное - правильное соотношение цены и качества. Самый основной доход и объем по российским брендам приносит contemporary категория брендов. Коммерчески красивые, правильные вещи хорошего качества за разумную цену. Пока потребитель не готов платить больших денег за российского производителя, за исключением Александра Терехова и еще пары тройки брендов». «Если говорить о том, что нужно делать дизайнеру, чтобы на него обратили внимание байеры, в первую очередь - качественный продукт, - считает Александр Бичин. - Продукт должен быть современным, модным, соответствовать тому, что сегодня на рынке пользуется самым большим спросом. Сегодня стиль, который в основном востребован - это спорт шик. И те дизайнеры, которые увлекаются платьями в пол, перьями и вышивками не могут претендовать на большие продажи. Да, конечно определенный сегмент покупателей есть и у таких дизайнеров. Но мы говорим о продукте, который будет пользоваться более массовым спросом. Если говорить о ценовом сегменте, самые популярные у нас по продажам из российских брендов - Blank.Moscow, Artem Krivda, Zasport, Laroom. Продажи номер один - худи, свитшоты и футболки. Все обращают внимание на то, чтобы это было актуально, доступно по цене и соответствовало последним модным тенденциям№. По мнению Елены Буграновой, важный фактор успеха коллекции - хорошие материалы: «Ткани должны быть приятные на ощупь и к телу. Это необходимое условие. Если ткань топорщится, колит - вещь не купят». «При выборе материалов для коллекций всегда отталкивайтесь от тактильных ощущений, - советует Михаил Коловангин. - Состав, конечно, важен, но он вторичен. Первый контакт - визуальный, второй - тактильный. Если вам по ощущениям вещь не нравится - вы не будете ее мерить. Поэтому всегда выбирайте ткани по своим ощущениям». Создание красивой и качественной коллекции - только начало. Важно сделать так, чтобы о бренде узнали. Один из лучших способов прославиться - сарафанное радио. Все байеры друг с другом общаются, обмениваются опытом, рассказывают о новых брендах. Съемки в журналах, публикации в прессе, проведение показов, реклама у лидеров мнений, а также хорошее оформление бренда - также являются важными составляющими успеха марки. «Не каждый бренд может позволить себе селебрити, но иметь современный и стильный логотип - это важно», - подчеркивает Елена Бугранова. Гоша Ростовщиков поддерживает и добавляет, что «нужно изначально сделать мощный, красивый бренд». Важно предоставить магазину исчерпывающее описание не только бренда, но и коллекции. В чем особенность марки, как она появилась, какова ее идея, для кого эта одежда? «Что-то особенное и «вкусненькое» для клиента, что продавцы могут рассказать непосредственно покупателю», - говорит Елена Бугранова. «Презентуя новый бренд, очень важно донести ДНК марки, - добавляет Гоша Ростовщиков. - А если ДНК марки нет, то и работать с ней сложно. Поэтому нам важно понимать ДНК бренда, mood board коллекции. Почему там именно красный, а не зеленый? Почему брюки-карго, а не капри? То есть важно получить максимум информации от дизайнера-создателя». Если бренд хочет успешно продаваться в крупном department store, например ЦУМе или ДЛТ, - нужно поставить своего продавца. «Мы рассчитываем на большой трафик. И каждому клиенту уделять внимание - нет возможности, - говорит Михаил Коловангин. - Поэтому первый мой совет брендам, которые попадают в любой торговый комплекс с большой проходимостью - поставить своего продавца. Если вы хотите, чтобы клиент заострил внимание на вашем бренде - это хороший вариант. Не обязательно на весь день. Можно в самое посещаемое время - вечер пятницы, в субботу и воскресенье». Участие в выставках - не самый подходящий вариант для молодого бренда. Лучшее место, чтобы представить свою коллекцию и быть замеченным байером - мультибрендовый шоурум. «Выставки уже умирают. Все меньше и меньше байеров достойных магазинов посещают такие мероприятия, - говорит Александр Бичин. - Потому что это огромные затраты времени, сил, энергии, а выхлоп обычно минимальный. Байеру это не очень удобно. Там нет возможности нормально пообщаться с дизайнером или представителем дома. Лучше представляться в мультибрендовом шоуруме, но хорошем, уровневом. Если говорить об отечественных дизайнерах, достаточно начинать с площадок Москвы и Санкт-Петербурга». «И еще очень важный момент - это локация, - дополняет Михаил Коловангин. - Если вы находитесь далеко, иной раз туда просто не хочется ехать. Поэтому локация очень важна. Потому что у нас физически нет времени тратить полдня на дорогу туда и обратно». Гоша Ростовщиков также считает, что участие в выставках стало менее активным. «Прежде чем выходить на зарубежный уровень, я считаю лучше освоить наши магазины, - говорит Гоша. - Как минимум у нас есть 100 лучших магазинов, собранных в одной книге». Лариса Светличная поддерживает эту точку зрения: «Начните даже не с шоурумов. Начните с книги «100 лучших бутиков России». Там реально отобраны те бутики, которые на сегодняшний день работают, и работают на российском рынке неплохо. Найдите контакты с ними и возможность себя представить». Для молодых дизайнеров хорошая модель работы с бутиками - сдача коллекции на реализацию под комиссию. Но здесь очень важно выбрать хорошее место. «Если трафик хороший, что-то будет продаваться, - говорит Михаил Коловангин. - Чем хороша консигнация для байера - тем, что вы развязываете нам руки. Если вы даете на реализацию, на консигнацию, мы можем взять вещи, не рискуя своими деньгами. Здесь обе стороны имеют положительный результат». «Если вы молодой бренд, лучше встать в 5 крутых магазинов на комиссию, чтобы у вас был хороший сток-лист. Это должны быть крупные холдинги, которые будут гарантом того, что вам сделают выплаты, потому что люди работают на рынке по 20 лет, - дополняет Гоша Ростовщиков. - Когда по итогам первого сезона на комиссии мы видим высокий селл-аут бренда, конечно, нам будет выгодно выкупить его. Мы работам по такой схеме. Первый сезон - комиссия, второй - 50 на 50, третий сезон - полный выкуп. Тогда у нас больший коэффициент маржинальности бизнеса. Совершенно рабочая схема. Например, бренд Laroom. За год был феноменальный успех, селл-аут. И сейчас мы уже вышли на частичный выкуп с ними. То же самое с Викторией Андреяновой. У них хорошая система поставок, логистика, своевременная отгрузка». Что нужно байеру для оформления заказа коллекции?Самое основное - это lookbook, linesheet и семплы материалов. «Помимо этого важно иметь в шоуруме человека, который очень хорошо разбирается в коллекции, - советует Михаил Коловангин. - У вас должен быть грамотный гид по коллекции, который четко будет направлять клиента». Фотография предоставлена организаторами.
Британский бренд Next опубликовал лукбуки новых весенних коллекций для женщин и детей. Нежность и яркость объединились в новой весенней коллекции Next для женщин. Нежно-голубой и розовый, классический белый, кофейный, бежевый и вместе с ними канареечно-желтый, малиновый, ярко-зеленый и насыщенный красный - вот цвета весенней палитры . Трикотаж стоит в ряду с платьями и рубашками с цветочным принтом. Начиная с ярко-красного пуховика на случай прохладной погоды, коллекция плавно переходит к более легким моделям - элегантное бежевое пальто и кожаные куртки разнообразных оттенков. Каждый элемент дополняется объемными шарфами. Next опровергает устоявшееся мнение «деловой стиль значит скучный». Современная бизнес-леди может выбрать малиновые капри или широкие темно-синие брюки. Разнообразные принты, элементы графики, платья и рубашки с эффектом неровных лоскутов доказывают, что образ может быть строгим и одновременно ярким. Женственные рисунки с цветочной тематикой являются основным элементом в нарядах для особого случая. Нежное кружево в отделке платьев и комбинезонов станут основой элегантного образа. Идеальное дополнение - классические черные лодочки на каблуке или серебристый клатч, украшенный стразами. Детская весенняя коллекция Next подойдет для девочек и мальчиков разных возрастов. Сказочное существо из красивых сказок, единорог, стало основным героем на футболках и кофточках детской коллекции для девочек. Весна приходит вместе с яркими цветами, поэтому изображение единорога появляется на ярко-малиновых, розовых, фиолетовых, желтых моделях. А аксессуары и обувь заиграли новыми красками в модных металлических оттенках. Перламутровый розовый макинтош спасает от дождя, а шапочка с разноцветным помпоном защитит ушки маленькой модницы от мартовского ветра. Коллекция в этом сезоне задорна и игрива: нежный образ удачно сочетается с образом девочки-сорванца. Рваные джинсы украшены разноцветными пайетками, а спортивные кеды усыпаны блестками. В коллекции для мальчиков предпочтение отдается двум стилям: спортивный и casual. Вещи удачно сочетаются между собой. Коллекция идет в ногу со временем: клетчатые рубашки, кроссовки на плотной белой подошве и худи с различными надписями. Компания Next начала свою деятельность в 1982 году. На сегодняшний день Next осуществляет доставку своей продукции в 72 страны по всему миру. В России интернет-магазин бренда работает с 2011 года. Фотографии предоставлены компанией.
В четвертый день Mercedes-Benz Fashion Week Russia, 15 марта, свои коллекции представили Fashion Time Designers, Borodulin` s, Nikolay Legenda, Design Studio by Oksana Fedorova, Portnoy Beso, Aka Nanita , Saint-Tokyo, Lumiér Garson, KETIone и проект #Толстовкамечты , сообщают организаторы. Открылся четвертый модный день объединенным показом Fashion Time Designers. Лейтмотивом бренда La Trevi были летящие журавли - они расположились на голубом костюме, лацканах верхней одежды и платьях. Также в линейке представлено кашемировое пальто персикового цвета, алый костюм и темно-синее платье А-силуэта с расклешенными рукавами. Коллекция дизайнера Olya Gerasimenko выдержана в деликатных персиково-пудровых тонах. Платья цвета утренней зари передают негу и раскрывают женственность, как и нежно-салатовый сарафан на тонких бретелях или укороченный топ с баской. Линейку для всей семьи продемонстрировала дизайнер бренда Family Hope. Встречались в коллекции этнические мотивы, отсюда и вышивка золотом, и бархатные ткани. Необычным выглядит сочетание денима с алым подкладом и декором в виде мерцающих алых кристаллов. Коллекцию для самых маленьких представил бренд Alisia Fiori. Платья для девочек, кажется, будто бы вдохновлены викторианским стилем - манжеты, манишки, белые жабо и сдержанные воротнички созданы в лучших традициях моды для воспитанниц благородных домов. Графичность - отличительная черта вечерних нарядов от Borodulin`s. Дизайнеры Алексей и Анна Бородулины решили отсечь все лишнее, оставить пару доминантных цветов, и сделать ставку на эксклюзивные резные узоры. Орнаменты, торжественные как завитки кованых решеток, превращают женщину в недоступную и величественную крепость. Классические сочетания черного, красного и белого не отвлекают от многообразия вариантов кроя и декора. Перфорация и кружево, сдержанные комбинезоны, немыслимой красоты пелерины и кейпы - далеко не все, что можно открыть для себя в осенне-зимней коллекции бренда. Дизайнер Nikolay Legenda представит первую за историю существования бренда мужскую коллекцию Issue 8 Beautiful Boys. В линейку вошли пальто, рубашки с поясом, напоминающие халаты, кимоно, бомберы с металлизированным покрытием и легкие пуховики флуоресцентных цветов. Несмотря на монохромность и сдержанность, в коллекции присутствовали и яркие акценты - куртки, брендированные жаккардовыми логотипами, меховые свитшоты и анималистические принты. Коллекцию бренда Design Studio by Oksana Fedorova отличает минимализм, монохромность цветовой гаммы и прямые линии, которые подчеркивает полоска как основной принт. Стиль бизнес-леди отражают брюки-клеш со стрелками, кашемировые пуловеры и базовые хлопковые рубашки. Четкий силуэт формируют широкие ремешки с массивными пряжками на талии и объемные выточенные рукава. Ультрамодные образы представил бренд Portnoy Beso. Он попытался раскрыть в женщине ее темную сторону богини-искусительницы. Бомберы на голое тело, мерцающие серебром лосины, платья-бюстье, расшитые бисером и яркого цвета, расклешенные, четко держащие форму. Пайеточные платья-мини перемежаются с макси-образами, в которых фигурируют глубокие вырезы, обнажающие стройные икры модели. Также встречаются более романтичные образы, к примеру, шелковое платье-сорочка, облегающее фигуру. Многослойность и мультисочетаемость материалов продемонстрировал Aka Nanita, соединив вышивку стеклярусом, ажурное кружево, томный бархат и парчу. Юбки были надеты поверх кюлотов, а брючные костюмы цвета подтаявшего пломбира расходились дерзкими разрезами по бокам. Вольная линия талии проходила то на поясе - как у свободных шелковых штанов, то смещалась на бедра - у платьев и пальто. Доминировали брусничный, золото, черный и серебристо-серый. Показ дизайнера Юрия Питенина и его петербургского бренда Saint-Tokyo - это своеобразный эксперимент фактуры и формы. В линейке одежды прослеживается градация цвета: от черно-белого монохрома до зеленого, оливкового, терракотового, ярко-красного и винного. Дизайнер делает ставку на детали и асимметричность линий. На подиуме были представлены разноярусно сконструированные платья, объемные пуховики, капри с карманами с намеком на спорт-шик, струящиеся брюки, усыпанные пайетками, а также геометричные силуэты, кружевные юбки и глянцевые ткани. Концептуальная одежда Lumiér Garson - это материальные высказывания. В прошлых коллекциях дизайнер Жан Рудов размышлял о том, как утомляет мода, как невозможно вернуться в детство, как ускользает память. Осенне-зимняя коллекция охватывает множество тем. Она о том, что за модными ярлыками стирается индивидуальность. Она о тревоге и реальности, ощущаемой как мир постапокалипсиса. Это история о выживающих людях в следах мазута на плаще и краске на рубашках. О девушках в платьях наполовину розовых в рюшах, наполовину прямых и черных. Вокруг безвоздушное пространство, невинность невозможна, наивность утрачена. Лучший выход - это депривация и аскетизм, лучший выход - это подготовка к борьбе. Надевай маску, куртку хаки, бери тактический рюкзак и не забывай, кто ты. Бунтарский дух амбициозной девочки в большом городе воплотила в своей коллекции Кети Топурия KETIone. Парки oversize и ассиметричные свитшоты с вырезом на одно плечо как детали уличного гранжа поддержали спортивные кроп-топы, боди и худи. Практичные изделия выполнены в жизнеутверждающей весенней гамме - хаки, бежевый и бордо. В презентационном корнере проект #Толстовкамечты предлагал всем желающим создать удобную и стильную толстовку по своему вкусу. Выбрать можно цвет, фасон, надписи и принты. Самое сложное - определиться с дизайном, а получить толстовку мечты проще простого, убеждены авторы проекта. Фотографии предоставлены организаторами.
В четвертый день Mercedes-Benz Fashion Week Russia, 15 марта, свои коллекции представили Fashion Time Designers, Borodulin` s, Nikolay Legenda, Design Studio by Oksana Fedorova, Portnoy Beso, Aka Nanita , Saint-Tokyo, Lumiér Garson, KETIone и проект #Толстовкамечты , сообщают организаторы. Открылся четвертый модный день объединенным показом Fashion Time Designers. Лейтмотивом бренда La Trevi были летящие журавли - они расположились на голубом костюме, лацканах верхней одежды и платьях. Также в линейке представлено кашемировое пальто персикового цвета, алый костюм и темно-синее платье А-силуэта с расклешенными рукавами. Коллекция дизайнера Olya Gerasimenko выдержана в деликатных персиково-пудровых тонах. Платья цвета утренней зари передают негу и раскрывают женственность, как и нежно-салатовый сарафан на тонких бретелях или укороченный топ с баской. Линейку для всей семьи продемонстрировала дизайнер бренда Family Hope. Встречались в коллекции этнические мотивы, отсюда и вышивка золотом, и бархатные ткани. Необычным выглядит сочетание денима с алым подкладом и декором в виде мерцающих алых кристаллов. Коллекцию для самых маленьких представил бренд Alisia Fiori. Платья для девочек, кажется, будто бы вдохновлены викторианским стилем - манжеты, манишки, белые жабо и сдержанные воротнички созданы в лучших традициях моды для воспитанниц благородных домов. Графичность - отличительная черта вечерних нарядов от Borodulin`s. Дизайнеры Алексей и Анна Бородулины решили отсечь все лишнее, оставить пару доминантных цветов, и сделать ставку на эксклюзивные резные узоры. Орнаменты, торжественные как завитки кованых решеток, превращают женщину в недоступную и величественную крепость. Классические сочетания черного, красного и белого не отвлекают от многообразия вариантов кроя и декора. Перфорация и кружево, сдержанные комбинезоны, немыслимой красоты пелерины и кейпы - далеко не все, что можно открыть для себя в осенне-зимней коллекции бренда. Дизайнер Nikolay Legenda представит первую за историю существования бренда мужскую коллекцию Issue 8 Beautiful Boys. В линейку вошли пальто, рубашки с поясом, напоминающие халаты, кимоно, бомберы с металлизированным покрытием и легкие пуховики флуоресцентных цветов. Несмотря на монохромность и сдержанность, в коллекции присутствовали и яркие акценты - куртки, брендированные жаккардовыми логотипами, меховые свитшоты и анималистические принты. Коллекцию бренда Design Studio by Oksana Fedorova отличает минимализм, монохромность цветовой гаммы и прямые линии, которые подчеркивает полоска как основной принт. Стиль бизнес-леди отражают брюки-клеш со стрелками, кашемировые пуловеры и базовые хлопковые рубашки. Четкий силуэт формируют широкие ремешки с массивными пряжками на талии и объемные выточенные рукава. Ультрамодные образы представил бренд Portnoy Beso. Он попытался раскрыть в женщине ее темную сторону богини-искусительницы. Бомберы на голое тело, мерцающие серебром лосины, платья-бюстье, расшитые бисером и яркого цвета, расклешенные, четко держащие форму. Пайеточные платья-мини перемежаются с макси-образами, в которых фигурируют глубокие вырезы, обнажающие стройные икры модели. Также встречаются более романтичные образы, к примеру, шелковое платье-сорочка, облегающее фигуру. Многослойность и мультисочетаемость материалов продемонстрировал Aka Nanita, соединив вышивку стеклярусом, ажурное кружево, томный бархат и парчу. Юбки были надеты поверх кюлотов, а брючные костюмы цвета подтаявшего пломбира расходились дерзкими разрезами по бокам. Вольная линия талии проходила то на поясе - как у свободных шелковых штанов, то смещалась на бедра - у платьев и пальто. Доминировали брусничный, золото, черный и серебристо-серый. Показ дизайнера Юрия Питенина и его петербургского бренда Saint-Tokyo - это своеобразный эксперимент фактуры и формы. В линейке одежды прослеживается градация цвета: от черно-белого монохрома до зеленого, оливкового, терракотового, ярко-красного и винного. Дизайнер делает ставку на детали и асимметричность линий. На подиуме были представлены разноярусно сконструированные платья, объемные пуховики, капри с карманами с намеком на спорт-шик, струящиеся брюки, усыпанные пайетками, а также геометричные силуэты, кружевные юбки и глянцевые ткани. Концептуальная одежда Lumiér Garson - это материальные высказывания. В прошлых коллекциях дизайнер Жан Рудов размышлял о том, как утомляет мода, как невозможно вернуться в детство, как ускользает память. Осенне-зимняя коллекция охватывает множество тем. Она о том, что за модными ярлыками стирается индивидуальность. Она о тревоге и реальности, ощущаемой как мир постапокалипсиса. Это история о выживающих людях в следах мазута на плаще и краске на рубашках. О девушках в платьях наполовину розовых в рюшах, наполовину прямых и черных. Вокруг безвоздушное пространство, невинность невозможна, наивность утрачена. Лучший выход - это депривация и аскетизм, лучший выход - это подготовка к борьбе. Надевай маску, куртку хаки, бери тактический рюкзак и не забывай, кто ты. Бунтарский дух амбициозной девочки в большом городе воплотила в своей коллекции Кети Топурия KETIone. Парки oversize и ассиметричные свитшоты с вырезом на одно плечо как детали уличного гранжа поддержали спортивные кроп-топы, боди и худи. Практичные изделия выполнены в жизнеутверждающей весенней гамме - хаки, бежевый и бордо. В презентационном корнере проект #Толстовкамечты предлагал всем желающим создать удобную и стильную толстовку по своему вкусу. Выбрать можно цвет, фасон, надписи и принты. Самое сложное - определиться с дизайном, а получить толстовку мечты проще простого, убеждены авторы проекта. Фотографии предоставлены организаторами.
В четвертый день Mercedes-Benz Fashion Week Russia, 15 марта, свои коллекции представили Fashion Time Designers, Borodulin` s, Nikolay Legenda, Design Studio by Oksana Fedorova, Portnoy Beso, Aka Nanita , Saint-Tokyo, Lumiér Garson, KETIone и проект #Толстовкамечты , сообщают организаторы. Открылся четвертый модный день объединенным показом Fashion Time Designers. Лейтмотивом бренда La Trevi были летящие журавли - они расположились на голубом костюме, лацканах верхней одежды и платьях. Также в линейке представлено кашемировое пальто персикового цвета, алый костюм и темно-синее платье А-силуэта с расклешенными рукавами. Коллекция дизайнера Olya Gerasimenko выдержана в деликатных персиково-пудровых тонах. Платья цвета утренней зари передают негу и раскрывают женственность, как и нежно-салатовый сарафан на тонких бретелях или укороченный топ с баской. Линейку для всей семьи продемонстрировала дизайнер бренда Family Hope. Встречались в коллекции этнические мотивы, отсюда и вышивка золотом, и бархатные ткани. Необычным выглядит сочетание денима с алым подкладом и декором в виде мерцающих алых кристаллов. Коллекцию для самых маленьких представил бренд Alisia Fiori. Платья для девочек, кажется, будто бы вдохновлены викторианским стилем - манжеты, манишки, белые жабо и сдержанные воротнички созданы в лучших традициях моды для воспитанниц благородных домов. Графичность - отличительная черта вечерних нарядов от Borodulin`s. Дизайнеры Алексей и Анна Бородулины решили отсечь все лишнее, оставить пару доминантных цветов, и сделать ставку на эксклюзивные резные узоры. Орнаменты, торжественные как завитки кованых решеток, превращают женщину в недоступную и величественную крепость. Классические сочетания черного, красного и белого не отвлекают от многообразия вариантов кроя и декора. Перфорация и кружево, сдержанные комбинезоны, немыслимой красоты пелерины и кейпы - далеко не все, что можно открыть для себя в осенне-зимней коллекции бренда. Дизайнер Nikolay Legenda представит первую за историю существования бренда мужскую коллекцию Issue 8 Beautiful Boys. В линейку вошли пальто, рубашки с поясом, напоминающие халаты, кимоно, бомберы с металлизированным покрытием и легкие пуховики флуоресцентных цветов. Несмотря на монохромность и сдержанность, в коллекции присутствовали и яркие акценты - куртки, брендированные жаккардовыми логотипами, меховые свитшоты и анималистические принты. Коллекцию бренда Design Studio by Oksana Fedorova отличает минимализм, монохромность цветовой гаммы и прямые линии, которые подчеркивает полоска как основной принт. Стиль бизнес-леди отражают брюки-клеш со стрелками, кашемировые пуловеры и базовые хлопковые рубашки. Четкий силуэт формируют широкие ремешки с массивными пряжками на талии и объемные выточенные рукава. Ультрамодные образы представил бренд Portnoy Beso. Он попытался раскрыть в женщине ее темную сторону богини-искусительницы. Бомберы на голое тело, мерцающие серебром лосины, платья-бюстье, расшитые бисером и яркого цвета, расклешенные, четко держащие форму. Пайеточные платья-мини перемежаются с макси-образами, в которых фигурируют глубокие вырезы, обнажающие стройные икры модели. Также встречаются более романтичные образы, к примеру, шелковое платье-сорочка, облегающее фигуру. Многослойность и мультисочетаемость материалов продемонстрировал Aka Nanita, соединив вышивку стеклярусом, ажурное кружево, томный бархат и парчу. Юбки были надеты поверх кюлотов, а брючные костюмы цвета подтаявшего пломбира расходились дерзкими разрезами по бокам. Вольная линия талии проходила то на поясе - как у свободных шелковых штанов, то смещалась на бедра - у платьев и пальто. Доминировали брусничный, золото, черный и серебристо-серый. Показ дизайнера Юрия Питенина и его петербургского бренда Saint-Tokyo - это своеобразный эксперимент фактуры и формы. В линейке одежды прослеживается градация цвета: от черно-белого монохрома до зеленого, оливкового, терракотового, ярко-красного и винного. Дизайнер делает ставку на детали и асимметричность линий. На подиуме были представлены разноярусно сконструированные платья, объемные пуховики, капри с карманами с намеком на спорт-шик, струящиеся брюки, усыпанные пайетками, а также геометричные силуэты, кружевные юбки и глянцевые ткани. Концептуальная одежда Lumiér Garson - это материальные высказывания. В прошлых коллекциях дизайнер Жан Рудов размышлял о том, как утомляет мода, как невозможно вернуться в детство, как ускользает память. Осенне-зимняя коллекция охватывает множество тем. Она о том, что за модными ярлыками стирается индивидуальность. Она о тревоге и реальности, ощущаемой как мир постапокалипсиса. Это история о выживающих людях в следах мазута на плаще и краске на рубашках. О девушках в платьях наполовину розовых в рюшах, наполовину прямых и черных. Вокруг безвоздушное пространство, невинность невозможна, наивность утрачена. Лучший выход - это депривация и аскетизм, лучший выход - это подготовка к борьбе. Надевай маску, куртку хаки, бери тактический рюкзак и не забывай, кто ты. Бунтарский дух амбициозной девочки в большом городе воплотила в своей коллекции Кети Топурия KETIone. Парки oversize и ассиметричные свитшоты с вырезом на одно плечо как детали уличного гранжа поддержали спортивные кроп-топы, боди и худи. Практичные изделия выполнены в жизнеутверждающей весенней гамме - хаки, бежевый и бордо. В презентационном корнере проект #Толстовкамечты предлагал всем желающим создать удобную и стильную толстовку по своему вкусу. Выбрать можно цвет, фасон, надписи и принты. Самое сложное - определиться с дизайном, а получить толстовку мечты проще простого, убеждены авторы проекта. Фотографии предоставлены организаторами.