Рианна (Rihanna) наконец представила долгожданную (для поклонниц певицы) коллекцию для River Island – уже вторую по счету. Как и обещали дизайнеры бренда, коллекция осень-зима 2013 в полной мере отражает стиль Рианны — и, более того, некоторые модели как будто напрямую позаимствованы из экстравагантного гардероба певицы. Стиль девяностых, немного рок-н-ролльной составляющей, оригинальные решения кроя и камуфляж — вот, пожалуй, четыре основных элемента нового творения американской певицы. Некоторые из моделей достаточно экстравагантны, чтобы быть включенными в гардероб самой Рианны, другие же вполне практичны и обязательно понравятся, в первую очередь, ностальгически настроенным любительницам стиля девяностых. Так, например, в гардеробе а-ля девяностые обязательно найдется место многочисленным укороченным топам, джемперам и худи, которыми изобилует новая коллекция Рианны. А для любительниц стиля неординарного — мешковатые кожаные брюки и шорты, полосатые комбинезоны-макси, топы-сетки и прочие составляющие экстравагантного образа а-ля Рианна. Кроме того, в коллекции представлены несколько моделей обуви (от классических лодочек до высоких сапог с камуфляжным принтом) и нижнего белья. В продаже коллекция появится в два этапа: первая ее часть будет продаваться уже в сентябре этого года, вторая же не появится в магазинах вплоть до ноября.
Сабина Горелик – один самых ярких и свободных дизайнеров в мире российской моды. Свободная – не в смысле обязательств, а в смысле творчества. У нее, как она говорит сама о себе: «Все круто, стильно, мощно, сексуально, агрессивно, нахально, четко, графично и жестко». От себя добавлю: «масштабно и бескомпромиссно». Сабина - открытая, простая, говорит в лоб и только то, что думает. Она - уникальная личность, от которой заряжаешься. О коллекциях - арт-объектах и ее работе как художника по костюмам мы и поговорили в интервью. Сабина, ты много работала художником по костюмам в театре и в цирке. Расскажи, чем отличается специфика создания коллекций для театра и цирка от подиумных. Какой проект стал для тебя самым запоминающимся? Еще недостаточно много, как мне кажется, но опыт получила и получаю огромный. Мода и театр (или цирк) - это абсолютно разные реальности. Когда ты создаешь подиумную коллекцию, то в качестве результата твои вещи просто проходят взад-вперед по подиуму на моделях. Ты думаешь о цельности образа, об общей идее, о «фишках» в вещах. Ты думаешь в первую очередь о вещах. О каждой вещи в отдельности и о коллекции вещей в целом. И, создав эту коллекцию вещей, ты по факту подбираешь под каждую вещь модель, которая идеально подходит для того, чтобы продемонстрировать твою вещь на подиуме. То есть надеть твою вещь и пройти в ней по подиуму вперед и назад. Когда ты создаешь костюмы для театра или цирка то помимо выразительности самих вещей, нужно думать, во-первых, об удобстве изделия для работы артиста и, во-вторых, о том, чтобы подчеркнуть характер самого артиста. Тут опять-таки можно углубляться и разделять просто массовку и отдельных артистов. В каждом случае разная задача. Вот, процитирую себя (я написала этот статус год назад после того, как придуманный мной костюм был опробован в работе и забрал все на себя, затмив самого артиста): «…Я - модельер прежде всего. Главное для меня - сделать крутой костюм. Сам по себе. Но крутой костюм сам по себе слишком самодостаточен, и хорош на абстрактной модели. А когда речь идет об актере, конкретном характере - это другая история. Тут костюм должен был быть подчинен характеру и ни в коем случае не перебивать его. Нужно думать про то, как костюм может подчеркнуть и лучше выразить характер. И возможно даже получится, что эффектности костюма вообще не должно быть. Он должен быть серой мышью, на фоне которого играет сам характер. И я теперь точно знаю, что иногда сила как раз в том, чтобы отказаться от того, что кажется самым крутым. И что если я делаю костюм на конкретного человека, то нужно думать прежде всего о нем, а не о своих амбициях и самовыражении". А вот еще (после работы над спектаклем «Рыжий Ник», во время создания коллекции «Мастерская чудес», вдохновленной спектаклем): «…Что вдохновило - атмосфера всей подготовки к спектаклю и самого нашего шоу. Я в первый раз на проекте такого масштаба. Я в первый раз работала с такими людьми. Я выложилась вся по полной, практически без остатка. И это безумно вдохновляет. И еще - балет. Мигель, твой балет. Я впервые с ним столкнулась на фотосессии и офигела. Мои костюмы ожили. В буквальном смысле слова. Они слились в экстазе с теми, кто их надел. У меня никогда такого не было. Были просто крутые вещи и были просто крутые модели, которые в них круто проходили по подиуму. Но в них не жили. Под них не делали хореографию. Просто были крутые вещи на крутых моделях. А здесь случился синтез образа костюма и образа артиста - был просто оргазм…» Одна история - когда ты просто создаешь костюм. Вторая - когда под придуманный тобой костюм ставится хореография. Это офигеть как круто. Третья история, когда костюм создается под уже готовую хореографию. И все это, как вы понимаете, очень разные вещи. В создании цирковых костюмов есть очень много ограничений, связанных с тем, что артисты в костюмах выполняют трюки. В театре тоже есть ограничения, но, конечно, в цирке их несравнимо больше и их характер зависят от жанра, в котором выступает артист. У каждого жанра свои требования. Конечно, есть и общие требования - в костюме должно быть удобно двигаться, он должен тянуться в разные стороны, в нем можно прыгать и ничего не отвалится и пр. Помню, самая первая примерка костюма солдатика (на танцора), Мигель мне говорит - все отлично, только дырку сделай в подмышке, чтобы руками можно было двигать и потеть. Сейчас это очевидная, сама собой разумеющаяся для меня вещь, а тогда, я помню, очень удивлена была. Конечно, самый идеальный цирковой "костюм" - это комбинезон, или трусы и майка, чтобы ничего не мешалось и не болталось. И, учитывая этот "идеал", каждый раз пытаешься придумать что-то новое. Ищу компромисс между выразительностью костюма и его удобством в работе. Где можно позволить себе оторваться, где можно сделать объем, а где нужна идеальная гладкость – все это зависит от самого номера и от того, какие именно в нем трюки. Костюмы для цирка и театра отличаются от подиумных вещей в первую очередь тем, что в них люди работают. Танцуют, делают трюки, потеют, падают и пр. И все это на протяжении того времени, сколько идет спектакль (представление). Одноразовое шоу (как пример – открытие стадиона Анжи в Махачкале) или новогодняя елка (Рыжий Ник и мастерская чудес), или долгосрочная программа на несколько месяцев (цирковые костюмы для якутского цирка и для цирка Аквамарин, спектакль Золушка). Самый яркий и запоминающийся проект – конечно же «Рыжий Ник и мастерская чудес», потому, что первый, потому, что после долгого перерыва, потому, что я там впервые столкнулась с танцорами и артистами, потому, что это было очень круто. Сабина, после великолепного масштабного театрализованного показа «Мастерская Чудес» и шоу – показа «Crazy wedding dresses» в рамках MBFWR, все были удивлены, когда весной тебя не обнаружили в списках участников недели сезона fall 2013/2014. Ходило много очень разных слухов. Что же все – таки произошло? Ой, ладно, прямо таки слухи. Ничего не произошло. Я не являюсь постоянным участником MBFWR. Коллекцию «Мастерская чудес» я создала после долгого перерыва. Мне жизненно необходимо было реабилитировать свое имя, доказать себе и другим, что я крутой модельер, потому что предыдущую мою коллекцию, Touch, вообще коллекцией назвать было сложно. Это был просто набор разных красивых платьев, большей частью, и не мной самой придуманных. Собственно, после этого я даже крест на себе как на дизайнере поставила, и два года вообще ничего не делала, не могла. А работа над спектаклем «Рыжий Ник и мастерская чудес» вдохнула в меня новую жизнь. Я обрела силы. Поверила в себя. И мне нужно было выплеснуться показом на MBFWR. Собственно, целью было сделать крутой показ, после которого можно в принципе ничего не делать. Помню, писала всем смешные патетические письма, в которых говорила о том, что чуть ли не жизнь моя зависит от того, каким я сделаю показ. Перечитываю сейчас, забавно. Но тогда это был вопрос жизни и смерти дизайнера во мне. Ну вот, например, отрывочек из письма Мигелю: «…Итак, для кого я все это делаю? Для себя любимой. Потешить свое самолюбие. Сделать офигенски круто по всему - по вещам, по музыке, по режиссуре. Главная цель - сделать охрененный показ-шоу, а что про меня подумают зрители, мне - пофиг. Ну нет, хотя я вру... Мне нужно, чтобы они подумали, что я офигенски крутой модельер, у меня офигенски крутые шмотки, а что будет потом - купят все это или не купят, предложат что-то, не предложат - мне ….. Мне нужно было реабилитировать свое имя, поскольку последний показ на неделе моды был полное …... Грубо говоря, это должен быть такой показ, после которого можно умереть, ничего больше не сделав. Умирать я, конечно, не собираюсь, но показ должен быть такой, после которого умереть не стыдно…» Эти рассуждения сейчас звучат смешно, правда? А коллекция «Crazy wedding dresses» родилась вообще спонтанно, непредсказуемо. Изначально я собиралась делать совсем другую коллекцию, шла не от вещей, а от постановки показа, с бурными страстями и относительно трагическим финалом, и все это под песни Земфиры. А потом все вдруг переменилось. Моя знакомая, клоунэсса Elena-Bella Cher, попросила придумать ей новые костюмы для участия в Международном фестивале циркового искусства в Монте-Карло. В том числе нужен был новый халат уборщицы. Чтобы и смешно, и эффектно. Я загорелась. Придумала офигенский костюм. Воротник из резиновых перчаток, фартук с кучей карманов, на поясе рулон туалетной бумаги болтается, головной убор с щетками. И после этого понеслась… А что, если из перчаток не воротник, а целую юбку сделать? ААА!!! И из туалетной бумаги свадебное платье? Ой, а еще из чего бы что-нибудь такое… Ооо, пластиковые бокалы для шампанского, да! И еще птички! И … ну вы сами видели. И я вроде как понимаю, что это все на бред похоже, но не сделать этого не могу, себе не прощу. Если очень хочется – надо делать. И получалось все очень разное. И думала, как это все объединить. Придумала. Пусть все будет белое. Ну, а раз белое, — то свадебное. Ну, а раз все наряды «с приветом» — Crazy wedding dresses. Костюм Беллы, кстати, в ее работу не пошел. Оказался слишком самодостаточным. Но свою роль сыграл. Стал источником вдохновения. А дальше, собственно, я не планировала ничего. Для меня показы – это не часть бизнеса. Это самовыражение. И новая коллекция родится тогда, когда я просто не смогу ее не сделать. И это никак не связано с временными рамками недели моды. И кстати формат может быть совсем не подиумный. Не показав коллекцию на MBFWR, ты отсняла лукбук, где моделью выступила Малена Маяковская. Скажи, а у тебя были отказы от моделей или ты сразу знала, что снимать будешь Малену? Коллекция из российских флагов и олимпийских колец конечно такая неоднозначная получилась. Меня даже в продажности упрекали. Сестра от моих платьев шарахалась с ужасом, видя их в процессе работы у себя дома. А я просто вдохновилась идеей сшить платья из российского флага в преддверии Олимпиады. Никакого подтекста не было. Более аполитичного человека, чем я, наверное, сложно представить, спросите у моей сестры. Отказов сниматься не было. Я в фейсбуке задала вопрос, кто хочет посниматься для одного некоммерческого проекта. Мне нужен был типаж такой русской красавицы. Несколько человек отозвалось, и среди них была Малена. С Маленой мы до этого лично знакомы не были, и, если честно, я даже не знала, чем она занимается, помимо того, что блоги пишет. Когда я прислала Малене фотки с флагами, она пришла в восторг, и, как потом сказала, была уверена, что это я для нее специально шила, поскольку логотип ее интернет-магазина тоже с флагом. А я и не знала ничего, мне просто с ней познакомиться интересно было. В июне ты летала в Венецию и устроила там кутюрный показ «себя для себя». Все, кто читает тебя на фб, очень заинтригованы. Я понимаю, что поездка была тоже проектом. Когда мы сможем увидеть результат и в какой форме? Я безумно люблю Венецию. Это самый прекрасный город. Вот моя ода Венеции: «…Боже, Боже, Боже, как же я люблю этот волшебный сказочный чудесный город! Как же я его люблю! Мне кажется, что все самые волшебные сказки мира родились здесь. Ведь нет больше ни одного такого места на земле. Где есть эти узкие улочки и непонятные закоулки. Мощеные дорожки. Безумной красоты домики, балкончики, окошки, фонарики и ещё куча всех этих волшебных прелестей. Да, да, таких средневековых городков много. Но в них нет того, что есть здесь. В них нет воды. Здесь вся эта волшебная красота со всех сторон окутана водой. И этот запах...я с ума от него схожу. Пусть для кого-то он тухлый. Для меня - дурманящий. И эти звуки пришвартованных бьющихся друг об друга гондол. Тут можно поворачивать в любой закоулок, и там обязательно будет волшебно. И непредсказуемо. И ты не знаешь, что ты увидишь за поворотом - очередную древнюю прелесть, или мост через воду, или яркую витрину. И что ни увидишь, все прелестно. И пусть тут немыслимое количество туристов. И сумочников-"алжирцев". И ещё не знаю каких раздражающих факторов. Это город - сказка. Мечта. Волшебный сон…» И вот еще, общее про Италию: «…Вообще, конечно, тут с ума можно сойти, спрыгнуть от красоты такой. И от возможностей. От всего!!! Искусство настолько антропоцентрично, что мозг автоматически начинает превращать архитектуру в платья. Все давным давно придумано, в который раз убеждаюсь. Все выверено, пропорционально измерено, и законы золотого сечения работают во всех областях искусства. И если просто хочется создать платье с идеальными пропорциями, нужно просто знать (или чувствовать?) законы золотого сечения и чувствовать внутри гармонию. Все едино. И можно сделать красиво и гармонично, а можно не сделать. Это так просто. От цельного куска - просто убрать лишнее. На чистом листе - просто нарисовать нужное количество линий. И главное - вовремя остановиться. Это так просто! Просто не усложнять, просто не переборщить. Просто - золотое слово. Тут даже основания фонарных столбов - до безумия красивы. И в том числе они - готовые платья. Да тут везде готовые платья. Охренительно красивые. Фрагменты фасадов, целиком фасады, аркатуры-шлейфы, конструкции-корсеты... Тут все есть. Все готовое. И даже непонятно, зачем ещё что-то создавать...» Понятно, что после таких впечатлений я не могла не создать что-то особенное. И я создала Платье для Венеции. И, конечно же, поехала с ним в Венецию. Взяла с собой чудесного фотографа Дину Щедринскую. Собственно, я называю это показом. Но не на неделе моды, а в Венеции. Не на моделях, а на себе. Не перед приглашенными зрителями, а перед прохожими, туристами и жителями города. Я ходила в платье по городу, а Дина меня фотографировала. И получились такие сумасшедшие фотографии, что мы просто обязаны сделать с ними фотовыставку. Не пропадать же такой красоте, поэтому пока я не могу ничего никому показывать, ну это все равно как коллекцию показать до показа. Фотовыставку надеемся сделать в ближайшее время, но это будет зависеть от расписания галерей. Сейчас, собственно, готовим презентацию этой выставки. Расскажи о проекте, для которого ты шила фрак… для кота… Телеканал Ю собирается сделать показ кошачьей моды, и предложил разным дизайнерам создать наряды для кошек. Я бросила клич с вопросом, у кого есть кошки и кто желает поучаствовать в показе. Игорь Калмыков ответил, что его кот как раз засиделся дома и мечтает выйти на подиум. У Игоря потрясающий рыжий кот Сани, такой смачный, сочный и безумно красивый. Он был на удивление тактичен - позволял снимать с себя мерки и делать примерки. Ни разу меня не царапнул даже. Я сшила костюм. От брюк, правда, Сани отказался, но изумрудный бархатный фрак с манишкой хороши на нем и без них. Показ должен был состояться в июле, но по организационным моментам перенесли на осень. Почему ты перестала делать одежду pret-a-porte? Вещей прет-а-порте у меня много, надо же в чем-то ходить. Просто ставить все это даже на небольшой поток для меня слишком хлопотно и неоправданно. У меня достаточный опыт в этом плане. У меня был "свой" шоурум, я сдавала вещи в магазины, я шила на частных клиентов, я работала в коллективе, у меня были швеи... Не могу больше, не мое это все, я умираю в таком режиме. Я лучше буду сидеть голодная, но счастливая, и шить никому ненужное охренительное платье, чем партию юбочек прет-а-порте. Что тебя вдохновляет? Как рождаются твои проекты? Меня вдохновляет то, от чего глаза горят и внутри все сжимается в предвкушении чего-то такого… Очень хороший пример – проект под названием «Тулуп». Это история о том, как один мой друг по пьяни пообещал моей подруге (абсолютно незнакомой ему девушке) привезти из Якутии тулуп, и чем все это закончилось. Все происходило в фб и открытая переписка в комментах длилась несколько месяцев. Сергей все отлынивал и уворачивался, а Мария все настаивала… В конце концов я не выдержала и поставила условия: «…Аж отдельным статусом выношу. Ну что же. Сергей молчит, поэтому мне ничего не остается, как брать инициативу в свои руки. Поскольку обещание возникло у меня в ленте, я чувствую на себе ответственность. Итак. Предлагаю. Маша. Сережа. Я сама шью Маше тулуп. Но Маша и Сережа соглашаются на мои условия. Маша соглашается на фотосессию. Обнаженка. Обнаженная Маша, тулуп и снег. Фотографа думаю найдем ) Сережа пишет музыку (или песню?), которую посвящает Маше, тулупу и снегу. С этим я думаю проблем у Сережи не будет. Давайте, думайте, дорогие )…» Меня вдохновляет, когда я вовлекаю в свою сферу других людей, когда я стимулирую их на что-то, а они меня, когда происходит обмен энергией. Да, так. А вообще, каждый раз по-разному проекты рождаются. Собственно, они и получаются разные, и мне это безумно нравится. И я не знаю, что в следующий раз меня вставит (ой, вдохновит, простите). Сабина, ты уверенный в себе человек? Да. Нет. Блин. То очень уверенный, то полная размазня. А чего ты боишься? Я не имею в виду естественный страх за жизнь и здоровье близких, я про фобии. Да постоянно чего-то боюсь. И последний вопрос. Ты хулиганка? Я??? Ну что ты, конечно же, нет ))) После интервью мы с Мотей не смогли отказать себе в удовольствии устроить фотосессию в вещах из свадебной коллекции. Под каждое платье придумана история, ведь невесты бывают разные. Например, бывают куклы - невесты. И жизненные ситуации тоже бывают разные. В первую брачную ночь считать подаренные деньги... Знакомая ситуация? Надеюсь, Вы поймете, что мы хотели сказать каждым созданным нами образом. Выражаем огромную благодарность шоуруму BRIDGE за помощь при организации съемки и за предоставленную шляпку Abrosimova для образа куклы.
Актриса Анна Штейн, соведущая концерта группы Gary Hans, в платье от российского дизайнера Кристины Смирновой. Актриса Анна Штейн после прошедшего концерта группы Gary Hans 27 июля 2013 года, на который ее пригласили в качестве ведущей, рассказала - платье какого бренда она выбрала на мероприятие и какие варианты предпочитает в повседневной жизни. "Концепция бренда Christina Smirnova, состоит из женственных, легких и изящных нарядов, которые прекрасно дополняют на сцене многогранное творчество группы Gary Hans, к тому же Кристина - одна из моих любимых российских дизайнеров, поэтому решение о выборе платья из коллекций Кристины Смирновой не заставило себя долго ждать", - говорит Анна. И это не удивительно, ведь в свободное от работы время Анна выбирает комплекты одежды того же стиля, предпочитая нотки легкости и романтичности, которые ей очень к лицу. "В повседневной жизни, особенно летом, я люблю носить платья, особенно из легких, летящих тканей, которые придают женственности и утонченности. Цвета предпочитаю пастельные, бежевые, светлые, персиковые. Люблю сарафаны, легкие комбинезоны и иногда одеваю джинсы и яркие футболочки. Еще люблю носить строгие платья, подчеркивающие фигуру. Но такие платья больше предпочитаю одевать на деловые встречи и кастинги!", - делится секретами своего стиля Анна. В основе коллекций дизайнера Кристины Смирновой всегда лежит интрига, и в то же время подчеркнута женственность, изящество и сексуальность. Основа любой коллекции Кристины – платья. Повседневные или вечерние, они всегда сшиты из лучших итальянских тканей и построены по итальянскому методу конструирования, а потому идеально садятся по фигуре, акцентируя достоинства и скрывая недостатки, тем самым становясь для своих обладательниц воплощением успеха и счастья.
В сезоне осень-зима коллекция pre-a-porte играет с темой «светотень»; контрастная по своей сути идея позволяет пофантазировать на смешении цветов и материалов. Выдержанные в 2-3 тонах, наряды графичны и просты, поэтому добавление богатых фактур и ярких оттенков только добавляет роскоши и шика. Осенний силуэт вытянут и изящен. Брюки из мягкой кожи или уютной шерсти дополним блузой, может с лисьим меховым воротником или более спокойной опцией – кардиганом из шерсти (мохера). Отдельно отметим шёлковый комбинезон (чёрно-белый или хаки), в компании с полусапожками ваши ноги будут смотреться максимально выигрышно по длине. Верхняя одежда выполнена в стиле «lux» - пальто с комбинацией меха ягнёнка, твида и кожи. Плащи и ветровки на молнии в этом сезоне украшены принтами «хищник», а также трендовым «перья». В дополнение к графике чёрного и белого осенняя палитра дополнена тёплыми и богатыми оттенками карамели, хаки, бронзы и горчицы. Женственный и оригинальный принт «перья» выполнен в ежевичном варианте, в то время, как шёлковые платья светятся фуксией и дополнены декоративными эполетами для того, чтобы прогнать зимнее настроение. Мех и перья, шёлк и кожа – позволь Longchamp привнести роскошь.
Алексей и Анна Бородулины вернулись из Нижнего Новгорода с фотосессией новой сезонной коллекции. Спасибо дизайнерам за то, что со мной первой поделились этой новостью и ответили на вопросы: «По какому принципу они выбирают города для фотосессий и почему лицо кампании – Аня, я не профессиональная модель?». Алексей: Мы очень любим проводить свои сезонные фотосессии в русских городах. Были Суздаль, Муром, неоднократно Санкт-Петербург, а этим летом мы остановили свой выбор на Нижнем Новгороде. Город известен своей древней историей, прекрасной исторической архитектурой и незабываемыми панорамными видами с откоса Волги. Здесь есть волшебное ощущение простора, высоты и полёта, которые мы и хотели отразить в наших снимках. Почему Анна модель, а я фотограф? Конечно мы практикуем фотосессии и с профессиональными моделями и фотографами, но «свои» фотосессии нам так же необходимы. Все эмоции, переданные на фото, не наигранны, не по просьбе, не по настрою, а от души и из нашей жизни. Мы успели отснять не всю коллекцию и где будет фотосессия в следующий раз, пока загадка даже для нас самих. В новой капсульной коллекции BORODULIN’S представлены комбинезоны из смесового льна, платья – рубашки с акцентом на талии, жакет свободного кроя и туники с гербовой символикой. Все вещи можно приобрести на сайте www.borodulins.ru Также напоминаю о бьюти линии дизайнеров, представленной на сайте www.borodulins-beauty.ru. Сайт постоянно обновляется чудесными подарочными наборами и уходовыми товарами.
Lipsy London объявляет о заключении с Jupi Corp эксклюзивного партнерского соглашения о запуске осенью 2013 года коллекции «Kardashian Kollection For Lipsy» Компания Lipsy заключила эксклюзивное партнерское соглашение с корпорацией Jupi Corp дизайнера Бруно Скьяви (Bruno Schiavi) для разработки коллекции «Kardashian Kollection for Lipsy» совместно с Кортни Кардашьян (Kourtney Kardashian), Ким Кардашьян (Kim Kardashian) и Хлоей Кардашьян Одом (Khloe Kardashian Odom). В коллекцию войдет эксклюзивная линия одежды, которая в октябре этого года поступит в продажу в Великобритании, Ирландии, на Ближнем Востоке и в России. «Мы рады объявить о запуске в нынешнем октябре коллекции «Kardashian Kollection for Lipsy» в Великобритании, Ирландии, России и на Ближнем Востоке. Вместе с Lipsy мы работаем над созданием новой и свежей линии одежды, и я с нетерпением жду ее появления в магазинах», - отметила Хлоя. Эта ожидаемая поклонниками коллекция будет воплощать в себе гламур Ким, эклектичный вкус Кортни и трендовый стиль Хлои. От вещей «вне времени» до суперсовременных и модных «штучек» - линия придется по душе всем женщинам, следящим за модой. «Мы всегда стремимся предлагать что-то неизбитое нашим поклонникам по всему миру, поэтому с нетерпением ждем их отклика и реакции на новую коллекцию. На осень мы подготовили по-настоящему стильные блейзеры, сексуальные вечерние платья и смелые наряды, которые обязательно привлекут взгляды окружающих», - сказала Ким. «Мы вместе с Ким и Хлоей постоянно ищем пути и способы поддерживать уникальность своей коллекции и дарить нашим поклонникам самые модные вещи. Поэтому мы посчитали, что сотрудничество с Lipsy идеально подходит для достижения этих целей. В нашей новой коллекции каждый найдет что-нибудь себе по душе», - добавила Кортни. Kardashian Kollection for Lipsy будет кардинально отличаться от всего, что сестры когда-...
Удобство и стиль сплелись в одно целое!
Лето 2013 полно находок и сюрпризов!
Отражение заката в водной глади - инспирация линии Golden Valley. Мерцающие ткани золотых оттенков, кружево и плетение в шелковых комбинезонах мини платьях - отличный выбор для выхода в город летним вечером!
Итальянский дом Versace вернулся в высокую моду каких-то полтора года назад, и один из первых полноценных показов Versace - состоявшийся в рамках Недели высокой моды сезона осень-зима 2013-2014 - ознаменовался не менее громким возвращением. Донателла Версаче (Donatella Versace) выбрала для первого выхода Наоми Кэмпбелл (Naomi Cambpell) - легенду модельного бизнеса, которая, к сожалению, в последнее время совсем не часто появляется на подиуме. Впрочем, появление на подиуме Наоми - лишь одно, но далеко не самое яркое из всех событий показа: сама по себе коллекция haute couture Atelier Versace стала настоящим гимном чисто итальянской роскоши. Хотя сама Донателла в качестве источника вдохновения для новой коллекции назвала черно-белую фотографию тридцатых годов прошлого века, заново переосмысленную в условиях двадцать первого столетия, черно-белая гамма, однако же, вообще не присутствует в коллекции, поражающей взгляд роскошью отделки. Именно отделка, ручная работа, потребовавшая огромное количество времени и сил - "анатомические" швы, тщательно вышитые вдоль линии сверкающими кристаллами, соблазнительно-прозрачные корсеты и бюстье, украшенные россыпью мелких кристаллов Swarovski - в первую очередь заставляет по-новому оценить само понятие роскоши haute couture. Впрочем, нашлось в коллекции место и смелым экспериментам: вечерние платья, будто составленные из отдельных панелей ткани и открывающие торс, меховое платье, сшитое из полотен ярко-голубого меха, кружевные комбинезоны, возводящие модную концепцию "нижнее белье как верхняя одежда" на совершенно новый уровень. Но самое почетное место Донателла Версаче отвела практически классике высокой моды - роскошным вечерним платьям, достойным - как по красоте, так и по изысканности декора - любой красной дорожки.
Экс-возлюбленная Джастина Бибера мечтает стать яркой модницей!
Кристен Стюарт, Кэри Маллиган и многие другие уже оценили удобство комбинезона!
30 мая в студии Loft 19.0.5 состоялась презентация осенне-зимних коллекций adidas Originals и adidas NEO Label. Представители СМИ смогли увидеть ключевые модели одежды, обуви и аксессуаров наступающего сезона. Бренд adidas Originals показал свою основную и многочисленные капсульные коллекции. Здесь были представлены классические культовые силуэты adidas Originals, премиальная линия adidas Originals Blue collection, эксцентричная коллаборация adidas Originals by Jeremy Scott и высокотехнологичная линия одежды для сноуборда adidas Snowboarding. В осенне-зимних коллекциях одежды гепардовые принты adidas Originals Blue collection и монохромная палитра костюмов и комбинезонов adidas Snowboarding соседствуют с взрывными цветами и смелым дизайном трэктопов, платьев и пуховиков adidas Originals by Jeremy Scott. В коллекции обуви ключевыми станут баскетбольные и беговые кроссовки, а также женские модели на танкетке. Молодежный бренд adidas NEO Label предлагает широкую линейку денима, а также необычные модели одежды с принтами, вдохновленными музыкой 80-ых годов, космосом и городскими пейзажами. Помимо представителей СМИ презентацию посетили российские знаменитости и друзья бренда: телеведущие Анита Бхоумик, Иван Васильев и Игорь Лантратов, стилист Александр Рогов, рэпер ST и певица Виктория Дайнеко, модель Данила Поляков, DJ и блогер Александра Федорова, а также блогеры Мага Умхаев, Паша Dandy, Рита Галкина и Vika&Julia. Новые осенне-зимние коллекции adidas Originals и adidas NEO Label поступят в продажу в июле 2013 года.
Название новой коллекции марки «Восток встречает Запад», очень четко характеризует основные стилевые акценты bebe на лето. Cтавки сделаны на платья облегающего силуэта, яркие цвета жаркого сезона и неповторимый принт цветущей сакуры… Каждая вещь коллекции, будь то платье на каждый день или наряд для вечернего выхода, подчеркивает яркую сексуальную эстетику одной из самых популярных марок Америки. Палитра cоблазняет насыщенными оттенками вишни, мандарина и фуксии, а благодаря графическим черно-белым полосам и цветочному принту, характер коллекции впечатляет по-настоящему провакационным настроением. Ключевые вещи коллекции «Восток встречает Запад» - это бандажные платья и платья с различными вырезами, комбинезоны, ассиметричные блузы и скинни джинсы с принтами. Стилизованные этнические украшения с различными цепями и шипами, добавят образу фирменную изюминку bebe. Кожаные сумки, в том числе и актуальные клатчи, летние сандалии с оригинальным декором, позволят выглядеть безупречно от ресниц и до кончиков пальцев.
Без этой вещи летом не обойтись!
Последнего дня Belarus Fashion Week ждали с нетерпением — заявленные коллекции обещали стать прекрасным десертом к основному блюду из уже прошедших показов. Ожидания оправдались: каждый представленный в заключительный день BFW дизайнер отметился особым стилем коллекции и настроением показа. Гостья Belarus Fashion Week — российский дизайнер Диана Павловская — выпустила на подиум моделей в образе греческих богинь, одетых в элегантные платья из летящих тканей. Среди основных оттенков коллекции — белоснежный, алый, персиковый, оранжевый, фиалковый, фиолетовый и цвет насыщенной бирюзы. Выбор палитры больше подходит весенне-летнему сезону, однако специфика одежды для особых выходов позволяет такие вольности независимо от сезона. Особенность коллекции — в сложном крое. Витиеватые узоры на белом полупрозрачном шелке, разноуровневые воланы, ниспадающие драпировки — все это позволило создать элегантные, летящие силуэты. Для усиления образов Диана использовала легкие накидки в пол, повязывающиеся, как королевские мантии. Абсолютным попаданием можно назвать активное использование дизайнером легкого кружева и расшитых жемчугом воротничков. Особое внимание в разработке коллекции Диана уделила дизайну декольте, а одним из самых примечательных и нетривиальных образов, помимо роскошных платьев, в коллекции можно назвать брючный комбинезон из многоуровневых рюш пепельно-розового оттенка.
Sunday Up Market спешит на помощь! Выпускные балы совсем не за горами, и, конечно, все задаются извечным вопросом: «что же одеть, что бы выглядеть по-настоящему неотразимо?» Как же здорово, что в этом году на помощь всем выпускникам пришли лучшие российские дизайнеры Sunday Up Market! Вплоть до 23 июня, в магазинах Sunday Up Market в Универмаге Цветной и Podium Market в Галерее Москва, вас ждет множество приятных сюрпризов. Специально для выпускников 2013-го года KHAVAARAPIEVA создала платья благородного бирюзового цвета, отсылающие нас к стилю «New Look» предложенный самим Кристианом Диором, в далеких 40-ых. Неподражаемый дизайнер марки I am Даша Самкович поразит, столь не свойственными бренду платьями в пол, с популярными уже несколько сезоннов цветочными принтами. Самых смелых и стильных выпускников порадуют любимчики всех модников Libellulas, которые, помимо идеально сидящих платьев насыщенных цветов, представили и несколько моделей нарядных комбинезонов для вечернего выхода – оригинальный образ голливудской звезды обеспечен. Конечно, про вас не забыли и IQ Dress, которые остались верны своему романтическому женственному стилю, который завоевывает сердца московских выпускниц уже далеко не первый год. За аксессуары отвечает Яна Ивлева, создатель бренда Anatomy of Jewels, которая разработала специальную вечернюю бижутерию. Ведь мы все помним, что ни один вечерний туалет не обходится без очаровательного колье или пары красивых сережек. А самое приятное это то, что на все наряды для выпускного бала Sunday Up Market дарит скидки до 20% Магазины российских дизайнеров Sunday Up Market в Москве: Podium Market, 3 этаж, Торговая Галерея Москва, Охотный Ряд, 2 Универмаг «Цветной», -1 этаж, Цветной бульвар 15, стр. 1 ТЦ МЕГА Белая Дача, здание 1, сектор E1,центральный вход, г. Котельники, 1й Покровский проезд, 5
20 мая по всему миру отметили день рождения голубых джинсов - 501-ой модели от Levi's. Эта модель занимает почетное место в истории моды, и на долгие годы закрепила за собой статус must have. 501-ые джинсы носили все, начиная от простых рабочих и заканчивая президентами, звездами кино и рок музыкантами, - они всегда оставались неотъемлемым и модным атрибутом людей искусства, пионеров и первооткрывателей. Для всех тех, кто еще не знаком с историей легендарных джинсов, Levi's выпустили мини-фильм о 501-х: Из прошлого в настоящее: история Levi’s® 501 Когда в 1873 году Леви Страус и его партнер Джейкоб Дэвис, запатентовали рабочий комбинезон с медной фурнитурой (первые джинсы для шахтеров и ковбоев Американского Запада), они и не подозревали, что однажды голубые джинсы станут одной из самых классических и модных вещей всех времен. Появившись на свет, чтобы удовлетворить потребность рабочего класса в комбинезонах с прочным, плотно прилегающим поясом, модель ХХ была укреплена медными заклепками в местах соединения швов. 20 мая 1873 года Леви Страус и Джейкоб Дэвис получили патент на свое изобретение и этот день принято считать датой рождения голубых джинсов и Levi’s 501. Первая пара джинсов с застежками на лямках и затягивающимся хлястиком на поясе, обеспечивали рабочим максимальный комфорт. Фирменные дуги, вышитые на задних карманах, стали первым торговым знаком, а в 1886 году появился знаменитый кожаный пэтч с двумя лошадьми. Конструкция джинсов Levi’s® менялась в соответствии с изменениями спроса покупателей. Например, в 1922 году, когда мужчины начали носить брюки с ремнем, конструкторы Levi’s® добавили на пояс джинсов шлевки. В 1936 году появился узнаваемый по сей день красный флажок на правом кармане, который позволил без труда отличать джинсы Levi’s от продукции конкурентов. На сегодняшний день джинсы Levi’s® 501 - одна из самых видоизменившихся и трансформировавшихся вещей в мире моды. На протяжении многих лет они являются не только одним из самых почитаемых предметов одежды (журнал Time Magazine включил 501-ую модель в список самых модных вещей 20-го века), но и стали частью модной картины мира, его культурного наследия и основой гардероба миллионов людей.
River Island анонсирует вторую часть коллаборации с певицей Рианной. Презентация коллекции намечена на 25 мая. В летнюю часть Rihanna for River Island вошли сатиновые платья, юбки из джерси, сарафаны, майки и топы из сетки, топы-бюстье, шорты, парки из твила, джинсы, укороченные топы, футболки, комбинезоны, сандалии с узкими ремешками, ботильоны на каблуке, рюкзаки, бейсболки и т.д. Платья, футболки, комбинезоны и юбки украшены характерной для cтиля Рианны деталью - узлом вокруг талии. Благодаря этому приему, вещи выглядят расслабленно и непринужденно. В летней части превалируют красные цвета, цветочные принты, полоски и красочные узоры в стиле хиппи. В Москве коллекция будет в продаже в магазинах расположенных в ТЦ "Метрополис", ТЦ "Европейский", ТЦ "Охотный ряд", в Санкт-Петербурге в ТЦ "Галерея".
Фирменные платья с запахом марки Diane Von Furstenberg переделаны в игривые комбинезоны и яркие джинсы с красочными узорами Читать далее...
В новом сезоне креативный свадебный шоу-рум White Chicks предлагает будущим невестам подборку необычных платьев для свадебной церемонии.
В жаркое летнее время стоит подумать о легкой и свободной одежде!
25 апреля в ресторане «Zafferano», Модный дом «hAYAMhANUKAEV» представил новую коллекцию вечерних платьев сезона Fall-Winter 2013/2014 – Isha. В образах дизайнера переплетаются элементы традиционных восточных костюмов с модными тенденциями нашего времени.. Образ, представленный в коллекции, – элегантная, утонченная восточная женщина, получившая свободу выбора не просто в костюме, а вообще в стиле.. В стиле, который нарушает традиционные каноны Востока, но наследует его дух... В то же время коллекция построена на совершенно простых конструктивных линиях, с использованием ярких и достаточно острых деталей, напоминающих по стилистике далекие 80-е. Сочетания восточных мотивов с западной практичностью, четких линий костюма и элементов ярких деталей прекрасно раскрываются в брюках с объемными складками из шелка, комбинезонах из натуральной тончайшей шерсти, в пальто из кашемира и трикотажной вязки.
Новость для поклонников бренда NAF NAF - в честь своего сорокалетия марка обновляет свой культовый комбинезон. Считается, что комбинезон появился на свет благодаря дизайнеру Жэрару Парьянту (Gérard Pariente) и счастливой случайности: один из комбинезонов оказался в стиральной машине и приобрел слегка «вареный» вид, а на логотипе был номер телефона... В 2013 году компания празднует день рождения своего бестселлера (впервые выщен в 1983 году) и выпускает в апреле его обновленную версию ограниченной серией в 1000 штук.
Марка Naf Naf празднует сорокалетний юбилей легендарного комбинезона Читать далее...