FashionTime представляет композицию «The Eyes of Mars», спетую актрисой.
Для наших парней этот сезон выдался особо результативным, что не может не радовать, поэтому спешу поделиться с Вами результатами последней селекции европейских кастинг директоров! Отличными результатами могут похвастаться и парни из модельного агентства Freshmodels. Арам Геворгян закрывал показ PRADA и сделал шоу John Varvatos, Dolce & Gabbana, Etro, Emporio Armani и другие Так же ОТЛИЧНО провели свой первый европейский сезон: Андрей захаров - Dolce & Gabbana, JOHN RICHMOND, Dsquared2; Денис Соглаев - эксклюзив для Dior Homme и Kris Van Assche;
Кто может кинуть в них камень? Признайтесь, у каждого, даже самого угрюмого типа, в душе теплится желание быть любимым, притягивать взгляды, быть объектом внимания, восхищения. Но поголовное большинство из нас будет вопить, бия себя в грудь и разрывая на себе любимую рубашку, что это не так и что мол, мне абсолютно все равно, что на мне одето и как ко мне относится проходящая мимо толпа. Какое вселенское лицемерие! Кстати, с точки зрения истории, это тоже, по-своему, модное направление: мужская одежда стала более сдержанной по крою и цвету лишь в эпоху Реставрации с 1815 по 1820 год, под влиянием английского дендизма. Каких-то двести с небольшим лет. Чем не всего лишь модное веяние, учитывая 5000-летнюю историю костюма, начиная с фараонов? А ведь и до них люди во что-то одевались. Людей, которые хотят выделиться, не всегда и далеко не всех можно назвать продвинутыми авангардистами. Много среди них просто тщеславных и пустых, но не о них речь. Мы о тех, кто становится заметным благодаря своим качествам, талантам в том или ином плане, органичности и, собственно, индивидуальной манере, стилю. Стиль, который, по началу, у многих вызывает раздражение, у стольких же интерес и ,после непродолжительного времени, желание быть похожим, обрести для себя то ценное, что мы называем индивидуальностью. Если тогда тон в обществе задавали аристократы, и появление элегантных или не очень, что давало пищу для пересудов, оценок, споров, осуждений или восхищения, мужчин и женщин на общественных собраниях, балах, чаепитиях и даже коронациях, были событиями, иногда даже государственного масштаба. Известно, что многие владыки жестко регламентировали то, сколько представитель того или иного сословия может потратить на свое одеяние и спрашивали строго. Но женщины, да и некоторые мужчины тоже, всегда находили возможность обходить все запреты, а иногда демонстративно их нарушали. Кажется, это свидетельство того, что человек не может слишком долго находиться в одном и том же выражении своей сущности. Он растет, меняется, изменяется его отношение к миру вокруг и, как следствие, отношение к себе. А изменения внутренние влекут за собой изменения внешние. Это факт, который мы не будем оспаривать. Со временем на сцену истории моды выходят люди, которые завоевывают жизненные позиции, опираясь не на свою родословную, а на ум, талант, умения разного рода, личную отвагу и харизматичность. Это артисты, художники, военные, предприниматели, политики. Перечислять примеры - значило бы перелистывать биографии известных людей по всей истории цивилизации. О, что это были за люди! Подражания им порой доходили до гротеска, а их вещи становились историческими ценностями в музеях или фетишами разноплеменной толпы. Вспомните рембрантовские береты, которые носили русские красавицы, толстовки, рединготы, покрой реглан, шанелевский костюм, он же стиль Жаклин Кеннеди, шарфы а-ля Дункан. А грим под Марлен Дитрих, прическа, как у Мерилин, куртки и майки а-ля Марлон Брандо, прическа под Бриджит Бардо? И так до бесконечности… Вещи и стили до сих пор носят имена своих создателей! И каждый раз это было в начале, вопиюще вызывающе, шокирующе, неприлично сексуально, а затем интригующе, интересно и наконец, потрясающе стильно! Появления «звезд стиля» были дополнительным, а иногда и более важным событием на любом собрании. Их появления на публике, будь то премьера балета в «Гранд опера», скачки или очередной феерический бал у Поля Пуаре, подробно освещались в прессе. Фото князей, герцогинь, светских дам, денди в начале XIX века, а потом все чаще актрис, поэтов, спортсменов, стали прообразами нынешних моделей. Их лорнировали, обсуждали их наряды, стоимость драгоценностей на дамах и марки автомобилей их мужчин. Наиболее элегантные становились иконами стиля и законодателями не только моды, но с их легкой руки популярными становились модельеры, модистки, художники, поэты, декораторы, рестораны, отели и курорты. Все было в абсолютном, как тогда многим казалось, незыблемом равновесии. Но первая мировая война разрушила незыблемые устои. Все изменилось. То, что виделось таким важным, отошло на второй план. XX век обнажил противоречия, которые не освещались на страницах светской хроники и пол земного шара стали заложниками совсем иного стиля. Все мечтали о конце войны и о времени, когда все вернется на круги своя, но история никогда не поворачивает вспять, и по окончанию войны всем стало ясно, что время «Бель эпок» ушло безвозвратно. Вторая мировая война окончательно подвела черту и недолгому царствованию Диора с его фантастическими нарядами, напоминающими о том времени лишь, как любое исключение, подтвердили правило. Пришло время prêt a porte, которое упростило и унифицировало моду, но рождение новой моды несло зерно возведения на пьедестал индивидуального стиля. Ну, какой женщине понравиться быть такой же, как миллионы других? Это хорошо проиллюстрировал Н.Носов в «Незнайке на Луне». Почти все население Луны было очаровано тканью с рисунком в божью коровку, и все, как один, сшили из нее себе одежду. Только одна малышка вышла в платье из другой ткани и на вопрос «почему?» резонно ответила: «Не нравится, кажется, что по тебе букашки ползают!» На следующий день все малыши на Луне были уже в другой одежде. И, хотя соблазн за небольшие деньги выглядеть, как все приличные люди, был велик, но ни женщины, ни мужчины на это, в итоге, не купились. Мы все разные, с разными вкусами, желаниями и мечтами. Именно поэтому каждая женщина, купив готовое платье или костюм, переделывала его под себя, а молодежь, которая в прежние времена носила только копии одежды взрослых, вообще взбунтовалась и стала изобретать одежду сама, со всем своим юношеским максимализмом и нетерпимостью к ограничениям. И часто, со всем своим неоформившимся вкусом вприкуску с эпатажем. Яркий пример – наши стиляги 50-60-х. Сколько копий было сломано в спорах на комсомольских собраниях и сколько судеб исковеркано из-за права и свободы носить вообще то, судя по фото и хронике, безобидные вещи. Многие родители готовы были отречься от собственных дочерей и сыновей. Из-за чего? Из-за тряпок! А они все равно выходили на улицы, радовались жизни, молодости, отстаивали свои права, наивно, по своему, сражаясь с советским миропорядком, получая совсем не наивные синяки, изгнания и увольнения. Но было бы неправильно думать, что наши стиляги были первыми. «Анкруаябль» (incroyable), «невероятные» появились в Париже в 1796 году – социальные потрясения, революции, якобинцы и молодые люди, которые по-своему боролись со старыми устоями. Их гипертрофированные образы нашли свое отображение в карикатурах того времени, как и образы стиляг в журнале «Крокодил» советского периода. Думаю, таких авангардистов, которые неосознанно являются катализаторами в изменении взглядов и вкусов общества, достаточно было во все времена, но при разных режимах отношение к ним было разным - от простой улыбки в ответ на юношеские выходки и эпатаж, до тюрем и ссылок. Все взаимосвязано. Чем теснее рамки, тем сильнее желание из них вырваться. Молодежь, как объект пристального внимания моды, появляется только в послевоенные 50-е годы XX века, когда функционеры от моды начинают понимать, что это золотая жила. Ведь они растут, вкусы у них меняются неизмеримо быстрее, чем у старшего поколения, им все время хочется быть заметными (закон природы), и внушить им посредством рекламы можно все, что угодно. Даже протест против самой моды – для этого тоже нужна какая-то одежда! Так родились предпосылки рождения сначала стиляг, потом битломанов, рокеров всех мастей, хиппи и далее со всеми остановками. Время идет, и теперь нас каждый сезон знакомят с новой порцией «невозможных» персон, которых тиражируют и пиарят в глянце, постерах, альбомах, на ТВ. Некоторые даже становятся участниками многочисленных ток-шоу, но все они уже, увы, к концу сезона сменяются новыми «анкруаябль» (incroyable). Все непримиримости, протесты, отрицания поставлены на коммерческую основу. А как все хорошо начиналось… Автор: Раф Сардаров* * Раф Сардаров - профессионал моды, известный российский художник - модельер, дизайнер, стилист, член Творческого союза художников России, Международной Федерации Художников и Международной Ассоциации союза дизайнеров, эксперт Имидж-резиденции ArtClub.
Весенняя коллекция Dior haute couture словно навеяна дамскими романами викторианской эпохи. Роскошные платья классических силуэтов для этого модного дома, высокие цилиндры, острые каблуки и стеки - женщины Dior остались все такими же женственными, но по требованию нового века, стали полностью самостоятельны. Все, на что может рассчитывать мужчина - на позволение поцеловать даме руку. Правда, для этого сначала придется сделать для женщины вот такую роскошную коллекцию платьев - Джон Гальяно, как всегда, не обделил себя этой возможностью: и коллекцию придумал, и на подиум вышел во фраке и цилиндре, и ручку даме поцеловал. Dior haute couture - тот случай, когда "от кутюр" - не бесполезное явление "мода ради моды", - можно быть уверенными, что в платьях этой коллекции звезды появятся уже на самых ближайших красных дорожках, в частности, 7 марта на церемонии вручения премии "Оскар" американской киноакадемии. А запись с бэкстейджа, которую я посмотрела на сайте одного из британских изданий, открывается секрет, как сделаны столь объемные и "воздушные" прически моделей - нет, никаких шиньонов, просто под волосы подложены...воздушные шарики! Крайне забавная идея =)
Марион Котийяр (Marion Cotillard) продолжает сотрудничество с домом Christian Dior: французская актриса на протяжении вот уже второго сезона становится лицом коллекции аксессуаров модного бренда. Если осенняя кампания Dior с участием Котийяр была снята в темных тонах, получив соответствующее название Lady Noire Affair, то на этот раз актриса примерила образ «леди в красном». Съемками новой рекламной кампании для французского дома занималась знаменитый модный фотограф Анни Лейбовитц (Annie Leibovitz). Хотя Christian Dior пока продемонстрировал всего одну фотографию из будущей кампании, поклонники Марион Котийяр заранее могут оценить работу Лейбовитц, посмотрев видео со съемочной площадки.
Кружева, узкие талии, силуэт "песочные часы", струящиеся ткани - идеалы женственности - идеалы великого Кристиана Диора. В февральском номере Harper`s Bazaar - уникальная модная фотосессия, посвященная только одной марке, одному модному дому - СD - Cristian Dior.
Вслед за домом Christian Dior, съемками рекламной кампании для которого занялся культовый кинорежиссер Дэвид Линч (David Lynch), еще один знаменитый французский модный бренд обратился за помощью к Голливуду. Несколько дней назад в Бруклине прошли съемки новой рекламы для дома Chanel, занимался которыми сам Мартин Скорсезе (Martin Scorsese). Хотя дом Dior для кинематографической кампании наряду с голливудским режиссером выбрал французскую актрису и обладательницу «Оскара» Марион Котийяр (Marion Cotillard), Карл Лагерфельд предпочел обойтись обычными моделями. В съемках нового ролика Скорсезе для Chanel приняла участие канадская модель Ингрид Шрам (Ingrid Schram)
"Роскошь непременно должна быть качественной и комфортной. В применении к одежде - вам бы хотелось в нее завернуться", - считает дизайнер Крис Ван Эш (Kris Van Assche), и эти слова напрямую можно отнести к осенней коллекции Dior Homme. Широкие летящие плащи кажутся очень мягкими и легкими, жакеты - совсем неофициальными. А образы моделей - в частности смотрите на тех, у кого короткие стрижки - кажется, были инстпирированы образом героя Леонардо Ди Каприо в "Титанике".
В честь торжественной даты – 60-летия легендарного модного дома Pierre Cardin – французское издательство Assouline готовится выпустить фотоальбом, посвященный жизни и карьере Пьера Кардена. На 300 страницах альбома, получившего название Pierre Cardin: 60 Years of Innovation, уместилась подробная хроника жизни знаменитого французского кутюрье – от стажировок у Эльзы Скьяпарелли (Elsa Schiaparelli) и Кристиана Диора (Christian Dior) до основания собственного модного дома в 1950 году. Пьер Карден за несколько десятилетий стал настоящей иконой моды, во многом определив стиль эпох шестидесятых и семидесятых – его платья носила Джеки Кеннеди, а костюмы – участники легендарной группы The Beatles. Более того, французский кутюрье одним из первых осознал выгодность лицензирования: под брендом Pierre Cardin существуют аксессуары, парфюмерные продукты и даже рестораны, принося французскому дому миллионные доходы.
Итальянский модный дом Versace наконец включился в технологичную гонку, в которой уже давно участвуют другие представители модной индустрии: вслед за Giorgio Armani, Prada и Christian Dior дом Versace объявил о планах по созданию собственного мобильного телефона. Приобрести мобильный телефон от Versace можно будет совсем скоро – этой весной, а отдельные счастливчики получат шанс оценить мобильное устройство от итальянского модного бренда буквально на этой неделе, в рамках Недели высокой моды в Париже. Сколько будет стоить мобильный телефон от Versace, представители бренда пока не раскрывают. Известно лишь, что непосредственным производством устройств будет заниматься компания ModeLabs Group, а дизайн будет разработан домом Versace.
Джон Галльяно (John Galliano), один из самых экстравагантных дизайнеров современности и бессменный создатель стильных коллекций для дома Christian Dior, с недавних пор взялся и за мужчин: всего через несколько дней в Милане Галльяно представит свою первую коллекцию мужской одежды под маркой Galliano, построенную на рок-н-ролльном шике. По словам самого Галльяно, главным источником вдохновения при создании коллекции для него послужила «анархия лондонской рок-сцены». Хотя в новой линии будет воплощена традиционная эстетика Галльяно, главным достоинством ее станет более низкая цена – как заявил британский дизайнер, он попытался создать коллекцию, которая будет не только вдохновлять, но и позволит молодым людям обзавестись по-настоящему модным гардеробом по демократичной цене. Насколько эта попытка оказалась удачной, можно будет оценить 18 января, когда Джон Галльяно представит дебютную мужскую коллекцию Galliano в рамках Недели мужской моды в Милане.
Моду можно купить. Стиль необходимо иметь. Дорогие читатели, 2010 год порадовал нас новыми открытиями, одни из них является открытие нового интернет бутика Fashion Victim (www.fv.by) Fashion Victim – это интернет-магазин одежды, обуви, сумок и аксессуаров класса люкс таких мировых домов моды как, Yves Saint Laurent, Dior, Gucci, Prada, Armani, Dolce Gabbana, GF Ferre, Louis Vuitton, Valentino, Moschino, Cavalli, Burberry, Kenzo. Последними поступлениями в бутике Fashion Victim были новая коллекция 2010 женской обуви от Christian Louboutin, всемирно популярные австралийские сапожки Ugg Australia, одежда и обувь от Paul Smith, пополнение линейки сумок от Prada и Jimmy Choo и новая коллекция сумок от Balenciaga. Пришло и твое время изменить свою жизнь, принеси себя в жертву моде! Подробнее на: www.fv.by
Большинство косметических брендов, создавая новые коллекции декоративной косметики, ориентируются на подиум – именно модные дизайнеры, по большому счету, задают тренды, определяя самые актуальные цвета на сезон вперед. В грядущем весеннем сезоне самыми модными оттенками – не только одежды, но и декоративной косметики и, в частности, лака для ногтей – станут металлический, синий, персиковый, бежевый, пастельный лиловый. 1. Сиренево-голубой Коллекция Christian Dior весна-лето 2010, лак для ногтей Butter London оттенок Muggins 2. Металлический зеленый Лак для ногтей Lancôme оттенок Pop Petrol, коллекция Balmain весна-лето 2010 3. Сочный персиковый Коллекция Cushnie et Ochs весна-лето 2010, лак для ногтей Chanel оттенок Inattendu 4. Строгий темно-голубой Лак для ногтей Rococo оттенок Eccentric Rococo, коллекция Rochas весна-лето 2010 5. Золотистый Коллекция Balmain весна-лето 2010, лак для ногтей Rescue Beauty оттенок Look Rich Be Cheap 6. Нейтральный Лак для ногтей American Apparel оттенок Mouse, , коллекция Marc Jacobs весна-лето 2010 7. Оранжевый Коллекция Lanvin весна-лето 2010, лак для ногтей OPI оттенок Hot & Spicy 8. Нежный лавандовый Лак для ногтей Yves Saint Laurent оттенок Mauve Silk, коллекция Burberry Prorsum весна-лето 2010 9. Мятно-зеленый Коллекция Mulberry весна-лето 2010, лак для ногтей Knock Out Cosmetics оттенок Liberty 10. Темно-синий Лак для ногтей Bleach Black оттенок Dick Weed, коллекция Oscar de la Renta весна-лето 2010
Коллекция Givenchy Haute Couture весны 2010 привела меня в уныние. Право слово, мне не дано понять модели одежды, даже такие далекие от практичности, как haute couture, которые уродуют силуэт женской фигуры, превращая ее в некого андрогинного монстра с другой планеты. Это еще и подчеркивалось жутким подиумным макияжем, пригодным для дешевых фильмов о вампирах. Да, я не собираюсь считать именитых дизайнеров стильными и талантливыми априори: из представленных в коллекции вещей выйти в приличное общество можно от силы в десятке моделей, причем их придется собирать из разных образов. Ломаные силуэты с наростами в неожиданных местах, прямые прозрачные топы на грудь без бюстгальтера, да и вообще прозрачная ткань, которая в сочетании с черными нарядами визуально искажает пропорции фигуры любой женщины, покатые плечи... даже модели выглядят в этой одежде и этом макияже уродливыми. Конечно, "от кутюр" - это якобы не готовая одежда, а лишь концепты. Что ж, концепты тоже какие-то глубоко сомнительные. Ну и потом, посмотрите постами ранее на те же кутюрные коллекции Chanel или Dior - хочется скупить все сразу с подиума. В их нарядах звезды появятся на красных дорожках, а вот Givenchy этой весной заинтересуется разве что Леди Гага. Хотя насчет нее я тоже посомневаюсь - присмотритесь, например, к крупному плану бежевого платья с кругом на груди: такой небрежности шитья я не могу представить даже у начинающей швеи...
В этом году церемония вручения наград «Золотой глобус» прошла под знаком классики – по крайней мере, в том, что касалось выбора нарядов голливудских знаменитостей. На красной дорожке доминировали классические цвета: всегда элегантный черный, глубокие, насыщенные оттенки темно-зеленого, винного, нейтральные бежевые и персиковые тона. Самым популярным цветом в этом году, безусловно, стал черный – элегантные вечерние платья черного цвета выбрало подавляющее большинство звездных гостей церемонии «Золотой глобус». Мэрил Стрип (Meryl Streep) появилась на красной дорожке в элегантном черном платье с асимметричными рукавами, талию которого подчеркнул широкий ремень с крупной пряжкой. Хелен Миррен (Helen Mirren) выбрала винтажное черное платье от Armani, а Джулия Робертс (Julia Roberts) – удобное черное платье из архивной коллекции Yves Saint Laurent, дополнив ансамбль актуальным крупным украшением. Одной из несомненных звезд «Золотого глобуса» стала Дженнифер Анистон (Jennifer Aniston), появившаяся на красной дорожке в исключительно сексуальном черном вечернем платье из коллекции Valentino haute couture: высокий, до бедра, разрез и глубокое декольте продемонстрировали как всегда стройную фигуру актрисы. Откровенное декольте привлекало внимание и к черному платью певицы Мэрайи Кэри (Mariah Carey), созданному Herve Leger by Max Azria. Элегантные черные вечерние наряды выбрали Пенелопа Круз (Penelope Cruz), Хизер Грэхем (Heather Graham), Кейт Уинслет (Kate Winslet). "Телесные" оттенки Еще одним заметным трендом на красной дорожке церемонии вручения наград «Золотой глобус» стало обилие нарядов нейтральных, «телесных» оттенков, которые в свое время доминировали и на весеннем подиуме. Актриса Мэгги Джилленхол (Maggie Gyllenhaal), к примеру, выбрала для красной дорожки платье нежного розовато-персикового оттенка от Roland Mouret. Дрю Бэрримор (Drew Barrymore) появилась на красной дорожке в платье бежевого оттенка от Versace, привлекавшем внимание легким блеском украшений на бедрах и плече. Кристина Агилера (Christina Aguilera) также выбрала бежевый наряд от Versace, а Элизабетта Каналис (Elisabetta Canalis) появилась на церемонии в компании Джорджа Клуни (George Clooney) в элегантном наряде от Роберто Кавалли (Roberto Cavalli). Хлоя Севиньи (Chloe Sevigny) продемонстрировала на красной дорожке пышное вечернее платье с рюшами бежевого цвета из коллекции Valentino, а Эмили Блант (Emily Blunt) – нежно-розовый наряд от Dolce & Gabbana. Яркие цвета Едва ли не единственной актрисой, появившейся на церемонии «Золотой глобус» в дерзко-красном наряде, стала Камерон Диаз (Cameron Diaz), выбравшая ярко-красное атласное платье от Александра Маккуина (Alexander McQueen). На наряды ярких цветов решились Диана Крюгер (Diane Kruger), выбравшая ярко-розовый наряд от Кристиана Лакруа (Christian Lacroix), Сандра Буллок (Sandra Bullock), появившаяся на красной дорожке в пурпурном платье от Bottega Veneta, и Сигурни Уивер (Sigourney Weaver) – в зеленом наряде от Hervе L. Leroux. Чуть более сдержанные оттенки для своих вечерних платьев выбрали Зоуи Салдана (Zoe Saldana), появившаяся на церемонии «Золотой глобус» в роскошном наряде винного оттенка Louis Vuitton, Марион Котийяр (Marion Cotillard) – в темно-зеленом платье от Christian Dior, британская певица Леона Льюис (Leona Lewis) – в лиловом наряде от Roberto Cavalli, и Эми Адамс (Amy Adams) – в темно-зеленом ансамбле от Carolina Herrera.
На следующей недели выходит в свет февральский номер журнала Harper’s Bazaar. Тема номера: вызов весне – как встретить новый сезон во всеоружии. Эксклюзив номера – Лизи Джаггер примеряет самые актуальные образы весны. В номере: Жакета Уиллер в доме, который «построил» Диор. Актрисы театра Фоменко рассказывают о пользе страсти. Коллекция поцелуев Harper’s Bazaar. Находки: американский стиль в исполнении Tory Burch. Тави Гевинсон: юная fashion-блоггерша о весенних показах в Нью-Йорке. Новый бутик D&G на Кузнецком мосту. Детали: актуальные тенденции весна-лето 2010. С подиума в гардероб: реальная жизнь самых горячих трендов сезона. Самые модные кольца, изысканные модели часов и уникальные броши. Дневник: что смотреть, слушать, читать в феврале. The Beverly Hills Hotel: ретро отель в самом сердце Голливуда. Марокканские ночи и индийская свадьба. Красота: Кейт Мосс «лицо» нового аромата YSL. Доктор время: ведущий дерматолог Clinique о прогрессивных способах сохранения молодости. Все самое лучшее: помады, кремы, ароматы и новинки биокосметики. Вспышка: Самые горячие вечеринки сезона – выбор Harper’s Bazaar.
Многие модные бренды выпускают коллекции косметики: Chanel, Christian Dior, а с недавних пор и Dolce & Gabbana. Нет ничего удивительного в том, что такая икона моды, как Кейт Мосс (Kate Moss) всерьез задумалась о запуске собственной косметической линии – в конце концов, парфюм имени супермодели вот уже несколько лет пользуется неизменным успехом, равно как и ее коллекции модной одежды для Topshop. В недавнем интервью британскому Times супермодель призналась, что мечтает завоевать косметический рынок, и поделилась собственными секретами красоты. Так, например, чтобы освежить кожу, Кейт Мосс рекомендует ледяную воду с огурцом, а от бритья ног отказаться в пользу удаления волос с помощью воска. Главные же составляющие красоты, согласно Кейт Мосс – хороший увлажняющий крем или лосьон, здоровый сон и хорошее настроение: когда человек счастлив, утверждает британская супермодель, он выглядит гораздо красивее.