В январе 2021 года стартовало бета-тестирование новой fashion-ресейл-платформы TheRealTop . Проект предлагает сервис, не имеющий аналогов на российском рынке, сообщает компания. Помимо экспертной селекции модных изделий одежды, обуви, сумок и аксессуаров премиум и люкс-сегментов, оператор сам забирает у частного продавца товар, проводит процедуру аутентификации (анти-фейк), делает фотографии и добавляет профиль в каталог сайта, ведёт сделку и обеспечивает логистику до покупателя, снимая все заботы с владельца вещей. В актуальном каталоге уже можно найти изделия первых и вторых линий топовых международных брендов, таких как Jean Paul Gaultier, Ralph Lauren, Prada, Missoni, Christian Lacroix, Roberto Cavalli, Dolce & Gabbana, Gucci, Escada и другие. Помимо сервиса, проект отличает и принцип работы исключительно с частными продавцами, поэтому в листе предложений нельзя будет найти остатки коллекций прошлого сезона из бутиков. По данным ряда исследований, более 25% покупателей люкс-сегмента являются также клиентами ресейл-сервисов, в 2018-2020 годах доля потребителей младше 38 лет, готовых к покупкам в секонд-хендах, росла более чем на 10% в год, не говоря уже о массовом распространении идей разумного потребления и этичной моды среди представителей поколения Z. На протяжении 2020 года многие эксперты предрекали бум ресейла, активно обсуждая его благотворное влияние на экологию и этичное потребление, подтверждением чего является ежегодный существенный рост бизнеса уже действующих в России ресейл-операторов. TheRealTop основан финансистом и в прошлом инвест-банкиром Вениамином Липским. В числе приоритетных задач он видит эффект социального лифта, благодаря широкой доступности эксклюзивных вещей ведущих мировых домов моды, поддержку глобального тренда sustainable fashion, а также возможность предпринимательской реализации для владельцев вещей, готовых подарить им новую жизнь. Кроме того, проект рассматривается как логичная составляющая шеринг-культуры, также стремительно набирающей обороты по всей планете. Фотографии предоставлены компанией.
Цикл лекций, который начнется 15 сентября 2020 года, будет рассказывать о взаимодействии моды, архитектуры и дизайна в современном мире, сообщают организаторы. Илектра Канестри - эксперт моды и дизайна, журналист, преподаватель Британской высшей школы дизайна и Московской школы кино, приглашенный преподаватель МГУ. Цикл из девяти онлайн-лекций расскажет о главных мировых примерах взаимодействия трех дисциплин: от показов Balenciaga на архитектурных площадках, парфюмерных флаконов Kenzo и Donna Karan, придуманных знаменитыми архитекторами, и люксовых отелей, созданных модными брендами, до коллекций мебели и декора Hermes, Louis Vuitton, Fendi, Versace, Christian Lacroix и отражении архитектуры XX-XXI вв. в коллекциях Prada, Gucci, Dior, Celine, Jil Sander, Valentino, Dries van Noten, Givenchy, Chloe, Loewe и других модных домов. Цикл расскажет и о том, как формы и приемы fashion дизайна проникли в архитектурные проекты Zaha Hadid Architects, Rem Koolhaas, Santiago Calatrava, Frank Gehry, Frank Lloyd Wright, Daniel Libeskind, Jun Aoki & Associates. В программе предусмотрены следующие мероприятия: 15 сентября 19:00 Бесплатная вводная лекция. Творчество без границ: как взаимодействуют мода, архитектура и дизайн. 22 сентября 19:00 От античности до Ар-деко: история архитектуры глазами fashion-дизайнеров 29 сентября 19:00 На одном языке: как fashion-дизайнеры используют формы и детали зданий а архитекторы вдохновляются модой 6 октября 19:00 Место силы: магазины и другие проекты модных домов как шедевры архитектуры, проекты выдающихся архитекторов и архитектурных бюро для fashion-брендов. 13 октября 19:00 Архитектурные пространства как площадки для fashion-показов и рекламных кампаний. 20 октября 19:00 Как промышленный, мебельный и графический дизайн проникают в моду. 27 октября 19:00 С подиумов в интерьеры: коллекции мебели и предметов декора, созданные ведущими модными домами и fashion-дизайнерами. 3 ноября 19:00 Люксовые отели от крупнейших модных домов и дизайнеров. 10 ноября 19:00 Аромат дизайна! Парфюмерные флаконы от знаменитых дизайнеров и архитекторов.
Цикл лекций, который начнется 15 сентября 2020 года, будет рассказывать о взаимодействии моды, архитектуры и дизайна в современном мире, сообщают организаторы. Илектра Канестри - эксперт моды и дизайна, журналист, преподаватель Британской высшей школы дизайна и Московской школы кино, приглашенный преподаватель МГУ. Цикл из девяти онлайн-лекций расскажет о главных мировых примерах взаимодействия трех дисциплин: от показов Balenciaga на архитектурных площадках, парфюмерных флаконов Kenzo и Donna Karan, придуманных знаменитыми архитекторами, и люксовых отелей, созданных модными брендами, до коллекций мебели и декора Hermes, Louis Vuitton, Fendi, Versace, Christian Lacroix и отражении архитектуры XX-XXI вв. в коллекциях Prada, Gucci, Dior, Celine, Jil Sander, Valentino, Dries van Noten, Givenchy, Chloe, Loewe и других модных домов. Цикл расскажет и о том, как формы и приемы fashion дизайна проникли в архитектурные проекты Zaha Hadid Architects, Rem Koolhaas, Santiago Calatrava, Frank Gehry, Frank Lloyd Wright, Daniel Libeskind, Jun Aoki & Associates. В программе предусмотрены следующие мероприятия: 15 сентября 19:00 Бесплатная вводная лекция. Творчество без границ: как взаимодействуют мода, архитектура и дизайн. 22 сентября 19:00 От античности до Ар-деко: история архитектуры глазами fashion-дизайнеров 29 сентября 19:00 На одном языке: как fashion-дизайнеры используют формы и детали зданий а архитекторы вдохновляются модой 6 октября 19:00 Место силы: магазины и другие проекты модных домов как шедевры архитектуры, проекты выдающихся архитекторов и архитектурных бюро для fashion-брендов. 13 октября 19:00 Архитектурные пространства как площадки для fashion-показов и рекламных кампаний. 20 октября 19:00 Как промышленный, мебельный и графический дизайн проникают в моду. 27 октября 19:00 С подиумов в интерьеры: коллекции мебели и предметов декора, созданные ведущими модными домами и fashion-дизайнерами. 3 ноября 19:00 Люксовые отели от крупнейших модных домов и дизайнеров. 10 ноября 19:00 Аромат дизайна! Парфюмерные флаконы от знаменитых дизайнеров и архитекторов.
Dries Van Noten представил фильм о коллекции «Весна-лето 2020», которая была создана вместе с легендарным кутюрье Кристианом Лакруа, сообщает bazaar.ru. Над весенне-летней коллекцией Ван Нотен работал вместе с Кристианом Лакруа - французским кутюрье, сделавшим себе имя в 1980-х, а в 2009 году отошедшим от дел собственного модного дома. Кристиан Лакруа - настоящее воплощение вызывающе броской, максималистской моды 80-х и 90-х. И неожиданный дуэт сработался идеально: у двоих дизайнеров получилась без преувеличений самая яркая коллекция сезона. В память об этом событии Dries Van Noten сняли документальный фильм о показе и работе над коллекцией. В нем показано все, что происходило за кулисами, в мастерских DVN, а также комментарии дизайнеров об образах из коллекции и секретах их создания. «Сотрудничество с Кристианом было для всей команды бренда глотком свежего воздуха. Для меня это был очень интересный опыт, хотя я на протяжении всей жизни наблюдал за тем, что делает Лакруа. А для молодых дизайнеров его появление оказалось чем-то вроде ожившей истории», - говорит Дрис Ван Нотен. Фото: bazaar.ru.
Алена Ахмадуллина создала для SO/ St. Petersburg индивидуальный логотип по аналогии с другими отелями сети, эмблема которых была разработана в сотрудничестве с Карлом Лагерфельдом, Кензо Такада, Кристианом Лакруа и Viktor & Rolf, сообщает Sparkle PR Group . Новая эмблема вдохновлена главным элементом декора - яйцом Фаберже. В интерьере отеля, созданном итальянским архитектором Антонио Читтерио, загадки дома Фаберже раскрываются в современном прочтении, и из деталей складывается образ шкатулки с драгоценностями. Помимо эмблемы Алена Ахмадуллина разработала дизайн подушек с узнаваемым фирменным принтом а-ля рус для обновленного интерьера лобби-бара MIXO. Она также создаст униформу для персонала и другие декоративные аксессуары для отеля, например, зонтики с уникальным дизайном и некоторые предметы интерьера. В SO/ St. Petersburg решили работать именно с русским дизайнером, чье имя известно и за рубежом, чтобы уделить особое внимание локальной культуре, а также заинтересовать иностранных гостей и поддержать развитие отечественной модной индустрии. SO/ St. Petersburg входит в международную гостиничную группу Accor Hotels. Портфолио компании насчитывает более 4200 отелей, курортов и резиденций, включая бренды сегмента «люкс» - Raffles, Sofitel Legend, Sofitel, Fairmont, Swissôtel, Banyan Tree и другие. Бренд Alena Akhmadullina был основан в 2001 году в Санкт-Петербурге дизайнером Аленой Ахмадуллиной, которая создает свои коллекции на основе сюжетов русских и зарубежных сказок. В 2001 году состоялся первый показ коллекции Alena Akhmadullina на Russian Fashion Week в Москве, а в 2005 году коллекция бренда была впервые представлена в рамках Paris Fashion Week. С тех пор бренд Alena Akhmadullina регулярно представляет свои коллекции в Париже. Осенью 2008 года открылся первый Concept Store Алены Ахмадуллиной в историческом центре Москвы на Никольской улице. В 2011 году бренд Alena Akhmadullina запустил интернет-магазин. В 2012 году открылся бутик марки в Галереях «Времена года». Фотографии предоставлены Sparkle PR Group.
Торжественное открытие отеля SO / Sofitel St. Petersburg состоялось 15 июня 2018 года, сообщает компания. Закрытая часть мероприятия началась с речи старшего вице-президента AccorHotels по отелям сегмента люкс в Великобритании, Ирландии, России и Турции господина Эйдена МакКоли (Aiden McAuley). Главной новостью вечера стало долгожданное объявление генеральным менеджером отеля Адой Егоровой имени fashion-дизайнера, который разработал для SO/ Sofitel St. Petersburg индивидуальный логотип по аналогии с другими отелями сети, эмблема которых была разработана в сотрудничестве с известными кутюрье: Карлом Лагерфельдом, Кензо Такада, Кристианом Лакруа и Viktor & Rolf. Приглашенным дизайнером стала петербурженка Алена Ахмадуллина, создатель бренда Alena Akhmadullina, широко известного за рубежом. Она также создаст униформу для персонала и другие декоративные аксессуары для отеля, например, зонтики от дождя с уникальным дизайном, элегантные свечи, стильные декоративные подушки и даже некоторые предметы интерьера. После объявления имени дизайнера и представления эмблемы гостям предложили совершить креативную экскурсию по отелю, демонстрируя в каждом новом номере класса «люкс» основные элементы, которые отражают суть бренда: «тонкого микса современной культуры, высокой гастрономии, современного дизайна и ощущения безграничного счастья». В одном из номеров, люксе SO VIP, в котором, например, останавливался Робби Уильямс, была представлена модная световая инсталляция от знаменитых петербургских видеографов. Специально приглашенный Dj играл французский хаус, а всем желающим «набивали» фирменные татуировки SO/. В другом люксе с панорамным видом на Исаакиевский собор fashion-иллюстратор рисовала модницам их портреты. В третьем, самом большом номере отеля SO Very VIP площадью 100 квадратных метров с настоящим камином, панорамным джакузи и баром с отдельным входом для персонала, можно было освежить макияж у визажистов Guerlain и послушать новый аромат, а также погадать на макарунах с предсказаниями от компании Macaronica и узнать, какой вкус шампанского Veuve Clicquot Rich выпадет в беспроигрышной лотерее. В завершение вечера гостей ждала вечеринка на террасе отеля HI-SO с панорамным видом на город, шампанское, а также эксклюзивный сет от популярного в Барселоне Dj Dennis Cruz. Еще одним сюрпризом вечера стала фотозона bullet-time, которая делает 3D-ролики с охватом камеры на 180 градусов и «альтернативный танцпол» от лучших петербургских диджеев в просторном панорамном зале SO Lounge. На вечере по случаю премьеры бренда SO/ Sofitel присутствовали дизайнер Алена Ахмадуллина, ресторатор Матильда Шнурова, писатель Ирина Оганова, актриса Дарья Герман, топ-модель Анастасия Хозисова и другие гости из Петербурга и Москвы. SO/ Sofitel St. Petersburg входит в международную гостиничную группу AccorHotels - лидера в сфере путешествий, современного образа жизни и цифровых технологий. Портфолио компании насчитывает более 4200 отелей, курортов и резиденций, включая бренды сегмента «люкс» - Raffles, Sofitel Legend, Sofitel, Fairmont, Swissôtel, Banyan Tree и другие. SO/ Sofitel St. Petersburg стал первым в Европе и пятым в мире отелем в уникальной коллекции бренда. До конца 2018 года запланировано еще несколько открытий. У каждого отеля свой индивидуальный характер, а интерьеры оформлены известными кутюрье. Фотографии предоставлены компанией.
В Санкт-Петербургском государственном университете промышленных технологий и дизайна 27 апреля состоялась пресс-конференция XXIV Международного конкурса молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла». Мероприятие посетила корреспондент информационного агентства «РИА Мода» Полина Андреева. Сам конкурс «Адмиралтейская игла - 2018» проходил с 25 по 28 апреля под девизом: «Изменчивость, прозрачность, блеск». Учредитель конкурса - Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна, президент-ректор СПбГУПТД, профессор Алексей Вячеславович Демидов. Все члены интернационального жюри высказали несколько слов об итогах конкурса и поделились своими впечатлениями от представленных коллекций. Председатель международного жюри - Дамиано Антонаццо (Damiano Antonazzo) - региональный директор по развитию в Домус Академии (Domus Akademy) и NABA (Новая Академия изящных искусств) (Милан, Италия): «Я не первый раз здесь, в роли члена жюри этого прекрасного конкурса. С каждым годом уровень коллекций, показанных на подиуме, становится все лучше и лучше. Молодым дизайнерам тяжело подготовить свои коллекции, сложности бывают даже в том, чтобы найти хорошую ткань для реализации своих творческих идей, поэтому, я считаю, что все дизайнеры - молодцы! В прошлом мы видели коллекции, в которых вдохновение черпалось из народных традиций. Коллекции получались не носибельные, потому что источник был недостаточно изучен. Это первый год, когда мы видим элементы традиций в коллекциях, но так как исследование было глубоко и хорошо проведено, это выглядит утонченно и не нарочито. Молодые дизайнеры, которые участвовали в конкурсе, все больше и больше понимают, насколько важно в процессе создания коллекции именно исследование». Александр Белов (Alexander Belov) - международный эксперт и имиджмейкер по мужскому стилю, автор и ведущий многочисленных тренингов, консультант по деловому, политическому и корпоративному стилю, а также консультант по имиджу телеведущих и медийных персон (Москва): «Хочу отдельно отметить всех членов жюри. В этом году мы все работали, как большая дружная семья. С каждым годом жюри пополняется новыми членами, в том числе иностранными - это очень хорошо для наших дизайнеров и для того, чтобы они в будущем блистали на мировых подиумах». Бин Чен - дизайнер одежды, профессор института дизайна в Donghua University (Шанхай, Китай): «Я очень рад присутствовать на этом конкурсе уже в третий раз. Сравнивая эти конкурсы, я могу сказать, что год от года он становится лучше и лучше. Мне потребовалось 15 часов, чтобы сюда добраться, и я об этом не жалею. Все больше молодых дизайнеров принимают участие в этом конкурсе, и для них это прекрасная возможность показать свои таланты и возможности». Шиничи Кушигемачи (Shinichi Kushigemachi) - дизайнер одежды, профессор BUNKA Fashion Graduate University и Высшей школы бизнеса моды (Токио, Япония): «Я прибыл сюда из Токио и рад всех видеть. Основная цель, с которой я сюда приехал - это увидеть молодых талантливых дизайнеров, которые представляют Россию. И, конечно, хотелось увидеть разницу между японской современной культурой моды и российской. Сегодня, последний день, когда мы собираемся по поводу этого мероприятия, и поэтому я хочу провести его вместе с вами и узнать, какие российские таланты представляют вашу страну». Петр Гамаюнов (Petr Gamaiunov) - директор Института дизайна костюма СПбГУПТД, заведующий кафедры живописи и рисунка, член Союза Художников России (Санкт-Петербург, Россия): «Я уже седьмой раз в качестве члена жюри, а наблюдаю за конкурсом «Адмиралтейская игла» уже более 20-ти лет. У меня сложилась определенная картина развития этого конкурса: конкурс растет и продвигается, особенно активно в последние годы. Очень сильные, креативные, завершенные коллекции мы увидели. Раньше тоже были представлены интересные коллекции, но некоторые из них страдали незавершенностью, и это было всегда заметно. Сейчас идет очень точный отбор, члены жюри строго оценивают креативную, технологическую и конкурентную часть». Антонио Федерико (Antonio Federico) - знаменитый итальянский видеорежиссер и fashion фотограф: «Я первый год в жюри этого конкурса и очень этому рад. Меня позитивно удивил уровень представленных коллекций. Выбор победителя не был легким и между жюри возникали некоторые разногласия». Гильермо Гарсия-Бадель (Badell Delibes Guillermo Garcia) - директор Высшей школы по дизайну и моде Мадридского Политехнического Университета, кандидат архитектуры и искусствоведения (Мадрид, Испания): «То количество талантливых и хороших коллекций, которые я увидел здесь, меня поразило! Судить эти коллекции был непростой труд, но я полагаю, что мы сделали справедливый выбор». Майя Крук (Maiia Kruk) - креативный директор Donezk Fashion Days и European Fashion Union (EFU) (Будапешт, Венгрия): «Я член жюри этого конкурса уже третий год, и каждый раз получаю огромный заряд позитива! Для меня всегда заметны и отличаются коллекции молодых дизайнеров из Японии и Китая». Елена Родненко (Elena Rodnenko) - глава Caspian Fashion Week (Каспийская Неделя моды) (Астрахань, Россия): «Адмиралтейская игла» - по-настоящему замечательный и достойный конкурс! Хоть призовое место и одно, но призовой фонд фантастический и открывает большие возможности для молодых дизайнеров. Участие в этом конкурсе - это путь в жизнь для очень многих молодых и талантливых модельеров. Я надеюсь, что в последующем, здесь будет еще больше дизайнеров участников и партнеров». Кристиан Каш (Christian Kash) - международный директор, Член совета директоров крупнейшей в Восточной Европе выставки моды CPM (Collection Premiere Moscow) (Дюссельдорф, Германия): «Наша выставка CPM предлагает одному из дизайнеров приз - это представить свою коллекцию на нашей выставке в Москве и Дюссельдорфе. Участие в международной выставке, тоже может открыть дорогу в жизнь». Данило Луиджи Меркальдо (Danilo Luigi Mercaldo) - дизайнер одежды, директор по маркетингу фабрики меха марки Алессандро Эштон (Alessandro Ashton), работал с модными домами: Fendi, Rocco Barocco, Love Sex Money, Daniel Hechter (Милан, Италия): «Я вижу, что российские молодые дизайнеры показывают высокий уровень своих коллекций и у них есть все шансы стать известными не только в России, но и на международной арене». Татьяна Котегова (Tatiana Kotegova) - знаменитый российский кутюрье, лауреат конкурса «Женщина года - 2018» в номинации «Индустрия моды и красоты», награждена Союзом Дизайнеров почетным знаком, за большой вклад в развитие и пропаганду российского дизайна (Санкт-Петербург, Россия): «Я отметила 5-6 сильных, на мой взгляд, дизайнеров. Среди них - как русские дизайнеры, так и японские. Результат очень неплохой, но я бы посоветовала русским дизайнерам глубже погружаться в историю костюма». Александр Петров (Alexander Petrov) - дизайнер по меху, четырехкратный обладатель премии «Золотой скорняжный нож», награжден медалью «За заслуги в культуре и искусстве» (Санкт-Петербург, Россия): «За 18 лет участия в этом конкурсе, я отмечу, что он становиться более европеизированным, но русские дизайнеры не теряют своего национального ДНК». Галина Истомина (Galina Istomina) - куратор дизайнерских программ выставки СРМ (Москва) журналист, преподаватель, создатель первых российских СМИ формата B2В о моде «Индустрия моды» и «Модный магазин», многолетний главный редактор журнала «Текстильная промышленность» (Москва, Россия): «Мода - это явление национальное, культурное, художественное, но в то же время - это явление наднациональное и надполитическое. Мне очень приятно, что это происходит именно в Санкт-Петербурге. В городе, который когда-то открыл окно в Европу, а сейчас открывает подиум для настоящей международной моды, на котором могут быть показаны коллекции со всего мира. Люба Попова (Liuba Popova) - известный европейский историк моды и журналист, профессор NABA (Новая Академия изящных искусств) (Милан, Италия): «То, что мы видели, было очень стимулирующим, и это самый главный путь. Производство моды сегодня слишком обширное, можно сказать, даже существует перепроизводство. Каким же образом можно себя выделить и найти свой путь? Мой совет - не идти за трендами, а стараться сказать что-то неожиданное, привлечь внимание, заинтриговать и иногда даже шокировать. Каким образом быть оригинальными? Это изучать источники, изучать свою традицию, но не уходить в фольклор». Анна Поллет (Anne Pollet) - художник по тканям, сотрудничала с модным домом Кристиана Лакруа, галереей Лафайет (Galeries Lafayette) в Париже и Ницце, более 20 лет работает в Модном шелковом Доме Cedric Brochier (Лион, Франция). Анна Поллет поддержала все высказывания, которые прозвучали до этого, и поблагодарила организаторов. Валерия Гранкина (Valeriia Grankina) - дизайнер, владелица «Студии Моды вечерних платьев», Посол России конкурса красоты «Миссис ООН», Миссис Талант Вселенной 2017, Миссис Санкт-Петербург Вселенная 2017, Миссис Стиль России 2017 (Санкт-Петербург, Россия): «Я знаю, с какой любовью и трепетом студенты относятся к подготовке своих коллекций, и рада отметить, что уровень показов и организации конкурса на высоте». Напомним, что участниками конкурса стали молодые дизайнеры со всех регионов России - Санкт-Петербурга, Москвы, Астрахани, Владивостока, Волгограда, Воронежа, Грозного, Дзержинского, Екатеринбурга, Иркутска, Казани, Кирова, Костромы, Краснодара, Красноярска, Курска, Нижнего Новгорода, Новосибирска, Омска, Перми, Пятигорска, Ростова-на-Дону, Алтайского края, Самары, Сочи, Сургута, Тулы, Тюмени, Улан-Удэ, Ульяновска, Уфы, Челябинска, Читы, Якутска, Сунжи, а также из стран ближнего и дальнего зарубежья - Казахстана, Киргизии, Белоруссии, Донецкой Республики, Великобритании, Исландии, Японии, Украины, Китая, Польши. Все победители конкурса получат солидные денежные призы и длительные стажировки от крупнейших модных домов Европы и России. Постоянными партнерами «Адмиралтейской иглы» стали известные компании мировой fashion-индустрии, ведущие европейские тренд-бюро и знаменитые учебные заведения: CARLIN International Groupe, Premier Vision (г. Париж, Франция), Mattori (г. Милан, Италия), Модный Шелковый Дом (г. Лион, Франция), Istituto Marangoni (г. Милан, Италия), Академия Моды и Дизайна, AMD (г. Мюнхен, Германия), Domus Akademy и Новая Академии Изящных Искусств NABA (г. Милан, Италия), St. Martins College of Art (г. Лондон, Великобритания), Royal College of Art (г. Лондон, Великобритания), Bunka Fashion Graduate University (г. Токио, Япония), Университет моды Лиона (г. Лион, Франция), AMFI (г. Амстердам, Голландия), Societa Italia (г. Милан, Италия), fashion сайт Arts Thread (г. Лондон, Великобритания). Победители и лауреаты в течение года имеют возможность представлять конкурс «Адмиралтейская игла» и свои коллекции одежды на международных выставках и показах: London Graduate Fashion Week (г. Лондон, Великобритания), фестивале моды Mod’Art (г. Римини, Италия), неделе моды BUNKA Graduate Fashion Week (г. Токио, Япония), международный конкурс денима Jeansation (г. Монте-Карло, княжество Монако). Фотографии Полины Андреевой, ИА «РИА Мода», и предоставленные организаторами.
В магазинах сети Podium Market впервые представлен испанский бренд Desigual, сообщает компания. Бренд Desigual называют главным fashion-пропагандистом техники patchwork. Компания, основанная швейцарским дизайнером Томасом Мейером в 1984 году в Испании, сегодня специализируется на производстве мужской, женской, детской одежды, обуви и аксессуаров, выпускает также парфюмерию. С 2011 года капсульные коллекции для линии Desigual by Monsieur Lacroix создает французский модельер Кристиан Лакруа. Podium Market - сеть магазинов, представляющих более 500 российских и мировых брендов. Существует с 2012 года. За это время открылось три универмага в Москве, один в Казани и один в Краснодаре. Фотографии предоставлены компанией.
В магазинах сети Podium Market впервые представлен испанский бренд Desigual, сообщает компания. Бренд Desigual называют главным fashion-пропагандистом техники patchwork. Компания, основанная швейцарским дизайнером Томасом Мейером в 1984 году в Испании, сегодня специализируется на производстве мужской, женской, детской одежды, обуви и аксессуаров, выпускает также парфюмерию. С 2011 года капсульные коллекции для линии Desigual by Monsieur Lacroix создает французский модельер Кристиан Лакруа. Podium Market - сеть магазинов, представляющих более 500 российских и мировых брендов. Существует с 2012 года. За это время открылось три универмага в Москве, один в Казани и один в Краснодаре. Фотографии предоставлены компанией.
Концерн SRV объявил о назначении француженки Беатрис Пюбелье новым директором торгового центра «Жемчужная Плаза», сообщает компания. На своей новой позиции Беатрис Пюбелье займется дальнейшим развитием концепции «Жемчужной Плазы», в ее планах – усиление европейской ориентированности торгового центра. В первую очередь работа будет направлена на развитие новых сервисов и формирование тенант-микса, «более качественно отвечающего запросу целевой аудитории проекта». Беатрис Пюбелье работает в России с 2012 года, ранее она являлась управляющим директором торгового центра «БрендСити» в Москве. До этого в течение 10 лет она работала в Value Retail Group, где занималась созданием концепций и запуском бутик-городков в странах Европы. Среди проектов, в реализации которых принимала участие Беатрис - бутик-городок Ла Валле Виляж (La Valle Village) рядом с парижским Диснейлендом, Maasmechelen Village в Бельгии, Bicester Village в Великобритании. В рамках этих проектов было запущено более 200 бутиков таких люксовых брендов, как Céline, Christian Lacroix, Salvatore Ferragamo, Burberry, Polo Ralph Lauren, Armani, S.T. Dupont, Lancel, Missoni и др. Беатрис Пюбелье, директор ТЦ «Жемчужная Плаза»: «Сегодня, возможно, не самые простые времена для проведения преобразований в торговых проектах. Но аудитория готова к переменам и ждет их. «Жемчужная Плаза» - часть активно развивающегося микрорайона, который обеспечивает проекту рост целевой аудитории. В то же время наша задача, чтобы торговый комплекс стал культурно-сервисным центром не только близлежащих кварталов, но и всей юго-западной части города. Особые перспективы «Жемчужной Плазе» дает ее расположение по дороге к знаменитому дворцово-парковому комплексу Петергофа. Мы планируем больше внимания уделить работе с туристами, предложить для них новые сервисы, сделать «Жемчужную Плазу» местом комфортной остановки на туристическом маршруте». Торговый центр «Жемчужная Плаза» расположен на Петергофском шоссе. Он является частью крупнейшего в городе жилого микрорайона «Балтийская жемчужина». Общая площадь объекта составляет 96 тыс. кв. м, арендопригодная - 48 тыс. В числе якорных арендаторов ТЦ гипермаркет Prisma, гипермаркет бытовой техники и электроники «М.Видео», гипермаркет детских товаров «Детский Мир», многозальный кинотеатр «Формула Кино». Концерн SRV основан в 1987 году. Входит в пятерку крупнейших строительных компаний Финляндии, но ведет свою деятельность также на территории России и Эстонии. В России SRV специализируется на строительстве и управлении объектами коммерческой недвижимости. Среди флагманских проектов компании в нашей стране – торговые центры «Жемчужная Плаза» и «ОхтаМолл» в Санкт-Петербурге, торгово-развлекательный комплекс Daily в Мытищах Московской области. Фотография предоставлена компанией.