Всего несколько сезонов назад французский дом Emanuel Ungaro пребывал в глубочайшем кризисе – падение спроса, скандальный провал первой и единственной коллекции Линдсей Лохан (Lindsay Lohan), отказ от закупок одежды Ungaro крупнейших ритейлеров привели к тому, что знаменитый бренд едва не обанкротился. Впрочем, в последнее время к Ungaro вновь вернулась удача – во многом благодаря новому дизайнеру дома, Джайлсу Дикону (Giles Deacon). Британский дизайнер не только разработал для Ungaro весьма успешную дебютную коллекцию, но и собирается заняться созданием коллекций для молодежной линии дома, Ungaro Fuchsia. Непосредственным производством одежды Ungaro Fuchsia займется итальянская компания Mariella Burani Fashion Group, а новая коллекция сезона осень-зима 2011-12 будет представлена байерам и представителям fashion-СМИ уже в следующем месяце.
ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ – ВЫСШАЯ ШКОЛА ЭКОНОМИКИ ЦЕНТР «МЕНЕДЖМЕНТ И КОММУНИКАЦИИ В ИНУСТРИИ МОДЫ» АГЕНТСТВО “FASHION CONSULTING GROUP” Представляют уникальный культурологический курс в области моды от лучших специалистов – культурологов, искусствоведов, историков, журналистов и практиков российской индустрии моды: 1 февраля – 27 марта 2011 года «Мода в современной культуре» курс состоит из 5-ти самостоятельных курсов-модулей 1. «История костюма и быта. Глоссарий специалиста индустрии моды» 2. «Корпоративный этикет: личный стиль и бизнес, или война моды с dress-codes» 3. «Философия и стили контркультурных движений 1930-90 гг.» 4. «Теория моды: социокультурные подходы к пониманию феномена моды» 5. «Модная фотография ХХ-ХХI веков: от линзы к пикселям» За 2 месяца интенсивных занятий вы узнаете о теории и истории моды, истории костюма и быта, глоссарии моды, модной фотографии, имиджеологии и стилистике, корпоративном этикете и системе dress-codes а также о многом другом, из чего состоит увлекательный и захватывающий мир моды. Подробнее о курсе: 1 курс-модуль (20 академических часов) «История костюма и быта. Глоссарий специалиста индустрии моды» Материальная культура, искусство и костюм Древней Греции Искусство и костюм Древнего Рима (III в. до н.э. - IV в.) Материальная культура, искусство и костюм Средних веков Искусство и костюм Средневекового Запада (VII - XV вв.) Материальная культура, искусство и костюм эпохи Возрождения Материальная культура, искусство и костюм XVII века Искусство и костюм Западной Европы в XVIII в. Материальная культура, искусство и костюм XIX в Автор курса: Лариса Горбачёва - Доцент кафедры История Искусства Российской Академии театрального искусства (бывший ГИТИС). В Российской Академии театрального искусства преподает историю изобразительного искусства и историю костюма. .Л.М. Горбачева была дважды лауреатом Фонда Сороса за научные изыскания в сфере гуманитарных наук. Имеет много публикаций, среди которых: «Костюм ХХ века: от Поля Пуаре до Эммануэля Унгаро», «Костюм средневекового запада: от нательной рубахи до королевской мантии» Расписание занятий: 1, 3, 8, 10 февраля - с 18.30 до 21.30 5 февраля – с 11.00 до 14.00 2 курс-модуль (20 академических часов) «Корпоративный этикет: личный стиль и бизнес, или война моды с dress-codes» Состоит из 5 самостоятельных тем: 1 тема: «Секреты мира ювелирных изделий» Материалы, используемые в ювелирной промышленности Классификация ювелирных изделий Наиболее значимые ювелирные дома на рынке Способы продвижения ювелирных брендов на рынке Портрет покупателя на Luxury рынке Сочетаемость ювелирных украшений между собой Последние тенденции и тренды ювелирных изделий Хранение и уход за ювелирными изделиями Автор курса: Анна Волкова - ювелирный эксперт, стилист, окончила РЭА им. Плеханова, много лет проработала в компании Mercury по специализации: ювелирные изделия и часы Luxury класса. Расписание занятия: 12 февраля – с 11.00 до 14.00 2 тема: - «Часы - как элемент делового стиля» О курсе Часы как визитная карточка Рейтинг часовых марок и их правильное произношение Основные часовые термины Часовые материалы Главные часовые усложнения Тенденции в часовой моде Рекомендации по подбору часов Часы знаменитостей Автор курса: Дмитрий Крылов - коллекционер и авторитетный эксперт мирового уровня по направлению экспертиза часов. Окончил РАЭ им. Г.В. Плеханова, факультет товароведения по специальности "ювелирные изделия и часы". Является владельцем сайта www.chasovshik.ru. Осуществляет экспертизу для многих российских структур (МУР, УБЭП, Мосэкспертиза). Консультирует известных российских бизнесменов и политиков по вопросам приобретения часов категории Luxe . Имеет ряд статей в прессе. Его комментарии постоянно публикуются в тематических материалах таких изданий как журналы "Часы", "Мои Часы", "L'Officiel", "Русский Newsweek", газета "Коммерсантъ", а также радиостанций "Бизнес FM", "Вести FM". Расписание занятия: 15 февраля - с 18.30 до 21.30 3 тема: «Мода руками стилистов» Стилистика и теории стиля в одежде. Их сравнительные характеристики и особенности применения в разных сферах. Цветотестирование и колористика. Автор курса: Светлана Бавшина - разработчик рекламных концепции для съёмок и стиля церемоний. В её послужном списке участие в международном конкурсе «Евровидение», ежегодная премия туроператоров России. Многолетний опыт работы в сфере шоу- и fashion- бизнеса. Светлана популярный визажист, стилист и имиджмейкер звёзд эстрады, кино и телевидения, таких известных персон, как Жанна Фриске, Амалия Гольданская, Арина Шарапова, Чулпан Хаматова, Гоша Куценко, Алексей Чадов, Фёдор Бондарчук, группа «Фабрика», «Океан Эльзы», «esthetic education», «Бумбокс» и др. Сотрудничество с журналом "Красота и здоровье", телеканалами "Столица" и "Домашний", программой «День красоты с Яной Лапутиной». Расписание занятия: 17 февраля - с 18.30 до 21.30 4 тема: - «Dresscodes» Правила успешной адаптации персонального имиджа и корпоративной культуры Связь между корпоративной культурой и внешним видом Закономерности, с помощью которых одежда влияет на формирование имиджа Элементы имиджформирующей информации и управление этой информацией Принципы формирования делового стиля профессионала в соответствии со спецификой профессиональной деятельности: как стиль в одежде должен соответствовать профессии и определенному статусу что такое коэффициент консерватизма деятельности. Определение коэффициента консервативности в деловой одежде. Выбор индивидуального стиля, соответствующего профессии в рамках конкретной корпоративной культуры: Как грамотно составить оптимальный гардероб, соответствующий возможностям бюджета Международные стандарты деловой одежды, или как не оказаться «чужим среди своих»: Что такое dress-code. Типы dress-code Автор курса: Ануш Гаспарян - кандидат социологических наук. Окончила социологический факультет и аспирантуру МГУ им. М. В. Ломоносова. Коммерческий директор компании Fashion Consulting Group. Автор ряда специализированных дисциплин по стилистике: «Основные принципы формирования имиджа: дресс-код и коэффициент консервативности деловой экипировки», «Современный костюм: элементы и принципы формирования мужского гардероба». В качестве эксперта индустрии моды Ануш Гаспарян регулярно выступает в российской деловой прессе, на телевидении и радио - РБК, Эксперт ТВ, Бизнес FM, Ведомости, Коммерсантъ, Итоги, Компания и т.д. Имеет многочисленные публикации в профильных изданиях. Расписание занятия: 19 февраля – с 11.00 до 14.00 5 тема: «Мировые тенденции моды vs. собственный стиль» Кто и как формирует тенденции моды Как правильно реагировать на моду со страниц глянца Взаимоотношения личного стиля и тенденций моды Нужно ли менять свой уже гардероб полностью или оставить его в неприкосновенности Что нужно менять в своем гардеробе каждый модный сезон Как правильно сочетать несочетаемое Несколько правил модного гардероба Автор курса: Ирина Черняк - закончила МГУ, отделение Истории Искусства со специализацией на истории костюма. В числе первых журналистов начала заниматься темой моды. Первые публикации, начиная с 1995 года. Работала во множестве газет и журналов. С 1998 года начала карьеру стилиста от ассистента редактора моды Cosmopolitan до директора раздела моды в этом журнале. Около 4 лет была главным редактором журнала Cosmopopolitan Shopping. С 2008 года главный редактор журнала Collezioni. Расписание занятия: 22 февраля - с 18.30 до 21.30 3 курс-модуль (20 академических часов) «Стили и неформальные движения ХХ-века» Рассматриваются андеграундные, «неформальные» движения, которые со временем обрели широкую популярность и культовый статус, а иногда даже годы спустя, продолжают оставаться в статусе «культовых»: зутеры, битники, байкеры, теды, моды, скинхеды, свейдхеды, рокеры 60-х, американский авангард 60-х, хиппи, панки, растафари, металлисты 80-х, брейкдансеры/рэпперы, индастриал, готы, фрики, рейверы, гранж и т д. Также, в курсе рассматривается множество музыкальных групп и стилей, связанных с этими течениями, лекции сопровождаются большим числом иллюстраций и культурологическим анализом. Автор курса: Лиляна Никогосян – журналист, философ, исследователь культуры, окончила журфак МГУ. Автор публикаций в журналах «Волшебная гора», «Иначе», «Контекст», «Эгоист Generation. Разработала авторский курс лекций «Теория моды. История и стили моды ХХ века» для стилистов ТВ, рекламы. Расписание занятий: 24 февраля, 1, 3 марта 2010 года - с 18.30 до 21.30 26 февраля, 5 марта – с 11.00 до 14.00 4 курс-модуль (20 академических часов) «Теория моды: социокультурные подходы к пониманию феномена моды» Город и мода. Город как пространство формирования моды. Парки, улицы, пассажи. Фланирование. История универсального магазина. Витрина. Window-shopping. Субкультуры и мода. Теории распространения моды. Мода и анти-мода. Модный мейнстрим и микро-тренды. Бренды: прошлое, настоящее и будущее. Рождение и «смерть» дизайнера. Модный показ. История первых дефиле и современные показы. Мода и перформанс (в рамках лекции демонстрация видеопоказов). «Белое венчальное, черное печальное?» Мода и цвет. Ткани, которые изменили мир: твид, муслин, шотландка, деним, шелк, синтетика, техно-ткани и др. Автор курса: Людмила Алябьева - кандидат филологических наук, шеф-редактор журнала "Теория моды: одежда, тело, культура" (с 2006 года), автор монографии "Литературная профессия в Англии в XVI-XIX вв. и ряда статей по истории и теории моды и культуре повседневности. Заведует кафедрой английской филологии в Российском государственном гуманитарном университете и читает лекции в Британской высшей школе искусства и дизайна. Расписание занятий: 10, 15, 17 марта 2010 года - с 18.30 до 21.30 12, 19 марта – с 11.00 до 14.00 5 курс-модуль (22 академических часа) «Модная фотография ХХ-ХХI веков: от линзы к пикселям» Курс анализирует развитие фотографии моды в ХХ столетии на фоне модных тенденций, в контексте истории фотографии и культуры. Материал рассматривается по следующим группам: Возникновение фотографии и проблема изображения моды в ранней фотографии моды (Даггер, Надар, ателье Ройтлингер феномен кабинетной фотографии, визитки, модный альбом императрицы Елизаветы Австрийской) Модная фотография рубежа XIX и ХХ вв.: модная фотография и модная иллюстрация (фотография в модном журнале рубежа веков, модная фотография и традиция европейского пикторализма, Адольф де Мейер, братья Сиберже, Vogue и модная фотография н. ХХ в., Gazette du Bon Ton, Лепап, Ириб, Барбье) Золотой век модной фотографии (эволюция модного журнала в 20-е – 30-е гг., модная фотография и кино Штайхен, Гойнинген-Гюне, Ман Рэй, Мункачи, Хорст) Модная фотография после Второй мировой войны и в 60-е годы (модная фотография и традиция репортажной съемки, Бродович и Либерман, Лилиан Басман – Дайан Арбус – Ричард Аведон, Ирвинг Пенн, Уильям Кляйн, Жанлу Сиеф) Современные тенденции в художественной фотографии и фотографии моды: то 80-х до современности (модная фотография и визуальная провокация, Ньютон, Ги Бурден, фотография и стилизм, Фабьен Барон – Кельвин Кляйн, Линдберг, Роверси, скандинавская школа фотографии) Автор курса: Екатерина Васильева - кандидат искусствоведения. Редактор моды «КоммерсантЪ-Weekend» в Петербурге, главный редактор «КоммерсантЪ-Каталог», автор книги «Русские модели». Более десяти лет занимается вопросами истории и теории моды. Читает лекции по теории моды и дизайна в Санкт-Петербургском государственном университете, Художественно-Промышленной академии им. Веры Мухиной и университетах Финляндии. Возглавляла журнал “ELLE” в Петербурге, вела раздел моды в журнале «Афиша». Курировала рубрики «Ориентиры. Тема» и «Тенденции» в журнале “L’Officiel”. Сотрудничает с программами о моде на Петербургском телевидении и на радиостанции «Серебряный дождь». Работала в Kunsthalle (Гамбург, Германия). Автор многочисленных эссе по художественной фотографии. Член жюри международных и региональных конкурсов моды ("In Fashion in Russia", "Адмиралтейская игла" и др.). Сфера научных интересов связана с проблемами массовой культуры, моды и художественной фотографии. Расписание занятий: 24, 25 марта 2010 года - с 18.30 до 21.30 26, 27 марта – с 11.00 до 16.00 Стоимость курса: Полный курс (5-ть модулей) - 102 академических часа По окончании программы слушателям выдается Свидетельство о повышении квалификации Государственного университета - Высшей школы экономики. Стоимость курса: 48 000 рублей. Любой курс-модуль на выбор – 20 академических часов По окончании любого курса-модуля выдается Сертификат консалтингового агентства “Fashion Consulting Group” Стоимость одного курса-модуля: 15 000 рублей.
Сотрудничество модных дизайнеров с самыми разнообразными брендами превратилось в такую же традицию, как и выпуск модной одежды многочисленными звездами шоу-бизнеса. Новости о все новых совместных коллекциях появляются еженедельно, и очередной такой коллекцией стала серия аксессуаров, которую готовит для бренда Nine West британский дизайнер Джайлс Дикон (Giles Deacon). Хотя Джайлс совсем недавно возглавил дом Emmanuel Ungaro и представил свою дебютную коллекцию, дизайнер нашел время и для нового проекта – коллекция Дикона для Nine West появится в продаже уже осенью. А всего через несколько месяцев, в начале мая, капсульную коллекцию сумок и обуви для Nine West представит Софи Теалле (Sophie Theallet). Ранее с Nine West сотрудничали такие известные представители мира моды, как Vivienne Westwood, Thakoon, Sophia Kokosalaki.
Как известно, скандал - один из лучших видов PR-акций. Как показывает случай с малоизвестной испанской художницей Эстреллой Арч (Estrella Archs), после памятных событий, весной этого года, интерес к творчеству дизайнера возрос многократно, чем воспользовалась Эстрелла и на прошедшей Парижской Неделе Моды показала интересную коллекцию, получившую одобрительные отзывы критиков. Итак, все по порядку. В марте 2010 года, после провального показа коллекции Ungaro, где Эстрелла творила одна, без вмешательства Линдсей Лохан, дизайнер была смещена с поста креативного директора прославленной французской марки. 20 апреля 2010 года Vogue.com обрадовал почитателей бренда: « Сегодня позиции Ungaro начинают расти: объявлено об отставке Эстреллы Арч в знаменитом французском Доме. Как сообщила пресс-секретарь дизайнера: «Эстрелла Арч прекратила работу в Ungaro по причине непримиримых разногласий, связанных с творческим направлением бренда. Эстрелла продолжит работу по развитию собственного бренда, основанного в 2007 году, представив следующую свою коллекцию на предстоящей Парижской Неделе Моды». Выпускница знаменитого лондонского колледжа Святого Мартина, Эстрелла Арч возглавила дизайнерскую команду Ungaro, получив в качестве художественного консультанта Линдсей Лохан. Однако Лохан объявила об уходе из компании накануне весенней PFW и не присутствовала на показе. Эстрелла Арч стала пятым ведущим дизайнером марки, сменившимся за последние пять лет. На пост нового креативного директора, по слухам, будет назначен Джайлз Дикон ». На суд парижской публики 3 октября 2010 года, в программе Paris Fashion Week, было представлено оригинальное дефиле Эстреллы Арч, напоминающее выступление труппы современного балета. Постановкой шоу занимался известный хореограф лондонского Королевского Балета Алэстер Мэрриотт (Alastair Marriott from the Royal Ballet of Covent Garden), пригласивший демонстрировать летящие формы женской летней одежды 14 балерин своей труппы. Помимо авторских моделей на основе кроя «солнце», внимание публики привлекла не уступающая в оригинальности обувь от авангардного дизайнера Винсента Рея (Vicente Rey) из Барселоны. Наверно только балерины, освободившись от своих пуантов, могут не только ходить, но и танцевать в обуви с максимальным изгибом колодки и без каблука! Это удивительное зрелище можно посмотреть здесь: http://www.rusgurublegion.ru/view.php?video=IOP-ekxTYcA&feature=youtube_gdata_player&title=Estrella+Archs+Spring+2011+Collection. Приятного просмотра!
Грядущий сезон весна-лето 2011 подарит модницам несколько новых и весьма интересных трендов: так, например, крупнейшие модные бренды – от Louis Vuitton до Carolina Herrera - неожиданно увлеклись восточной экзотикой, предложив в будущем сезоне носить модные ансамбли в китайском стиле. Не сдают своих позиций в моде и тренды, уже ставшие привычными – к примеру, длина макси, которая остается популярной на протяжении нескольких последний сезонов, или нейтральные оттенки, в сезоне весна-лето 2011 приобретшие новое прочтение за счет удивительно красивых коллекций Donna Karan, Badgley Mischka, Chloe. Яркие цвета Весенне-летний сезон – время, когда одежда самых ярких и смелых цветов не только допустима, но и более чем актуальна. Ансамбли насыщенных, ярких цветов включили в свои новые коллекции самые авторитетные представители мира моды – в том числе Proenza Schouler, Bensoni и Prada. Bensoni, Gucci, Prada, Proenza Schouler, Jil Sander, Louis Vuitton, Christian Dior «Китайский» стиль Восток стал источником вдохновения для многих дизайнеров в новом весенне-летнем сезоне, позаимствовавших традиции азиатской культуры. Некоторые бренды воплощали эстетику Востока буквально – например, Vera Wang и Louis Vuitton, в новой коллекции которого были представлены стильные вариации традиционной китайской женской одежды. Другие же – например, Carolina Herrera – воплощали традиции Востока чуть тоньше и изысканней. Carolina Herrera, John Galliano, Louis Vuitton, Vera Wang, Rodarte Полная прозрачность Вот уже несколько сезонов подряд на мировом подиуме царствуют полупрозрачные ткани – и новый сезон весна-лето 2011, судя по всему, исключением не станет. Emanuel Ungaro, Christian Dior и Thakoon оказались в числе модных брендов, представивших для будущей весны утонченные и невероятно соблазнительные ансамбли из полупрозрачных тканей. Christian Dior, Thakoon, Emanuel Ungaro, Carlos Miele, Richard Chai, Reed Krakoff Пышность и роскошь Marc Jacobs, Marchesa и Alexander McQueen отказались от нейтральных оттенков предыдущих нескольких сезонов, на этот раз взяв за основу гламур в буквальном его значении: яркие, сочные цвета, пышные прически, блестки и перья позволили дизайнерам создать образы экстравагантные и бесконечно роскошные. Marc Jacobs, Marchesa, Alexander McQueen, Louis Vuitton, Oscar De La Renta Макси снова в моде Вот уже несколько сезонов подряд дизайнеры упорно держатся за длину макси, и сезон весна-2011 исключением не станет: самый актуальный силуэт будущего сезона – удлиненный, строгий, лаконичный, делающий фигуру визуально стройнее. Самой же актуальной длиной остается длина до середины икры. Calvin Klein, Ferragamo, Dolce & Gabbana, Haider Ackermann, Vena Cava, Chanel Новая интерпретация нейтральных тонов Палитру нейтральных оттенков, выбранную для весеннего гардероба будущего года брендами Donna Karan, Badgley Mischka, Chloe, никак нельзя назвать скучной – как показали коллекции этих брендов, даже самые стандартные цвета могут стать исключительно красивыми за счет грамотного использования текстур и декоративных деталей. Donna Karan, Badgley Mischka, Chloe, Ports 1961, Nina Ricci Новый минимализм Неподдельное искусство минимализма продемонстрировали на подиуме Alexander Wang, Calvin Klein и Celine: в то время как большинство дизайнеров украшало одежду блестками или рюшами, коллекции этих брендов отличались строгими линиями, минимумом украшений и образами исключительно элегантными. Alexander Wang, Reed Krakoff, Calvin Klein, Celine, Derek Lam Новые принты Ни один летний сезон не обходится без принтов, и в новых дизайнерских коллекциях их количество превышает все мыслимые рамки. Какие только принты не предлагают дизайнеры для будущей весны – от контрастных абстрактных до узоров из фруктов. Модели Prada украсили узоры из бананов, Stella McCartney – настоящие фруктовые натюрморты, а дизайнеры Moschino Cheap & Chic выбрали для летних платьев узор из лимонов. Christian Dior, Stella McCartney, Diane Von Furstenberg, Prada, Moschino Cheap & Chic Супер блеск Обилие блеска стало одной из ключевых характеристик модных коллекций будущей весны – причем носить блестящие платья, расшитые сверкающими пайетками, дизайнеры предлагают не только вечером, но и днем. Так, например, ансамбли из блестящих тканей от Reem Acra и Michael Kors и в повседневном гардеробе выглядят вполне актуально за счет балансирующего их блеск ремня из контрастного цвета кожи. Reem Acra, Jenny Packham, Elie Saab, Michael Kors, Monique Lhuillier Модные текстуры Привлекая дополнительное внимание к своим моделям, многие дизайнеры подчеркивали романтичность образов с помощью отделки рюшами – мягкими, пышными и бесконечно красивыми. Vera Wang, Marchesa, Monique Lhuillier, Tadashi Shoji, Alexander McQueen
Обещанная коллекция Lanvin for H&M, наконец, обнародована! И даже больше, чем мы надеялись увидеть, - Альбер Эльбаз создал не только женскую, но и мужскую коллекции для популярного и демократичного бренда. Фотограф Дэвид Симс модели Наташа Поли, Саймон Нессман и другие создали "кулуарную" рекламную кампанию и замечательный фэшн-фильм, позволяющий рассмотреть платья женской части коллекции со всех возможных сторон, в движении, и в том числе не на модельных фигурах. Цветочный принт весной снова в моде, особенно если вспомнить ряд коллекций известных брендов с последних недель моды, например, цветочный принт (в графике) присутствует в коллекциях Emanuel Ungaro и Christian Dior, в полноцвете - у Дольче и Габбана и в коллекции Dolce&Gabbana, и в D&G. Ну как, очереди в H&M еще не выстроились? А зря!
Одной из самых ожидаемых коллекций Недели моды, которая в эти дни проходит в Париже, стала коллекция, разработанная Джайлсом Диконом (Giles Deacon) для французского дома Emanuel Ungaro. Британский дизайнер возглавил команду бренда после неудачного сотрудничества Ungaro с Линдсей Лохан (Lindsay Lohan) – скандальная голливудская актриса едва не привела Emanuel Ungaro к окончательному краху. Направление, выбранное Диконом для дебютной коллекции Emanuel Ungaro, разительно отличается от концепции, предложенной Лохан – и куда больше соответствует изначальной эстетике бренда, основанного Унгаро в далеком 1965 году. Основой коллекции, по словам дизайнера, стали образы жизнерадостные, кокетливые и очень французские – воплощенные в обилии изысканного черного кружева, блестящего люрекса, цветочных аппликаций, украшающих кружевные жакеты и юбки, элегантных платьях-футлярах.
Грядущий понедельник для модных критиков и гостей Недели моды в Париже станет днем особо интересным – британский дизайнер Джайлс Дикон (Giles Deacon), в мае этого года занявший позицию креативного директора Emanuel Ungaro, продемонстрирует на парижском подиуме свою дебютную коллекцию для терпящего в последнее время неудачи французского дома. Сам Дикон описывает дебютную коллекцию для бренда весьма многообещающе – по его словам уже понятно, что весна-лето 2011 Emanuel Ungaro будет куда более стильной и коммерчески успешной, чем скандальный провал попытки Линдсей Лохан (Lindsay Lohan) выступить в качестве креативного консультанта бренда. Основой коллекции Дикона станут изысканная палитра пастельных оттенков, отделка черным кружевом и гармоничное сочетание повседневной одежды и коктейльных платьев. Джайлс Дикон – уже шестой по счету дизайнер Emanuel Ungaro, начиная с 2004 года, когда легендарный французский дом оставил его основатель, дизайнер Эмануэль Унгаро.
Жиль Декон (Giles Deacon) - новый дизайнер дома моды Emanuel Ungaro, должен был вдохнуть свежести и молодости в устоявшиеся коды всемирно известной марки. Вероятно, именно этот факт и послужил выбору нового места для презентации коллекции весна-лето 2011. В парке André-Citroën в большом стеклянном павильоне среди осеннего тоскливого пейзажа расположился цветущий оазис из антикварных автомобилей и скульптур полностью покрытых цветами и травой. Импровизированный сад был наполнен прогуливающимися, болтающими между собой барышнями с шоколадом или бокалом шампанского в руках, демонстрирующих коллекцую нового сезона и, казалось, совсем не замечающих монохромную толпу фотографов и журналистов. Жиль Декон (Giles Deacon) предлагает вполне знакомый клиентам марки Emanuel Ungaro взбалмошный и яркий стиль 60-тых с цветами и узорами поп-арт. Нельзя было не заметить пышных юбок из страусиных перьев, вышивок из страз, обилие кружев, прозрачной органзы в сочетании с твидом. Хорошо знакомый стиль мэтра в женственной ретро оправе... Лидия Бардина — Lidia Bardina http://russian.fashionreporters.com/ Photos: Emanuel Ungaro
Вот и подошла к концу Неделя моды в Париже. Великолепный праздник красоты и творчества завершился, подводя итоги в направлениях моды на предстоящий весенне-летний сезон 2011 года.Аккумулируя предложения дизайнеров на Неделях моды в Нью-Йорке, Лондоне и Милане, Париж сделал следующее заявление: все мы - дети природы, и нам надо быть ближе к своей праматери. Представленные коллекции условно разделились на два лагеря: футуристы и приверженцы женственности. В первой команде наиболее яркими можно назвать коллекции индийского дизайнера Мэниша Эрора и британца Гарета Пью. Если первый, известный своим театральным взглядом на дизайн одежды, представил очередной калейдоскоп красок, форм и оригинальных авторских находок в своем дефиле, то второй ограничился hi-tech подходом. Зрителям, на огромном экране, сравнимым по масштабу с экранами кинотеатров IMAX, был предложен 11-минутный фильм о коллекции. Снаряжение воинов ХХXI века предстало перед изумленным взором присутствующих. Невероятные модели белого, черного и серебристых цветов никак не напоминали современную одежду. Знаменитый японский мастер Иссеи Мияки, в характерном духе японской национальной одежды, представил свою версию футуристичной одежды, используя мотивы природных материалов: рафии, ротанга и разных структур дерева. Необычно женственной оказалась коллекция Анн Демейлеместер. Ее «Графическая абстракция» изобиловала сложным каскадом драпировок, острыми ассиметричными деталями и, как всегда, невероятным кроем. Одним из приятных сюрпризов оказался дебют 19-летнего дизайнера из Бразилии Педро Лоуренцо (Pedro Lourenco). Молодой художник представил, невероятную по мастерству, коллекцию невесомой, парящей кожаной одежды. Тонкие пластины кожи были соединены между собой прозрачным материалом, в результате чего, возникал сюрреалистический эффект, что при движении одежда может упорхнуть, интригующий момент, не правда ли? Удивительным сочетанием элементов мужского гардероба и авангардистского шоу оказалась смелая коллекция двух экспериментаторов от моды марки Victor&Rolf. Невероятные сооружения окружали хрупкие фигуры моделей, представляя женщину частью архитектурного ансамбля города будущего. Однако большинство художников предпочли лагерь сторонников женственности. Одним из самых интересных событий, происходящих на их территории, можно назвать показ Хейдера Акерманна (Haider Ackermann). Присутствие на шоу Джанет Джексон свидетельствовало, что дизайнер по-прежнему остается любимцем Голливуда. Действительно, потрясающие, роскошные платья чистых цветов, были достойны самой изысканной кино-дивы! Восхищенная публика долго не отпускала виновника торжества бурными аплодисментами. Интригующей премьерой обещала быть первая коллекция Джайлза Дикена для Emanuel Ungaro. На карту было поставлено само существование марки, которой фатально не везло в последние годы. Не удивительно, что талантливый британец осторожно использовал только хиты прошедших сезонов: кружево и прозрачные материалы, сложные драпировки и пудровые оттенки роскошных материалов. Гимн женщине, в исполнении Дикена, был одобрен самим маэстро Унгаро. Так же восхищенные отклики имела коллекция и в прессе. Итак, прорыв в будущее совершен, пожелаем удачи новому креативному директору марки, и будем ждать от него следующего витка в истории прославленного французского Дома Высокой Моды. Не менее зрелищным оказался показ марки KENZO, под руководством Антонио Марраса, в честь 40-летия основания Модного Дома. На арене старинного парижского цирка Cirque d’Hiver, построенного еще в 1852 году, выходец из Сардинии, в присутствии 2000 зрителей, продемонстрировал ярмарку смелых образов, вдохновленных культурой Востока. В том же направлении был устремлен взгляд Марка Джейкобса. Для Louis Vuitton он создал коллекцию женской одежды будущего лета в темных тонах, разбавив мрак одеяний невероятными принтами стилизованных изображений цветущей вишни и хризантем. Коллекция, вдохновленная «китайской» коллекцией Yves Saint Laurent 70-х годов, как нельзя лучше соответствует маркетинговой политике компании. Не секрет, что самый большой рынок сбыта люксовые марки имеют, именно, в Китае. Порадовал своим оптимизмом и юношеским задором немецкий дизайнер Вольфганг Йооп. Если фруктом лета 2011 года Миучча Прада объявила банан, Стелла Маккартни – лимон, то Йооп утверждает, что это – вишня! В коллекции его новой марки Wunderkind принт громадной сочной вишни являлся главенствующим. В сочетании с разноцветными полосами колгот, комплекты молодежной одежды выглядели свежо и актуально. Однако триумфом Парижской Недели Моды можно назвать долгожданную коллекцию женской одежды от Сары Бертон для Alexander McQueen. Перед дизайнером стояла одна из самых сложных задач: продолжать развитие марки, сохраняя стиль прославленного мастера. Потрясающее шоу объединило в себе и футуризм, и, необычную для лейбла, проникновенную женственность. Отходя от трагичности женских образов Маккуина, Сара Бертон представила свою интерпретацию женского образа. Праздник юных нимф лесов и полей заворожил присутствующую публику, ставших свидетелями дуновений свежего ветра, который оседал на платьях крыльями бабочек, листьями плюща, колосьями пшеницы, мини-початками кукурузы и перьями фазана и страуса. Более фантастическое зрелище трудно было себе представить! Главный редактор British Vogue Александра Шульман поставила свою оценку дизайнеру: «Сара отошла от драматического образа женщин Маккуина, она сказала, вот моя женщина. И я думаю, что это было прекрасно!». За кулисами, в это время, Сара Бертон принимала поздравления, не вынимая ножниц из заднего кармана брюк, оставаясь по-прежнему скромной: «Это не только моя заслуга. У меня есть прекрасная команда!». Итак, праздник завершен, дизайнеры получат небольшое время на передышку, а затем, снова в бой! Покой нам только снится! А мы поблагодарим всех участников и организаторов великолепных шоу и будем с нетерпением ждать февраля, когда все это повторится вновь.
Джамбаттиста Валли (Giambattista Valli) - успешный итальянский дизайнер, с 2003 года обосновавшийся в Париже, ранее сотрудничающий с известнейшеми брендами мира моды: Fendi, Krizia, Emanuel Ungaro. В новом сезоне модельер предлагает окунуться в яркую и бесшабашную атмосферу 70-тых с мини-платьями в форме трапеции, вездесущим оранжевым цветом, милыми безукоризненно скроенными женскими брючными костюмами. Привлекает внимание виртуозное владение цветом Жамбаттиста Валли (Giambattista Valli) в платье, начинающемся с бежевого верха, переходящего в сложные вертикалные и диагональные драпировки, завершающие свой путь в апельсиновой юбке. Примечательны белоснежные наряды из шёлка, украшенные яркими принтами с объёмным изображением разнообразных растений. Часть коллекции выполнена в леопардовом тоне смело комбинируемом с золотой и оранжевой кожей в одной и той же моделе. Весьма оригинально смотрится вечернее платье, состоящие из обычной мужской рубашки с коротким рукавом и длинной пушистой юбки. Лидия Бардина — Lidia Bardina http://russian.fashionreporters.com/ Photos: DR
Мода привлекает к себе внимание молодых и амбициозных дизайнеров. Однако эта сфера приложения своих талантов всегда считалась не только наиболее престижной, но и наиболее непредсказуемой в плане бизнеса. Сегодня уже недостаточно быть только талантливым, чтобы стать успешным дизайнером. Так главный редактор британского ELLE, Лорен Кэнди (Lorraine Candy), следующим образом комментирует ситуацию: «Начать карьеру молодому дизайнеру сегодня очень сложно. 6 лет назад, когда я начинала работать в ELLE, дизайнеры были обязаны знать о прибыли и убытках при производстве одежды. Так Кристофер Кейн (ныне креативный директор молодежной линии Versus by Versace), после первого триумфального показа в 2006 году, был объявлен всеми мировыми СМИ самым перспективным молодым дизайнером. Однако, сам Кристофер и его партнер - сестра Тэмми, сообщали о своих планах поиска спонсора, так как Кейн не собирался отправлять бесплатно свою одежду знаменитостям. И он не одинок. В обойме нового поколения дизайнеров с бизнес-мышлением можно отметить Эрдема Моралиоугли (Erdem Moralioglu), который одевает Сару Браун и Саманту Кэмерон, и широко обсуждаемого Джайлза Дийкена (Giles Deacon), недавно занявшего пост креативного директора Ungaro. Индустрия моды – второй по величине работодатель в Великобритании с годовым оборотом производства в 8 млрд. фунтов стерлингов. Попасть туда нелегко, но сложнее всего там удержаться. Не случайно ведущие дизайнерские компании перемещают свои показы из Милана на площадки Лондонской Недели Моды (Burberry, Aquascutum). Необходимо всячески развивать новые таланты и вкладывать ощутимые средства в развитие их профессионализма. На предстоящей LFW, в октябре этого года, будут объявлены победители национального конкурса молодых британских дизайнеров. Коллекции шестерых лучших будут представлены в крупнейших торговых сетях Англии на равнее с Louis Vuitton и Celine, а покупатели помогут определить дальнейшую жизнеспособность молодых талантов». Советы от Betty Jackson: • Надо делать то, что вы умеете лучше всего и не беспокоиться о мнении других; • Не паниковать. С точки зрения бизнеса, прошедший год был отвратительным для всех. Мы начинали в 1981 году, после страшной рецессии. Просто делайте свое дело хорошо, и вы выдержите этот шторм; • Находите своих клиентов. Убедитесь в наилучшем качестве вашей продукции и вскоре ваши поставки заметно увеличатся. Учтите, что жизнь модели не заканчивается на подиуме, там, она только начинается. Вы сможете передохнуть только после продажи последней коллекции в магазинах; • Обычный показ обходится в 50-60 тыс. фунтов стерлингов, даже если вы расплатитесь с моделями одеждой. Мы начинали показываться в составе группы дизайнеров. Сольные показы стали возможны для нас лишь после подписания контракта со спонсором. В настоящее время есть много возможностей продемонстрировать свою коллекцию с помощью Интернета; • Как только работа над коллекцией одного сезона закончена, тут же надо выбирать ткани на следующую коллекцию. Убедитесь, что у вас достаточно времени на обдумывание новых идей; • Радуйтесь выполненной работе. То, что раньше было маленькими квадратами ткани, теперь – прекрасные платья. Позор вам, если уже не осталось сил оценить этот чудесный момент! Советы от Erdem Moralioglu: • Хорошее образование сможет дать вам необходимые инструменты. Самые лучшие образовательные учреждения для специалистов индустрии моды в Лондоне – Королевский Колледж Искусств и Колледж Святого Мартина; • Необходимо знать себя как дизайнера, со своей неповторимой точкой зрения; • Необходимо знать кто ваши клиенты: где они живут, что делают, сколько им лет; • Делегируйте полномочия. Если вы знаете хорошего специалиста – пригласите его; • Из моего опыта я знаю, что дизайнеры Лондона очень поддерживают друг друга, включая и общение через Интернет.
Слово Марины Дэмченко, главного редактора Fashion Collection: Я остро чувствую смену времени. Как будто большая пружина, находившаяся под давлением все последнее десятилетие, вдруг разжалась с невероятной скоростью и энергией. Буквально каждый день лета приносил официальное подтверждение давно циркулировавшим слухам о переменах в мире моды – и в Домах, и в медиа, везде. Gucci будет делать свою линию haute couture. Предсказуемо Массимилиано Джорнетти стал работать не только над мужской линией, но и над всеми коллекциями Salvatore Ferragamo. Резонно место МакКуина заняла участница его команды Сара Бертон. Интригует приход на место Жана-Поля Готье в Hermes перспективного Кристофа Лемэра. Радует то, что в уважаемый парижский Дом Ungaro пришел сильный дизайнер – Джайлз Дикон. При этом в самих коллекциях сезона чувствуется поиск их творцами Нового, Иного. Поэтому мы увидим и парижский new look, и причудливые этнические узоры, и испанцев, и норвежцев, и минимализм, и деконструкцию… И еще одна любопытная перемена. Этот год во Франции – год России. В ресторанах, аэропортах, отелях французский персонал, раньше принципиально не отвечавший на вопросы, заданные по-английски, заговорил по-русски. Я люблю перемены. Они напоминают мне влюбленность: придают заряд сил, остроту жестов и кураж. Читайте в новом номере: Модные тенденции осенне-зимнего сезона 2010-11: единство женственности и военной жесткости на подиумах Нью-Йорка, Лондона, Милана и Парижа. Мужская мода под влиянием деконструкции 90х: мешковатые пиджаки с расширенными плечами, рубашки в тон костюму, возвращение водолазок, серый – новый черный, - закон двадцатилетнего повторения моды в действии. Самые эффектные модели обуви и аксессуаров от Christian Dior и Christian Louboutin, Jimmy Choo и Versace, Louis Vuitton и Bottega Veneta, а также советы модных байеров – на что стоит обратить особо пристальное внимание. В разделе «Красота»: модный взгляд на главные тренды сезона в макияже - smoky eyes, кошачьи глаза, стрелки; черные тени и красные подводки; синий и серый, nude и акцент на губах. Андрей Шилков, новый ведущий визажист Yves Saint Laurent в России, в интервью FC расскажет об актуальном макияже в стиле Изабель Аджани и Роми Шнайдер. В разделе «People»: четыре разные эмоции, которые вызвал у режиссера Рашида Нигманова его новый смелый проект, - спустя 20 лет после съемок фильма «Игла» с Виктором Цоем он решил дорассказать историю. В рубрике «5 o`clock» актриса Мария Миронова, накануне премьеры фильма «Москва, я люблю тебя», рассказала Ивану Николаеву, почему жизнь спектакля небесконечна, о чем мечтает сильная женщина в России и как стоит выбирать пищу для ума.
Слово Марины Дэмченко, главного редактора Fashion Collection: Я остро чувствую смену времени. Как будто большая пружина, находившаяся под давлением все последнее десятилетие, вдруг разжалась с невероятной скоростью и энергией. Буквально каждый день лета приносил официальное подтверждение давно циркулировавшим слухам о переменах в мире моды – и в Домах, и в медиа, везде. Gucci будет делать свою линию haute couture. Предсказуемо Массимилиано Джорнетти стал работать не только над мужской линией, но и над всеми коллекциями Salvatore Ferragamo. Резонно место МакКуина заняла участница его команды Сара Бертон. Интригует приход на место Жана-Поля Готье в Hermes перспективного Кристофа Лемэра. Радует то, что в уважаемый парижский Дом Ungaro пришел сильный дизайнер – Джайлз Дикон. При этом в самих коллекциях сезона чувствуется поиск их творцами Нового, Иного. Поэтому мы увидим и парижский new look, и причудливые этнические узоры, и испанцев, и норвежцев, и минимализм, и деконструкцию… И еще одна любопытная перемена. Этот год во Франции – год России. В ресторанах, аэропортах, отелях французский персонал, раньше принципиально не отвечавший на вопросы, заданные по-английски, заговорил по-русски. Я люблю перемены. Они напоминают мне влюбленность: придают заряд сил, остроту жестов и кураж. Читайте в новом номере: Модные тенденции осенне-зимнего сезона 2010-11: единство женственности и военной жесткости на подиумах Нью-Йорка, Лондона, Милана и Парижа. Мужская мода под влиянием деконструкции 90х: мешковатые пиджаки с расширенными плечами, рубашки в тон костюму, возвращение водолазок, серый – новый черный, - закон двадцатилетнего повторения моды в действии. Самые эффектные модели обуви и аксессуаров от Christian Dior и Christian Louboutin, Jimmy Choo и Versace, Louis Vuitton и Bottega Veneta, а также советы модных байеров – на что стоит обратить особо пристальное внимание. В разделе «Красота»: модный взгляд на главные тренды сезона в м...
Парижская неделя моды сезона весна 2011 стартовала. В этот раз она будет особенно запоминающейся - Zac Posen и Kenzo отметят свои юбилеи в ее рамках. А российским модникам стоит радоваться особенно - в программе Недели значится показ коллекции Chapurin и Valentin Yudashkin. Накануне прошли показы женских коллекций нескольких молодых брендов, а "именитые" дизайнеры включаются в праздник моды сегодня: свои коллекции продемонстрируют Пьер Карден (Pierre Cardin Espace Pierre Cardin), Dries Van Noten, Gareth Pugh и другие. В четверг с нетерпением ждем новинок от Balenciaga, Zac Posen, Manish Arora, Ann Demeulemeester, Balmain, Nina Ricci. В пятницу - R.M. by Roland Mouret, Issey Miyake, Isabel Marant, Maison Martin Margiela, Lanvin, Lie Sang Bong (который в прошлом сезоне демонстрировал свою коллекцию и в Москве), Vivienne Westwood, Yohji Yamamoto и Christian Dior. "Звездный список" в субботу пополнят Junya Watanabe, Haider Ackermann, Viktor & Rolf, Cacharel, Sonia Rykiel, Comme des Garçons, Jean-Paul Gaultier и - радуемся - Chapurin! В воскресенье: Céline, Costume National, Alexis Mabille, John Galliano и Givenchy. 4 октября порадует поклонников Yves Saint Laurent, Stella McCartney, Emanuel Ungaro, Giambattista Valli, Chloé. Ключевой показ Парижской недели - Chanel - состоится 5 октября. В один день с мэтром в программу встать рискнули немногие, потому что по своему "весу" вполне могут сравниться с Лагерфельдом: Jean-Charles de Castelbajac, Valentino, Alexander McQueen и специальный проект Kenzo "40th Anniversary". Завершат Парижскую неделю моды 6 октября показы Elie Saab, Louis Vuitton, Paul & Joe, Hermès, Miu Miu и Валентина Юдашкина!
Знаменитый американский дизайнер Томми Хилфигер (Tommy Hilfiger) в этом году празднует 25-летний юбилей в мире моды, что, по всей видимости, послужило достаточным основанием для присвоения ему «легендарного статуса: 20 октября представители Pratt Institute вручат Хилфигеру почетную награду Legends 2010. Награда Legends Awards была основана Pratt Institute в 1999 году, и с тех пор «легендами» мира моды официально признавались такие известнейшие модные дизайнеры, как Марк Джейкобс (Marc Jacobs), Эмануэль Унгаро (Emanuel Ungaro) и Кеннет Джей Лейн (Kenneth Jay Lane).
Похоже, кратковременное тюремное заключение пошло Линдсей Лохан (Lindsay Lohan) только на пользу – мир моды вновь обратил внимание на скандальную актрису, чей дебют на поприще дизайнера Emanuel Ungaro в свое время закончился оглушительным провалом. Несколько дней назад Линдсей Лохан стала новой «музой» бренда Marc Ecko и лицом кампании новой коллекции Cut & Sew, приуроченной к началу осеннего сезона. Линдсей Лохан – не первая голливудская старлетка, рекламирующая одежду Marc Ecko: так, например, звезда «Школьного мюзикла» Ванесса Хадженс (Vanessa Hudgens) на протяжении последних нескольких сезонов остается лицом линии Red by Mark Ecko.
Судя по всему, грядущая Неделя моды в Лондоне, которая начнется уже в сентябре, станет одной из самых ярких за последние несколько сезонов: участниками мероприятия выступят известнейшие британские дизайнеры и бренды, в новом сезоне вернувшиеся в Лондон из Парижа. Так, например, после двух успешных сезонов на парижской Неделе моды свою новую коллекцию продемонстрирует в родном Лондоне британский дизайнер Джайлс Дикон (Giles Deacon) – хотя дебютная его коллекция для Emanuel Ungaro и будет презентована в Париже. Дебютирует на лондонском подиуме и шведский модный бренд Acne, уже давно завоевавший признание европейских модных критиков. Кроме того, в сентябре на лондонском подиуме представят свои коллекции Мэттью Уилльямсон (Matthew Williamson), Антонио Берарди (Antonio Berardi), Burberry и Джонатан Сондерс (Jonathan Saunders) – дизайнеры и бренды, всего год назад участвовавшие в показах других европейских столиц моды.
Несколько дней назад состоялась конфиденциальная встреча британского дизайнера Джайлза Дийкена (Giles Deacon) с владельцем Ungaro, Азимом Абдуллахом (Asime Abdullah), после которой была объявлено об увольнении главного дизайнера марки, Эстреллы Арч (Estrella Archs). Представитель Ungaro подтвердил, что на встрече с именитым британским дизайнером обсуждался вопрос о замещении позиции креативного директора марки. Основатель Модного Дома Ungaro, 22-летний Эммануэль Унгаро (Emmanuel Ungaro), 6 лет проработал в ателье легендарного испанца Кристобаля Баленсиаги (Cristobal Balenciaga), а в 1965 году основал свою марку. Стиль Унгаро стал воплощением откровенного шокирующего Парижского шика, с характерным смешением ярких красок, применением смелых принтов животных и цветов, щегольских деловых костюмов и роскошных вечерних туалетов. К сожалению, основатель Модного Дома, в 2004 году подал в отставку, за ним, вскоре, последовал его приемник, Джамбаттиста Валли (Giambattista Valli), несколько последних лет готовивший коллекции ready-to-wear. С тех пор, Азим Абдуллах организовал «международную круговерть» дизайнеров, начав с француза Винсента Дарре (Vincent Darre). Затем последовал норвежец Питер Дандас (Peter Dundas), следующий был, колумбиец из Нью-Йорка, Эстебан Кортезар (Esteban Cortezar), и наконец, скандальное назначение неожиданного тандема, широко известной своим провокационным поведением, голливудской актрисы, певицы и модели, Линдсей Лохан (Lindsay Lohan) и малоизвестной испанской художницы, Эстреллы Арч. Испанке Арч 35 лет, три года назад она показала на Парижской Неделе Моды свою небольшую коллекцию. Известно, что она работала в известных Домах: Nina Ricci, Cacharele, Hussein Chalayan, Emilio Pucci и Prada. В прошлом году дебютная коллекция Лохан-Арч, весна-лето 2010, вызвала шквал неистовой критики в средствах массовой информации, а магазины потерпели колоссальный убыток. Однако, вместо того, чтобы с удвоенным рвением заняться разработкой новых более удачных образов, Линдсей Лохан предпочла утешиться приобретением одежды других дизайнеров. Последняя коллекция Ungaro, осень-зима 2010-11, выполненная Эстреллой Арч в одиночестве, стала повторением летней. Те же незатейливые шелковые платьица, почему-то для зимы, предлагаемые с декольте без бретелей, обилие коротких юбок с лосинами. Критикам показалось, что молоденькие модели воспользовались гардеробом своих матерей, настолько устаревшим выглядел предлагаемый стиль. Однако у нашумевшей парочки есть защитники. Главный исполнительный директор «Унгаро», Мунир Муферридж (Mounir Moufarrige), в восторге от выбора дизайнеров, считая, что «омоложение» бренда пойдет на пользу уважаемой марке. Напомним, что именно Муферридж был причастен, в свое время, к замене Карла Лагерфельда в Chloe на, только что закончившую знаменитый Лондонский колледж искусств Святого Мартина, Стеллу Маккартни. Стефания Соломон (Stephanie Solomon), директор по моде в знаменитом мантхеттенском универмаге Bloomingdate's, так же не разделяет мнение прессы, называя действия журналистов «оказанием давления на покупателей» и считает, что «их короткие платья забавные и сексуальные». Будем надеяться, что назначение 40-летнего британского дизайнера, Джайлза Дийкена, показавшего в 2004 году свою дебютную коллекцию на Лондонской Неделе Моды и в этом же году признанного «Лучшим дизайнером Великобритании», а так же удостоенного в 2009 году Гран-при французской ANDAM, сможет прекратить череду неудач «Унгаро». Претендент на пост креативного директора марки обладает необходимым опытом работы в Домах Моды. До основания собственного бренда в 2003 году, он работал в уважаемых итальянских марках Bottega Veneta и Gucci. Последняя коллекция Дийкена осень-зима 2010-11, «Gold», обращена к максимально широкому кругу покупателей. Дизайнер известен своим, не совсем почтительным отношением к моде и гламуру и дерзким взглядом на окружающий мир. Как эта точка зрения будет соответствовать представлениям о парижском шике от «Унгаро» остается только догадываться.
Жиль Диакон (Giles Deacon) утвержден на посту креативного директора марки Emanuel Ungaro. Теперь ему придется возвращать бренду престиж, который подкосило сотрудничество с Линдсей Лохан. Первая коллекция Диакона для Emanuel Ungaro будет показана на Парижской неделе моды в октябре этого года. После предыдущего неудачного для марки года очень интересно посмотреть, на что это будет похоже, каким будет новый стиль бренда.
Список дизайнеров, которые покинули модный дом Ungaro, продолжает пополняться.
Как и многие другие звезды, американская молодежная певица Майли Сайрус (Miley Cyrus) еще несколько месяцев назад попробовала себя на ниве дизайна, в сотрудничестве с известным брендом Max Azria представив коллекцию ювелирных украшений. Впрочем, дизайнерский дебют Сайрус оказался ненамного успешнее попытки Линдсей Лохан (Lindsay Lohan) занять место дизайнера Ungaro – коллекцию украшений певицы признали опасной для здоровья. Выяснилось, что украшения, продающиеся в сети американских универмагов Walmart, отличает высокое содержание токсичного материала – кадмия, соединения которого очень пагубно воздействуют на человеческий организм и могут вызвать серьезные заболевания печени и почек. В результате Майли Сайрус пришлось согласиться на прекращение продаж ювелирной коллекции.
Catherin Malandrino в Fashion Delicatesses Француженка Маландрино закончила знаменитую дизайнерскую школу Esmod и успела поработать с такими модными домами как Emanuel Ungaro, Dorothee Biss и Louis Feraud, прежде чем основать собственный бренд и уехать в Нью-Йорк. В одежду Catherin Malandrino Патриция Филд, знаменитый стилист сериала Sex and the City, одевала своих героинь. Сама Маландрино определяет свой стиль так –«Одежда, которая делает женщину желанной, одежда, которую мужчине хочется осторожно снять». В летней коллекции Catherin Malandrino много платьев, романтичных оборок, воздуха, объема, жизнерадостного цвета и неожиданных эффектов вроде имитации чешуи. В Fashion Delicatesses представлены короткие платьица из бирюзового шелка, собранного крупными воланами. Ассиметричные платья из легкого шифона, обнажающие одно плечо. Платья из тонкой шерсти сочного малинового цвета, украшенные рукавами-фонариками. Кружевной трикотаж, черные шелковые блузы с контрастной вышивкой белыми нитями и хлопковые рубашки с очень широкими короткими рукавами и сборками, образующими сложный рельеф. http://www.catherinemalandrino.com/ *Одежда Catherin Malandrino представлена в бутике на Большом проспекте Петроградской стороны. Большой пр. П. С., 44 (812) 232-65-46 Радищева ул., 6 (812) 579-72-19 Марата ул., 47 (812) 712-19-45
Сложно назвать глянцевое издание, на обложке которого никогда не появлялась Кейт Мосс (Kate Moss). В июньском номере Vogue Paris супермодель предстанет перед читателями в фотосессии Марио Сорренти (Mario Sorrenti). Одежда Кейт представлена купальниками, куртками и платьями от именитых брендов – Dolce & Gabbana, Emanuel Ungaro, Sonia Rykiel, Isabel Marant, Dior. Где бы британскую диву ни застала фотокамера – на жарком пляже, в бассейне или на улицах города – супермодель всегда обворожительна и сексуальна, а подобранные стилистами модные наряды служат прекрасным дополнением ее образа.
Хотя дебютная коллекция сумок, над которой работает Линдсей Лохан (Lindsay Lohan), появится в продаже еще через несколько месяцев, скандальная актриса поделилась первыми изображениями своих аксессуаров в интервью People. Вместе с Лохан над созданием коллекции аксессуаров работает бывший дизайнер сумок Dolce & Gabbana – возможно, именно поэтому модели получились достаточно сдержанными и даже элегантными, в отличие от провальной коллекции Линдсей для Ungaro. Линию 6126, успешно развиваемую Линдсей Лохан, пополнят четыре различных модели сумок, стоимость которых будет варьироваться от 165 до 395 долларов. К весне 2011 года актриса планирует запустить дополнительную, «бюджетную» линию аксессуаров 7286, стоимость моделей которой не будет превышать 165 долларов.