1-го января дизайнер Эмануэль Унгаро получил очередную престижную награду: он стал кавалером французского ордена Почетного легиона.
Дизайнер Эммануель Унгаро стал кавалером Ордена Почетного Легиона, а главный редактор британского Vogue Александра Шульман – Ордена Британской Империи.
Для взрослых и детей, интересующихся модой, спешим сообщить радостную во всех отношениях новость. Месяц назад в Москве открылся бутик модной одежды и обуви для детей и подростков. Расположенный в двух шагах от Смоленского Пассажа, Fratelli&Frossi представляет ведущие модные бренды, такие как Moschino, Ungaro, Laura Biagotti, Kenzo, DKNY, Mariella Burani. В коллекциях бутика также представлены ведущие марки детской моды: Petit Boy, Peter Hadley, Contre Vents et Marees, No Word, Le Bonbon, Miss Grant, Borsalino. Клиенты Fratelli&Frossi – юные модники и модницы, а также их родители, которые смогут на двух этажах бутика подобрать красивый и удобный гардероб одежды и обуви. На первом этаже разместились коллекции для мальчиков и девочек от 5-ти лет, на втором представлены коллекции для самых маленьких потребителей люкса. В интерьере бутика воплощена тема современного города с его высотными домами и оживленным пространством. Оформлением стен занимался профессиональный художник-примитивист, который сымитировал детскую технику рисунка. Благодаря ему стилизованный мегаполис сияет непосредственностью красок и не даст соскучиться малышу, делающему свой первый настоящий шоппинг. Яркие цвета городских «стен», мерцающая подсветка окон огромного «небоскреба», движущиеся объекты-аэропланы, а также местные жители, «зашифрованные» в кронштейнах и мебели, сделанных на заказ из натурального дерева. Всё это создает сказочную атмосферу волшебного города, в котором король – маленький модник, примеряющий костюмчик и трикотаж от Laura Biagotti, а королева – юная фея, выбирающая между лиловым пальто от Ungaro, расшитого цветочной вязью, и элегантным голубым ансамблем от Moschino. Fratelli&Frossi – это бутик, в котором можно одеться с головы до ног и не выглядеть при этом жертвой моды. В широком диапазоне представленных стилей, цветовых гамм и фактур можно подобрать как повседневные вещи спокойных расцветок, так и яркие наряды для выхода в свет или детского праздника. Огромное количество всево...
25 ноября,вторник Торжественное открытие Versace (Италия) 26 ноября,среда Даша Разумихина (Россия) Игорь Чапурин (Россия) Юлия Бунакова-Евгений Хохлов (Россия) Татьяна Парфенова (Россия) Ольга Каменева (Россия) Виктория Андреянова (Россия) 27 ноября,четверг Наташа Дригант (Россия) Андрей Шаров (Россия) Costume National (Италия) Antonio Berardi (Италия) 28 ноября,пятница Борис Дмитриев (Россия) Alessandro Dell`Acqun (Италия) Люда Доброхотова (Россия) Слава Зайцев (Россия) Paco Rabanne (Франция) 29 ноября,суббота Сергей Ефремов (Россия) Nijole Emanuel Ungaro (Франция) 30 ноября,воскресенье Валентин Юдашкин (Россия) Торжественное Закрытие
Приглашаем Вас посетить 3-я московскую специализированную выставку "Малый бизнес и индустрия моды. Прет-а-порте на Покровке" по адресу: Москва, ул. Покровка д. 47/24, Центральный дом предпринимателя. Проезд: ст.м. "Красные ворота", "Курская". Время работы выставки: 10 - 13 октября 2003 г. с 10.00 до 19.00. Официальное открытие: 10 октября 2003 г. в 15.00 Вход на выставку для представителей предприятий торговли бесплатный - по пригласительным билетам. Предварительная аккредитация прессы и регистрация представителей торговых организаций по тел.: (095) 786-89-53, 786-89-54. Посетители могут приобрести входные билеты в кассе Центрального дома предпринимателя (ул. Покровка, д. 47/24) в дни работы выставки. Стоимость билета - 50 руб., для студентов - 20 руб. Тематические разделы: модная женская, мужская, детская и молодежная одежда изделия из меха и кожи авторский трикотаж, украшения и игрушки модные головные уборы актуальные аксессуары и бижутерия кожгалантерея ткани высокой моды, текстиль ПРОГРАММА ВЫСТАВКИ 10 октября 2003 г., пятница 12:00 - 15:00 Воркшоп - деловая встреча представителей fashion-бизнеса с фирмами производителями и поставщиками тканей. 15:00 - 15:30 Торжественное открытие выставки. 16:30 - 19:00 Гала-показ коллекций одежды фирм-участников выставки: ENTON, ВИКТОРИЯ, Сергей Сысоев, Салон "Эксклюзив", EMPRISE, "МЭН", MODEL-L, NASTIA SHEVCHENKO, IMAGE CONTROL и др. 11 октября 2003 г., суббота 11:00 - 13:30 Круглый стол: "Партнерство профессионального образования и бизнеса: учебное заведение - производство - торговая сеть". Презентация Программы "Экзерсис" - развитие кадрового потенциала для индустрии моды и легкой промышленности и его адаптация к современной рыночной экономике, кадровое обеспечение предприятий. 14:00 - 16:00 Семинар: "Электронная коммерция изнутри: 1.Основные моменты в организации электронного бизнеса компании. 2.Методы продвижения товара, как элемента электронной витрины. 3.Работа с покупателями. 4.Презентация интернет магазина Соблазн.Ру"...
Парижская неделя высокой моды Весна-Лето 2003, в течение которой кутюрье от Мерсье до Валентино демонстрировали свои последние творения, закрылась в четверг. Четыре дня шика и блеска. "Гвоздем" недели стало шоу дома Balmain и дебют многообещающего Лорана Мерсье , швейцарского дизайнера, заменившего под торговой маркой Balmain ушедшего на покой ветерана кутюра Оскара де ла Рента. Поклонникам Balmain, привыкшим к строгим костюмам и пышным бальным платьям от де ла Ренты, Мерсье предложил розовые плащи из органзы - только для очень и очень богатых, - брючные костюмы из тафты и шелковые кимоно для досуга весьма состоятельных персон: белые, с одним рукавом, с серебряными поясами, носимые поверх облегающих брюк и отделанного серебром бюстье. За кулисами Мерсье пребывал в страшном волнении: по его словам, занимать место одного из 10 великих кутюрье - это очень волнительно. Но, судя по реакции зала и коллег, он быстро постиг премудрость высокой моды. Kоллекция напоминала показ цирковой униформы - сатиновые юбки, костюмы "вторая кожа", маски, макияж, больше напоминающий грим, - но именно они попали в струю весенне-летнего настроения Недели, чьи участники уже устали от сдержанных тонов осенне-зимних линий. Фантазийная атмосфера присутствовала и на показе Кристиана Лакруа , который увлекся многослойностью и изобилием деталей. Роскошная ткань, одна поверх другой, драгоценная отделка, вышивка, воланы и изобретательность покроя. Тонкие белые брюки с широкой красной полосой по центру на каждой ноге и розовый атласный жакет с браслетами на рукавах. Воздушные кружевные брюки с боя из перьев и атласный корсет. Что было нового в стиле Лакруа, так это облегающие силуэты из 20-х годов. Надо отметить, что стиль ретро господствовал на Неделе - почти каждый кутюрье так или иначе использовал элементы далеких 20-х. Например, французский дом Givenchy , представленный дизайнером Жюльеном Макдональдом , нашел вдохновение в приглушенно-консервативном стиле Одри Хепберн. Одно платье для коктейля д...
Мы часто сетуем на то, что индустрия Высокой моды в нашей стране только-только зарождается; что у нас нет великих мастеров и более того – нет традиций и идей, которые могли бы питать развитие моды. На самом деле все обстоит несколько иначе. Уж чего-чего, а идей в нашей стране всегда было что называется навалом. Вот только, к сожалению, мы не могли и не можем зачастую увидеть в них то, что способно подарить не только красоту, но и немалые деньги. Ну, например. Наша страна уже несколько поколений носит обычные ватники, а японцы на их основе придумали простеганные дутые куртки. И так куда ни глянь. Одним из изобретений холодной и снежной российской стороны остаются и овчинные тулупы. Край, где зима может длиться больше полугода, пугая морозами, вьюгами и обильными снегопадами, просто не может обойтись без верхней одежды из обработанной толстой кожи с меховым подбоем. К тому же одежда эта является повседневной и широко распространенной в самых разных слоях населения, а следовательно, должна изготавливаться из достаточно доступных материалов. Каковыми на Руси стали в первую очередь овчина, а еще, может, волчий мех. Ну, второе – это в нынешних условиях уже экзотика, которая за счет своей малодоступности все же остается уделом немногих, а вот овчина в зимнем сезоне/2002-2003 триумфально шествует по всем мировым подиумам, возвращаясь уже к нам, в Россию, в совершенно новом облике. И особенно это актуально для начавшегося 2003 года, который, как известно, по восточному календарю относится в том числе к году Овцы (Козы). Моду на «сибирские дубленки» в свое время принесли в Европу культовые дизайнеры The Fool, одевшие в тулупчики даже группу Beatles. Кумир своего поколения рок-музыкант Джим Моррисон и его подружка Памела также не расставались с дубленками в русском стиле, а сообщество хиппи выбрало джинсы и украшенные пестрой вышивкой дубленки для своей кастовой одежды, не расставаясь с ними даже летом. С тех пор дубленая овчина, подбитая специально обработанным мехом, перешла...
С некоторых пор вечернее платье висит в самом дальнем углу гардероба. Действительно, встречать в нем день конституции как-то не ловко. На презентацию модного журнала, куда отправляешься прямо из офиса, его также не надеть. Зато существует тысяча и один способ замены вечернего платья более универсальными вещами. Ситуация первая: превращение делового костюма в вечерний наряд. Даже если у вас серьезная работа и строгий "дресс-код" (жесткие требования к нарядности костюма), сделать это будет не сложно. Достаточно надеть под пиджак "правильную" блузку: можно и классическую белую, но только с оригинальными решениями. Будут ли это романтические рюши, как у Chantal Rosner, или глубокий, ненавязчиво зашнурованный разрез, как у Guess, выбирать вам. Тенденции сезона склоняют нас к тонкому муслину и шифону, которые уместны и для рубашек. Любительницы провокаций оценят тотальную прозрачность в моделях от Chrisrian Dior, а кокетливые скромницы предпочтут лишь частичную: например, в виде вставок, как у Юлии Далакян. Гипюровый верх - это компромисс: в меру прозрачный, но невероятно соблазнительный. Вариантов великое множество: классический цветочный рисунок от Morgan или этнические зарисовки у Voyage. Особый шик придаст сочетание тонкой материи с бисером, пайетками и прочими обязательными элементами красивой жизни. Ситуация вторая: брюки превращаются… Говорят, что юбка с разрезом помогает идти в ногу со временем. Возможно, но в брюках это делать удобней. Пускай они - признак феминизма, однако же любая деталь должна скрывать, а не подчеркивать недостатки, которые есть у любой фигуры. Поэтому брюки всегда нужно покупать на размер больше. Брюки-дудочки, брюки-сигареты и брюки-клеш - все это конечно хорошо, но вечером понадобится что-нибудь более оригинальное. К примеру, чудесное воскрешение этого сезона - так называемые “гаремные брюки” от Miu Miu. Если раньше в них ублажали султанов, то теперь в них играют в казино и поют караоке. Если вам не по нраву такие брюки, примерьте комбинезо...
"Модная Россия" и "Оберон" представляют компакт-диск, на котором собраны фотографии коллекций российских модельеров, а также фоторепортажи с недель мод, выставок, ярмарок, конкурсов и других модных событий за 2002 год. На диске собрано более 12000 картинок общим объемом 600 мегабайт. Большая часть картинок имеет размеры 400x600 пикселов. Стоимость диска 75 рублей. Заказать диск можно на нашем сайте. На диске представлены фоторепортажи со следующих событий: Неделя Высокой Моды в Москве, Неделя Детской Моды, Выставка нижнего белья и аксесуаров "ЛЭНЖЕРИ", Российская Неделя прет-а-порте "Новое тысячелетие", Russian Fashion Week в "Атриуме", Прет-а-порте на Покровке, Московская неделя моды, 19 Федеральная ярмарка легкой промышленности на ВВЦ, Фестиваль молодежной моды на ВВЦ, Moscow Fashion Week, Неделя pret-a-porter в ЦУМе, 18 ярмарка текстиля, Показ в Галерее искусств Зураба Церетели, Украинские дизайнеры в Москве, AlboModa, Гала-показ Дикой Орхидеи, Годовщина Бородинской битвы, Показ в Центральном Доме Художника, АвтоМодаШоу - "Ретростиль", Арт-галерея "Дача", Показ белья ANTINEA, Конкурс купальников "Жемчужина Золотого пляжа", Конкурс имени Надежды Ламановой, Показ в Доме "Burda Moden", Телогрейка-2002. Список модельеров и торговых марок, фотографии коллекций которых собраны на диске: Вячеслав Зайцев, Валентин Юдашкин, Андрей Шаров, Игорь Чапурин, Татьяна Парфенова, Виктория Андреянова, Владимир Зубец, Ирина Танцурина, Лидия Соселия, Дарья Разумихина, Ирина Деркач, Алиса Толкачева, Юлия Янина, Людмила Доброхотова, Владимир V.Q., Виктор Анисимов, Александр Арнгольдт, Алена Ахмадуллина, Олег Бирюков, Бунакова и Хохлов, Юлия Гердо, Тамара Добролюбова, Наташа Дригант, Ирина Зима, Лилия Киселенко, Лена Макашова, Людмила Мезенцева, Галина Мосеевская, Лиля Пустовит, Татьяна Романюк, Лена Старикова, Люба Сухова, Сергей Сысоев, Светлана Тегин, Светлана Типатова, Маша Цигаль, Игорь Яровенко, Амарцева и Тумашева, Дарья Ани, Цугкоева и Артемьева, Мака Ассатиани, Гули Ахметжанова...
Самый беглый взгляд на то, что предлагается носить в нынешнем сезоне на наших усталых ножках, способен выделить главную тенденцию — несомненным фаворитом являются классические элегантные и женственные сапоги. Осенью они максимально приблизились к традиционным, привычным за многие десятилетия фасонам и силуэтам. Значит ли это, что нас ждет скучная пора минимализма? Отнюдь! Но прежде всего — о самом актуальном силуэте, который мы можем увидеть сегодня в коллекциях практически всех ведущих домов моды. Это сугубо дамские, рассчитанные на элегантный возраст сапоги с облегающим голенище выше середины икры, узким (но не безмерно вытянутым!) носом, акцентированной пяткой и тонким каблучком выше среднего. Появление такого силуэта в сезон осень-зима/2002-2003 вполне оправдано. Ведь вообще главной тенденцией этого сезона является комфортная элегантность, женственность и возвращение классики. Отличие можно увидеть лишь в деталях. Пожалуй, самые традиционные формы мы видим у Tod"s и Sergio Rossi: ровное гладкое голенище из качественной кожи или замши, аккуратная и почти незаметная отстрочка тщательно подогнанных деталей, благородные оттенки (от черного до шоколадно-коричневого и песочного), чуть суженный книзу каблучок, не имеющий ничего общего с несколько карикатурной “рюмочкой” весеннего сезона. У других дизайнеров одежды этот силуэт уже начинает обрастать декоративными деталями. Например, у Claudio Merazzi на голенище появляются декоративные перламутровые бляшки разного размера, а каблучки приобретают более яркие, контрастные по сравнению с основным цветом оттенки (черная кожа сапога сочетается с ярко-розовым высоким каблуком). У Zanotti благородная черная замша украшается рябом металлических декоративных заклепок, а Le Silla добавляет к заклепкам еще и яркую броскую вышивку в виде дракона. Prada, не злоупотребляя украшательством, упор делает на использование фактуры крокодильей кожи, а Jeu de Femme просто чуть утрирует основные черты этого силуэта (вытягивает нос, удлиняет и...
Дни щелкают друг за другом, как счетчик в оставленном без присмотра такси, - вот расцвели первые ландыши, вот первый загар коснулся бледных коленок взволнованных своей взрослой жизнью первокурсниц, вот потянулись с южного побережья бронзовые постройневшие отпускники, вот золотом и багрянцев покрылись городские скверы... Год и пролетел. И впереди запах хвои и мандаринов, золотистые брызги шампанского, ворохи цветного серпантина и россыпь конфетти - в общем, Новый год. А значит, безоблачное счастье, легкомысленные развлечения, романтические встречи и просто карнавал. В этом году для завзятых модниц, надо сказать, существенно облегчен выбор праздничных новогодних нарядов, потому что практически вся Высокая мода сезона осень-зима/2002-2003 - это сплошной карнавал. Сегодняшняя мода мыслит не фасонами и моделями, фактурой и оттенками тканей, а некими цельными образами, вокруг которых выстраивает и обилие аксессуаров, и макияж, и декоративные элементы, и даже ароматы. При этом большинство из них объединены общей идеей женственности, изящества, изысканной гламурности, сексуальности. Вы можете выбрать любой самый актуальный образ, и окажетесь королевой на новогоднем балу. Причем королевой в самом прямом смысле этого слова. Carven предлагает вам отправиться на праздничный бал в образе средневековой принцессы или королевы в длинном, до пола, платье из белого кружева, отделанном белым жемчугом и белейшим щипанным мехом. Или в платье из белого атласа с открытыми роскошными плечами, с отделкой из шелкового шитья-ришелье, с таким же атласным шлейфом до пола и совершенно прозрачной вуалью, покрывающей волосы. Весь этот образ является немыслимым сочетанием целомудренности прекрасной средневековой дамы, ждущей из крестового похода своего благородного рыцаря, и открытой чувственности. В общем, то, что так нас манит в самом лучшем празднике года. Но, как известно, черно-белое сочетание - это классика. И черное - это лишь оборотная сторона белого. Две крайние противоположности, относящи...
27 ноября в Москве состоится официальное открытие первого в России бутика марки Emanuel Ungaro. «Великое возвращение» одного из самых ярких представителей мирового fashion-сообщества ознаменовано новой концепцией лицензионных бутиков марки и новыми идеями моды. Официальное открытие бутика Emanuel Ungaro проходит в рамках IX Недели Высокой моды. «Я создаю не платья, а эмоции. Нет эмоции – нет коллекции. А эмоции не бывают бесцветными. По крайней мере, у меня». Фирменный знак Унгаро – цвет: яркий, темпераментный, вызывающий, томный, искушающий, страстный, откровенный. Бурный южноитальянский темперамент в сочетании со строгой французской школой породили феномен Унгаро, долгое время остававшегося символом творческой и деловой независимости, предсказателя будущих трендов, продавца эмоций. Cвой первый бутик-мастерскую, изготавливавшую одежду класса prêt-a-porter, Эммануэль Унгаро открыл в 1968 году, первую дизайнерскую премию получает в 1971-ом. Неистовая и нежная звезда Унгаро взошла в 1972-ом – его коллекция, где цветы, квадраты, пятна, горошек и полоски накладывались друг на друга, сочетаясь с вышивкой и головокружительными цветовыми решениями, произвела настоящий фурор. Уже тогда за Унгаро закрепилась репутация смелого, тонкого и неизменно идущего своим путем дизайнера. Многие идеи, предложенные Унгаро еще в первых коллекциях, развиваются в творчестве его коллег, что оставляет самого маэстро вполне равнодушным. «Великое возвращение» Дома Унгаро связано с именем его нового дизайнера: Жан Батист Валли, арт-директор Emanuel Ungaro с 1997 года, смог поддержать и дополнить образ независимости, смелости и творческого поиска, всегда отличавших марку. Открывшийся в Москве бутик Emanuel Ungaro – продолжение единой концепции бутиков марки, предложенной итальянским архитектором Антонио Читтерио – автором концепции ре-дизайна главного бутика Унгаро на авеню Монтань в Париже, Нью-Йорке и Лондоне. Новый бутик в Москве представляет собой провоцирующее совмещение открытых и инт...
С 26 ноября по 1 декабря 2002 года в ГЦКЗ «Россия» состоится 9-я Неделя Высокой Моды. Как и предыдущие восемь лет Неделя Высокой Моды в Москве будет проводиться под патронажем мэра Москвы Юрия Михайловича Лужкова. Основная задача НВМ – способствовать развитию индустрии моды в России, осуществлять поддержку и продвижение талантливых российских дизайнеров, представлять лучшие образцы мировой моды на подиуме НВМ. Символ и главный приз Недели Высокой Моды в Москве – «Золотой манекен», серебряная позолоченная статуэтка (дизайн – Константин Клюквин). Начиная с 1998 года вручается на конкурсной основе российским участникам Недели. В 2001 году главного приза НВМ была удостоена Виктория Андреянова. В 2002 году за главный приз Недели Высокой Моды в Москве будут бороться Игорь Чапурин, Татьяна Парфенова, Виктория Андреянова, Андрей Шаров, Сергей Ефремов, Люда Доброхотова, Дарья Разумихина, Ольга Каменева. В рамках 9-й Недели Высокой Моды в Москве покажут свои коллекции сезона весна/лето2003 года Почетные гости – Дома Моды: Emanuel Ungaro (Франция), Julien Macdonald (Великобритания), Emilio Pucci (Италия), Vivienne Westwood (Великобритания), Sonia Rykiel (Фрaнция), Валентин Юдашкин, Nijole. На 9-й Неделе Высокой Моды в Москве будут впервые вместе работать несколько российских модельных агентств: Fashion, Modus Viviendis, Point. Расписание 9-й Недели Высокой Моды в Москве 26 ноября, вторник Трожественное открытие Малые коллекции: Сергей Ефремов Люда Доброхотова Дарья Разумихина Emanuel Ungaro (Франция) 27 ноября, среда Игорь Чапурин Татьяна Парфенова Виктория Андреянова 28 ноября, четверг Julien Macdonald (Великобритания) Emilio Pucci (Италия) 29 ноября, пятница Андрей Шаров Vivienne Westwood (Великобритания) 30 ноября, суббота Малая коллекция: Ольга Каменева Nijole Sonia Rykiel (Фрaнция) 1 декабря, воскресенье Валентин Юдашкин Гала-показ Домов – участников Торжественное закрытие
Мода сезона осень-зима/2002-2003 настолько многолика, использует такое множество масок-образов, что порой теряешься. Похоже, такое чувство обуревает и тех, кто должны были предложить взыскательной публике главные направления того, как должна выглядеть в наступившем сезоне женская головка. Нет, все понимают: с “этим” надо что-то делать, но вот что именно? Оттого, видимо, основным девизом сезона и стал тщательно продуманный хаос на голове. Женственность, романтизм с нескрываемым оттенком сексуальности даже для очень молоденьких девушек, стилизация и отсылка к разнообразным ретро-эпохам вынуждает искать какие-то особо эффектные способы усилить впечатление с помощью прически. Но, заблудившись в собственных грезах то ли о роскоши классического Голливуда, то ли о свободе диких племен, то ли об элегантности вечно живой классики, ведущие стилисты мира Высокой моды кинулись за вдохновением к XX веку, активно эксплуатируя уже давно созданные и неизменно популярные образы. И при этом умудряются не изменять принципу давно царствующего минимализма. Самое сложное, что сегодня можно обнаружить в мире причесок, -- это косы. Причем еще летом небрежные косички помогали подчеркнуть свежесть и юную невинность пропагандируемого образа, а уже к осени превратились в довольно сложные декоративный элемент этнических образов. Например, в показе у Gaultier мы видим, ну, очень сложные конструкции из разнообразных, в том числе и накладных, косичек разной длины и толщины, которые помогают подчеркнуть восточный аромат коллекции. А у Pucci коса является способом подчеркнуть классическую элегантность зрелой женщины, как, впрочем, и высокая забавная “бабетта” у Chanel. Такие округлые, спокойные, достаточно традиционные прически, хорошо знакомые нам по выцветшим снимкам наших юных мам, не являются чем-то экстраординарным. Более того, они скорее приближаются к обыденной жизни. Да и вообще, косы, традиционные пучочки на затылке, хвосты – это примета каждого модного сезона вот уже на протяжении нескольк...
Из невинного летнего романтизма в белом Высокая мода резво шагнула в мир изысканного и сексуального гламура осени. В этом сезоне в моде по-настоящему голливудская роскошь с самыми изысканными и элегантными материалами, фасонами, аксессуарами и силуэтами. Шали и шарфы с длинными кистями, струящийся шелк, текущий атлас, фактурный бархат, страсы, пайетки, золото и блеск мишуры. Восточный этнос, ретро-гламур и подчеркнутая женственная классика. Сегодня они определили comeback традиционно роскошных тканей - атласа и бархата, традиционных символов роскоши, богатства и элегантности. Все это уходит глубокими корнями в далекое прошлое, возвращая нас в мир прекрасных дам и благородных рыцарей. Ведь именно атлас, шелк и бархат известны миру с незапамятных времен и всегда служили символом роскоши и богатства, принадлежности к высшим кругам общества. Атлас (по-арабски означает "гладкий") изначально - это шелковая, шерстяная или льняная ткань из блестящей пряжи, вытканная атласным переплетения, сделавшего выполнимым сложный образец поверхностного рисунка. Как все гениальное, это просто. В местах, где уточные (поперечные) нити свободно лежат над долевыми (основными), возникают блестящие поверхности; там, где они сплетаются, появляются матовые. Два столетия назад в самых престижных и дорогих магазинах российской столицы можно было обнаружить более десятка сортов атласа - левантский, португальский, ориентальский. Главным отличием этих сортов материала являлось их происхождение и традиционный способ ткачества, наиболее развитый в этой местности. А первыми создавшими атласные ткани были китайские ткачи, поскольку именно Китай - родина шелка, ставшего основой атласных тканей. По Великому шелковому пути новые ткани добрались до Средиземноморья, а затем "расселились" по всему миру. Поначалу атласные ткани были просто гладкими. Затем искусные ткачи стали создавать атлас с вытканным рисунком. Делалось это исключительно вручную, очень медленно (даже самый лучший ткач мог сделать в день не б...
8 июля в Париже стартовала 26-я неделя "высокой моды", которая представит осенне-зимнюю коллекцию ведущих кутюрье Франции и Европы. Как повелось с давних времен, дефиле откроет "Кристиан Диор". Его творения будут демонстрироваться на ипподроме в парижском пригороде Атой. Дом "Лакруа" свою коллекцию покажет в Национальной школе изящных искусств, "Живанши" во дворце Бронгиньяр. "Курреж" выстроил специальный павильон на набережной Бранли у подножья Эйфелевой башни. Фирма "Шанель" покажет почти частную коллекцию для узкого круга избранных в историческом модном салоне на улице Камбон, внутреннее убранство которого обновлено по эскизам Карла Лагерфельда. После недавнего ухода из "высокой моды" Ива Сен-Лорана в мире осталось только десять домов "От кутюр": "Торенто", "Диор", "Шанель", "Лакруа", "Унгаро", "Шеррер", "Живанши", "Анае Мори", "Бальман" и "Жан-Поль Готье". К этому списку можно добавить и двух итальянских "членов - корреспондентов" "высокой моды" - "Версачи" и "Валентино", последний недавно был приобретен итальянской текстильной группой "Марзотто". Показ "высокой моды" в столице Франции будет продолжаться четыре дня.
В этом году церемония вручения наград Американской Киноакадемии длилась как никогда долго. Ну что же, по крайней мере, мы смогли во всех подробностях рассмотреть наряды голливудских небожителей. Некоторые из них предпочли традиционную элегантность, другие пошли ва-банк, представ в необычных, но очаровательных творениях мастеров высокой моды, заслужив громкую похвалу критиков и восхищение зрителей. Хорошо одетые звезды Хелли Берри Хелли Берри наверняка останется в истории не только как первая афроамериканка, получившая Оскара за исполнение главной женской роли, но и своим неожиданным выбором вечернего платья. Как правило, на подобную церемонию звезды предпочитают весьма консервативные наряды. Однако Хелли доказала, что можно прекрасно сочетать сексуальность и изысканность, появившись в элегантном платье от Эли Сааб. "Сад Эдема" - так называлось это малиновое прозрачное чудо со стратегически расположенной вышивкой в виде цветов и листьев. Смелый сетчатый корсаж подчеркивал пышные формы звезды, его дополняла элегантная медно-красная атласная юбка с небольшим шлейфом. Платье говорило само за себя, поэтому Хелли предпочла не утяжелять его ювелирными украшениями, использовав лишь небольшие бриллиантовые сережки. Поистине, это был наряд королевы. Правда, немного портила общее впечатление угловатость движений - актриса так и не смогла до конца войти в предлагаемый образ. Риз Уизерспун Эта милая блондинка еще не вошла в обойму самых популярных звезд Голливуда, но находится уже где-то рядом. Во всяком случае, ее наряд вполне соответствовал торжественности момента, утверждая серьезные притязания юной звездочки. Риз выбрала винтажное платье от Валентино, немного оживив его современной вышивкой. Элегантный черный цвет, легкое кружево, большие античные серьги с бриллиантами, очаровательные кудряшки и безупречный макияж - именно так должна выглядеть настоящая актриса. Хелен Миррен Если вам немножко за пятьдесят, это вовсе не значит, что вы должны наряжаться лишь в мешковатые брючн...
Когда-то Великая Мадемуазель Коко заявила, что мода – это маленькое черное платье. Она словно предвидела, что спустя годы ни одна уважающая себя модница не сможет обойтись без ее гениального изобретения – черного платья. С легкой руки Шанель, доказавшей безупречную элегантность черного цвета, женщины стали появляться на улице в черном, хотя до этого ни одна из них не осмеливалась надеть такой наряд, если не была в трауре. Иллюзии о том, что веселенькие и пастельные расцветки украшают любую женщину лучше всего, были раз и навсегда развеяны Великой Мадемуазель. Тем не менее, многие утверждают, что знаменитое платье появилось на свет именно из-за печального события в ее жизни: Коко ввела в моду черный цвет, тем самым, нарядив в траур по своему возлюбленному Бою Кейпелу всех женщин Франции. Хотя сама она не имела права официально носить траур, поскольку они не были женаты. Так это или иначе, но с тех пор в гардеробе каждой женщины есть черное платье, подходящее на все случаи жизни. Белое жемчужное ожерелье, смягчающее черную лаконичность, капелька Chanel №5 и маленькое платье уже стали неизменными синонимами элегантности и стиля. Однако сегодня бессмертное творение Великой Мадемуазель предстает в разных интерпретациях: известные кутюрье предлагают свое видение «маленького черного платья». Chanel Karl Lagerfeld превращает черное платье в мини-пальто. Облегающий силуэт, легкий клеш книзу, английский воротник, два ряда пуговиц – все очень просто и лаконично. Но, как известно, Коко всегда разбавляла мрачность какой-нибудь легкой небрежностью. Следуя традициям, Karl Lagerfeld оттеняет платье маленькими жемчужинами, свисающими тоненькими гирляндами из-под подола и кончиков рукавов. А талию украшает большая золотая брошка. Balmain Balmain предпочитает скромное одеяние из шифона, напоминающее школьную форму. Для того чтобы платье не просвечивало, шифон дополнен плотной тканью, из которой выполнено платье-основа. Прозрачными остаются только длинные рукава. Прямая юбка, тонкий по...
Да здравствует Haute Couture – буйство фантазии и праздник роскоши! Идеи и творения великих дизайнеров обольстительной сетью обволакивают женские сердца, постепенно складываясь в популярные и ультрамодные новинки наступающего сезона. Gaultier называет свою коллекцию «Amelie» в честь известной кокетки, звезды французской кинематографии Amelie. Valentino вспоминает о наполеоновских временах, а точнее о нарядах, которые носили придворные дамы. Lacroix смело комбинирует испанский стиль с африканским. У Galliano как всегда невообразимое смешение стилей и красок: милитари, цирковые одеяния, классика. В коллекции Versace угадывается образ веселого Арлекина, а Yves Saint Laurent и Chanel воспевают пастельную палитру.… Итак, мы представляем горячую пятерку haute couture наступающего сезона. Исторический Haute Couture В этом сезоне известные кутюрье виртуозно комбинируют высокую драму с искусством импрессионистов, создавая настоящие шедевры: от лаконичных и элегантных до помпезно-величественных и роскошных. Белоснежные одеяния со вставками из нежнейшего кружева от Valentino словно позаимствованы из гардероба Жозефины - подруги и любовницы Наполеона. Время не властно над женственностью, поэтому эти туалеты актуальны и сегодня. Загадочное прошлое притягивает не только Valentino, но и Lacroix – его пленяет прошлое Испании. Невеста в белоснежном платье, отделанном невероятной аппликаций и филигранной вышивкой и подпоясанном голубым кушаком, словно шагнула со страниц истории. Цветочное украшение на голове, длинная фата, каскад аксессуаров – все, что и полагается испанской невесте. Oscar de la Renta и Chanel предпочитают облегающий силуэт, выгодно подчеркивающий все изгибы, и полное отсутствие декоративных деталей и аксессуаров, которыми обычно изобилует haute couture. Вокруг света По коллекциям Dior, Lacroix, Ungaro и Gaultier можно изучать географию и историю культуры различных стран. Oscar de la Renta воспевает Испанию: кружевные болеро, пышные юбки с оборками, корсеты, крупные ...
Не за горами весна – пора цветов, улыбок и любви. Именно весной многие влюбленные «заражаются» болезнью под названием «свадебная лихорадка», последствия которой по-разному сказываются на их дальнейшей жизни. Свадьба – событие волнительное, красивое и хлопотное. Нужно созвать друзей, подготовить «развлекательную программу», выполнить целый ряд организаторских обязанностей, а главное – выбрать свадебное платье, в котором невеста будет самой прекрасной и неотразимой. Задача не из легких, поэтому многие девушки впадают в отчаяние. И совершенно напрасно, поскольку это время можно использовать с большей пользой. Сначала попытайтесь определить, какой стиль вам нравится больше всего: что-нибудь классическое или экстраординарное, современное или историческое, авангард или романтика. Если вам по-прежнему трудно сделать выбор, стоит обратиться за помощью к известным кутюрье. По сложившейся традиции, все дефиле заканчиваются выходом невест в роскошных свадебных туалетах. Большинство дизайнеров придерживаются классических вариантов –белоснежная пена кружев, воздушно-легкий шифон и гипюр. Однако встречаются и самые невероятные одеяния самых немыслимых фасонов и расцветок. Возможно, они натолкнут вас на мысль… Мисс Очарование Balmain выбирает романтический стиль. К скромному по фасону свадебному платью жемчужного цвета, с короткими рукавами и пышной юбкой, прилагаются очень изысканные аксессуары. Вырез на спине отделан маленькими жемчужинами, а талию украшает бриллиантовая брошь в виде цветка с атласными ленточками. Завершают образ очаровательной невесты легкая шляпка с большими полями и воздушная вуаль. Юная невинность Именно так, на мой взгляд, и должна выглядеть юная невеста! Нежно-розовое платье от Chanel с пышной юбкой и корсетом лишено каких-либо декоративных деталей и украшений. Блеск шифона, пена кружев и яркость атласа подчеркивают свежесть, молодость и невинность невесты. Простоту и неискушенность наряда оттеняют полупрозрачная шифоновая накидка и розовый цветок на затыл...
Мода зависит от времени. То, что вчера смотрелось нелепо, сегодня выглядит элегантно и изысканно. Творчество и искусство - вот главные составляющие модного бизнеса и парижская неделя моды еще раз это доказала, став настоящим праздником красоты, цвета, природы, любви, обнаженного тела, сексуальности и чувственных удовольствий. Долгое время Париж был центром притяжения самых авангардных дизайнеров со всего света и на этот раз японские, британские и датские таланты успешно оккупировали парижские подмостки. Особое внимание специалистов привлекли Виктор Хорстинг и Ролф Сноерен (VIKTOR & ROLF), представившие на суд зрителей череду великолепных ослепительно белых нарядов. Великолепные пиджаки с огромными пуговицами в стиле Шанель сочетались с юбками и элегантными брюками, поддерживаемыми огромными поясами. Брюки вообще стали символом этого сезона, и дизайнеры старались придать классическому брючному костюму какую-нибудь изюминку. Так, JUNYA WATANABE снабдила свои джинсы маленькими линзами, придав своим изделиям необычный сверкающий вид. Узкие плечики и приталенные блейзеры завершали облик моделей. В коллекции COMME DES GARCONS в глаза бросились необычные головные уборы, сделанные из газет. Большую часть коллекции составляли платья, нарочито небрежно сшитые из кусков твердого прозрачного тюля и мягкого льна. Жакеты без воротничков, платья с рюшами, ткани с повторяющимися узорами - все это создавало ощущение домашнего уюта и тепла. Коллекция Иси Мияки была наполнена светом и радостью. Пышущий здоровьем (а может быть косметикой?) вид моделей, волосы которых были украшены зелеными веточками, настраивал зрителей на благостный лад. Бледно-розовые хлопчатобумажные платья, ставшие основой ее коллекции, напоминали присутствующим детство. Впечатление праздничности и игры усиливали букеты роз, которыми были уставлены все проходы. На этой неделе моды дебютировали два самых известных английских дизайнера - Александр Маккуин (представивший собственную коллекцию) и Хуссейн Шалаян (наконе...