30 ноября в клубе «Шу-Лонж» (улица 1905 года, 2а) состоится пресс-конференция с участием звезд парикмахерского искусства Клаудио Толлардо и представителей всемирно известной KELLER SCHOOL. Клаудио Толлардо – стилист и владелец салонов En Vogue, среди клиентов которого Дом моды Armani, Катрин Денев, Стинг, Клаудиа Шиффер. KELLER SCHOOL – признанный мировой лидер в области обучения искусству создания красоты. После пресс-конференции состоится REDKEN CLUB PARTY – в программе которой: hair-show «The Beat Collection» от Keller Team, конкурс «Энергия образа» и fashion-фотосессия новой коллекции причесок от Redken. Начало – 17.00. Откроет REDKEN CLUB PARTY hair-show «The Beat Collection» от команды знаменитой европейской школы парикмахерского искусства Келлера (Dit. Keller the School). Главные мотивы коллекции – роскошь и эстетика, свободная от излишеств. Dit. Keller the School – одна из наиболее авторитетных европейских школ парикмахерского искусства, признанный мировой лидер в области обучения искусству создания красоты. На протяжении нескольких десятилетий, Школа Келлера не только обучает молодых стилистов, но и помогает их более опытным коллегам достичь высочайших ступеней профессионального мастерства. Сотрудничество знаменитой школы с REDKEN имеет настолько давние традиции, что стало, скорее, дружбой единомышленников, нежели сугубо коммерческим проектом – и поэтому честь открытия вечеринки принадлежит именно знаменитой Школе. «Энергия образа» - конкурс, участие в котором могут принять все желающие стилисты, работающие на продукции Redken. Условие победы – максимально убедительное и точное воплощение в жизнь одного из образов коллекции REDKEN 2004 года. Девушка «Underground»: «Жизнь без правил». Она свободна и неукротима, в ее хрупком теле живет дикая и нежная кошка. Она увлечена скоростью, мотоциклами и адреналином. Девушка «Obsession». Ее образ жизни – игра. Это знающая себе цену светская львица с чувственными губами и пронзительным взглядом. Она перфекционистка, тре...
Приглашаем Вас посетить 3-я московскую специализированную выставку "Малый бизнес и индустрия моды. Прет-а-порте на Покровке" по адресу: Москва, ул. Покровка д. 47/24, Центральный дом предпринимателя. Проезд: ст.м. "Красные ворота", "Курская". Время работы выставки: 10 - 13 октября 2003 г. с 10.00 до 19.00. Официальное открытие: 10 октября 2003 г. в 15.00 Вход на выставку для представителей предприятий торговли бесплатный - по пригласительным билетам. Предварительная аккредитация прессы и регистрация представителей торговых организаций по тел.: (095) 786-89-53, 786-89-54. Посетители могут приобрести входные билеты в кассе Центрального дома предпринимателя (ул. Покровка, д. 47/24) в дни работы выставки. Стоимость билета - 50 руб., для студентов - 20 руб. Тематические разделы: модная женская, мужская, детская и молодежная одежда изделия из меха и кожи авторский трикотаж, украшения и игрушки модные головные уборы актуальные аксессуары и бижутерия кожгалантерея ткани высокой моды, текстиль ПРОГРАММА ВЫСТАВКИ 10 октября 2003 г., пятница 12:00 - 15:00 Воркшоп - деловая встреча представителей fashion-бизнеса с фирмами производителями и поставщиками тканей. 15:00 - 15:30 Торжественное открытие выставки. 16:30 - 19:00 Гала-показ коллекций одежды фирм-участников выставки: ENTON, ВИКТОРИЯ, Сергей Сысоев, Салон "Эксклюзив", EMPRISE, "МЭН", MODEL-L, NASTIA SHEVCHENKO, IMAGE CONTROL и др. 11 октября 2003 г., суббота 11:00 - 13:30 Круглый стол: "Партнерство профессионального образования и бизнеса: учебное заведение - производство - торговая сеть". Презентация Программы "Экзерсис" - развитие кадрового потенциала для индустрии моды и легкой промышленности и его адаптация к современной рыночной экономике, кадровое обеспечение предприятий. 14:00 - 16:00 Семинар: "Электронная коммерция изнутри: 1.Основные моменты в организации электронного бизнеса компании. 2.Методы продвижения товара, как элемента электронной витрины. 3.Работа с покупателями. 4.Презентация интернет магазина Соблазн.Ру"...
В Беверли-Хиллз в Лос-Анджелесе открыта памятная бронзовая доска с именем итальянского модельера Джорджио Армани - первая на Аллее славы высокой моды, которая создается по аналогии со знаменитой голливудской Аллеей. В связи со знаменательным событием на Родео-драйв, полной бутиков, было перекрыто движение и оборудован своеобразный театр под открытым небом. Звезды американского кино - Джоди Фостер, Мишель Пфайфер, Харрисон Форд, Пирс Броснан, Диана Китон, Мира Сорвино, Стив Мартин, а также Софи Лорен и Рауль Бова пришли поблагодарить Армани за созданную для них одежду. В Лос-Анджелесе Армани, который имеет в Беверли-Хиллз четыре магазина, знают все и, встречая на улице, зовут его просто Джорджио или уважительно - `маэстро`. Лауреатов Rodeo Drive Walk of Stylе определяет комиссия, состоящая из экспертов, актеров, журналистов и коммерсантов. Армани был удостоен этой чести за то, `что лучше всех сумел связать воедино моду и кино`. Помимо скульптуры под названием `Торс`, мэр Беверли-Хиллз вручил Армани памятную доску, надпись на которой Армани выбрал сам: `Мода и кино вместе ради жизни`. По окончанию церемонии стилист, который, начиная в 1980-го года, создает одежду для самых именитых фильмов Голливуда, дал интервью газете Corriere della Sera (перевод на сайте Inopressa.ru). На вопрос, существует ли между ним и кино настоящая любовь, Джорджио Армани сказал: `С детских лет кино было для меня единственным способ отвлечься от повседневной реальности. До сих пор у меня сохранилось эта потребность мечтать. В кинематографе я черпаю эмоции`. Модельер отметил, что комедии он не смотрит, так как его интересует не смех, а истории из жизни. По мнению Армани, итальянские фильмы очень хорошие, но в них часто затрагиваются темы, слишком связанные с его родной страной, и поэтому их с трудом можно экспортировать в другие страны. Модельер также сказал, что `Оскар` за лучшие костюмы он отдал бы `Одержимости` Лукино Висконти или `Смерти в Венеции` с Сильваной Мангано. `Сейчас трудно найти ...
Роскошь, подчеркнутая тщательность отделки и классическая женственность — вот ключевые слова моды сезона осень-зима 2003-2004. На первый взгляд — ничего нового, никакой америки дизайнеры нам не открывают. Каждый сезон нас призывают одеваться взросло, женственно и элегантно. Что же стоит за этими призывами в ближайшую осень? Разумеется, главный и наиболее знаковый элемент гардероба в холодное время года — это пальто. Не сможем мы без них обойтись и в этом году. Пальто станут более выразительными. Новый элемент — пышные рукава, которые ввел в моду в 1940-х годах Кристиан Диор (Balenciaga, Donna Karan). Главный акцент — талия, которая подчеркнута разнообразными поясами (Gucci), пряжками и даже корсетными деталями и шнуровками. Расцветка — пастельные тона, анималистические принты (Celine) или кожа, змеиная или крокодилья (Prada). Для осени актуальны мотоциклетные курточки или плащи тренч. Юбки: главная новость — возвращение узкой и прямой юбки длиной чуть ниже колена (Etro, Gucci). Их дизайнеры предлагают носить с узкими короткими жакетиками из той же или контрастной ткани, а также колготками –"сеточками" или плотными матовыми. Другая крайность — микро-мини, как в складку, так и запахивающиеся (Helmut Lang, Chanel). Их также советуют носить с матовыми плотными колготками, можно с рисунком. Брюки сузились до крайности. В самом деле, осень оказалась не брючным сезоном, по крайней мере, традиционных брюк мало до обидного. Зато есть леггинсы в стиле 1980-х (Versace), а также узкие и очень стройнящие брюки без стрелок, кроя "печная труба" (Armani, Burberry Prorsum). Они почти всегда выполнены из плотной ткани черного цвета, и хорошо сочетаются с жакетом до бедер или длинным пальто. Их также можно отлично носить с белой рубашкой необычного кроя (Victor&Rolf). Обувь: сексуальные узкие сапоги-чулки и ботфорты были на подиуме повсюду, однако более практичные и реалистичные дизайнеры не требуют от нас ограничиться "шпильками" и предлагают обувь в стиле ретро из разных периодов: к...
20 мая самые популярные штаны в мире отметят свой 150-летний юбилей. В этот день в 1853 году фирма 'Леви Страусс' получила патент на производство 'рабочих комбинезонов на бретелях с карманами для ножа, денег и часов'. Так началась история джинсов. Предание гласит, что родители Леви Страусса были евреями, прибывшими в Германию на Баварскую землю из Западной Украины. В городе Буттенгеме на Марктштрассе они обзавелись домиком под номером 33, а вскоре и детьми. При прописке в Буттенгеймском околотке папаша выбрал себе благозвучную фамилию Розенштраусс - то есть в переводе на русский 'Розово-букетов'. Но чиновники не разделили поэтических порывов новоиспеченных горожан и сократили фамилию. Получилось 'Штраусс'. В 1829 году у работящих эмигрантов появился на свет мальчик Лёва - Леви по-местному. Несмотря на то, что муттер Леви в кровь стирала руки, подрабатывая прачкой, а фатер держал небольшую скобяную лавку, дружелюбный антисемитизм местного населения позволял семье Штрауссов лишь кое-как сводить концы с концами. Не выдержав очередных нападок местных жителей, старшие братья Лёвы отправились пытать счастье в Новый Свет. Там, в Америке, братья нашли пристанище в небольшом городке Нью-Йорк. Они открыли свое дело - что-то вроде современного посылторга, снабжавшего фермерские семейства Нью-Джерси чулочно-носочной продукцией. Дела пошли хорошо и было решено выписать из Германии мать и младшего 18-летнего брата Лёву (отца к тому времени уже не было в живых). Заработав у братьев небольшой капитал, 24-х лет от роду Леви уезжает в Сан-Франциско, где продолжает дело своего отца. Дела идут в гору, но в 1853 году на адрес его лавки приходит пакет из городка Рейно, штат Невада, с просьбой помочь деньгами. Автором послания был постоянный клиент Леви Страусса портной Якоб Девис. Помимо просьбы письмо содержало некоторые соображения. Портной из Невады сообщал, что первое время он шил штаны из кожи, но клиенты жаловались на жару и опрелости. Тогда-то и решил Якоб заменить кожу на прочную...
Практика показывает, что зачастую продвижение по карьерной лестнице зависит от внешнего вида - цвета рубашки, рисунка на галстуке, покроя пиджака и даже стрелок на брюках. За советом, какая одежка позволит рассчитывать на достойную встречу с будущим работодателем, мы обратились к московскому модельеру Владимиру V.Q., который поведал нам все тонкости корпоративного гардероба. - Владимир, в чем Вы советуете ходить на собеседования? - Главное правило - исключить из своего наряда коричневое, потому как это цвет неуверенности, и черное. Черный слишком вечерний вариант и более подходит для особых торжественных случаев, а не для собеседования. Остальное зависит от типа компании и должности. Если работа связана с творчеством - рекламное агентство, кинокомпания, редакция печатного издания, то можно облачиться в привычную для вас одежду, в которой вы будете чувствовать себя свободно. В подобных местах внешнему виду особого значения не придают, а смотрят на способности, креативность. Относительно банков, государственных учреждений, крупных компаний, то здесь необходимо учитывать каждую деталь, поэтому стоит одеться, что называется, комильфо - пиджак, галстук, сорочка. Для каждой должности свой костюмчик. Поэтому, если вы претендуете на невысокий пост, то не стоит одеваться от Армани. Дорогой костюм может вызвать недоумение и сомнение у работодателей. В данном случае лучший вариант - костюм от фабрики "Большевичка". Недорого, со вкусом и вид соответствующий. Что же касается высших должностей, то чем лучше будет выглядеть соискатель, чем дороже будет костюм, тем лучше. Только не стоит слишком быть от Hugo Boss. Фирма начинала с производства военной одежды, и хотя она давно уже вышла на высокий подиум, а качество и цены на одежду довольно высокие, все-таки в крое пиджаков и брюк осталось что-то кондовое. И еще один небольшой штрих: под сорочку всегда надевается майка. Даже под рубашку с коротким рукавом. Нравится вам это или нет, но такова протокольная традиция мужской моды, кото...
Недавно в клубе "На Брестской" состоялся показ коллекции Вероники Лазаревой "Восточная Re-Forma". Это название есть не что иное, как вариация от слова "форма", а представленные вещи - корпоративная одежда для ресторанов. Участвовать в показе коллекции вызвались не только работники общепита, но и другие представители индустрии развлечений: актер театра и кино Михаил Мамаев, главный редактор журнала "Максим" Александр Маленков и телеведущий Иван Усачев. Прогуливаясь по импровизированному подиуму, нарезая морковку и поигрывая с большим кухонным ножом, молодые люди, так сказать, представили одежду в действии. Словом, они лишний раз продемонстрировали, что и обслуживающему персоналу можно, да и нужно работать в достойной одежде. Ресторанную" стезю дизайнер Вероника Лазарева осваивает давно и успешно, влияя на концепцию целого ряда заведений. В ее послужном списке значатся такие заведения как "Краб-Хаус" и "Мидори". И так уж получилось, что опыт создания форменной одежды просто не мог не вылиться в авторскую коллекцию "Восточная Re-Forma", целью которой было расширить границы представлений о том, как может выглядеть официант. В своей новой коллекции Вероника Лазарева решительно отказалась от рафинированности: в ее рецепте под названием "ВОСТОЧНАЯ RE-FОРМА" западный урбанизм смешан с индийской живостью, туда же добавлен японский практицизм и даже китайская мудрость. В качестве фирменных специй выступили восточный фантазийный орнамент и креативная печать, темы для которой были найдены в глянцевых журналах. Есть здесь и неизбитые идеи в области конструирования столь тривиального предмета обслуживающего персонала, как фартук. Если верить пресс-релизу, Лазарева знает аж 22 способа, как его можно завязать, причем, по словам модельера, при новых технологиях список может быть расширен без особых усилий. Что же до остальной формы, то просторные восточные халаты и строгие мужские костюмы c футболками, вполне пригодятся и для повседневной жизни. Впрочем, здесь у большинства граждан ...
Пожалуй, ничего не страдает зимой так сильно от укусов безжалостного мороза, как лицо и наши нежные пальчики. Ну, страдания разрумянившейся на холоде кожи смягчить трудно (в самом деле – не будешь же носить гангстерскую вязаную шапочку с прорезями для глаз?), а вот с защитой рук вполне успешно справляются уже который век подряд разнообразные перчатки. Еще древние египтянки и римлянки знали в них толк, защищаясь с их помощью все же не от холода, а просто от неблагоприятных воздействий на свою нежнейшую кожу. Особую роль играл этот деликатный и почти интимный предмет туалета в средние века рыцарства и платонической влюбленности в Прекрасную даму. Перчатка стала не просто защитой, но и глубоким символом. Она могла вознести на вершину блаженства, а могла повергнуть в пучину позора и бесчестья. Вспомните, даже дуэли начинались тогда именно с брошенной презрительно перчатки. При этом они превратились и в настоящее произведение искусства – с многочисленными вышивками, оборками, шнуровками, заклепками, драгоценными камнями. Не случайно в этом сезоне, Высокая мода, вообще покроенная идеей возрождения чувственности и женственности, обратилась в своих коллекциях именно к тому периоду нашей истории. Но для повседневной жизни все же важнее сегодня практическая функция перчаток. Вернее, ее обе функции становятся сегодня равноценными для любой мало-мальски себя уважающей дамы. Понятно, что одна только красота от морозов не спасет. С другой стороны, перчатки сегодня становятся столь значимым аксессуаром, что при их неудачном подборе способны смазать впечатление от самого тщательно продуманного облика. Но прежде чем говорить о новинках перчаточного искусства нынешней зимы, остановимся на одной забавной тенденции, которая вдруг проявилась в коллекциях многих дизайнеров одежды. Дело в том, что сегодня у многих известных Кутюрье можно увидеть… варежки. Варежки от Prada в актуальной шоколадной гамме заставляют нас с теплой грустью вспомнить об ушедшем детстве. Только тогда мы с таким уд...
Главные тенденции моды каждый сезоне формируются где-то в загадочных творческих лабораториях знаменитых кутюрье, потом на краткий яркий миг появляются на подиумах, ослепляют и поражают публикую, бурлят и плавятся в недрах массового сознания и, как правило, в трансформированном, приспособленном виде выплескиваются на улицы, чтобы стать частью нашей будничной жизни. Так бывает обычно. Но только не в этом сезоне. Сезон осень-зима/2002-2003 отмечен совершенно противоположным движением – уличная мода, став мощным катализатором творческой фантазии многих известных дизайнеров одежды, пришла из будничной жизни на мировые подиумы, чтобы потом в трансформированном и приглаженном виде вернуться обратно на улицы. Возможно, это стало естественной реакцией на классичность и роскошную гламурность основной части модных коллекций. Ведь все в природе требует равновесия. И противовесом неоклассической элегантности стал уличный бесшабашный задор. Собственно говоря, как таковая уличная мода взяла все основные направления “большой” моды и как бы их чуть-чуть утрировала. Словно девочка-подросток попробовала на себя примерить мамины наряды, но от отсутствия опыта, от детской наивности и максимализма надела все эти наряды на себя совершенно по-своему. Некоторые модельеры даже осознанно подчеркивают это, создавая одежду на пару размеров больше необходимого для хрупкой фигуры конкретной модели. Получается комфортно (потому что тинейджеры в одежде прежде всего ценят именно удобство), задорно и стильно. В итоге уличный стиль незазорно выбрать в определенных обстоятельствах даже серьезной бизнес-леди. Тем более что это весьма просто сделать даже с традиционным набором модных новинок сезона. Что мы видим в коллекциях ведущих домов моды? Классические костюмы, шелковые блузы, восточные орнаменты, трикотаж, кожу и замшу, готические шнуровки и буфы… А теперь давайте все это перемешаем, словно в миксере, и создадим пряный бодрящий коктейль. Например, наденем классический английский жакет из шерсти в п...