Gucci запустил новую образовательную программу под названием ecole de l'Amour (School of Love), принять участие в которой могут сотрудники бренда и те, кто только планирует связать свою жизнь с индустрией моды. По информации Refinery29, обучение будет проходить в Милане. Также Gucci планирует запустить курсы только о производстве обуви Как пишет Buro 24/7, в программу вошли три разных курса. Craftsmanship School - создан на базе экспериментальной творческой лаборатории Gucci ArtLab, рассчитан на слушателей от 18 до 26 лет и посвящен дизайну и производству изделий из кожи. Factory School -сосредоточен на развитии сложных и специфичных ремесленных навыков работы с кожей. Technical Academy - расскажет о внедрении новых технологий в индустрию. Также Gucci планирует запустить курсы только о производстве обуви. Добавим, в скором времени Gucci представит свою первую коллекцию высокого ювелирного искусства. Об этом рассказал глава Kering Франсуа-Анри Пино в интервью газете Le Figaro. Дебютная линия будет включать 200 украшений, сделанных в Италии. В дизайне будут использованы цветные драгоценные камни. Коллекция будет представлена летом 2019 года. Фото: Facebook Gucci
Пермским подросткам из временного центра пребывания несовершеннолетних, написавшим в письмах Деду Морозу пожелания получить в подарок одежду от Gucci, вручили кеды, чему они очень обрадовались, рассказал РИА Новости руководитель благотворительного фонда "Дедморозим" Дмитрий Жебелев. В преддверии Нового года пермский благотворительный фонд "Дедморозим" разместил на своем сайте письма воспитанников детских домов, интернатов и подростков из отделения временного пребывания несовершеннолетних, адресованные Деду Морозу. Ежегодная акция по традиции была направлена на поиски желающих исполнить мечты нуждающихся в поддержке ребят. Однако опубликованные послания вызвали негативную реакцию у общественности после того, как пользователи социальных сетей заметили в письмах детей просьбы подарить на праздник обувь и одежду дорогостоящих брендов. Широкое распространение ситуация вокруг новогодних желаний пермских ребят получила после того, как лидер группы "Ленинград" Сергей Шнуров написал на эту тему стихотворение, которое он разместил на своей странице в Instagram, отметив, что "распустились что-то дети". Комментируя РИА Новости развернувшийся скандал, Жебелев подчеркнул, что подобные желания детей не говорят о распущенности воспитанников детских домов, поскольку авторы писем о подарках от Gucci - ребята не из детдомов, а из отделения временного пребывания, куда подростки попадают из-за того, что в их семьях сложилась неблагополучная ситуация. "Эти письма и желания - первые в их жизни, и они никаким образом не могут быть подтверждением того, что детей в детских домах Пермского края избаловали подарками", - заявил Жебелев. По данным Жебелева, детские письма с желанием получить в подарок конкретную вещь - достаточно редкое явление, а в тех посланиях, которые осудили в социальных сетях, речь шла о ремне и кофте от Gucci. При этом дети написали эти вещи в ряду разных подарков. "Девочка, которая даже не знает, как правильно написать название бренда, попросила ремень Goucci, а мальчик пожелал кофту Gucci, скорее всего, потому что такая есть у репера Face", - пояснил Жебелев. Жебелев добавил, что по правилам предновогодней акции фонда "Дедморозим", каждый ребенок имеет право написать множество желаемых подарков, но исполняется только одно из них. "Вчера я сам был в учреждении, из которого были написаны эти два письма, желания ребят исполнились, они получили кеды, о которых мечтали. Дети были очень рады, и передавали этим людям, ставшим для них Дедами Морозами и Снегурочками, большое спасибо", - обратил внимание Жебелев. От себя Жебелев добавил, что считает все желания ребят адекватными, и для него "немножко странно, что кого-то удивляет, что дети, которые воспитываются в детских домах, - тоже люди с мечтами, как у многих взрослых или детей из обычных семей". Фото: Gucci
Ребята из детских домов Прикамья попросили у Деда Мороза обувь от Gucci и колонки JBL. В фонде «Дедморозим» говорят, что подарки довольно обычные и не должны вызывать удивления. Хотя руководитель пермского благотворительного фонда «Колыбель надежды» Елена Котова в растерянности после того, как прочитала письма Деду Морозу, написанные ребятами из детских домов Прикамья. По ее словам, в обращениях, которые она прочитала, дети просили только дорогостоящие вещи: одежду и обувь брендов Gucci, Nike, Reebok, акустические системы JBL. - Порадовать детей из детского дома не так просто: они любят Gucci, Nike, Reebok и хорошие акустические системы, - написала Елена Котова. - Я, конечно, возможно, не права, прошу заранее прощения, но, читая заказы Деду Морозу, нахожусь в растерянности. Попробовала найти в интернете один заказ, и цена вышла от 23 000 рублей. Я уж не говорю про стоимость Gucci. Как удалось выяснить корреспонденту 59.RU, письма, о которых сообщили Елена Котова, опубликованы на сайте благотворительного фонда «Дедморозим». Это сделано для того, чтобы пермяки могли выбрать любое из них и исполнить желание ребенка. - В этом году мы получили около тысячи желаний. Дорогостоящих немного - примерно 10 проц от общего числа, - рассказал Дмитрий Жебелев, учреджить фонда "Дедморозим". - Письма с такими желаниями пишут подростки. Обычно они долго «висят» на сайте, потому что на их исполнение нужно больше средств, чем на исполнение других. Поэтому тот, кто заходит на сайт нечасто, может подумать, что подобных писем много. - Дети желают то, что просят остальные у мам и пап: модную одежду и обувь, лыжи, гаджеты, - прокомментировал руководитель фонда. - Новый год - это единственный шанс осуществить эти мечты, потому что ребята из детских домов не ходят в магазин с родителями и не получают эти вещи в течение года. Получить в подарок кроссовки - это вовсе не блажь. Исполнение такого желания поможет поверить в то, что в мире существуют хорошие люди и вырасти человеком, дружелюбно настроенным к окружающим. Ранее фонд «Дедморозим» объявил, что создаст мобильную службу сохранения детей в семьях. Также мы рассказывали о том, что жители Перми попросили Деда Мороза погасить за них ипотеку. Фото: Фонд Дедморозим/Vk.com
Gucci представит свою первую коллекцию высокого ювелирного искусства. Об этом рассказал глава Kering Франсуа-Анри Пино в интервью газете Le Figaro. Дебютная линия будет включать 200 украшений, сделанных в Италии. В дизайне будут использованы цветные драгоценные камни. Коллекция будет представлена летом 2019 года. Фото: Facebook Gucci
В Fox News составили список самых странных вещей 2018 года. Многие изделия выполнены из денима. На первом месте в рейтинге - темно-зеленое ассиметричное платье-бикини от британского бренда PrettyLittleThing. После того как изображение платья появилось в Инстаграме, началось осуждение - одним образ понравился, другие (и таких большинство) оказались в недоумении - куда можно пойти в таком наряде? На второй строке - «экстремально рваные джинсы» американского бренда Carmar Denim стоимостью 168 долларов. "Карманы есть, а где джинсы?", "Выглядеть как идиот можно и за меньшие деньги", - пошутили пользователи в Твиттере. На третьем месте в рейтинге - розовые кроксы на высокой платформе, созданные Crocs в коллаборации с Balenciaga. Эксперты составили список самых странных вещей уходящего года В списке также представлены: пояс из денима итальянской марки Unravel Project, джинсы The Ragged Priest, полностью оголяющие ягодицы, купальник Gucci, в котором нельзя купаться в бассейне, джинсовые стринги PrettyLittleThing. Далее следуют "перевернутые" джинсовые шорты американского бренда Cie Denim, экспериментальные бикини от Black Tape Project, составная и странная футболка-рубашка Balenciaga за 1245 долларов и голубые джинсы на шнуровке от Fashion Nova. Фото: PrettyLittleThing, Asos, Gucci, PrettyLittleThing, balenciaga
КОЛОНКА Анна Баландина, эксперт по витринистике и визуальному мерчандайзингу, руководитель агентства VM Guru рассказала FashionUnited о самых привлекательных новогодних витринах этого сезона: -- Я всегда с интересом и неким трепетом наблюдаю за дизайнерскими экспериментами художников-витринистов накануне Рождества. Именно на этот период времени бренды выделяют максимальные бюджеты на оформление витрин. И задачи перед оформителями очень четкие: вызвать ощущение праздника и приближения чуда. Топ 7 витрин этого сезона, на мой взгляд, выглядит так: Gucci C приходом креативного дизайнера Алессандро Микелле у бренда произошел очередной расцвет и взлет популярности. Алессандро создает сложные, театральные, очень кичевые коллекции, смешивает идеи модных трендов разных периодов 20-го века. Сам курирует разработку витринной концепции. В этом сезоне витрины просты в оформлении, вероятно, чтобы сделать акцент на образы: задник из елочной мишуры и манекены - вот и вся концепция. Зато какие неожиданные, продуманные до мелочей эстетские праздничные комплекты. Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от Anna Balandina (@anna_balandina_vmguru) 6 Дек 2018 в 1:17 PST Bergdorf Goodman, Нью-Йорк Традиционно под Рождество ведущие мировые универмаги соревнуются за звание бренда с самыми красивыми витринами, поражая воображение покупателей не только необычными сюжетами, но и замысловатой виртуозностью их исполнения. Bergdorf Goodman всегда в топе. Сладкая сказка присутствует во всех витринах универмага Bergdorf Goodman в этом сезоне. Пряничные домики, манекены со сладостями вместо голов, сладкие елки, огромные конфеты в блестящих обёртках и другие роскошества. Они подхватили у Louis Vuitton тренд на «сладкие витрины» и создали свою красоту. Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от VM_GURU (@vm_guru) 21 Ноя 2018 в 1:35 PST Barney’s, Нью-Йорк Обязательно хочется отметить эту концепцию! На этот раз у Barney's социально-активные витрины, и, похоже, это новый тренд в витринистике. Постепенно меняется отношение брендов к оформлению своих «окон». Витрины - лицо бренда. И здесь все как у людей: ухоженное «ярко оформленное» лицо - это одно, оно эффектное, но не притягивает ) А прекрасное лицо, только у того, у кого прекрасна душа... творите больше добрых дел… Так вот, все больше брендов хотят не просто украсить свои витрины и развлечь покупателей, а сделать социально значимое событие под Рождество. В этом году новогодние витрины Barney's по-настоящему творят добро. Партнером по созданию новогодней концепции оформления выступила благотворительная организация Save The Children. Задачей было показать людям, что даже скромный вклад каждого из нас важен и может изменить жизнь ребенка. Название витринной концепции и благотворительной акции - Make change. Главный элемент оформления - пенни, минимальная американская монета. Более 2-х миллионов пенни было использовано в оформлении витрин и зон активных продаж в универмаге… построены и селфи зоны, и зоны, где посетители могут сделать свой взнос. Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от VM_GURU (@vm_guru) 29 Ноя 2018 в 1:55 PST Harvey Nichols и Selfridges В Лондоне сразу два универмага использовали одну новогоднюю тему: глэм-рок after party в самом разгаре. Нешуточный разгул и Rock & Roll Santa! Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от VM_GURU (@vm_guru) 5 Дек 2018 в 11:55 PST Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от VM_GURU (@vm_guru) 9 Дек 2018 в 9:56 PST Тут лишь можно добавить, "Это же Лондон, детка"! Dior Изысканные и очень французские в этом сезоне витрины у Dior. В основе концепции - принты круизной коллекции Dior 2019. Вдохновленной, как думается, мотивами английской керамики 19 века. Те же монохромные цвета, та же нежность. Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от VM_GURU (@vm_guru) 15 Дек 2018 в 10:30 PST Tiffany & Co Витрины ювелирных магазинов - отдельный жанр в витринистике. Он требует от дизайнера умения работы с малыми формами, филигранности исполнения плюс знания всех законов и трендов коммерческой фэшн-витринистики. В последние годы очень красивые новогодние витрины создают нескольких ювелирных брендов: Van Cleef & Arpels, Chopard, Rolex, Cartier и Тiffany & Co. Бренд умеет виртуозно накалять «градус желанности» своего товара. Он мастерски сочетает традиции и инновации в своих витринах. В прошлом сезоне главными персонажами новогодних "окон" стали трудолюбивые маленькие человечки, которые совершали разные затейливые манипуляции с голубыми коробочками. В этом году еще интереснее: обновленная реплика витрин 60-х годов. Дань творчеству Джина Мура (легендарный дизайнер витрин Tiffany). Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от VM_GURU (@vm_guru) 30 Ноя 2018 в 7:00 PST Торshop/Торman А в масс-маркете хочется выделить Торshop/Торman, особенно оформление их флагмана на Oxford street в Лондоне. Сложнейшая, очень праздничная инсталляция их неоновых трубок и ламп. Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от VM_GURU (@vm_guru) 13 Дек 2018 в 6:00 PST Фото предоставлены VM Guru
Итальянские дизайнеры и производители задают модные тенденции не только для своего региона, но и для всего мира. Особо актуально это проявляется в обувной индустрии. Высокое качество, неповторимый стиль и элегантность итальянской обуви покоряет модниц по всему миру с самыми завышенными требованиями. Поэтому выставка MICAM каждый раз пробуждает такой интерес у всех, кому не безразличны будущие тренды обуви и аксессуаров. Всего несколько месяцев остается до знаменательного события, которое пройдет с 10 по 13 февраля в Милане. MICAM уже в 87 раз помогает налаживать контакты производителей с байерами, прессой и аудиторией. Выставка проходит два раза в год в известном выставочном комплексе Fiera Milano Rho и представляет тренды Autunno/Inverno 2019-20. MICAM продвигается Ассоциацией производителей итальянской обуви (ASSOCALZATURIFICI) и является уникальным событием, на своей территории в 63 000 кв. м. представляющим более 2 000 коллекций обуви. Участвуют 1 400 компаний, в число которых входит 600 международных представителей из 30 различных стран и ведущие мировые бренды Fendi, Salvatore Ferragamo, Gucci, Prada и Tod's, Giorgio Armani, Jimmy Choo, Sergio Rossi, Ermenegildo Zegna и тд. Пространство является отличной платформой, воплощающей взаимодействие бизнеса и моды. Выставка уже несколько лет является ориентиром для специалистов обувной отрасли всего мира. Последние три года MICAM фокусируется на тематике «Божественной комедии», представляя рекламную кампанию, в которой обувь является объектом желания, провоцирующим страсть. В 2019 году, вдохновившись путешествием Данте, после искупления в чистилище на передний план выходит райская тематика. Ключевым настроением MICAM в феврале стало движение к искусству и творчеству. Проникнуться неповторимой атмосферой, увидеть будущее и наладить деловые контакты можно будет совсем скоро. MICAM ждет Вас 10-13 февраля 2019 года! Больше информации здесь www.themicam.com
Теперь V Confession Agency (VCA) является официальным пресс-офисом Christian Louboutin на территории России, сообщает компания. «Мы в VCA всегда восхищались тем, что делает Кристиан Лубутен. Для нас большая честь стать партнером такого смелого и неординарного бренда в сфере коммуникаций в России. Уверены, что яркость и уникальность Christian Louboutin с одной стороны, и наша экспертиза в области PR и продюсирования международных мероприятий с другой, создадут смелый творческий союз с вдохновляющими результатами», - прокомментировали это сотрудничество партнеры V Confession Agency Ксения Тараканова и Юлия Чернова. История Сhristian Louboutin начинается с 1991 года, когда Кристиан Лубутен открыл магазин в самом центре Парижа. Визитной карточкой бренда стали туфли с лакированной красной подошвой. Спустя несколько лет дизайнер представил первую коллекцию обуви для мужчин, а в 2014 году Кристиан Лубутен выпустил и косметическую линию Christian Louboutin Beauté. На данный момент женскую и мужскую обувь, сумки и миниатюрные кожаные аксессуары можно купить в 154 избранных бутиках по всему миру, включая Москву. Первый московский бутик Christian Louboutin открылся в 2003 году. Компания V Confession Agency основана в Москве в 2010 году. Основное направление деятельности - менеджмент культурных проектов, организация мероприятий в России и за рубежом (Венеция, Лондон, Гонконг, Париж, Нью-Йорк, Берлин), фандрайзинг в сфере современной культуры и искусства, выстраивание отношений между художественными учреждениями и коммерческими брендами. V Confession Agency является стратегическим партнером таких культурных институтов как Музей современного искусства «Гараж», ММОМА, Электротеатр Станиславский, Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow, фестиваля современного танца Context. Diana Vishneva и многих других. Среди клиентов V Confession Agency - ключевые российские и международные компании, такие как BMW, Credit Suisse, Burberry, Hermes, Gucci, Fendi, Carrera y Carrera, Swatch, Guerlain, Bobbi Brown, Jaeger-LeCoultre, Beluga, Moët Hennessy, Omega, Pernod Ricard, Samsung, Bobbi Brown, MAC Cosmetics, РУСАЛ, Газпромбанк, Raiffeisen Bank, World Chess и многие другие.
Американский режиссер Хармони Корин станет автором очередного фотобука итальянского дома моды.
Восемнадцать дизайнеров из Москвы, Санкт-Петербурга, Казани, Грозного, Черкесска, Саратова и Липецка представили свои коллекции на тему благопристойной моды с 19 по 21 ноября в рамках Russia Modest Fashion Week. Мероприятие посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. Russia Modest Fashion Week - проект, популяризирующий скромную моду. «Безукоризненный стиль Modest оценили такие мировые авторитеты, как Zara, Gucci, D&G, Max Mara, Marc Jacobs и другие», - считают организаторы мероприятия. Открывала Russia Modest Fashion Week дизайнер Гульфия Билалова (Студия индивидуального пошива, Казань, Татарстан), представив коллекцию с очень сложным интересным кроем, выдержанную в единой цветовой стилистике - от глубокого малахитового и бордо до разнообразия оттенков фиолетового. В коллекции можно встретить как модели, отсылающие к национальному костюму, платья с характерным разрезом рукава, так и более современные образы с узкими брюками, блузками и удлиненными жилетами. Изюминкой показа стало «золотое» платье из редкой ткани дикий шелк с грубовато-шероховатой поверхностью. Каждый образ дополняли украшения ручной работы в национальном стиле: серьги, чулпы, и другие украшения для косы или спины, колье-пояса. В рамках Russia Modest Fashion Week каждый дизайнер продемонстрировал свой взгляд и прочтение темы благопристойной моды в современном мире. Бренд Ikat Me представил коллекцию восточных пальто и жилетов ручной работы в технике икат в сочетании с повседневной одеждой в стиле французский шик. По словам дизайнера, вдохновением послужило сотрудничество Дягилева и Бакста, «разбавлявших парижский кутюр восточными орнаментальными мотивами». «При создании коллекции я вдохновлялась Стамбулом. Очень люблю этот город. Наша коллекция называется «Гранатовый щербет» в честь национальной турецкой сладости, - рассказала корреспонденту ИА «РИА Мода» Амина Шабанова, дизайнер бренда Irada. - Принт «гранат» на ткани - авторский, ткани для коллекции разрабатывали специально и красили на производстве. Ткани в основном смесовые, поливискоза. Я люблю с ними работать, потому что они очень хороши в носке, не мнутся и долго служат своим обладательницам. Мы стараемся разработать одежду таким образом, чтоб она подходила для «большого города». Девушка в хиджабе - и студентка, и бизнес-леди, и мама - и очень часто все в одном лице. Можно и на праздничное мероприятие, и на работу, и на прогулку. А гранат - это, на мой взгляд, такая объединяющая тема. Для меня этот фрукт очень символичен, означает женственность, плодородие. И он, действительно, во многих национальностях является определенным символом». Дизайнер Тамила Ижаева бренда Izaeva, Грозный, в комментарии корреспонденту ИА «РИА Мода» рассказала: «Наш бренд создан три года назад в Чеченской Республике. Сегодня мы первый раз представили в Москве небольшую коллекцию из 26 платьев. Это все скромно и стильно. Черные и бежевые тона, гипюр, шелка, шифон, парча - материалы, которые мы очень любим. Я подчеркиваю в девушке женственность - это самый большой и важный акцент в пошиве моей одежды. Мы шьем все вещи именно с любовью. Даже придя к нам в цех, вы почувствуете особую ауру, атмосферу. Мы также шьем дистанционно по меркам клиента. Вещи хорошо садятся, потому что я выбираю ткани, которые служат долго. После нескольких стирок моя вещь никогда не портится. Есть такие клиентки, которые по 3-4 года носят наши платья, и ткань совершенно не портится. В месяц мы выпускаем около 20 платьев-новинок, которые идут в наш бутик в Грозном. Планируем открыть бутик в Москве в ТЦ «Наутилус» на Лубянке. Вдохновляемся мы женственностью, самой женщиной и замечательными тканями: шифоном, шелком, парчой, очень люблю французское кружево. Конечно, у нас все - ручная работа. Эта коллекция пошита довольно спонтанно, мы не планировали участвовать в этом сезоне, буквально за 4 дня специально к показу». Светлана Кузовова, основатель и креативный директор бренда Asian Spirit: «Наша коллекция называется «Код цветения». У нас была идея сделать зимнюю коллекцию теплой, уютной, тактильной, но, в то же время, что бы она была очень радостной. В Москве погода приучает к тому, что все темные, серые, черные. Мы же хотели взять теплые кашемиры, уютные пальто, свитера, но сделать это все очень ярким. Пальто, к примеру, очень теплое, из двуслойного кашемира, его можно надеть зимой. Мы сделали такое сочетание цветов, яркие краски, флористический орнамент и наша любимая многослойность, клетка, цветы, розовые, зеленые красные, фактуры. Все ручной работы, ткани - ручной кашемир. Это casual look, премиальный сегмент. Коллекция в сфере более расслабленной одежды, хотя бренд у нас специализируется больше на вечерней моде, но мы решили сделать эксперимент. Каждой вещи отшивается не более трех экземпляров. Тему благопристойной моды обыграли в современном формате. Для нас благопристойная мода - скорее, светский тренд. И мы в нем работаем. Нашей марке уже 8 лет. Мы шьемся на Востоке, у нас производство в Индии, поэтому мы понимаем, что такое благопристойный сегмент, но у нас нет религиозной или идеологической подоплеки, мы просто делаем женщин красиво одетыми». Шоу-рум Anna2Anna в своем аккаунте в Instagram пишет: «Сегодня Modest Fashion, понятие «благопристойной моды», является мейнстримом мировой fashion-индустрии, вышедшим за рамки определенной культуры или территории, и привлекающим ценителей истинного благородного стиля и актуальных трендов. Благопристойная мода объединяет все больше последователей, гармонизируя традиции и инновации в облике современного общества по всему миру». Сам шоу-рум не специализируется на сдержанной или восточной моде, но продемонстрировал на подиуме работу стилистов и показал, как современные тренды могут быть применимы в гардеробе в стиле modest. Так блуза с вновь популярным принтом «леопард» представлена в модели с удлиненной спинкой, пайетки нашли свое место в юбке миди в комплекте с объемным удлиненным свитером, а платье-халат в полоску можно надеть в сочетании с брюками-скинни и сумкой кросс-боди. В Russia Modest Fashion Week так же приняли участие: бренд Lafisheva Z Collection из Черкесска, By A.Zar из Грозного, Ahada из Саратова, Hayat, Lola Zhalolova и Jana Segetti из Санкт-Петербурга, Ayna Izbazar, Az-Art, Lay Lali, «Маленькая барышня», Артем Леонов и Маргарита Коковина из Москвы. В рамках Russia Modest Fashion Week работали шоу-румы дизайнеров, представляющих в этот день свои коллекции. К сожалению, бросается в глаза разный уровень подготовки представленных коллекций: большинство можно назвать целостными, законченными, профессиональными по силуэту, крою, материалам, цвету, аксессуарам, в них читается «посыл» бренда, но некоторые напомнили стилизации на тему, продемонстрировав не дизайнерскую мысль, а работу стилистов с готовым материалом. Сообщается, что следующий сезон Russia Modest Fashion Week пройдет в апреле на необычной площадке. Фотографии предоставлены организаторами.
В продаже появилась книга стихов солистки группы Florence + the Machine, дизайн которой придумал креативный директор дома Gucci.
Итальянский бренд женской одежды, работающий в сегменте curvy, запустит 10 магазинов в Москве и Санкт-Петербурге. Осенью 2018 года дистрибьютор известных брендов JamilСo и Miroglio Group (владелец бренда Elena Miro) подписали долгосрочное соглашение по развитию международной марки в России, Казахстане, Беларуси и Армении. В интервью FashionUnited CEO Miroglio Fashion Ханс Хёгштет рассказал, как сегмент curvy стал популярным во всем мире и почему многие женщины вдохновляются Ким Кардашьян. Каковы Ваши планы по развитию на российском рынке? У нас есть план развития до 2020 года. В партнерстве с JamilCo мы намерены открыть 10 магазинов. В настоящее время в Москве уже работает 2 магазина Elena Miro, в следующем году мы планируем запустить еще 3 бутика, 2 из которых расположатся в Санкт-Петербурге. Кроме того, мы будем развивать онлайн-торговлю и в 2019 году откроем собственный интернет-магазин для российских покупателей. Где будут расположены 3 новых магазина? Два в Санкт-Петербурге и один в Москве. Мы хотим сфокусироваться на главных ТЦ этих городов, рассматриваем несколько вариантов. 10 процентов консолидированной выручки Вашей компании приходится на российский рынок. Вы намерены увеличить данный показатель? Да, действительно, мы работаем над этим. В настоящее время мы скооперировались с Jamilco, это наш главный партнер на местном рынке, который поможет нам разобраться во всех особенностях и возможностях российского рынка. Расскажите подробнее о сотрудничестве с Jamilco. В сентябре 2018 года JamilСo и Miroglio Group подписали долгосрочное соглашение по развитию международной марки Elena Miro в России, Казахстане, Беларуси и Армении. Мы считаем, что Jamilco - лучший выбор, у них богатый опыт работы на рынке, и этой компании мы доверяем. В настоящее время Jamilco помогает нам в работе в нескольких секторах - это розничная торговля, оптовая и торговля в онлайне. Как вы развивались ранее на рынке РФ? Мы уже много лет присутствуем в России, ранее мы работали самостоятельно, пробовали разные подходы, но потом пришли к выводу, что нам необходим партнер на местном рынке, так как мы считаем, что ключ к успеху на рынке какой-либо страны заключается в глубоком знании особенностей этого рынка и потребителей и знании конкурентов, и все это может предложить нам Jamilco. В каких странах ваш бренд развивается самостоятельно? Во многих странах мира мы работаем напрямую. Основным рынком для нас остается пока Италия, мы также активно развиваемся во Франции, Испании и Португалии. На Испанию и Португалию приходится 15 проц от оборота, 65 проц - на Италию. И надеемся, что третье место в скором времени будет занимать Россия. С чем связана экспансия на российский рынок? Почему мы решили открыть новые магазины в России? Дело в том, что наш флагманский бутик расположен в Милане, и мы видим, что процент российских покупателей там вырос и составил 10 проц от общего числа покупателей, это значительный рост. Насколько широко представлен в мире сегмент curvy, в котором вы работаете? Наша компания была создана в 1995 году, и мы сразу стали работать в сегменте curvy, в те времена этот сектор был практически никем не занят, у нас было очень мало конкурентов и мы всегда позиционировали себя как открытую компанию, инклюзивную. 23 года назад мода сильно отличалась от моды сегодняшних дней, в 90-е на пике популярности находились исключительно худые модели. Однако 2-3 года все резко изменилось: сейчас мы входим в новую эру, сегодня даже у таких домом, как Gucci, D&G можно найти модели curvy. Однако мы очень гордимся тем, что были первой компанией, которая встала на этот путь. Сейчас мы видим, что такие селебрити, девушки с формами как Ким Кардашьян и Бейонсе очень популярны, что сложно было представить себе еще 10 лет назад. Мы выпускаем одежду всех размеров, начиная с 44 (S), однако это не тот S, который представлен в других магазинах. В большинстве фирм создается всего один бумажный макет для каждой модели одежды, и потом автоматически добавляются сантименты. Мы же делаем сразу несколько макетов, ведь для нас главное - пропорции, мы не можем добавить просто 2 см, такая модель будет плохо сидеть. В чем отличие curvy от plus size? Это два разных подхода. В plus size основная цель - скрыть ваш большой размер, убрать все недостатки тела, подход curvy другой - мы подчеркиваем красоту вашего тела, обращаем внимание на пропорции. Где находится ваше производство, где отшиваются коллекции? Ткани мы закупаем в разных местах - хлопок в Европе, а нейлон - в Азии. Все зависит от конкретной ткани. У нас нет собственных фабрик, есть поставщики. На Италию приходится 25 проц всего нашего производства. В остальном все зависит от ткани. Например, куртки из нейлона мы производим в Азии, в Европе и Марокко шьется одежда из хлопка и из денима, шерсть - это Европа и Азия. Каковы планы у компании по глобальному продвижению? Сколько всего у вас открыто магазинов в мире? Каков оборот компании в России и мире? В Италии у нас насчитывается 244 магазина, по всей Европе у нас 850 оптовых клиентов, которые закупают нашу продукцию. Примерно 10 магазинов у нас открыто в Испании и Франции. В России мы также планируем сейчас развиваться. В 2016 г мы решили перезапустить бренд Elena Miro и сначала решили закрепиться на итальянском рынке. Сейчас мы чувствуем себя уверенно в Италии и решили выйти на международный уровень. Первой страной мы выбрали Россию. И затем мы будем развиваться в других направлениях. Общий оборот Miroglio Group составил в 2017 году 513 млн евро. На онлайн-торговлю к 2020 году будет приходится 7 проц наших продаж - по всей Miroglio Group. Такова наша цель. В 2016 году эта цифра составляла всего 0,6 проц. Буквально в прошлом месяце она достигла 3,5 проц. 7 проц - это минимальная цель, мы будем стремиться к большему. Фото: Пресс-служба Jamilco Интервью: Галина Утешева, Наталья Попова, FashionUnited
Международная выставка обуви MICAM пройдет с 10 по 13 февраля 2019 года в выставочном комплексе Fiera Milano Rho , сообщают организаторы. 87-й сезон MICAM представит тренды Autunno/Inverno 2019-20. MICAM продвигается Ассоциацией производителей итальянской обуви (Assocalzaturifici) и является уникальным событием, на своей территории в 63 000 кв. м. представляющим более 2 000 коллекций обуви. Участвуют 1 400 компаний, в число которых входит 600 международных представителей из 30 различных стран и ведущие мировые бренды: Fendi, Salvatore Ferragamo, Gucci, Prada и Tod's, Giorgio Armani, Jimmy Choo, Sergio Rossi, Ermenegildo Zegna и т.д. Последние три года MICAM фокусируется на тематике «Божественной комедии», представляя рекламную кампанию, в которой обувь «является объектом желания, провоцирующим страсть». В 2019 году, вдохновившись путешествием Данте, после искупления в чистилище на передний план выходит райская тематика. Ключевым настроением MICAM в феврале стало «движение к искусству и творчеству». Фотографии предоставлены организаторами.
Алессандро Микеле представил лукбук новой коллекции - как всегда яркой и эксцентричной.
В Новошахтинске Ростовской области 14-летнего подростка жестоко избили одноклассники якобы за то, что тот был одет не по моде. Следователям предстоит выяснить обстоятельства произошедшего конфликта, назначено проведение доследственной проверки. Возможно о новошахтинском ЧП никто не узнал бы, если бы не видео, которое снимали сами школьники. Они избили одноклассника, который перевелся к ним из другой школы и проучился в новом заведении всего 4 дня. По одной из версий, к мальчику якобы придрались за то, что на нем обычная одежда, а тут, в элитной школе, принято носить лишь брендовые вещи. Как передает РИА Новости, после уроков новенькому назначили встречу на футбольном поле. В избиении участвовали двое, остальные наблюдали. Кто-то стал записывать происходящее на мобильный телефон. Один бил ногами, второй набросился с кулаками. А после запрыгнул с ногами на голову упавшему подростку. Били до тех пор, пока парень не потерял сознание. Мальчик получил закрытую черепно-мозговую травму, ушибы, ссадины. В больнице он пробыл неделю. Но о выздоровлении говорить рано: еще предстоит обследование у невролога и кардиолога. Причина избиения поразительна, отмечает pravda.ru. Одежда не тех брендов на человеке, или же подделки под бренды становятся поводом для нападения и группового избиения. Это одна из патогенных деформаций потребительского общества, пишет издание. "Есть такая категория людей или точнее - биомусора, как нищеброды. Нищеброды все время хотят показаться в глазах окружающих лучше и богаче, но как ни крути - они нищие уроды. На помощь таким приходит всеми вами обожаемый Алиэкспресс. Наш завистливый мамкин модник глядя на одноклассников из обеспеченных семей, "гоняющих" в оригинальном, думает: "Ахахаха, эти дауны покупают свои шмотки за десятки тысяч рублей, а я могу также, как они одеться за пару косых с али" Но ключевая проблема кроется в фразе "так же, как и они" Вот именно, что ты, беднота, не будешь выглядеть оригинально и великолепно, как они - а будешь выглядеть, как дешевая пародия, сшитая в грязных подвалах Пекина",- пишут подростки в одном из школьных сообществ области. Российские подростки уже давно стали рабами фэшн-брендов. Часто они высмеивают тех, кто одет немодно. Так, например, в Нижегородской области есть сообщество в "Вконтакте" на тридцать тысяч подписчиков "Нижегородский казуал", где размещены фотографии одетых в "не то" и опубликованы их личные данные, чтобы "научить" одеваться правильно, отмечает pravda. Полиция обратила внимание и на это сообщество. Но его администраторы просто закрыли страницу для посторонних. Без удаления её с просторов сети. И чем там теперь занимаются тридцать тысяч подписчиков и активных пользователей - никто не знает. Современные подростки не просто покупают дорогие вещи, а ищут "нужные". На вид это обычные футболки и спортивные брюки. Но кто знает, тот поймет - их ценность и стоимость. В свободной продаже таких "нужных" моделей как правило нет. Приобрести их можно только у перекупщиков, ресейлеров - ими становятся такие же подростки. Иногда за 30-50 тысяч рублей они выкупают у сверстников даже не сами кроссовки, а право потом "урвать" их в магазине, пишет РИА Новости. Тему брендомании уже давно подхватили в шоу-бизнесе. В частности, появился новый молодежный хит Тимати и Егора Крида, где без конца говорится о марках Chanel и Gucci: "Папа дал мне денег, чтобы лейбл становился круче. Я пошёл их тратить в ЦУМе, взял себе Ролекс и Гучи. Нет, я не мажор, я заработал сам - и я всех круче". На перепродаже вещей из лимитированных коллекций можно неплохо заработать. Похоже, это становится полноценным направлением в бизнесе. В группах в соцсетях появляются сотни объявлений о перепродаже брендовой молодежной одежды. Иногда в подписи значится: "Состояние 8 из 10". Это значит, что вещь уже ношеная. Но и это не мешает поставить на нее цену с четырьмя нулями. В магазине все эти вещи стоили в три-четыре раза дешевле. Но только купить их невозможно, пишет РИА Новости. Фото: cкриншот из группы по продаже одежды
Две трети россиян не могут отличить оригинальную продукцию от контрафакта при онлайн-покупках, а еще больше готовы покупать его сознательно. Отличить продавцов оригинальной продукции от торговцев контрафактом в интернете не могут 68 проц покупателей, опрошенных компанией BrandMonitor, говорится в ее исследовании. Торговцы контрафактом вводят покупателей в заблуждение, используя логотипы брендов, изображения оригинальных товаров, а также названия брендов в доменных именах, отмечают аналитики BrandMonitor: 63 проц респондентов ассоциируют сайт с компанией-производителем, если в его доменном имени присутствует название бренда. Еще больше россиян покупают контрафакт сознательно - хотя бы раз это делали 84 проц опрошенных. В исследовании участвовали жители городов с численностью населения свыше 100 тыс. человек возрастом 14-55 лет, хотя бы раз за полгода совершавшие покупки непродовольственных товаров в интернете. На рынке одежды имитируют главным образом либо известные марки, либо узнаваемые модели, говорит представитель Fashion Consulting Group Ольга Штейнберг. По ее словам, в России особенно популярны имитации сумок и одежды Louis Vuitton, Gucci, Paul Smith, Chanel, Michael Kors и ведущих спортивных марок, например, Adidas Nike. Ежегодно в России рассматривается более 10 тыс. исков к индивидуальным предпринимателям за незаконное использование различных товарных знаков, отмечает омбудсмен в сфере интеллектуальной собственности Анатолий Семенов. «Но это мировая проблема, и она вызвана неудовлетворенным спросом людей в регионах с низким достатком, которые хотят иметь разрекламированные брендовые вещи, но не могут их себе позволить»,- подчеркивает он. Источник: "Коммерсант"
Итальянский дом моды сообщил, что намерен выпустить свою первую коллекцию высокого ювелирного искусства.
Специалисты американского института цвета Pantone (Pantone Color Institute) накануне определили главный цвет 2019 года. Это "Живой коралл" - оттенок оранжевого с золотистыми полутонами. "Мягкий оттенок 16-1546 Living Coral (по справочнику цветов TPX/TCX - прим.) излучает желанные, знакомые и энергичные аспекты, характерные для цветов, происходящих из живой природы ", - говорится в сообщении. В ответ на наступление эры цифровых технологий и социальных сетей, как отмечают в институте цвета, люди ищут родство и близость с окружающим миром, ощущение чего и дарит оттенок оранжевого. Как указывает вице-президент Pantone Лори Прессман, 16-1546 Living Coral одновременно наполняет энергией и заботится о человеке, благодаря чему отражает то, что происходит в глобальной культуре в данный момент, пишет ТАСС. Институт Pantone назвал оттенок "Живой коралл" главным цветом 2019 года Институт Pantone назвал оттенок "Живой коралл" главным цветом 2019 года При этом, использование данного оттенка в социальных сетях вызывает вдохновляющие чувства у пользователей. 16-1546 Living Coral вызывает ассоциации с коралловыми рифами, в которых заключается множество разнообразных цветов. В интервью порталу Time Прессман также отметила: «Мы видим, как экология занимает важное место в мире, где мы живем сегодня, и одна из причин - степень нашей зависимости от технологий. Поскольку мы так привязаны к чему-то, чего на самом деле не существует, нам правда важно стать ближе к тому, что реально». По словам Прессман, цвет, который отразит грядущий год, должен быть «жизнеутверждающим» и придавать человечеству энергию жизни в непростые времена. Цвет года - "это действительно отражение того, что необходимо нашему миру сегодня", считает вице-президент Pantone Лори Прессман. Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от PANTONE (@pantone) 5 Дек 2018 в 3:42 PST В фэшн-индустрии, как отмечают специалисты, цвет "Живой Коралл" вдохновляет на эксперименты и игривое самовыражение - как в мужской, так и в женской уличной моде, а также на подиумах. Теплый оттенок предлагает комфорт и позитивность в простых цветовых историях, но становится более изысканным и искрометным в узорах, текстурах и даже монохромных вариантах. "Привлекательный акцентный оттенок "Живой Коралл" создает яркий контраст с любым цветом спектра", - добавляют в компании. Pantone Color Institute определяет "главный" цвет с 2000 года. По версии организации, цветом 2018 года стал фиолетовый оттенок 18-3838 Ultra Violet, который был представлен в коллекциях таких брендов, как Fendi, Elie Saab, Chanel, Gucci, Balenciaga, Marni, Loewe, Marc Jacobs. Институт цвета Пантон не законодатель мод в том, что касается трендовых оттенков. Он не устанавливает тенденции, а собирает ежегодные модные данные и отражает их в своем отчете. Это своеобразный справочник и гид по самым популярным и важным оттенкам предстоящего 2019 года. В то же время институт цвета Pantone - это консалтинговое агентство в рамках центра Pantone, которое занимается прогнозами в отношении цветовых трендов в мире и дает рекомендации компаниям-производителям по использованию тех или иных оттенков в новых коллекциях товаров и логотипах брендов. По мнению многих специалистов, он является самым авторитетным, всемирно признанным источником информации по вопросам цветов и оттенков, напоминает ТАСС. "Цвет года по версии Pantone стал значить гораздо больше, чем просто показатель того, что модно в мире дизайна. Это настоящее отражение нужд современного мира", - отмечает Прессман. Pantone Color Institute - исследовательский центр компании Pantone, занимающийся экспериментальной работой с цветом и его влиянием на различные отрасли (моду, полиграфию, дизайн интерьера, рекламу, кино и пр.). Фото: Pantone
Самым популярным трендом 2018 года в моде стали мемы, сообщили на днях эксперты платформы Lyst, которая анализирует потребительское поведение в фэшн-индустрии. Это мем, мэм! «2018 - год, когда мода стала вирусной. Когда формат мемов и созданные для интернет-шумихи дизайнерские вещи объединились, родилась целая волна постов, которая заставила весь интернет обсуждать моду - и гуглить отдельные предметы. Король мем-моды - конечно, Демна Гвасалия, основатель Vetemets, креативный директор Balenciaga, который разнес в пух и прах привычный ход вещей и все возможные дресс-коды своими семислойными пальто, кроксами на каблуках и сувенирами с лого Balenciaga. От балаклав Gucci до гигантской соломенной шляпы Jacquemus и крошечных шлепанцев Канье Уэста - бренды и вещи стали мемами, что всерьез повысило место марок в рейтингах поисковых запросов и увеличило количество просмотров на их сайтах», - отмечают эксперты Lyst. (Перевод приводит издание Esquire). Согласно результатам исследования, на втором месте в рейтинге популярных трендов оказалась мода на девяностые, на третьем - вещи будто из гардероба отца. Мемы признаны главным трендом в моде. Это "серьёзно"? Анна Лебсак-Клейманс, генеральный директор Fashion Consulting Group прокомментировала FashionUnited появление мем-моды: - Мем - термин, рожденный эпохой вирусного распространения информации через соцсети вместе с появлением культуры «социальной экстравертности» в социальных сетях. Люди готовы добровольно передавать чужую информацию, чтобы создать дополнительный повод обратить внимание на себя, на свой аккаунт в сетях, собрать максимальное количество одобрительных реакций. И чем эффективнее это можно сделать через какую-то емкую цитату или веселое изображение, тем активнее люди включаются в передачу этой информации. Сегодня мемом можно назвать любой графический символ, текст или даже жест, который люди начинают добровольно копировать, цитировать, повторять и распространять. Есть два основных способа «подсесть на мем» Любой бизнес мечтает найти способы запускать волны «бесплатного» добровольного распространения информации о своем бренде, и в случае с fashion марками мем стал идеальным пусковым крючком для "сарафанного радио" или «guerrilla marketing», который вовлекает миллионы людей в цепочку добровольной передачи информации. Для рекламной кампании #TFW («То чувство, когда...»), в честь выпуска коллекции часов, Алессандро Микеле пригласил нескольких художников и авторов мемов из Instagram. В результате активность реакций на мемы Gucci буквально взорвала интернет - несколько миллионов репостов, 120 миллионов просмотров, 2 миллиона лайков, 22 тысячи комментариев. Есть два основных способа «подсесть на мем». С одной стороны, бренд может использовать и цитировать «горячий» и популярный мем, фактически делая «кобрендинг» с уже сложившимся хайпом вокруг этого мема. Таким образом fashion бренд присоединяет к своей аудитории людей, симпатизирующих и узнающих какой-то графический образ или текст. И люксовые, и массовые бренды активно используют в принтах популярные фразы, образы и даже неоднозначных персонажей. Так, бренд Zara использовал в свое время вирусный образ модной зайки Фифи, которую создала английская школьница, и это привлекло внимание многочисленной армии подростков. Не всегда цитирование безопасно - так, Лягушонок Пепе, известный мем, созданный художником Мэттом Фурье, спровоцировал скандал вокруг юбки с принтом в виде антисемитского символа. Модные бренды стараются включать в коллекцию хотя бы одну вещь, которая сможет вызвать живое обсуждение в социальных сетях, и встречно растет интерес к тем авторам в соцсетях, которые умеют конструировать и создавать мемы, причем авторами таких мемов может быть как известный персонаж, так и «народные умельцы». Другой способ - это умение превращать в мем саму одежду, что во многом определило успех и всплеск массового интереса к таким люксовым брендам, как Gucci или Balenciaga. Алессандро Микеле и Демна Гвасалия запускают образы, принты и модели, которые вызывают ажиотажный интерес в социальных сетях. Разошедшиеся миллионами цитаты фотографий головы в руках на показе Gucci привели к тому, что одновременно гораздо более практичные футболки, брюки, жакеты Gucci улетали с полок магазинов. Такой же коммерческий эффект для Balenciaga имели многократно цитируемая в соцсетях сумка из Ikea и футболки DHL. Продажи стилетто Manolo Blahnik подскочили после триумфального шествия в интернете фотографий безумно длинных сапог Vetements & Manolo Blahnik неоновых цветов. Фото: Gucci.com, Facebook Balenciaga, Gucci by Dan Lecca, Gucci.com, Jacquemus.com
Итальянский модный дом Gucci и японский бренд Comme des Garcons представили коллаборацию. Дизайнеры Алессандро Микеле и Рей Кавакубо объединили минималистичный стиль японской марки и эклектику итальянского модного дома. Сумку-шоппер от Comme des Garcons украсили фирменной красно-зеленой полоской Gucci. В японских бутиках Comme des Garcons и в Dover Street Market Ginza в Токио сумка появилась в продаже 23 ноября. Мировая премьера коллаборации состоится 6 декабря. Презентация пройдет в пространстве Gucci Garden во Флоренции. Фото: Gucci x Comme des Garcons
Бренд Gucci выпустил "поношенные" кроссовки, стоимость которых составляет 870 долларов. Обувь в стиле 70-ых выглядит так, будто в ней многократно ходили по грязным дорогам. Кроссовки уже представлены на сайте Gucci. Интересно, что аналогичные «чистые» модели бренда стоят заметно дешевле. Без язвительных комментариев в интернете не обошлось: «Просто продайте мне новые кроссовки за 400 долларов, и я их испачкаю, не сомневайтесь», «Не оставляйте их на виду дома, а то мама выбросит», - пишут читатели Hypebeast, сравнивая модель с «дешёвой подделкой» или «отвратительными папиными кедами», пишет Wonderzine. Некоторые также назвали кроссовки просто "обувью из помойки". Фото: Gucci
Итальянский модный Дом представил новое лимитированное издание "World (The Price of Love)". Книга названа в честь культового сингла популярной британской рок-группы New Order. В альбом вошла серия снимков, сделанных фотографом Мартином Парром в Каннах. Именно эти кадры были ранее опубликованы в качестве лукбука круизной коллекции Gucci Cruise 2019, пишет fancy-journal. Парр запечатлел профессиональных моделей, а также обычных людей, одетых в вещи и аксессуары Gucci, в окрестностях знаменитого отеля InterContinental Carlton Cannes и расположенных рядом пляжных клубов. Фото: Gucci
Итальянский модный дом Gucci открыл в Нью-Йорке книжный магазин Gucci Wooster Bookstore