3 июля в Москве в Музее декоративно-прикладного искусства открывается выставка откроется выставка «60 лет итальянской моды», посвященная выдающимся фигурам моды и дизайна, тем, кто прославил итальянский стиль во всем мире. В экспозиции будут представлены эксклюзивные экспонаты из запасников итальянских Домов моды и из частных коллекций, часть из которых давно вошла в энциклопедию моды. «60 лет итальянской моды» - успешный выставочный проект, организованный Итальянским Институтом культуры в Москве совместно с компанией Galgano & Tota Associati, - уже был показан публике в Риме, Париже, Вене, Вашингтоне, Сингапуре, Токио, Гонконге, Сеуле и других городах. Сегодня итальянскую моду признают эталоном роскоши, элегантности и гламура. Цель проекта - отдать дань уважения гению тех, кто не только способствовал рождению бренда «Сделано в Италии», но и привели его к успеху по всему миру. Гости выставки смогут проследить, как происходила эволюция итальянского стиля на протяжении 60 лет. На выставке будут показаны работы «от кутюр», принадлежавшие великим актерам, музыкантам и моделям, которые надевали их на красные ковровые дорожки, на премьеры или вручение премий «Оскар». Также посетители смогут увидеть культовые образы из известных кинофильмов. Часть экспозиции будет посвящена смелым исследованиям и экспериментам XX века. Гости выставки смогут проследить, как происходила эволюция итальянского стиля на протяжении 60 лет На выставке будут представлены такие бренды как: Haute Couture (Emilio Federico Schuberth, Sorelle Fontana, Roberto Capucci, Valentino, Sarli, Galitzine, Sartoria Bonfanti, Fendi, Lancetti, Renato Balestra, Raffaella Curiel, Prince Egon Von Furstenberg, Gai Mattiolo, Marella Ferrera, Antonio Marras, Franco Ciambella; Brioni); Pret-a-porter (Emilio Pucci, Giorgio Armani, Laura Biagiotti, Roberta di Camerino, Roberto Cavalli, Enrico Coveri, Dolce & Gabbana, Etro, Salvatore Ferragamo, Gianfranco Ferrè, Alberta Ferretti, Gucci, Krizia, Max Mara, Missoni, Moschino, Prada, Vinicio Pajaro, Ermanno Scervino, Versace); Jewels (Helietta Caracciolo, Lucia Odescalchi, Marina Corazziari). Среди экспонатов - украшенное крупными пайетками платье из тюля от Prada, которое актриса Кейт Бланшетт надела на премию BAFTA в 2000 году, легендарная модель - Jungle Dress от Versace - которую поп-певица Дженнифер Лопес выбрала для церемонии музыкальной премии Grammy (2000). Гости увидят смокинг от Brioni Пирса Броснана, который был на актере в фильме "Умри, но не сейчас" (2002), где он играл роль агента 007 Джеймса Бонда. Выставка будет работать с 3 июля по 15 сентября 2019 года. Фото: vmdpni.ru
С 3 июля по 15 сентября 2019 года во Всероссийском музее декоративного искусства пройдет выставка «60 лет итальянской моды», посвященная выдающимся фигурам моды и дизайна, тем, кто прославил итальянский стиль во всем мире. В экспозиции будут представлены эксклюзивные экспонаты из запасников итальянских Домов моды и из частных коллекций, часть из которых давно вошла в энциклопедию моды. «60 лет итальянской моды» - успешный выставочный проект, организованный Итальянским Институтом культуры в Москве совместно с компанией Galgano & Tota Associati, - уже был показан публике в Риме, Париже, Вене, Вашингтоне, Сингапуре, Токио, Гонконге, Сеуле и других городах. Сегодня итальянскую моду признают эталоном роскоши, элегантности и гламура. Цель проекта - отдать дань уважения гению тех, кто не только способствовал рождению бренда «Сделано в Италии», но и привели его к успеху по всему миру, определив безупречную эстетику итальянского стиля. Гости выставки смогут проследить, как происходила эволюция итальянского стиля на протяжении 60 лет. На выставке будут показаны работы «от кутюр», принадлежавшие великим актерам, музыкантам и моделям, которые надевали их на красные ковровые дорожки, на премьеры или вручение премий «Оскар». Также посетители смогут увидеть культовые образы из известных кинофильмов. Часть экспозиции будет посвящена смелым исследованиям и экспериментам XX века. На выставке будут представлены такие бренды как: Haute Couture - Emilio Federico Schuberth, Sorelle Fontana, Roberto Capucci, Valentino, Sarli, Galitzine, Sartoria Bonfanti, Fendi, Lancetti, Renato Balestra, Raffaella Curiel, Prince Egon Von Furstenberg, Gai Mattiolo, Marella Ferrera, Antonio Marras, Franco Ciambella, Brioni; Pret-à-porter - Emilio Pucci, Giorgio Armani, Laura Biagiotti, Roberta di Camerino, Roberto Cavalli, Enrico Coveri, Dolce & Gabbana, Etro, Salvatore Ferragamo, Gianfranco Ferrè, Alberta Ferretti, Gucci, Krizia, Max Mara, Missoni, Moschino, Prada, Vinicio Pajaro, Ermanno Scervino, Versace; Jewels - Helietta Caracciolo, Lucia Odescalchi, Marina Corazziari. Кураторы выставки: Alessia Tota, Fiorella Galgano. Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства: Москва, Делегатская, 3. Фотография и анонс предоставлены организаторами.
С 3 июля по 15 сентября 2019 года во Всероссийском музее декоративного искусства пройдет выставка «60 лет итальянской моды», посвященная выдающимся фигурам моды и дизайна, тем, кто прославил итальянский стиль во всем мире. В экспозиции будут представлены эксклюзивные экспонаты из запасников итальянских Домов моды и из частных коллекций, некоторые из которых давно вошли в энциклопедию моды. «60 лет итальянской моды» - выставочный проект, организованный Итальянским Институтом культуры в Москве совместно с компанией Galgano & Tota Associati, - уже был показан публике в Риме, Париже, Вене, Вашингтоне, Сингапуре, Токио, Гонконге, Сеуле и других городах. Как отмечается, ель проекта - отдать дань уважения гению тех, кто не только способствовал рождению бренда «Сделано в Италии», но и привели его к успеху по всему миру. Гости выставки смогут проследить, как происходила эволюция итальянского стиля на протяжении 60 лет. На выставке будут показаны работы «от кутюр», принадлежавшие актерам, музыкантам и моделям, которые надевали их на красные ковровые дорожки, на премьеры или вручение премий «Оскар». Также посетители смогут увидеть культовые образы из известных кинофильмов. Часть экспозиции будет посвящена смелым исследованиям и экспериментам XX века. На выставке будут представлены такие бренды как: Haute Couture (Emilio Federico Schuberth, Sorelle Fontana, Roberto Capucci, Valentino, Sarli, Galitzine, Sartoria Bonfanti, Fendi, Lancetti, Renato Balestra, Raffaella Curiel, Prince Egon Von Furstenberg, Gai Mattiolo, Marella Ferrera, Antonio Marras, Franco Ciambella; Brioni); Pret-a-porter (Emilio Pucci, Giorgio Armani, Laura Biagiotti, Roberta di Camerino, Roberto Cavalli, Enrico Coveri, Dolce & Gabbana, Etro, Salvatore Ferragamo, Gianfranco Ferrè, Alberta Ferretti, Gucci, Krizia, Max Mara, Missoni, Moschino, Prada, Vinicio Pajaro, Ermanno Scervino, Versace); Jewels (Helietta Caracciolo, Lucia Odescalchi, Marina Corazziari). Фото: Gianfranco Ferrè, Sartoria Bonfanti, Lancetti, Valentino, vmdpni.ru
Бренд ELENA MIRo совместно с «ДжамильКо» открывает два новых бутика в Санкт-Петербурге.Партнерство между брендом Elena Miro и компанией «ДжамильКо» продолжается с целью развития бренда на территории России, Казахстана, Беларуси и Армении. После запуска в Москве, открытие двух бутиков в Санкт-Петербурге становится следующим шагом в рамках стратегии развития бренда. Один из них - ныне существующий бутик Elena Miro на Большом проспекте 22-24, (площадью 140 кв.м), который вновь откроет свои двери покупателям 21 февраля, но уже под управлением ДжамильКо. Второй бутик будет расположен в Галерее бутиков Grand Palace (крупнейшем торговом комплексе, расположенном в нескольких минутах ходьбы от главных достопримечательностей города), открытие которого состоится 26 февраля. Оба бутика вдохновлены новой концепцией флагманского магазина бренда на Площади Ла Скала (Piazza della Scala) в Милане. Они станут воплощением итальянского стиля. В интерьере присутствуют детали, которые берут за основу архетипический архитектурный элемент классического итальянского искусства - арку, которая вернулась через цитирование работ крупнейших архитекторов послевоенного периода. До конца 201 9 г Elena Miro в партнерстве с компанией ДжамильКо планируют открыть еще два бутика в Москве, а также в Ростове-на-Дону и Екатеринбурге «Открытие двух бутиков в Санкт-Петербурге имеет стратегическое значение для бренда Elena Miro и представляет собой еще один неоценимый шаг вперед в рамках стратегии международного развития бренда, согласно которой благодаря сотрудничеству с "ДжамильКо" предусмотрено усиление присутствия нашего бренда на территории России, Казахстана, Беларуси и Армении», - прокомментировал Мартино Бозелли (Martino Boselli), бренд-директор Elena Mirò. Компания «ДжамильКо» является лидером в сфере дистрибуции высококачественной модной одежды и аксессуаров и ведущим франчайзинговым оператором, работающим по всем направлениям бизнеса, включая розничную торговлю, оптовую торговлю и дистрибуцию, а также продажи через Интернет-магазины. Компания присутствует на рынке 26 лет. Все это время «ДжамильКо» успешно осуществляет запуск большого количества международных брендов и управление ими. «Для нас честь и большая радость сотрудничать с брендом Elena Mirò. Открытие бутиков в Москве и Санкт-Петербурге ознаменовало выход компании "ДжамильКо" в сегмент моды Curvy, которого до недавнего времени не было в нашем портфеле. Мы видим хороший потенциал для роста Elena Miro на российском рынке и уверены, что сможем успешно развивать данный бренд», - отметила Кира Балашова, генеральный директор компании «ДжамильКо». До конца 201 9 г Elena Miro в партнерстве с компанией ДжамильКо планируют открыть еще два бутика в Москве, а также в Ростове-на-Дону и Екатеринбурге. Бренд Elena Miro вот уже более 30-ти лет радует представительниц прекрасного пола своими нарядами. В то время как большинство дизайнеров ориентируются на общепринятые стандарты и ограничивают размерный ряд до 46 размера, Elena Miro категорически не признает ограничений: коллекции бренда находятся в диапазоне от 44/46 до 62 размеров. Бренд по праву считается лидером в сегменте Curvy. Бренд представлен на территории 30 стран через сеть из 190 монобрендовых и 910 мультибрендовых магазинов благодаря работе оптовых каналов. Основными рынками дистрибуции бренда Elena Miro являются Италия, Испания, Франция, Германия и Россия. Группа компаний Miroglio Group - это итальянское промышленное предприятие, основанное в 1947г. Являясь одной из крупнейших международных компаний, специализирующихся на производстве текстиля и индустрии моды, Группа также служит отличным примером интегрированной логистики в обеих сферах. Корпорация Miroglio Fashion создает, производит и занимается дистрибуцией 12 брендов через 1100 монобрендовых магазинов, шесть Интернет-магазинов, а также оптовую сеть, охватывающую 2300 магазинов. Сегодня она занимает третье место на данном рынке среди итальянских компаний. Группа Miroglio Fashion известна такими брендами как Motivi, Elena Miro, Fiorella Rubino, Oltre, Caractère, Luisa Viola, Diana Gallesi и Per Te by Krizia, а также своим новым стартап-проектом Tailoritaly. В сотрудничестве с турецким холдингом Ayaydin корпорация занимается производством коллекций для торговых марок Ipekyol, Machka и Twist. Фото: Elena Miro
Итальянский бренд женской одежды, работающий в сегменте curvy, откроет 10 новых бутиков в России. Об этом FashionUnited заявил CEO Miroglio Fashion Ханс Хёгштет. Как стало известно, дистрибьютор известных брендов JamilСo и Miroglio Group подписали долгосрочное соглашение по развитию международной марки Elena Miro в России, Казахстане, Беларуси и Армении. "У нас есть план развития до 2020 года. В партнерстве с JamilCo мы намерены открыть 10 магазинов. В настоящее время в Москве уже работает 2 магазина Elena Miro, в следующем году мы планируем запустить еще 3 бутика, 2 из которых расположатся в Санкт-Петербурге . Кроме того, мы будем развивать онлайн-торговлю и в 2019 году откроем собственный интернет-магазин для российских покупателей", - сообщил CEO Miroglio Fashion Ханс Хёгштет. Miroglio Group - итальянская промышленная компания, которая создает, производит и распространяет 12 брендов через 1100 фирменных торговых точек, 6 веб-сайтов и через оптовую сеть в 2 300 магазинов. Miroglio Fashion известна своими брендами Motivi, Elena Miro, Fiorella Rubino, Oltre, Caractère, Luisa Viola, Diana Gallesi и Per Te by Krizia, а также новым стартапом Tailoritaly. В партнёрстве с турецкой компанией Ayaydin выпускает коллекции Ipekyol, Machka и Twist. Фото: Elena Miro
Дистрибьютор известных брендов JamilСo и Miroglio Group подписали долгосрочное соглашение по развитию международной марки Elena Miro в России, Казахстане, Беларуси и Армении. С помощью данного партнерства Miroglio Fashion, чьи бренды присутствуют на российском рынке уже более 10 лет, решила расширить cвое присутствие в нашей стране. JamilСo - одна из ведущих компаний-дистрибьюторов модной одежды и аксессуаров и франчайзинговый оператор, работающий по всем направления бизнеса: Retail, Wholesale & Distribution, E-Com. Компания осуществляет свою деятельности в течение 25 лет. «Мы рады видеть в лице JamilCo нового российского партнёра. С точки зрения международной стратегии развития Miroglio Fashion это действительно решительный шаг вперёд», - заявил управляющий директор компании Miroglio Group Ганс Хёгштет. «Мы ценим возможность совместной работы с Miroglio Group по развитию бренда Elena Miro в России. Таким образом, Jamilco входит в новый сегмент "Curvy" модной одежды категории plus size, который не так широко представлен на рынке и до сегодняшнего момента отсутствовал в нашем портфеле», - заявила генеральный директор JamilСo Кира Балашова. Соглашение заключено на 10 лет. Благодаря партнерству с JamilСo, Miroglio Group расширит присутствие Elena Miro на территориях России, Казахстана, Беларуси и Армении. Главная цель компании - запуск более 10 монобрендовых магазинов Elena Miro до конца 2022 года. «Это соглашение - ключевой шаг для расширения бренда Elena Miro на российском рынке», - подчеркнул директор бренда Мартино Бозелли. В настоящее время бренд Elena Miro представлен в 28 странах 244 фирменными магазинами (147 из них находится в Италии) и в 872 мультибрендовых магазинах (542 из них расположены в Италии) через оптовую сеть. Основными странами, в которых распространяется Elena Miro, являются Италия, Испания, Франция, Германия и Россия. Miroglio Group - итальянская промышленная компания, которая создает, производит и распространяет 12 брендов через 1100 фирменных торговых точек, 6 веб-сайтов и через оптовую сеть в 2 300 магазинов. Miroglio Fashion известна своими брендами Motivi, Elena Miro, Fiorella Rubino, Oltre, Caractère, Luisa Viola, Diana Gallesi и Per Te by Krizia, а также новым стартапом Tailoritaly. В партнёрстве с турецкой компанией Ayaydin выпускает коллекции Ipekyol, Machka и Twist. JamilСo - официальный эксклюзивный представитель-франчайзи, партнер-дистрибьютор таких мировых брендов, как New Balance, Timberland, DKNY, Salvatore Ferragamo, Wolford, Juicy Couture, Marc O’Polo, Vilebrequin, John Lobb. Владеет и управляет более чем 150 магазинами в Москве, Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Ростове-на-Дону и Сочи. Также компания имеет дистрибьюторскую сеть, состоящую из более чем 350 дилеров и представляющую более 500 торговых точек в России, Казахстане, Беларуси и Армении. Фото: Elena Miro
Мастер-классы Алессандро Теодори и Полины Раудсон пройдут в рамках программы «Зимние коллекции 2018» 12 февраля в Едином Центре предпринимательства, сообщают организаторы. Проект «Зимние коллекции 2018» рассчитан на дизайнеров, производителей и предпринимателей, работающих в секторе легкой промышленности, и направлена на программу поддержки импортозамещения. Программа насыщена открытыми мастер-классами и презентациями, показами и видео-уроками, целью которых является обмен опытом между производителями и расширение партнерских связей с регионом Марке (Италия). 12 февраля будут представлены новые коллекции и тенденции мировой моды, проведены практические мастер-классы по дизайну, раскройке и моделированию из трикотажа и текстиля, даны рекомендации по аксессуарам. Организаторы: Центр развития и поддержки предпринимательства в Санкт- Петербурге и Ассоциация «Друзей Италии и России» при Почетном Консульстве Российской Федерации в Анконе. При поддержке Общероссийской общественной организации «Российский творческий Союз работников культуры». Алессандро Теодори (Alessandro Teodori) окончил университет, получил степень по экономике, магистр стратегического планирования. Алессандро Теодори - владелец компании, генеральный директор, занимается политикой развития и бизнес-стратегией, коммерческим и административным управлением. Координирует менеджеров по производству, стилю и коллекциям, технической организации и логистике компании. Осуществляет поиск партнеров, которые уже знают характеристики «Сделано в Италии», уникальные по качеству и стилю. Компания Теодори работает уже 70 лет, производит трикотажные изделия высокого качества для женщин и мужчин. В течение 40 лет делает коллекции трикотажа для знаменитых брендов Dolce e Gabbana, Christian Dior, Krizia, Alfred Dunhill и многих других. Алессандро Теодори представит на мастер-классе «Итальянский трикотаж. Важное значение цены и качества» трикотаж для женщин и мужчин, традиции, стиль и современность. Представление новой коллекции - Collezione Donna Teodori Autunno/Inverno 2018-2019. Полина Раудсон (Polina Raudson) - петербургский модельер, основатель Модного дома «Полина Раудсон», одна из ведущих модельеров России, неоднократный призер всероссийских и международных конкурсов, лауреат премий, постоянный участник профессиональных недель моды и выставок. Марка Polina Raudson создана для успешных людей, с достатком выше среднего, которые ценят время, качество и индивидуальность, посещают светские рауты. Поклонниками марки являются известные мировые деятели искусства и политики. Также Модный дом выпускает линию аксессуаров, разрабатывает фирменный стиль компаний, изготавливает униформу, работает с индивидуальными заказчиками, создает образы для кино и театра, выпускает капсульные коллекции. Практический мастер-класс от Полины Раудсон - «Философия и техника японского моделирования». В основах философии современной японской моды лежит безграничная фантазия с использованием принципов формообразования и эстетики традиционного костюма. Многослойность, асимметрия, безразмерность, деконструктивизм, возможность трансформировать силуэт, проявлять фантазию, создание новых форм. На данном мастер-классе нет готовых решений. Есть только кусок ткани и свобода мысли. Программа мероприятия: 12:00 - торжественное открытие. Вступительное слово организаторов и участников; 12:30 - мастер-класс Алессандро Теодори; 14:00 - кофе-брейк; 14:30 - мастер-класс Полины Раудсон; 16:00 - окончание мероприятия. Участие в мастер-классах бесплатное. Регистрация на мероприятие обязательна.
Мастер-классы Алессандро Теодори и Полины Раудсон пройдут в рамках программы «Зимние коллекции 2018» 12 февраля в Едином Центре предпринимательства, сообщают организаторы. Проект «Зимние коллекции 2018» рассчитан на дизайнеров, производителей и предпринимателей, работающих в секторе легкой промышленности, и направлена на программу поддержки импортозамещения. Программа насыщена открытыми мастер-классами и презентациями, показами и видео-уроками, целью которых является обмен опытом между производителями и расширение партнерских связей с регионом Марке (Италия). 12 февраля будут представлены новые коллекции и тенденции мировой моды, проведены практические мастер-классы по дизайну, раскройке и моделированию из трикотажа и текстиля, даны рекомендации по аксессуарам. Организаторы: Центр развития и поддержки предпринимательства в Санкт- Петербурге и Ассоциация «Друзей Италии и России» при Почетном Консульстве Российской Федерации в Анконе. При поддержке Общероссийской общественной организации «Российский творческий Союз работников культуры». Алессандро Теодори (Alessandro Teodori) окончил университет, получил степень по экономике, магистр стратегического планирования. Алессандро Теодори - владелец компании, генеральный директор, занимается политикой развития и бизнес-стратегией, коммерческим и административным управлением. Координирует менеджеров по производству, стилю и коллекциям, технической организации и логистике компании. Осуществляет поиск партнеров, которые уже знают характеристики «Сделано в Италии», уникальные по качеству и стилю. Компания Теодори работает уже 70 лет, производит трикотажные изделия высокого качества для женщин и мужчин. В течение 40 лет делает коллекции трикотажа для знаменитых брендов Dolce e Gabbana, Christian Dior, Krizia, Alfred Dunhill и многих других. Алессандро Теодори представит на мастер-классе «Итальянский трикотаж. Важное значение цены и качества» трикотаж для женщин и мужчин, традиции, стиль и современность. Представление новой коллекции - Collezione Donna Teodori Autunno/Inverno 2018-2019. Полина Раудсон (Polina Raudson) - петербургский модельер, основатель Модного дома «Полина Раудсон», одна из ведущих модельеров России, неоднократный призер всероссийских и международных конкурсов, лауреат премий, постоянный участник профессиональных недель моды и выставок. Марка Polina Raudson создана для успешных людей, с достатком выше среднего, которые ценят время, качество и индивидуальность, посещают светские рауты. Поклонниками марки являются известные мировые деятели искусства и политики. Также Модный дом выпускает линию аксессуаров, разрабатывает фирменный стиль компаний, изготавливает униформу, работает с индивидуальными заказчиками, создает образы для кино и театра, выпускает капсульные коллекции. Практический мастер-класс от Полины Раудсон - «Философия и техника японского моделирования». В основах философии современной японской моды лежит безграничная фантазия с использованием принципов формообразования и эстетики традиционного костюма. Многослойность, асимметрия, безразмерность, деконструктивизм, возможность трансформировать силуэт, проявлять фантазию, создание новых форм. На данном мастер-классе нет готовых решений. Есть только кусок ткани и свобода мысли. Программа мероприятия: 12:00 - торжественное открытие. Вступительное слово организаторов и участников; 12:30 - мастер-класс Алессандро Теодори; 14:00 - кофе-брейк; 14:30 - мастер-класс Полины Раудсон; 16:00 - окончание мероприятия. Участие в мастер-классах бесплатное. Регистрация на мероприятие обязательна.
Модельер Карл Лагерфельд получил медаль Гран Вермей - высшую награду Парижа за вклад в развитие культуры города. Таким образом, дизайнер немецкого происхождения стал почетным гражданином французской столицы. Дизайнер получил премию из рук мэра города - Анн Идальго. Награждение прошло во время Недели высокой моды в Париже. Лагерфельд посвятил новую коллекцию городу. Карл Отто Лагерфельд - немецкий модельер и фотограф. Работал в модных домах Fendi, Chloe, Krizia. Компанию, названную своим именем, он основал в 1974 году. В настоящее время он занимает пост креативного директора французского модного дома Chanel. Медалью Гран Вермей, учрежденной в 1911 г, награждались многие знаменитости, среди которых писательница Тони Моррисон, джазовый пианист Херби Хэнкок и девятикратный победитель «Ролан Гаррос» Рафаэль Надаль, напоминает Lenta.ru. Фото: Hendrik Ballhausen/dpa
Итальянская марка Krizia обновила шоу-рум и открыла новое культурное пространство в офисе, который находится в историческом здании Палаццо Мельци в Милане.
Итальянская марка Krizia обновила шоу-рум и открыла новое культурное пространство в офисе, который находится в историческом здании Палаццо Мельци в Милане.
Если тебе даже в страшном сне сложно представить себя в леопардово-тигрином принте, которому пророчат невероятную популярность в весенне-летнем сезоне, новая коллекция итальянского бренда Krizia показала интересные способы обыграть этот тренд, не используя очевидные варианты.
Немецкий модельер и креативный директор дома Chanel Карл Лагерфельд опроверг слухи о своем увольнении. Об этом пишет Lenta.ru со ссылкой на The Telegraph. «Все хотят знать и надеются, что я выйду на пенсию, а они - получат работу. Но мой контракт пожизненный», - заверил 82-летний дизайнер. Слухи об увольнении Лагерфельда появились в СМИ в конце апреля. Тогда источники The New York Post сообщили, что модельер готовится уйти в отставку, а показ круизной коллекции на Кубе станет для него последним. Представители модного дома заявили, что информация не соответствует действительности, а сам Лагерфельд не давал никаких комментариев. Карл Отто Лагерфельд - всемирно известный модельер и фотограф немецкого происхождения. С 1955 по 1997 год работал в модных домах Fendi, Chloe и Krizia. В 1974 году основал собственную линию - Karl Lagerfeld Impression. В 2010-м он стал кавалером ордена Почетного легиона за вклад в культуру и искусство. С модным домом Chanel он сотрудничает уже 30 лет. Модный дом Chanel основан во Франции в 1909 году. В женскую моду компания принесла приталенный жакет и маленькое черное платье. Первый магазин открылся в 1910 году в Париже. В настоящее время, кроме одежды, модный дом производит украшения, парфюмерию и часы.
Показ круизной коллекции Chanel на Кубе может стать последним в карьере креативного директора модного дома Карла Лагерфельда. Как сообщает The New York Post со ссылкой на собственные источники, 82-летний модельер готовится уйти в отставку. Издание полагает, что причиной грядущего увольнения стала усталость. Однако, ни сам дизайнер, ни его представители пока никак не прокомментировали эту информацию, отмечает Lenta.ru. Карл Отто Лагерфельд - всемирно известный модельер и фотограф немецкого происхождения. С 1955-го по 1997 год работал в модных домах Fendi, Chloe и Krizia. В 1974 году основал собственную линию - Karl Lagerfeld Impression. В 2010-м он стал кавалером ордена Почетного легиона за вклад в культуру и искусство. Модный дом Chanel основан во Франции в 1909 году. В женскую моду компания принесла приталенный жакет и маленькое черное платье. Первый магазин открылся в 1910 году в Париже. Первоначально модный дом производил одежду и аксессуары, затем был также налажен выпуск парфюмерии, украшений и часов.
Известный модельер и основательница итальянского дома моды Krizia Мария Манделли ушла из жизни в возрасте 90 лет.
До начала одного из самых ярких светских событий – Недели моды в Москве – остаются считанные недели. В этом году главное мероприятие fashion-индустрии, которое пройдет с 29 марта по 3 апреля в Гостином Дворе, отмечает 20-летний юбилей. Показы коллекции знаменитых кутюрье и молодых талантливых модельеров, а также насыщенная деловая программа – вот, что обещает зрителям в свой 31 сезон Неделя моды в Москве. Уже традиционно откроется весенняя Неделя моды в Москве показом новой коллекции мэтра fashion-индустрии – Валентина Юдашкина. Свое видение модного сезона осень-зима 2014/2015 представят широкой публике и другие успешные российские модельеры – Виктория Андреянова, Александр Арнгольдт, Маша Цигаль, Сергей Сысоев, Илья Шиян, Алина Асси, JOvanni, Дарья Разумихина, Дом моды «Вемина» и многие другие. Помимо работ признанных мастеров, гости Недели моды в Москве смогут увидеть коллекции перспективных молодых дизайнеров: Всероссийский конкурс молодых специалистов легкой промышленности в рамках Фестиваля дизайна «Точка RU-сделано в России» Показ коллекции победителя Х Международного конкурса молодых дизайнеров «Русский силуэт» Дефиле финалистов 5-го юбилейного Конкурса Молодых Дизайнеров журнала GRAZIA Стартовав в 1994 году, Неделя моды в Москве зарекомендовала себя как одна из ведущих авторитетных площадок в российской индустрии моды. Все эти годы с московской Неделей моды сотрудничают высококлассные профессионалы – стилисты, визажисты и парикмахеры, а партнерами мероприятия выступают ведущие российские и зарубежные компании, занимающие лидирующие позиции на модном рынке. За 20 лет на подиумах московской Недели моды свои коллекции продемонстрировали ведущие мировые дома: Versace, Roberto Cavalli, Costume National, Fendi, Viviene Westwood, JulienMacdonald, Emanuel Ungaro, Alessandro Dell’Acqua, Paco Rabanne, Sonia Rykiel, Thierry Mugler, Nina Ricci, Missoni, Krizia, Byblos, Trussardi, Lanvin, Emilio Pucci, Pierre Balmain и др. С сотрудничества с ассоциацией высокой моды и прет-а-порте начинали свой творческий путь такие метры российского дизайна, как Александр Терехов, Игорь Чапурин, Виктория Андреянова, Максим Черницов. Организаторы весенней Недели моды в Москве обещают множество сюрпризов, один из которых – возможность увидеть гоночный болид одной из команд Формулы-1 (в рамках сотрудничества с промоутером 2014 Формула-1 Гран-при России). Гостей мероприятия ожидает также интересная деловая программа, подготовленная совместно со специалистами Центра «Менеджмента и коммуникации в индустрии моды» НИУ ВШЭ при поддержке Fashion Consulting Group. В лекциях, семинарах и круглых столах примут участие ключевые игроки модного бизнеса, представители органов власти, специалисты из компаний смежных рынков. Деловая программа мероприятия, которая будет проходить в современном пресс-центре на протяжении всей Недели моды, – это прекрасная возможность обсудить актуальные проблемы и их решения, наметить будущие тенденции развития рынка легкой промышленности России и найти потенциальных партнеров. Официальным визажистом Недели моды в Москве выступит компания Орифлэйм. Команда профессиональных визажистов под началом главного визажиста Орифлэйм Йонаса Врамеля создаст уникальные модные образы специально для каждого показа, используя продукты новой бренд-палитры The ONE. В Гостином Дворе будет работать мейк-ап корнер Орифлэйм, где визажисты создадут эффектные образы не только звездным гостям Недели Моды, но и всем желающим первыми попробовать новинки The ONE. Официальный стилист мероприятия – компания KEUNE, мировой лидер в производстве профессиональной косметики для волос, предоставит свою эксклюзивную продукцию парикмахерам мероприятия. Юбилейная Неделя моды в Москве в очередной раз пройдет при поддержке Министерства промышленности и торговли Российской Федерации.
Самой большой неожиданностью для тех, кто с нетерпением ждет Недели моды в Милане весна-лето 2014, окажется отсутствие в официальном расписании даты показа Dolce & Gabbana – по какой-то причине дизайнеры отказались участвовать в составлении календаря. Зато на протяжении всех 6 дней мероприятия свои коллекции будут демонстрировать лучшие модельеры Италии – в отличие от Недели моды в Нью-Йорке, где мэтры моды показывают новые коллекции под конец недели, в Милане каждый день будет ярким событием. Официальное расписание показов Недели моды в Милане (время начало показов по Милану, московское время – плюс 2 часа). Среда, 18 сентября 9:30: Paola Frani 10:30: Angelo Marani 11:30: Simonetta Ravizza 12:30: Dsquared2 14:00: Gucci 15:00: Luisa Beccaria 16:00: Fay 17:00: Alberta Ferretti 18:00: N°21 19:00: Byblos Milano Четверг, 19 сентября 9:30: Max Mara 10:30: Blugirl 11:30: Andrea Incontri 12:30: Fendi 14:00: Just Cavalli 15:00: Krizia 16:00: Costume National 17:00: Jo No Fui 18:00: Prada 18:00: Daniela Gregis 19:00: Ports 1961 20:00: Anteprima Пятница, 20 сентября 9:30: Les Copains 10:30: Emporio Armani 11:30: Antonio Marras 12:30: Sportmax 14:00: Etro 15:00: Iceberg 16:00: Blumarine 17:00: Tod's 18:00: Trussardi 19:00: Aigner 20:00: Versace Суббота, 21 сентября 9:30: Bottega Veneta 10:30: Stella Jean 11:30: Ermanno Scervino 12:30: Roberto Cavalli 14:00: Angelos Bratis 15:00: Jil Sander 16:00: Cividini 17:00: Gabriele Colangelo 18:00: Aquilano.Rimondi 19:00: Emilio Pucci 20:00: Moschino 21:30: Philipp Plein Воскресенье, 22 сентября 9:30: Sergei Grinko 10:15: Marni 11: Roccobarocco 12: Laura Biagiotti 13:00: John Richmond 14:00: Chicca Lualdi Beequeen 15:00: MSGM 16:00: Missoni 17:00: Marco De Vincenzo 18:00: Salvatore Ferragamo 19:00: Fausto Puglisi 20:30: Musso Понедельник, 23 сентября 9:30: Uma Wang 10:30: Giorgio Armani 11:30: Genny 12:30: Frankie Morello 13:30: Gianfranco Ferre 14:30: N-U-D-E: New Upcoming Designers 15:30: Mila Schön 16:30: Massimo Rebecchi 17:30: Cristiano Burani
Времена увлечения модных дизайнеров денимом в любых его проявлениях закончились еще несколько сезонов назад – и Недели моды сезона осень-зима 2012-2013 в очередной раз это подтвердили. В десятках, если не сотнях, коллекций модных дизайнеров представлено очень мало джинсов – и предпочтение в этом сезоне модельеры отдают джинсам преимущественно классическим, прямым или зауженным, безо всяких экстравагантных деталей. Разумеется, ни одно правило в мире моды не обходится без исключения, и модные джинсы осень-зима 2012-2013 – яркое тому подтверждение: в противовес коллегам по международному подиуму, остановившимся на классических и непритязательных моделях джинсовой одежды, Донателла Версаче (Donatella Versace) и Кристофер Кейн (Christopher Kane), готовя коллекцию для Versace Versus, создали несколько действительно оригинальных – хотя и спорных с точки зрения практичности, утилитарности – моделей денима. Коллекция осень-зима 2012-2013 Versace Versus Укороченные джинсы Моду на джинсовую одежду вот уже несколько сезонов подряд диктует, в первую очередь, дизайнерский дуэт DSquared2 – братья Дин и Дэн Кэтены (Din & Dan Caten), основатели и бессменные дизайнеры бренда DSquared2, большинство коллекций строят именно на свежей интерпретации денима. Не стал исключением и сезон осень-зима 2012-2013, хотя на этот раз братья-дизайнеры и отказались от экспериментов с экстравагантной джинсовой одежды: в новом сезоне DSquared2 предлагает носить классические узкие, чуть укороченные (длиной до лодыжки или даже короче) джинсы. Коллекция осень-зима 2012-2013 DSquared2 Прямо и просто Отсутствие каких-либо декоративных деталей, будь то металлические детали или аппликации – одна из ключевых характеристик модных джинсов осень-зима 2012-2013. Самым выгодным приобретением сезона – по крайней мере, судя по немногочисленным моделям денима в коллекциях модных дизайнеров – станут классические прямые джинсы стандартной темно-синей или серой расцветки. У простоты такой модели денима есть и множество плюсов, главный из которых – ее универсальность. Как показали коллекции осень-зима 2012-2013, носить такие джинсы можно с чем угодно: например, с джинсовым же жакетом или чуть укороченным блейзером в стиле последней коллекции Krizia. Коллекция осень-зима 2012-2013 Krizia Узкие джинсы осень-зима 2012-2013 Очень узкие джинсы, плотно прилегающие к ноге – они же джинсы-скинни – не только практически обязательная составляющая гардероба многочисленных голливудских звезд, но и традиционный элемент дизайнерских коллекций вне зависимости от сезона. На этот раз дополнять гардероб зауженными джинсами рекомендуют настоящие «тяжеловесы» международной индустрии моды – в том числе DKNY, голливудский стилист Рэйчел Зоуи (Rachel Zoe), успешно дебютировавшая на Неделе моды в Нью-Йорке несколько сезонов назад как полноценный модный дизайнер, и Роберто Кавалли (Roberto Cavalli), в коллекции которого для Just Cavalli нашлось место оригинальным джинсам в широкую полоску. Коллекции осень-зима 2012-2013 DKNY, Just Cavalli, Rachel Zoe
22 февраля стартует очередная Неделя моды в Милане сезона осень-зима 2012-2013. Время всех показов указано по Милану (плюс три часа по московскому времени). 22 февраля 09:30 - Simonetta Ravizza 10:30 - Angelo Marani 11:30 - Paola Frani 12:30 - Roccobarocco 14:00 - Gucci 15:00 - Gucci 16:00 - John Richmon 17:00 - Alberta Ferretti 18:00 - N° 21 19:00 - Francesco Scognamiglio 20:00 - Sergio Zambon 23 февраля 09:30 - Max Mara 10:30 - Blugirl 11:30 - Fendi 12:30 - Fendi 14:00 - Ermanno Scervino 15:00 - Genny 16:00 - Krizia 17:00 - Jo No Fui 18:00 - Daniela Gregis 18:00 - Prada 19:00 - Maurizio Pecoraro 20:00 - Anteprima 24 февраля 09:00 - Moschino 10:00 - Les Copains 11:00 - Etro 12:00 - Just Cavalli 14:30 - C'N'C Costume National 15:30 - Iceberg 16:30 - Blumarine 17:30 - Gabriele Colangelo 18:30 - Marco de Vicenzo 19:30 - Aigner 19:30 - Versace 20:30 - Versace 25 февраля 09:30 - Bottega Veneta 10:30 - Emporio Armani 11:30 - Emporio Armani 11:30 - Mila Schon 12:30 - Sportmax 14:00 - Jil Sander 15:00 - Jil Sander 15:00 - Silvio Betterelli 16:00 - Massimo Rebecchi 17:00 - Antonio Marras 18:00 - Ter et Bantine 19:00 - Emilio Pucci 20:00 - Emilio Pucci 26 февраля 09:30 - Marni 10:30 - Marni 11:30 - Trussardi 12:30 - Laura Biagiotti 14:00 - Dolce & Gabbana 15:00 - Byblos 16:00 - Missoni 17:00 - Frankie Morello 18:00 - Salvatore Ferragamo 19:00 - Aquilano.Rimondi 20:00 - Roberto Musso 20:30 – Versace Versus 27 февраля 09:30 - Dsquared² 10:30 - Giorgio Armani 11:30 - Giorgio Armani 13:00 - Roberto Cavalli 14:00 - Gianfranco Ferré 15:00 - .Normaluisa 16:00 - Alviero Martini 1° Classe 17:00 - CIVIDINI
Необычно стильный господин в неизменных черных очках, перчатках с обрезанными пальцами, аккуратно убранными в хвост седыми волосами, всегда окруженный телохранителями, ореолом скандальной славы и поклонницами. Самый таинственный, самый влиятельный, самый талантливый. Его имя не сходит с газетных полос, за его откровениями охотятся журналисты и начинающие дизайнеры. Ведущий дизайнер дома «Шанель» Карл Лагерфельд.Карл Лагерфельд родился в Гамбурге 10 сентября 1938 года в зажиточной, можно сказать, классической, немецкой семье. Предприимчивость отца, заработавшего когда-то целое состояние на поставках консервированного молока в Европу, обеспечила сыну приличное во всех смыслах будущее. Карл получил отличное образование, в совершенстве овладел тремя иностранными языками - английским, итальянским и французским. Тогда же перечитал массу литературы, что заложило фундамент увлечению книгами на всю жизнь.Но воспитание на одном классическом образовании не закончилось. Мать Карла, чистокровная аристократка, с раннего детства прививала сыну хорошие манеры и изысканный вкус, особенно в области моды и парфюмерии. Можно сказать, что будущую профессию Карлу тоже выбрала она. Существует легенда, что, пресытившись игрой сына на пианино, мама с шумом захлопнула крышку инструмента и сказала: «Тебе следует заняться рисунком – это, во всяком случае, не производит столько шума».В четырнадцать лет Карл покидает отчий дом, чтобы учится дизайнерскому искусству. Он поступает в школу при Синдикате высокой моды, где прилежно постигает науку красоты и оказывается в плену у Парижа, его атмосферы – атмосферы родины высокой моды и изысканных парфюмов. Здесь Карл со рвением прилежного школяра продолжил свою учебу. Но однажды, оторвав взгляд от скучных учебников и конспектов, вдруг решил сотворить «что-то».Когда это «что-то» попало на конкурс модных эскизов, в жюри которого были Кристиан Диор, Пьер Бальман и Юбер Живанши, Карлу Лагерфельду исполнилось 16 лет. Так закончилась правильная, размеренная жизнь немецкого студента и началась новая – богемная, сумасшедшая, но самое главное – взрослая.Вскоре после удачного дебюта на престижном конкурсе эскизов Карла приглашает к себе на работу сам Пьер Бальман. Три года он трудится в его студии, разрабатывая эскизы, совершенствуя свое мастерство и параллельно изучая, как работают маленькие винтики, составляющие огромный механизм моды.В 1958 году Лагерфельда приглашают в Дом Жана Пату, где он задерживается на пять лет, создавая по две коллекции haute couture в год.А в 1963 делает рискованный «трюк», который до сих пор так никто и не решился повторить, – начинает работать сразу с четырьмя домами моды – Chloe, Krizia, Charles Laurdan и Fendi, создавая для каждого абсолютно разные коллекции.Здесь, пожалуй, наиболее ярко «прорисовался» великий талант Карла Лагерфельда: он отлично «подделывал почерки» прославленных домов, нисколько не «ломая» старые наработки отцов-создателей, при этом добавляя в их стили свои изюминки.Последним и самым важным в карьере Лагерфельда стал контракт с Домом Chanel. После смерти легендарной Коко в 1971 году кресло главного стилиста Дома сиротливо пустовало. Владельцам марки Дома Chanel нужен был человек, который бы сохранил уникальность и неповторимость стиля, да, пожалуй, и дух самой Габриэль Шанель, а не самоутверждался, убивая тем самым то, что создавала Великая Мадмуазель. Карл Лагерфельд гениально воссоздал дух Шанель, внеся при этом в коллекции изюминку современности. Мир моды был в восторге.В 1983 году Лагерфельду поручают линию высокой моды, а в 1984 – все направления готовой одежды.Каждый год он создает в среднем 2500 эскизов, то есть более семи моделей ежедневно. Его рабочий день длится 20 часов. Он рисует, «сочиняет» духи, фотографирует свои идеи, воплощенные в тканях, читает. Как он сам признается публике, у него есть три страсти.Первая страсть – духи. «Для меня нет большего удовольствия, чем собирать аромат – нотка к нотке, создавая те или иные сочетания и обдумывая, как определенный акцент может отобразиться на человеческих чувствах. Я не могу отделить создание аромата от разработки коллекции: и то и другое – части единого целого», - говорит Лагерфельд. В его «личном архиве» – аромат для Chloe под именем Parfumes Lagerfeld, napфюм Photo, мужские духи JAKO и KL – одна из самых удачных его работ. Страсть вторая – фотография. Как-то Лагерфельд сказал, что видит мир, будто сквозь линзу фотоаппарата, а фото для него – это способ отражения реальности. Все фоторекламы своих новых коллекций создает он сам – никому не доверяет этот интимный процесс. В 1993 г. он даже получает премию Lucky Strike Designer Award, в 1996 г. - приз Немецкого общества фотографии.Книги – третий кумир Лагерфельда. В какой бы стране мира он не оказался, всегда привозит оттуда какой-нибудь фолиант любимого автора, среди которых Бальзак и Достоевский, или книгу об искусстве. Так что коллекции Лагерфельда позавидовали бы даже некоторые библиотеки. Кстати, в 2000 году часть коллекции книг о французском искусстве XVIII века он продал на аукционе Christei's. Интересное:* Уже в двенадцать лет он твердо знал, что будет делать в этой жизни. И добился почти всего, о чем мечтал. * Не курит и не пьет: такому правильному человеку в парижской богеме, наверное, приходится нелегко. * У него ослепительной белизны волосы. Как достигается такой эффект? Утром волосы выглядят точной копией прически Бетховена. Зачесав их назад, посыпает волосы пудрой, заливает лаком. Еще один слой пудры – и снова лак. Ну, в общем, приблизительно так, как делали в XVIII веке, но с более современными составляющими. * На публике всегда появляется в темных очках, ибо глаза выдают усталость. Возможно, для кого-то в очках и с веером он выглядит карикатурно, но это его не смущает. * К психотерапевтам никогда не обращался, может быть, потому что когда-то прочитал письмо, в котором один из пациентов Фрейда писал своему другу: «Никогда не пользуйся сеансами психотерапии. Это убивает творческую деятельность». Считает, что мысли только лишь о приятных вещах – лучшая терапия. * Ни о чем никогда не жалеет. И в случае успеха, и в случае провала. Создает восхитительные коллекции, но слава, власть мало интересуют.* Воспоминания о днях ушедшей юности наводят скуку. Он живет настоящим и находит его великолепным. Слух: Близкие друзья Лагерфельда и другого великого модельера современности Ива Сен-Лорана поговаривают, что их показательно-неприязненное отношение друг к другу на самом деле скрывает отношения совершенно противоположные ... К - значит Карл ЛагерфельдМасса статей журнала FashionTime о великом кутюрьеКарл Лагерфельд: мода как образ жизниКарл Лагерфельд - великий мистификаторКарл Лагерфельд в "Газете.ру"Даты из жизниЛагерфельд на peoples.ru
3 апреля 2011 года Шоу-показ «Beauty is timeless» от Маэстро парикмахерского искусства Альдо Коппола Впервые в Москве по случаю открытия нового центра красоты Aldo Coppola в Барвиха Luxury Village отец и дочь самой знаменитой в Италии династии стилистов, воплощая в жизнь тенденции моды и парикмахерского искусства, представят роскошный перфоманс: в режиме реального времени будет создаваться потрясающая коллекция образов – настоящих произведений искусства. В атмосферу феерического шоу гостей вовлекут уникальные видео-инсталляции, трансформирующие сценическое действие в бесконечное пространство, в мир роскоши и элегантности, утонченной красоты и изысканности. История маэстро Альдо Коппола началась 14 февраля 1940 года. Сегодня совершенно точно можно сказать, что дата рождения предопределила судьбу великого стилиста. Любовь к женщине, восхищение и преклонение перед ее красотой стали источником вдохновения для создания целой империи красоты и стиля Aldo Coppola. С 1980 года Альдо Коппола сотрудничает с всемирно известными фотографами, такими как Фабрицио Ферри, Оливьеро Тоскани, Хавьер Вальхонрат, Барри Латеган. Создав свой неповторимый стиль и доведя его до совершенства, Альдо Коппола стал разрабатывать образы для большинства известных Домов итальянской и международной Высокой моды, среди которых Armani, Ferre, Versace, Moschino, Krizia, Maurizio Pecoraro и другие. Ежегодная работа на Неделях Высокой Моды по всему миру, участие с собственным шоу на престижнйо международной выставке Cosmoprof, создание собственной фотогалереи имиджей, календарей и арт-буков – все это говорит о высочайшем уровне профессионализма Альдо Коппола. Как говорит сам маэстро: «У меня талант от природы, я не виноват!» Специально для московской публики Альдо Коппола представит уникальное шоу, которое получило символичное название «Beauty is timeless». Красота – это источник вдохно...
Победителем нового сезона 080 Barcelona Fashion Week в двух номинациях (лучшая мужская и женская коллекции) стала Кризиа Робустелла (Krizia Robustella). Счастливица получит не только почётное звание “Лучшей из лучших” и появится на страницах самых модных журналов, но и обеспечит безоблачное будущее своей следующей коллекции, благодаря призовым 20 тысячам евро. Дизайнер специализируется на яркой оригинальной одежде в стиле спортивного-люкса. Её девиз: комфорт, шик, сексуальность и чувство юмора. Коллекция осень-зима 2011-2012 посвящена молодым людям, не боящимся самовыразиться в одежде, проводящих белые ночи в современных мегаполисах, не теряя при этом детской непосредственности, радости жизни и чувства стиля. Крой и цвета позаимствованны из 80-тых и начала 90-тых с образами, будто вышедших с экранов телевизоров героев голливудских фильмов. Показ Кризии Робустеллы (Krizia Robustella) стал настоящей сенсацией 080 Barcelona Fashion Week, благодаря лёгкому ироничному шоу, мысленно вернувшего каждого из нас во времена колледжа, завершившегося настоящим дождём из презервативов, бросающихся моделями в зал. Не буду кривить душой, сказав, что такой необычный финал смог взбодрить даже самых скептически настроенных критиков! Лидия Бардина — Lidia Bardina Photos: DR
Джамбаттиста Валли (Giambattista Valli) - успешный итальянский дизайнер, с 2003 года обосновавшийся в Париже, ранее сотрудничающий с известнейшеми брендами мира моды: Fendi, Krizia, Emanuel Ungaro. В новом сезоне модельер предлагает окунуться в яркую и бесшабашную атмосферу 70-тых с мини-платьями в форме трапеции, вездесущим оранжевым цветом, милыми безукоризненно скроенными женскими брючными костюмами. Привлекает внимание виртуозное владение цветом Жамбаттиста Валли (Giambattista Valli) в платье, начинающемся с бежевого верха, переходящего в сложные вертикалные и диагональные драпировки, завершающие свой путь в апельсиновой юбке. Примечательны белоснежные наряды из шёлка, украшенные яркими принтами с объёмным изображением разнообразных растений. Часть коллекции выполнена в леопардовом тоне смело комбинируемом с золотой и оранжевой кожей в одной и той же моделе. Весьма оригинально смотрится вечернее платье, состоящие из обычной мужской рубашки с коротким рукавом и длинной пушистой юбки. Лидия Бардина — Lidia Bardina http://russian.fashionreporters.com/ Photos: DR
Традиционно белый цвет считается цветом лета, а вот черный предназначается исключительно для осени и зимы. Грядущий весенне-летний сезон 2010, однако, станет исключением: дизайнерам с успехом удалось включить свои коллекции и белые, и черные наряды. Хотя однотонные наряды в весенних коллекциях были сведены к минимуму – все-таки летний сезон предполагает яркость и в цветах, и в принтах – дизайнеры разделили черное и белое достаточно четко: черными стали, в основном, вечерние платья, а белыми – легкие дневные сарафаны, платья, юбки. Маленькое черное платье Как бы ни старались многочисленные дизайнеры предложить альтернативу этому, без сомнения, культовому предмету одежды, маленькое черное платье по-прежнему доминирует на подиуме. Сдержанность черного в очередной раз привлекла создателей стильных коктейльных платьев: Valentino, Chanel, Elie Saab. Valentino, Chanel, Elie Saab Впрочем, маленькое черное платье усилиями модных дизайнеров все чаще отходит от привычных стандартов: стоит вспомнить хотя бы сочетание кожи и ткани в платьях Celine, футуристические модели Giles, мягкость и пышность черных ансамблей из жатой ткани Yves Saint Laurent. Celine, Giles, Yves Saint Laurent Отдельным трендом стали платья из черного кружева, изобиловавшие, в частности, в коллекции весна-лето 2010 Dolce & Gabbana. Одно из таких платьев уже успела продемонстрировать на красной дорожке «Грэмми» Бритни Спирс, причем критики сразу же уловили несомненное сходство наряда с кружевным черным платьем из коллекции Dolce & Gabbana 2001 года. Dolce & Gabbana Сочетание черного цвета и модных в этом сезоне полупрозрачных тканей превратили классическое черное вечернее платье в несомненный атрибут соблазнительницы – такие модели включили в свои коллекции Christian Dior, Chanel, Nina Ricci. Christian Dior, Chanel, Nina Ricci Белые платья Белый, символизируя легкость, свободу и, в какой-то степени, романтичность, пользовался у модных дизайнеров не меньшей популярностью. Исключительно светлой стала коллекция Chloe, построенная на романтических образах - длинных и легких белых платьях с кокетливыми рюшами. Chloe Белый цвет стал основным и для Карла Лагерфельда в его коллекции для Chanel – что, впрочем, вполне логично: обилием белого в сочетании с нежным кружевом дизайнер подчеркнул общую пасторальную тему весенней коллекции. Chanel Белое платье, в отличие от платья черного, куда легче вписать в повседневный летний гардероб – что с успехом доказали коллекции Bottega Veneta, Emporio Armani, Hussein Chalayan, включившие платья исключительно практичные и удивительно стильные. Bottega Veneta, Emporio Armani, Hussein Chalayan Белый костюм Белый для делового гардероба – вполне логичное летнее решение. Элегантные брючные костюмы белого цвета продемонстрировали на весеннем подиуме Badgley Mischka, Graeme Black, Etro. Badgley Mischka, Graeme Black, Etro Черно-белое Компромиссным решением для многих брендов, отказавшихся от однотонности, стали черно-белые принты, от традиционного узора в горошек до крупной клетки, асимметричной полоски и даже абстрактных узоров. Коллекция Junya Watanabe, к примеру, практически полностью построена на контрастном сочетании крупной черно-белой клетки – и, если не учитывать экстравагантные прически и головные уборы моделей, клетчатые мини-платья и топы из легких тканей очень легко переносимы в повседневный гардероб. Junya Watanabe Широкие и неровные черно-белые полосы в качестве основного узора для своих моделей выбрали Jean-Paul Gaultier, Krizia, Badgley Mischka. Jean-Paul Gaultier, Krizia, Badgley Mischka А дизайнеры Giambattista Valli, Issa, Jill Stuart предпочли абстрактное сочетание белых и черных красок. Giambattista Valli, Issa, Jill Stuart
С 21 по 26 октября центром модного притяжения столицы станет Гостиный двор, где вновь состоится Volvo - Неделя моды в Москве. Легендарный проект российской модной индустрии в этом сезоне отмечает свое пятнадцатилетие. Гостей Недели ждут десятки интереснейших показов модельеров из России и со всего мира. С юбилейным сезоном Volvo – Неделю моды в Москве поздравят многие именитые дизайнеры. В 1994 году в Москве состоялась уникальное для России тех дней событие - Неделя Высокой моды, участниками которой стали модные звезды первой величины. Грандиозное мероприятие, дату проведения которого можно считать днем рождения российской модной индустрии, было организовано Ассоциацией Высокой моды и прет-а-порте, созданной для пропаганды и развития отечественной моды. На НВМ свои коллекции показывали лучшие Модные дома мира и России: Versace, Roberto Cavalli, Costume National, Antonio Berardi, Fendi, Vivienne Westwood, Julien Macdonald, Emanuel Ungaro, Alessandro Dell’ Acqua, Paco Rabanne, Sonia Rykiel, Nina Ricci, Missoni, Krizia, Byblos, Trussardi, Lanvin, Emilio Pucci, Pierre Balmain, People of the Labyrinths, Дом моды Валентина Юдашкина. Свои первые коллекции на НВМ демонстрировали нынешние легенды российской моды: Сергей Ефремов, Андрей Шаров, Наташа Дригант, Виктория Андреянова и многие другие. Количество и качество работ российских модельеров, участников Недели Высокой Моды росло, и в 2003 году на смену НВМ, по решению Ассоциации, пришла Неделя прет-а-порте, ставшая смотром отечественных модельеров и приглашенных западных дизайнеров. В соответствии с модными веяниями в 2009 году проект Ассоциации получил название Volvo-Неделя моды в Москве. Партнерские отношения с престижным автобрендом подтверждают высокий статус и авторитет Недели. В рамках осенней Volvo-Недели моды в Москве состоится презентация модели Volvo S60 Concept, ясно демонстрирующей, что команда дизайнеров Volvo Cars выходит на новый уровень, развивая основные черты дизайна автомобилей Volvo. Новый сезон Volvo-Недели моды в Москве откроется 21 октября в роскошных интерьерах Гостиного двора. Свои коллекции на празднике моды и красоты, которым является Volvo-Неделя моды в Москве, покажут около 60 российских и зарубежных дизайнеров. Юбилейный сезон Недели проходит на фоне сложной экономической ситуации. Найти новые пути развития модного бизнеса поможет деловая программа Недели, посвященная актуальным проблемам индустрии. Участие в дискуссиях примут российские специалисты и западные эксперты модного бизнеса, приезжающие в Россию по приглашению Volvo- Недели моды в Москве. Собственные проекты и презентации представят гостям Недели ее партнеры. Среди наиболее интересных событий нового сезона Volvo-Недели моды в Москве: конкурс от компании Fauchon, визит знаменитого французского парикмахера, проходящий под эгидой салона Моне, премьера от LG – совершенно новая модель NewChocolate - и новые тенденции макияжа и стиля от Max Factor.