В Москве в ресторане Cote Azur гостиницы Novotel прошел пресс-завтрак, посвященный презентации уникального культурного события - фестиваля моды, красоты и спорта «Завидовские сезоны».
30-ый Международный фестиваль моды и фотографии в Йере будет проходить с 23 по 27 апреля 2015 на вилле Noailles.
Будущей весной у Каннского кинофестиваля появится младший брат - Фестиваль моды. Мероприятие, которое давно должно было родиться, дебютирует в мае 2015 года.
Токийская неделя моды и фестиваль Фриз Арт, проходивший в Лондоне, подарили любителям оригинального уличного стиля не только массу необычных образов и идей использования аксессуаров и одежды. И японцы, и британцы много внимания уделили также обуви - важной, но часто ускользающей от глаз, детали модного гардероба.
19 и 20 июня в универмаге «Цветной» Британский Совет проведет фестиваль моды и авангардного видео-арта.
16 -18 мая 2014 в Воронеже состоялись финальные мероприятия XII Международного фестиваля моды и дизайна «Губернский стиль», центральным событием которых стал конкурсный показ молодых дизайнеров одежды.
В Челябинском театре оперы и балета им. М. И. Глинки состоялся XV Фестиваль Моды «Платье города 2014». Фестиваль моды «Платье города 2014» был посвящён 25-летию имидж-клуба «Светлана», модельное агентство которого работало на показе. Мероприятие проходило на высшем уровне, а в представленном дефиле приняли участие видные деятели искусства, спорта и политики города. Анна и Алексей Бородулины были специальными гостями фестиваля, на котором они представили новую коллекцию "Весна в Париже" BORODULIN`S haute couture s/s 2014. Коллекция "Весна в Париже" уникальна тем, что все вечерние платья были продублированы нарядами для маленьких принцесс из линии Miss BORODULIN`S. Парный наряд для мамы и дочки для любого торжественного мероприятия – это прекрасный повод создать образ в стиле family look, подчеркнув, тем самым, единство и близость родственных отношений. Анна и Алексей верны себе. В новой коллекции представлены платья ручной работы, в которых дизайнеры по-прежнему обращаются к тебе русской истории и бережно чтут традиции не только светского платья, но и русского костюма. Кружево, шёлк, тафта и хлопок нежных пастельных оттенков с цветочными принтами - очень нежная коллекция, модели которой украсят девушку любого возраста. Не могу не сказать и о том, что 1 апреля в рамках MBFWR прошел специальный день школьных коллекций, который состоялся при поддержке Министерства Промышленности и Торговли РФ. Бренд BORODULIN`S представил четыре наряда, свой взгляд на образ учителей и образ для современных выпускниц. В элегантных платьях, диной чуть ниже колена и декорированных изысканным кружевом – дизайнеры видят идеальный образ для учителей, а нежно-бирюзовые платья предложены выпускницам. Я очень поддерживаю образы, которые дизайнеры предлагают школам. Хороший вкус и понятие элегантности надо прививать с детства.
Заключительный день Mercedes-Benz Fashion Week Russia прошел в ТРЦ «АФИМОЛЛ Сити». Фестиваль моды Славы Зайцева открылся коллективным показом лучших участников Московского Конкурса Молодых Дизайнеров. Социально значимый проект, который с 2009 года проходит при поддержке Департамента Культуры. Основной целью проекта является выявление талантливых дизайнеров и модельеров, фотографов и художников. Содействие им в трудоустройстве и реализации творческого потенциала, помощь в создании и продвижении собственных брендов и, как следствие, развитие российской индустрии моды и современного искуства в целом. Молодым модельерам, дизайнерам, художникам и фотографам предоставляется реальная возможность наладить профессиональные связи, презентовать свои творческие идеи, поработать с известными деятелями искусства, а также получить работу в кино, театре, стать участником Недели Моды в Москве, заключить контракты с мировыми производственными фабриками. 1. Ангелина Груздева, коллекция – «Девушка поля» 2. Марина Петрова – «Russian SOUL» 3. Черных Максим – «Легенды осени» 4. Мальчикова Татьяна – «Топкапы» 5. Джавадова Галина – «РЯБИНУШКА» 6. Евстигнеева Светлана 7. Яна Калинина – «Мечтатели»
С 25 по 31 октября 2013 года в Москве пройдет Неделя моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Более 70-ти дизайнеров из России, Великобритании, Японии, Израиля и других стран покажут свои коллекции сезона весна-лето 2014. Основной площадкой Недели моды станет ЦВЗ «Манеж» (Манежная площадь, д.1). 31 октября в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia пройдет Фестиваль моды Славы Зайцева в ТРЦ «АФИМОЛЛ Сити». Mercedes-Benz Fashion Week Russia представит весенне-летние коллекции дизайнеров: Alena Akhmadullina, Tatyana Parfionova, Chapurin, BEssARION, Igor Gulyaev, Dasha Gauser, MASHA KRAVTSOVA, Julia Dalakian, RUBAN, PIROSMANI BY JENYA MALYGINA, POUSTOVIT, BIRYUKOV, Lena Tsokalenko, TEGIN, Ester Abner, ZARINA, Laroom, MARI AXEL, Olga Brovkina, Julia Nikolaeva, ELENA SOUPROUN, Georgy Rushev, RIA KEBURIA, Maroussia Zaitseva, MASTERPEACE by Evgenia Linovich, GOGA NIKABADZE, Yanina Vekhteva и многих других. В этом сезоне Mercedes-Benz Fashion Week Russia запускает ритейл-проект совместно с крупнейшей мировой модной площадкой eBay. Впервые вещи российских дизайнеров, участвующих в Mercedes-Benz Fashion Week Russia, можно будет купить онлайн прямо с подиума через мобильное приложение eBay Мода, доступное для Android, iPhone и iPad. Модники всего мира получат эксклюзивный доступ к некоторым моделям из новых коллекций во время онлайн-трансляций показов Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Дизайнерские вещи будущего сезона, которые появятся в магазинах лишь через полгода, будут доступны для заказа в разделе русских дизайнеров на eBay всего две недели, а доставка осуществится до нового года. Следите за расписанием показов на сайте www.mercedesbenzfashionweek.ru, чтобы узнать, какие Дома моды участвуют в уникальном проекте Mercedes-Benz Fashion Week Russia и eBay. «Главным приоритетом Mercedes-Benz Fashion Week Russia является поддержка отечественных дизайнеров. Благодаря участию в Неделе моды Mercedes-Benz в России у дизайнеров появляются новые возможности для развития, вопрос только в том, как эти возможности использовать. Международные контакты нашей Недели моды – это следующая ступень. В ближайшие сезоны коллекции российских дизайнеров будут представлены на Неделях моды Mercedes-Benz в Нью-Йорке, Берлине и Токио», – говорит Александр Шумский, президент Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Гостем Недели моды «Мерседес-Бенц» в России станет дизайнер Тони Ворд (Tony Ward), который 26 октября представит в ЦВЗ «Манеж» коллекцию haute couture в сотрудничестве с CROCUS Atelier Couture. Тони Ворд работал с Lanvin, Dior, Chloe, прежде чем запустил собственный бренд. Шоу Tony Ward в Москве будет особенным – моделями показа станут конкурсантки международного конкурса Miss Universe 2013, который в этом году впервые пройдет в Москве 9 ноября в «Крокус Сити Холле». Открывает и закрывает показ действующая Мисс Вселенная Оливия Калпо. 31 октября будет полностью посвящено Вячеславу Зайцеву – человеку, ставшему символом целой эпохи, кутюрье, с которого фактически началась современная российская мода. В прошлом году Вячеслав Михайлович праздновал 50-летие своей профессиональной деятельности, а этот год юбилейный для него самого – мэтру исполнилось 75 лет. Фестиваль моды Славы Зайцева пройдет в ТРЦ «АФИМОЛЛ Сити» (Пресненская наб., д. 2) и включит в себя показы выпускников его Лаборатории моды (шоу Бункер Z), Николая Кывыржика, которого мэтр считает продолжателем своего стиля, а также коллективное шоу молодых московских модельеров. Заключительным показом Mercedes-Benz Fashion Week Russia станет демонстрация новой коллекции haute couture Дома моды SLAVA ZAITSEV. За происходящим на подиумах Mercedes-Benz Fashion Week Russia можно следить из любой точки мира с помощью прямой трансляции на сайте www.mercedesbenzfashionweek.ru. Там же доступна актуальная информация о прошедших и предстоящих событиях, гостях мероприятия и дизайнерах.
Российский фестиваль моды «Плёс на Волге. Льняная палитра» проводится ежегодно, начиная с 2006 года. В этом году фестиваль проходил под знаком празднования 75-летия мэтра отечественной моды Вячеслава Михайловича Зайцева и завершился гала – показом в Левитановском культурном центре. Открывал вечер показ коллекции Егора Зайцева. Егор представил часть образов из коллекции «TUREMOK» (s/s 2013) и часть из новой капсульной коллекции, которая появилась в продаже буквально два дня назад в салоне Дома Моды Slava Zaitsev. Все по Бонду – «Shaken, not stirred». Приглушенные тона и принтованный лен вещей из коллекции «TUREMOK» «взболтали» с яркими, однотонными вещами новой мини - коллекции, явив на подиум по - настоящему горячительный летний коктейль. Коллекция состоит из юбок - трансформеров, представленных в новой модификации, юбок - баллонов, брюк, платьев с отстегивающимися воротниками - листьями (предотвращая надоевший вопрос о носибельности), шорт, жилетов и жакетов. Безусловно, Егор Зайцев – нишевый модельер. Я же, являясь адептом его одежды, хочу, чтобы клан поклонников творчества Егора Зайцева увеличивался в геометрической прогрессии и чтобы как можно большее количество людей перестало бояться носить вещи, которые выделяются из общей серой массы. После показа Егора, было три показа молодых художников - модельеров, выпускников «Лаборатории Моды В. Зайцева» разных лет. Купинская Юлия – победитель конкурса профессиональных художников-модельеров им. Надежды Ламановой в 2013 г и лауреат национальной премии в области индустрии моды в номинации «Дебют» 2013, представила коллекцию «Ангелы слышат»; Королева Екатерина, занявшая 2 место на конкурсе профессиональных художников-модельеров им. Надежды Ламановой 2013 г. представила коллекцию «Готический роман», а закрывал показ молодых модельеров Николай Кывыржик с коллекцией «Март», представленной весной этого года на Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Николай - победитель более 20 дизайнерских конкурсов, обладатель национальной премии в области индустрии моды, соавтор модного проекта «Nikolay Kyvyrzhik by Slava Zaitsev», победитель конкурса профессиональных художников-модельеров им. Надежды Ламановой 2012 г. Закрывал вечер показ коллекции «Гармония» Вячеслава Михайловича Зайцева, народного художника России, лауреата государственной премии, академика. Вячеслав Михайлович в этом году отметил свое 75-летие, этому событию был посвящен целый ряд модных показов и плесский стал завершающим. После дефиле состоялся праздничный фейерверк в честь фестиваля моды "Плёс на Волге. Льняная палитра" и В.М. Зайцева.
13 мая 2013 года в Плёсе прошел восьмой фестиваль моды "Плёс на Волге. Льняная палитра". В этом году на фестивале представлены 4 номинации: летний костюм, этнические мотивы в современной одежде, креативные коллекции и четвертая номинация посвящена юбилейной дате и называется - "Кафедре текстильного дизайна Ивановского государственного политехнического университета - 30 лет". Президентом фестиваля, уже по традиции, стал Вячеслав ЗАЙЦЕВ! Представляем вашему вниманию работы участников. Номинация «Летний костюм» 1. Профессиональный лицей № 42, г. Шуя, Коллекция «Жаркое лето в городе». 2. Ивановский государственный политехнический университет, Кафедра конструирования швейных изделий г.Иваново, Модельер: Воронина Алена, Коллекция: «Офисная пятница в Амстердаме» Европейская молодежь, которая пытается вырваться из благоустроенной городской среды в необузданный мир. С понедельника по четверг они - офисные работники, а в пятницу вечером - истинные революционеры. 3. ИП Савосина, Модельер: Савосина Татьяна, Коллекция: «Иван Купала», г.Иваново Коллекция выполнена из вязаной ткани собственного производства Татьяны Савосиной. Данная льняная ткань не имеет аналогов в России. Ее можно легко резать и кроить - она не будет распускаться.Коллекция Татьяны Савосиной переносит нас во времена язычества, когда весь русский люд облачался именно в эти льняные одеяния. Татьяна предлагает нашему вниманию свое современное видение льняных нарядов для наших модных женщин. 4. Донецкий институт конструирования и моделирования одежды, Модельер: Слесарева Людмила, Коллекция: «Пряный лен», Украина, г.Донецк Источником вдохновения для дизайна послужила Индия - богатство и особенность её архитектуры, запечатленные в многообразии форм, цветов и оттенков. Легкость натурального белорусского льна позволила воплотить в работах образ девушки, манящей за собой в путешествие, окутанное пряными ароматами. Ткань для коллекции предоставлена Оршанским льнокомбинатом. 5. Клименко Татьяна, марка «Батик-Best». Коллекция: «Магия лета», г.Иваново Коллекция выполнена в технике ручная роспись на натуральном шелке. Создана для летнего отдыха. А то, что эта одежда будет в единственном экземпляре - это гарантировано! 6. Коллекция из Белоруссии, Оршанский льнокомбинат, Модельер: Кулевич Татьяна, Коллекция: «Остров льна» (ile be lin). 7. Нижегородский государственный инженерно-экономический институт, модельер: Контелева Маргарита, Коллекция: «Саммит в пустыне». 8. ИП Комарова, Модельер: Венькова Вера, Коллекция: «Лето в тренде», г.Иваново Промышленная коллекция разработана для собственного производства. 9. Ивановский государственный политехнический университет, Кафедра конструирования швейных изделий, Модельер: Заборовская Маргарита. Коллекция: «Рандеву», г.Иваново. Первое свидание - всегда событие, желание привлечь внимание, произвести впечатление и удивить! Рассказать немного о себе без слов, через костюм. Внести в черно - белую гамму дня ярких красок - свежих эмоций и выразить свою индивидуальность. Номинация "Этнические мотивы в современной одежде" 10. Ивановский государственный политехнический университет, Кафедра конструирования швейных изделий, Модельер: Савичева Елена, Коллекция: «Инда», г.Иваново Индийские мотивы в коллекции навеяны реальной историей любви между русской девушкой и индусским юношей. 11. Ивановский государственный политехнический университет, Кафедра конструирования швейных изделий, Модельер: Румянцева Анна, Коллекция: «Ноэма», г.Иваново В основе коллекции - форма кокона, окружающего внутренний мир человека. Источник вдохновения - история о раненом самурае, спасенном духами леса в образе женщин, одетых в белые одежды. Самурай стал частью леса. 12. Нижегородский Государственный инженерно-экономический институт, Модельер: Еськина Екатерина, Кустова Екатерина, Коллекция: «Эрьзя Мази» (Красная девица), г. Нижний Новгород. Современная коллекция женской одежды под девизом «Эрьзя мазы» (Девушка Эрзянка). На создание коллекции вдохновил мордовский народный костюм невесты-мокшанки конца 19 начала 20 веков. Модели коллекции вобрали в себя богатство красок и декора, сохранили в себе ритмы и пропорции мордовского костюма. Автор считает, что модели одежды с национальным колоритом соответствуют современной моде и будут актуальны в современном обществе. 13. ИП Кабанов «Льняная лавка», Модельер: Прусова Елена, Коллекция: «Льняная ностальгия», г. Иваново 14. Фирма «Кружевной край», Модельер: Борисова Екатерина, Коллекция: «Яблоневый цвет», г. Елец, Липецкая область 15. Ивановский государственный политехнический университет, Миносян Роза, Коллекция: «Царевна», Г.Иваново. Коллекция под названием «Царевна». Выполнена на основе армянского национального костюма с использованием авторских принтов. При том, что эта коллекция этническая, она абсолютно современная и соответствует тенденциям моды 2013-2014 Номинация - "Креативные коллекции" 16. Ивановский государственный политехнический университет, Кафедра конструирования швейных изделий, Модельер: Наймарк Любовь, Коллекция: «Прогулка по бульвару Монмартр», г.Иваново Аналитическая реконструкция моделей женской одежды Дома моды Шанель Очень тонкая и деликатная работа, инспирированная творчеством Карла Лагерфельда в Доме моды Шанель. 17. Модельер: Голдобина Ольга, Коллекция: «Летним вечером...», г.Иваново. В коллекции представлены х\б ткани ивановских комбинатов, в которых традиционные принты соединяются с креативными способами обработки. Ностальгическая нота по моде 50-х - 60-х годов прошлого столетия, характерная для моды сегодняшнего дня, нашла отзвук в коллекции "Летним вечером..." 18. Костромской Государственный технологический университет, Модельер: Суровая Татьяна, Коллекция: «Полонез» 19. Гайдарджи Валерия, Коллекция: «Город», Беларусь, г.Новополоцк 20. Фирма «Волтри», Модельер: Виноградова Елена, Коллекция: «Лен - это модно», г. Вологда Номинация - "Кафедре текстильного дизайна Ивановского государственного политехнического университета - 30 лет" 21. Суянова Екатерина, Коллекция: «Вивьен», г.Иваново Автор стремился к созданию современного звучания маленького черного платья. Использованы образы стиля Шанель - разномасштабный рисунок «пье- де-пуль» и культовый силуэт 50-х. в сочетании с авторским кроем. Коллекция выполнена из льняных смесовых тканей. 22. Семенова Наталья Коллекция: «Деви - богиня», г.Иваново Акцентом коллекции являются футуристические головные уборы, в основе декора которых, как и в боди, имитирующих татуировки, - мехенди, традиционные индийские росписи хной. Все рисунки на ткани выполнены автором вручную. Эффект призрачности и загадочности достигается многослойным наложением рисунков и фактур. Силуэт моделей строится на пластике «круга». 23. Скобелева Юлия, Коллекция: «О характере льна», г.Иваново В коллекции присутствуют элементы деконструкции. В структуру льна введены сетчатые вставки, создающие графику вздоха. Они физически и визуально облегчают модели и придают им креативность, не смотря на практичность и простоту. 24. Тарарова Анна, Коллекция: «Новая фаза», г.Иваново Уроженка г. Плёс предлагает свою очень философичную коллекцию. Столкновение двух противоположностей в истории искусства - античности и деконструкции 20-го века могут быть использованы в костюме одного человека. Мы с вами пришли в новую фазу нашей истории. Попробуем быть и в ней красивыми. 25. Спирова Екатерина, Коллекция: «Стадион», г.Иваново Спорт и лен - вечные спутники. В этой коллекции использованы ткани знаменитого Яковлевского льнокомбината и новые ткани с вложениями волокон, разработанные в Ивановской академии неводных растворов. 26. Слатина Ольга, Коллекция: «Барышня крестьянка», г.Иваново Ивановские ситцы, которые еще недавно были самым популярным товаром в ивановских магазинах, стали дорогим раритетом. Но из старых запасов, из бабушкиных сундуков, от энтузиастов, которые и сегодня пытаются сохранить высокую школу ивановского текстильного рисунка, добывают юные художники забытую красоту, и отдают им свое восхищенье. 27. Шапошникова Юлия, Коллекция: «Летний город», г. Иваново Городам не хватает эмоций и цвета, как их главного художественного аналога. Отзвуки витражей, новые яркие цвета помогают городской среде стать более гуманной, историчной и человечной. 28. Гуреева Ольга, Коллекция: «Цветок папоротника», г.Иваново Мотивы орнамента стиля «модерн», напоминающие папоротник, лежат в основе авторского декора тканей. Гамма коллекции построена на драматичном сочетании алебастрового и черного цветов, модели подобны клавишам старинного рояля. Причудливые головные уборы в виде цветов «венчают» образ.
В рамках VIII–го Российского фестиваля моды «Плес на Волге. Льняная палитра» 13 июля 2013 года на Центральной торговой площади города Плёс прошли показы детских театров моды. Около 30 коллективов представили свои костюмы и небольшие театрализованные представления. Главный приз фестиваля, Серебряный Феникс, получил Театр моды "Алиса" Ивановского городского Дворца детского и юношеского творчества под руководством Завариной Елизаветы Александровны. В рамках фестиваля были представлены следующие работы: Номинация "Декоративное мастерство" 1. Студия моды "Каламбина", ЦДОД Ивановского муниципального района. Руководитель - Бобро Ольга Анатольевна. Коллекция - "Зазнобушка" 2. Театр моды "Амира-стиль", Дом детского творчества г. Комсомольска. Белоусова Наталья Геннадьевна. "Калинка" 3. Студия моды "Искусница", Дом детского творчества №3 г. Иванова. Чупина Марина Ивановна. "Вася-Василёк" 4. Театр моды "Аист", Центр детского творчества г. Родники. Землякова Галина Леонидовна. "Хуторяночка" 5. Творческое объединение "Лоскут блиц", Гав-Посадская СОШ №2. Бутурлина Римма Ивановна. "Девочки и ленточки" 6. Студия "Вдохновение", Детско-юношеский центр №1 г. Иваново. Стешенко Елена Станиславовна. "Барышня" 7. Театр моды "Истоки", Дворец творчества детей и юношества г. Вологда. Ковалёва Алёна Фёдоровна. "Ностальгия" 8. Театр моды "Кариз", Лежневский Центр внешкольной работы. Полякова Александра Сергеевна. "Зима раскрасавица или Розы в морозы" 9. Модельный салон Фурмановская школа 8 вида. Востроилова Светлана Владимировна, Масакина Марина Юрьевна, Михалкина Елена Валерьевна. "У бабушки в Провансе" 10. Театр моды "Волшебный лоскуток", Вичугская школа 8 вида. Орехова Ольга Альбертовна, Осипова Людмила Алексеевна. "Румяная заря"11. Театр моды "Амира-стиль", Дом детского творчества г. Комсомольска. Белоусова Наталья Геннадьевна. "Красное солнышко" Номинация "Народные традиции в современном костюме" 12. Студия моды "Мираж", Ивановский городской Дворец детского и юношеского творчества. Коровина Марина Сергеевна. "Царевна-лебедь" 13. Театр моды "Амира-стиль", Дом детского творчества г. Комсомольска. Белоусова Наталья Геннадьевна. "Полет серебристый" 14. Студия мод "Театр образа", Центр детского творчества г.о. Шуя. Рябова Ольга Николаевна. "В стиле ru" 15. Театр моды "Алиса", Ивановский городской Дворец детского и юношеского творчетсва. Заварина Елизавета Александровна. "Забава Путятична"16. Студия моды "Искусница", Дом детского творчества №3 г. Иванова. Чупина Марина Ивановна. "Кружевница" 17. Театр моды "ЛиК", Детско-юношеский центр №1 г. Иваново. Степанова Ольга Борисовна. "Влюбленные в Африку" 18. Студия моды "Полина", Центр детского творчества г. Пучеж. Белянкина Жанна Артемьева. "Мой милый Гаврош"19. Студия моды "Каламбина", ЦДОД Ивановского муниципального района. Бобро Ольга Анатольевна. "Ангел серебристый"20. Студия моды "Мираж", Ивановский городской Дворец детского и юношеского творчества. Коровина Марина Сергеевна. "Алый шелк мечты" Номинация "Свободная тема" 21. Студия моды "Дарина", Центр внешкольной работы №2 г. Иванова. Пантелеева Светлана Владимировна. "Озорная семейка" 22. Театр моды "Алиса", Ивановский городской Дворец детского и юношеского творчетсва. Заварина Елизавета Александровна. "Ярмарочный балаган" 23. Студия моды "Мираж", Ивановский городской Дворец детского и юношеского творчества. Коровина Марина Сергеевна. "Там, на неведомых дорожках" 24. Студия моды "Дарина", Центр внешкольной работы №2 г. Иванова. Пантелеева Светлана Владимировна. "Морозное кружево" 25. Студия моды "Каламбина", ЦДОД Ивановского муниципального района. Бобро Ольга Анатольевна. "Всем вам крышка" 26. Театр моды "Модница", Центр детского творчества г.о. Шуя. Шептуховская Галина Аркадьевна. "Испанский вечер" 27. Театр моды "Амира-стиль", Дом детского творчества г. Комсомольска. Белоусова Наталья Геннадьевна. "Музыка хрустального цветка в ночи" 28. "Ангелы"
Свои работы на нем продемонстрировали более 150 дизайнеров из России и зарубежных стран. Фестиваль представил тематические выставки, конкурсы эскизов, видео-арта и фотографии, лекции и мастер-классы профессионалов индустрии моды из США, Канады, Европы, России, кинопрограмму о творчестве известных модельеров мира и другие проекты. Центральным событием фестиваля стал Конкурс дизайнеров одежды, в котором приняло участие 100 коллекций в 7 номинациях. Работы конкурсантов оценивало международное жюри под председательством знаменитого аналитика моды, соучредителя Национальной академии индустрии моды Александра Хилькевича. Александр Хилькевич также провел мастер-класс по вопросам брэндинга, мерчендайзинга и новых технологий (цифровая печать) в индустрии моды. «Фестиваль проходил одновременно на 4 престижных площадках города, а финальный показ состоялся на исторической сцене Театра драмы: демонстрация каждой коллекции представляла собой мини-спектакль со своей драматургией, сценографией, световым и музыкальным оформлением. В число призеров вошли более 30 коллекций, при этом призовой фонд впервые среди аналогичных российских конкурсов дизайна одежды превысил 1 млн. рублей», – отмечает директор фестиваля Эмма Васильева. Гран-при – учебу в прославленном London College of Fashion – выиграла Алена Коннова (Москва), показавшая сложнейшую по конструкции коллекцию из льняных тканей, с которыми она активно работает в последнее время. Алена сейчас сотрудничает с известными российскими модными домами и проходит индивидуальную стажировку в Омской школе дизайна. Одна из лучших работ фестиваля – концептуальная коллекция Надежды Хатиповой (Омск) – выдвинута на соискание Национальной премии в области индустрии моды в номинации «Дебют» (300 тыс. рублей), учреждаемой Национальной академией индустрии моды. Дизайн тканей для коллекции был разработан самой Надеждой и выполнен с использованием метода цифровой печати в сотрудничестве с лидером российского текстильного рынка компанией «Линум». Также среди победителей, чьи работы были особо отмечены фэшн-гуру Александром Хилькевичем: Дарья Булыкина и Софья Кондратьева (Новосибирск), Вероника Красникова (Омск), Ольга Хмельницкая (Омск), Елена Ковбан (Омск), Ольга Молочаева и Анастасия Ковалева (Новосибирск), Егор Гализдра (Омск), Григорий Коробейников (Омск), Татьяна Гракова (Санкт-Петербург), Яна Холоименко (Омск), Марина Провилкова (Омск), Анна Березовская (Омск), Елена Гилева (Тюмень), Юлия Русинова (Омск), которая также получила спецприз от компании «Линум». «Ежегодно костяк фестиваля составляют представители 30 ведущих дизайнерских школ России и мы не позволяем им сидеть сложа руки, каждый раз мы анализируем результаты, скрупулезно разбираем плюсы и минусы коллекций, даем ориентиры на будущее, – отмечает председатель жюри Александр Хилькевич. – В прошлом году мы поставили задачу усилить работу с верхней плечевой одеждой и сейчас увидели очень грамотные, внятные многослойные коллекции с великолепными пальто, прекрасными жакетами, стильными пуховиками и роскошными парками. Также оправдалась наша ставка на люксовый трикотаж, работать с которым мы активно рекомендуем молодым дизайнерам. В отдельную номинацию мы выделили льняные коллекции, что также очень перспективно. Безусловно, лидерство Омской школы дизайна непоколебимо, уровень ее методик и магистратуры не уступает лучшим зарубежным центрам моды, а выпускники всегда востребованы в известных фэшн-компаниях в России и за рубежом. Но благодаря фестивалю этот опыт успешно перенимают и другие дизайнерские школы, например, в Новосибирске сейчас мы открыли очень интересные имена. И, что особенно радует, – нам удалось добиться сильных, продуманных, изначально профессионально ориентированных юниорских коллекций (студенты колледжей, училищ, первых курсов вузов) – отмечу Тюмень, Иркутск, Шадринск, Омск, Томск, Горно-Алтайск, Астану, Новосибирск». «Очень важная часть фестиваля «Формулы моды: Восток – Запад» – это мастер-классы от профессионалов международного уровня, которые мы проводим для наших студентов, – говорит создательница Омской школы дизайна профессор Галина Толмачева. – Мы делаем это потому, что наша основная задача – подготовить высококвалифицированных специалистов, дать им максимально качественное, конкурентоспособное образование. Очень многое нам дает сотрудничество с фэшн-гуру Александром Хилькевичем, с ним мы консультируемся каждые полгода – его видение работы с фактурой и цветом, подход к формированию комплекта и декору, сочетание концептуальности и прагматичности – позволило нам по-новому взглянуть на наш потенциал и за короткий срок выйти на новый виток развития». Организатор фестиваля – Омский государственный институт сервиса, при содействии Министерства образования и науки РФ, выделившего денежные премии для талантливой молодежи, при поддержке Национальной академии индустрии моды и London College of Fashion (Великобритания).
В Мурманском областном художественном музее 13 – 14 апреля прошел 14-й открытый фестиваль молодых художников-модельеров и дизайнеров одежды “НаМОДнение-2013” – региональный тур Международного конкурса “Экзерсис” Северо-запада России. Сердце рвется так много сказать, что никакие слова не могут отразить полноту чувств от феерически прошедшего 14 фестиваля “НаМОДнение”. Сегодня Мурманск “в тренде” мировой моды. Организаторы фестиваля чутко уловили дух времени – культурные ценности снова в моде. Фестиваль “НаМОДнение” был проведен в стенах музея в рамках выставки “Двое”, представившей шедевры живописи и скульптуры из собрания Государственного Русского музея из Санкт-Петербурга. Как разноплановые по стилю, технике и манере исполнения работы, тематически объединенные в одной экспозиции “Двое”, раскрывают проблемы человеческого сосуществования, так и молодые дизайнеры, представившие на фестиваль разно образные работы, были едины в одном - в ответственности за результаты своей работы и в желании изменять внешний облик людей своего города, региона, страны. Все пространство музея гармонично заполнила мода – мобильные баннеры партнеров на площадках между этажами, электронные стойки, на которых можно было посмотреть эскизы конкурсантов, прекрасная джазовая музыка наполнила музей в исполнении Максима Ольховского на саксофоне, движение моделей, перемещающихся по трем зонам зала, объеденных общим периметром транслировали четыре больших экрана, заражающие молодостью и энергией профессиональные ведущие Алина Богданова и Артем Моисеев, стильно одетые гости, непрерывные щелчки фотокамер … В рамках фестиваля прошли два конкурса “Откровение” и “ART couture” в первый день и гала-показ и награждение во второй день. Право открыть 14-й фестиваль «НаМОДнение» предоставили известному мурманскому дизайнеру – Александре Гапанович, которая стала победительницей фестиваля в 2004 году. Организаторами фестиваля “НаМОДнение” выступили – Комитет по культуре и искусству Мурманской области, Мурманский областной художественный музей и Мурманское областное общественное отделение “Союз художников России”. Мне, как председателю жюри было приятно работать с замечательной командой жюри, которую отличали профессионализм, знание тенденций, умение дать грамотные советы молодым, которые были сказаны на брифинге после конкурса. Жюри 14 фестиваля “НаМОДнение”: Ольга Евтюкова – искусствовед, Заслуженный работник культуры России, директор Мурманского областного художественного музея, Никита Духно – живописец, график, дизайнер, член Союза художников России, Елена Кочербитова – художник по текстилю, дизайнер, Татьяна Калаева – художник-модельер, дизайнер, Валентина Сидорова – руководитель Имидж-студии “Элегия”, Марина Таран – художник декоративно-прикладного искусства. Гран-при конкурса “ART-couture” была удостоена Анна Попикова за молодежную коллекцию “Новые амазонки” из Мурманского технологического колледжа сервиса. Гран-при конкурса “Откровение” получила Студия-театр моды “Очарование” за коллекцию для подростков “Мы ждем перемен”, посвященную предстоящим олимпийским играм с Сочи. Денежные гонорары победителям вручил Сергей Ершов, председатель комитета по культуре и искусству Мурманской области. Фотостудия Юрия Пульваса и “Желтый Жук” вручили победителям сертификаты на фотосессию. Кроме того Анна Попикова получила сертификат на обучение в лингвистический центр “Логос” по выбранному языковому направлению. В конкурсе “ART-couture” в номинации “городская одежда” диплом I степени был вручен Алене Макаровой из МТКС за коллекцию “Мелисента”; диплом II степени Екатерине Серебровой за коллекцию “Мелания”; диплом III степени Студии “Стиль” за коллекцию “Черно-белый вариант”. В номинации “молодежная концептуальная мода” диплом I степени вручен Дизайнерской группе из МТКС за коллекцию “Цветы сквозь асфальт”, диплом II степени Анастасии Столярчук из Студии “Стиль” за коллекцию “Урбания”. В номинации “мужская одежда” диплом I степени вручен Марии Осиповой и Марии Кондрат из МТКС за коллекцию “QuiltEssence”; диплом II степени Роману Черепкову за коллекцию “Каренси” В конкурсе “Откровение” в номинации “вовремя” диплома I степени была удостоена Творческая группа театра моды “Лелия” из г. Ковдор за коллекцию “Цветочек аленький”; диплома II степени Студия моды “Подиум” из Петрозаводска за коллекцию “Яркие моменты”; диплома III степени Театр моды “Самосотворение” за коллекцию “Белые сны ночного города”. В номинации “пространство” диплом III степени вручен Студии “Стиль” за коллекцию “Флоранж”. В номинации “высокая нота” диплом I степени вручен Студии моды “Подиум” из Петрозаводска за коллекцию “Инкогнито”, диплом II степени Театру моды “Mon pleasure” за коллекцию “Легенды Нотр-Дам”; диплом III степени Студии-театру моды “Очарование” за коллекцию “Эллиника”. Шесть коллекций фестиваля “НаМОДнение” приглашены для участия в 34 Международном конкурсе “Экзерсис”, который пройдет 24 сентября в Москве в рамках 41 Федеральной ярмарки “Текстильлегпром”: “Новые амазонки”, “Мы ждем перемен”, “Цветы сквозь асфальт”, “QuiltEssence”, “Инкогнито” и “Легенды Нотр-Дам”. Специальными дипломами “За лучшую графическую работу” награждены за эскизы к коллекции Мария Осипова и Мария Кондрат – “QuiltEssence” и Дизайнерская группа из Мурманского государственного гуманитарного университета - “Сны подо льдом”, кроме того эта коллекция была удостоена специальных дипломов “За грамотное стилевое решение коллекции” и “Оригинальные аксессуары”. Екатерина Сереброва за коллекцию “Мелания” была награждена специальными дипломами “За эстетику образа”. Анастасия Столярчук за коллекцию “Урбания” получила специальный диплом “Оригинальные аксессуары”. Специальным дипломом “Я люблю мое Заполярье” награждена Ирина Матяшина из Театра моды “Акцент” из Североморска за коллекцию “Полный вперед!”. Лучшими моделями фестиваля стали – Юлия Вылегжанина, Юлия Гайдукова и Анастасия Кузнецова. В этом году, впервые, фестиваль “НаМОДнение” сотрудничает с проектом “АРТ Квадрат” – в рамках Федерального агентства по делам молодежи при Министерстве образования и науки РФ. “АРТ Квадрат” поддерживает молодых талантливый людей, в том числе, и дизайнеров, с целью их обучения и продюсирования. По итогам фестиваля сертификаты на прохождение уникальной образовательной программы на форуме “Селигер-2013” вручены Анне Попиковой (“Новые амазонки”) и Марии Олениной (“Сны подо льдом”). Поддержку в продвижении молодых дизайнеров фестиваля оказали многочисленные партнеры: сеть ювелирных салонов “Самородок”; сеть магазинов “Красотка”, “Модница”, “Фантазия”; магазины “DOMMOD”, “Steilmann”, “YoungReporter”, “Отель ParkInn Полярные Зори”, Учебный центр “Ольга”; ОАО “Электротранспорт”; рекламное агентство “Ракета”; информационный портал “МОДА 51”, газета “Вечерний Мурманск”, телекомпания “ТВ-21”, радиостанция “Европа Плюс Мурманск 101 FM”. Техническое сопровождение фестиваля обеспечили: художник по свету – Артем Ласовский, звукорежиссер – Сергей Арсентьев, видео сопровождение – Анатолий Веснин, видеооператоры – Егор Макаров и Татьяна Меренкова. Особая признательность от участников “НаМОДнение” – душе фестиваля Ирине Костяновой, которая из года в год хранит его очаг, усилиями которой, сформирована большая и дружная команда. От сезона к сезону участники все более мощно демонстрируют свой творческий потенциал, высокий уровень и коммерческую направленность коллекций. Фестиваль “НаМОДнение” стал региональным брендом и занял достойное место в ряду мероприятий по продвижению и поддержке молодых дизайнеров на рынке индустрии моды. О многом еще хочется сказать, но лучше видеть происходившее своими глазами, так, что не пропустите 15 фестиваль “НаМОДнение-2014”. Фотографии Юрия Таралова и Александра Шейнимана – фотостудия “Желтый Жук” Руководитель Проекта “Экзерсис” Вера Тугова
Людмила Иванова, вице-президент, исполнительный директор Национальной академии индустрии моды (НАИМ) в интервью ИА SlavaZaitsev сообщила о переносе церемонии вручения престижной премии из Сочи в Санкт-Петербург. «Видные деятели отечественной индустрии моды: производственники, дизайнеры, fashion-журналисты и специалисты по подготовке кадров для легкой и текстильной промышленности вошли в состав межрегиональной общественной организации Национальная академия индустрии моды. Идею создания такой организации мы долго обдумывали с Вячеславом Зайцевым, а в процессе реализации Международного фестиваля моды «Бархатные сезоны в Сочи» появилось много единомышленников, состоявшихся профессионалов, которые под председательством В. М. Зайцева и объединились в НАИМ. Наступивший 2013 год я посвящаю развитию Национальной академии наряду с другими проектами: конкурсами, неделями моды и фестивалями. За последние 20 лет в российской индустрии моды появилось много предприятий (МКС, Группа компаний «Линум», ТМ «Стайл» и др.), которые успешно продвигаются вперед, но основа основ – Дом Моды Вячеслава Зайцева. 5 октября 2013 года в Санкт-Петербурге, в Государственном комплексе «Дворец конгрессов», состоится XI церемония вручения Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено» с показом коллекций лауреатов. Перенос церемонии вручения Национальной премии из Сочи в Санкт-Петербург выводит премию на международный уровень, поддерживает статус Санкт-Петербурга, как центра промышленной моды России. Замечу, что в 2013 году изменились условия участия в номинации «Дебют» с призовым фондом в 300 тысяч рублей, который формируется за счет членских взносов академиков. Теперь в список претендентов на премию в этой номинации будут включаться только победители региональных конкурсов молодых дизайнеров. К нам уже поступили заявки о сотрудничестве от организаторов конкурса имени Н. Ламановой, «Стиль Сочи», «Поколение Next» (Санкт-Петербург), «Текстильный салон» (Иваново), «Губернский стиль» (Воронеж), «Восток-Запад» (Омск) и других конкурсов. Для участия во всех остальных номинациях премии необходимо выдвижение кандидата от промышленных предприятий, торговых и дизайнерских марок. Возможно и самовыдвижение претендента. В июне 2013 года академики НАИМ путем прямого голосования выберут лауреатов. При этом будут учитываться экономическая стабильность предприятия, конкурентоспособность текущих коллекций, наличие и развитие сайта компаний и другие важные показатели работы номинанта. Страна должна знать своих героев! Ведь мы порой носим одежду российских производителей, не зная об этом! Почему мы стесняемся своей национальной принадлежности? Сегодня, когда общество поворачивается лицом к проблемам воспитания патриотизма и формирования активной гражданской позиции, именно эта тема чрезвычайно важна. Главные задачи НАИМ – объединение различных отраслей: от выращивания и обработки сырья до продажи готовой продукции, и пропаганда достижений отечественной индустрии моды. Вручение Национальной премии «Золотое веретено» - это подтверждение факта активного развития индустрии моды в России и инвестиционной привлекательности fashion-рынка, одного из наиболее развивающихся секторов российской экономики». Напомним, что вице-президент, исполнительный директор НАИМ Людмила Арсентьевна Иванова является президентом-учредителем Сочинского института моды, бизнеса и права, генеральным директором Дома моды Людмилы Ивановой, генеральным продюсером XI Церемонии вручения Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено», председателем комиссии по культуре и образованию Общественной палаты г. Сочи, членом Общественного совета по подготовке Олимпийских зимних игр 2014 года (г. Сочи). Генеральный партнер XI Церемонии вручения Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено» – Группа «ЛИНУМ», город Санкт-Петербург. Подробности об условиях участия в номинациях Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено» можно узнать на сайте НАИМ: WWW.НАИМ.РФ Информационное агентство SlavaZaitsev. Фото предоставлены НАИМ.
5 октября 2013 года впервые в Санкт-Петербурге, в Государственном комплексе «Дворец конгрессов» состоится XI церемония вручения Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено». Мероприятие проводит российская Национальная академия индустрии моды (НАИМ). Официальный символ премии — статуэтка «Золотое веретено». Статуэтка выполнена из серебра с золотым напылением в виде стилизованного веретена — одного из древнейших символов текстильного производства. Национальная премия в области индустрии моды учреждена Министерством промышленности и торговли Российской Федерации, Национальной академией индустрии моды и Торгово-промышленной палатой Российской Федерации. Лауреатами Национальной премии в области индустрии моды в различных номинациях и обладателями «Золотого веретена» становятся предприятия текстильной и легкой промышленности России, Дома моды, дизайн-бюро, российские модельеры и дизайнеры, сотрудники компаний и производств, торговые организации и журналисты, чья профессиональная деятельность способствует всестороннему развитию индустрии моды России. Кроме символа Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено» во время торжественной церемонии вручаются и специальные награды НАИМ. «Золотая пальма» — за значительный вклад в развитие российской индустрии моды и «Хрустальная пальма» — за вклад в подготовку кадров отечественной индустрии моды. Национальная премия в области индустрии моды — это ежегодная оценка наивысших профессиональных достижений в сфере формирования и развития индустрии моды в России. Её цели и задачи — содействие развитию отечественной индустрии моды, российской текстильной и легкой промышленности, популяризация отечественных брендов, повышение конкурентоспособности отечественной индустрии моды и дизайна на внутреннем и международных рынках, поддержка молодых и талантливых специалистов в области дизайна, производства, науки и образования. «Золотое веретено» — это главная премия в российской индустрии моды, знак признания, который за десятилетие своего существования стал уважаемой и желанной наградой, и который в мире российской моды сравнивают с кинематографическим «Оскаром» или телевизионной «ТЭФИ». С 2003 по 2012 год церемония вручения Национальной премии в области индустрии моды проходила в рамках Международного фестиваля моды «Бархатные сезоны в Сочи». За десять лет лауреатами Национальной премии в области индустрии моды стали 120 дизайнеров, различных производств, выпускающих ткани, одежду, обувь, аксессуары, предприятий торговли, изданий и журналистов, пишущих о моде: Т. Парфенова (Санкт-Петербург), Дом Моды «Вемина» (Москва), Ю. Агрба (Сочи), ТО «Премьера» (Краснодар), Л. Селянина (Екатеринбург), Д. Бабушкин (Москва), группа компаний «Bosco di Ciliegi». В числе обладателей специальных наград НАИМ такие известнейшие российские модельеры и персоны индустрии моды, как В. Зайцев, В. Юдашкин, И. Крутикова, Д. Кондрашова, Т. Михалкова. Во время церемонии вручения премии её лауреаты представляют зрителям свои коллекции. Показ проходит в формате праздничного шоу. Генеральный партнер церемонии вручения Национальной премии в области индустрии моды 2013 года — группа компаний «ЛИНУМ». Более подробную информацию о Национальной премии в области индустрии моды, а также все необходимые сведения о Национальной академии индустрии моды (НАИМ), можно получить на сайте: www.fashion-academy.ru Контакты: Тел./факс: +7 (862) 264-32-34; e-mail: info@fashion-academy.ru Информационная справка. Национальная академия индустрии моды (НАИМ) была создана в 2009 году по инициативе известных российских дизайнеров, ведущих экспертов и аналитиков индустрии моды, производителей текстиля, одежды и аксессуаров, представителей СМИ и образовательных учреждений индустрии моды России. Представительства НАИМ открыты и работают в Москве, Санкт-Петербурге, Иваново, Воронеже, Вологде, Екатеринбурге и Сочи. Кандидатов, достойных звания лауреата Национальной премии в области индустрии моды, определяет экспертный совет НАИМ. Делается это в течение года по документам и портфолио, присланным в академию соискателями, и на основе тщательного исследования деятельности каждого претендента, в котором учитывается, какую продукцию он выпускает, какие услуги предоставляет, в каких проектах участвует и как способствует развитию российской модной индустрии. А окончательный список лауреатов премии текущего года оглашается на специальном заседании академиков НАИМ, в ходе которого лучшие из лучших выявляются голосованием членов академии. Основные номинации премии: «Модный дизайн и производство». Разделы: «Промышленная коллекция»; «Творческая коллекция»; «Детская коллекция»; «Ткань года»; «Трикотаж»; «Домашний текстиль»; «Корпоративная одежда»; «Головные уборы»; «Мех и кожа»; «Коллекция обуви»; «Бельё»; «Аксессуары». «Продвижение бизнес-концепции в России». Разделы: «Российская марка»; «Международная марка». «Организация фирменной торговли». Разделы: «Бутик»; «Торговый центр». «Журналистика». Разделы: «Издание»; «Журналист, редактор, издатель». «Рабочие специальности в индустрии моды». Отдельно следует выделить номинацию «Дебют». Национальную премию в области индустрии моды в этой номинации получают молодые дизайнеры, студенты или недавние выпускники кафедр дизайна, конструирования и технологии текстильных и швейных изделий высших и средних учебных учреждений России. Чтобы стать лауреатом премии в номинации «Дебют», соискатели должны сначала победить в региональных конкурсах молодых дизайнеров, и только из числа таких победителей академики НАИМ определяют того, кто получит «Золотое веретено» и денежный приз в сумме 300 тысяч рублей на создание новой коллекции или организацию производства. По решению академиков НАИМ, Национальная премия в области индустрии моды может быть вручена и в других номинациях.
Можно ли измерить талант званиями, наградами и премиями? Каждому человеку приятны знаки внимания, а тем более творцам, чья обостренность восприятия окружающего мира не позволяет пребывать в состоянии эмоционального покоя и умиротворенности. Неудивительно, что самые выдающиеся представители социума, как правило, являются активными общественными деятелями. Так в тяжелейшие постперестроечные годы Вячеслав Зайцев возглавил движение по возрождению текстильного промысла и развитию моделирования, организуя и возглавляя следующие мероприятия: · 1993 - Конкурс «Талант – 93» в Иваново, в дальнейшем превратившийся в ежегодный Международный конкурс «Текстильный салон»; · 1994 - Конкурс профессиональных художников-модельеров им. Надежды Ламановой; · 1996 - Всероссийский конкурс «Экзерсис» для студентов учреждений начального, среднего и высшего профессионального образования, ведущих подготовку специалистов в сфере создания одежды; · 1997 - Национальный конкурс детских студий костюма и театров моды «Золотая игла»; · 1997 - Российский фестиваль моды «Бархатные сезоны в Сочи»; · 1997 - Неделя показов коллекций «Модельеры Москвы – москвичам»; · 1999 - Фестиваль мужской одежды в Доме Моды Вячеслава Зайцева (разработчик концепции Егор Зайцев); · 2002 - Международный фестиваль «Текстиль и мода» в Донецке; · 2005 - Всероссийский конкурс среди заключенных «Красиво шить – не запретишь»; · 2005 - Российский фестиваль моды «Плёс на Волге. Льняная палитра»; Заслуги Вячеслава Зайцева можно измерить несколькими поколениями российских дизайнеров, многие из которых стали гордостью отечественного моделирования. Как сферу образования нельзя представить без имени Зайцева, так и национальная культура была бы намного беднее без блеска его таланта. Первые смелые модели спецодежды недавнего выпускника Текстильного института заставили весь мир признать в нем «Красного Диора», ставя имя Вячеслава Зайцева в один ряд с именами Пьера Кардена и Марка Боуэна (Christian Dior, 1961-88 годы). В составе творческого коллектива Общесоюзного дома моделей одежды дизайн от Зайцева восхищал зарубежную публику, пропагандируя высоко эстетический образ тружеников СССР, в то время, когда в стране свирепствовал тотальный дефицит товаров широкого потребления, а авторов коллекций не выпускали за границу. Однако Вячеслав Зайцев активно сотрудничает с ведущими театральными труппами и представителями отечественной эстрады. Многие популярные артисты обязаны своими незабываемыми сценическими образами таланту Зайцева. Если измерять талант в «звездах», то и здесь трудно найти равных Вячеславу Михайловичу. Приведем лишь некоторые громкие имена: Любовь Орлова, Вера Марецкая, Марина Ладынина, Изабелла Юрьева, Мария Бабанова, Клавдия Шульженко, Галина Уланова, Людмила Гурченко, Екатерина Фурцева, Галина Вишневская, Муслим Магомаев, Михаил Ульянов, Людмила Зыкина, Вячеслав Тихонов, Эдита Пьеха, Владимир Зельдин, Валентина Терешкова, Николай Караченцов, Алла Пугачева, Филипп Киркоров, Иосиф Кобзон, Елена Образцова, Тамара Гвердцители, Александр Градский, Лев Лещенко, Александр Серов, Илья Резник, Дмитрий Хворостовский, Андрей Макаревич, Николай Цискаридзе, Константин Райкин, Клара Новикова, Надежда Бабкина, Елена Ваенга, Богдан Ятор, «New-Самоцветы» и многие другие. В праздничном шоу будут представлены фрагменты коллекций мастера с 1985 по 2013 годы. Многие из них отмечены государственными наградами и премиями разных стран. Программу гала-показа украсят номера-поздравления прославленных артистов эстрады, театра и кино, при участии Академии парикмахерского искусства «Долорес» и Студии красоты Дмитрия Винокурова. Напомним, что юбилейный вечер Вячеслава Зайцева «75 лет радости бытия», организованный при поддержке Правительства Москвы и Департамента культуры города Москвы, состоится 2 марта 2013 года в 19.00 в ГЦКЗ «Россия», Москва, ул. Лужники, д.24, стр.2. Кассы: +7 (495) 637- 00-54, ежедневно с 10.00-19.00. Также билеты можно приобрести на сайтах: www.bigbilet.ru www.concert.ru www.show.ru www.showmart.ru www.kassir.ru В Доме Моды Вячеслава Зайцева, обратившись по телефону: +7(495) 631-42-41, 631-11-22. 2 марта 2013 года в 17.30 для зрителей будет организован бесплатный проезд спецавтобусами от северного входа станции метро «Воробьевы горы» до ГЦКЗ «Россия» и по окончании программы. Информационное агентство SlavaZaitsev.
Минувший понедельник, 8 октября 2012 года, стал заключительным днём 15-го фестиваля моды "Бархатные сезоны в Сочи". 8 октября в Зимнем дворце состоялось закрытие мероприятия, Торжественная церемония вручения Национальной премии в области индустрии моды и гала-показ коллекций её лауреатов. Вели церемонию Ольга Татаринова и Андрей Билль. Вечер открыл показ лауреата премии в номинации «Дебют» 2012 года Ольги Гуреевой. Александр Хилькевич, мировой fashion-аналитик и академик Академии индустрии моды, вручил победительнице диплом и денежный приз в размере 300 тысяч рублей. Специальной наградой фестиваля – «Хрустальной пальмой» – были отмечен вклад в подготовку кадров индустрии моды профессора Омского государственного института сервиса, член Союза дизайнеров России Галины Толмачёвой. В номинации «Детская коллекция» победу одержала торговая марка «Stillini», г. Москва. Обладателем премии в номинации «Трикотаж» стала компания «Шаркан-трикотаж» из Удмуртии. «Золотое веретено» и диплом победителя в номинации «Головные уборы» получила компания «Мехико», г. Киров. ООО «Юлия» из Санкт-Петербурга признано лучшим в этом году в номинации «Организации фирменной торговли». Лауреатом Национальной премии в области индустрии моды в номинации «Бельё» стала торговая марка «Pantelemone», г. Долгопрудный. В номинации «Мех и кожа» премии удостоился модный дом «AlexanderPetrov» из Санкт-Петербурга. «Журналистом» года стала шеф-редактор журнала «Теория моды: одежда, тело, культура» Людмила Алябьева. В номинации «Сохранение народного костюма» жюри фестиваля присудило победу мастерской «Национальное платье» Изольды Гогичаевой (г. Владикавказ). Лучшая «Российская марка» в этом году – фабрика «Торжокские золотошвеи» из Тверской области. В номинации «Промышленная коллекция» звания лауреата удостоилась Санкт-Петербургская компания «Мода-Л». Победитель в номинации «Творческая коллекция» - «Дом моды Марии Шошевой», г. Москва. В завершении церемонии награждения Людмила Иванова и Вячеслав Зайцев лично вручили «Золотую пальму» победителю в номинации «За вклад в индустрию моды» художнику-модельеру Валентину Юдашкину. Организаторы поблагодарили всех сочинцев и гостей города за искренний интерес к мероприятию и выразили надежду на новые встречи в рамках фестиваля моды «Бархатные сезоны в Сочи». Янина Полюхович
Вчера, 6 октября, в рамках фестиваля моды «Бархатные сезоны в Сочи» состоялся юбилейный показ Вячеслава Зайцева. Мероприятие было приурочено к 50-летию творческой деятельности основоположника российской моды и прошло в сочинском Зимнем театре. Вот уже 15 лет фестиваль ежегодно становится знаковым событием для города. Он закрывает курортный сезон и подводит итоги сезона модного. В этом году Зимний театр, вмещающий почти 1000 зрителей, был переполнен. Сочинцы и гости курорта целыми семьями пришли поздравить Вячеслава Михайловича с юбилеем. Кутюрье представил свои лучшие работы за несколько лет. Костюмы с нотками Востока из коллекции «Воспоминания» восхитили присутствующих искусной вышивкой и замысловатыми драпировками. Графичные, но при этом невероятно элегантные модели из коллекции «Ассоциации» дополняли головные уборы в хорошо узнаваемом Зайцевском стиле. Ультрояркая и смелая мужская пре-коллекция осень’2011, отсылающая к эпохе дендизма, особенно понравилась прекрасной половине зрителей. Юбилейный показ Вячеслава Зайцева стал, как и все предыдущие, красивым и захватывающим праздником моды, искусства и стиля. Собравшиеся стоя аплодировали мастеру, который в свою очередь пожелал всем любви и гармонии в себе и в окружающем мире. Янина Полюхович
С 18 по 31 октября 2012 года в ЦВЗ «Манеж» пройдет выставка выдающегося русского модельера Вячеслава Зайцева. На выставке, посвященной 30-летию модного дома Slava Zaitsev, будут представлены самые значимые работы кутюрье. Это первая значительная выставка-ретроспектива Славы Зайцева, посвященная 30-летию его Дома Моды Slava Zaitsev и 50-летию творческой деятельности. Пройдет она при поддержке Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Центрального выставочного зала «МАНЕЖ» с 18 по 31 октября 2012 года. В течение двух недель у всех желающих будет возможность ознакомиться с шедеврами дизайнера, проследить его творческий путь, начиная с 1982-го года и до сегодняшних дней. Выставка представит неподражаемые роскошь и шик Дома Моды, на ней будут экспонированы эксклюзивные платья, созданные кутюрье за последние 30 лет. В числе наиболее известных коллекций мастера: «1000-летие Крещения Руси» (1987-1988) – представлена в Нью-Йорке и Париже; «Русские сезоны в Париже» (1988) – представлена в Париже; коллекция моделей одежды из европейских тканей (1988) - представлена в Мюнхене; коллекция моделей мужской моды (1989) - представлена во Флоренции на Неделе мужской моды; коллекция моделей женской одежды из отечественных тканей (1990) - представлена в Токио на саммите «Пять выдающихся художников моды мира». Две персональные выставки модельера прошли в Бельгии (1993-1994), Театр Моды В. Зайцева участвовал в Международном фестивале моды в Берлине (1999), выставка художественных работ и костюма была проведена в Российском посольстве в Лондоне (2010). Кутюрье, художник, поэт, Генеральный директор Московского Дома Моды, действительный член Российской академии художеств, Народный художник России, лауреат Государственной премии и премии Президента России, почётный гражданин России и Парижа – Вячеслав Зайцев покорил своим талантом все вершины художественного творчества. Французская пресса даже окрестила его «красным Диором». В 2005 году он был награжден первой российской премией в области моды и стиля АСТРА «За выдающиеся достижения в моде», а в 2012 году получил премию «Лучший дизайнер года» по версии журнала GQ. Вячеслав Зайцев на протяжении долгих лет является первооткрывателем и одним из самых успешных кутюрье российской моды в современном ее понимании. Зайцев был первым дизайнером среди своих советских коллег, кто открыл свой дом моды европейского типа, который существует и процветает и в наши дни. В советские времена он выступал против практики коллективного создания одежды и был первым, кто начал ставить на свои вещи именной лейбл. С 1982 года и по сей день, мастер создает известные далеко за пределами нашей страны авторские коллекции Pret-a-Porter и Haute Couture, сохраняя свой узнаваемый элегантный стиль.
В ЦВЗ «Манеж» открылась выставка выдающегося русского модельера Вячеслава Зайцева. На выставке, посвященной 30-летию модного дома Slava Zaitsev, будут представлены самые значимые работы кутюрье. В течение двух недель у всех желающих будет возможность ознакомиться с шедеврами дизайнера, проследить его творческий путь, начиная с 1982-го года и до сегодняшних дней. Выставка представит неподражаемые роскошь и шик Дома Моды, на ней будут экспонированы эксклюзивные платья, созданные кутюрье за последние 30 лет. В числе наиболее известных коллекций мастера: «1000-летие Крещения Руси» (1987-1988) – представлена в Нью-Йорке и Париже; «Русские сезоны в Париже» (1988) – представлена в Париже; коллекция моделей одежды из европейских тканей (1988) - представлена в Мюнхене; коллекция моделей мужской моды (1989) - представлена во Флоренции на Неделе мужской моды; коллекция моделей женской одежды из отечественных тканей (1990) - представлена в Токио на саммите «Пять выдающихся художников моды мира». Две персональные выставки модельера прошли в Бельгии (1993-1994), Театр Моды В. Зайцева участвовал в Международном фестивале моды в Берлине (1999), выставка художественных работ и костюма была проведена в Российском посольстве в Лондоне (2010). Кутюрье, художник, поэт, Генеральный директор Московского Дома Моды, действительный член Российской академии художеств, Народный художник России, лауреат Государственной премии и премии Президента России, почётный гражданин России и Парижа – Вячеслав Зайцев покорил своим талантом все вершины художественного творчества. Французская пресса даже окрестила его «красным Диором». В 2005 году он был награжден первой российской премией в области моды и стиля АСТРА «За выдающиеся достижения в моде», а в 2012 году получил премию «Лучший дизайнер года» по версии журнала GQ.
Медиахолдинг Lime Fashion Group и Торговая марка Мини-Леди представляют благотворительный проект "Северная звезда". «Северная Звезда» - это уникальный проект, который даёт всем детям огромные возможности для раскрытия талантов, и превращает для них сказку в быль. В фестивале примут участие на равных правах дети из семей и дети-воспитанники детских домов, у которых нет пап и мам и нет персональных продюсеров. Но у них есть огромное желание почувствовать себя нужными и показать свои умения и таланты не равнодушным людям. Арт-фестиваль объединит в себе сразу несколько мероприятий: конкурс, модные показы, выставки и презентации. Главными героями модного дефиле станут дети любых возрастов, которые продемонстрируют работы модельеров Нины Князевой, Екатерины Пыщевой, Марины Коструб, а также победительницы Международного конкурса дизайнеров Lime Fashion Convention Марии Ковязиной. Это незабываемое яркое зрелище для всех больших и маленьких модников. Кроме того, в рамках проекта состоится конкурс Мисс Северная звезда и Мистер Северная звезда, в котором будут принимать на равных как дети из обычных семей, так и дети-воспитанники детских домов Санкт-Петербурга. Победители получат кубки, дипломы, а также множество ценных призов. Арт-Фестиваль включает также ярмарку детских рисунков и поделок «Осенняя сказка», объединенных общей идеей представления, исполненных детьми, оставшимися без попечения родителей. А также дети из детских домов Санкт-Петербурга примут участие в показе коллекции для настоящих принцев и принцесс дизайнера Марины Коструб, в профессиональной фотосессии и получат много призов и подарков от спонсоров проекта, а также дипломы за участие в Фестивале, что станет для них настоящим праздником, той самой «Осенней сказкой». В жюри примут участие профессионалы своей области — моды, кино и музыки. Фестиваль проводится в два этапа, два дня — 10 и 11 ноября 2012 года по адресу: г. Санкт-Петербург, Кондратьевский пр., д.44 , Концертный Зал «Гигант холл». За более подробной информацией обращаться на severnaya-zvezda@bk.ru
6 октября в рамках XV Международного фестиваля моды «Бархатные сезоны в Сочи» (www.fashionfestival.ru) fashion-аналитик, соучредитель Национальной академии индустрии моды Александр Хилькевич проведет тренд-семинар «Перспективные тенденции весенне-летней и демисезонной моды 2013/14». В программе семинара: 1. Образные решения и цветовая палитра. 2. Модные ткани, трикотаж, отделка. 3. Ключевые формы, силуэты и конструктивные приёмы. 4. Комплектация и актуальный ассортимент.5. Сумки. Обувь. Аксессуары. Как отмечает Александр Хилькевич, «главным конкурентным преимуществом при разработке коллекций станет грамотный выбор текстиля. Основное внимание необходимо уделить фактуре и рисунку ткани. В центре внимания – ткани, оформление которых напоминает льняные жаккардовые скатерти, гобелены, неяркий ситец. Наряду с мягкими пастельными оттенками популярным станет сочетание красного и белого цветов. Особенно модно будет использовать в комплекте одновременно несколько оттенков красного (Pantone: 19-1557, 17-1558, 16-1650, 16-1451)». Александр Хилькевич совместно с компанией «Линум» (www.linum.ru, крупнейший российский производитель текстиля, постоянный экспонент выставки Premiere Vision Paris) впервые в России познакомит участников тренд-семинара с преимуществами цифровой печати на современных натуральных тканях. Цифровая печатная машина уже установлена на производстве «Линум». Она позволяет печатать даже небольшие партии (минимальный объем – 30 м ткани по одному рисунку заказчика). «Подобная печать очень стойкая, не боится стирок. Неограниченное количество цветов поможет воплотить любые художественные идеи в самые сжатые сроки, – говорит Александр Хилькевич. – К тому же возможно осуществить печать ткани с контуром деталей кроя на ней, что существенно сократит процесс изготовления модели одежды». Также Александр Хилькевич традиционно возглавит отборочный тур Конкурса молодых дизайнеров, победитель которого становится лауреатом Национальной премии в области индустрии моды в номинации «Дебют» и получает приз 300 тысяч рублей.
На днях просматривая фотографии показа дизайнера Елены Троцко с Mercedes-Benz Fashion Week Russia, я совершенно неожиданно наткнулась на снимок Екатерины Жарковой, самой известной в мире российской модели pluse-size. Помню, тогда выход Кати на подиум произвел на меня сильное впечатление: от неожиданности и восхищения я открыла рот, пытаясь вспомнить, где видела эту девушку раньше. И, вот спустя некоторое время, я решила ее разыскать и непременно взять интервью, потому что мне очень нравится личность Кати, ее открытый счастливый взгляд и адекватная жизненная позиция. В жизни каждого человека происходит переломный момент, когда все все вокруг меняется окончательно и бесповоротно. Были в вашей жизни необыкновенные обстоятельства, которые, как вам кажется, повлияли на дальнейшую судьбу? Екатерина Жаркова: Я приехала в Лос-Анжелес снимать реалити-шоу в должности продюсера, посмотрела по интернету, когда проводится open call в модельном агентстве, и в свой единственный выходной пошла в агенство, познакомилась там со своим первым агентом. Он мной вдохновился и предложил контракт. Так, в моей жизни в 28 лет все изменилось, я вернулась в Россию, подала заявление на увольнение с должности продюсера, сделала последний проект для телевидения "Битва за респект-Начни Сегодня", и уехала в Америку биться за своей респект. :-)) Как и когда началась ваша карьера модели? Были ли попытки соответствовать стандартным модельным параметрам? В 14 лет я пришла в модельное агентсво "Подиум" в городе Смоленске. По параметрам не подходила, мне сказали попробовать перестать есть сладкое и приняли в школу моделей. Пока проходила обучение вес не ушел, хоть сладкое я есть перестала. Директор агентства, Курганова Ольга Игоревна, увидела во мне большой потенциал и показала книгу, в которой рассказывалось о моделях plus size в Америке. Так с 1997 году в Смоленске появилась я - модель полная фигура. На меня стали отдельно отшивать коллекции одежды для фестиваля мод. С этого все и началась, дальше Москва. Университет Культуры и Искусства.. аспирантура.. защита диссертации.. знакомство с модельером Лидия Соселия.. работа ведущей на ТНТ.. и работа продюсером на Муз-тв... а потом Лос Анжелес..2009 год...контракт с крупнейшим модельным агентством Wilhelmina и full time job, как модель plus size и по сей день. Относительно параметров - всегда забавно: для кого-то я слишком толстая, для кого-то недостаточно толстая, для кого-то нормальная. Сколько людей столько и мнений. Я придерживаюсь своего - я красивая!! :-)) Я думаю, что многим будет интересно узнать ваш рост и другие параметры фигуры. Надеюсь, что вас не смущают подобные вопросы :-)Я модель, параметры -это то, что у меня спрашивают каждый день. Я не стесняюсь своих размеров: мои объемы приносят мне заработок. :-)) рост - 178 объем груди - 107 объем талии - 82 объем бедер - 112 Когда твоя внешность - это работа, то поддерживать фигуру в определенных рамках - ежедневный процесс, требующий постоянного самоконтроля. Скажите, у вас есть несколько правил, которые вы неизменно соблюдаете? Дело не в том: работа это или не не работа. Это обязанность каждой женщины - с рождения поддерживать себя в хорошей форме. Женщина - это произведение искусства. Каждая уникальна по-своему. Важно следить за собой независимо от профессии, которой вы занимаетесь. Быть красивой - это не значит быть моделью. Быть женщиной - это значит быть красивой. Хорошая стрижка, прокрашенные волосы, натуральный цвет. Каждому свое, но за этим нужно следить, каждые три месяца посещать салон красоты. Одежда, украшения, обувь - множество вещей, помогающих нам женщинам показать свое "я". Чем бы вы не занимались в своей жизни, мужчине должно быть приятно на вас смотреть. Дело не в размере одежды или в уровне заработной платы - дело в любви к себе и соответственно в уважении к окружающим. Если вы не ухаживаете за собой - вы не уважаете окружающих людей, соответственно, никогда не заработаете уважение к себе. Мои правила просты - Быть Женщиной. 24 часа в сутки. И это не значит быть слабой. :-)) Как сказала Фаина Раневская: "Слабый пол - это не женщины, слабый пол - это гнилые доски". Так вот, мне важно быть не гнилой доской, а сильной красивой женщиной. Для меня красота - это здоровая еда, режим сна, спорт, активный образ жизни, забота о семье, непредсказуемость в поступках, преодоление собственных страхов. Правило одно - КПД должен быть во всем, чтобы ты не делала. Я смотрю ТВ с английскими титрами и кручу хулахуп, готовлю еду и учу английский по радиоприемнику, еду на велосипеде и улыбаюсь, занимаюсь йогой и привожу в порядок все мысли о жизни. Хорошее настроение и смех - это секрет молодости :-) Кстати, кто ваш любимый дизайнер, чье творчество вас в первую очередь вдохновляет? Меня всегда вдохновляло творчество Российских Дизайнеров. Зная с какими трудностями русскому художнику приходится сталкиваться, я в востроге от наших творцов!! Лидия Соселия, Николай Красников, Лена Троцко, Леонид Гуревич, Чистова & Даурова.Какие бренды вы предпочитаете в повседневной жизни? Я чаще всего одета в H&M ... или в одежду Русских дизайнеров, или в те вещи, которые придумала сама :-))Самый запоминающийся показ? Я люблю работать для CAbi - это шоу с удивительной энергетикой, устраивающееся два раза в год в Америке. Запомнилась последняя неделя моды в России. Показ у Лены Троцко вызвал внезапное громкое обсуждение моей персоны в интернете и не всегда с положительной стороны, хе хе :-)) А, показ Николая Красникова напомнил мне о России, о традициях и о великих людях, которые в ней жили. Наверно, я не буду оригинальной, но я просто не могу не спросить у вас о фотосессии для журнала PLUS Model Magazine, наделавшей много шума в мире моды. Сейчас, когда прошло довольно много времени и можно сделать определенные выводы, скажите, каково было ваше итоговое впечатление от участия в фото-сессии? Впечатление такое, что теперь все хотят быть моделями plus-size. :-))Я так долго собиралась воплотить эту идею в жизнь, что очень рада, что теперь могу потратить свое время на следующий шаг в моей жизни. :-))Впечатление не отпускает до сих пор, на мой сайт приходят тысячи писем с благодарностью от людей, которым эти фото помогли полюбить себя. Фабрики, производящие одежду, обратили свое внимание на таких как я. Даже бельевые компании начали производить модное цветное красивое разное белье для большой груди и крупной спины. Многое изменилось. На pluse-size обратили внимание во всем мире. Результат налицо! :-)) А в России есть агентства, которые продвигают моделей pluse-size? Что бы вы посоветовали тем, кто хочет начать карьеру в этой области? Следуйте за мной в интернете в социальных сетях facebook и vkontakte. Я часто выкладываю видео с советами, как и что нужно сделать. Все ответы можно найти в интернете - нужно только вбить мое имя Katya Zharkova. Скоро выпущу книгу со множеством хороших советов, описывающую все, что со мной произошло.Вы путешествуете по всему миру, встречаетесь с интересными людьми. Были ли среди них выдающиеся личности, которые оказали на вас наибольшее впечатление? Ага, очень мне Тил Линдерман нравится - личность с неуемной энергией. Пол Сорвино - актер с огромным человеческим сердцем и Лена Катина - девушка, в творчество которой я влюблена по уши, да и не только в творчество - в ее душу :-)) Чем вы занимаетесь в настоящее время? В каких проектах участвуете?Я работаю как модель. Full time job. Участвую в телевизионных шоу для русского телевидения. Пишу учебник, как стать моделью, и готовлю к выпуску одежду для таких как я. Сильных, смелых, больших и красивых! :-))На самом деле, для многих принять себя такой какая ты есть - это непростое дело, иногда длинной в целую жизнь. Очень часто люди пытаются всю жизнь быть другим человеком, пытаясь соответствовать смешным стандартам. Вы производите впечатление красивой, успешной девушки, которая живет в полной гармонии с собой и окружающим миром. Екатерина, у вас есть собственный рецепт счастья? Я никому не даю советы как стать счастливой. Рецепт счастья уникален, так же как и уникален борщ у разных хозяек, готовящих по одному рецепту. Кого-то делает счастливым одно, кого - другое. Найдите то, что делает счастливой вас. Как? Отбросьте в сторону то, что вас раздражает, перестаньте встречаться с людьми, которые расстраивают и крадут вашу энергию. Живите своей жизнью и не мечтайте жить как другие. Только приняв и полюбив свою жизнь, можно достичь гармонии в душе. Если вас что-то не устраивает, просто поменяйте это на то, что приносит вам удовлетворение.Только вы сами можете сделать себя счастливыми, если вы этого для начала захотите :-) P.S. Берегите природу - не выбрасывайте батарейки в обычный мусор и тогда будет вам счастье. Всех благ, Катя.
«Я покорен этим городом и рассматриваю его в будущем как прекрасную площадку для большого ежегодного масштабного события, которое объединит профессиональный конкурс модельеров, летнюю школу дизайна, ярмарку пляжной моды, развлекательную программу и, конечно же, курортный отдых», – говорит фэшн-гуру. Фестиваль «South Star» («Южная звезда») организован продюсерским центром «Анапа Экшн» при поддержке Национальной академии индустрии моды, Союза дизайнеров России и администрации города Анапы. Фестиваль проходит на сцене главного городского театра и сегодня включает в себя конкурс дизайна и конкурс красоты. «Признаюсь, я был приятно удивлен качеством театральной сцены, а главное, акустикой зала», – отметил Александр Хилькевич. Гран-при у дизайнеров завоевала коллекция Артема Сигоры. Сразу же после конкурса его участники смогли выслушать мнение, задать вопросы и получить профессиональные советы Александра Хилькевича. Финальным аккордом фестиваля стал конкурс молодости и красоты, грации и совершенства «Мисс Анапа», в котором победила Екатерина Захарчук.