Credits: BRICS+ Fashion Summit В рамках деловой программы саммита BRICS+ Fashion Summit обсудили, как модным брендам быстрее расти и переходить на новый уровень. Участники проанализировали различные инструменты, которые могут помочь предпринимателям в модной индустрии ускорить рост и развитие, повысить конкурентоспособность на рынке и привлечь внимание инвесторов. Кроме того, в рамках дискуссии были выявлены оптимальные стратегии и возможности сотрудничества между различными участниками модной индустрии. Основатель и главный дизайнер бренда BLCV Илья Булычев рассказал: «Кажется, будто мы сейчас ищем какую-то "волшебную" таблетку, которая поможет бренду расти. Но самое главное, что если даже такая таблетка существует, то она убьет бренд и не даст ему взлететь. Если мы все же говорим про эликсир роста, то это умение правильно продавать. А как правильно продавать? Это большой спектр различных вещей: начиная от понимания, кто твоя целевая аудитория, заканчивая тем, какой контент она хочет получать». Рассказывая про собственный бренд, основатель Solstudio Textile Group, Radical Chic Александра Калошина отметила, что «их путь - это просто идеальный пример того, что может получиться из креативной организации. Важно то, что мы развивали собственную аналитику, потому что текстильные дизайнеры впереди всех. Именно аналитика дала нам все возможности, мы из маленькой студии, которая продавала рисунки ткани практически для всех текстильных выставок, смогли вырастить бренд и поднять на ноги фабрику». «Также сегодня брендам необходим сторителлинг, потому что это то, что создает эмоциональную связь между клиентом и вашим брендом,- начала свой спич основатель и генеральный директор Jordan Fashion Week & Shirene Consulting Ширен Рифаи. - Далее вам нужно постоянно концентрироваться на том, чтобы у вашего бренда была уникальная идентичность - это то, что отличает вас от других дизайнеров, когда потребитель смотрит на различные изделия и автоматически понимает, где ваши. И это создает ощущение доверия и лояльности. Также сегодня важно опираться на инновации в дизайне, включать технологии в ваши изделия». Как модным брендам быстрее расти и переходить на новый уровень «Инновации сегодня могут быть в тканях, в оборудовании, в продвижении, но никак не в создании дизайна, - поделилась генеральный директор Агентства креативных индустрий Гюльнара Агамова. - А еще важно понимать, какой ты бренд: развивающийся или состоявшийся. Потому что, когда ты начинающий, твоя задача вообще не про инновации, а твоя задача - понять тренды, знать, что ты будешь производить, в чем уникальность твоих коллекций. А когда ты состоявшийся бренд, то здесь уже можно вводить инновации, например, дополненную реальность». Продолжая говорить про инновационные технологии в модной индустрии, управляющий директор по маркетингу Lamoda Алексей Кулаков поделился своим мнением: «Я думаю, большой технологический тренд в фэшн - это ускорение индустрии. То есть, через несколько лет мы придем к тому, что отслеживание трендов, выявление замысла для коллекции, отправка ее в производство, ее выпуск - все это станет очень быстрыми процессами. Но эта скорость и технология никогда не заменит идею. Искусство - это про ощущение времени, и технологии не смогут его заменить». Заканчивая разговор об инновационных технологиях, основатель и креативный директор David Tlale Дэвид Тлейл высказал свою точку зрения: «Мы должны ценить технологии, но при этом нам необходимо совершенствоваться в своих профессиональных навыках для того, чтобы продолжать нашу профессию. Когда мы говорим о своем продукте и его гормоне роста, самое важное забываем, а это научиться правильно изготавливать одежду, тогда вы сможете все». Председатель Исламского совета моды и дизайна Алиа Кхан рассказала, как захватить внимание аудитории в основных странах: «Перестаньте концентрировать внимание на этнической одежде, местная культура - это, конечно, хорошо, но они хотят другого, они хотят чего-то современного. Используйте другой язык при общении с аудиторией, дайте им хорошую моду. Просто делайте то, что вы делаете лучше всего, просто понимайте, что есть нюансы, но как только вы их сможете ухватить, то все - вы в шоколаде». Сессия закончилась блиц-опросом от модератора, руководителя проектов НТВ Татьяны Наумовой. Она предложила спикерам пофантазировать, что у "гормона роста" бренда есть своя формула, и каждый спикер должен был назвать свой ингредиент. Таким образом специалисты модной индустрии выделили: влияние через доступные медиа, создание продукта для лояльной аудитории, страсть и осознанное видение, постоянное обучение.
Solstudio С 7 по 9 февраля 2023 года в Париже прошла текстильная выставка Premiere Vision - главное событие в мире моды, определяющее вектор развития индустрии на сезон SS24. Студия текстильного дизайна Solstudio Textile Design вновь вернулась в число офлайн участников со стендом после четырех сезонов онлайн. «В этом сезоне выставка вернулась к допандемийному уровню, большое количество посетителей, продажи на каждом стенде. В последний день поговорили с итальянской фабрикой, производящей ткани премиум сегмента, они за три дня собрали заказов более чем на 300 000 евро. Это хороший результат. Экспертная комиссия Premiere Vision выбрала, как и прежде, наши рисунки на стенд тенденций. Они транслируются на большом экране тренд-зоны, благодаря этому к нам приходят покупатели из разных стран. Честно говоря, отличий этой сессии от предыдущих мы не заметили, по-прежнему чувствуем себя частью большой единой творческой семьи. Оцениваем результат выставки, как хороший со всех точек зрения: восстанавливаются связи, поддерживается место на рынке, растет экспертность», - делится впечатлениями после трех дней работы на стенде Александра Калошина, основатель Solstudio Textile Design. Большие изменения идут в индустрии моды. Для потребителя важна прозрачность процессов, бренды основываются на стратегии устойчивого развития и берут на себя серьезные обязательства, производство мобилизуется и переходит на новые бизнес-модели. Оформление выставки и коллекции экспонентов построены на трех глобальных компонентах: сокращении потребления, переработке и вторичном использовании. Все выставочные конструкции, включая текстиль в оформлении залов, изготовлены исключительно из переработанных или перерабатываемых материалов, использовано энергосберегающее оборудование для освещения. В центре внимания природа, которая переосмысляется как первая в мире технология. Природные и виртуальные сферы становятся все более взаимозаменяемыми и это становится новой нормой. Основные темы сезона SS24, проиллюстрированные рисунками студии: • Artificial paradise - деликатный и футуристичный романтизм, виртуальный 3D сад • New narratives - собственное повествование, фигуративные сцены в стили гобелен или пэчворк • Hazy visuals - визуальный эффект размытости, комбинация ручного рисования и цифровой техники • Painterly force - абстрактный рисунок, мощь нарисованной от руки линии, нарочитость графических композиций • Restrained graphics - сдержанная графика в чередовании полос и объемных мотивов флоры и геометрии • Dissolved stripes - цвета размыты в игре полос Solstudio Textile Design - студия текстильного дизайна создает текстильный паттерн - рисунки для ткани и продает их в 30 стран мира, является единственным постоянным российским участником выставок Premiere Vision (Париж), Intertextile Shanghai (Шанхай), Munich Fabric Start (Мюнхен), Indigo (Нью-Йорк). Рисунки студии находятся на стендах тенденций ведущих текстильных выставок, на них ссылаются мировые авторитеты в аналитике мира моды, такие как WGSN. Сотрудники компании ведут лекционную и обучающую работу по продвижению современного текстильного дизайна. Студия создает рисунки для собственного бренда Radical Chic. Radical Chic - бренд аксессуаров и одежды. Платки из натурального шелка, шерсти и кашемира представлены в трех собственных магазинах в Москве и Геленджике, в 65 точках продаж по всей России. Solstudio Industry - фабрика по печати на ткани. Печать осуществляется на всех видах текстильных основ, в том числе на натуральных тканях.
На фабрике Solstudio Industry состоялся запуск инновационной цифровой платформы быстрой печати ткани Print-a-porter. Онлайн платформа позволяет быстро производить лучшую ткань по индивидуальным решениям, находясь в любой точке страны, не привязываясь к крупным индустриальным центрам. Интерфейс платформы соединит заказчиков с дизайнерами, текстильными производствами, а в будущем - с поставщиками материалов и швейными производствами, решит вопросы доставки. «В сентябре 2021 студия текстильного дизайна Solstudio Textile Design стала победителем первого грантового конкурса Президентского фонда культурных инициатив с проектом создания IT-платформы текстиля и дизайна Print-a-porter. Мы поставили себе амбициозную задачу: дать возможность каждому, кому нужна ткань для личного использования или для коммерческих целей, создавать свою ткань, не выходя из дома или офиса. Сильная IT -команда, современное цифровое оборудование фабрики по печати на ткани Solstudio Industry, которую компания создала 4 года назад и большой объем выпускаемых нами текстильных рисунков, более 19 000 в базе предприятия, позволяют нам ее решить», - рассказывает руководитель проекта, основатель группы текстильных компаний Solstudio Textile Group Александра Калошина. В течение года в процессе работы над проектом были реализованы следующие задачи: проведены масштабное исследование и анализ состояния текстильного дизайна страны; осуществлены поиск, отбор лучших авторов и подготовка их работ к публикации на цифровом портале для широкого использования; разработано два вида программного обеспечения: первое - позволяет художникам размещать работы на портале, следить за покупательским интересом и модифицировать работы под запросы покупателя, второе - аккумулирует заказы клиентов и автоматизирует работу с цифровой фабрикой - партнером и службами доставки; создан единый обучающий информационный центр, объединяющий кафедры текстильного дизайна главных вузов страны. Платформа даст возможность бизнесу оперативно заказывать и получать ткань, пробовать новые продукты, быстро запускать малые серии товара, не замораживать деньги в крупных объемах ткани, выбирать рисунок из большого числа современных дизайнов и реализовывать свои собственные разработки. Предприятия получают возможность перестраивать бизнес-модель на гибкое, безотходное и устойчивое производство. Платформа будет стимулировать рост множества новых компаний, ИП, самозанятых в области одежды, интерьера, постельных принадлежностей, текстильных аксессуаров благодаря возможности начинать дело с малыми вложениями, кастомизации продукта и выпуску небольших партий по запросу потребителя. Для частного пользователя - это неограниченный простор для самореализации, возможность заказать ткань с собственным дизайном или выбрать рисунок из каталога в сочетании с различными вариациями текстильных основ для печати. Каждый теперь может напечатать шторы, скатерть или несколько метров ткани на платье со своим собственным рисунком. Для текстильных художников и дизайнеров проект создаст новые рабочие места, позволит им попробовать свои силы и объединит текстильных дизайнеров всей страны в единое креативное сообщество. Напомним, группа текстильных компаний Solstudio Textile Group создана в 1999 году. В группу входят: Solstudio Textile Design - студия текстильного дизайна продает рисунки для ткани в 25 стран мира, является единственным постоянным российским участником выставок Premiere Vision (Париж), Intertextile Shanghai (Шанхай), Munich Fabric Start (Мюнхен), Indigo (Нью-Йорк). Рисунки студии находятся на стендах тенденций ведущих текстильных выставок, на них ссылаются главные мировые авторитеты в аналитике мира моды, такие как WGSN (Англия), Premiere Vision (Франция), является одной из наиболее цитируемых студий в Европе. В портфолио Solstudio более 19 000 работ. В компании работает группа аналитиков, способных оценить развитие дизайна текстиля на много лет вперед, как это требуют международные стандарты.
Компания Solstudio Textile Group и Российский союз предпринимателей текстильной и легкой промышленности - Союзлегпром объявляют о проведении Пятого Международного конкурса для текстильных дизайнеров "Textile Design Talents". В этом году конкурс станет частью масштабного проекта создания новой цифровой платформы развития текстильного дизайна Print-a-porter. Студия текстильного дизайна Solstudio Textile Design стала победителем первого грантового конкурса Президентского фонда культурных инициатив с этим инновационным проектом. Новая платформа даст возможность текстильным художникам быть увиденными профессиональными покупателями рисунков ткани из разных отраслей промышленности нашей страны, позволит им продавать рисунок или готовую ткань по заказу или выпускать ткань для себя, развивая собственный бизнес в текстиле, одежде и других отраслях промышленности. Основная цель конкурса «Textile Design Talents» - поддержать талантливых текстильных дизайнеров, привлечь к ним внимание профессионального сообщества и помочь реализовать свои способности в индустрии. По итогам конкурса лучшие работы участников будут загружены на платформу Print-a-porter. Они станут одними из первых участников профессионального сообщества и смогут протестировать возможности платформы. Работы участников конкурса оценивает международное жюри: - Srini S. Srinivasan, World Design Organization - Manon Mangin, fashion department Première Vision - David Shah, основатель международного журнала Textile View - Debbie Buchan, Директор департамента сервиса, AvaCad - Giovanni Ottonello, арт-директор IED Istituto Europeo di Design В составе жюри ведущие российские специалисты в области текстильного дизайна: Андрей Разбродин, президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности, член Общественной Палаты России; Александра Калошина, основатель Solstudio Textile Group; Ирина Рыбаулина, заведующая кафедрой "Искусства текстиля и орнамента" РГУ им. А.Н. Косыгина. Сбор заявок от участников конкурса будет проходить в период с 1 декабря 2021 по 7 февраля 2022 года. 28 февраля будет сформирован и размещен на сайте конкурса список финалистов, торжественное объявление результатов и награждение победителей состоится 14 марта 2022 в рамках открытия "Российской недели текстильной и легкой промышленности - 2022" в ЦВК «Экспоцентр». Главный приз для победителя конкурса от бизнес-школы Fashion Factory - сертификат на прохождение любого курса школы. Конкурс проходит при поддержке Министерства промышленности и торговли России, Российской недели текстильной и легкой промышленности, выставки «Интерткань». Партнерами конкурса в этом году стали: школа бизнес-образования Fashion Factory; компания AVA CAD CAM, предлагающая специализированное программное обеспечение для работы с дизайном и управлением цвета; технопарк «Калибр». Solstudio Textile Design - студия текстильного дизайна создает текстильный паттерн - рисунки для ткани и продает их в 30 стран мира, является единственным постоянным российским участником выставок Premiere Vision (Париж), Intertextile Shanghai (Шанхай), Munich Fabric Start (Мюнхен), Indigo (Нью-Йорк). Рисунки студии находятся на стендах тенденций ведущих текстильных выставок, на них ссылаются мировые авторитеты в аналитике мира моды, такие как WGSN. Сотрудники компании ведут лекционную и обучающую работу по продвижению современного текстильного дизайна. Студия создает рисунки для собственного бренда Radical Chic. Solstudio Industry - фабрика цифровой печати на ткани. Нанесение рисунка осуществляется на все виды текстильных основ: натуральные, искусственные, смесовые. Radical Chic - бренд аксессуаров и одежды (платки, шарфы, зонты). Платки из натурального шелка, шерсти и кашемира представлены в четырех собственных магазинах в Москве и Санкт-Петербурге, в 65 точках продаж по всей России. Фото: Solstudio Industry
Российские и зарубежные эксперты моды проведут для ивановских предпринимателей и всех, кто интересуется развитием модной индустрии, открытый образовательный интенсив. Серия образовательных мероприятий дополнит конкурсную часть программы IV Всероссийского фестиваля «Мода 4.0 - Evolution», который проходит в Иванове при поддержке Президентского фонда культурных инициатив 7-10 декабря. На площадках Ивановского Политеха участников ожидают сразу две тренд-сессии с обзором тенденций развития моды в текстиле и одежде. Так, прогнозы потребительских предпочтений и новую онлайн-платформу для дизайнеров, байеров и владельцев брендов Trendsite.com представят Фиона Коулман (Великобритания), Кася Гоула (Польша), Ирина Кушнеревич, Мария Винокурова, Марина Мешкова, Александра Калошина. Их коллеги - ивановский дизайнер Максим Крылов и академик Национальной Академии Индустрии Моды, арт-директор «ТЛ «Артизиа» и руководитель Школы искусства костюма Майя Кузнецова из Санкт-Петербурга, проведут анализ модных трендов в принтах и тканях, отталкиваясь от прогнозов ведущего мирового агентства WGSN и оценки студенческих работ, представленных на фестивальный конкурс «Текстильный дизайн - связь времен», организованный одним из крупнейших российских текстильных предприятий - комбинатом «Шуйские ситцы». Майя Кузнецова, академик НАИМ: «Тренды - как луна. Бывают растущие либо уже убывают. Нам было интересно выяснить, насколько чутко ивановские, московские и питерские студенты видят и чувствуют тренды, в том числе спрогнозированные WGSN, понимают, что является временным веянием, а что останется модным надолго. Безусловно, такое знакомство с новым поколением дизайнеров будет полезно и владельцам бизнеса, заинтересованным в сокращении времени разработки или закупки коллекций». А кроме тренд-аналитики, что должен знать и уметь современный дизайнер? Эксперты дают краткий ответ: опыт формируют профессиональная «насмотренность» и общение с теми, кто вдохновляет и на кого хочется равняться. Почувствовать «дух времени» участникам образовательного интенсива поможет знакомство с работами молодых дизайнеров, участвующих в финале профессионального конкурса 8 декабря и заключительном Гала-шоу 10 декабря, подборка видеопрезентаций наиболее известных модных показов от главного редактора портала Moda247.ru Ильи Тихонова, участие в подведении итогов программы развития ивановских fashion-брендов, реализуемой Институтом Beinopen, посещение производственных площадок «Шуйских ситцев» и сразу нескольких тематических выставок, которые откроются в дни работы Фестиваля. Среди них, выставка текстильных кроков, созданных участниками конкурса «Текстильный дизайн - связь времен» специально под технологии ротационной печати, применяемой на «Шуйских ситцах», и экспозиция учебных работ студентов Московской художественно-промышленной академии имени С. Г. Строганова, факультета искусств МГУ имени М.В. Ломоносова, Института искусств и дизайна Удмуртского университета, Института текстиля и индустрии моды Ивановского Политеха. Как отмечают организаторы, открытие последней расширит представление о важности основательной художественно-эстетической подготовки fashion-дизайнера как личности и профессионала. В рамках фестиваля состоится открытие персональной выставки Ирины Крутиковой. Выставочная экспозиция, рассказывающая о творческом пути «королевы русского меха» откроется 9 декабря в Музее ивановского ситца, и в тот же день в ИВГПУ состоится встреча Мастера с ивановскими предпринимателями и творческой молодежью. Галина Карева, заведующая отделом «Музей ивановского ситца» ИГИКМ имени Д. Г. Бурылина: «Мы привыкли при упоминании русской моды вспоминать Вячеслава Зайцева или Валентина Юдашкина. Но есть среди известных имен человек, не просто всемирно известный, но мастер, которого приглашали сотрудничать дома высокой моды. Лауреат Государственной премии, действительный член (академик) Российской Академии Художеств, член Международной ассоциации «Союз дизайнеров», Союза дизайнеров России, действительный член Ассоциации Высокой Моды и прет-а-порте, обладательница более 50 высших наград международных выставок и конкурсов. И это - Ирина Владимировна Крутикова. Именно благодаря ей Россия долгое время являлась мировым лидером в производстве и обработке меха». Евгений Румянцев, ректор ИВГПУ: «Ирина Владимировна Крутикова приедет в Иваново не только на открытие своей персональной выставки. В качестве Почетного гостя нашего университета она примет участие в работе конкурсной комиссии Фестиваля, а затем поделится с молодежью секретами своего профессионального успеха. Со своей стороны мы тоже не скрываем секреты подготовки дизайнеров. Мы учим их креативно думать и всегда ориентироваться на новейшие технологии, для чего стараемся приглашать внешних экспертов, уже прошедших путь развития и получивших значительные результаты». Сориентироваться в новейших технологиях и повысить объем знаний с тем, чтобы достойно отвечать на вызовы сегодняшнего, завтрашнего и даже послезавтрашнего дня, участники образовательного интенсива смогут, посетив практический семинар заместителя генерального директора Научного центра «АССОЛЬ» Карины Андреевой. О тонкостях разработки цифровых моделей одежды, создании цифровых дефиле, перспективах и преимуществах виртуального проектирования одежды расскажут сертифицированный специалист по цифровой моде школы дизайна Parsons и академии The Digital Fashion Group, доцент кафедры конструирования швейных изделий ИВГПУ Наталия Сахарова и 3d-дизайнеры диджитал-студии MAYAM (Москва) Лариса Ларькина, Анна Грин, Элина Северия и Ирина Прасолова. «Лучшая методика та, которую лучше всего знаешь», - так говорят специалисты о многочисленных методиках кроя. Но какая из них позволяет получить наиболее удачную посадку, какую следует выбрать? На этот вопрос постарается ответить конструктор, блогер, учредитель авторской школы конструирования одежды MattSchool Мэтт Гнитецкий. Мэтт отлично владеет методиками, ориентированными как на массовое производство, так и на индивидуальный пошив, работает над созданием собственной, по-настоящему ориентированной на клиента высокоскоростной методикой кроя и расскажет о системе прибавок в японских методиках конструирования одежды. Все мероприятия образовательного интенсива бесплатные, пройдут по адресу: Иваново, Шереметевский пр., 21. Выбрать мероприятие и пройти предварительную регистрацию можно на сайте ivgpu.com/moda40 Фото: «Мода 4.0 - Evolution»
После двух онлайн сезонов выставка Premiere Vision впервые проходит в гибридном формате: с 20 по 24 сентября на цифровой платформе, с 21 по 23 сентября на привычной физической площадке. Участвует 903 экспонента из 40 стран, из них 147 только онлайн. После двух непростых сезонов профессионалы отрасли готовы принять новые риски, представить новые инновационные коллекции. Появляется все больше креативных эко-разработок, интегрированных в различные виды процессов: инновационные ткани, более экологичные производственные решения, новые технологии. В этом сезоне экспертами выставки отобраны шесть работ студии для стенда тенденций AW22\23, иллюстрирующие тренды: Pictorial embrace, Decorative mystery, Deconstructed comics, New fun&play, Revealing shadows. В этом сезоне меняется отношение к цвету. «Приходит совершенно новое понятие - ответственное отношение к цвету. Меняя от сезона к сезону всю палитру цвета, мы заставляем покупателя приобретать новое. Сейчас необходимо думать об одежде, которая будет служить нам долгие годы. Посмотрите, как удлиняется восприятие цвета: происходит мягкая смена цветовых палитр, чтобы одежда оставалась актуальной более длительный срок. Из сезона в сезон переносится все больше и больше цветов, в палитре 22\23 мы увидим около 40 проц цветов и оттенков, перешедших из предыдущих сезонов. Это происходит потому, что мы готовимся к производству одежды, которая будет жить долго,» - рассказывает об особенностях сезона AW22\23 Александра Калошина, основатель Solstudio Textile Group. Все эти глобальные преобразования включают индустрию моды в циркулярную экономику. Эко- дизайн становится основой новой эстетики. Компания работает в сфере текстильного сервиса более 20 лет. Solstudio Textile Group - это три взаимосвязанных Solstudio Textile Design - студия текстильного дизайна создает текстильный паттерн - рисунки для ткани и продает их в 30 стран мира, является единственным постоянным российским участником выставок Premiere Vision (Париж), Intertextile Shanghai (Шанхай), Munich Fabric Start (Мюнхен), Indigo (Нью-Йорк). Рисунки студии находятся на стендах тенденций ведущих текстильных выставок, на них ссылаются мировые авторитеты в аналитике мира моды, такие как WGSN. Сотрудники компании ведут лекционную и обучающую работу по продвижению современного текстильного дизайна. Студия создает рисунки для собственного бренда Radical Chic. Фото: Solstudio
После двух онлайн сезонов выставка Premiere Vision впервые проходит в гибридном формате: с 20 по 24 сентября на цифровой платформе, с 21 по 23 сентября на привычной физической площадке. Участвует 903 экспонента из 40 стран, из них 147 только онлайн. После двух непростых сезонов профессионалы отрасли готовы принять новые риски, представить новые инновационные коллекции. Появляется все больше креативных эко-разработок, интегрированных в различные виды процессов: инновационные ткани, более экологичные производственные решения, новые технологии. В этом сезоне экспертами выставки отобраны шесть работ студии для стенда тенденций AW22\23, иллюстрирующие тренды: Pictorial embrace, Decorative mystery, Deconstructed comics, New fun&play, Revealing shadows. В этом сезоне меняется отношение к цвету. «Приходит совершенно новое понятие - ответственное отношение к цвету. Меняя от сезона к сезону всю палитру цвета, мы заставляем покупателя приобретать новое. Сейчас необходимо думать об одежде, которая будет служить нам долгие годы. Посмотрите, как удлиняется восприятие цвета: происходит мягкая смена цветовых палитр, чтобы одежда оставалась актуальной более длительный срок. Из сезона в сезон переносится все больше и больше цветов, в палитре 22\23 мы увидим около 40 проц цветов и оттенков, перешедших из предыдущих сезонов. Это происходит потому, что мы готовимся к производству одежды, которая будет жить долго,» - рассказывает об особенностях сезона AW22\23 Александра Калошина, основатель Solstudio Textile Group. Все эти глобальные преобразования включают индустрию моды в циркулярную экономику. Эко- дизайн становится основой новой эстетики. Компания работает в сфере текстильного сервиса более 20 лет. Solstudio Textile Group - это три взаимосвязанных Solstudio Textile Design - студия текстильного дизайна создает текстильный паттерн - рисунки для ткани и продает их в 30 стран мира, является единственным постоянным российским участником выставок Premiere Vision (Париж), Intertextile Shanghai (Шанхай), Munich Fabric Start (Мюнхен), Indigo (Нью-Йорк). Рисунки студии находятся на стендах тенденций ведущих текстильных выставок, на них ссылаются мировые авторитеты в аналитике мира моды, такие как WGSN. Сотрудники компании ведут лекционную и обучающую работу по продвижению современного текстильного дизайна. Студия создает рисунки для собственного бренда Radical Chic. Фото: Solstudio
Международная текстильная выставка Première Vision опубликовала календарь событий на год ― мероприятия ожидаются в США, Китае и Европе, включая выставку в Париже на временной площадке Большого дворца, пишет profashion. Первое отраслевое мероприятие в историческом месте состоится 30 июня и 1 июля. Временное сооружение при Большом Дворце было спроектировано к Олимпийским играм в Париже в 2024 году. Помимо посещения выставочных павильонов экспонентов текстиля, кожи, готовых изделий одежды и аксессуаров байеры смогут сформировать пре-коллекции на осенне-зимний сезон 2022 года в секторе моды премиального сегмента. Следующий выпуск Première Vision Paris запланирован с 21 по 23 сентября. Американская версия выставки Première Vision New York пройдет в Нью-Йорке 20 и 21 июля. Одна из трех крупнейших выставок Première Vision Shenzhen состоится в Китае с 28 по 30 апреля. Из-за продолжающейся неопределенности массовых мероприятий в Европе организаторы Denim Première Vision перенесли событие с мая на 5-9 июля, он пройдет онлайн. Во второй половине года Denim Première Vision состоится в Милане 13 и 14 октября.
Компания Solstudio Textile Group и Российский союз предпринимателей текстильной и легкой промышленности - Союзлегпром объявляют о проведении Четвертого Международного конкурса для текстильных дизайнеров "Textile Design Talents". Конкурс проходит при поддержке Министерства промышленности и торговли России, Российской недели текстильной и легкой промышленности, выставки «Интерткань». Основная цель Textile Design Talents - поддержать талантливых текстильных дизайнеров, привлечь к ним внимание профессионального сообщества и помочь реализовать свои способности в индустрии. Сегодня текстильный дизайн не ограничивается созданием паттернов для ткани. Он стал основополагающей частью глобального понятия «surface design - дизайн поверхности», объединяющего разработку рисунка для любых поверхностей: одежды, аксессуаров, обуви, интерьера. Работы участников конкурса оценивает международное жюри в составе которого ведущие специалисты в области текстильного дизайна из России и других стран мира. Сбор заявок от участников конкурса будет проходить в период с 7 декабря 2020 по 7 февраля 2021 года. 16 февраля будет сформирован список финалистов, торжественное объявление результатов и награждение победителей состоится 1 марта 2021 в рамках открытия "Российской недели текстильной и легкой промышленности - 2021" в ЦВК «Экспоцентр». Главный приз для победителя конкурса от европейского института IED Istituto Europeo di Design в Италии, Комо - летняя стажировка по программе «Текстильный дизайн: прогноз тенденций, рисунок и печать», с оплатой перелета в Италию. Приз за второе место предоставлен компанией Epson - цветной бескартриджный принтер и печать 10 футболок с собственным дизайном победителя. Третье место - цифровая печать на ткани коллекции принтов участника, состоящей из 10 рисунков по выбору участника, на фабрике Solstudio Industry. Производство полностью финансируется организатором конкурса. Победители также получают лицензию на использование программы AVA CAD и сертификат на обучающий курс «Обучение специалистов по CAD (CST)». Специальные номинация от Solstudio Textile Design, а также призы для всех финалистов от компании Pantone и технопарка «Калибр». Работы победителей и призеров конкурса будут представлены на выставке «Интерткань-2021.Осень». Фото:Solstudio Textile Group
Студия текстильного дизайна из России задает направление развития мировой моды Solstudio Textile Design - одна из самых цитируемых на международной текстильной выставке Première Vision в Париже, осень - зима 2021. С 17 по 19 сентября в Париже проikf международная текстильная выставка Premiere Vision. Дважды в год площадка собирает около 3000 экспонентов. Три выставочных дня станут определяющими для сезона AW2021. В разделе Premiere Vision Designs были представлены 250 студий из 26 стран. Российская студия текстильного дизайна Solstudio Textile Design является постоянным участником выставки с 2015 года. Стенд тенденций - центр зоны дизайна. Экспертная группа выставки, в которую входят ведущие мировые специалисты различных областей моды, производители ткани представители крупных модных домов и ритейла, отбирает работы участников для размещения в главном зале выставки на стенде тенденций. Это квинтэссенция сезона, самые яркие и сильные работы, иллюстрирующие новые тренды. Каждый сезон рисунки Solstudio Textile Design отбираются для стенда тенденций и размещаются в каталоге выставки. Сезон AW2021 не стал исключением. Пять работ студии размещены на стенде тенденций и одна выбрана для основного каталога. Рисунками студии проиллюстрированы тренды «Magical nights», «Paranormal flowers», «Decorative chameleons», «Graphic tree structures» и «A game of waves». "Быть выбранным в зону трендов- важно для студии. Кроме профессионального реноме, это еще и прямая связь с новыми покупателями. Это лучшая реклама, потому что туда приходят посетители перед покупками, чтобы узнать основные тенденции и, часто, окончательно определить, что выбирать, прочитав названия участников на демонстрируемых работах. Студий дизайна текстиля на Premiere Vision много. Здесь давно уже произошел естественный отбор, одобренный организаторами, и в выставке участвуют 250 наиболее сильных бюро из разных стран, - говорит Александра Калошина. - На данный момент Solstudio Textile Design является самой цитируемой студией, к работам которой обращаются мировые авторитеты в аналитике мира моды, такие как Premiere Vision и WGSN". Фото: solstudio
19 марта 2019 в рамках открытия Российской недели текстильной и легкой промышленности в ЦВК «Экспоцентр» были объявлены победители крупнейшего международного конкурса текстильного дизайна Textile Design Talents Solstudio Award 2019. В этом году в конкурсе приняли участие более 500 дизайнеров из 123 городов и 24 стран среди которых: Англия, Италия, Франция, Бельгия, Дания, Индия, Китай, Израиль, Чили и многие другие. Конкурс для текстильных дизайнеров "Textile Design Talents" проводится компанией Solstudio Textile Group при поддержке МИНПРОМТОРГ, СОЮЗЛЕГПРОМ и выставки «Интерткань». Его цель - поддержать талантливых художников, обратить на них внимание профессионалов всех отраслей и создать условия для роста в индустрии. Сильнейшее международное жюри рассмотрело более 3000 работ участников. Победителей конкурса наградили и поздравили Виктор Евтухов, заместитель министра промышленности и торговли, Андрей Разбродин, президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности, Александра Калошина, основатель группы компаний Solstudio Textile Group. В составе международного жюри: Alessandro Colombo, Директор направления женских и мужских коллекций Ratti; Elsa May, fashion department Première Vision; Izabel Wharton, редактор print & graphics WGSN; David Shah, основатель международного журнала Textile View; Giovanni Ottonello, арт-директор IED Istituto Europeo di Design, Алена Ахмадуллина, основатель одноименного бренда; Андрей Разбродин, основатель компании "ДАРГЕЗ", Президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности; Александра Калошина, основатель Solstudio Textile Group; Ирина Рыбаулина, заведующая кафедрой "Искусства текстиля и орнамента" РГУ им. А.Н. Косыгина. «Для конкурса были выбраны очень интересные задания: тема воды очень актуальна, а аргайл позволяет по-новому взглянуть на привычное и традиционное. В общем можно отметить довольно слабое чувство цвета и цветовых сочетаний, но при этом у многих участников отличная техника рисования. В некоторых работах не хватает ощущения пропорций при «повторе», - комментирует первые результаты Дэвид Ша, основатель международного журнала Textile View, член жюри конкурса. Российские текстильные художники становятся весомой движущей силой мировой моды, и мы начинаем приобретать международную известность, как новая мировая школа текстильного дизайна. Победители конкурса 1 место - Нана Тотибадзе (Москва) Оплаченная стажировка в дизайн-отделе ведущей мировой текстильной фабрике Ratti S.p.A. - Marzotto Group (Комо). Ratti - крупнейшая в Европе текстильная фабрика, более 70 лет специализирующаяся в производстве ткани высокой моды. 2 место - Надежда Гречина (Комо, Италия) Сертификат от бизнес-школы Fashion Factory School на любой курс обучения. 3 место - Анастасия Курбатова (Москва) Цифровая печать на ткани коллекции принтов участника, состоящей из 10 рисунков по его выбору, на фабрике Solstudio Industry. Производство полностью финансируется организатором конкурса. Призы в специальных номинациях предоставили партнеры конкурса: бренд Alena Ahmadullina, компании Epson, Pantone. Дмитрий Усачев, компания Epson: «Благодарим компанию Solstudio за возможность стать партнером такого масштабного проекта. Мы были приятно удивлены не только количеством конкурсных работ участников, но и их высоким профессиональным уровнем. Мы считаем, что главная цель конкурса достигнута - открыты новые имена молодых и талантливых дизайнеров. От души желаем всем победителям воплотить свои работы в реальных проектах. Ведь, как и в фотографии, любое изображение по-новому оживает, будучи напечатанным». Впечатления победителей конкурса: 1 место - Нана Тотибадзе, Москва "Я художник в третьем поколении, рисую с детства, примерно с пяти лет. В конкурсе участвую впервые. Мне понравилось, как организаторы сформулировали задание, референс показался интересным, и я с удовольствием принимала участие. Я очень много изучала тему «аргайла», начиная от истоков и классического аргайла и заканчивая марокканскими коврами. Во время стажировки в Италии я, в первую очередь, хочу посмотреть, как работает огромная фабрика, как устроено производство. Но интереснее всего посмотреть, как работают художники, которые создают дизайн для текстиля. Также я наслышана, что там есть огромная коллекция тканей, надеюсь, что проведу там много плодотворных часов. 2 место - Надежда Гречина, Комо (Италия) Родом из Иваново, пять лет уже живу и работаю в Италии. О конкурсе я знаю, потому что слежу за деятельностью Solstudio, это ведь практически единственная студия текстильного дизайна в России. Приняла участие из любопытства, потому что работе с тканью я особо не обучалась, опыт, который у меня есть, я приобрела в Италии, работая на одной из самых крупных фабрик. Это очень интересный и нестандартный опыт. Я не работаю напрямую с брендами и клиентами, моя работа, скорее, креативная и инновационная, у меня очень много свободы. Внутри фабрики создана структура по принципу студии Энди Уорхола, к нам приезжают художники, артисты, музыканты. Опыт, конечно, колоссальный, я изучила ткань, процесс, в институте всему этому не научат, это познается на практике. 3 место - Анастасия Курбатова, Москва Решила принять участие в конкурсе, потому что очень хотела напечатать коллекцию своих принтов. Я участвовала и в прошлом году, пыталась бороться за этот же приз, но это было своего рода неосознанное участие: узнала, загорелась, совсем не обратила внимание на задание и отправила все, что у меня было. В этом году я постаралась осмыслить задание, сделать работы специально для конкурса, и судьба была ко мне благосклонна. Я не занимаюсь текстильным дизайном профессионально. Как дизайнер, я шью из тканей, а не создаю их. Работая над заданием, я просто погрузилась в творческий процесс и получила удовольствие. Я рада, что в качестве приза получила возможность напечатать свои рисунки на ткани. У меня уже есть коллекция принтов, которую я дорабатываю, и планирую сшить коллекцию одежды. Solstudio Textile Design - студия текстильного дизайна создает текстильный паттерн - рисунки для ткани и продает их в 30 стран мира, является единственным постоянным российским участником выставок Premiere Vision (Париж), Intertextile Shanghai (Шанхай), Munich Fabric Start (Мюнхен), Indigo (Нью-Йорк). Рисунки студии находятся на стендах тенденций ведущих текстильных выставок, на них ссылаются мировые авторитеты в аналитике мира моды, такие как WGSN. Сотрудники компании ведут лекционную и обучающую работу по продвижению современного текстильного дизайна. Студия создает рисунки для собственного бренда Radical Chic. Solstudio Industry - фабрика цифровой печати на ткани. Нанесение рисунка осуществляется на все виды текстильных основ: натуральные, искусственные, смесовые. Radical Chic - бренд аксессуаров (платки, шарфы, зонты и одежда). Платки из натурального шелка, шерсти и кашемира представлены в четырех собственных магазинах в Москве и Санкт-Петербурге, в 65 точках продаж по всей России. Фото: Solstudio Textile Group
С 12 по 14 февраля 2019 года в Париже прошла крупнейшая текстильная выставка Première Vision. Выставка является одним из главных регуляторов мировой индустрии моды. Это событие определяет тренды будущих сезонов и вдохновляет модельеров всего мира. В феврале этого года Première Vision объединила более 2700 участников, чьи стенды посетили около 70 000 гостей. Российская студия текстильного дизайна Solstudio Textile Design, единственный постоянный участник выставки из России с 2015 года, побила рекорды по цитируемости. Работы студии были опубликованы в официальном каталоге выставки в качестве иллюстраций главных мировых трендов сезона весна-лето 2020. Перед началом сессии выставочный комитет просит участников прислать свои лучшие материалы, которые, по их мнению, формируют будущие направления моды. Каждая из 230 студий-экспонентов отправляет на рассмотрение около 50 работ. Экспертная группа выставки отбирает из них те, которые иллюстрируют новые тренды. Состав экспертной группы меняется каждый сезон, в нее входят ведущие мировые специалисты из разных областей моды: представители крупных модных домов, ритейла, производители ткани. Именно они решают, что будет показано в главном зале тенденций выставки. Каждый сезон рисунки российской студии текстильного дизайна Solstudio Textile Design попадают на стенд тенденций. Однако в этом сезоне сразу пять рисунков студии попали на стенд тенденций, а три из них были опубликованы в официальном каталоге Première Vision и стали иллюстрацией главных направлений будущего сезона весна-лето 2020. «Каждую сессию на стенде работают молодые художники студии. Для нас очень важно, чтобы они видели, как формируется тренд, как реагируют посетители и покупатели на новые направления в сфере дизайна и на те рисунки, которые они создали сами. Мы стараемся привить интуитивное ощущение моды. Это можно сделать только тогда, когда ты видел много работ и следишь за изменениями социальной среды из сезона в сезон во время таких больших выставочных процессов», - отмечает Александра Калошина, основатель Solstudio Textile Group. Solstudio Textile Design - студия текстильного дизайна создает текстильный паттерн - рисунки для ткани и продает их в 30 стран мира, является единственным постоянным российским участником выставок Premiere Vision (Париж), Intertextile Shanghai (Шанхай), Munich Fabric Start (Мюнхен), Indigo (Нью-Йорк). Рисунки студии находятся на стендах тенденций ведущих текстильных выставок, на них ссылаются мировые авторитеты в аналитике мира моды, такие как WGSN. Сотрудники компании ведут лекционную и обучающую работу по продвижению современного текстильного дизайна. Студия создает рисунки для собственного бренда Radical Chic. Radical Chic - бренд аксессуаров (платки, шарфы, зонты и одежда). Платки из натурального шелка, шерсти и кашемира представлены в четырех собственных магазинах в Москве и Санкт-Петербурге, в 65 точках продаж по всей России. Фото: Solstudio
19 - 22 февраля 2019 года на ВДНХ в павильоне № 75 состоятся ведущие в России и странах ближнего зарубежья специализированные выставки текстильной и легкой промышленности - 52-я Федеральная оптовая ярмарка «Текстильлегпром» и 29-я (52) Международная оптовая ярмарка «Кожа-Обувь-Меха-Технология». Ярмарки пройдут при поддержке Министерства промышленности и торговли РФ, Министерства экономического развития РФ, Российского союза промышленников и предпринимателей, Российского союза товаропроизводителей, под патронатом Торгово-промышленной палаты РФ, Московской ТПП, при участии АО «ВДНХ», ОАО Оргтехцентр «Интероптторг», отраслевых союзов и объединений. В этом сезоне главная отраслевая выставка вновь порадует посетителей мировыми трендами в области индустрии моды и дизайна, лучшими образцами продукции, новейшими технологиями, оборудованием, инновационными материалами, которые представят около 2 000 компаний-экспонентов из 29 стран: Австрии, Бангладеш, Беларуси, Бельгии, Болгарии, Германии, Индии, Индонезии, Ирана, Испании, Италии, Китая, Кыргызстана, Латвии, Молдовы, Нидерландов, Пакистана, Польши, Португалии, России, Сирии, Словакии, Таджикистана, Туркмении, Турции, Узбекистана, Украины, Эстонии, Южной Кореи. Профессиональная экспозиция международного уровня позволит специалистам отрасли, смежных производств и торговой инфраструктуры максимально точно и объективно оценить конъюнктуру рынка и решить свои бизнес-задачи по созданию и продвижению конкурентной высокотехнологичной продукции к конечному потребителю. Комплексную экспозицию площадью 25 000 кв. метров традиционно формируют 10 тематических салонов - Салон одежды и головных уборов, Салон фурнитуры, текстиля и комплектующих, Салон трикотажа, Салон белья, Детский салон, Салон трикотажных полотен, Салон домашнего текстиля, Салон технического текстиля и сырья, Салон машин и оборудования и кожевенно-обувная экспозиция «Кожа-Обувь-Меха-Технология». Салоны ярмарки «Текстильлегпром» являются отражением и показателем развития своего сегмента. На их площадках будут представлены ключевые компании рынка, постоянные и новые участники, коллективные стенды российских регионов, стран ЕАЭС и зарубежных государств. Среди участников Салонов такие торговые марки, как «Славянка» тм Truvor, «Business Line», «Тверские узоры», «Форус», «Протос», «Sahera Rahmani», «Hobo Code», «Caporicco», «Лесникова Дизайн», «Текстиль транс», «Глобал групп», «ТД Натурель», «Baraka Tekstil Eksport», «Gulyann knitwear», «Cemsatex» «ДОМиЯ», «Aletex», «Umka», «Samarkand Appare»l, «Микатекс», «Швейные технологии (Яник)», DMD, «MariAnj», «Stefani Hats», « Pro-Fitsportswear», «Спорт-текс», «Слонимская камвольно-прядильная фабрика», «Тарген», «Полесье», «Курскхимволокно», «Clever», «Батист», «Авидевелопмент» и многие другие. Во всех сегментах Россию представляют две трети экспонентов, среди которых большое число локальных компаний среднего и малого бизнеса, торговых марок бюджетного сегмента, особенно востребованных в условиях меняющегося потребительского спроса. Дебютантами сезона среди региональных коллективных экспозиций станут предприятия Республики Северная Осетия - ООО «Аметист», ООО «АрТекс», ОАО «Моздокские узоры» и др. Экспозиция под брендом «Сделано в Алании» организована при поддержке Фонда выставочной и презентационной деятельности Минэкономразвития Республики. Одна из представительных национальных экспозиций демонстрируется производителями Узбекистана - постоянными участниками выставочного мероприятия «Текстильлегпром». Многопрофильная экспозиция объединяет почти 50 компаний и презентует широкую ассортиментную линейку: от пряжи до готовых изделий различного назначения. Важным акцентом ярмарки станут деловые мероприятия в рамках Платформы коммуникаций, развивающей современные коммуникационные выставочные пространства. Посетители примут участие в мероприятиях различных event-форматов, которые пройдут в зоне свободного общения Free Space в режиме «нон-стоп». В Surface Design - пространство дизайна поверхности - разместится экспозиция принтов SS 20/20, и специалисты SOLSTUDIO TEXTILE GROUP проведут консультации по тенденциям в текстильном дизайне, отбору паттернов для различных изделий, технологиям печати на ткани, выбору вида печати и др. Состоятся более 30 мероприятий по наиболее востребованным темам и успешным кейсам бизнес-решений для рынка индустрии моды: •коммерческие тенденции в женской моде и текстильном дизайне сезона «весна-лето 2020» (Solstudio Textile Design, Faberlic); •товарно-кредитная политика компании по мотивации оптовых покупателей и ценообразование розничного магазина (Fashion Consulting Group); •цифровая печать и технологии, принты, работа текстильных студий (SOLSTUDIO TEXTILE GROUP, Kunjut Textile&Design «fy:r», Varvara); •переформатирование оптового рынка, успешный опыт работы производственных компаний, продвижение бренда («Модный magazin», «Эко-лайф», Free age, ГК Endea, Edgar, Верхневолжский кожевенный завод, SMM-агентство, Sahera Rahmani); •способы увеличения продаж в магазине, контент в интернете для розничной торговли, привлечение клиентов в магазин без дополнительных вложений (Агентство Pfsolution, DAOB, «Точка Роста»); •автоматизация проектирования и производства одежды с использованием САПР: «ГРАЦИЯ», АССОЛЬ», COMTENSE; •публичная дискуссия по проблемам и перспективам системы маркировки в меховой отрасли (ИБ «Пушные аукционы») и др. Оптовые ярмарки «Текстильлегпром» и «Кожа-Обувь-Меха-Технология» - надежный партнер участников для поиска эффективных решений, новых рынков сбыта, установления деловых контактов с прямыми потребителями продукции и с партнерами для развития бизнеса через профессиональную аудиторию посетителей. По оценкам организаторов, каждое выставочное мероприятие посещают от 32 000 до 37 000 специалистов.
Компания Solstudio Textile Group проводит второй конкурс для молодых текстильных дизайнеров "Textile Design Talents". В связи с тем, что предыдущий конкурс вышел за рамки России, в этом году организаторами принято решение сделать конкурс международным. Конкурс проходит при поддержке Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности (Союзлегпром) и Министерства промышленности и торговли России, Российской недели текстильной и легкой промышленности, выставки «Интерткань». Конкурс "Textile Design Talents" направлен на то, чтобы поддержать талантливых текстильных дизайнеров, обратить на них внимание профессионалов всех отраслей и сформировать условия для лучшего использования и развития их способностей в индустрии. Конкурс декларирует широкое понимание текстильного дизайна, объединяя это понятие с дизайном поверхности: от создания паттернов для ткани и одежды до рисунка, использующегося в интерьере, аксессуарах, обуви и любых других поверхностях, связанных с основными направлениями развития моды и легкой индустрии. Конкурс собрал международное жюри: Alessandro Colombo, Директор направления женских и мужских коллекций Ratti; Elsa May, fashion department Première Vision; Izabel Wharton, редактор print & graphics WGSN; David Shah, основатель международного журнала Textile View; Giovanni Ottonello, арт-директор IED Istituto Europeo di Design. А также ведущих российских специалистов в области текстильного дизайна: это Алена Ахмадуллина, основатель одноименного бренда; Андрей Разбродин, основатель компании "Даргез", Президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности; Александра Калошина, основатель Solstudio Textile Group; Ирина Рыбаулина, заведующая кафедрой "Искусства текстиля и орнамента" РГУ им. А.Н. Косыгина. Прием работ ведется с 15 ноября 2018 года по 17 февраля 2019 года. 1 марта будут определены финалисты. 19 марта 2019 года, в рамках открытия Российской недели текстильной и легкой промышленности в ЦВК «Экспоцентр», будут объявлены и награждены победители конкурса. Главный приз для победителя конкурса - оплаченная стажировка в дизайн-отделе текстильной фабрики Ratti S.p.A. - Marzotto Group (Комо, Италия). Приз за второе место - сертификат от бизнес школы Fashion Factory School на любой курс обучения. Третье место - цифровая печать на ткани коллекции принтов участника, состоящей из 10 рисунков, на фабрике Solstudio Industry. Специальные номинации: от Алены Ахмадуллиной - стажировка в компании бренда Alena Ahmadullina; Solstudio Textile Design - стажировка в студии, от компании Epson - фотопринтер Epson L1800 и печать футболки с дизайном-победителем в данной номинации. Специальная номинация от компании Pantone «Pantone Best Use of Color» с призом - новой версией пантона FHI Metallic Shimmers Color Guide. Напомним, Solstudio Textile Design - российская студия текстильного дизайна. Среди заказчиков студии - производители тканей и одежды из 30 стран. Фото: Solstudio Textile Design
В третий день Евразийского женского форума в Санкт-Петербурге, 21 сентября, в Парламентском центре состоялась экспертная дискуссия на тему "Женщины в развитии креативных индустрий". На площадке собрались как российские, так и международные аналитики и назвали основные тренды творческой индустрии. Мероприятие было организовано при поддержке Минпромторга России. "Если говорить о вкладе в экономику стран креативных индустрий, я могу сказать, что вклад в экономику Российской Федерации составляет менее 1 процента. Возможно, это связано с тем, что у нас нет статистики, с тем, что не сформировано отношению к этому понятию. А что же вообще входит в понятие "креативная индустрия", как нам к нему относиться, как оценивать его в клад в экономику?" - задалась вопросом заместитель Министра промышленности и торговли РФ Гульназ Кадырова. Гульназ Кадырова: Нам надо делать все для того, чтобы в интерьерах современного дизайна появлялись национальные элементы "Я бы предложила пользоваться тем понятием, которое использует ООН, и в это понятие входит 4 составляющие - культурное наследие, искусство, медиа-инструменты и дизайн. Мы можем не знать языка народа, но мы считываем тот код, который транслируется через культуру. На наш взгляд, необходима поддержка тех предприятий, которые используют культурный код. Изучая экономику предприятий, мы пришли к выводу о том, что необходимо для целостности экономики - это устойчивость: предприятия, которые занимаются культурным наследием, - это исторические объекты, большая часть из них расположена в городах численностью до 100 тысяч человек, и оттуда уезжают молодые люди, а как можно поддерживать экономику предприятий, когда население убывает? Мы создали специальные инструменты для этого, мы проинвентаризировали все меры господдержки, которые есть у наших коллег, и делаем все для того, чтобы направить эти инструменты на поддержку экономики городов. Кроме того, продвигая товар, мы должны демонстрировать свои достижения - это и печатная продукция, аудиовизуализация нашей продукции, Мы говорим о том, что нам надо сохранить ремесла. А как сохранить? Нам надо делать все для того, чтобы в интерьерах современного дизайна появлялись национальные элементы. Вот, на примере сумочек участниц Евразийского женского форума от предприятия "Торжокские золотошвеи", которые вышиты золотой нитью", - резюмировала замминистра промышленности и торговли РФ Гульназ Кадырова. Моника Карко, старший специалист по промышленному развитию в ЮНИДО ( United Nations Industrial Development Organization), отметила, что важно поддерживать и продвигать креативное общество в целом. "И речь идет не только об экономической ценности, но и об идентичности. Важно сохранять культурное наследие через развитие творческой индустрии. Стоит отметить, что у женщин есть особые возможности для занятости в этой сфере, но при этом многие из них могут столкнуться с проблемами в бизнесе", - сказала г-жа Карко. В настоящее время Организация Объединённых Наций по промышленному развитию (ЮНИДО) оказывает поддержку женщинам из развивающихся стран. "Основная сложность заключается в ведении бизнеса, в том, что у женщин есть трудности с доступом к рынку, чтобы понять, будет или нет их продукт пользоваться спросом. У нас есть ряд проектов по оказанию помощи женщинам, занятым в сфере текстиля. Мы знакомим их с правилами рынка. Это женщины из Узбекистана, Киргизии, Туниса и Египта. Когда мы сотрудничаем с предпринимателями, мы занимаемся их финансированием, доступом к материалам и т.д. Мы нашли фонд, который оказал поддержку 20 начинающим женщинам-бизнесменам. Главное - это знание правил рыночной торговли - у женщин должна быть возможность получать доступ к механизмам торговли", - отметила старший специалист по промышленному развитию в ЮНИДО Моника Карко. О современных вызовах и точках роста креативных индустрий в России рассказала президент Ассоциации участников рынка артиндустрии Ирина Егорова. Эксперт отметила, что важно уметь создавать образ товара: "Именно это позволяет сделать нашу продукцию конкурентоспособной как на внутреннем рынке, так и на международном". "Но самое главное - это воспитать креативное поколение в нашей стране", - добавила она. "На сегодняшний день у нас дети занимаются на 25 проц меньше творчеством, чем в среднем в мире. И сейчас эти часы еще сокращаются. Мы должны сделать так, чтобы в школах появилась возможность заниматься творчеством, - отметила Ирина Егорова. - Все мы знаем, что школы - это правила, алгоритмы и схемы. Места творчеству в школах мало. Нужно это пересмотреть. Наша Ассоциация как раз вышла с предложением сделать новую предметную область, которая позволит переосмыслить существующие уроки с тем, чтобы освободить место и время для нового предмета - "дизайн-мышление", который научит детей заниматься проектной деятельностью на основе различных видов искусств и ремесленной деятельности". Андрей Дейнеко: Наша область переживает жесткий облик трансформации, женщины более активны, женщины более гибки О профессии художника рассказала Александра Калошина, основатель и владелец группы компаний Solstudio Textile Group. "Мы создали первую в Россию студию текстильного дизайна, со своими работами мы стоим на всех главных мировых текстильных выставках в Нью-Йорке, Париже, Шанхае, наш рисунок продается в 30 странах мира. Мы смогли понять, что такое современная мода, что такое профессия текстильного художника. Текстильный художник сегодня - это больше аналитик, чем художник", - отметила Александра Калошина. Во второй части дискуссии эксперты обсудили тему интеграции женщин в наиболее перспективные направления творческих индустрий. Среди выступавших был вице-президент Национальной палаты моды Андрей Дейнеко. "Наша область переживает жесткий облик трансформации, женщины более активны, женщины более гибки, готовы принимать все те современные вызовы", - сказал Дейнеко. Г-н Дейнеко также напомнил, что мероприятие 36-го сезона #MBFWRussia, организованное Национальной палатой моды, посетили более 48 тысяч человек. "Из них 60 проц - это женщины, 40 проц - мужчины. Данные мы получили с контрольно-пропускных пунктов", - заявил спикер. Термин КПП вызвал смех и улыбки в зале. 41 дизайнер подтвердил свое участие в 37-м сезоне #MBFWRussia: 30 - женщины, 11 - мужчины. О роли женщины в креативной индустрии говорила и Марина Озкан, глава Disney в РФ и странах СНГ. "7 российских женщин создадут новеллы для Disney. Женщина в современном мире - это самодостаточная, сильная, умная, образованная личность", - отметила Озкан. Как стало известно FashionUnited, костюмы к одной из новелл разработает дизайнер из Петербурга Ася Когель. Кроме того, Disney готовит новую коллаборацию с Александром Тереховым. Напомним, с 19 по 21 сентября в Санкт-Петербурге состоялся Второй Евразийский женский форум - крупнейшее мероприятие, на котором обсуждалась роль женщин в современном обществе. Фото: Росконгресс
В рамках Евразийского женского форума, который прошел в Санкт-Петербурге с 19 по 21 сентября 2018 года, при поддержке Минпромторга прошла экспертная дискуссия «Женщины в развитии креативных индустрий», где Александра Калошина, основатель группы текстильных компаний Solstudio Textile Group, выступила с темой «Платок - творческий продукт, продвигающий образ страны». Дизайн - универсальный язык, не требующий перевода. Solstudio Textile Design, студия дизайна, входящая в группу компаний, создает рисунки для собственного бренда аксессуаров Radical Chic. Платок, один из важных символов России, благодаря Radical Chic стал одним из новых способов коммуникации. Бренд не раз представлял страну на международных выставочных проектах. В рамках Евразийского женского форума на выставке компаний-экспортеров было представлено 24 платка в шпалерной развеске. «Участвуя в зарубежных выставках, мы рассказываем не о продукте, не о бренде, а о России. Рисунок платка Radical Chic - это отражение истории, культуры и философии страны. Мы создаем ее образ за рубежом», - прокомментировала Александра Калошина. В своем выступлении Александра также рассказала о профессии художника: Мы создали первую в Россию студию текстильного дизайна, со своими работами мы стоим на всех главных мировых текстильных выставках в Нью-Йорке, Париже, Шанхае, наш рисунок продается в 30 странах мира. Мы смогли понять, что такое современная мода, что такое профессия текстильного художника. Текстильный художник сегодня - это больше аналитик, чем художник. "Второй Евразийский женский форум в Санкт-Петербурге оставил впечатление вихря жизни. Нашу секцию креативной индустрии блистательно вела журналист Natalia Loseva. Две тысячи женщин вместе - это поток энергии, который не остановить. Множество эмоциональных выступлений, толпа бизнес-леди, которая смела охрану на пленарном заседании ради селфи с президентом, роскошь Таврического дворца, яркие знакомства, выставки, включая нашу собственную. Так все и останется калейдоскопом в памяти. Вместе с Айжан, человеком который чистил Иссык-Куль, мы задумали сделать платок об этом уникальном озере", - поделилась своими впечатлениями Александра Калошина. Radical Chic - российский бренд аксессуаров. В ассортименте марки узнаваемые по яркому рисунку шелковые каре, палантины из кашемира, рюкзаки, зонты и кимоно. Шелковые платки Radical Chic продаются в пяти странах, в двадцати городах России, в том числе, в трех собственных магазинах в Москве. В каждом бутике бренда есть собственное галерейное пространство, "шелковый кабинет", где платки, натянутые на рамы, показаны в шпалерной развеске, как пример современного текстильного рисунка и подсказка по оформлению интерьера. Radical Chic ведет обширную выставочную работу, считая платок, неотъемлемой частью русской культуры, одним из важных символов России.На счету бренда более 20 коллабораций, среди которых специальные проекты с Третьяковской галерей, музеем Фаберже и Всероссийским музеем декоративно-прикладного искусства. Фото: Росконгресс, Radical Chic
Исключение узбекского хлопка из «черного списка» в США открывает возможности для сотрудничества с мировыми брендами, заявили власти Узбекистана. «Это решение положительно повлияет на имидж страны на мировой арене и откроет пути для возможной кооперации с ведущими зарубежными брендами в текстильной промышленности (Gucci, Louis Vuitton, H&M, Adidas, Nike и др.). Также это создаст новые возможности для наращивания экспорта текстильной продукции на рынки развитых стран, в частности, в страны ЕС, Северной Америки и Японии», - сообщили в министерстве внешней торговли Узбекистана. Узбекский хлопок исключен из черного списка в США Министерство напомнило о мерах, принятых правительством для борьбы с принудительным трудом. В частности, был усилен мониторинг, запущены новые механизмы регистрации жалоб от населения, а также повышены тарифы по оплате труда сборщикам хлопка. Узбекистан заявил о возможном сотрудничестве с Louis Vuitton и Nike США ежегодно публикуют списки товаров, при производстве которых используется принудительный и детский труд. Узбекский хлопок попадал в эти перечни с конца 2000-х годов. Но в последних редакциях, опубликованных 21 сентября, его исключили из списка, касающегося детского труда. При этом он остался в списке товаров, производимых с использованием принудительного труда взрослых, сообщает международное информационное агентство «Фергана» Распространенная практика детского труда при сборе хлопка в Узбекистане препятствовала использованию продукции из узбекского сырья ведущими брендами. Она стала поводом для массового бойкота узбекского хлопка, к которому в начале 2010-х годов присоединились более сотни компаний, включая H&M и Adidas. В Узбекистане десятилетиями практиковался принудительный сбор хлопка. К нему привлекали сотрудников бюджетных и других организаций, студентов и школьников. За отказ угрожали неприятностями, вплоть до увольнения с работы. Некоторые предпочитали откупиться - заплатить определенную сумму для найма сборщиков. Власти неоднократно обещали отказаться от этой практики, хотя пока что ситуация улучшилась лишь частично (среди прочего, отказались от массового использования детского труда). В 2017 году президент Узбекистана Шавкат Мирзиёев заявил в ООН, что «приняты действенные меры по искоренению детского и принудительного труда». Позднее, выступая на совещании, он вновь потребовал отказаться от этой практики, ссылаясь на международную репутацию страны. Министр труда Шерзод Кудбиев пообещал допустить экспертов Международной организации труда к базе данных граждан, столкнувшихся с принуждением к уборочной кампании. Он также заявил, что к чиновникам, сгоняющим людей на поля, будут приняты жесткие меры. Несмотря на прогресс, в 2017 году к сбору хлопка, как сообщалось, все же были принудительно привлечены сотни тысяч человек. В нынешнем сезоне на поля по указанию местных властей были, в частности, отправлены работники ЖКХ в Андижанской области (при этом с них взяли расписки, что хлопок они собирают добровольно). Министерство труда в то же время заявило, что реагирует на такие случаи. На прошлой неделе, по данным ведомства, поступило более сотни жалоб, по некоторым в отношении чиновников приняты меры - штрафы и дисциплинарные взыскания. Хлопок - одна из основных статей экспорта Узбекистана. Страна входит в пятерку мировых экспортеров хлопкового волокна, ежегодный объем производства составляет около 1,1 миллиона тонн. По итогам Международной узбекской хлопковой и текстильной ярмарки в 2017 году были заключены контракты на экспорт текстильной продукции и полуфабрикатов более чем на 1 миллиард долларов, сообщает «Фергана». Между тем, по данным начальника Управления анализа и прогнозирования развития мировых рынков Минвнешторга Акмала Эшниёзова, Узбекистан уже скоро может начать сотрудничество с такими брендами как Gucci, Adidas и Nike. Данные марки, по его словам, проявляют интерес к узбекскому хлопку. Эшниёзов считает, что текстильная промышленность Узбекистана в ближайшее время выйдет на новый уровень, передает UPL24. Фото: Manfred Rose / pixelio.de Источники: информационное агентство «Фергана», UPL24
Молодые российские дизайнеры тканей и одежды посоревнуются за главный приз фестиваля "Текстильная столица" в Иванове, который откроется 5 июля. Форум организован для того, чтобы начинающие специалисты со всей страны могли презентовать свои работы, поучиться у профессионалов и наладить контакты с представителями текстильной отрасли и индустрии моды, рассказал ТАСС куратор фестиваля Максим Крылов. "У нас очень широкая география - Санкт-Петербург, Нижний Тагил, Краснодар, Казань, Белгород, Москва, самый дальний город - это Сеул. Всего почти 50 участников, а заявок было 150, из которых мы выбрали финалистов: половину по направлению "Текстиль" и половину по направлению "Костюм". Причем участие в фестивале бесплатное, на деньги частных спонсоров, никакой государственной поддержки у нас нет вообще. Победители получат Гран-при и подарки от спонсоров", - сказал Крылов. В пресс-службе правительства Ивановской области добавили, что фестиваль "Текстильная столица" продлится три дня, программа форума включает модные показы, круглые столы, выставки, лекции и мастер-классы профессионалов индустрии моды.
Форум новой модной индустрии BE IN OPEN пройдет на Хлебозаводе 8 и 9 июня 2018 года. За два дня на Форуме выступят более 40 спикеров, чьи доклады будут сгруппированы по пяти направлениям: дизайн, производство, маркетинг, продажи, аналитика. Форум BE IN OPEN 2018 ориентирован на основных игроков современного модного рынка: дизайнеров, ритейлеров, представителей швейных фабрик, отраслевые СМИ, специалистов смежных профессий и студентов профильных учебных заведений. Главная задача Форума - объединить прогрессивных участников модной индустрии и сформировать единую экосистему. На пяти площадках одновременно пройдут выступления знаковых специалистов модной индустрии, мастер-классы образовательных проектов, speed-dating с байерами, представителями фабрик, маркетологами, а также шоу-рум российских дизайнеров. В рамках Форума участники бизнес-сообществ и дизайнеры поделятся актуальными кейсами и расскажут об успешных стратегиях развития современного бизнеса в сфере моды. Спикерами конференции в этом году станут Гульельмо Олеаро (Premiere Vision, Париж), Аня Ароновски Кронберг (Vestoj, Париж), Мо Ким и Джессика Джанг (Rare Market, Сеул). Также на Форуме выступят представители Aizel, ЦУМ, Цветной, Lamoda, Wildberries, Русмода, Topshop, L’Officiel, 12Storeez, Fashion Consulting Group. Paris Aèroport - крупнейший оператор аэропортов в Париже: Paris-Charles de Gaulle Airport, Paris-Orly Airport, Paris-Le Bourget Airport. В зонах беспошлинной торговли Paris Aèroport представлены крупнейшие мировые бренды премиального сегмента. Связующей темой конференции станет соотношение глобального и локального в российском модном производстве: Как привлечь зарубежных байеров и организовать продажи за рубежом? Кого из российских дизайнеров закупают корейские мультибренды и почему? Почему прямое использование мировых тенденций в российском модном производстве является фактором риска? Для чего массовым брендам коллаборации с локальными марками и как начать работать с Topshop? Шоу-рум российских дизайнеров - это площадка для презентации современных локальных марок, работающих в направлениях high fashion, streetwear и casual. Главная цель - показать представителям российской модной индустрии и зарубежным байерам перспективные дизайнерские бренды 2018 года. Среди участников шоу-рума в 2017 году: Inshade, ZDDZ, Arut MSCW, Masterpeace, Crime and Punishment, Turbo Yulia, Husky Wear, On Course, Oh,my, FYR, Olovo, ТЗСМ и другие. По результатам шоу-рума в рамках Форума BE IN OPEN состоялось четыре международных шоу-рума российских дизайнеров - в Париже, Флоренции и Токио. Один из самых полезных для бизнеса форматов на Форуме - speed-dating. Это короткие встречи со специалистами и компаниями, во время которых участники смогут познакомиться с возможными партнерами - поставщиками тканей и фурнитуры, швейными производствами, стилистами и маркетологами. Встречи будут полезны как для марок с небольшими объемами производства, так и для более крупных игроков. Среди участников делового speed-dating 2018: Premiere Vision (Париж), Uggla (Токио), Pantone, Lamoda, «ВКонтакте», KIOSKO, Grafis, Grasser. Стратегические партнеры Форума Première Vision - одна из самых масштабных в мире выставок, которая не просто объединяет ведущих игроков рынка, но и является для них важным ориентиром. Событие давно переросло масштабы текстильной выставки: здесь выбирают ткани, узнают о трендах, слушают лекции и заключают сделки. Première Vision существует с 1973 года, постоянно отслеживает развитие технологий и расширяет поле деятельности, благодаря чему сохраняет авторитетность и актуальность. Paris Aèroport - крупнейший оператор аэропортов в Париже: Paris-Charles de Gaulle Airport, Paris-Orly Airport, Paris-Le Bourget Airport. В зонах беспошлинной торговли Paris Aèroport представлены самые известные мировые и локальные бренды премиального сегмента - одежда, аксессуары и гастрономия. Более подробная информация о мероприятии и билеты: https://clck.ru/DQAbL Следить за обновлением программы, расписанием встреч и другими новостями можно на официальной странице проекта - https://vk.com/beinopen.
Выживать производителям одежды в нашей стране сегодня сложно. Однако эксперты индустрии моды уверены, что на рынке еще есть свободные ниши. К примеру, для подростков в России практически никто не шьет. По прогнозам экспертов, спрос на продукцию данного сегмента в перспективе будет расти. Об этом рассказали участники «круглого стола» Международной детской ассамблеи моды, который состоялся в рамках выставки «Планета детства» в Северной столице, пишет газета "Санкт-Петербургские Ведомости". Долгие годы рынок детской одежды был наиболее стабильным на фоне ситуации в других сегментах. Однако в ближайшее время сферу нарядов для тинейджеров ждет кардинальная трансформация. Причина - тенденция к снижению рождаемости в стране. По данным Росстата, в прошлом году уровень рождаемости в России снизился на 10,7 проц. По этому показателю 2017-й оказался худшим годом последнего десятилетия. В ближайшие годы ситуация будет только ухудшаться, так как количество женщин репродуктивного возраста до 2032 года уменьшится на 28 проц. Естественно, что эти демографические изменения отразятся на рынке детских товаров. Так, рынок одежды для новорожденных и детей до пяти лет уже сегодня невелик и продолжает сокращаться. При этом количество мальчиков и девочек 6 - 8 лет будет расти до 2022 года, а далее количество ребят этого возраста станет уменьшаться. И только сегмент детей от 9 до 17 лет демонстрирует положительную динамику. Соответственно, швейники должны верстать свои бизнес-планы с расчетом на новую потребительскую «альфа-группу». Удивительно, но сейчас подростковый сегмент производители одежды особо не жалуют. «У подростков есть такой период, когда детская одежда им уже не подходит, а для взрослых вещей они еще не доросли. В результате ребята остаются раздетыми, так как одежды, которая бы им подошла, на рынке просто нет», - комментирует ситуацию стилист Лера Чернова. По мнению модельеров, производителям удобнее шить одним махом на всех и сразу - по единому лекалу без учета разницы в комплекции представителей той или иной возрастной группы. При этом современные дети и подростки с фактурной точки зрения очень разные, и их сложно вписать в жесткие размерные стандарты. Если ребенок чуть крупнее или худее, ниже или выше своих сверстников, то красивую и модную одежду для него найти практически невозможно. Такую одежду никто не шьет, поскольку найти максимально оптимальную размерную сетку для подростков очень сложно. А чтобы создать удобную одежду, которая бы садилась на фигуры детей, необходимо и вовсе отклоняться от базовых лекал. Естественно, это неудобно, и никто не хочет напрягаться. Поколение «нет» Еще одна сложность работы с подростками в том, что они сами не знают, что хотят, и других не слушают. Пока дети маленькие, их предпочтения не учитываются - что им носить, определяют мамы. Мамины предпочтения контролировать легко. Когда же проявляется личность ребенка, начинаются сложности, так как угождать подросткам бесполезно: что бы им ни предлагали, им все не нравится. В некотором смысле ситуацию спасают ателье с собственными магазинами, которые специализируются на создании неформальной эпатажной или фрик-одежды, оригинальных костюмов в стиле рок или аниме, костюмов для скейтеров. В большинстве случаев эти модели можно заказать даже по индивидуальным меркам. Как правило, такая услуга обходится в 10 проц от стоимости модели. «Несмотря на то, что субкультуры как таковые умерли вместе с эмо-культурой, подобные модные ателье, занимая определенную нишу, успешно развиваются, - объяснила Лера Чернова. - Проблема в том, что подростку, даже неформальному, нужно в чем-то ходить школу, в приличные общественные заведения, и найти для этого обычную подростковую одежду на каждый день сегодня очень сложно. И если бы наши дизайнеры задумались над этим и грамотно проработали тему, то наверняка смогли бы поймать волну». Трудности взросления На фоне перечисленных проблем в создании детской и подростковой одежды отечественным швейникам все сложнее вписаться в приемлемое соотношение цены и качества. «Я хочу шить хорошие качественные вещи, но практика показывает, что с такой позицией выжить на рынке нереально, - признается директор ателье «Пуговица» Ксения Дорошка. - Сложно перебить цены товаров известных детских брендов, которые реализует сетевой ретейл. Невозможно конкурировать и с продукцией зарубежных интернет-ресурсов, бизнес которых в России никак не регулируется». Небольших дизайнерских швейных ателье, как у Ксении, сегодня много. Они быстро открываются, но с такой же скоростью и закрываются. «К нам в ателье устраиваются на работу швеями девушки после окончания специализированных колледжей, - делится Дорошка. - Но, немного поработав, они уходят в собственное плавание с суперидеей стать звездным дизайнером. Они открывают что-то свое и через полгода или год исчезают, потому что найти на каждую суперидею клиентов очень сложно». Чтобы выжить на рынке и удержать баланс между качеством и адекватной ценой, производителям приходится сокращать издержки производства. Но это удается лишь крупным проектам. «Ткани дешевле приобретать за рубежом, - делится опытом учредитель производства собственной торговой марки для детей LisaWeta Светлана Князева. - Я сама езжу за тканями на китайские текстильные фабрики. Для сравнения: такие же ткани, представленные этой весной на крупнейшей текстильной выставке в Москве, имели кратную наценку. Производство мы разместили в Средней Азии, что позволяет нам прилично экономить на налогах, арендных и коммунальных платежах, а также на логистике при поставках тканей из Китая». Малый бизнес изменил и структуру сбыта. Если раньше мы имели по всей России небольшие розничные магазины, то в условиях захвата рынка сетями ателье и фабрики ушли со своим товаром в Интернет. Мода на вырост Вслед за потребительской аудиторией взрослеет и детская мода. «Детская одежда копирует изделия для взрослых, - отмечает владелица производственного ателье Тenue Preferee Atelier, дизайнер одежды Татьяна Жукова. - В результате сегодня актуален стиль Family look, который подразумевает одинаковые наряды, например, платья для мамы и дочки. Но в целом этот стиль подразумевает одинаковую одежду (или ее элементов) для каждого члена семьи». Появился такой стиль в США во время Великой депрессии, когда было востребовано возрождение культа семьи. В те времена можно было встретить огромное количество мам и дочек, одетых в одинаковую одежду. Этот тренд имел и практическую основу, поскольку детскую одежду в целях экономии приходилось шить из оставшихся отрезов тканей для создания взрослых нарядов. В середине прошлого века стиль перекочевал на обложки модных журналов и поздравительные открытки - стало модным фотографироваться всей семьей в одинаковой одежде. Теперь эта идея пришлась по вкусу и россиянам. Сегодня эффектные фото людей, наряженных в одежду в стиле Family look, часто встречаются на страничках в социальных сетях. Несмотря на то что коллекции пользуются спросом, найти подобные предложения в северной столице пока проблематично. «Одежда для детей, наконец, расширила границы цветовой палитры и перестала делиться на голубое для мальчиков и розовое - для девочек, - продолжает перечислять тенденции детской и подростковой моды Татьяна Жукова. - В детском гардеробе стали появляться наряды сложных оттенков - например, фисташкового. То же можно сказать и о тканях. Если раньше кашемир и бархат были привилегией взрослых нарядов, то сегодня эти ткани перекочевали в детские коллекции». По мнению специалистов, по-прежнему удерживают ведущие позиции современные виды трикотажных тканей, деним, экологичный (искусственный) мех, имитирующий овчину или норку. Именно из этого материала создаются модные шапочки с анималистичными ушками, стилизованные под образы зверей - лисиц, волков, кошек. В подростковых коллекциях на пике популярности логомания, когда одежду украшают различными логотипами и слоганами. В моде - аббревиатуры, отрывки текстов, лозунги, а также музыкальная символика, интернет-словечки из социальных сетей, а также обилие пуговиц, нашивок и аппликаций. Источник: "Санкт-Петербургские Ведомости". Фото: LisaWeta
20 марта, в рамках открытия Российской недели текстильной и легкой промышленности в ЦВК «Экспоцентр», были объявлены победители конкурса текстильного дизайна Textile Design Talents Solstudio Award 2018, организованного группой компаний Solstudio Textile Group при поддержке Министерства промышленности и торговли России, Российской недели текстильной и легкой промышленности, международной выставки тканей и текстильных материалов «Интерткань», Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности, профильных учебных заведений и ведущих компаний отрасли. В конкурсе приняли участие 300 художников из 30 городов 9 стран мира. В общей сложности 2000 текстильных принтов отсмотрело и оценило международное жюри, в которое вошли Alessandro Colombo, директор направления женских и мужских коллекций Ratti S.p.A., Италия; Elsa May, fashion-департамент Première Vision, Франция; Isabel Wharton, редакторPrint & Graphics, WGSN, Великобритания; David Shah, основатель и главный редактор журнаала Textile View. Победителей конкурса наградили и поздравили Виктор Евтухов, заместитель министра промышленности и торговли, Андрей Разбродин, президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности, Александра Калошина, основатель группы компаний Solstudio Textile Group. Специально для вручения первого приза из Италии прилетел Маурицио Муччигроссо, экспорт-менеджер компании Ratti S.p.A. «За рубежом Россия считается страной выдающихся творческих возможностей, - отметил в своей речи Маурицио Муччигроссо. - А в Ratti мы в первую очередь верим в людей и много инвестируем в развитие молодых талантов со всего мира. И именно поэтому мы с удовольствием поддержали конкурс Textile Design Talents». Инициативу также поддержали партнеры: производитель графических планшетов Wacom, разработчик цветовых справочников Pantone, тренд-бюро Trendsquire, образовательный проект Fashion Factory, издательство «Манн, Иванов и Фербер». Компании предоставили специальные призы для финалистов конкурса, а также пригласили на стажировки и образовательные курсы. Победители конкурса 1 место - София Елисеева София поедет на полностью оплаченную стажировку в дизайн-отделе ведущей мировой текстильной фабрике Ratti S.p.A. - Marzotto Group (Комо, Италия). Ratti - крупнейшая в Европе текстильная фабрика, более 70 лет специализирующаяся на тканях высокой моды. 2 место - Василина Толмачева Василина получает возможность создать коллекцию текстильных рисунков - напечатать десять своих лучших работ на ткани на фабрике Red Dot Industry в Москве. 3 место - Дарина Бирюлина Дарина приглашена на стажировку в студию текстильного дизайна Solstudio Textile Design в Москве. Специальный приз от Союзлегпром - Максим Крылов Максиму будет предоставлен бесплатный стенд на выставке «Интерткань. Осень-2018». «Я очень воодушевлена победой, ожидаю увидеть огромную, интереснейшую коллекцию тканей и вдохновиться ею. В интернете найти можно многое, но самое ценное обычно спрятано в музеях, а в Ratti очень большой музей. Конечно, хочется посмотреть, как работают в Европе. Я благодарна за то, что в меня поверили, ведь конкурсные работы - это чистое творчество, для портфолио, деликатное и нежное», - рассказала София Елисеева, 28 лет, модельер, Москва. Василина Толмачева, 36 лет, художник по текстилю, Москва, говорит: «Я стараюсь принимать участие во всех конкурсах и выставках по текстильному дизайну, чтобы проявить себя, показать свои творческие способности. Конкурса - это всегда некий вызов для художника, потому что нужно найти время, поставить себя в рамки задания. Не могу сказать, что у меня сейчас есть готовые работы, которые я хочу напечатать на ткани, но это тоже вызов! Я считаю, что любой приз - это повод работать дальше, толчок к творчеству». Дарина Бирюлина, 24 года, художник-график, Санкт-Петербург - Москва, поделилась своими впечатлениями: «По специальности я художник-график, иллюстратор, но в последнее время начала глубже заниматься текстильным дизайном, искала в интернете материалы по этой теме и нашла сайт конкурса уже в последние дни приема работ. Для своих работ я взяла тему Москвы, потому что я сюда переехала всего месяц назад из Санкт-Петербурга, и мне очень нравится этот город. Я увлекаюсь урбанистикой, и мне хотелось передать в ткани сочетание городской архитектуры, общественных пространств, всего того, что существует в таком большом городе. Я очень рада, что заняла третье место, это идеальный приз для меня. В этом году я хотела углублено заняться текстилем, и Вселенная дала мне такую возможность - пройти стажировку в студии Solstudio Textile Design». Максим Крылов, 27 лет, художник по текстилю, Иваново, отметил: «Я работаю на большом текстильном предприятии в Иваново, нашел информацию о конкурсе в Инстаграме и решил поучаствовать. Я использовал и готовые работы, и создавал новые. Главное сложность была в ограниченных сроках, данных для работы. Честно говоря, пока не представляю, как буду использовать полученный приз - стенд на выставке Интерткань, но у меня еще есть время подумать». Конкурс Textile Design Talents Solstudio Award направлен на то, чтобы поддержать талантливых текстильных дизайнеров нашей страны и ближайшего зарубежья, обратить на них внимание профессионалов всех отраслей и сформировать условия для лучшего использования и развития их выдающихся способностей в индустрии. Организатор конкурса - группа компаний Solstudio Textile Group. Первый раз конкурс был проведен в феврале-марте 2018 года.Теперь конкурс будет проводиться ежегодно. Solstudio Textile Design - российская студия текстильного дизайна, постоянный участник ведущих текстильных выставок мира - Premiere Vision (Париж, Нью-Йорк), TexWorld (Париж), Munich Fabric Start (Мюнхен), Intertextile Shanghai (Шанхай). Среди заказчиков студии - производители тканей и одежды из 30 стран, среди которых Россия, Америка, Китай, Япония, Италия, Франция, Великобритания. Solstudio Textile Design была удостоена многих наград, в том числе премии «Золотое веретено» Российской академии моды в 2015 году. Фото: пресс-служба Solstudio Textile Group
С 10 февраля в России проходит конкурс текстильного дизайна Textile Design Talents Solstudio Award, который даст возможность молодым художникам получить стажировку в Италии. Крупнейшая мировая текстильная фабрика Ratti S.p.A., которая создает ткани для ведущих домов моды, таких как Dior, Yves Saint Laurent, Louis Vuitton, Versace и других, примет победителя конкурса на полностью оплаченную стажировку. Помимо крупнейшей в Европе студии дизайна фабрика владеет Fondazione Antonio Ratti архивом, где собраны 400 тысяч образцов лучших тканей мира с 1940-х годов. Первый сезон конкурса пройдет в интенсивном режиме - до 10 марта конкурсанты должны предоставить работы для оценки профессионального международного жюри. В него вошли: Alessandro Colombo, директор направления женских и мужских коллекций Ratti S.p.A, Италия; Elsa May, fashion департамент Premiere Vision, Франция; David Shah, издатель журнала Textile View, Нидерланды; Александр Терехов, основатель модного дома Alexander Terekhov; Александра Калошина, основатель группы компаний Solstudio Textile Group. 20 марта, в рамках Российской недели текстильной и легкой промышленности и выставки Интерткань, будет награжден победитель. Фото: Solstudio Textile Group
30 августа 2017 года в Москве прошел XI конкурс «Мода России», на котором вручены премии Russian Fashion Award за профессиональные и творческие достижения в области моды и дизайна в России. Символ премии «Мода России» – авторская статуэтка «Подиум». Премия «Мода России» учреждена акционерным обществом «Рослегпром» и выставочной компанией «РЛП-Ярмарка», организаторами крупнейшей выставки в области индустрии моды – Федеральной оптовой ярмарки товаров текстильной и легкой промышленности «Текстильлегпром», 49-ой сезон которой прошел с 29 августа по 1 сентября 2017 года в Москве на ВДНХ. В этом сезоне четыре компании были удостоены премии «Мода России». В пятый раз на Конкурсе вручалась специальная премия «За высокий коммерческий потенциал коллекции» и ее символ – авторская статуэтка «Булавка». В церемонии официального открытия XI сезона «Мода России» приняли участие: Александр Круглик – президент акционерного общества «Рослегпром», генеральный директор выставочной компании «РЛП-Ярмарка», Ирина Ашкинадзе – бессменный председатель Экспертного совета, президент компании «Дефиле на Неве», основатель недели моды «Дефиле на Неве» в Санкт-Петербурге и Ирина Крутикова – модельер, художник, обладатель премии «Мода России». Конкурс завершился коротким брифингом Экспертного совета. Резюмирую выступления всех экспертов, следует отметить единодушное мнение, что в этом сезоне в конкурсе приняли участие сильные компании и дизайнерские бренды, коллекции которых отличались креативностью и высокой степенью приближенности к потребителю, а для молодых марок платформа «Мода России» стала трамплином в большой мир моды. Номинанты соревнуются не только между собой, но и с брендами мировой индустрии моды. Отмечен высокий уровень коллекций гостей из Узбекистана. XI сезон конкурса «Мода России» открывал показ коллекции «Особенная мода» от Кати Андержановой из Санкт-Петербурга и благотворительной организации «Перспективы». И совершенно не случайно, поскольку креативность и самовыражение важны не только для обычных людей, но и для «особенных». Моду могут создавать все, в том числе, и «особенные» люди. В одежде представленной коллекции использованы принты рисунков, которые ежедневно создают художники с инвалидностью арт-студии благотворительной организации. Часть средств от каждой проданной вещи направляется на программы помощи «Перспектив», что дает возможность «особенным» художникам трудиться и творить, чувствовать себя нужными и любимыми, приобретать известность и улучшать качество своей жизни. Премии « Мода России » были удостоены следующие компании и дизайнерские бренды. Компания Pompa из Санкт-Петербурга показала коллекцию пальто и костюмов сезона «осень-зима 2017/18» в номинации «линия прет-а-порте верхней одежды», за которую была удостоена Премии. Эксперты отметили элегантность представленных моделей, великолепные ткани высочайшего уровня, качество кроя и посадки, оригинальный дизайн, соответствие современным тенденциям, в связи с чем присудили компании Pompa специальную награду за высокий коммерческий потенциал коллекции – статуэтку «Булавка». Компания «NIL-GRANIT» из Ташкента (Узбекистан) – современное, динамично развивающееся предприятие с 20-летним опытом работы, представило коллекцию дизайнера Татьяны Олукайоде «Возрождение» в номинации «линия прет-а-порте верхнего трикотажа» под торговой маркой SAMO . Дизайнер отразила «дух времени». И в результате получилась экспрессивная коллекция для энергичных и ярких людей, любящих жизнь. Чувствовалось, что одежда нравится моделям, и они передавали свое настроение зрителям, завершив показ фееричной выходом вместе с дизайнером. В коллекции использованы актуальны яркие надписи, которые напоминают о самых высоких и прекрасных качествах человека. Образы дополнены авторской обувью, головными уборами и разнообразными сумками, и рюкзаками. До 90% представленных коллекции изделий будут тиражироваться и порадуют поклонников ТМ SAMO, число которых после показа явно прибавилось. Абсолютно все эксперты сошлись во мнении, что ТМ SAMO стала большим открытием на конкурсе для российского потребителя. Швейная фабрика «Дибони» из Калуги представила коллекцию «Времена года» в номинации «линия прет-а-порте мужской одежды» торговой марки Diboni , состоящую из мужских костюмов b usiness и b usiness-casual стилей, а также курток. Одним из принципов работы компании является слоган «если быть – то быть первым», и «Дибони» подтвердила своей победой на конкурсе, что их ТМ лучшая среди производителей мужской классической одежды в России. Дизайнер Нодира Ерметова, ТМ SafiN из Ташкента (Узбекистан), представила коллекцию «Frau madam» в номинации «линия прет-а-порте женской одежды». В основе коллекции сезона «осень-зима 2018» брючные комплекты, состоящие из демисезонных пальто, жакетов, жилетов, дополненных романтичными блузами. Эксперты Конкурса отметили коммерческий потенциал следующих коллекций Конкурса – ТМ Shaxzoda boutique atelye, компании «Дорофейка», ТМ TiZetta (компания «Торжокские золотошвеи») и ТМ Noooza. ТМ Shaxzoda boutique atelye , основательница и дизайнер Шахзода Мухамедова из Ташкента (Узбекистан), представила коллекцию «Великий шелковый путь», состоящую из роскошных вечерних платьев с большим количеством ручной работы и отделок. К оллекция выполнена из натурального шелка в ярких цветах и с деликатным использованием традиционных узбекских узоров. Поддержать своего кумира приехали многочисленные поклонники Шахзоды с флагами, баннерами и энергетическим накалом, сравнимым с футбольными болельщиками. На редкость тонкий и деликатный вариант вечерних платьев, представленных Шахзодой, восхитил даже Вячеслава Михайловича Зайцева, поскольку, как считает Маэстро, сделать вечернюю линию предельно сложно и редко кому удается. Основательница и дизайнер компании «Дорофейка» Виктория Корнеева из Иваново представила коллекцию детской одежды «Хрупкие и дерзкие» под одноименной ТМ «Дорофейка». В коллекции представлены нарядные луки для девочек и подчеркнуто-классические для мальчиков. Многие партнеры поддержали компанию «Дорофейка», пережившую пожар своего самого крупного магазина в ТЦ РИО в Москве. Наталья Галина и Вероника Алексеева , ТМ TiZetta (ООО «Торжокские золотошвеи») из Торжка, показали коллекцию «Вистрерия». Коллекция демократична, простота и лаконичность моделей усложняются цветовой гаммой принтов и изящной вышивкой в традициях народно-художественного промысла. Сочетание прямых линий, клетки и цветочных мотивов составляет стилистический микс и придает изделиям индивидуальность. ТМ «Noooza», основательница и дизайнер Шахноза Гуломова из Ташкента (Узбекистан) представила коллекцию женской одежды «Fast». В ней доминируют луки, сделанные из 100 % органического хлопка. Такие удобные и комфортные платья, комбинезоны и брюки, блузы и топы должна быть в гардеробе у каждой девушки. В рамках проекта «Мода России» прошел байерский показ ТМ StenCom из Москвы дизайнера Ольги Ульяшовой, на котором были представлены готовые изделия из тканей компании StenCom. В состав Экспертного совета Конкурса вошли: Ирина Владимировна Крутикова – модельер, художник, лауреат Государственной премии Российской Федерации, обладатель гран-при «Золотой манекен» и «SWAKARA» за вклад в развитие мировой моды, обладатель премии «Мода России». Вячеслав Михайлович Зайцев – президент Московского Дома Моды Вячеслава Зайцева, лауреат Государственной премии Российской Федерации, обладатель премии «Мода России». Ирина Ашкинадзе – председатель Экспертного совета одиннадцати сезонов конкурса «Мода России», президент компании «Дефиле на Неве», основатель Недели моды в Санкт-Петербурге. Мария Володина – коммерческий директор Группы компаний «Детский мир». Ольга Горемыкина – ведущий редактор журналов по шитью ИД «КОНЛИГА МЕДИА». Александр Ермаков – главный байер отдела закупок компании Fashion House – Магазинов модной одежды Вера Иванова – главный редактор fashion-направления журнала «Модный magazin» холдинга «Аргументы и факты». Светлана Костенко – главный редактор журналов «Ателье», «Шитье и крой», Susanna Moden ИД «КОНЛИГА МЕДИА». Совет партнеров Конкурса: Андрей Ещенко – коммерческий директор Научно-производственного объединения «Грация». Елена Беляева – руководитель проектного бизнеса «Отделочные материалы» компании «ЮНСЕН». Евгений Боякин – коммерческий директор Дизайн-студии «Нить Ариадны». Валентина Кузнецова – главный редактор Информационного агентства «РИА Мода». Интеллектуальный приз – САПР «Грация» от НПО «Грация» вручен Андреем Ещенко ТМ TiZetta (ООО «Торжокские золотошвеи»). Елена Беляева вручила сертификаты на ткани нового поколения ТМ FITSYSTEM, LOKKER для следующей коллекции компаниям Pompa, Швейной фабрике «Дибони» и компании «Дорофейка». Валентина Кузнецова вручила компании Pompa сертификат на размещение видеосюжета на сайте Информационного агентства «РИА Мода». Ольга Горемыкина вручила от Издательского дома «КОНЛИГА МЕДИА» сертификаты на публикацию в журнале «Ателье» компаниям Pompa и «Дорофейка». Вера Иванова вручила подписку на журнал «Модный magazine» и сертификат на участие в онлайн-платформе «Модный magazin» по тарифу «Рабочий» Швейной фабрике «Дибони» и компании «Дорофейка». Шахзода Мухамедова получила в подарок книгу «Магистр или тайна 8 жизней» о Вячеславе Михайловиче Зайцеве с его личным автографом и рисунком от Проекта «Свободные художники Петербурга» мецената Юрия Саулиди. Представители Экспертного совета и Совета партнеров получили в подарок сувенирную продукцию с логотипом проекта «Мода России» от официального партнера Дизайн-студии «Нить Ариадны» из Санкт-Петербурга, подаренные Евгением Боякиным. Большая благодарность коллективу, обеспечившему конкурсный показ: режиссер – Екатерина Рогова; помощник режиссера – Ольга Буханова; стилист – Елена Байрамова; визажисты – Анна Приказюк, Наталья Шиляева, Алпатой Баширова, Полина Шабалова; парикмахеры – Инга Ткач, Янна Зверева; координаторы проекта – Катерина Румянцева, Юлия Антонова; костюмеры – Елена Хозяинова, Елена Торопина, Светлана Шипицина, Ольга Бородай, Анна Шпортко, Екатерина Дубровская; звукорежиссер – Андрей Кленяев, светорежиссер – Антон Ермошкин, видеорежиссер – Алексей Клиняев (компания «Технология праздника»); режиссер видеосъемки – Илья Соколов, оператор съемки – Алексей Панько (студия «Видеоника»); модельное агентство – I model и PК management. Организаторы выставки «Текстильлегпром» благодарят квинтет Виталия Ушенина «Пробуждение чувств» и солистов Василину Дайнека и Ивана Степанищева, порадовавших гостей великолепной классической музыкой малоизвестных и общепризнанных авторов. Ведущая показа Вера Тугова благодарит за предоставленное для подиума платье ТМ Radical Chic (компания Solstudio Textile Design) и аксессуары – ТМ «JULIA ZAITSEVA», стилиста Елену Байрамову за мэйк ап и прическу. Следующий XII конкурс на соискание премии «Мода России» и байерские показы пройдут 19 сентября 2018 года в рамках 51-ой Федеральной ярмарки «Текстильлегпром». Официальный аккаунт в Instagram: @modarossii Хештег конкурса: #модароссии2017 Фото – Наталья Бухонина, официальный фотограф конкурса «Мода России» Пресс-служба выставочной компании «РЛП-Ярмарка» Тел .: +7 (903) 664 65 93, e-mail: fashion@legpromexpo.ru Адрес в Facebook : http://www.facebook.com/modarossii
Российская студия текстильного дизайна Solstudio Textile Design была выбрана организаторами выставки Premiere Vision Paris в числе ведущих мировых студий дизайна для реализации проекта La Maison Designs. Эта специальная зона Premiere Vision будет посвящена домашним интерьерам в трендах сезона fw 2018-19 и будет впервые представлена на ближайшей выставке, с 19 по 21 сентября, в Париже. Задача этой зоны - показать, как рисунок для ткани трансформируется в новое направление моды и дизайна под названием surface design, дизайн поверхности. Для этого организаторы PV создадут имитацию пяти жилых пространств дома от гостиной до кухни, где будут показаны предметы мебели и быта: абажуры, одежда, постельное белье, скатерти, мебель, выполненные с использованием принтов лучших европейских текстильных дизайнеров. Работы российской студии Solstudio Textile Design стали победителями в конкурсной борьбе и будут визуализацией двух важных трендов сезона: «Эротические переживания» и «Ночное видение». Проект La Maison Designs не просто продемонстрирует новые аспекты текстильного дизайна, но и сформирует его основные мировые тенденции. Предполагается, что за три дня работы его увидят более 60 000 посетителей выставки. Александра Калошина, основатель студии текстильного дизайна Solstudio Textile Design, о проекте La Maison Designs: «Это хороший стимул для студии, потому что наши работы выбрали среди работ 230 лучших текстильных студий Европы, участников Premiere Vision. Это говорит о том, что мы не просто сильные художники, но и аналитики, способные понять, сформировать и переложить на визуальный язык мировой тренд». Студия текстильного дизайна Solstudio Textile Design создает текстильный паттерн и рисунки для поверхности и продает их в 30 стран мира. Студия является постоянным участником ведущих мировых текстильных выставок Premiere Vision (Париж, Нью-Йорк), Munich Fabric Start (Мюнхен), TexWorld (Париж), Intertextile Shanghai (Шанхай). Yе раз была отмечена зарубежными и отечественными наградами. В 2014 году рисунок «Рентген цветка» был назван лучшим принтом сезона осень-зима 2015/16 на конкурсе Premiere Vision. По результатам 2016 года студия вошла в «Топ-10 российских производителей» Минпромторга в номинации «Дизайн» за достижения в разработке инновационных продуктов легкой промышленности. Сотрудники студии ведут лекционную и обучающую работу по продвижению современного текстильного дизайна, реализуют экспериментальный курс в МГХПА им. С.Г.Строганова, сотрудничают с другими вузами. Студия создает рисунки для собственного бренда аксессуаров Radical Chic, ежедневно отслеживает потребности и запросы российских и зарубежных покупателей и ведет аналитику. Фото: Solstudio Textile Design
Крупнейшая в России торговая площадка b2b в сфере текстильной и легкой промышленности - 49-я Федеральная оптовая ярмарка «Текстильлегпром» и 26-я (49) Международная оптовая ярмарка «Кожа-Обувь- Меха-Технология» будет работать в Москве на ВДНХ с 29 августа по 1 сентября 2017 года. Организаторы выставочного мероприятия - ПАО «Рослегпром», ООО «РЛП-Ярмарка», АО «Tекстильэкспо», Национальная ассоциация предприятий текстильной и легкой промышленности. Ярмарки проводятся при официальной поддержке Правительства РФ, Минпромторга РФ, Минэкономразвития РФ, Российского союза промышленников и предпринимателей, Российского союза товаропроизводителей, под патронатом Торгово- промышленной палаты РФ, МТПП, при участии АО «ВДНХ» и ОАО Оргтехцентр «Интероптторг». Ярмарки - это уникальная профессиональная экспозиция международного уровня для демонстрации достижений и возможностей рынка текстильной и легкой промышленности и смежных производств. Свою продукцию продемонстрируют более 2 000 компаний из 30 стран мира, прежде всего, из России, а также стран Евразийского экономического союза, Европы, Ближнего Востока и Юго-Восточной Азии. Экспозиция займет 42 000 кв. метров в павильонах № 69 и № 75 ВДНХ. Вниманию профессиональной аудитории будут представлены десять международных салонов, по сути самостоятельных выставок, с четко определенными направлениями. Это позволит посетителям сконцентрироваться на оптимальном для себя сегменте и быстро найти продукцию, отвечающую их потребностям. На стендах участников закупщики, ритейлеры и специалисты производства найдут самую широкую линейку товаров - женская одежда, мужская одежда, детская одежда, головные уборы, трикотаж, бельё, домашний текстиль, ткани, обувь, кожа, меха, кожгалантерея, аксессуары, фурнитура, материалы, комплектующие, сырьё, машины, оборудование, технологии для швейной, кожевенной и текстильной подотраслей. Традиционно две трети экспонентов Ярмарок составят отечественные компании. Выставка «Текстильлегпром» входит в Программу по развитию отечественной легкой промышленности на федеральном и региональном уровнях «Российская мода» в качестве ключевого участника и имеет высокую деловую репутацию в профессиональной среде, подтвержденную Знаками Российского союза выставок и ярмарок и Всемирной выставочной индустрии (UFI). Большой интерес к выставке проявляют и зарубежные партнеры, которые стремятся к расширению контактов с российскими производственными и торговыми компаниями. В рамках национальных экспозиций свою продукцию продемонстрируют производители Индии, Китая и Узбекистана. Следует отметить, что Республика Индия стала страной- партнером предстоящей выставки и представит «Индийский павильон» с участием свыше 100 компаний. Многопрофильная индийская экспозиция сформирована при поддержке Совета по содействию экспорту синтетических и вискозных текстильных тканей (SRTEPC) и Федерации индийских торгово-промышленных палат и промышленности (FICCI). Прямое взаимодействие производителей и потребителей на «Текстильлегпром» увеличивает шансы на успешное продвижение качественной и безопасной продукции отечественных и зарубежных компаний на российский рынок, расширяет промышленную кооперацию и инвестиционное сотрудничество партнеров. В течение четырех выставочных дней специалисты отраслевого рынка смогут не только познакомиться с последними коллекциями ведущих производителей, новыми технологиями и передовым оборудованием, но и с основными трендами и тенденциями индустрии моды, а также обменяться опытом и обсудить актуальные отраслевые проблемы. Яркими событиями Деловой программы станут XI конкурс на соискание Премии «Мода России» и 39-й Международный конкурс молодых дизайнеров одежды «Экзерсис». Премия «Мода России» учреждена ПАО «Рослегпром» и выставочной компанией ООО «РЛП-Ярмарка». Это единственный российский проект, где присуждается высокая награда за профессиональные и творческие достижения в области моды и дизайна в России за коллекции, готовые к тиражированию. За десять сезонов её обладателями стали 53 компании из России и ближнего зарубежья. Среди победителей конкурса и «тяжеловесы» в мире моды - Вячеслав Зайцев и Ирина Крутикова, и совсем молодые торговые марки. «Мода России» обеспечивает оптимальные условия для презентации коллекций ведущим торговым сетям и магазинам и повышает узнаваемость марки участников с включением в бренд-листы крупных игроков на рынке fashion-ритейла России. По мнению председателя экспертного совета конкурса Ирины Ашкинадзе, проект является уникальным маркетинговым инструментом, благодаря которому об успехах участников узнают миллионы. На предстоящий конкурс свои коллекции представят ТМ Pompa, ООО «Швейная фабрика «Дибони», TM TiZetta (ОАО «Торжокские золотошвеи»), ООО «Дорофейка», Дизайн центр «Шарк Либослари», ТМ «Shaxzoda boutique atelye», ТМ Noza, ТМ SafiN, ТМ SAMO (ООО «NIL-GRANIT») и другие fashion-компании. В этот раз конкурс откроется необычным показом - коллекцией дизайнера из Санкт- Петербурга Кати Андержановой «Особенная мода», на которую автора вдохновили рисунки художников с инвалидностью благотворительной организации «Перспективы». В рамках проекта «Мода России» пройдет байерский показ компании StenCom. Марка второй сезон участвует в байерских показах и реализует на сегодняшний день самый грамотный маркетинговый ход работы на выставке: два дня компания принимает клиентов у себя на стенде для просмотра и знакомства с образцами тканей, а затем организованно показывает своим клиентам на подиуме коллекцию готовой продукции с комментариями по свойствам и ценовой политике используемых материалов. На протяжении многих лет ПАО «Рослегпром» и ООО «РЛП-Ярмарка» поддерживают Международный конкурс молодых дизайнеров одежды «Экзерсис», выявляющий креативных специалистов, в которых остро нуждается производство. «Экзерсис» открывает молодым дизайнерам большие возможности для профессионального становления: стажировки и консультации специалистов, брифинги жюри, совместные проекты с текстильными предприятиями, образовательные и инновационные проекты. Подиум Федеральной ярмарки «Текстильлегпром» стал поистине площадкой успеха для многих компаний и дизайнеров, предоставляя возможность внести свой вклад в развитие и имидж российской модной индустрии. Ведущие эксперты в области прогнозирования тенденций моды, оптовых и розничных продаж, текстильного дизайна и высоких компьютерных технологий Наталья Чиненова, Андрей Бурматиков, Ксения Рыжова, Андрей Ещенко и Вера Иванова проведут авторские мастер-классы и семинары - «Как снизить товарные остатки и увеличить оптовые продажи при помощи логистики», «Розничные продажи. Визуальный мерчендайзинг - как предлагать и продавать товары в условиях изменения поведения потребителей», «Коммерческие направления в тенденциях мужской и детской моды сезона «осень-зима 2018/19», «Аналитика тенденций в текстильном дизайне сезона «осень-зима 2018/19»: главные темы, цвета и направления», «Проблемы швейного производства и их решение с использованием САПР «Грация» и презентацию онлайн-платформы «Модный magazin» www.e-mm.ru Вебинары с анонсами предстоящих семинаров можно посмотреть на официальном канале Федеральной ярмарки «Текстильлегпром» на YouTube. Запланировано заседание Наблюдательного совета Российского союза производителей одежды по вопросам обеспечения сырьем швейных и трикотажных предприятий. Особое внимание участников встречи-руководителей ведущих компаний будет уделено установлению партнерских отношений с поставщиками и повышению экспортного потенциала предприятий. Ярмарки проходят в самое удобное для байеров время, непосредственно перед пиками продаж. По предварительным оценкам организаторы ожидают порядка 30 тысяч целевых посетителей. На сайте организаторов www.legpromexpo.ru уже зарегистрировались более 15 тысяч специалистов. Рекламная кампания предстоящих ярмарок осуществляется на радио, ТВ, в Интернете, отраслевых изданиях и на наружных рекламных носителях. Информационными партнерами Ярмарок выступают ИА «РИА Мода», журналы «Ателье», FMD, Модный magazin, PROfashion и «Модное белье»; интернет-порталы - «Модная Россия», ModaNews.ru, «Российский деловой реестр», FashionUnited, FashionEducation, MODA24/7, Intermoda.ru, ProCapitali$t, «Осинка», Legport.ru, Творческий lifestyle журнал «IlikeToday» и др. Юбилейный 50-й сезон ярмарок «Текстильлегпром» и «Кожа-Обувь- Меха-Технология» пройдет в Москве на ВДНХ 13 - 16 марта 2018 года. Рекламно-информационная служба ООО «РЛП-Ярмарка» Тел.: + 7 (499) 490 49 99 www.legpromexpo.ru