Обзор новостей: Intermoda.ru (Апрель 2011)

Креативный директор, дизайнер, владелец собственного бренда A`la Russe Анастасия Романцова родилась в 1983 году в городе Краснодаре, в достаточно обычной, как может показаться на первый взгляд, семье. Отец – юрист, мама – экономист, старшая сестра, бабушка и дедушка… Вот с бабушки и дедушки и начинался интерес будущего дизайнера к моде и стилю. «Бабушка была воспитана в традициях института благородных девиц», - вспоминает Анастасия, - «Дедушка был военным, когда они познакомились, так что бабушке пришлось много поездить по стране. Забрав из семьи, он увез ее в Уссурийск, где бабушка навела свои железные порядки. Первое, что она сделала, по словам дедушки, сшила себе плащ из его парашюта». Как положено благородной девице, бабушка была большой рукодельницей – не только одежда, но и скатерти, полотенца, наволочки, вышитые крестиком, воротнички и манжеты для школьной формы из кружев и с вышивкой ришелье, - все было исключительно рукотворным. Свои умения и любовь к рукоделию бабушка привила двум своим дочерям. «Главным сокровищем для нее всегда была швейная машинка, и первое, что она дарила своим дочерям на свадьбу, тоже были швейные машинки», - рассказывает Анастасия, - «А покупка оверлока, как сейчас помню, стала событием века!».Традиции и вкусы бабушки определяли почти всё. Одной из главных традиций семьи были воскресные обеды – с накрахмаленными скатертями, фамильным серебром, фарфоровой супницей и соблюдением правил этикета. Маленькой Насте это все казалось ненормальным, ведь все ее сверстники обедали быстро и бежали гулять, а она принимала участие в этой мало понятной тогда традиции.Дедушка был настоящим фанатом внучки – даже имя ей дали в честь первой его любви. Он посвящал Насте очень много времени, гулял с ней, научил читать в три года.Дед обращался с внучкой, как со взрослой женщиной, и одевали ее соответственно. «Сколько помню, гулять я ходила в элегантной шубке, с муфточкой на черной ленте, в шапочках необычных фасонов – тогда мне казалось, что необычных. Естественно, я отличалась от всех детей, была белой вороной, но смирилась, потому что бороться с бабушкой и дедушкой было невозможно». Благодаря влиянию бабушки, школьные годы Анастасии Романцовой обошлись без гигантских газовых бантов, которые почему-то так любили советские мамы повязывать своим дочкам, - вместо этого были атласные ленты, манжеты и воротнички всегда были лучше, чем у всех. А первую школьную форму Насте сшила сестра.«Сестра вообще любила надо мной издеваться. В детском саду, благодаря ей, я ходила в юбке-шортах, поэтому у меня было любимое движение», - Анастасия приседает в плие, изображая, как тянет в стороны края штанин, - «Потому что никто не мог понять, что же на мне на самом деле надето. Сестра вообще очень много мне шила, сама варила джинсы, шила по «Бурде»…Таким образом, все детство и ранняя юность Анастасии Романцовой прошли в атмосфере творческой, причем творческой именно в плане моды и стиля. Тогда и сформировались главные представления о том, как должна выглядеть настоящая женщина, которые легли впоследствии в основу стиля A`la Russe. «У настоящей женщины должны быть тонкая талия, высокая грудь, округлая попа и длинные ноги», - считает Анастасия Романцова, - «И одежда призвана подчеркивать все это». Впрочем, в 16 лет у Насти Романцовой не было возможности стать модельером. Выбирая, куда пойти учиться дальше, она рассматривала психологию или дизайн, но родители поставили перед фактом: экономика и юриспруденция. Окончательно на выбор повлиял день открытых дверей в Кубанском государственном университете, где незадолго до этого открылась кафедра международных отношений. В списке спецкурсов значился дресс-код дипломатов, и именно он все решил, – Анастасия Романцова, серебряный медалист, поступила в университет, мечтая стать дипломатом и носить самые прекрасные платья на торжественные приемы самого высокого уровня.На пятом курсе Настя решила перевестись в Москву с потерей курса, но через пару месяцев поняла, насколько это невыносимо: учиться, сдавать разницу в предметах и работать, вернулась обратно, быстро сдала госэкзамены и снова поехала в Москву - на практику в МИД. Тогда уже точно было понятно, что работать в дипломатической сфере она не будет. Случай прийти в сферу моды подвернулся сам – подруга Анастасии работала в «Артефакте» и предложила ей тоже заняться организацией Недели моды. Так Настя начала знакомиться с дизайнерами и понемногу вникать в суть дела. Вскоре удача улыбнулась еще раз: на третьем канале открывался «Модный базар», они искали консультанта и обратились в «Артефакт». Так рядовой сотрудник Анастасия Романцова оказалась на телевидении – сначала за кадром, а потом и в кадре, став ведущей передачи.«Теперь меня даже считают «засланцем», - смеется Анастасия, - «Ведь я во время работы над передачей перезнакомилась почти со всеми нашими дизайнерами, побывала почти во всех шоурумах, узнала почти все о модном бизнесе». Приезжавшие на неделю моды иностранные эксперты часто говорили о том, что в России не умеют сохранять и развивать свои традиции в сфере моды, а просто копируют западные образцы. То же самое повторяли и преподаватели ВШЭ, куда Анастасия пошла получать второе высшее образование на кафедре «Маркетинг и менеджмент в индустрии моды». Вот тогда и вспомнились бабушкины скатерти, муфты и воротнички с ришелье… «К запуску бренда мы готовились год, - вспоминает Анастасия. – Сначала надо было выбрать название. Своим именем называть я не хотела, потому что таких «поименных» марок масса, и они мало что говорят о содержании и стиле того, что делает дизайнер. Мне нужно было название, которое говорило бы о том, что бренд – русский, звучать при этом не по-русски и записываться латиницей, потому что у нас со времен Петра Первого русские все престижное должно звучать инако, быть при этом «на слуху», - требований было много. И в какой-то момент пришло на ум расхожее выражение a`la russe: «в русском стиле» – это наиболее точно выражает то, что мы хотели сказать, звучит на французском, записывается латиницей, и даже тому, кто не знает французский, понятно, что оно значит».Тем временем третий канал полностью ушел в политику, и для «Модного базара» в сетке вещания места не осталось. Программу закрыли, - и тогда Анастасия решила, что это – знак. Пора. Начинали вместе с мамой, сняли мастерскую, наняли пару портних, четыре месяца отшивали первую коллекцию.«Мы ставили задачу заявить о себе сразу ярко, четко, чтобы даже слепой понял, что мы из себя представляем, какой воплощаем стиль», - вспоминает Анастасия, - «И нам это удалось». Первый показ прошел на «Красном Октябре» в рамках проекта «Русские сезоны» на подиуме, засыпанном искусственным снегом. В подарок гостям достались холщовые медвежата, - в общем, главная «мифическая» символика России присутствовала. Резные деревянные украшения напоминали скифское золото и национальные лубочные картинки. Вся пресса отметила аристократическую утонченность, элегантность и высокое чувство стиля дизайнера, имя которого тогда было почти никому не известно.Второй показ – коллекции сезона весна-лето 2011 – прошел уже в ЦУМе, среди гостей были звезды, а сама коллекция – менее кутюрная, но по-прежнему вызывающая стойкое ощущение, что смотришь на первую леди страны.К показу третьей коллекции сезона осень-зима 2011\12 в ГУМе в рамках Cycles&Seasons by Mastercerd у A`la Russe уже была стойкая репутация люксового бренда с безупречным стилем, свои клиенты и свой бутик на Малой Бронной.«Идея A`la Russe – это внимание и любовь к самой себе: все скромно, закрыто и просто, никакого эпатажа, никаких кричащих цветов. Это одежда, которая выполняет главную задачу – улучшение пропорций тела. Чувство прекрасного и пропорциональность – то главное, чем мы руководствуемся в своей работе», - говорит Анастасия. Большое внимание дизайнер уделяет отрезным деталям, рельефу, сложному крою, - именно это помогает посадить любое платье по фигуре. Гармония цветовых сочетаний и пропорции – два «кита», на которых держится стиль A`la Russe. И все это воплощается в дорогих, часто антикварных тканях, с почти ювелирной точностью и аккуратностью.«Для меня главное – не мода, а стиль. A`la Russe предлагает не просто одежду, но стиль жизни. У нас нет задачи захватить рынок, стать «брендом всея Руси». Достаточно того, что к нам приходят люди и говорят, что наконец нашли то, что искали везде и не могли найти».

29 апреля в ТЦ "Атриум" состоялось открытие мерч-бутика Тимати. Первая полноценная коллекция под названием №Lot # 1№, в полном объеме и с некоторыми дополнениями была представлена артистом лично. На открытие своего concept store Тимати приехал со своей девушкой. Они вдвоём перерезали красную ленточку первого магазина хип-хоп исполнителя. Коллекция "LOT # 1" готовилась не один месяц, над созданием ключевых моделей Тимати работал лично без привлечения дизайнеров. А профессиональный штат сотрудников компании Black Star inc. и Merch Boutique by Timati, который руководил процессом, помог ему быстро осуществить собственные идеи. Вся коллекция выполнена в теплых тонах, основной акцент сделан на крое и пошиве изделий. На каждой модели присутствует символ - нашивка, на которой изображена голова льва.

На протяжении нескольких месяцев продолжавшиеся дебаты о том, какого же дизайнера выберет Кейт Миддлтон (Kate Middleton) для создания своего свадебного платья, наконец, закончились - в пятницу Кейт вышла замуж за британского принца Уилльяма в роскошном свадебном наряде от Alexander McQueen. До самого последнего момента имя создателя свадебного платья принцессы Соединенного Королевства удавалось хранить в тайне - более того, Сара Бартон (Sarah Burton), нынешний дизайнер Alexander McQueen, лично работавшая над нарядом, ранее публично опровергала слухи о своем участии в подготовке к королевской свадьбе. Работа над созданием свадебного наряда, по словам Бартон, продолжалась в течение нескольких последних месяцев в обстановке строжайшей секретности - при непосредственном участии будущей британской принцессы, лично внесшей в итоговый дизайн несколько поправок (не удивительно, что свадебное платье Кейт выглядит куда более консервативно, чем достаточно авангардные ансамбли от Alexander McQueen, пусть даже и свадебные).

Весьма откровенное прочтение основных символов греческой мифологии в качестве главной темы календаря Pirelli на 2011 год несколько месяцев назад выбрал Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) – однако, несмотря на ажиотаж вокруг результатов его работы, сотрудничество успешного дизайнера и фотографа в одном лице с Pirelli оказалось однократным. Созданием следующего календаря для Pirelli вместо Лагерфельда займется не менее известный fashion-фотограф Марио Сорренти (Mario Sorrenti). Руководство Pirelli подтвердило, что снимет следующий календарь именно Сорренти, совсем недавно закончивший съемки новой кампании Mango со Скарлетт Йоханссон (Scarlett Johansson) – хотя модное сообщество прочило на эту роль Стивена Майзела (Steven Meisel). Кроме того, стало известно, что по крайней мере одна модель точно будет принимать участие в создании календаря Pirelli-2012 – это Анна Селезнева, уроженка России.

Лицо весенней коллекции ESPRIT - американская модель и дизайнер Эрин Уоссон (Erin Wasson). Белый цвет и флористический принт - главные мотивы Secret Garden by ESPRIT в грядущую жару, которую обыгрывают модель и фотограф Питер Джерке.

Официальный релиз дизайнера Коллекция продолжает тему начатую 15 лет назад «Платье года 95». Белыми нитками по черной шерсти вышиты линии, которые обычно рисуют мелом или мылом, и надписи, которые пишут карандашом на лекалах. Платье получило Золотую вешалку на конкурсе «Платье года». Жюри возглавляла легендарная Шанталь Томас. Виктория Андреянова: «Идея родилась на примерке, когда я мелом уточняла линии - простая, даже слишком простая идея. Как в жизни, нас привлекает интрига, недосказанность - так и в моём платье - простая и ясная фраза, к которой, впрочем, нечего добавить». Сейчас платье хранится в Московском музее декоративно-прикладного искусства. 1 «Платье-блокнот» Накрахмаленные белые лепестки платья создают ощущение бумажной конструкции. В.А. «Работа художника - особенная. Каждое новое произведение создается с чистого листа, без оглядки назад, и без строгих указаний на будущее. Может оттого мы можем называться счастливыми людьми, что завтра, несмотря ни на что, начнём всё сначала?» 2 «Платье-образцы» Образцы материалов, которые поставщики организуют в книжки с ткаными страницами, сшиты в многослойное пышное платье. В.А.: «Производители тканей -наши главные союзники. За полтора года до выпуска готового платья они решают -какой будет мода будущего. Я не приемлю компромиссов в качестве тканей - и это принципиальная позиция, несмотря ни на какие кризисы. Это платье - из образцов английской костюмной шерсти, лучшей в мире». 3 «Платье-отрез» Подол платья плавно переходит в рулон ткани. На рулон пришиты кожаные ремни, которые превращают его в «сумку». В.А.: «Такие отрезы я получаю из Шотландии. Кромка ткани незаслуженно отрезается, и каждый раз мне буквально больно за неё - ведь она такая красивая - тканая шерстью и шёлком. Надписи на ней говорят о качестве - super 150, super 180, кашемир с шёлком, шерсть со льном. Ткань для этого платья - Harris Tweed -производится вручную на острове Льюис на севере Шотландии. 4 «Незаконченное платье» Половина - облегающее фигуру платье, вторая половина - ниспадающее полотно, простроченное лентами- кромками. В.А.: «Моя идеология - чистота и глубина. Не столько в платье - сколько в мыслях. Мало - но идеально. Это «недошитое» платье сидит на фигуре идеально, как и вовремя «недосказанное» слово создает правильное впечатление о человеке». Фото - Люба Шеметова / Artesmedia Видео - очень скоро ...

Официальный релиз дизайнера Новая коллекция бренда VORONIN воплощает в себе все то, что вы действительно цените в изделиях высшего класса – строгие линии, современные тенденции, эксклюзивные ткани, элементы ручной работы, элегантность и аристократизм. Специальным сюрпризом стала долгожданная линия женской деловой одежды. В этом сезоне под руководством Мэтра мужского костюма Михаила Воронина над коллекцией работал международный тандем: конструкторы мужской одежды – Лариса Воронина (USA) и Андрей Пономаренко (Украина), конструкторы женской одежды – Людмила Ларуссо (Germany) и Марина Баранова (Украина). Взрослая и лаконичная коллекция декларирует сезон интеллектуальной моды и делового стиля. Совмещение классических традиций и современного активного образа жизни. Достоинство и респектабельность не «гоняются» за сексуальностью, предпочитая проявляться в сдержанности. Это выбор уверенных и успешных деловых людей с высокой репутацией. Мужская и женская коллекция выдержана в единой стилистической и цветовой гамме, подчеркивая равноправные статусы партнеров. Осень и зима – время комфорта. Изысканное пальто не только непременный теплый атрибут, но и необычайно элегантный предмет верхней одежды, придающий образу шарм. Мужские и женские пальто выполнены из натуральных тканей шерсть+кашемир, шерсть+ангора, в классической цветовой гамме: черный, темно-серый и camel. Акцент мужской коллекции – тщательно подогнанные по фигуре однобортные и двубортные пальто и полупальто. Декоративные кожаные элементы и двойные ремни в стиле «милитари», одетые поверх пальто делают классический образ более агрессивным. В женской коллекции царит подчеркнутый минимализм, свойственный состоятельным бизнес-леди. Кожаные перчатки – обязательный аксессуар модного делового стиля. Молодежное направление мужских костюмов ассоциируется с приятной долей сумасбродства. Живи играя! Традиционная черно-белая клетка в новом контексте создает яркий образ. Декоративные элементы, строчки, пуговицы, различные сочетания черно-белой цветовой гаммы, как клавиши рояля, наполняют настроением легкости и свободы. Силуэт максимально облегающий, укороченный, узкие брюки. Деловая классика мужской линии представлена однобортными и двубортными костюмами приглушенных пастельных тонов. Особое внимание обращает на себя идеальная посадка, т.к. качество костюма на 80% зависит от кроя. Акцент коллекции – широкий острый лацкан, декоративные строчки, силуэты отточены как лезвие бритвы, естественное плечо, высокая пройма, ткани-компаньоны, клубные пиджаки. Костюмы Voronin, одни из первых в мире, проходят специальную экологическую обработку. Коллекция выполнена из высококачественной облегченной натуральной шерсти в сочетании с шелком, кашемиром, мохером и бамбуком. Такие изделия подчеркивают респектабельность, профессионализм и первоклассный вкус их обладателя. Женская деловая коллекция – это сочетание изящества женских форм и строгости мужской классики. Стиль костюмов отражает эпоху активной эмансипации женщин и их новый образ жизни. Акценты коллекции: вытянутый приталенный силуэт, ярко выраженный минимализм композиционного решения. Доминируют острый широкий лацкан и брючные костюмы с широкими брюками. Освобождаясь от лишних деталей и конструктивных изысков, женская деловая одежда демонстрирует явное влияние мужского костюма, но не теряет элегантности и шарма. В женскую моду входит мужской стиль в духе Марлен Дитрих. Мир завоевала утонченность. Роскошный джентльмен - строгий и изысканный. Мужская вечерняя одежда решена в благородных темных тонах с тканым структурным шелковым узором и лацканами контрастных цветов. А в вечерней одежде для истинных леди господствует «женский» смокинг. Он не только возродился, но усовершенствовался, претендуя на самый актуальный вечерний наряд. Король костюмов - черный, белый и благородный красный смокинг с шелковыми лацканами в мужском и женском варианте ставит своих обладателей на пьедестал элегантности. Фото - Виктор Бойко / Artesmedia Видео - скоро ...

Семидесятые торжествуют в майском лукбуке Massimo Dutti: геометрия ярких, летних цветов, атмосфера курортов и морских круизов, отголоски стиля хиппи, уже ставшего модой, - дерзость не бояться ярких сочетаний. Вдохновляемся на весну образами, представленными моделью Жужу Иванюк и фотографом Джеммой Эдо.

Саша Пивоварова стала героиней фотосесии для апрельского номера корейского Vogue. Стилист Е Йон Ким и фотограф Нино Муноз отдали предпочтение пуризму и минимализму в образах и обстановке, подчеркнув уникальную красоту модели одеждой от DSquared2, Philip Lim, Altuzarra и т.п.

Официальный релиз дизайнера В новой коллекции осень-зима 2011 «Лёд тщеславия» от «Alexandra Serova» представлены роскошные платья haute couture, выдержанные в черно - стальной гамме, разбавленной светло-розовым. Лаконичность цветовой гаммы успешно оттеняет богатство фактур и роскошь эксклюзивных тканей. Струящийся шёлк, интригующее кружево, ткани ручной работы, расшитые стеклярусом и бисером были специально привезены из Лондона. В новой осенне-зимней коллекции появляются элементы верхней одежды, выполненные из материалов, ранее не использовавшихся Александрой: легчайший трикотаж, мягкая шерсть. Скульптурный силуэт, графичность линий и архитектурный крой, насквозь пропитанные женственностью и чувственностью. «В моем окружении в силу профессии всегда было много мужчин, - комментирует Александра Серова. – Я долго беседовала с ними о том, что такое идеально одетая женщина. Ответ был один: наши женщины разучились быть элегантными. Они наряжаются в яркие цвета, украшают себя невообразимыми розами, стразами и перьями, не понимая, что выглядят пугающе непривлекательно. А ведь быть нарядной и элегантной просто - для этого нужно профессионально скроенное платье в благородных тонах, подчеркивающее природную женскую красоту». Огромное внимание в Модном Доме Aleksandra Serova уделяется крою. При кажущейся простоте моделей их конструкция тщательнейшим образом выверена, чтобы каждая женщина, вне зависимости от своих природных данных, почувствовала себя королевой. И если о свадебных платьях Vera Wang говорят, что каждое из них само ищет себе невесту, то здесь ситуация прямо обратная: любая женщина понравится себе в платье от Aleksandra Serova. В каждом из них акцент сделан всего на одну деталь, которая становится центральным элементом образа: открытая спина, гипертрофированный летящий рукав или кружевная деталь на абсолютно закрытом платье. Все это вкупе с идеальным качеством исполнения и тщательно подобранными дорогими тканями (натуральный шелк, атлас, кружево) рождает модели, достойные самых роскошных женщин. А ведь именно они – элегантные и неповторимые – станут главными героинями дебютной коллекции Модного Дома Aleksandra Serova. «Лёд тщеславия» - коллекция платьев для роскошных женщин и экстраординарных случаев: приемов, церемоний, званых ужинов - очень торжественных и обязывающих. Фото - Люба Шеметова / Artesmedia Видео - очень скоро ...

В новом сезоне Алина Асси представила свое собственное видение стиля «милитари». Военная тема зазвучит неожиданно мягко и нежно. Силуэтные линии, присущие этому направлению, найдут в свое отражение в крое пальто и пиджаков. Не обойдется и без элегантных вечерних и коктейльных платьев, которые уже стали фирменным знаком Модного Дома. В коллекции сезона Осень-Зима 2011-12 большое внимание уделено цвету – красный, розовый, фиолетовый, желтый – Алина искусно играет с яркими красками. На тонком шелке распускаются цветы и порхают изящные бабочки. Традиционно Алина использует только лучшие натуральные ткани – шелк, шифон, шерсть. Осенне-зимняя коллекция была создана совместно с австрийским ювелирным брендом Frey Wille. Впервые в истории этой марки на основе фирменных принтов была разработана коллекция одежды. По мнению Frey Wille, Алина, как никто другой умеет работать с цветами и принтами, и делает это смело и изысканно. Узнаваемые яркие принты Frey Wille, которые прежде мы видели только в украшениях и аксессуарах, Алина искусно использовала при создании восхитительных платьев, которые станут мечтой каждой модницы. Философия бренда FREY WILLE - это выражение эмоций посредством цвета и обращения к творениям художников, наследию культурно-исторических эпох. Украшения, дизайн которых создан по мотивам работ Клода Моне, Густава Климта, Альфонса Мухи, а также греко-романская коллекция или «Посвящение Венеции», обрели успех во всем мире. Художественное эмалевое полотно, которое украшает каждое ювелирное изделие, поражает обилием цветов и глубоким символизмом. Фото - Люба Шеметова / Artesmedia Видео - очень скоро ...

Официальный релиз дизайнера Новая коллекция прет-а-порте осень-зима 11/12 одновременно сдержанна и роскошна. В ней использованы только высококачественные ткани – шерсть, шифон, натуральный шелк. Дизайнер сосредотачивает свое внимание на безупречной форме конструкции, кропотливо работает над деталями и оригинальным декором платьев и блуз. Двубортные пальто, жакеты и жилеты выполнены из тончайшего кашемира. Сдержанная гамма – черный, топленое молоко – разбавляется вкраплениями оранжевого цвета, принтованного черно-белого шелка. Традиционно в коллекцию осень-зима включены наряды, призванные стать настоящим украшением новогодних праздников. Среди них: элегантные и современные платья из шифона, в которых игра полупрозрачных тканей в многослойных переплетениях просто завораживает. Фото - Виктор Бойко / Artesmedia Видео - очень скоро ...

Официальный релиз организаторов Основой осенне-зимней коллекции бренда Olga&Anna Kameneva стал длинный мех, из которого были сделаны шапки-папахи и отделка на одежде и обуви. Мех украшал рукава блузок, лацканы пальто и подолы платьев. Другими украшениями одежды в коллекции стали кружево, ажурная вязка и плетение из ткани. Прямые брюки и черный цвет уравновешивали образы с большими шапками, декоративными косами, яркими принтами и кружевным декором. Фото - Виктор Бойко / Artesmedia Видео - очень скоро ...

Дизайнерский сундучок - 80% Весна-лето 2011 - 20% М. Арбатская ул.Арбат, 27/47 пн-вс 10.00-22.00 М. Митино, Планерная ТЦ "Вэйпарк", 1 этаж 71 км МКАД пн-вс 10.00-22.00 Ветреный характер тельняжек в авторском трикотаже соседствует с темным денимом Платья, блузки с аппликацией из пуговиц Комбинезоны и шейные платки Авантюристка, сбежавшая на чужой яхте в открытое море города

Мы продолжаем открывать новые бренды для своих покупателей. На этот раз представляем Вашему вниманию неизвестную в России итальянскую марку KORPS, специализирующуюся на выпуске одежды в стиле military. Особое внимание эта марка уделяет брючному ассортименту. Так в продажу поступили 4 модели мужских брюк «карго» из хлопка разной плотности с эффектом искусственного состаривания в полной размерной сетке. Вы любите свободные лёгкие брюки с боковыми карманами? Если так, то вы уже давно поклонник брюк Surplus и Fostex и оцените сходство моделей: - KORPS Airborn с Surplus Airborn Vintage - KORPS Winner и Alpha с Surplus Premium Vintage- KORPS Paratroopers с лётными Fostex Patton. А вот шорты как по фасону, так и по ткани и расцветке у KORPS совершенно необычные – достаточно тонкие, но прочные. При этом яркие, т.к. в камуфляже преобладают тёплые терракотовые тона. Жаркое лето в городе и за его пределами – вот где это будет с одной стороны комфортно, а с другой и выглядеть неповторимо. KORPS – это удобная городская одежда на каждый день в средней ценовой категории. Также в продажу поступили короткие оливковые тонкие куртки KORPS Vintage Tango. Приходите в любой из 3х наших магазинов, чтобы лично познакомиться со всеми новинками и убедиться в потрясающем сходстве кроя с уже известными и любимыми моделями.

23 и 24 апреля в ТРЦ РИО Реутов проходил модный показ «RIO FASHOIN WEEK» с участием покупателей магазинов одежды. Fashion-партнеры: Quiz, Euro Fashion, Camel Active, Flo&Jo,Glenfield, River Island, Peacocks, Tally Weijl, KiraPlastinina. Beauty-партнеры: Benefit, SYOSS. В первый день показа посетители ТРЦ РИО волшебным образом превратились в моделей модного показа. Все они заранее заполнили анкету и дождались приглашения на примерку. Далее для участников, прошедших финальный отбор, началось погружение в настоящий мир моды: профессиональные fashion-консультанты подобрали модный look, уроки дефиле от опытного режиссера придали легкость и непринуждённость движениям моделей на подиуме. В день показа стилисты и визажисты завершили образ моделей шикарной причёской и эффектным make up. В роли одной из ведущих шоу выступила Наталья Гантимурова – «Мисс Россия 2011». Она отметила достойный уровень показа, и некоторым участникам даже напророчила большое будущее в модельном бизнесе. Выяснилось, что люди, не причастные к fashoin-индустрии, могут показать отличное шоу, пройти по подиуму под прицелами теле- и фотокамер и подарить восхищенным зрителям хорошее настроение. После дебюта на сцене новоиспеченные модели приняли участие в профессиональной фотосессии и получили подарки, одним из которых явилось бесплатное обучение в одной из ведущих школ моделей в Москве. В последний день RIO FASHOIN WEEK на подиум вышли профессиональные модели. После чего состоялся концерт: поддержать моделей и порадовать гостей мероприятия приехали такие звезды, как «5sta family», «Филин», Алексей Гоман и Рома Кенга. В завершении двухдневного показа и зрители, и участники шоу познакомились с последними тенденциями модной индустрии и с радостью приняли участие в весеннем празднике. Организатором мероприятия выступило агентство ТАШИР Медиа, известное проведением Ежегодной Всеармянской премии "ТАШИР".

Весна в самом разгаре, а модная марка женской одежды POMPA приготовила приятный сюрприз – межсезонную распродажу. Скидки до 30% на весеннюю коллекцию с 29 апреля во всех магазинах модной сети! Выбирайте лучшее из трендов сезона - для отпуска, встречи с друзьями или комфортной работы в офисе!

Приглашаем в магазины Force’Age Камуфляж и снаряжение на огромное поступление футболок 7.62, так полюбившихся нашим клиентам. Новые технологии принтов «навылет», а также пополнение размерной сетки по старым рисункам не могут не порадовать всех поклонников 7.62 – ведь эти футболки носятся долго! Яркие расцветки, брутальный образ, большое разнообразие всевозможных рисунков — именно это ценят наши покупатели в футболках 7.62. Они придутся по вкусу как мужчинам, так и женщинам, представителям любой возрастной категории, профессии и субкультуры. Они излучают истинно бунтарский характер и дух тяжелого рока. Образы, изображенные на футболках, не повторяются — каждая индивидуальна и имеет какую-то свою изюминку. Будь то рисунки с черным юмором, черепа в военных касках или цветастые изображения в стиле Эда Харди. В таком разнообразии ассортимента каждый непременно найдет «СВОЮ» футболку по характеру. Убедитесь в этом сами и, мы уверены, с пустыми руками Вы не уйдете! Обращаем внимание на то, что у 7.62 поставляются размеры от М до 2XL. Причём это НАСТОЯЩИЕ американские размеры, т.е. не маломерки! Так что у счастливых обладателей больших размеров есть не только шанс, но и возможность выбора.

Парка и куртка образца 1959 года (обе продаются в Force’Age) использовались в Австрийских Вооруженных Силах вплоть до 70-х годов. Сейчас их можно увидеть на бойцах спецподразделений и снайперах. Покрой парки очень интересен: она имеет классический фасон Fishtail, пришедший с американской войны на Корейском полуострове. Длина до колена позволяет серьёзно утеплиться, а огромный капюшон надежно защищает от ветра. Плотная мягкая хлопчатобумажная ткань очень приятна на ощупь и не продувается ветром. Все необходимые предметы можно удобно разложить по 4-м внешним накладным карманам с широкими клапанами, в которых также можно погреть руки. Для документов и ценных вещей предусмотрено 2 надежных внутренних кармана с застёжкой на пуговицах. Расцветка – коричневый камуфляж, рисунок которого напоминает горох или фасоль. Корни рисунка этого камуфляжа уходят к Германии 30-х годов и использовавшемуся тогда камуфляжу Erbsentarn. Рисунок оказался настолько удачным для маскировки в горных лесах, что для австрийцев он актуален и сегодня! Особенно интересно для ценителей военной истории и то, что расцветку эту носили элитные войска.

Очередной "букет" - тема цветочная актуальна: платье INCITY, жилет UGG Australia, туфли Centro, сумка Dolce&Gabbana, ободок Flower me и сережки Parfois.

В магазины PERSONAGE пришло настоящее лето! Яркие и выразительные модели новой коллекции сезона «Лето 2011» приглашают нас отправиться в увлекательное путешествие. Воздушные разноцветные платья с воланами из полупрозрачного шелка, принтованные топы, платья – «тельняшки» приносят на современные городские улицы дух морских странствий и романтики дальних стран. Обращают на себя внимание модели, украшенные нарисованной «от руки» полоской. Ну а элегантные платья из нежного шифона или изысканного кружева созданы специально для того, чтобы подчеркнуть Вашу женственность и утонченность. В общем, летняя коллекция PERSONAGE создана для девушки яркой, разносторонней и креативной. Такой, как известная певица и телеведущая Юлия Ковальчук. В преддверие нового сезона Юлия пришла в свой любимый бутик PERSONAGE на Тверской улице и подобрала для себя несколько новых образов. «Одежда PERSONAGE, на мой взгляд, это «золотая середина», идеальный баланс между удобством и стилем. Здесь я всегда нахожу вещи безупречного качества, которые при этом отвечают самым актуальным модным тенденциям», - говорит певица.

Официальный релиз дизайнера В дебютной коллекции Элеоноры Амосовой «Viva la Donna» представлены необычайно женственные и роскошные наряды из тончайшей кожи и замши в сочетании с изысканными тканями, такими как кружево и шифон. Впервые удается раскрыть необычную природу натуральной кожи, ее утонченность и нежность. Использование ультра современных технологий позволили создать из кожи очень легкие и красивые платья с драпировками и складками, которые практически невозможно отличить от привычных материалов. Кожа – это самый практичный материал, позволяющий иметь в своем гардеробе красивую одежду, которая будет элегантно и стильно выглядеть в течение долгого времени. Эта удивительная одежда позволяет создать свой образ, неповторимый и безупречный. Элеонора тонко чувствует изменчивый характер моды, требующий все новых и превосходящих все ожидания обновлений, ориентированный на новизну и неожиданность. Практичность кожи и замши, соединенная с классическим стилем моделей одежды, преобразуется в платья, курточки, юбки, которые украшены пуговицами из полудрагоценных и драгоценных камней. Пуговицы разработаны по собственным эскизам дизайнера, а камни огранены уникальным способом, не имеющим аналогов в мире. Такие вещи неподвластны времени и всегда будут составлять основу женского безукоризненного гардероба. Отличительная черта бренда Eleonora Amosova – никакой грубости, простоты, только элегантность, тщательная отделка, красота и изящество. Коллекция осень/зима 2011-2012 олицетворяет собой чистую роскошь и неподдельную женственность. В ней отражены удивительно точные конструктивные решения костюма, которые позволяют подчеркнуть в женщине исключительно ее достоинства. Чистые строгие цвета коллекции передают все грани характера женщины. Преобладающий черный – мистическая элегантность, красный – страсть и сексуальность, коричневые и золотистые оттенки – роскошность и изысканность, белый – нежность. Уникальные изделия дизайнера создают образ неповторимой, скромной, но в тоже время, яркой и чувственной женщины. «Я создаю уникальные вещи, в единственном экземпляре. Моя одежда сравни искусству, которое остается на века», – говорит Элеонора о своих творениях. Успех коллекции «Viva la Donna» обеспечили четыре основных критерия: классические традиции, качество, цвет и индивидуальность. Фото - Виктор Бойко / Artesmedia Видео - очень скоро ...

Официальный релиз дизайнера «…Классический черно-белый нуар, имеет характерный стиль, впитавший традицию немецкого экспрессионизма, основанную на демоническом, искажающем контрасте света и тени. Экспрессионистской школе операторского искусства нуар обязан своим характерным (low key) освещением. Почти во всех фильмах классического нуара можно увидеть, как при помощи освещения получается таинственный и отчуждающий эффект. Этот фирменный для нуаров свет предполагал, что фигуры актеров одновременно освещаются сильными лучами сверху, что создает черные тени, и мягким, рассеянным светом спереди (источник ставился перед камерой), что позволяло больше акцентировать тени, заполнить их, сделать более контрастными и выразительными. Техника low key сталкивала свет и темноту, затемняла лица, помещение, городской ландшафт и создавала эффект убийственной неизвестности, опасности, моральных дилемм, что было непосредственно связано с философией фильмов, напрямую напоминающей об экзистенциалистской формуле Жан-Поля Сартра: «Ад – это другие». .. В новой коллекции Дома Моды Erica Zaionts в рамках Недели Моды в Москве дизайнер представляет работу, в которой традиционно безукоризненный, отточенный стиль, сексуальная агрессия, затаенная романтика, жесткость и одновременно легкость создают одежду для жизни в большом, полном опасностей и непредсказуемых встреч, городе. модели: пальто, жакеты, юбки, брюки, платья, жилеты, рубашки силуэт: приталенный, резко очерченный, асимметричный, воротники, манжеты, складки ткани: кожа, кашемир с добавлением альпаки, шерсть, хлопок, шелк цвета: черный, коричневый, пепельно-серый, белый Фото - Виктор Бойко / Artesmedia Видео - скоро ...

Официальный релиз дизайнера Коллекция Kuté Fall-winter 2011-2012, была инспирирована азиатским Востоком. В ее основу легла тема милитаризированного женского костюма, построенного на основе китайских мужских доспехов, периода династии Цин. Вдохновением дизайнеру послужил фильм «Проклятие золотого цветка», режиссера Чжана Имоу, с потрясающей Гон Ли в главной роли. Дизайнер марки Дмитрий Кутейко синтезировал античные силуэты и средневековые мотивы с модой XX века. В коллекции доминирует длинна «мини», как дань 60-м, широкие брюки, куртки, комбинезоны – в духе 90-х, платья «макси» в стиле 70-х. Использован сложный конструктивный крой, ставший уже фирменным в стиле марки Kuté. Один из ключевых приемов – комбинирование тканей. В большинстве моделей шерстяной лоден или кожа соседствуют с жатым шифоном, кружево – с шерстью, плотный твид - с натуральной лаковой кожей, а та, в свою очередь, с длинношерстным мехом яка. Тонкие и невесомые платья из шифона предлагается носить с теплыми платьями-футлярами в середине, или объемными пуховиками. В коллекции используются самые качественные ткани: шерстяной лоден, твид, букле, кашемир, шифон, тафта, натуральная кожа и мех. Цвета коллекции: серый, горчичный, желтый, бордовый, бежевый, коричневый, хаки, серо-голубой, серо-зеленый, черный, белый, изумрудный и бронзовый. Коллекция Kuté Fall-winter 2011-2012 - чистая и минималистичная. В предфинальной и финальной части коллекции, дизайнер вводит декорирование металлическими бляхами, которых становится все больше в заключительной части. Финальное платье из кожи и металла - является сложным конструктивным решением и эффектным завершением шоу. Фото - Виктор Бойко / Artesmedia Видео - очень скоро ...

Официальный релиз дизайнера Коллекция Maria Rybalchenko - осень-зима 2011/2012 «Прошлое в настоящем» — соединение прошлого с будущим, скачек в мир прошлых давно забытых форм и конструкций. Мир цикличен, то, что было актуально 200 лет назад, повторяется через 100 лет. В тот сюжет, который требует и формирует настоящее время, врываются элементы формы, сама конструкция, а также и цветовая гамма, они и формируют будущее восприятие моды, сознания, и человека в целом. Человек — это частица общества, которая созидает, строит, воспитывает, поддерживает здоровье, создает и охраняет суверенитет нашей страны. Классическая мода выражает правильность построения и развития общества, его особенности. Современный стиль жизни — формирует моду. Основываясь на этой идее, участия в создании человека будущего, мода - играет важную роль. И далеко не безразлично, как будет выглядеть, будь-то педагог, врач, депутат, президент или рабочий. Какие формы, какая конструкция сопровождающиеся элементами национальной особенности одежды, в которой будет чувствовать себя человек будущего. Современная мода опирается на исторически отдалённое прошлое время, вбирая в себя элементы и конструкции, дополняя и учитывая потребности настоящего и будущего. Основной идеей коллекции стали элементы конструкций и форм прошлого. В коллекции используются ткани по ощущениям, которые диктуют времена года. Коллекция выполнена из качественных, натуральных добротных материалов, которые стали забытыми и редко используемыми в силу трудности своего изготовления. Коллекция построена из тонких шерстяных тканей, кашемира с добавлением шелка, твида, мохера, плотного и струящегося шелка, шерстяного трикотажа и шерстяного плотного кружева. В коллекции Maria Rybalchenko использованы давно забытые техники плетения кружева, появляющиеся в отделке, ручная вязка, присутствует много ручной вышивки с кружевом и кантом. Основные цвета коллекции — это радужный спектр, который воспринимается при преломлении дневного света, и из него выделяются те цвета и оттенки, которые формируют время и пространство. Асимметрия. В данной коллекции асимметрия присутствует только в цвете конструкции, выражая движение мысли сознательного и подсознательного, обозначая присутствие разных точек зрения - это конфликт, спор, рождающий истину формы и цветовой гаммы. Фото - Виктор Бойко / Artesmedia Видео - очень скоро ....

Официальный релиз дизайнера Моей душе покоя нет. Весь день я жду кого-то. Без сна встречаю я рассвет - И все из-за кого-то….. Молодая. Красивая. Умная. Целеустремленная. Принципиальная. Строгая. Она руководит крупной фирмой. Много работает. Ездит на дорогом авто. НО… Коллеги за спиной называют ее синим чулком и никакого намека на любовь… ANNA DIRECHINA продемонстрировала умеренность и аристократизм, свойственный 50-м и началу 60-х. Платья в новой коллекции классической длины - прикрывают колени и подчеркивают талию, избегая глубоких декольте. Юбки-карандаши или в форме пышного тюльпана. Неотъемлемыми аксессуарами станут высокие каблуки, нейлоновые чулки со швом, рукава ¾ и элегантные перчатки. Шелк и бархат, тафта и креп-сатин, атлас и сатин, кашемир и шелковое кружево, мохер и замша. Натуральные и высококачественные ткани не оставят равнодушными ни одну поклонницу бренда! Целомудренный синий цвет коллекции разбавят брызги апельсинового и янтарного оттенков. АNNA DIRECHINA утверждает: «ЛЮБВИ ВСЕ ОФИСЫ ПОКОРНЫ». Фото - Люба Шеметова / Artesmedia Видео - очень скоро ...