Подведомственная Минобороны компания "Военторг" в четверг откроет в Москве магазин "Армия России", в котором будут продаваться товары российского производства с патриотической символикой, пишет «Интерфакс». "Магазин, украшенный официальным армейским символом - пятиконечной "атакующей" звездой "Армия России", расположен по адресу Новинский бульвар, дом 18 (напротив посольства Соединенных Штатов Америки)". Отмечается, что это будет "первый "оригинальный" магазин под этим брендом". По оценке компании, "новый магазин призван объединить творческую и активную молодежь, ориентированную на патриотические ценности". Ассортимент магазина включает более 200 товаров, предназначенных как для гражданских покупателей, так и для военных. Прежде всего, это несколько фирменных линеек одежды под брендами "Армия России" и "Вежливые люди", а также образцы настоящей военной формы нового образца и товары повседневного армейского спроса - знаки различия, обувь, аксессуары, вымпелы, туалетная вода, головные уборы и др. Кроме того, в магазине будет представлена линейка детской одежды "Вежливые мишки". Отдельное место в новом магазине отведено наручным мужским часам. На специальном стенде впервые будет представлена коллекция фирменных часов "Армия России", а также линейка хронографов "СМЕРШ", выполненных в стилистике 1940-х годов.
Credits: Lime Российский fashion-ритейлер Lime открыл в ТРЦ «Каширская плаза» в Москве двухуровневый магазин. Это первая торговая точка марки в формате Family Store. На первом этаже пространства представлены женская летняя коллекция и линия одежды для особых случаев. Также там можно найти обувь, аксессуары, нижнее белье, трикотаж для спорта и отдыха. В июле на втором этаже начнут работу мужской и детский отделы Lime. В дальнейшем эти новые для марки линейки продукции начнут появляться и в других магазинах, пишет PROfashion.ru. Компания Lime за последний год значительно расширила ассортимент и начала занимать новые торговые площади. Так, были открыты продажи белья и обуви под брендом Lime. Кроме того, ритейлер готовится арендовать бывшую точку Uniqlo в московском торговом центре «Атриум» и вышел на рынок Армении. Недавно стало известно, что Lime займет флагманский магазин Nike на Кузнецком Мосту. Здание на Кузнецком Мосту, 14, построено в 1903 г. и имеет статус объекта культурного наследия. Его площадь составляет почти 3000 кв. м. С середины 1940-х гг. по 2002 г. в нем размещался Общесоюзный дом моделей одежды, затем магазин одежды премиум-класса Podium concept store - до 2016 г. В начале 2017 г. на этом месте открылся самый большой магазин Nike в Центральной и Восточной Европе, заняв пять этажей из семи. Lime планирует к концу года открыть магазин на месте флагмана Nike на Кузнецком Мосту Открытие в таком месте Lime кажется логичным продолжением истории объекта, считает директор направления стрит-ритейла консалтинговой компании NF Group Ирина Козина. Помещение многоуровневое, с большими витринами и свободной планировкой. Проект не потребует больших вложений: так как Nike сделал отличный ремонт, а собственник обновил все коммуникации, отмечает глава ритейл-департамента CORE.XP Марина Малахатько. Она оценивает инвестиции Lime в открытие флагмана в примерно 200 млн руб. Арендная ставка для российского ритейлера будет на 35 проц меньше, чем ставка Nike - 12 млн рублей в месяц. Сеть Lime насчитывает более 90 монобрендовых магазинов в России, Казахстане, Армении и Белоруссии. Выручка ООО «Стиль трейд» (операционная компания Lime) в 2022 г. составила 10,2 млрд руб., чистая прибыль - 1,3 млрд руб., по данным «СПАРК-Интерфакса».
Действие нового романа Элизабет Гилберт «Город женщин» разворачивается в 1940-х годах.
Зимний блошиный рынок, как и все зимние дети, не только устойчив к погодным условиям, но и художественно одарен. Приходите, оставьте пальто в гардеробе и почувствуйте себя в гостях у старых друзей. Остановитесь на минуту у ели, украшенной старинными игрушками, гирляндами и флажками, что- то похожее было и на елке вашего детства. Погружайтесь в этот праздник, наслаждайтесь общением, музыкой 40–50-х, уходите с находками и подарками, чтобы вернуться вновь! Блошиный рынок замечателен тем, что неизменно непредсказуем. На прошлую выставку из Голландии привезли корабельный штурвал XVIII века и коллекцию телефонных аппаратов начала прошлого века, из московского салона доставили трехметровый старинный камин, декорированный живописью, детская чашка с тремя! ручками прибыла из Великобритании, а редкая вышивка XVIII века – с блошиного рынка на Удельной в Питере. 22–25 декабря полторы сотни участников приедут на «Блошиный рынок» из многих городов мира. Стилизованные под блошиные развалы стенды будут заполнены предметами интерьера и быта, винтажными украшениями, игрушками, мебелью, живописью, декоративно-прикладным искусством с европейских блошек, азиатских рынков, российской провинции. А пока, в ожидании этого международного слета барахольщиков тысячи человек ежедневно посещают виртуальную площадку выставочного проекта – www.bloxa.ru , ставшую настольным справочником для всех любителей винтажа и блошиного туризма. Заходите также к нам на facebook на страницу «Художественный проект «Блошиный рынок». Спецпроект «Броши в виде рождественских елей». Брошь как украшение праздника берет свое начало в традициях XIX в. Изготовленные из лоскутов материала в виде бантов и разных безделушек эти хрупкие украшения редко жили дольше нескольких лет. В 1940-х гг. начали появляться рождественские украшения из более прочных материалов. Типичными мотивами стали венки, банты, Санта- Клаусы, снеговики, сани, олени, но особенно р...
В новом сезоне Елена Теплицкая продолжает сотрудничество с итальянским брендом SanMarcoStudio, а потому предлагает сразу две новые коллекции – одежды и предметов декора. Коллекция одежды Teplitskaya Design вдохновлена панорамами Лигурии, Тосканы и Ривьерами близ Триеста. Элегантные формы и изящество отделки в весенне-летней коллекции воплощается в костюмах, выполненных в зелено-серой цветовой гамме с отстрочками лососевого цвета, платьях красного цвета с дополнениями золотого и белого, черных джемперах с голубыми вкраплениями. Жителей мегаполиса Елена одевает в одежду в смелых сочетаниях зеленого и розового, кобальта и салатового. По традиции коллекция Teplitskaya Design эклектична, сочетает в себе стили 1940-х и 1980-х, итальянский стиль со стилем Прованса, легкие летние ткани с благородным бархатом и шерстью.
На прошедшей Неделе моды в Лондоне в центре внимания были аксессуары, в том числе, головные уборы. Шляпы, косынки и даже маски-ремни - вот, что показали на подиумах дизайнеры. Christopher Kane продемонстрировал на Неделе моды в Лондоне нежнейшие шифоновые платья с узором в виде увядших цветов, а в качестве аксессуара предложил прозрачные косынки-кульки из целлофана. Бьюти-образы Ashish оказались одними из самых запоминающихся на модной Неделе. В новом сезоне стилисты сделали акцент не на макияже, а на волосах - точнее, на круглых разноцветных париках, которых совпадали с цветом наряда. А бельгийский бренд A.F. Vandevorst на дебютном показе удивил шляпками из ремней, почти полностью закрывающими лица моделей. Ярче других "выступила" на Неделе моды в Лондоне эпатажный дизайнер Пэм Хогг. Она вывела на подиум моделей и вовсе без одежды. На девушках красовались прозрачные комбинезоны, а интимные места прикрывали черные полоски ткани, отмечает Metronews. Сумки на Неделе моды в Лондоне Charlotte Olympia тоже дебютировала на London Fashion Week, и этот показ стал одним из самых обсуждаемых. Бренд аксессуаров представил коллекцию под названием The Girl Who Feel To Earth , созданную под впечатлением от научно-фантастических фильмов 1940-х годов, постеров и обложек комиксов тех лет. Времена, когда Шарлотт Деллал занималась исключительно аксессуарами, прошли. Но одежда по-прежнему является только фоном для сумок и обуви, причем фоном намеренно нейтральным и почти незаметным - черным в темном зале. Хотя раньше команда Charlotte Olympia показывала и pin-up girls, и морячек, - и всех их, ярких и полосатых, вряд ли можно было назвать неприметными, отмечает Buro 24/7. Аня Хиндмарч, которая тоже начинала как дизайнер аксессуаров, теперь представляет полноценные коллекции. В этот раз главной темой стали компьютерные игры 1980-х годов. Модельер использовала в декоре персонажей Pac-Man. В некоторых образах Anya Hindmarch с помощью меха и кожи имитировала пиксели. Бренд Roksanda дебютировал на London Fashion Week с коллекцией сумок. Новая линия марки, как сообщается, рассчитана на женщин, которым нужно что-то универсальное, и для дневных выходов, и для вечерних мероприятий, нечто "уникальное и вневременное". Топ 10 трендов Недели моды в Лондоне можно обозначить так: 1. Дебаты вокруг новой схемы работы модных домов - быть или не быть Direct-to-consumer 2. Маскулинные брючные костюмы 3. Акцент на рукавах - вышивка, экстра-длина и объем 4. Пальто в стиле милитари 5. Кожа: натуральная и искусственная 6. Яркие цвета 7. Блеск 8. Буйные принты 9. Воротники 10. Аксессуары Видео FashionUnited: Дизайнерские шоу-румы на Неделе моды в Лондоне Помимо показов в рамках Недели моды в Лондоне был развернут шоу-рум дизайнеров, где более 140 модельеров представили свои новые коллекции: одежду, аксессуары. А также стоит отметить секцию Topshop NewGen, где можно было увидеть изделия Ashley Williams, Claire Barrow, Danielle Romeril, Faustine Steinmetz, Marta Jakubowski, Molly Goddard, Ryan Lo и Sadie Williams.
Платья в стиле 1940-х годов появились в новой коллекции дизайнера Вики Смоляницкой Читать далее...
«Я не сторонница эпатажа, я считаю, что женское платье должно быть простым и элегантным - это то, что требовалось от наряда много веков подряд, и о чем современная мода иногда забывает», - говорит дизайнер Галина Васильева. Именно простая и лаконичная элегантность ждет всех, кто посетит показ коллекции «Назад в будущее» бренда Galina Vasil'eva в рамках Volvo-Недели моды в Москве 22 октября в Гостином дворе. Визитная карточка Галины Васильевой – платья с подчеркнутой талией и лираобразным декольте. Здесь и маленькие коктейльные платья в стиле конца 1950-х-начала 1960-х годов, вечерние платья в пол, актуальные на торжественном мероприятии любых времен, и платья на каждый день, которые подходят и для офиса, и для посиделок в кафе с подругами. Они женственны, аккуратны, и могут даже показаться сдержанными, но всегда платья от Galina Vasil'eva создают образ прекрасной элегантной леди, в обществе которой может оказаться только настоящий джентльмен. В коллекции весна-лето 2011 от Galina Vasil'eva нет бесформенных вещей с небрежной посадкой. Разве что шифоновые объемные блузки в стиле 1980-х выбиваются из линии утонченных коктейльных платьев, однако они прекрасно комбинируются с зауженными брюками, подчеркивающими линию талии. Все модели элегантны и воздушны – дизайнер отдает предпочтение легким материалам: шелку, атласу, шифону и органзе. Цветовая гамма – оттенки синего, цвет морской волны, розовый, фуксия. В вечерних нарядах из плотного атласа можно увидеть и любимый цвет модельера – красный. Орнаменты в основном цветочные, однако в линии повседневной одежды преобладает принт «горох», так популярный в 1940-х годах. Синие комбинезоны и шорты в белый горох смотрятся по-девичьи игриво. Обращают на себя внимание и шорты-баллоны из жатого хлопка. Несмотря на то, что в основных линиях кроя своих вещей Галина Васильева ориентировалась на модели середины прошлого века, ее новая коллекция обращена в будущее и демонстрирует цикличность современной моды, которая уже много сезонов подряд заглядывает в XX век в поисках вдохновения. Галина Васильева – с 1995 года владелица и дизайнер дома моды Galina Vasil’eva, который включает в себя дизайн студию, мелкосерийное производство и шоу-рум. Разрабатывает сезонные женские коллекции класса люкс, а также занимается созданием персонального стиля для своих клиентов. В числе поклонников творчества Галины Василевой и клиентов ее дома моды немало звезд. К примеру, певица Алсу уже не первый год выбирает модели от Galina Vasil'eva для своих публичных выступлений. Например, в великолепных платьях от дизайнера певица вела финал шоу Евровидение-2009 в Москве и фестиваль Новая волна – 2010 в Юрмале. Показ Galina Vasil'eva пройдет 22 октября 2010 года в 15.00 в Гостином дворе на подиуме «Ильинский» в рамках Volvo-Недели моды в Москве.
При создании новой осенней коллекции дизайнеры Imani вдохновлялись архитектурой марокканского города Касабланка, сообщается в пресс-релизе компании. В коллекцию Casablanca вошли 14 моделей для любого случая: тут представлены образы и для деловой встречи и для торжественного выхода. При создании коллекции были использованы теплые оттенки песчаного побережья Атлантического океана, нежного голубого неба, кремовые, кофейные и бежевые тона. Дизайнеры отдали предпочтение европейской строгой красоте, сложному и элегантному крою и цитатам из 1940-х - тут вдохновением послужила одноименная с коллекцией голливудская романтическая кинодрама 1942 года, поставленная режиссером Майклом Кертисом с Хамфри Богартом и Ингрид Бергман в главных ролях. Отсюда - минимализм ар-деко, на фоне которого выступают принты, пересказывающие мотивы аутентичной марокканской мозаики и инкрустации из перламутровой плитки, украшающей Великую мечеть Хасана II. Принты украшают жилеты, жакеты,представленные в твиле и шерсти. Среди других используемых тканей - поливискоза, хлопок и костюмные ткани. Презентация коллекции Casablanca от Imani состоится в Москве в рамках концептуального Wandi Kurban Bazar в начале сентября на Красном Октябре. Фотографии предоставлены компанией.
Государственный музей политической истории России, С.Петербург, проводит 9 июля 2008 года открытие выставки «Мода и политика» Выставка «Мода и политика» является продолжением долгосрочного музейного проекта «Власть и общество», цель которого - представить историю взаимоотношений политики с различными составляющими жизнедеятельности социума. Одежда всегда являлась отражением субкультуры, выраженной, в том числе, и в моде. Однако в последнее время, пройдя стадию всеобщего насыщения населения необходимыми предметами одежды и аксессуаров, модные тенденции подошли к своему логическому итогу, а именно - присущим им функциям социально-политической идентичности. Государственный музей политической истории России последовательно проводит серию выставок, которые призваны помочь ликвидировать разлад между агрессивной рекламой товаров и внутренней культурой людей. В рамках выставки будут проводиться показы дизайнерской одежды, сопровождающиеся просветительскими семинарами. Персона проекта, московский кутюрье, Евгений Гусев искренне поддерживает открытие тематической выставки «Мода и политика» и привозит на открытие мероприятия одноимённую коллекцию, выполненную дизайнером студии Валерией Гусевой. Для этой коллекции специально изготовлена индивидуальная обувь компанией «Shavelson Shoes» и меховые дополнения - фирмой ООО «ЛАМА». Национальный институт современного дизайна и дизайн-студия "Frol Romanoff" также продемонстрируют на открытии выставки свои коллекции. Тема экспозиции: Политика и мода. Подтема 1. Внешний облик населения в царской России в начале ХХ в. Комплекс 1. Мода как зеркало социальной иерархии. Комплекс 2. Отражение в одежде политических пристрастий. Подтема 2. Мода советской эпохи. Комплекс 1. Влияние революции 1917 г. и гражданской войны на внешний облик населения. Комплекс 2. Атрибуты революционной моды в 1917- начале 1920-х гг. Комплекс 3. «Нэпманская мода» и борьба против нее. Комплекс 4. Разнообразие стилей. Поиски «советского образца» в одежде в 1920-е гг. Ко...
Импульс для создания этой куртки дала традиционная одежда бурильщиков нефтяных и газовых скважин в западном Техасе, Огайо и на Аляске 1930-х и 1940-х годов. Она напоминает о временах, когда для пошива одежды с высокими прочностными характеристиками использовались лучшие материалы. Сделана из превосходной мягкой козлиной шкуры, придающей куртке винтажный вид - будто она немного потёрлась за годы носки. Выглядит так, словно её только что достали из шкафа. А ведь она совершено новая! Куртка имеет прямой покрой с характерными ремешками на спине и манжеты. Очень стильная и удобная в носке! Сделано в США
В Москве при информационной поддержке журнала Tatler состоялось открытие выставки, посвященной предстоящим аукционам Sotheby's. Одним из ключевых лотов представленных в Государственном Историческом Музее стала коллекция ювелирных украшений герцогини Виндзорской. В Лондоне Sotheby's выставит на торги двадцать уникальных предметов из коллекции, оцененных в сумму около £ 3 млн. Главный дизайнер Дома Картье Жанна Туссен создала для герцогини ряд настоящих шедевров, среди которых браслет в виде пантеры из оникса и бриллиантов (1952), великолепная брошь Картье в виде фламинго (1940) украшенная рубинами, сапфирами, изумрудами, цитринами и бриллиантами, а также, особенно любимый герцогиней, браслет из бриллиантов с девятью подвесками в форме латинского креста, инкрустированными драгоценными камнями (1935). Помимо ювелирных лотов открывшаяся выставка включает в себя уникальные произведения русских художников, среди которых работы Алексея Кравченко и Александра Яковлева, шедевры мастеров импрессионизма и искусства XX века, включающие работы Клода Моне и Амедео Модильяни, а также блестящие образцы живописи Хоакина Сорольи. "Cотрудничество журнала "Татлер" с Sotheby's уже стало хорошо традицией. Нас объединяет очень многое - и нет ничего, что могло бы разделять. У нас у обоих благородное британское происхождение, такой хороший английский аристократический акцент. И журнал, и аукционный дом являются лидерами в своей профессии. Наши читатели любят искусство и разбираются в нем. И могут позволить себе тратиться на него. Что в наше время тоже немаловажно", - говорит главный редактор Tatler Ксения Соловьева. Открытие выставки посетили: Дарья Спиридонова, Александр Авдеев с супругой Галиной, Константин Ремчуков, Лорд Полтимор, Дэвид Беннетт, Александр Добровинский и другие.
Из-за долга перед банком «Левобережный» новосибирская фабрика «Бердчанка» оказалась под процедурой наблюдения, пишет infopro54.ru. Процедура наблюдения в отношении предприятия «Бердчанка» введена арбитражным судом Новосибирской области. Причиной послужило обращение банка «Левобережный» с требованием взыскать с фабрики долг по кредиту. Финансовая организация хочет получить от производителя текстильных изделий сумму в размере 5,737 млн руб. На период наблюдения временным управляющим фирмы «Бердчанка» утверждена Светлана Бочарова - член некоммерческого партнерства союза арбитражных управляющих «Континент». Суд назначен на 29 августа 2016 года. Швейная фабрика «Бердчанка» запущена в производство 3 февраля 1940 года. Специализируется на изготовлении детской и спортивной одежды. Известна под торговой маркой Liski. В 2014 году глава компании Владимир Степанов ушел из жизни и дела предприятия пошли на спад.
20 мая самые популярные штаны в мире отметят свой 150-летний юбилей. В этот день в 1853 году фирма 'Леви Страусс' получила патент на производство 'рабочих комбинезонов на бретелях с карманами для ножа, денег и часов'. Так началась история джинсов. Предание гласит, что родители Леви Страусса были евреями, прибывшими в Германию на Баварскую землю из Западной Украины. В городе Буттенгеме на Марктштрассе они обзавелись домиком под номером 33, а вскоре и детьми. При прописке в Буттенгеймском околотке папаша выбрал себе благозвучную фамилию Розенштраусс - то есть в переводе на русский 'Розово-букетов'. Но чиновники не разделили поэтических порывов новоиспеченных горожан и сократили фамилию. Получилось 'Штраусс'. В 1829 году у работящих эмигрантов появился на свет мальчик Лёва - Леви по-местному. Несмотря на то, что муттер Леви в кровь стирала руки, подрабатывая прачкой, а фатер держал небольшую скобяную лавку, дружелюбный антисемитизм местного населения позволял семье Штрауссов лишь кое-как сводить концы с концами. Не выдержав очередных нападок местных жителей, старшие братья Лёвы отправились пытать счастье в Новый Свет. Там, в Америке, братья нашли пристанище в небольшом городке Нью-Йорк. Они открыли свое дело - что-то вроде современного посылторга, снабжавшего фермерские семейства Нью-Джерси чулочно-носочной продукцией. Дела пошли хорошо и было решено выписать из Германии мать и младшего 18-летнего брата Лёву (отца к тому времени уже не было в живых). Заработав у братьев небольшой капитал, 24-х лет от роду Леви уезжает в Сан-Франциско, где продолжает дело своего отца. Дела идут в гору, но в 1853 году на адрес его лавки приходит пакет из городка Рейно, штат Невада, с просьбой помочь деньгами. Автором послания был постоянный клиент Леви Страусса портной Якоб Девис. Помимо просьбы письмо содержало некоторые соображения. Портной из Невады сообщал, что первое время он шил штаны из кожи, но клиенты жаловались на жару и опрелости. Тогда-то и решил Якоб заменить кожу на прочную...
19 декабря 2019 года в Музее ВДНХ пройдет public talk, посвященный мастерству воспроизведения исторических образов, с участием профессиональных мастеров-реконструкторов, сообщают организаторы. В обновленной экспозиции музея можно увидеть как повседневные мужские и женские костюмы городских жителей, так и мундиры московских высших чинов. Часть из них - бережно сохраненные предметы из частных коллекций, другие были воссозданы в единственном экземпляре и переданы в музей из фондов киностудии «Гарнизон-Фильм» и исторического общества «Дети вокзала». Авторы-реконструкторы: Екатерина Архипова, Лилия Иванова, Мария Калиш, Александр Сыромятников, Тимур Черепнин. Для всех, кто хочет познакомиться с искусством реконструкции истории и узнать о моде конца 1930-х - начала 1940-х годов, в музее пройдет специальный public talk «Образы эпохи ВСХВ». Участники смогут посетить экспозицию музея, увидеть новые экспонаты, а также узнать историю их появления. Александр Сыромятников и Тимур Черепнин расскажут о том, что такое ливинг-хистори, как реконструкция помогает медиа- и кинопроизводству, какими были журнальная мода и реальная практика ношения одежды в Москве и Советском Союзе в первые годы открытия Всесоюзной сельскохозяйственной выставки и многое другое. Место проведения: г. Москва, Музей ВДНХ, правое крыло арки главного входа. Время проведения: 19 декабря в 19:30. Фотографии предоставлены организаторами.
3 апреля 2011 года Шоу-показ «Beauty is timeless» от Маэстро парикмахерского искусства Альдо Коппола Впервые в Москве по случаю открытия нового центра красоты Aldo Coppola в Барвиха Luxury Village отец и дочь самой знаменитой в Италии династии стилистов, воплощая в жизнь тенденции моды и парикмахерского искусства, представят роскошный перфоманс: в режиме реального времени будет создаваться потрясающая коллекция образов – настоящих произведений искусства. В атмосферу феерического шоу гостей вовлекут уникальные видео-инсталляции, трансформирующие сценическое действие в бесконечное пространство, в мир роскоши и элегантности, утонченной красоты и изысканности. История маэстро Альдо Коппола началась 14 февраля 1940 года. Сегодня совершенно точно можно сказать, что дата рождения предопределила судьбу великого стилиста. Любовь к женщине, восхищение и преклонение перед ее красотой стали источником вдохновения для создания целой империи красоты и стиля Aldo Coppola. С 1980 года Альдо Коппола сотрудничает с всемирно известными фотографами, такими как Фабрицио Ферри, Оливьеро Тоскани, Хавьер Вальхонрат, Барри Латеган. Создав свой неповторимый стиль и доведя его до совершенства, Альдо Коппола стал разрабатывать образы для большинства известных Домов итальянской и международной Высокой моды, среди которых Armani, Ferre, Versace, Moschino, Krizia, Maurizio Pecoraro и другие. Ежегодная работа на Неделях Высокой Моды по всему миру, участие с собственным шоу на престижнйо международной выставке Cosmoprof, создание собственной фотогалереи имиджей, календарей и арт-буков – все это говорит о высочайшем уровне профессионализма Альдо Коппола. Как говорит сам маэстро: «У меня талант от природы, я не виноват!» Специально для московской публики Альдо Коппола представит уникальное шоу, которое получило символичное название «Beauty is timeless». Красота – это источник вдохно...
Зима в стиле ретро. 19 ноября в центре Москвы пройдет Винтажный маркет «Рио-Рита» 19 ноября Винтажный маркет «Рио-Рита» откроет свои двери для собирателей старины и винтажа в центре Москвы, в Культурном центре «ДОМ» по адресу: Б. Овчинниковский пер, дом 24, стр. 4 Поклонники ретро - стиля будут приятно удивлены разнообразием: кроме полюбившихся уже публике винтажной одежды и украшений на маркете «Рио-Рита» можно будет увидеть то, что было произведено в СССР и социалистической Европе с 1940 по 1980 год. Это предметы интерьера, фарфоровые фигурки и предметы сервировки стола, живопись, графика, книги и открытки, винтажные куклы и игрушки, созданные в советские времена - прекрасные иллюстрации к рассказу на тему «как мы жили в СССР». Коллекции винтажных сумок, оригинальные шляпки, винтажная одежда ушедшего ХХ столетия, винтажные духи, приятные мелочи для туалетных столиков, выкройки и журналы мод прошлого века, винтажные ткани, пуговицы, кружева и другие изделия для шитья, представленные участниками маркета «Рио-Рита», порадуют поклонников винтажной моды и дадут возможность создать уникальный образ в стиле ретро. Время работы: 12:00 – 19:00 Вход свободный Информационная поддержка проекта: MasterJournal.ru , новостной портал для творческих людей, для мастеров и мастериц, организаторов мероприятий во всех направлениях творчества и рукоделия. Онлайн-журнал "ОКНО В МОСКВУ. Столичные истории и не только" Зовём.ру - бюро неформатных событий Сервис ВСЕПОБАРТЕРУ.ру - площадка, где каждый может обменять то, что имеет или то, что умеет – на то, что ему нужно. Fashion Megapolis – это онлайн-платформа, посвященная вопросам индивидуального стиля и практичной моды без гламура. Контакты орга...
1930-1940-е годы называют золотой эрой классической мужской одежды, а Кэри Гранта (Cary Grant) иконой стиля своего времени. Но посмотрите на эти снимки и задайтесь вопросом: почему стильный Грант предпочитает Сообщение Почему Кэри Грант предпочитал пляжные носки, а не шлёпанцы появились сначала на bracatuS. Про колготки, чулки, носки....
В конце апреля столичная публика, избалованная светскими событиями различного масштаба, получила колоссальный заряд энергии и новый повод для разговоров. В Москве состоялся долгожданный мини-показ маэстро причесок Кшелля Нордстрёма (Kjell Nordström). Brand Ambassador SEBASTIAN Professional в Норвегии, член European Stylist Design Team и дизайнер одежды с уникальным total-look взглядом представил на суд собравшихся главные новинки сезона и поделился своим неповторимым видением мира красоты и стиля. Продукты для ухода и стайлинга SEBASTIAN – эталон чувственной роскоши. Поэтому стилисты бренда привыкли работать со звездами мировой величины. История бренда, начавшаяся с имени Барбары Стрейзанд, сегодня, благодаря творческим работам Кшелля Нордстрёма, включает особ норвежского королевского дома и группу “A-ha”. Маэстро причесок сам стал ярчайшей звездой, сияющей на небосклоне парикмахерского искусства и дизайна одежды, и попасть в его профессиональные руки жаждут первые лица государств и шоу-бизнеса. «Свой» в мире моды (Кшелль Нордстрём работал на backstage показов знаменитого кутюрье Жана Поля Готье), коллекцию "Behn & Bulldog" стилист создал совместно с Ари Бехн (Ari Behn) – супругом принцессы Норвегии, которая является почитательницей его таланта парикмахера и модельера. Московская публика увидела некоторые образы из этой коллекции, в которой основными посылами стали эксцентричность, эпатаж и дерзкая бескомпромиссность. Но главным трендом показа стал, безусловно, нонконформизм: небрежные укладки с использованием различных стайлинговых продуктов занимают минимум времени и возвращают нам свободу – смелого выбора, решительных действий и вдохновенного наслаждения жизнью. Для демонстрации невероятных причесок от Кшеля Нордстрёма были приглашены модели, работающие на лучших российских и зарубежных показах. Съемку мероприятия осуществлял популярный фотограф Максим Авдеев, который известен своими работами с фэшн-брендами. По мнению Кшелля Нордстрёма, сейчас в моде не какой-то отдельно взятый стиль, а свободное смешение направлений (fashion mix), и тенденция, безусловно, сохранится в осенне-зимнем сезоне. «То, что мы видим на мировых показах, это триумфальное возвращение высокого стиля волос, – подчеркивает маэстро. – Это возвращение того самого подхода, который был популярен в 1940–1950 годах. Волосы воспринимаются основополагающим атрибутом и одновременно главным аксессуаром. Макияж же стал акцентированный и яркий. А самой моды стало еще больше. Все вместе это поистине прекрасно!» В рамках мероприятия маэстро и еще около 10 стилистов Российской креативной команды SEBASTIAN создавали эксклюзивные образы для звездных гостей мероприятия, используя легендарные продукты премиальной марки для волос. Каждый желающий мог измениться и преобразиться буквально за считанные минуты. Также VIP-персоны, среди которых были Юля Снигирь, Вика Дайнеко, Елена Захарова, Ингеборга Дапкунайте, Сати Казанова, Равшана Куркова, Олеся Судзиловская и многие другие получали рекомендации профессионалов по уходу и стайлингу волос, а также подарки от бренда SEBASTIAN. Поскольку имя Кшелля Нордстрёма олицетворяет философию полностью завершенного, продуманного до мелочей образа, российские знаменитости старались лично пообщаться с маэстро и ощутить на себе мастерство его рук. Стилист с радостью соглашался, ведь для публичного человека волосы – это не просто атрибут, а смысловой акцент, искусно подчеркивающий выбранный образ. «Волосы – это живой органический материал, который способен изменяться в зависимости от индивидуальности человека и вдохновения мастера», – делится секретом Кшель Нордстрём.
Модный показ и вечеринка в честь запуска новой коллекции Philipp Plein Homme прошли в Милане в театре Альчионе. Он воплощал слоган новой рекламной кампании - «Убивайте только ради настоящей любви» и в очередной раз подчеркивал сексуальность и привлекательность военной формы для любого мужчины. Конфронтация между спортивной и официальной одеждой, столкновение этих двух направлений выражено с помощью лезвий для бритья и заклепок - это новые знаковые детали Philipp Plein. Удобно и в то же время роскошно, даже самые мельчайшие детали выполнены идеально - истинная демонстрация итальянского мастерства, где гламур бросает вызов смерти. Славные воинские традиции в сочетании с революционными панк и хип-хоп культурами интерпретированы в экстремальном ключе с использованием дорогих материалов, таких как кашемир, замша, кожа змеи и крокодила. В коллекции широкий выбор пальто и нейлоновых парок, которые созданы из теплой и водонепроницаемой монтгомери с оригинальными вставками-заплатками из сафьяновой кожи. Украшают одежды роскошные детали: капюшон из овчины с отделкой из меха лисы, фирменные застежки, декоративные плетеные крепления. Кроме них, в коллекции неизбежные для темы милитари косухи и кожаные бомберы с нагрудными карманами, воротником и съемным вязаным капюшоном. Нет ни одного недостатка в классических кожаных куртках, переосмысленных в фетишном стиле Philipp Plein: ошейники, украшенные микро-заклепками, плавно переходящие на спину огромные кресты и черепа, выделяющиеся на общем фоне, созданные по инновационной технологии сверления. Знаковыми шедеврами Philipp Plein остаётся бомбер из кожи крокодила, куртка из кожи питона, а также куртка с шестью карманами из оленьей кожи. 16-мметровая максимолния является общим знаменателем всей коллекции. Уже знаковый элемент для Philipp Plein – лезвие бритвы - напоминает о силе и красоте каждого мужчины. Каждая вещь имеет итальянский лейбл или тег, олицетворяющий высокое качество материалов и подчёркивающее его истинное итальянское происхождение. 100%-кашемировые свитера и водолазки представлены впервые. Кроме них, в коллекцию вошли базовые вещи, состав которых 70% шелк и 30% шерсть, например, классические жилетки для джентльменов. В деловой части коллекции большое внимание уделено пиджакам, блейзерам и элегантным силуэтам с эксклюзивным принтом Philipp Plein. Более модную часть коллекции составляют свитера с подкладкой из искусственного меха шиншиллы, лезвия бритвы, макси-молнии, норвежские пуловеры с мохером, капюшоны из стриженой овчины. Коллекция также включает в себя много забавных толстовок и футболок с иконами из мира мультфильмов, таких как моряк Попай или провокационные «пин ап бомбардировщицы» из эротических снов мужчин в 1940-х годах. Мужчины от PHILIPP PLEIN носят оригинальные туфли с подошвой вздернутой вверх: военная камуфляжная резина для кроссовок, сапог и ботинок Derby, а для полусапог - двухцветная резина. Английский стиль прослеживается в замшевой подошве. Новое в этом сезоне - шипованные ботинки и крокодиловые сапоги на молнии. Коллекция также включает в себя чемоданы, дорожные сумки, чехлы для IPad из сафьяновой кожи - все отмечено безошибочным символом - макси молнией. Задумка дизайнера Филиппа Плейна на следующий сезон Осень/ Зима 2013/2014 - это образ бесстрашного храброго солдата, который всегда остается смелым и готов быть в авангарде моды. "Ни о чём не жалеть" - новый девиз бойцовского стиля.
В музее Чэнду открылась выставка Bvlgari, посвященная художественному образу змеи, говорится в сообщении компании. Ранее подобные выставки прошли в Риме, Сингапуре и Токио, Дом Bvlgari в четвертый раз представляет выставку SerpentiForm, теперь - в музее Чэнду, где она будет проходить до 25 августа. «Олицетворяющий соблазн, возрождение и изменчивость, образ змеи сопровождал человечество на протяжении всей его истории, будоража воображение и Востока, и Запада. Выразительный и многогранный, он был воплощен мастерами Bvlgari в 1940-ые годы в изящных гибких часах-браслете, и они за прошедшие десятилетия стали ярким символом творческой смелости дома». Курируемая совместно с музеем Чэнду, выставка SerpentiForm продолжает исследовать многогранную природу змеи с высоким вниманием к китайскому художественно-культурному контексту. Известные китайские современные художники, такие как Ян Миан, Сунь Хао, Кан Чуньхуэй и У Цзяньань представлены здесь вместе с главными именами азиатского и западного художественного искусства. Богатое собрание раритетов охватывает 5000 лет истории - от эпохи Древнего Рима и времен правления Китайских династий. По ходу экспозиции оно задаёт живой диалог между двумя культурами, очарованными юркой рептилией. Завершают выставку украшения Bvlgari Serpenti . Подборка включает как новые предметы, так и архивные, которые впервые показывают публике. Это демонстрация того, что сегодня, как и прежде, образ змеи продолжает свою эволюцию, оставаясь неистощимым источником творческого вдохновения для ювелирного Дома. Выставка дополняется мини-программой WeChat с аудиогидами, записанными Шу Ци, Крис Ву, Джолин Цай. Мини-программа включает в себя забавную «охоту за сокровищами»: сканируя QR-коды в выставочном пространстве, посетители могут получить цифровой подарок в качестве специального памятного знака о своем путешествии по SerpentiForm. Фотография предоставлена пресс-службой компании
Французский дизайнер Marie Cazenave все детство провела за литературой XVIII века, звездами 1940-50-х и картинками pin-up.
Дизайнер Стелла Маккартни разработала капсульную коллекцию по мотивам мультфильма «Фантазия», снятого студией Disney в 1940 году
В сети магазинов кроссовок и кед Street Beat появилась капсульная коллекция Reebok, посвященная мультфильму «Том и Джерри», сообщает компания. «20 февраля 1940 года на экраны вышла первая серия легендарного мультфильма «Том и Джерри». В тот момент героев звали иначе: Джаспер и Джинкс. Однако ко второй серии они получили имена, которые вот уже 80 лет знает каждый из вас», - говорится в пресс-релизе. К юбилею анимированной пары Reebok выпустил обновленные модели кроссовок Club C и Instapump Fury - с пушистыми шнурками, яркими подошвами и логотипами мультфильма. В коллекции также представлены яркие футболки и свитшоты с изображениями Тома и Джерри. Одежда и обувь из коллекции Reebok x Tom & Jerry доступны онлайн и в магазинах сети Street Beat. Street Beat - мультибрендовый онлайн-магазин и оффлайн-сеть с широким ассортиментом кроссовок и кед, где можно найти как классические модели, так и редкие коллекционные релизы и коллаборации. В магазинах представлены такие спортивные и лайфстайл бренды, как: Nike, Jordan, New Balance, Asics, Adidas, Reebok, Vans, Converse, Stussy, New Era, Diadora и другие. Федеральная сеть Street Beat входит в группу Inventive Retail Group и насчитывает уже 26 магазинов по всей России, в том числе в Москве, Санкт-Петербурге, Воронеже, Екатеринбурге, Ростове-на-Дону, Краснодаре, Нижнем Новгороде, Уфе, Новосибирске и Омске. Фотографии предоставлены компанией.