"Man's underwear should be bright, stylish and comfortable", - fairly considers Spanish company Udy that sees their target audience as strong and athletic men who are not subject to conformism. In fact the main thing is a comfort and not what others will think. So in autumn-winter collection 07/08 there is everything: a comfortable cut, graphic and flower prints, juicy colors, and, certainly, qualitative materials: coton, elastan, polyamide and tactel. And above all a positive tuning.
В декабре 2018 г и январе 2019 г в Британской вышей школе дизайна пройдут три бесплатных воркшопа для молодых специалистов, работающих в сферах сервис-дизайна , моды и иллюстрации. Данный проект - совместная инициатива Отдела культуры и образования Посольства Великобритании в Москве и Университета креативных индустрий Universal University, частью которого является БВШД. Еще два воркшопа, посвященные компьютерным играм и разработке и запуску сериалов, пройдут в феврале и марте 2019 года на площадках Школы компьютерных технологий Scream School и Московской школы кино. Вести занятия будут приглашенные эксперты из Великобритании. Среди тренеров - консультант, специализирующийся в сферах дизайна, инноваций и креативного предпринимательства Энди Янг, иллюстратор Эмили Хьюс, менеджер по предоставлению членства в Association of illustrators Лу Боунс, специалист по разработке историй для компьютерных «игр-песочниц» Эллиотт Грессвел, руководитель направления краткосрочных программ в National Television and Film School Питер Ансорж, за плечами которого работа сценаристом на BBC и директором отдела TV-сценариев на Channel 4. В рамках воркшопов предусмотрены не только лекционная и групповая практическая части, но и индивидуальные сессии-консультации - это поможет участникам более детально проработать свои существующие проекты и получить обратную связь. Участие в воркшопах бесплатное, но на условиях конкурсного отбора. Также от участников требуется хорошее владение английским языком (занятия будут проводится на английском языке). Продолжительность каждого воркшопа - 3 дня. Обращаем внимание, что регистрация и конкурсный отбор проводятся на каждый воркшоп. Участники отбираются на основе заполненной формы заявки. Количество участников каждого воркшопа - 25-30 человек. *Регистрация на воркшопы по a href="https://britishdesign.ru/about/events/81185/" target="_blank"> сервис-дизайна и моды уже открыта. Регистрация на январский воркшоп по иллюстрации будет открыта позднее.
Итоги пятого дня MBFW RUSSIA. Заключительные показ в Манеже. Александра Петина При создании своей коллекции No way home Александра Петина взяла за основу события 20-го века, когда многие европейцы иммигрировали в Америку. В коллекции доминируют пиджаки с широкими плечами, напоминая персонажей фильма «Крестный отец», черно-белая гамма на классических рубашках, черных плащах с белыми надписями. Проглядывают также и воздушные силуэты: белое объемное платье, похожее на облако взбитых сливок. В качестве обуви здесь классические ботинки как на мужчинах, так и на женщинах, дополненные высокими гольфами. Анна Арбузова Коллекция дизайнера Анны Арбузовой Lucid Dreams состоит из сюрреалистических мотивов, которые обозначают свободу действий и движений. Дизайнер играет с ассиметричными вырезами и классическими силуэтами. Модели-мужчины выходят на подиум в бежевых тренчах с широкими плечами, а модели-женщины - в объемных вязаных кардиганах, похожих на пончо. Интересная деталь - металлические вставки на некоторых вещах. Основные цвета: черный, красный, золотой и фуксия. Александра Агибалова Дизайнер Александра Агибалова представила публике коллекцию Chiken or fish. Главными цветами в коллекции стали желтый и черный, именно ими окрашены длинные свисающие ремни, легинсы и укороченные куртки. Дизайнер делает акцент на комфорт и удобство, не забывая при этом про авангард - плащ из пластика и прикрытые платком рты моделей говорят именно об этом. Алла Авдиенко Дизайнер Алла Авдиенко представляет коллекцию под названием Once upon a December, где главным вдохновением для нее послужил образ княжны Анастасии Романовой. Коллекция получилась очень нежной и царственной: многоярусные воланы пастельных оттенков украшают длинные и объемные платья. Образы моделей напоминают нежный зефир, вспоминаются традиционные балы при императорах, где женщины были исключительно в вечерних платьях. При этом дизайнер добавляет капельку брутальности в свою коллекцию, разбавив ее грубыми мужскими ботинками. Основные цвета: нежно-розовый, пудровый, светло-серый и светло-васильковый. Хава Эльсиева Хава Эльсиева представила коллекцию For my unconquerable soul. В коллекции соблюдаются традиции мужских классических пиджаков и брюк, но разбавляются некоторыми агрессивными линиями и текстурами. Костюмы песочного оттенка сшиты из шерстяного трикотажа, также используются национальные этнические мотивы на жилетах. Запоминающаяся деталь - модели выходят на подиум с личными вещами, которые напоминают о выселении. Главные цвета: песочный, белый, красный и хаки. Валентина Тугутова Коллекция The story of wandering essence вдохновлена Северной Африкой, а в частности Марокко и его жителями - берберами. Дизайнер сочетает в одной коллекции европейские тренды и восточный колорит: белоснежные укороченные топы-кофты с широкими плечами в дуэте с широкими брюками разбавлены длинными шалями с африканскими рисунками. Вызывает восторг у публики длинное пальто с узорами, как на восточных коврах. В качестве обуви использованы сандалии и тапки. Лианелла Аль-Наджи Дизайнер Лианелла Аль-Наджи представляет публике коллекцию Beautiful Inside. Дизайнер вдохновилась историей сотворения мира. Модели выходят на подиум с полностью покрытыми лицами, таким образом дизайнер обыгрывает идею «прекрасного внутри человека». При помощи абсолютно черных силуэтов и велюрового покрова на лице и голове, модели напоминают змею, которая и заставила Еву согрешить. Основные вещи коллекции: обтягивающие комбинезоны черного цвета, объемные пиджаки сложных силуэтов, вставки в виде перьев и страз. Обувь использована на очень высоком каблуке и с открытым носиком. Евгения Баркова Коллекция Mom, they insult me! вдохновлена фильмом Тима Бертона «Дом странных детей Мисс Перегрин». Дизайнер использует яркие акценты и детали, чтобы передать атмосферу фэнтези: черные сияющие платья миди с бахромой напоминают огромных воронов, а разноцветный плащ из нейлона с зелеными и оранжевыми перьями - иную неведомую птицу. Много в коллекции металлических оттенков, пластика и винила. Британская высшая школа дизайна. Курс «Дизайн одежды» Людмила Андреева @A027_ Дизайнер Людмила Андреева представляет зрителям бренд «A027». Модели сразу же удивляют публику, появившись на подиуме в образе эльфов с длинными и заостренными ушами. Несмотря на авангардный подход к показу, одежда бренда - это стиль casual, который можно надевать как в офис, так и на прогулку по мегаполису. Здесь доминируют: классические женские костюмы с чуть неопрятным видом, высокие ботинки на платформе, плащи из винила, чуть свисающие на моделях, дутые накидки, а также не по размеру длинные рукава. Основные цвета: светло-фисташковый, бежевый, серебристый, коричневый и серый. Владимир Маклаков @doji_clothes Визитной карточкой дизайнера Владимира Маклакова в коллекции «Море Москвы» становится стиль авангард, где не вызывающий крой, нейтральные цвета и натуральные материалы тесно сплетаются воедино. Лейтмотивом в коллекции служат разные эпохи: от средневековой Азии до Франции эпохи Великой революции. Мужчины-модели в широких ботфортах и жилетах, надетых поверх рубашек, отчетливо напоминают всем известного персонажа Робина Гуда. Также коллекция не лишена элементов современной уличной моды: рубашки, тренчи и брюки-дудочки. Елена Маменко @emamenko Дизайнер бренда EMAMENKO Елена Маменко использует в своей коллекции элементы мужского кроя, в то время как основной акцент сделан на женственность и хрупкость. Широкие брюки высокой посадки белого цвета подчеркнуты в области талии кожаным ремешком, а длинные закрытые платья из шифона эффектно выделяются при помощи необычного цвета индиго. Основными цветами коллекции стали: белый, индиго и темно-серый. Мария Гудкова @latardeproject Бренд Latarde под руководством дизайнера Марии Гудковой олицетворяет собой повседневную элегантность и вечерние выходы. Коллекция состоит из платьев миди красного оттенка, которые сочетаются с пальто того же цвета из мятой ткани, так же укороченных приталенных брюк алого оттенка, шелковых топов, пальто-пиджаков и классических костюмов с широкими шортами цвета нюд. Минималистичный стиль коллекции компенсируется яркими оттенками и геометрическими формами. Анастасия Кудрявцева @what_about_us Коллекция Анастасии Кудрявцевой получилась по-настоящему веселой и разнообразной. Здесь присутствуют все главные атрибуты современной моды: рисунки в виде граффити, сумки-барсетки серебристого цвета, кроссовки-луноходы, пальто и плащи с многочисленными надписями и принтами. Запоминающаяся деталь показа - наколенники, использованные на плечах и коленях моделей. Мария Семилетова @semiletovaofficial Модели бренда Semiletova по-настоящему завораживают публику своей экстраординарностью. Вместо привычного макияжа на моделях разноцветные сияющие пайетки, напоминающие пиксели. Многие вещи бренда выполнены в стиле oversize: расклешенные пальто мятного цвета в дуэте с обтягивающими брюками и высокими ботинками, серебристый костюм с открытыми плечами и объемное платье из плащевой ткани коричневого оттенка. Также в коллекции присутствуют кожаные легинсы и высокие кожаные сапоги. Светлана Сарян @lm1_am1_ Вдохновением для создания коллекции Светланы Сарян послужили различные теории и, в частности, галактика в целом. Здесь наблюдаются явные отсылки к 80-м и 90-м годам, а также спортивные элементы и архитектурные детали. Особое внимание стоит уделить краскам и цветам - эксперименты с текстурами и оттенками передают сразу несколько цветовых гамм: от светло-фиолетового до насыщенного изумрудного. Василиса Голубева @pyxis_design Отличительной чертой показа Василисы Голубевой становятся: минимализм, свободные силуэты и удобство. Комфорт здесь достигнут не без помощи натуральных тканей, которые создают практичность в условиях шумного города. Надежда Ильина @lacrose.moscow Бренд Надежды Ильиной гармонично сочетает изысканность и легкую небрежность в представленных образах. В большом количестве использованы невесомые объемные формы, например, вечернее платье нежно-василькового цвета со шлейфом, широкие брюки черного цвета с шелковым платьем аналогичного кроя ярко-оранжевого оттенка. Также дизайнер применяет в коллекции этнические мотивы и ручную вышивку, как, например, бомбер с бахромой из стекляруса. Марина Денисова @themaddenprojects Марина Денисова при создании коллекции для своего бренда вдохновлялась силуэтами 70-х и 80-х годов. Здесь доминируют пальто и платья с рукавами-кимоно, а также экстравагантные головные уборы со вставками из украшений, напоминающие чепчики для купания. Основные цвета: бежевый, светло-фиолетовый и красный. POP-UP SHOP presents Коллективный показ POP-UP SHOP - временного дизайнерского унвермага, расположившегося на минус втором этаже ЦВЗ «Манеж» специально на период Mercedes-Benz Fashion Week Russia. SNIFF Московский стритвир-бренд SNIFF представил коллекцию уличной одежды из худи, толстовок и футболок. Украшенные провокационными слоганами «give me danger, little stranger», «ugly» и «is suicide a solution?», дизайны выглядели очень практичными. Длинные белые и черные футболки, перевязанные ремешками, высоко приталенные шорты и юбки, унисексовые худи и крупные черно-красные кроссовки на большой подошве. Все это было украшено традиционным дизайном цветов бренда. 7I7ITH Коллекция, вдохновленная историей и культурой Великобритании, была представлена брендом 7I7ITH, название которого произносится как «Лилит». Модели со смелым «футбольным» дизайном креста Св. Георгия (флага Англии) вышли на подиум в шотландской клетке, с классическими панковскими шрифтами на смелых принтах. Тартановые юбки, топы и большие «бойфренд»-рубашки пестрели цветами множества высокогорных кланов. Завершила коллекцию битва двух моделей посреди подиума - одна в шубке из меха, а другая - в черном бомбере поверх шелковых неглиже. MAD DAISY MOSCOW Летняя коллекция MAD DAISY MOSCOW из платьев, юбок и кимоно из чистейшего шелка от дизайнера Маргариты Федосеевой. Большинство из них были украшены принтами из стилизованных насекомых, креветок или сверчков, а основная цветовая палитра придерживалась голубых, денимовых тонов, а также нежных белых и розовых оттенков. Лучше всего бренд известен своей обувью, и их туфельки на высоких каблуках в этот раз идеально подходила по цвету к платьям. Русское платье встретилось в этой коллекции с японским, подхватило по дороге пару британских тренчей и морское влияние и привело к созданию этой освежающей и красочной коллекции сезона весна-лето 2019. BaKHTIN Бренд BaKHTIN представил разнообразную и яркую коллекцию мужской и женской одежды, состоящую из платьев с необычными принтами (включающими их популярный дизайн кассового чека, который можно кастомизировать по просьбе заказчика), портретами Сида и Нэнси, а также Курта Кобейна, патчами Beatles и Rolling Stones, а также широким ассортиментом силуэтов - от соблазнительных кэтсьютов телесных и голубых тонов до пальто и рубашек. Высокие кожаные сапожки для девушек, армейские боты для парней - веселый и дикий микс культурных и поп-арт влияний. RomaUvarovDesign Коллекция RomaUvarovDesign была вдохновлена славянским фольклором и ведьмовством - подиум был окружен со всех сторон снопами осенней ржи. Модели начали выходить, украшенные осенними полевыми растениями, в ассортименте силуэтов - полосатые шелковые костюмы и инкрустированные галстуки для мужчин, платья школьник и бабушек для женщин. Рома Уваров - один из немногих российских модельеров, регулярно включающих моделей «олдушек» в свои показы. Яркая цветовая палитра этого показа делала его особенно выдающимся - золотые и красные тона, нежно-розовый и голубой, медный и серебристый, белые наряды с фольклорным изображением водяного с хвостом. Аксессуары также были разнообразными - помимо колосков ржи, модели выходили в ремнях, серьгах и очках, обвешанных разнообразными талисманами, в рукодельных ожерельях, в масках и рогах, в ракушках, пришитых к ткани. Авоськи в качестве сумочек и чепцы медсестер начала 20-го века. Закрывала показ модель-шаманка, одетая в костюм для отпугивания злых духов из нитей всех цветов радуги. YASYA MINOCHKINA Показ начался с приталенных платьев нежно-розовых тонов с открытыми плечами. После мы увидели вечерние платья с кружевами и рюшами, а также вышитые полупрозрачные штаны палаццо и жакеты. Влияние американы 50-х и 60-х годов: розовые платья «бэбидол» и «платья с прерий», которые так популярны летом и осенью этого года, были замечены и в этой коллекции. Платья из тафты выглядели особенно роскошно и ярко, вечерние наряды показывали игривые вырезы и необычную кройку, тюлевые платья напоминали о поп-исполнительницах 50-х. Чаще всего появлялись сверкающие пайетками или инкрустированные кристаллами платья, вызывавшие у зрителей особенный восторг. В показе приняла участие беременная модель. В рамках проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - «09.заРОЖДЕНИЕ моды» 12 российских дизайнеров подготовили специальные луки для беременных моделей: IGOR GULYAEV, YASYA MINOCHKINA, OKSANA FEDOROVA, Julia Dalakian , MALINA FASHION, Lena Karnauhova, YULIAKOSYAK, YAKUBoWITCH, LiaGorg, ZABEGINA, Naira Arutyunian, MAD DAISY. Цель кампании - показать, что женщина, ожидающая ребенка, может выглядеть модно. IGOR GULYAEV Игорь Гуляев вновь закрывал сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Известный своим вниманием к деталям и постановке шоу (модели, к примеру, традиционно выводят публику танцевать с ними на подиуме после показов), он представил публике очередное модное шоу «Сезон Охоты». Превращенный в джунгли, подиум открыл зрителям мир охотников и хищников, обозначенных принтами на головных уборах и нарядах моделей - «Охочусь всегда!», «Гуляй» и, уже успевшее стать мемом, «COUTURNENKO!». Каждый наряд был подобран под роль охотника или тигрицы - начав показ с сияющих кожаных курток для девушек и утепленных и практичных пальто для мужчин, Гуляев сразу расставил моделей по карте сражения. Принты, изображающие головы орлов, тигров и кошек, кошачьи глаза на женских топиках, отпечатки тигриных лап на жилетах - каждая деталь была продумана и продолжала тему показа. Некоторые модели даже выходили с пушистыми хвостами. Поскольку охотникам должно быть удобно охотиться, для них в коллекцию включили элементы стиля теквир -поясные сумки, карманы на груди и животе на свитерах. Блестящие кожаные куртки, плотные свитера-оверсайз с принтами, шерстяные гольфы. Аксессуары были тоже анималистичными - большие сумки, покрытые длинным мехом, широкополые шляпы с орлами и тиграми и множество моделей обуви - от лаковых каблучков до бархатистых сапожек для конной езды и вплоть до пушистых туфель-лап. Снова модели вышли на финальное дефиле, и с неба струями пошел пар. На подиум вышел Игорь Гуляев, неся с собой любимого кота Грэя - настоящую звезду Интернета - чтобы снова закрыть еще один сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia, наполненный сюрпризами, визуальным наслаждением и невероятными талантами российских дизайнеров. В этот момент с точностью стало понятно, что эта охота была по-настоящему успешной. Для показа также был создан лук в поддержку проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - «09.заРОЖДЕНИЕ моды». Фото: Наталья Бухонина, MBFW Russia
Коллекция разработана в сотрудничестве с дизайнером и создателем экологичного ателье GO Ольгой Глаголевой и брендом экологичных аксессуаров 99recycle, сообщает компания. Valio Plant & Milk Design создана в соответствии с принципами циклического дизайна. Материал Pure Waste на 60% состоит из переработанного хлопка и на 40% - из переработанного полиэстера. Также Valio впервые в России использовала для изделий ткань Mi Terro, произведённую из нетоварного молока. В коллекции представлены минималистичные худи, футболки, кюлоты и шоперы. Основным элементом дизайна стал сахарный тростник, из которого частично произведена новая упаковка для молока компании. Принты выполнены безопасными красками на водной основе. Декоративные детали на изделиях произведены из гранул PolyAl, продукта переработки Tetra Pak. Ольга Глаголева, дизайнер коллекции Plant & Milk Design: «Ткани Pure Waste и Mi Terro являются качественными и новыми, при этом они созданы из того, что является остатками в другой производственной цепочке и в ином случае могло бы оказаться на свалке. Одежда из этих материалов также пригодна для переработки. Например, изделия из молочной ткани в дальнейшем после использования могут быть отправлены в промышленный компост, чтобы после стать удобрением». Проект Valio Plant & Milk Design приурочен к запуску новой растительной и полностью перерабатываемой упаковки Plant-based для линейки российского молока Valio. Все собранные с продажи коллекции средства будут переданы в РусКлиматФонд, специализирующийся на компенсации выбросов CO 2экв . Елена Кипенёва, старший вице-президент «Валио», маркетинг и разработка продукции: «Устойчивое развитие - это стратегически важное направление для Valio. Мы уверены, что бизнес может помогать в решении глобальных задач по защите окружающей среды. Производители тканей Pure Waste и Mi Terro разделяют наши ценности и создают решения, которые позволяют сэкономить невозобновляемые ресурсы планеты. Именно такая задача стояла перед нами и в связи с обновлением упаковки для линейки молока Valio в России». Коллекция Valio Plant & Milk Design доступна по ссылке valio.ru/take-care-about-the-world. «Валио» - российское подразделение финского концерна Valio, ведущего производителя молочных продуктов в Финляндии. Образовано в 1994 году в Санкт-Петербурге. Фотографии предоставлены компанией.
I-й Международный конкурса креативных индустрий «Экзерсис-2019» впервые пройдет в новом формате представления видеоклипов коллекций одежды в рамках Фестиваля креативных индустрий: All about fashiontech (14 - 15 августа), Москва, Технопарк «Калибр».
Центральное событие деловой программы Международной выставки легкой и текстильной промышленности «Индустрия Моды» - Экономический Форум Индустрии Моды. В первый день пройдет конференция «Формирование кластера индустрии моды в Санкт-Петербурге. Проблемы и перспективы», где предполагается обсудить перспективы развития отрасли, вопросы взаимодействия государственных и бизнес-структур, а также другие экономические проблемы, возникающие перед специалистами. Также профессиональным посетителям будут предложены мастер-классы от Любы Поповой и Андрея Бурматикова, курс Ольги Корыстовой по новым технологиям в производстве одежды. Дебютирует в Форуме Андрей Мамонтов, который расскажет о продвижении торговой марки в соцсетях. Выставка «Индустрия Моды» пройдет с 10 по 13 октября 2013 в Санкт-Петербурге. Выставка « Индустрия Моды»: http://www.farexpo.ru/fashion-autumn/exhibition/about/
Презентация деловой программы для дизайнеров, создающих свои коллекции в формате Modest, проходила 28 февраля в медиацентре в РГУ им. А.Н. Косыгина, сообщают организаторы. Перед началом выступления спикеров было подписано официальное соглашение между РГУ им. А.Н. Косыгина и Russia. Modest Fashion Week, направленное на консолидацию усилий для развития благопристойной моды, поддержку modest дизайнеров. Представленная дизайнерам деловая программа создана специально, чтобы дизайнеры могли получить инструменты для развития бизнеса с исключительно практическим применением, направленные на решение существующих, оперативных проблем. Учитывая современный темп ведения бизнеса, и для повышения эффективности деловой сессии, специалистами Russia. Modest Fashion Week был проведен опрос дизайнеров, который определил наиболее острые, важные и интересные для дизайнеров вопросы. Исходя из результатов опроса и были определены следующие направления: - Modest Fashion. Перспективы и возможности для дизайнеров. - Международные рынки. Какие требования предъявляют международные байеры к российским дизайнерам. - Формирование бренда. - Бухгалтерия. Производство. Продажи. Кто и как этим должен управлять. - Как эффективно организовать продажи. - Где найти финансы для Fashion проекта. По просьбам дизайнеров деловая программа транслировалась в режиме online в интернет и после мероприятия будет доступна на официальном Youtube канале Russia. Modest Fashion Week. Модерировала программу Юлия Бевзенко (Julia Bevzenko) - ведущий российский эксперт в люксе, генеральный директор All about luxe. Julia Bevzenko consulting agency. Спикерами выступили: Амина Шабанова, бренд Irada. Каныкей Батырова (Kanykei Batyrova), руководитель представительства Союза Мусульманских Дизайнеров Мира в странах СНГ. Джаннат Мингазова (Dzhannat Mingazova), блогер, общественный деятель, г. Казань. Даиан Фонковская (Diane Fonkoua), основатель on-line журнала о благопристойной моде ALMAZE, France. Наталья Каптур (Natalia Kaptur), бренд Jana Segetti, г. Санкт-Петербург. Рустам Кашапов, СЕО мультибрендового магазина maidenly.ru, г. Казань. Вера Иванова, Модный Magazin. Инна Баклыкова, Ресурсный центр. Мария Азовцева (Maria Azovtseva), брендинговое агентство BOBO in Paradise, г. Санкт-Петербург. Галина Михайлова, инвестиционная компания «Вайтерн Капитал». Раскрытые спикерами темы оказались очень востребованы дизайнерами и вместо запланированных 2,5 часов, мероприятие длилось 4 часа. Трансляцию посмотрели более 250 человек. После мероприятия, от дизайнеров поступило значительное количество откликов и положительных отзывов с просьбой продолжать подобные мероприятия с акцентом для modest дизайнеров. Russia. Modest Fashion Week - единственная регулярная неделя скромной моды в России, представит очередной сезон SS-2019 11-12 апреля в субтропической оранжерее «Аптекарского огорода», представленной МГУ. Фотографии предоставлены организаторами.
Учительница средних классов американской школы Джулия Муни решила доказать и показать детям, что модная и разнообразная одежда никак не влияет на нашу жизнь. Она проходила сто дней в одном и том же летнем платье. Всё это время учительница стойко терпела неловкие вопросы от детей, вопросительные взгляды коллег и суровый зимний холод. История преподавательницы началась 5 ноября 2018 когда, когда она пришла на занятия, одетая в простое серое платье с пуговицами, пишет medialeaks. Это был первый день эксперимента под названием OneOutfit100Days («Один наряд на 100 дней»), придуманного Джулией. Цель проекта была благородной: на личном примере учительница решила показать ученикам способы борьбы с «культурой переизбытка» в Америке и объяснить, что бренды одежды не определяют личность человека. "Мне надоело ходить по магазинам и тратить все деньги на одежду, для того чтобы нравиться другим людям. Нет правил, которые запрещают мне носить одно и то же каждый день, поэтому я подумала, почему бы нет. Я просто сделаю это, а потом поговорю с учениками о том, влияет ли наша одежда на нашу жизнь", - рассказала Джулия в интервью Good Morning America. С тех пор Муни убрала все свои наряды в дальний ящик и сконцентрировалась на том, чтобы сохранить единственное платье. Для чистоты эксперимента преподавательница не стала рассказывать ученикам и коллегам о своём выборе. "Это был мой первый день работы в новой школе с людьми, которых я вообще не знала, и я решила посмотреть, сколько времени им понадобится, чтобы заметить. Дети обратили внимание на мой наряд уже на второй день эксперимента. Любопытные ученики прямо спросили, почему Джулия ходит в одной и той же одежде", - рассказывает Джулия. В итоге два школьника решили присоединиться к преподавательнице, а остальные наблюдали, удастся ли ей закончить эксперимент. По постам Джулии в инстаграме можно понять, что сто дней её жизни были не самым лёгким опытом. Эксперимент проходил зимой, поэтому Муни пришлось дополнять образ свитерами и мёрзнуть в тонкой юбке, пишет medialeaks. Учительница стирала одежду по мере необходимости, но всё равно чувствовала на себе удивлённые взгляды коллег. "Через несколько дней после начала эксперимента мне уже было неловко идти по коридорам школы и здороваться с людьми, которые, вероятно, замечали, что я ношу одно и то же каждый день. Они ни о чём меня не спрашивали, наверное, не желая быть грубыми", - говорит преподаватель. За сто дней платье несколько раз рвалось, и Джулия исправно чинила ткань при помощи швейной машины, при этом сам наряд выглядел неплохо. Эксперимент завершился 13 февраля 2019 года - ровно через сто дней после его начала. В честь своего рекорда Джулия опубликовала особый пост в инстаграме. "Единственная причина, по которой мы так живём, сводится к тщеславию. В конечном итоге мы преднамеренно погружаемся в культуру быстрой моды, которая не приносит пользы ни планете, ни нашему самочувствию", - написала Джулия. К концу эксперимента инстаграм Муни собрал три с половиной тысячи подписчиков, а о самой учительнице написали многие американские СМИ. Посмотреть эту публикацию в Instagram A student snapped this for me and I had to post it because I was SO EXCITED to write #day100 for #OneOutfit100days !! Stay tuned for more highlights from today and find out what I do with the dress tomorrow For those of you on day 3, share your insights and thoughts!!! . . #whattheartteacherwore #slowfashion #sustainableclothing #ethicalfashion #ethicalconsumption #iteachtoo #teachersfollowteachers #teachersofinstagram #artteachersofinstagram #hempdress #oneoutfitchallenge Публикация от Julia Mooney OneOutfit100Days (@oneoutfit100days) 13 Фев 2019 в 8:40 PST Посмотреть эту публикацию в Instagram I have SO much more respect for hemp fabric after doing this project. I worried Id end up dealing with something like horrifying armpit stains or smells or holes. So far, nothing has changed. Shes just like the day we met. Hemp wrinkles more easily than I like so Im trying to make peace with that. Because thats the only bummer about it. Check out ALL of its amazing advantages: .My Favorite Eco Choice Hemp creates one of the most eco friendly fabrics in the world. Hemp requires no pesticides, crowds out weeds without herbicides, controls erosion of the topsoil, and produces oxygen. It doesnt wear out the soil - it actually gives it nutrients! It is a renewable resource that can be cultivated in as little as 100 days Strong Fabric Hemps tensile strength is eight times that of cotton fibre. . Hypo-allergenic Fabrics made from hemp are hypo-allergenic and non-irritating to the skin. Current tests indicate that hemp is able to kill staph and other bacteria that come in contact with its surface.Just wanted to point that one out to everyone who sees this project as a hygene problem. Also..I wash it.Feel of Fabric Hemp has the look of classic linen and can have the feel (depending upon fabric blend) of your favourite flannel. Hemp materials will also soften with age and with each washing. .Great for hot weather Like linen and cotton, hemp is a cool choice for summer. It breathes well. It is recommended for warm, humid climates as the fabric resists mildew and absorbs moisture.Soooo Im currently using hemp to make myself and my kids some sundresses for after #OneOutfit100days ends UV Resistant This eco fabric will also protect you from the sun with its UV resistant qualities. . . (Information from simplififabric.com) @mpganter #hemp #hempfibre #hempfiber #hempfabric #hempclothes #sustainablefashion #healthychoices #earthfriendly #ecofashion #ecoliving #ecowardrobe #smallerwardrobes #lessismore #greenstyle #ecostyle Публикация от Julia Mooney OneOutfit100Days (@oneoutfit100days) 20 Янв 2019 в 11:05 PST Посмотреть эту публикацию в Instagram One became Ill try to snap some better pics today as these were taken at 6am and ... hmm later than I want to admit last night after an evening of furiously sewing . The sleeveless cream bodice is made of hemp because I am now a huge fan of this ultra sustainable fabric and the new floral skirt is organic cotton. I reused part of my dress trim for a neckline embellishment and replaced the buttons on the old bodice with new colorful ones I had in my cabinet. By the way @patmoon12 is on day 101 and decided to simply keep wearing it...because why not?! Публикация от Julia Mooney OneOutfit100Days (@oneoutfit100days) 14 Фев 2019 в 4:36 PST Посмотреть эту публикацию в Instagram #day68 #OneOutfit100days #tamga #scarves #@tamgadesigns #thursdays #artclass #whattheartteacherwore Публикация от Julia Mooney OneOutfit100Days (@oneoutfit100days) 20 Дек 2018 в 4:39 PST Фото: Linorusso
Петербургские носочники из St.Friday Socks совместно с Megogo Audio отмечают день рождения Федора Михайловича Достоевского необычным релизом. Новая коллекция носков обыгрывает знакомые литературные сюжеты с помощью мультяшных котов, сообщает компания. В честь дня рождения одного из крупнейших русских философов St.Friday Socks и Megogo Audio выпустили совместную коллекцию из пяти пар носков. Каждая модель содержит отсылки к ключевым произведения Достоевского. «Мы хотели подойти к сложным темам с непривычной стороны - попытались сделать их более ясными и понятными. Вместо драмы у нас на носках комические персонажи - котики в образе героев Достоевского», - раскрыл замысел коллекции основатель бренда Сергей Тонков. Каждая из моделей коллекции посвящена одному из романов Достоевского. Если сцена убийства из «Преступления и наказания» и портрет «Игрока» считываются с первого взгляда, то остальные дизайны требуют более глубокого знания творчества писателя. «Муки счастья» буквально обыгрывают слова Наташи Ихменевой из «Униженных и оскорбленных», изображая запойного кота. Пушистый обжора с носков «Все дозволено» намекает на приписываемое «Братьям Карамазовым» выражение «Если Бога нет, то всё дозволено». Дословно эта фраза не встречалась в романе, но ее использовал Жан-Поль Сартр в лекции «Экзистенциализм - это гуманизм» с обобщенной ссылкой на Достоевского. Особняком стоит кошачье воплощение Николая Ставрогина из «Бесов», что иронически прикладывает палец к виску в стиле мема Think about it. St.Friday Socks снабдили описания носков на сайте краткими очерками о сюжете романов. Так что те, кто с ними знаком, могут вспомнить прочитанное, а остальные наверняка обратят более пристальное внимание на работы классика. Обладателей носков из новой коллекции ждет бонус от медиасервиса Megogo - бесплатный доступ к разделу «Аудио» в мобильном приложении, в котором собрано более 30 000 аудиокниг и подкастов. Также бренды сделали специальную подборку аудиокниг «Литературная коллекция St.Fridays Socks», в которую вошли отечественные классические и современные произведения. «200 лет Достоевского» - уже четвертая коллекция St.Friday Socks на литературную тематику. В 2018 году бренд выпустил «Питерскую серию» носков с цитатами из Достоевского, Бродского и Довлатова. В 2019 вышла «Запрещенная лирика» с пикантными строчками из стихотворений Пушкина, Есенина, Маяковского, Цветаевой и Лермонтова. 2020 год отметился коллекцией «Настроения», выстроенной вокруг образов Анна Карениной, Наташи Ростовой, Александра Чацкого, Ильи Обломова, Родиона Раскольникова, Евгения Базарова и Остапа Бендера. Носки из новой коллекции выпущены в двух размерах - 38-41 и 42-46. Стоимость одной пары составляет 399 рублей. Полный набор из пяти пар обойдется в 1501 рубль. Коллекция уже доступна для покупки на сайте St.Friday Socks, а в скором времени поступит в продажу в партнерские магазины по всей России. St.Friday Socks - петербургская фабрика дизайнерских носков. Компания известна яркой стилистикой и коллаборациями с брендами Союзмультфильм, Sintezia, Третьяковской галереей, Пушкинским музеем, фондом «Антон тут рядом», группами Little Big и «Мумий Тролль» и многими другими. Megogo Audio - одно из направлений медиасервиса Megogo, которое было запущено в декабре 2019 года. В разделе «Аудио» в мобильном приложении представлены более 30000 аудиокниг и выпусков различных подкастов, в том числе и собственного производства. Прослушивание доступно в разделе «Аудио» мобильного приложения MEGOGO на смартфонах на базе iOS и Android, а также в автомобилях с аудиосистемой Android Auto и Apple CarPlay. Изображения предоставлены компанией .
С точки зрения фотосессий в модном глянце, 2009 год стал едва ли не самым откровенным за всю историю глянца вообще: на страницах буквально каждого мало-мальски авторитетного модного издания в уходящем году появлялись полуобнаженные модели. Эротикой увлеклись самые известные фотографы – от Марио Тестино (Mario Testino) до Терри Ричардсона (Terry Richardson) и Марио Сорренти (Mario Sorrenti), а позировали им не менее известные модели – Лара Стоун (Lara Stone), Дарья Вербовы (Daria Werbowy), Эбби Ли Кершо (Abbey Lee Kershaw), Лакшми Менон (Lakshmi Menon), Джордан Данн (Jourdan Dunn). «Anja & Sasha» с участием Ани Рубик (Anja Rubik), журнал Man About Town «Morning Colors» с участием Каролин Уинберг (Caroline Winberg), журнал S «Wicked in Berlin» с участием Кармен Касс (Carmen Cass), журнал Stern Календарь французского Vogue с участием Лакшми Менон, Джордан Данн, Арленис Соса «Best Friends», журнал Numero «Girl of the Golden Field» с участием Дарьи Вербовы, Vogue Nippon «Best of the Season» с участием Энико Михалик (Eniko Mihalik), Фрейи Беа Эриксен (Freja Beha Erichsen), Эбби Ли Кершо (Abbey Lee Kershaw), журнал Purple Fashion «Suvi & Hanne» с участием Суви Копонен (Suvi Koponen), журнал Purple Fashion «Gammas and Deltas», журнал 10 Magazine «Sеrie Noire» с участием Энико Михалик, французский Vogue
2020 год оставил рынок люкса с потерями в 64 млрд евро. Таким образом, объем продаж у участников индустрии за год упал на четверть, сообщили в Bain & Company. По данным консалтинговой компании, таких проблем у производителей и ритейлеров люксовых товаров не было даже после финансового кризиса в 2009 году. Как модные дома боролись за внимание клиентов, вспоминает "Коммерсантъ FM". Меньше дорогих мероприятий, рост электронной коммерции, акцент на уютные модели - это только часть изменений, которые оставил 2020-й в индустрии люкса. Все же самый неприятный итог года - до 30 проц падения рынка по сравнению с 2019 годом, сообщают в Fashion Consulting Group. И при оптимистичном сценарии индустрия роскоши сможет вернуться к прежним показателям лишь к концу 2022-го. Пандемия вынудила бренды пересмотреть свою бизнес-стратегию, урезать рекламные бюджеты, а часть нераспроданных коллекций переедет на 2021-й, отмечает гендиректор Fashion Consulting Group Анна Лебсак-Клейманс: «Произошло существенное расслоение между лидерами. Компании поменьше просто выживают. Большая часть сократила специальные программы для вип-клиентов и бюджеты на показы. Есть внесезонные товары, чьи продажи бренды перекладывают на следующий сезон. Есть товары, которые распродают, есть, которые реализуются через аутлеты. Коллекции следующего года пересматриваются. Заказы по производству уменьшены, ассортимент подстроен под доминирующие тенденции - домашний стиль». Загнав всех в Zoom-конференции и на онлайн-вечеринки, пандемия развернула потребителей премиальных товаров в сторону интернет-заказов. Предметы роскоши, по данным консалтинговой компании Bain & Company, покупали в онлайн-бутиках в полтора раза активнее, чем годом ранее. Платформа люксовых марок Farfetch только за третий квартал продала вещей почти на 800 млн долл, что на 60 проц выше показателей прошлого года. Некоторые крупные дома были вынуждены отказаться от многолетних принципов и открыть каналы продаж в онлайне. К примеру, Gucci выставил нереализованные коллекции на сервис The RealReal, а также открыл два магазина на платформе Alibaba. Но не все бренды пошли на это - в Chanel остались верны офлайн-продажам. Все потому что клиентам таких брендов важно получить положительные эмоции от похода в бутик, подчеркивает директор модного дома Raschini Сергей Викулин: «Взаимодействие с потребителем основано на неких праздничных продажах. Большинство "шаманских плясок", я имею в виду новые способы коммуникации, различного рода виртуальные примерочные, ради самого пиара и делаются. Ряд брендов ощутимо повысил цены. Потребитель люкса, конечно, в первую очередь ценит не столько сам факт обмена денег на товар, сколько эмоциональную составляющую, которая при выборе в онлайн-формате полностью отсутствует. Клиент должен прийти, окунуться в великолепно созданную атмосферу, запахи, музыку, в шквал комплиментов, интригу с выбором». Как модные дома боролись за внимание клиентов в 2020 году На фоне пандемии, вместо того чтобы спонтанно приобретать, потребители все чаще рассматривают люксовые товары как инвестицию, отмечает гендиректор компании All about luxe Юлия Бевзенко. Кроме того, бренды хотят быть ближе к клиенту в пандемию и создают закрытые комьюнити. «Мы видим обращение к высокому люксу. Giorgio Armani подписывает договор с Parmigiani Fleurier для того, чтобы впервые в своей истории создать часы класса Fine Jewelry. Нужно рекрутировать либо новых клиентов, либо консолидироваться на старых, которые сейчас тяготеют скорее к инвестициям в люкс. Вторая тенденция - коллаборация в связи с экологическими трендами. Марки привлекают дизайнеров, светских персон. Тренд - создание сообщества вокруг своего бренда или вокруг определенной коллекции. Так, марка Chanel организовала закрытый клуб - литературные встречи на улице Камбон, где находится флагманский магазин бренда»,- говорит Бевзенко. Как подчеркнули в LVMH, бутики приобретут роль «храма бренда», то есть станут пространством, где клиенты будут участвовать в новых ивентах, погружаться в историю модного дома, покупать и транслировать все в соцсети. А вот сами покупки они будут чаще совершать дома, сидя на диване. Источник: "Коммерсантъ FM" Фото: Louis Vuitton
XVI выставка «Бижутерия от винтажа до наших дней» начинает свою работу. Три дня, с 9 по 11 сентября, на Тишинке обещается самое настоящее изобилие всевозможных брошей, колье, серег, колец из металла или пластика, старинных или авангардных, авторских, брендовых или безымянных, но непременно достойных. На площадке соберется более 150 участников из России, Германии, Израиля, Казахстана, Черногории, Великобритании, Канады, Франции с восхитительными украшениями Askew London, Art, Chanel, Coro, Dior, Joseff of Hollywood, Hobe, Florenza, Kramer, Lisner, Miriam Haskell, Monet, Napier, Original By Robert, Sarah Coventry, Schiaparelli, Trifari, Weiss, а также молодых российских дизайнеров украшений. Адрес: Тишинская пл., д. 1 Часы работы выставки: 9-10 сентября 2016г. с 11:00 – 21:00 11 сентября 2016г. с 11:00 – 20:00 http://www.facebook.com/bizu.expo http://bijou-moscow.com/posetitelyam?url=exhibitions/september2016/about http://www.vintagestory.ru тел.: +7(925) 585-7274
Девушки из группы «Фабрика» ежегодно принимают участие в праздничных концертах, посвященных Дню Победы. Этот год не стал исключением. К исполнению песен военных лет артистки готовятся с особым трепетом, поэтому для них важна каждая деталь: и вокал, и постановка номера, и костюмы. Как оказалось, найти платья, которые соответствовали бы духу эпохи 40-х годов и при этом выглядели современно и актуально, - настоящая проблема. На помощь группе «Фабрика» пришла дизайнер Белла Потемкина. Ее новая коллекция весна-лето 2014 «Women`s fantasies about happiness» выполнена в традиционном для бренда стиле «современный винтаж». Каждая модель от Bella Potemkina подчеркивает женственность и грацию – платья из легких, летящих тканей, комбинезоны, отделанные кружевом, кокетливые блузы и пышные юбки делают образ свежим и ярким. Для исполнения песни ко Дню Победы как нельзя идеально подошли приталенные платья до колена с принтом в виде мелких цветов и с изящными брошками. Одежда гармонично дополнила номер и эффектно смотрелась со сцены.
Российский бренд Canoe, ставший участником проекта Inviroom, получил заказы от крупнейших немецких маркетплейсов. «В проекте Inviroom нам понравились драйв, индивидуальность и огромное желание развиваться. Мы только встали на площадку, пока еще налаживаем внутреннюю систему, делаем переводы на немецкий и английский, оформляем главную страницу и т. д. Но уже заключили договоры с маркетплейсами Zalando, Otto, About you. Через две недели делаем первую поставку», - рассказал генеральный директор компании Canoe Валерий Туниянц. Проект Inviroom предоставляет брендам и представителям ритейла онлайн-площадку для размещения коллекций, доступных байерам для заказов. Каждый участник платформы получает собственный виртуальный шоурум с цифровым сервисом на 360°, работающий в режиме 24/7, где может рассказать о своей компании, презентовать актуальные коллекции или продукты и управлять заказами. Свои виртуальные шоурумы на площадке уже открыли международные бренды #ONE MORE STORY, Via Appia, Angels, APART, Mint & Mia, Michele, Fynch-Hatton. Источник: PROfashion.ru
Коллекция разработана в сотрудничестве с дизайнером и создателем экологичного ателье GO Ольгой Глаголевой и брендом экологичных аксессуаров 99recycle, сообщает компания. Valio Plant & Milk Design создана в соответствии с принципами циклического дизайна. Материал Pure Waste на 60% состоит из переработанного хлопка и на 40% - из переработанного полиэстера. Также Valio впервые в России использовала для изделий ткань Mi Terro, произведённую из нетоварного молока. В коллекции представлены минималистичные худи, футболки, кюлоты и шоперы. Основным элементом дизайна стал сахарный тростник, из которого частично произведена новая упаковка для молока компании. Принты выполнены безопасными красками на водной основе. Декоративные детали на изделиях произведены из гранул PolyAl, продукта переработки Tetra Pak. Ольга Глаголева, дизайнер коллекции Plant & Milk Design: «Ткани Pure Waste и Mi Terro являются качественными и новыми, при этом они созданы из того, что является остатками в другой производственной цепочке и в ином случае могло бы оказаться на свалке. Одежда из этих материалов также пригодна для переработки. Например, изделия из молочной ткани в дальнейшем после использования могут быть отправлены в промышленный компост, чтобы после стать удобрением». Проект Valio Plant & Milk Design приурочен к запуску новой растительной и полностью перерабатываемой упаковки Plant-based для линейки российского молока Valio. Все собранные с продажи коллекции средства будут переданы в РусКлиматФонд, специализирующийся на компенсации выбросов CO 2экв . Елена Кипенёва, старший вице-президент «Валио», маркетинг и разработка продукции: «Устойчивое развитие - это стратегически важное направление для Valio. Мы уверены, что бизнес может помогать в решении глобальных задач по защите окружающей среды. Производители тканей Pure Waste и Mi Terro разделяют наши ценности и создают решения, которые позволяют сэкономить невозобновляемые ресурсы планеты. Именно такая задача стояла перед нами и в связи с обновлением упаковки для линейки молока Valio в России». Коллекция Valio Plant & Milk Design доступна по ссылке valio.ru/take-care-about-the-world. «Валио» - российское подразделение финского концерна Valio, ведущего производителя молочных продуктов в Финляндии. Образовано в 1994 году в Санкт-Петербурге. Фотографии предоставлены компанией.
Международный форум моды в четвертый раз состоялся в Санкт-Петербурге 27 и 28 ноября 2020 года. Мероприятие, инициированное Министерством промышленности и торговли Российской Федерации, впервые объединило участников fashion-индустрии онлайн, а также прошло в офлайн-формате на площадке музея современного искусства Эрарта. На протяжении двух дней ключевые эксперты индустрии моды подводили итоги года, обсуждали главные тренды и вызовы, оказавшие влияние на легкую промышленность, определяли дальнейшие векторы развития отрасли и fashion-сегмента. Трансляции мероприятий форума собрали в общей сложности более 9 000 просмотров. «Мы проводим форум, чтобы у дизайнеров, производителей, участников индустрии моды была возможность собраться на одной площадке и познакомиться с теми практиками, которые предлагают российские и международные эксперты», - рассказал Статс-секретарь, заместитель Министра промышленности и торговли России Виктор Евтухов. По его словам, задача форума - помочь российским компаниям наладить производственные процессы, сформировать новые каналы продаж и остаться на рынке, несмотря на трудности, с которыми столкнулись бренды по всему миру. За два дня на форуме прошло более 30 сессий и мастер-классов от ведущих российских и зарубежных аналитиков, дизайнеров, байеров, фотографов, бизнес-тренеров, руководителей модельных и PR-агентств, инфлюенсеров и других участников fashion-индустрии. Спикерами форума стали эксперты из США, Аргентины, Эстонии, Франции, Финляндии, Великобритании, Италии, Нидерландов и Турции. На мероприятии выступили исследователь макро-трендов Виктория Диас, эксперт по светскому и деловому общению Татьяна Полякова, заместитель председателя совета Regensis Bank AS Юлия Романенкова, основатель бренда ARSENICUM Дмитрий Логинов, эксперт кожевенно-меховой индустрии Алекс Бо, Chief Buyer Mercury Михаил Коловангин, директор PR Group International Александра Ефимова, историк и аналитик моды Андрей Аболенкин, основатель проекта Beinopen Алексей Баженов, fashion-блогер Карина Нигай и другие - всего более 45 спикеров. На главной сцене Эрарты эксперты рассказали о новых источниках идей брендов и портрете современного потребителя. В частности, ощущение среды, в которой работают люди, распространяется и на тренды в одежде - мы можем носить один и тот же лук в разных местах. Также меняется отношение потребителей к вещам и их стоимости: взаимосвязь между «ценой» и «ценностью» становится еще теснее - импульсивных покупок будет меньше, аудитория сосредоточится на дорогом, но «нужном и важном» товаре. Что касается работы в кризисных условиях, то сегодня брендам необходимо создать площадку, которая даст возможность развиваться, но при этом создаст условия работы без риска для здоровья. Один из таких вариантов - виртуальный шоурум. Для того, чтобы выйти на внешний рынок, маркам важно обратить внимание на то, каким будет их продукт, выбрать нишу и специфику позиционирования, проанализировать и понять, какими товарами можно расширить свой ассортимент. Каждый день форума завершался fashion-шоу и презентациями коллекций российских брендов. 27 ноября состоялось иммерсивное созидательное шоу «Светский раут», где свои коллекции представили марки HURMA, Rosenfeld, POLINA LUKIANCHENKO, 21dot12, Arina Boganova. Завершился форум моды перфомансом «Личность в одежде, а не одежда в личности», ориентированным на экоформат, переработку и вторичное использование. В рамках вечернего шоу состоялись показы брендов Katysheva Belaya, What about us, Stemptation, Rosbalet, BECAUSE и других. Фото: Международный форум моды
Люксовые товары оказались в последние месяцы очень востребованы потребителями. Например, LVMH продемонстрировала убедительный рост продаж всех своих брендов - от элитного алкоголя и косметики до сумок и часов. В плюсе также Richemont, Kering Group и Brunello Cucinelli. Потребление роскоши в мире превысило уровень не только прошлого года, но и допандемийного 2019-го, пишет Газета.ru. Производитель товаров класса люкс LVMH Moet Hennessy - Louis Vuitton отчитался о впечатляющем росте выручки за третий квартал. Она увеличилась на 20 проц по сравнению с тем же периодом прошлого года и составила 15,5 млрд евро, а всего с начала года рост достиг 46 проц. Поскольку продажи оказались выше ожиданий, акции компании подорожали на 1,8 проц. По сравнению с допандемийным 2019 годом, на который принято теперь равняться, продажи группы LVMH увеличилась на 11 проц. Выручка компании в сегменте модной одежды и изделий из кожи, включающем в себя бренды Dior и Louis Vuitton, подскочила почти на четверть и составила 7,5 млрд евро. Продажи часов и украшений LVMH выросли за квартал на 18 проц, до 2,1 млрд евро, а за девять месяцев - на 49 проц по сравнению с аналогичным периодом 2020 года. В этом сегменте рост продаж обеспечили новые модели. В часовом сегменте, например, TAG Heuer выпустила ограниченную серию умных часов Super Mario. Парфюмерии и косметики было продано в третьем квартале больше на 1,6 млрд евро (+19 проц). Заметнее всего продажи группы в целом росли в США, а вот итоги по азиатскому рынку оказались немного ниже прогнозов. В США рост квартальной выручки составил 28 про, в Азии же рост продаж оказался под давлением из-за частичного восстановления антиковидных ограничений, уточнил финансовый директор LVMH Жан-Жак Гийони. Новые покупатели люкса Прямой конкурент LVMH французская корпорация Kering Group (владелец брендов Gucci, Saint Laurent, Bottega Veneta, Brioni, Boucheron и других) ранее отчиталась о существенном росте выручки. Консолидированная выручка этой группы за первое полугодие составила более 8 млрд евро - прирост на 54,1 проц к 2020 году и на 8,4 проц относительно 2019 года. Итальянский люксовый бренд Brunello Cucinelli, имевший убыток в прошлом году в размере 3,4 млн евро, сгенерировал прибыль в первом полугодии текущего года. Рост по сравнению с аналогичным периодом 2020 года по показателю EBITDA (прибыль до вычета расходов) - 80,6 млн евро (+52,9 проц). Компания ожидает увеличения продаж на 15 проц в 2021 году. Швейцарский холдинг Compagnie Financiere Richemont SA (бренды Cartier, Piaget, Vacheron Constantin и другие) отчитался в июне о росте выручки в 2,3 раза, до 4,3 млрд евро, по сравнению с 1,9 млрд евро за аналогичный период годом ранее. Рост продаж в люксовом сегменте объясняется несколькими причинами, в том числе психологического свойства, считает основатель Центра социального проектирования «Платформа» Алексей Фирсов. Произошло перераспределение денег в ходе кризиса. Это только кажется, что в кризисы происходит обеднение граждан. Значительная часть общества действительно теряет средства, но всегда найдется прослойка, например, предпринимателей, которые способны в свою пользу использовать изменение ситуации, отметил он. «Так или иначе, но появился слой людей, которые неожиданно заработали на кризисе и теперь - это совершенно понятное человеческое желание - хотят закрепить этот успех, сделать его стилем своей жизни. Проще всего этого добиться, потратив часть заработанных средств на предметы роскоши», - говорит Фирсов. Между тем эксперт не считает эту причиной ключевой для объяснения роста спроса на люкс, но именно сейчас она ярко выражена. Основная причина повышенной востребованности в предметах роскоши - отложенный спрос Основная причина повышенной востребованности в предметах роскоши - это все-таки отложенный спрос, говорят эксперты. «В прошлом году многие стали откладывать деньги и делать сбережения, даже VIP-клиенты меньше тратили, так как экономические и финансовые перспективы были непонятны. Сейчас люди с достатком адаптировались к новой реальности и готовы тратить», - считает финансовый аналитик московского городского отделения «Опоры России» Павел Вешаев. «При этом производители и продавцы подлинного люкса не были замечены в смягчении ценовой политики. Купить со скидкой Patek Philippe, ссылаясь на кризис? Такое невозможно», - говорит глава сообщества Startsev club Константин Старцев. Основательница проекта о ювелирных украшениях Jewelry Report Ирина Слесарева напоминает, что в LVMH входят такие бренды, как Bvlgari, Tiffany & Co, Chaumet и Fred. «В разгар пандемии в 2020 году люксовые часы и украшения располагались на предпоследних местах в рейтинге продаж, сейчас они действительно лидируют. Одна из причин интереса к роскошным брендам - выставки, которые проходили в виртуальном или гибридном форматах», - говорит Слесарева. Сначала мало кто верил, что онлайн-презентации, за которыми можно было наблюдать удаленно, могут быть эффективным средством продвижения, но в этом году таких сомнений уже нет, по крайней мере, в ювелирном сегменте, добавляет Слесарева. «Онлайн теперь очень популярен именно в люксовом сегменте, он позволяет значительно увеличить аудиторию и хорошо работает на продажи офлайн», - считает эксперт. Например, Bvlgari представила коллекцию Magnifica в формате виртуального кинематографического шоу в центре Милана, виртуальная выставка люксовых часов Watch and Wonders, состоявшаяся в апреле в Женеве, позволяла совершать покупки прямо во время трансляций на маркетплейсе Net-A-Porter, добавляет Слесарева. Интерес к люксу также подогрели успешные маркетинговые стратегии брендов. Например, Tiffany запустили ретроспективный проект «ABOUT LOVE» с участием Бейонсе и Джей Зи с эмоциональной отсылкой к фильму «Завтрак у Тиффани». Chaumet провела выставку «Жозефина и Наполеон» в историческом магазине на Вандомской площади в Париже. Выиграли в продажах также те люксовые бренды, которые вернулись к проверенным культовым моделям или сосредоточились на выпуске лимитированных тематических коллекций. «Финансово успешными оказались идеи по созданию и продаже эксклюзивных моделей, которые рассматриваются потребителем, как инвестиция», - заключает Слесарева. Источник: Газета.ru Фото: Louis Vuitton
Чапурин представил свою pre-коллекцию осень-зима 2013/14. Источником вдохновения стали для Чапурина голливудские 50-е, а точнее известный фильм того времени «Все о Еве» (All about Eve), название которого и позаимствовал дизайнер для своей новой коллекции. Помимо традиционного черного цвета, в новой линейке присутствуют вкрапления бирюзового, желтого, терракотового и фиолетового.
Российские производители одежды, обуви и аксессуаров стали активно осваиваться на европейских онлайн-платформах. За последние 2 года «Эконика» успела выйти на крупнейшие интернет-площадки Германии, Австрии и Нидерландов About You, Mirapodo, Amazon, Galeria, Zalando; «12 storeez» стал первым российским брендом дизайнерской одежды, представленным на Farfetch, а Sokolov первым национальным ювелирным брендом на Zalando. «Интернационализация каналов
In everyday routine the work of attracting new clients is a duty of sales managers. But sometimes in the work of a project manager there's a need to call a new client and tell him about the company. And when introducing myself with words "I'm Irina Beletskaya, general manager of underwear producing company", I often hear the same reaction: "Every time we meet a new producer, he comes from Petersburg. How many are you there and how rapidly you grow..." And although there are a lot of "non-St.-Petersburg" producers, this statement is mostly truth.
Бренду What About Yves грозит суд из-за выпущенной ими недавно серии толстовок и футболок, обыгрывающих монограмму Chanel в стиле "Охотников за приведениями". Жанин Хеллер, основатель пародийной марки, сделавшей имя на серии товаров "Aint Laurent Without Yves", похоже, перешла границы допустимого, включив в свой принт логотип, права на который принадлежат Chanel.
С 21 по 23 ноября в большом уютном выставочном зале «Амбер-Плаза», пройдет XI выставка «Бижутерия от винтажа до наших дней», организованная компанией «НОК». На выставке «Бижутерия от винтажа до наших дней» будет представлено более 150 стендов с восхитительными украшениями Askew London, Art, Chanel, Coro, Dior, Joseff of Hollywood, Hobe, Florenza, Kramer, Lisner, Miriam Haskell, Monet, Napier, Original By Robert, Sarah Coventry, Schiaparelli, Trifari, Weiss и многие другие. Будем рады видеть Вас на выставке. Адрес выставочного зала Амбер Плаза: Краснопролетарская, 36 Работа выставки: 21-23 ноября, 2014 с 11:00 - 21:00 http://www.facebook.com/bizu.expo http://www.vintagestory.ru/exhibitions/november2014/about
Национальный Институт Моды приглашает вас 28 сентября в 14.00 в конференц-зал Павильона №57 ВВЦ на семинар, посвященный модным тенденциям на сезон осень-зима 12-13: "Дизайнерская маркетинговая аналитика предпочтений российских покупателей" http://www.textillegprom.ru/about_the_fair/business_program/kalagova.php Cеминары НИМ теперь регулярно проводятся в рамках деловой программы федеральной ярмарки "ТЕКСТИЛЬЛЕГПРОМ", поскольку студенческие прогнозы привлекли внимание крупнейших производственников России. Отличительной особенностью исследований дизайн-бюро НИМ являются нестандартный подход к изучению и прогнозированию международных модных тенденций и их непосредственное воздействие на вкусы российского потребителя. Тщательному изучению подвергается силуэт костюма, прослеживается процентное соотношение ведущих форм, ассортимент изделий, влияющих на создание доминирующего силуэта, конструктивные элементы, помогающие добиться лидирующих форм костюма. Отдельно изучаются группы насыщенных, пастельных, темных, нейтральных и ахроматических цветов. Орнамент, текстура и фактура тканей также находятся в фокусе внимания будущих дизайнеров. Модные тенденции даны с учетом того, что все возрастные группы потребителей имеют свои предпочтения, что так важно при планировании производственных коллекций. Исследования сделаны студентами Дидковской С., Зиянгареевой Э., Кузнецовой А., Вчерашней А., Мартыновой Д., Устиновой А. под руководством декана факультета НИМ Каллаговой И.В. Сайт Национального Института Моды - http://fashioninstitute.ru/ Контакт с деканом НИМ Каллаговой Ингой Владимировной 8 (925) 044 71 54 или KALLAGOVA@mail.ru
Основатель бренда Alchemia Jewellery и куратор курса «Ювелирный дизайн. Базовый курс» Британской высшей школы дизайна Игорь Комов проведет открытый мастер-класс 22 сентября, сообщают организаторы. На встрече гости попробуют себя в роли ювелирного художника и узнают о ключевых секретах техники при создании украшений. В программе мероприятия: Лекция об особенностях дизайнерского подхода при создании коллекций; Анализ творчества известного итальянского дизайнера Этторе Соттсасса; Практическое занятие, где участники под руководством мастера создадут свой макет украшения в стиле Соттсасса. В работе с гостями также примет участие преподаватель дисциплины «Дизайн» на программе подготовки ювелирных художников в БВШД Катерина Комова. Мастер-класс адресован начинающим дизайнерам и тем, кто хотел бы узнать больше о профессии ювелирного художника, прежде чем посвятить себя ей. Более опытные специалисты смогут узнать об особенностях творческого подхода к созданию коллекций от бренда Alchemia Jewellery и открыть для себя творчество Этторе Соттсасса. Для участия в практическом блоке по дизайну собственного украшения, необходимо принести дополнительные материалы: детали от мелкого конструктора (например, Lego), пластилин, доску или подложку для макетирования, канцелярский резак, цепочку или шнурок (на шею). Место проведения: Москва, улица Нижняя Сыромятническая, дом 10, стр. 3 (Британская высшая школа дизайна). Начало мастер-класса: 18:30. Вход свободный. Требуется регистрация: http://britishdesign.ru/about/events/6971/. Фотография предоставлена организаторами.