| Смотрите специальный поиск: |
Панельная дискуссия, в ходе которой ведущие байеры страны поделились с российскими дизайнерами секретами успешных продаж в ритейле, прошла в Цифровом деловом пространстве на Покровке 26 марта, сообщают организаторы. Встреча, организованная совместно с Правительством Москвы, собрала более 50 представителей брендов. Главная цель мероприятия - помочь молодым дизайнерам разобраться в вопросах взаимодействия с мультибрендовыми магазинами. Свои рекомендации касательно работы с ритейлерами дали байеры успешных российских бутиков и универмагов: Михаил Коловангин (ЦУМ, Москва), Эрика Лангольф («Магия моды», Красноярск), Лариса Светличная (Wo+Men, Волгоград), Мадина Исмагилова («Кашемир и шелк», Москва), Гоша Ростовщиков (Milo Group, Нижний Новгород), Александр Бичин (Aizel, Москва) и президент Союза русских байеров Елена Бугранова (Weekend Moda, Ростов-на-Дону). Слушатели узнали о том, какой продукт ищет байер, как позиционировать себя, какие ниши занимать, где представлять свои коллекции и о других аспектах работы с бутиками. По мнению байеров, лучше выбрать узкую нишу и достичь успеха в каком-то одном продукте. А уже затем расширять ассортимент. «Это поможет лучше отстроиться от конкурентов», - считает Мадина Исмагилова. Михаил Коловангин также добавил, что важно «понимать, в чем ваша особенность, исключительность. Идея должна быть простая, но цепляющая байера. Чтобы мы видели в этом коммерческую составляющую, которая в итоге должна принести деньги». «Лучше специализироваться и достигать высокого уровня в каком-то одном продукте и быть за счет этого известным», - подвела итог Елена Бугранова. При заказе коллекции байеры уделяют внимание нескольким основным моментам: соотношение цены и качества, хорошие материалы и соответствие последним модным тенденциям. Гоша Ростовщиков говорит о том, что «главное - правильное соотношение цены и качества. Самый основной доход и объем по российским брендам приносит contemporary категория брендов. Коммерчески красивые, правильные вещи хорошего качества за разумную цену. Пока потребитель не готов платить больших денег за российского производителя, за исключением Александра Терехова и еще пары тройки брендов». «Если говорить о том, что нужно делать дизайнеру, чтобы на него обратили внимание байеры, в первую очередь - качественный продукт, - считает Александр Бичин. - Продукт должен быть современным, модным, соответствовать тому, что сегодня на рынке пользуется самым большим спросом. Сегодня стиль, который в основном востребован - это спорт шик. И те дизайнеры, которые увлекаются платьями в пол, перьями и вышивками не могут претендовать на большие продажи. Да, конечно определенный сегмент покупателей есть и у таких дизайнеров. Но мы говорим о продукте, который будет пользоваться более массовым спросом. Если говорить о ценовом сегменте, самые популярные у нас по продажам из российских брендов - Blank.Moscow, Artem Krivda, Zasport, Laroom. Продажи номер один - худи, свитшоты и футболки. Все обращают внимание на то, чтобы это было актуально, доступно по цене и соответствовало последним модным тенденциям№. По мнению Елены Буграновой, важный фактор успеха коллекции - хорошие материалы: «Ткани должны быть приятные на ощупь и к телу. Это необходимое условие. Если ткань топорщится, колит - вещь не купят». «При выборе материалов для коллекций всегда отталкивайтесь от тактильных ощущений, - советует Михаил Коловангин. - Состав, конечно, важен, но он вторичен. Первый контакт - визуальный, второй - тактильный. Если вам по ощущениям вещь не нравится - вы не будете ее мерить. Поэтому всегда выбирайте ткани по своим ощущениям». Создание красивой и качественной коллекции - только начало. Важно сделать так, чтобы о бренде узнали. Один из лучших способов прославиться - сарафанное радио. Все байеры друг с другом общаются, обмениваются опытом, рассказывают о новых брендах. Съемки в журналах, публикации в прессе, проведение показов, реклама у лидеров мнений, а также хорошее оформление бренда - также являются важными составляющими успеха марки. «Не каждый бренд может позволить себе селебрити, но иметь современный и стильный логотип - это важно», - подчеркивает Елена Бугранова. Гоша Ростовщиков поддерживает и добавляет, что «нужно изначально сделать мощный, красивый бренд». Важно предоставить магазину исчерпывающее описание не только бренда, но и коллекции. В чем особенность марки, как она появилась, какова ее идея, для кого эта одежда? «Что-то особенное и «вкусненькое» для клиента, что продавцы могут рассказать непосредственно покупателю», - говорит Елена Бугранова. «Презентуя новый бренд, очень важно донести ДНК марки, - добавляет Гоша Ростовщиков. - А если ДНК марки нет, то и работать с ней сложно. Поэтому нам важно понимать ДНК бренда, mood board коллекции. Почему там именно красный, а не зеленый? Почему брюки-карго, а не капри? То есть важно получить максимум информации от дизайнера-создателя». Если бренд хочет успешно продаваться в крупном department store, например ЦУМе или ДЛТ, - нужно поставить своего продавца. «Мы рассчитываем на большой трафик. И каждому клиенту уделять внимание - нет возможности, - говорит Михаил Коловангин. - Поэтому первый мой совет брендам, которые попадают в любой торговый комплекс с большой проходимостью - поставить своего продавца. Если вы хотите, чтобы клиент заострил внимание на вашем бренде - это хороший вариант. Не обязательно на весь день. Можно в самое посещаемое время - вечер пятницы, в субботу и воскресенье». Участие в выставках - не самый подходящий вариант для молодого бренда. Лучшее место, чтобы представить свою коллекцию и быть замеченным байером - мультибрендовый шоурум. «Выставки уже умирают. Все меньше и меньше байеров достойных магазинов посещают такие мероприятия, - говорит Александр Бичин. - Потому что это огромные затраты времени, сил, энергии, а выхлоп обычно минимальный. Байеру это не очень удобно. Там нет возможности нормально пообщаться с дизайнером или представителем дома. Лучше представляться в мультибрендовом шоуруме, но хорошем, уровневом. Если говорить об отечественных дизайнерах, достаточно начинать с площадок Москвы и Санкт-Петербурга». «И еще очень важный момент - это локация, - дополняет Михаил Коловангин. - Если вы находитесь далеко, иной раз туда просто не хочется ехать. Поэтому локация очень важна. Потому что у нас физически нет времени тратить полдня на дорогу туда и обратно». Гоша Ростовщиков также считает, что участие в выставках стало менее активным. «Прежде чем выходить на зарубежный уровень, я считаю лучше освоить наши магазины, - говорит Гоша. - Как минимум у нас есть 100 лучших магазинов, собранных в одной книге». Лариса Светличная поддерживает эту точку зрения: «Начните даже не с шоурумов. Начните с книги «100 лучших бутиков России». Там реально отобраны те бутики, которые на сегодняшний день работают, и работают на российском рынке неплохо. Найдите контакты с ними и возможность себя представить». Для молодых дизайнеров хорошая модель работы с бутиками - сдача коллекции на реализацию под комиссию. Но здесь очень важно выбрать хорошее место. «Если трафик хороший, что-то будет продаваться, - говорит Михаил Коловангин. - Чем хороша консигнация для байера - тем, что вы развязываете нам руки. Если вы даете на реализацию, на консигнацию, мы можем взять вещи, не рискуя своими деньгами. Здесь обе стороны имеют положительный результат». «Если вы молодой бренд, лучше встать в 5 крутых магазинов на комиссию, чтобы у вас был хороший сток-лист. Это должны быть крупные холдинги, которые будут гарантом того, что вам сделают выплаты, потому что люди работают на рынке по 20 лет, - дополняет Гоша Ростовщиков. - Когда по итогам первого сезона на комиссии мы видим высокий селл-аут бренда, конечно, нам будет выгодно выкупить его. Мы работам по такой схеме. Первый сезон - комиссия, второй - 50 на 50, третий сезон - полный выкуп. Тогда у нас больший коэффициент маржинальности бизнеса. Совершенно рабочая схема. Например, бренд Laroom. За год был феноменальный успех, селл-аут. И сейчас мы уже вышли на частичный выкуп с ними. То же самое с Викторией Андреяновой. У них хорошая система поставок, логистика, своевременная отгрузка». Что нужно байеру для оформления заказа коллекции?Самое основное - это lookbook, linesheet и семплы материалов. «Помимо этого важно иметь в шоуруме человека, который очень хорошо разбирается в коллекции, - советует Михаил Коловангин. - У вас должен быть грамотный гид по коллекции, который четко будет направлять клиента». Фотография предоставлена организаторами.
Команда Russian Fashion Roots подвела итоги первого года работы бутика в торговой галерее «Модный сезон», сообщает компания. Как отмечают представители Russian Fashion Roots, прошедший год был значимым в жизни бутика и богат на события. Главное, изменился сам формат магазина. Система shop-in-shop ушла в прошлое, и теперь Russian Fashion Roots — это полноценный лакшери-бутик, в котором покупатель может ознакомиться с большим ассортиментом коллекций одежды, обуви, головных уборов, сумок и аксессуаров от российских производителей одежды класса «люкс» и «премиум». Само внутреннее пространство бутика претерпело качественные изменения: изменился интерьер, появились удобные примерочные, большие зеркала и современные цифровые технологии. 2015 год стал годом становления для бутика и бренда Russian Fashion Roots. Экономическая ситуация в стране сказалась на количестве дизайнерских брендов, представленных в магазине. В ассортименте Russian Fashion Roots остались самые «стойкие»: Inna Shtrem, Yorgos Pogosyan, Nikolay Kyvyrzhik, Noele, Lora Brovko, Elena Brezhneva, My Designers (Украина), Olena Dats, Podolyan, Serebrova, Golda, Gladys Collection, A.Barsukova, Yulia Razina. Кроме того, несмотря на кризис, пул дизайнеров даже пополнился: Рианна Джабраилова, Coverme by Olga Plenkina, Gnatovski, Vladislav Aksenov, Stasia & Stasia, Iren Vartik, GN by Gulkina Natalia, Fashion Cashemire, Hadley, Mary Blank N'kolykhalova, NG Moscow, Anna Dubovitskaya, Kravets, Fashionista by Natalia Permyakova, Saomi, Petite Princesse. Напомним, компания Russian Fashion Roots занимается поддержкой и продвижением талантливых дизайнеров с российскими корнями, поиском новых имен и их успешной интеграцией в фэшн-индустрию.
29 марта интернет-магазин Aizel.ru открыл новое концептуальное пространство в Москве: в ТЦ «Атриум» появился первый pop-up store бренда. Пространство объединило в себе опыт покупок онлайн и офлайн: покупатели могут приобрести представленные на площадке одежду, обувь, аксессуары или сделать заказ в интернет-магазине в случае, если вещь будет отсутствовать в наличии в pop-up’e. В этом им помогут digital-панели и планшеты. Выбор можно будет сделать из более чем 700 мировых модных брендов, представленных в интернет-магазине Aizel. «Мы знаем, что будущее - за теми, кто стремится предугадать спрос и претворяет смелые решения в жизнь. В этом pop-up’e нам удалось объединить положительные стороны онлайн- и оффлайн-шоппинга: удобство и скорость заказа, широкий выбор, возможность примерки и консультации стилистов Aizel, которые постоянно будут присутствовать на нашей новой площадке. В этом проекте мы делаем акценты на по-настоящему модные и актуальные марки», - рассказала Айсель Трудел, CEO и председатель совета директоров интернет-магазина Aizel. На площади 250 квадратных метров представлено свыше 40 брендов, среди которых Marc Jacobs, Golden Goose Deluxe Brand, Diane von Furstenberg, No 21, Rag&Bone, Self-Portrait, Carven, MM6, Comme des Garcons Girl, Stella Jean, Alexa Chung, Etre Cecile, Isabel Marant Etoile, T by Alexander Wang, 3.1 Phillip Lim, Joshua Sanders, MSGM, Red Valentino, See by Chloe, Premiata и другие. Также впервые в продаже на AIZEL.ru молодые и амбициозные марки, среди которых С2H4 Los Angeles, 51Percent, Daily Paper, AGE, N.D.G.Studio, Rocket x Lunch, HOODLAB. На площади 250 квадратных метров представлено свыше 40 брендов Следующие три недели после открытия в пространстве будут работать «звёздные» продавцы: Александр Рогов, Ксения Сухинова, Анастасия Решетова, Наталья Бардо и многие другие. Посетителей pop-up’a также ждут лекции от экспертов моды. Концепция пространства основана на фирменном стиле черно-белой упаковки Aizel. Центральным элементом pop-up’a станут ленты, которыми традиционно перевязываются подарочные коробки и заказы: здесь они достигнут 24 метров в высоту и будут стремиться под купол «Атриума». Для оформления проекта был привлечен знаменитый московский уличный стрит-арт художник Nootk: его работы украсят центральное пространство pop-up’а и фирменные пакеты. В концептуальном пространстве представлены самые различные стили: от sport casual и denim до коктейльных платьев. Aizel -первый в России модный маркетплейс, интернет-магазин женской, мужской и детской одежды, обуви, аксессуаров и косметики ведущих мировых брендов, входит в AIZEL Group. Это единственный полностью российский модный проект в сфере онлайн-ритейла, который существует уже более 17 лет. На сегодняшний день у нас представлено более 700 российских и иностранных брендов женской, мужской и детской одежды, а также аксессуаров и beauty-средств. AIZEL.ru представляет модные тенденции не только в категории premium-люкса, но и в более демократичном сегменте, а также предлагает бренды, отвечающие потребностям прогрессивной молодежной аудитории. Среди представленных марок: Alexander Terekhov, Alena Akhmadullina, A’La Russe, Artem Krivda, Zasport, Alexander Rogov, I Am Studio, Blank Moscow, Gucci, Burberry, Valentino, Dolce & Gabbana, Balenciaga, Alexander McQueen, Stella McCartney, Christian Louboutin, Etro, Marc Jacobs, Victoria Beckham, Agent Provocateur, Proenza Schouler, № 21, Comme des Garcons, Charlotte Olympia, Rochas, Erdem, Aquazzura, Acne Studios, Simone Rocha, Christopher Kane, Alexander Wang, Rick Owens, Isabel Marant, Delpozo, Haider Ackermann, Nina Ricci, Roland Mouret, Arkk, 51PERCENT и другие. Основан в 2011 г. Айсель Трудел.
MR Group откроет новый торговый центр Discovery в составе ЖК бизнес-класса Discovery Park на ул. Дыбенко. На площади более 19 тыс. кв. м разместятся более 90 арендаторов. В их числе - магазины «М.Видео» (1,2 тыс. кв. м) и «Детский мир» (около 900 кв. м), а также супермаркет, современный фуд-холл и фитнес-центр с бассейном. Здание торгового комплекса примыкает к современному ТПУ «Ховрино» и имеет выход из одноименной станции метро непосредственно на территорию ТЦ. Над дизайном интерьеров работала команда Blank Architects. Ввод объекта в эксплуатацию запланирован на 4 квартал 2021 года. Ранее в качестве возможной даты открытия называлось первое полугодие. Источник: "Арендатор" Image: Sara Kurfess / Unsplash
Заключительные показы Второго международного конкурса моды Bezgraniz Couture состоятся 11 мая в рамках выставки «Интеграция. Жизнь. Общество. 2012». После успешной премьеры 2011 года международный конкурс моды для людей с особенностями строения фигуры вновь приглашает зрителей на финальные показы и церемонию награждения победителей. «Для нас очень важно проведение конкурса особой моды Bezgraniz Couture второй год подряд, - комментирует Тобиас Райзнер, председатель наблюдательного совета конкурса Bezgraniz Couture. - Это подтверждает, что конкурс является не разовой акцией, а долговременным проектом по внесению положительных изменений в жизнь людей с инвалидностью и ограничениями в мобильности. Наша миссия - создать особую моду как равноценное и перспективное направление развития мировой индустрии моды». В 2012 году на конкурс было подано 80 коллекций из России, Германии, Франции, Италии, Бразилии, Китая. В финал вышли 9 дизайнеров, работы которых будут продемонстрированы и оценены в рамках показа 11 мая 2012 в Москве. Среди финалистов россияне Дмитрий Ключевский, Елена Шипилова (Москва), Фируза Баянова (Томск), Наталья Костина (Архангельск), дизайнеры из Германии – Кристина Вольф, Лена Лукьянова (Берлин), Анжела Тённис (Эрцэн), Вивьен Шлюттер (Ольденбург) и представительницы Бразилии Юлия Харуми Сато и Инайе Бриту (Сан-Паулу). В состав жюри, вошли такие эксперты, как шеф-редактор журналов Forbes Woman, Forbes Style Ирина Михайловская, директор Бостонского Института универсального дизайна Валери Флетчер, генеральный директор компании OTTO Russia Йозеф Теекен, президент Латиноамериканской Ассоциации Недель Моды Сократес МакКинни и другие. Заключительный тур конкурса и награждение победителей состоится 11 мая в Москве в рамках выставки реабилитационного оборудования и технологий «Интеграция. Жизнь. Общество. 2012». Начало конкурсных показов в 12:00. Для бесплатного входа на выставку нужно распечатать входной билет на http://reg.messe-duesseldorf.ru/login.php?idExh=15 В рамках мероприятия состоится специализированный круглый стол «Тело и мода: возможность диалога», в котором примут участие специалисты из области индустрии моды, универсального дизайна и fashion-media. Начало в 16:00. Программа «Дня без границ» 11 мая 2012 (возможны изменения) 12:00-12:30 Сбор гостей 12:30-14:00 Конкурсный показ 14:00-14:30 VIP-прием 14:30-16:00 Шоу-программа и награждение победителей 16:00-18:00 Круглый стол "Мода и тело: возможность диалога" Лицо конкурса Bezgraniz Couture - Евгения Воскобойникова, модель, чья карьера резко изменилась после автомобильной аварии, продюсер программ на телеканале «Дождь». Арт-директор конкурса Bezgraniz Couture – Валентин Сафин, режиссёр показов мод Moscow VOLVO Fashion Week. Консультант по маркетингу конкурса Bezgraniz Couture – Линор Горалик, консультант по маркетингу, исследователь теории костюма.Во время работы выставки ««Интеграция. Жизнь. Общество. 2012» с 10 по 12 мая на стенде проекта Bezgraniz желающие могут познакомиться с коллекциями финалистов, а так же заказать дизайнерам понравившуюся одежду. Партнёры конкурса: OTTO Group, Messe Duesseldorf Moscow, Общественный фонд Владимира Смирнова, Ottobock, Lanna Kamilina, DHL, FALKE, Ibis Hotel, Roedl, CAPAROL, Russia Consulting, BSH, Schiedel, Crowne Plaza, Global Impex, Антор Бизнес Решения, Маркеткомпас, Beiten Burkhardt, Кофейная Кантата, Информационный центр ООН в Москве, AEB (Ассоциация европейского бизнеса в России), VDMD (Немецкая ассоциация дизайнеров одежды и текстиля), IGEDO COMPANY, TRIDVORNOVA ART БЮРО, Nestle Rossiya, выставка «Интеграция.Жизнь.Общество.2012», Dialogue I the Dark Moscow, YES, АБРАУ-ДЮРСО. Информационные партнёры: журналы «Большой Город», BLANK и «Теория моды: одежда, тело, культура», ТВ Дождь, Gogol.TV, Citycelebrity.ru, openspace.ru, Афиша.ру, Ведомости Пятница, Утро.ру, RBK Style, LookAtMe, FashionUnited, Novosibirsk Fashion Week, Atel-e.ru, Central Fashion Market, Fashion24.in, Moda.ru, Intermoda.ru, Onlinedress.ru, Riamoda.ru. Янина Урусова, Генеральный директор НП Культурный центр "Без Границ": «Конкурс меняет наше отношение к инвалидности, как "инакости". В сущности, инвалидность, - это не исключение, а правило, проявляющееся в самых разнообразных формах. Надо привыкнуть к этой мысли. Наши модели на подиуме напоминают мне такие футуристические фильмы, как "Пятый элемент" или "Звёздный путь". Мне кажется, что дизайнерам современности пора посмотреть в будущее и принять вызов под названием Human Centered Design. Будущее не в нормировании, а в diversity. Именно здесь находится будущее дизайна и сфера приложения креативного, функционального и эстетического потенциала, отличающего настоящего профессионала». Гудрун Вайсс-Даннхольц, креативный директор конкурса Bezgraniz Couture: «Мы не можем изменить мир, но мы можем изменить мир моды». Евгения Воскобойникова, лицо конкурса Bezgraniz Couture: «Bezgraniz Couture дает всем нам шанс не только помочь тем, кто борется за возможность вести полноценную, яркую жизнь, но и по-новому взглянуть на возможности собственного тела». Валентин Сафин, арт-директор конкурса Bezgraniz Couture: «Не многие из нас готовы воспринимать людей с инвалидностью полноценными членами общества. Сознание людей все еще ограничено стереотипами и предрассудками. Для этого мы все и делаем, что бы дать понять всем, что кем бы ты ни был, ты нуждаешься в комфорте, элегантности и стиле. Уверен, Bezgraniz Couture размоет эти границы суждений, и всем нам будет комфортно на этой планете».
Пятый день главного модного события столицы Volvo-Недели Моды в Москве открылся показом коллекции Dora Blank, в котором приняли участие народные артистки Людмила Чурсина и Ольга Богданова.
Сегодня в Москве прошла презентационная пресс-конференция Volvo-Недели моды в Москве сезона осень-зима 2010-2011. Представители Недели моды, концерна Volvo и партнеров не раскрыли никаких секретов, но зато выдали расписание показов и деловой программы и намекнули на ряд сюрпризов, которые ждут посетителей. 20 марта Неделя моды откроется показом Валентина Юдашкина - это уже традиция. Свои коллекции в течение семи дней покажут десятки российских модельеров, в том числе и "первой величины": Алена Ахмадулина, Макс Черницов, Илья Шиян. Будут и дебюты на столь высоком подиуме - в показах примут участие финалисты прошлогоднего "Русского силуэта". Кроме показов, гостей ждет экспозиция Музея Моды "Эти модные 80-ые", модный проект журнала ELLE - Fashion-дерево, на которое все желающие смогут повесить ленты с рассказами о своей "модной революции", фотопроект "Известий" с кадрами предыдущих Недель Volvo (можете поискать себя на них, если вы не впервые будете в Гостином Дворе). Также в рамках Volvo-Недели моды в Москве пройдет не менее традиционная презентация новой модели автомобиля Volvo. На этот раз россияне смогут первыми познакомиться с Volvo XC60 R-Design, который выполнен в фирменном для Недели Моды в Москве алом цвете. А также - новый кутюрный проект. Вслед за автомобилем от Юдашкина, который был представлен в прошлом сезоне, на сцене появится дизайнерское авто от Алены Ахмадуллиной. Каким он будет - устроители, конечно, знают, но, несмотря на просьбы прессы, тайну сохранили. Так что увидим через неделю. 20 марта 2010 19.00 Valentin Yudashkin (Объединенный подиум) 21 марта 2010 15.00 Rustam (Скандинавский подиум) 15.30 Калинка-Морозовъ (Хрустальный подиум) 16.30 Лиза Романюк (Vemina) (Скандинавский подиум) 17.30 Теплицкая Дизайн (Хрустальный подиум) 18.30 Tasha Strogaya (Скандинавский подиум) 19.30 Дом моды Виктории Андреяновой 20.30 Vepa Soyun (Скандинавский подиум) 21.30 Erica Zaionts (Хрустальный подиум) 22.00 Razu Mikhina (Скандинавский подиум) 22 марта 2010 16.30 Legerje (Скандинавский подиум) 18.30 Nota Bene & Karavay (Хрустальный подиум) 19.30 10iQ (Скандинавский подиум) 20.30 Nadia Slavina (Хрустальный подиум) 21.30 Olga Deffi (Скандинавский подиум) 23 марта 2010 16.30 Gala design (Скандинавский подиум) 17.30 KHAVAARAPIEVA (Хрустальный подиум) 18.30 N.Picariello (Скандинавский подиум) 19.30 BunakovaHokhloff (Хрустальный подиум) 20.30 Alina Assi (Скандинавский подиум) 21.30 Leonid Alexeev (Хрустальный подиум) 22.00 JLSARK (Скандинавский подиум) 24 марта 2010 15.30 Serebrova 16.30 Dora Blank (Скандинавский подиум) 17.30 Наталья Колыхалова (Хрустальный подиум) 18.30 Anastasia&Olga Kalashnikovy (Скандинавский подиум) 19.30 Kira Plastinina (Хрустальный подиум) 20.30 Lenskaya Mondigo (Скандинавский подиум) 21.30 Cyrille Gassiline (Хрустальный подиум) 22.00 Ivan Aiplatov (Скандинавский подиум) 25 марта 2010 15.30 Allezye 16.30 Poluhina (Скандинавский подиум) 17.30 Herman Shalumov (Хрустальный подиум) 18.30 Firdaws (by Laura&Medni) (Скандинавский подиум) 19.30 Max Chernitsov (Хрустальный подиум) 20.30 Shapovalova (Скандинавский подиум) 21.30 Sergey Sysoev (Хрустальный подиум) 22.00 Lena Vasilyeva (Скандинавский подиум) 26 марта 2010 17.00 Diana Dorozhkina (Скандинавский подиум) 18.30 Natasha Drigant (Скандинавский подиум) 20.00 SHIYAN (Скандинавский подиум) 21.30 Alena Akhmadullina (Хрустальный подиум) Деловая программа Volvo Fashion Week сезона осень-зима 2010-2011 21 марта с 13 до 14 часов - Круглый стол главный редакторов. Тема: Глянец для fashion-индустрии 22 марта с 13 до 14.30 - Секция "Образование". Тема: Образование в области fashion-маркетинга 23 марта с 13 до 14.30 - Секция "Инвестиции". Тема: Дизайнер + Инвестор = ... 24 марта с 13 до 14.30 - Секция "Франчайзинг". Тема: франчайзинг в сегменте bridge и pret-a-pоrte 25 марта с 13 до 14.30 - Секция "Байинг". Тема: Байинг в fashion-индустрии: кто, что и сколько готов закупать 26 марта с 13 до 14.30 - Секция "Карьера". Тема: Секреты успешной карьеры в индустрии моды
4 АПРЕЛЯ 19.00 Сбор гостей 20.00 Valentin Yudashkin объединённый подиум 5 АПРЕЛЯ 15.00-16.30 СЕМИНАР “СЕЗОННОСТЬ ПРОИЗВОДСТВ В ИНДУСТРИИ МОДЫ” 15.30 ПОКАЗ ПРИЗЕРОВ КОНКУРСА “РУССКИЙ СИЛУЭТ“ Хрустальный 17.30 POLUHINA Хрустальный 18.30 ANASTASIA ZADORINA Скандинавский 19.30 Kira Plastinina Тверская 5а. Особняк "Ректорский дом". (Сразу за Ritz-Carlton) 20.30 ANASTASIA Z Скандинавский 21.30 LENA VASILYEVA NIKON FASHION Хрустальный 22.00 Igor Gulyaev collection Скандинавский 22.30 ALEXANDER GUSAROV Хрустальный 6 АПРЕЛЯ 15.00-16.30 СЕМИНАР “ПУТЬ FASHION ДИЗАЙНЕРА: РУССКИЙ ОПЫТ” 15.30 PLUME PRINCESS Хрустальный 17.30 ALEXANDRA KAZAKOVA Хрустальный 18.30 OSCAR JACOBSON (SWEDEN) Скандинавский 19.30 KUTE’ Хрустальный 20.30 SERGEY SYSOEV Скандинавский 21.30 CYRILLE GASSILINE Хрустальный 22.00 SHIYAN Скандинавский 22.30 GRUNGE JOHN ORCHESTRA.EXPLOSION Хрустальный 7 АПРЕЛЯ 13.00-14.30 СЕМИНАР “СИСТЕМА ЗАКУПОК ЧЕРЕЗ АГЕНТА” пресс-центр 15.00 GV GALINA VASIL’EVA Скандинавский 15.30 КАЛИНКА-МОРОЗОВ Хрустальный 16.30 ELEONORA AMOSOVA Скандинавский 17.30 НАТАЛЬЯ КОЛЫХАЛОВА Хрустальный 18.30 ТЕПЛИЦКАЯ ДИЗАЙН Скандинавский 19.30 ДОМ МОДЫ ВИКТОРИИ АНДРЕЯНОВОЙ Хрустальный 20.30 ALEXANDRA SEROVA Скандинавский 21.30 ALINA ASSI Хрустальный 22.00 NATASHA DRIGANT Скандинавский 8 АПРЕЛЯ 13.00-14.30 СЕМИНАР FASHION REPORT “ОЦЕНКА ОБЪЕМА РЫНКА ДИЗАЙНЕРСКОЙ ОДЕЖДЫ” пресс-центр 14.30 PAVEL YEROKIN Хрустальный 15.00 DORA BLANK Скандинавский 15.30 ESTER ABNER Хрустальный 16.30 LISA ROMANYUK Скандинавский 17.30 IrinaDmitrakova presents ANArKH (USA) Хрустальный 18.30 SESTRA Скандинавский 19.30 Д.ЛОГИНОВ, ARSENICUM Хрустальный 20.30 ODRI Яна Рудковская и Евгений Плющенко представляют Скандинавский 21.30 MASHA TSIGAL NIKON FASHION Хрустальный 22.00 OLGA IBRAGIMOVA Скандинавский 9 АПРЕЛЯ 15.00-16.30 СЕМИНАР “ТРЕНДЫ В ИНДУСТРИИ МОДЫ: РЕАЛЬНОСТЬ” 17.00 NORSOYAN-NIKITIN HOMME Скандинавский 18.30 ANNA MIMINOSHVILI Скандинавский 19.30 ALENA AKHMADULLINA Хрустальный Показы вне основного расписания 16 АПРЕЛЯ ГАЛЕРЕЯ АКТУАЛЬНОГО ИСКУССТВА 19.30 ARNGOLDT RuArts
Панельная дискуссия, в ходе которой ведущие байеры страны поделились с российскими дизайнерами секретами успешных продаж в ритейле, прошла в Цифровом деловом пространстве на Покровке 26 марта, сообщают организаторы. Встреча, организованная совместно с правительством Москвы, собрала более 50 представителей брендов. Главная цель мероприятия - помочь молодым дизайнерам разобраться в вопросах взаимодействия с мультибрендовыми магазинами. Свои рекомендации касательно работы с ритейлерами дали байеры успешных российских бутиков и универмагов: Михаил Коловангин (ЦУМ, Москва), Эрика Лангольф («Магия моды», Красноярск), Лариса Светличная (Wo+Men, Волгоград), Мадина Исмагилова («Кашемир и шелк», Москва), Гоша Ростовщиков (Milo Group, Нижний Новгород), Александр Бичин (Aizel, Москва) и президент Союза русских байеров Елена Бугранова (Weekend Moda, Ростов-на-Дону). Слушатели узнали о том, какой продукт ищет байер, как позиционировать себя, какие ниши занимать, где представлять свои коллекции и о других аспектах работы с бутиками. По мнению байеров, лучше выбрать узкую нишу и достичь успеха в каком-то одном продукте. А уже затем расширять ассортимент. «Это поможет лучше отстроиться от конкурентов», - считает Мадина Исмагилова. Михаил Коловангин также добавил, что важно «понимать, в чем ваша особенность, исключительность. Идея должна быть простая, но цепляющая байера. Чтобы мы видели в этом коммерческую составляющую, которая в итоге должна принести деньги». «Лучше специализироваться и достигать высокого уровня в каком-то одном продукте и быть за счет этого известным», - подвела итог Елена Бугранова. При заказе коллекции байеры уделяют внимание нескольким основным моментам: соотношение цены и качества, хорошие материалы и соответствие последним модным тенденциям. Гоша Ростовщиков говорит о том, что «главное - правильное соотношение цены и качества. Самый основной доход и объем по российским брендам приносит contemporary категория брендов. Коммерчески красивые, правильные вещи хорошего качества за разумную цену. Пока потребитель не готов платить больших денег за российского производителя, за исключением Александра Терехова и еще пары тройки брендов». «Если говорить о том, что нужно делать дизайнеру, чтобы на него обратили внимание байеры, в первую очередь - качественный продукт, - считает Александр Бичин. - Продукт должен быть современным, модным, соответствовать тому, что сегодня на рынке пользуется самым большим спросом. Сегодня стиль, который в основном востребован - это спорт шик. И те дизайнеры, которые увлекаются платьями в пол, перьями и вышивками не могут претендовать на большие продажи. Да, конечно, определенный сегмент покупателей есть и у таких дизайнеров. Но мы говорим о продукте, который будет пользоваться более массовым спросом. Если говорить о ценовом сегменте, самые популярные у нас по продажам из российских брендов - Blank.Moscow, Artem Krivda, Zasport, Laroom. Продажи номер один - худи, свитшоты и футболки. Все обращают внимание на то, чтобы это было актуально, доступно по цене и соответствовало последним модным тенденциям». По мнению Елены Буграновой, важный фактор успеха коллекции - хорошие материалы: «Ткани должны быть приятные на ощупь и к телу. Это необходимое условие. Если ткань топорщится, колет - вещь не купят». «При выборе материалов для коллекций всегда отталкивайтесь от тактильных ощущений, - советует Михаил Коловангин. - Состав, конечно, важен, но он вторичен. Первый контакт - визуальный, второй - тактильный. Если вам по ощущениям вещь не нравится - вы не будете ее мерить. Поэтому всегда выбирайте ткани по своим ощущениям». Создание красивой и качественной коллекции - только начало. Важно сделать так, чтобы о бренде узнали. Один из лучших способов прославиться - сарафанное радио. Все байеры друг с другом общаются, обмениваются опытом, рассказывают о новых брендах. Съемки в журналах, публикации в прессе, проведение показов, реклама у лидеров мнений, а также хорошее оформление бренда - также являются важными составляющими успеха марки. «Не каждый бренд может позволить себе селебрити, но иметь современный и стильный логотип - это важно», - подчеркивает Елена Бугранова. Гоша Ростовщиков поддерживает и добавляет, что «нужно изначально сделать мощный, красивый бренд». Важно предоставить магазину исчерпывающее описание не только бренда, но и коллекции. В чем особенность марки, как она появилась, какова ее идея, для кого эта одежда? «Что-то особенное и «вкусненькое» для клиента, что продавцы могут рассказать непосредственно покупателю», - говорит Елена Бугранова. «Презентуя новый бренд, очень важно донести ДНК марки, - добавляет Гоша Ростовщиков. - А если ДНК марки нет, то и работать с ней сложно. Поэтому нам важно понимать ДНК бренда, mood board коллекции. Почему там именно красный, а не зеленый? Почему брюки-карго, а не капри? То есть важно получить максимум информации от дизайнера-создателя». Если бренд хочет успешно продаваться в крупном department store, например ЦУМе или ДЛТ, - нужно поставить своего продавца. «Мы рассчитываем на большой трафик. И каждому клиенту уделять внимание - нет возможности, - говорит Михаил Коловангин. - Поэтому первый мой совет брендам, которые попадают в любой торговый комплекс с большой проходимостью - поставить своего продавца. Если вы хотите, чтобы клиент заострил внимание на вашем бренде - это хороший вариант. Не обязательно на весь день. Можно в самое посещаемое время - вечер пятницы, в субботу и воскресенье». Участие в выставках - не самый подходящий вариант для молодого бренда. Лучшее место, чтобы представить свою коллекцию и быть замеченным байером - мультибрендовый шоу-рум. «Выставки уже умирают. Все меньше и меньше байеров достойных магазинов посещают такие мероприятия, - говорит Александр Бичин. - Потому что это огромные затраты времени, сил, энергии, а выхлоп обычно минимальный. Байеру это не очень удобно. Там нет возможности нормально пообщаться с дизайнером или представителем Дома. Лучше представляться в мультибрендовом шоу-руме, но хорошем, уровневом. Если говорить об отечественных дизайнерах, достаточно начинать с площадок Москвы и Санкт-Петербурга». «И еще очень важный момент - это локация, - дополняет Михаил Коловангин. - Если вы находитесь далеко, иной раз туда просто не хочется ехать. Поэтому локация очень важна. Потому что у нас физически нет времени тратить полдня на дорогу туда и обратно». Гоша Ростовщиков также считает, что участие в выставках стало менее активным. «Прежде чем выходить на зарубежный уровень, я считаю лучше освоить наши магазины, - говорит Гоша. - Как минимум у нас есть 100 лучших магазинов, собранных в одной книге». Лариса Светличная поддерживает эту точку зрения: «Начните даже не с шоу-румов. Начните с книги «100 лучших бутиков России». Там реально отобраны те бутики, которые на сегодняшний день работают, и работают на российском рынке неплохо. Найдите контакты с ними и возможность себя представить». Для молодых дизайнеров хорошая модель работы с бутиками - сдача коллекции на реализацию под комиссию. Но здесь очень важно выбрать хорошее место. «Если трафик хороший, что-то будет продаваться, - говорит Михаил Коловангин. - Чем хороша консигнация для байера - тем, что вы развязываете нам руки. Если вы даете на реализацию, на консигнацию, мы можем взять вещи, не рискуя своими деньгами. Здесь обе стороны имеют положительный результат». «Если вы молодой бренд, лучше встать в пять крутых магазинов на комиссию, чтобы у вас был хороший сток-лист. Это должны быть крупные холдинги, которые будут гарантом того, что вам сделают выплаты, потому что люди работают на рынке по 20 лет, - дополняет Гоша Ростовщиков. - Когда по итогам первого сезона на комиссии мы видим высокий селл-аут бренда, конечно, нам будет выгодно выкупить его. Мы работам по такой схеме. Первый сезон - комиссия, второй - 50 на 50, третий сезон - полный выкуп. Тогда у нас больший коэффициент маржинальности бизнеса. Совершенно рабочая схема. Например, бренд Laroom. За год был феноменальный успех, селл-аут. И сейчас мы уже вышли на частичный выкуп с ними. То же самое с Викторией Андреяновой. У них хорошая система поставок, логистика, своевременная отгрузка». Что нужно байеру для оформления заказа коллекции?Самое основное - это lookbook, linesheet и семплы материалов. «Помимо этого важно иметь в шоу-руме человека, который очень хорошо разбирается в коллекции, - советует Михаил Коловангин. - У вас должен быть грамотный гид по коллекции, который четко будет направлять клиента». Фотография предоставлена организаторами.
Не успела закончиться Неделя высокой моды в Париже, как Жан Поль Готье (Jean Paul Gaultier) вновь оказался в центре внимания — на этот раз из-за скандала. Французский модельер написал гневное обращение к Тиму Бланксу (Tim Blanks), раскритиковавшему последнюю коллекцию Готье haute couture осень-зима 2013-2014 на популярном сайте Style.com. В своем отзыве Бланкс крайне нелестно высказался по поводу Готье, назвав его «некогда настоящим наследником трона французской моды», чье время, однако, «давно миновало». Кроме того, fashion-критику почему-то не понравилось появление на подиуме французской звезды реалити-шоу Набиллы Бенаттиа ( Nabilla Benattia), которую он назвал «дешевой». В ответ кутюрье отправил Бланксу следующее сообщение (продублировав его в Twitter к вящей радости поклонников): "Дорогой Тим. Когда-то вам нравились мои показы, но «то время давно миновало», и я это уважаю. Но Тим, которого я знал раньше, никогда бы не позволил себе личные, а не профессиональные высказывания. В моих шоу всегда участвовали девушки из разных социальных слоев, называть кого-то «дешевым» - низко. В будущем, вместо того, чтобы скучать на моих показах, вы могли бы провести время с пользой, делая что-то другое — например, освежить свои познания в истории моды, чтобы выяснить, наконец, что mille feuille de mousselin («многослойный» муслин — прим. ред.) не был скопирован с работ Сен-Лорана, а вдохновлен платьем Nina Ricci 1967 года в честь недавно скончавшегося Жерара Пике. Если вы грустите о тех временах, когда меня считали настоящим наследником трона французской моды, купите, пожалуйста, билет на мою выставку-ретроспективу, которая сейчас проходит в Стокгольме, а вскоре откроется в Бруклине и Лондоне. Приятного посещения. Ранее искренне ваш, Жан Поль Готье.» Кстати, Готье — далеко не первый модельер, остро реагирующий на критику в адрес своих коллекций. Относительно недавно, в октябре 2012 года, Эди Слиман (Hedi Slimane) написал открытое письмо журналисту New York Times Кэти Хорин (Cathy Horyn), сравнив ее со «школьным забиякой», а ее отзыв о своей коллекции назвав «предсказуемым» и «банальным». Оценить новую коллекцию haute couture Жана Поля Готье можно в нашей фотогалерее. Достойна ли она той критики, которую обрушил на Готье скандальный fashion-эксперт Тим Бланкс?