Финал всероссийского конкурса «Топ-модель России 2017» и «Топ-модель Plus 2017» состоится 21 ноября в Korston Club Hotel, сообщают организаторы. Впервые за 7 лет работы по проведению всероссийских конкурсов красоты компания Alex Group решила изменить принципы и сделать два конкурса в одном. Главная задача конкурса - установить свои российские стандарты красоты Модели и определить лучшую из лучших в 2017 году. Конкурс «Топ-модель России 2017» и «Топ-модель Plus 2017» нацелен на выявление и поддержку начинающих моделей со всей страны. Все участницы получат ценные подарки от организаторов и партнеров конкурса, контракты от рекламных и других компаний. А две победительницы в номинации «Топ Модель России 2017» и «Топ Модель Plus 2017» - помимо всего прочего, возможность принимать участие в конкурсе «Мисс СНГ 2017» в Ереване с 28 ноября по 10 декабря. Гостей события ждет костюмированное шоу с участием артистов, танцоров, а также показ от Вадима Мерлиса. Среди приглашенных медийных персон: Братья Сафроновы, Анна Калашникова, Елена Борщева, Эдуард Каневский, Юлия Шилова, Аврора, Наталья Толстая, Юлия Беретта, Геннадий Горбачев, Сами Насери, Алексей Куличков, Алексей Самсонов, Михаил Дорожкин, Жанна Эппле, Роман Рябцев, Макс Гор, Кристина Белова, Нина Торшина, Франческа Чаоппи, Юрий Черданцев, Олеся Шикун, Наталья Соловей, Юлия Лебеда, Алена Валенсия, Юлия Berg, Art Deco Dance, шоу-балет «Элит-S». Ведущие:VJ Арчи, Катя Гусева. Организатор: Продюсерский центр Alex Group («Российская красавица», «Топ-модель России», «Топ-модель Plus», «Юная российская красавица» «Мисс СНГ»), Александр Абдулимов, Ольга Шумилова, Алена Захарчук, Георгий Жуков, Маргарита Гусева. Иллюстрация предоставлена организаторами.
Коллекция прет-а-порте сезона весна-лето 2010 белорусского дизайнера Ольги Самощенко – это виртуозно пересказанный образ чувственной и элегантной горожанки увлеченной актуальными тенденциями 30-х годов прошлого столетия. Стилистика Art Deco в современной интерпретации скорректирована изысканным цветовым переливом. Плиссировки, рукава-крылышки, пояса и аппликации из витого шнура, цветовые контрасты, безупречный крой. Белое платье с заниженной талией и оборками, украшенное бантом на груди, изумрудно-зеленый плащ с широкими рукавами на кулиске, платье с запахом приглушенного рыжего цвета, классический английский тренч из тонкой шерсти. Протагонист коллекции – платье. Его дополняют легкое платье-редингот, куртка-жакет или пиджак-кардиган. Классическое сочетание для летних женских коллекций – топ плюс юбка – менее значимо, и если и встречается, то почти сливается в платье. Но благодаря им коллекция становится более гибкой и динамичной, что весьма важно для формирования гардероба. В каждом изделии Ольги Самощенко присутствует ручное шитье. Ткани выбраны в основном натуральные, не смесовые: шелк, вискоза, шерсть, лен, хлопок (с полиуретановым покрытием), частично полиэстер, но на подкладе из натурального волокна.
С 15 по 17 сентября 2020 года прошла первая в России онлайн-выставка интерьерных тканей, домашнего текстиля и материалов для декорирования. За дни работы платформы выставку посетил 5281 специалист, сообщают организаторы. Heimtextil Russia. Digital 2020 - это 96 компаний из 17 стран мира, два онлайн-конференц-зала, 98 спикеров в прямом эфире, включая спикеров партнёра выставки Espocada Trend Week’21, 3D-тренд-зона от участников турецкой текстильной ассоциации UTIB. Heimtextil Russia.Digital 2020 стала платформой для обмена профессиональным опытом, экспертизой и идеями. Несмотря на то, что выставка работала три дня, организаторы оставили доступ к стендам и записям деловой программы до 30 октября 2020 года. В виртуальной экспозиции свои стенды представили компании из России, Италии, Бельгии, Белоруссии, Германии, Индии, Канады, Португалии, Турции, Китая, Азербайджана, Ирана, Нидерландов, Таджикистана, Узбекистана и Таиланда, в том числе: Morbern Europe, Zorluteks, Lasa Home, Keshardeo Combines, Duvetta, Amalia Home Collection, Berteks, KT Exclusive, Issimo Home, Dr.Deco, «Лента», «Нордтекс», «Треартекс», «ТДЛ Текстиль», «Эспокада», «Декаро», «Касабланка», «Ампир Декор», «Тиккурила», «Уют», «С Текстиль» и другие. Одним из официальных партнёров выставки стала компания Manders, поставщик английских красок Farrow & Ball, Sanderson и Zoffany, молдингов и карнизов Orac Décor, французских красок премиум класса Argile, экологичных красок и обоев Little Greene, коллекций текстиля, обоев, декора для дома Designers Guild. Многолетний партнёр выставки и организатор турецкого павильона - Ассоциация текстильных экспортёров региона Улудаг (UTIB) - презентовала инновационную 3D-тренд-зону 360°. В фокусе экспозиции - продукция 19 компаний-лидеров индустрии, которую можно в мельчайших подробностях рассмотреть в режиме 3D. Экспозиция действует в течение года. В гибридном формате прошла деловая программа выставки. Спикеры выступили в специально оборудованной студии, вещание транслировалось из двух тематических залов - Business Space и Design Space. За 48 часов вещания спикеры обсудили самые острые вопросы российского рынка лёгкой промышленности и декора интерьера. Представители Leroy Merlin, Ozon, «Яндекс.Маркет», «Максидом», Райффайзенбанка и других компаний обсудили будущее рынка ритейла и маркетплейсов в постпандемический период. Соорганизатором форума выступило аналитическое агентство InfoLine. Не менее важным оказался круглый стол, посвящённый маркировке текстильных изделий. Соорганизатором мероприятия выступил МКЦ «Бизнес Логистика». В зале Design Space выступили известные зарубежные трендологи из Нидерландов, Дании, Франции, Италии. Российские спикеры поделились опытом в сфере продаж, продвижения и технологий. В 2021 году выставка Heimtextil Russia пройдёт в традиционном формате в ЦВК «Экспоцентр» с 14 по 16 сентября. Мессе Франкфурт - крупнейший в мире организатор выставок, конгрессов и мероприятий с собственным выставочным центром, со штатом 2500 сотрудников в 30 офисах по всему миру. Главный офис находится во Франкфурте-на-Майне. Изображение предоставлено организаторами.
Ювелирно-часовой Дом Boucheron на днях представил новую коллекция высокого ювелирного искусства Histoire de style, Art Deco
Черпая вдохновение для своих коллекций в одежде различных периодов XX века, отдавая предпочтение эпохам модерна, Art Deco, New Look, советского постмодерна, Елена Супрун любит детально воссоздавать тот или иной период, словно окуная зрителя в прошлое. Вобрав в себя элементы различных эпох, эта одежда вне времени. Новая коллекция представляет собой микс временных периодов в моде, которые стилистически близки дизайнеру и навеяны образами и настроением 20-х годов прошлого столетия. В этой коллекции использованы ткани: бархат, трикотин, шелковая тафта, габардин, шелковый муслин, шерсть, креп. Основные цвета коллекции: черный, графит, серебристо-серый, серебристо-розовый, белый. Силуэт: очень приталенный, прилегающий по фигуре, скроенный по косой. Ориентированная на luxury ready-to-wear, в настоящий момент одежда Модного Дома ELENA SOUPROUN создается с использованием кропотливой ручной работы. Использована ручная вышивка, вышивка бисером (1903 - 1925 гг.), роспись японской градуированной техникой. Лицом коллекции уже не в первый раз станет певица и актриса Кристина Орбакайте.
Американская компания CND вдохновилась идеями модных дизайнеров и разработала яркую летнюю коллекцию Rhythm and Heat, которая воплотила в себе комбинацию стилей ар-деко и этно. Линейка состоит из шести оттенков недельного лака VINYLUX™, которые передают атмосферу жаркого лета, тропиков и теплых пляжей: Насыщенный коралловый Mambo Beat Нежный зелёный Sugarcane Травяной зелёный Palm Deco Взрывной бирюзовый Splash
1 апреля в Павильоне RFW на Васильевском спуске (Красная площадь) состоится официальная пресс-конференция Российской недели моды с участием организаторов, партнеров и дизайнеров-участников Недели. Журналистам будет представлена новая уникальная площадка Russian Fashion Week. Начало пресс-конференции – в 16:00. Для удобства журналистов после конференции будет организован трансфер: Павильон RFW на Васильевском спуске – «Форум Холл». Вечерние дефиле Российской недели моды пройдут в самом центре Москвы: в специальном Павильоне RFW, возведенном на Васильевском спуске Красной площади. Пространство нового Павильона составляет около 1500 кв. метров. Для коррекции перепада уровней на Васильевском спуске, в основе Павильона RFW построена специальная выравнивающая конструкция. Неожиданно холодная весна 2005 года не станет помехой для проведения показов: отопительная и вентиляционные системы Павильона позволят поддерживать там температуру не ниже 18- 20 градусов. Российская неделя моды развивает собственные идеи: одним из «гвоздей» прошлого сезона стал уникальный Павильон, построенный у ЦДХ. Теперь его улучшенная версия располагается на Васильевском спуске Красной площади. В Павильоне RFW на Васильевском спуске пройдут дефиле российских дизайнеров: Max Chernitsov, Дарья Разумихина, Виктория Андреянова, Султанна Французова, Arsenicum by Enton, FRESH ART, Маша Цигаль, Елена Супрун, Лена Макашовой, KATYA LEONOVICH, Ася Когель, BUNAKOVA HOKHLOFF, Лариса Погорецкая. Еще одной темой пресс-конференции в Павильоне RFW на Васильевском спуске станет представление нового art-проекта официального партнера Российской недели моды - Motorola. Сделав партнерами два максимально различных дизайнерских бренда - Юлию Далакян и трио FRESH ART, Motorola добилась удивительного эффекта. Именно на грани противоречивости и сочетания противоположных стилевых направлений дизайнеров создана цельная концепция, органично включающая телефоны Motorola V535 и V620, а также коллекцию аксессуаров «Motobijoux». Си...
Рождество и Новый Год это самые ожидаемые и светлые праздники в мире. И конечно же все мы с нетерпением ждём заветные новогодние и рождественские подарки от наших близких. В этом сезоне испанская компания Lladro порадует всех любителей изящных подарков. Легендарный испанский дизайнер Хайме Айон (Jaime Hayon), арт-директор всемирно известной испанской компании Lladro, добавил в ранее созданную им коллекцию Re-Deco рождественские нотки
2011 год официально объявлен Годом Италии в России. Итальянское премиальное пиво №1 в мире – Peroni Nastro Azzurro стало официальным партнером Итальянской программы AURORA FASHION WEEK нового сезона – F2011/W2012. Петербургская неделя моды завершилась, этот год – стал ее третьим сезоном. Появилась неделя моды в Санкт-Петербурге в 2010 году. В этом году AURORA FASHION WEEK порадовала своей насыщенной программой. 29 мая, в последний день AURORA FASHION WEEK в Санкт-Петербурге, Peroni Nastro Azzurro представил премьерный показ в России коллекции C’N’C F/W 2011-12. бренда CoSTUME National C’N’C – демократичная линия марки CoSTUME NATIONAL. Основатель Модного Дома CoSTUME NATIONAL – Эннио Капаса родился в 1960 году в городе Лечче, Италия. Свое профессиональное образование он получил в миланской школе дизайна Accademia di Brera. После ее окончания Эннио переехал в Токио, для того чтобы работать с великим Yohji Yamamoto в течение последующих двух лет. Впоследствии, он вернулся в Италию. А в 1986 году была представлена первая женская коллекция бренда CoSTUME NATIONAL. И хотя сам дизайнер – Эннио Капаса – так и не смог посетить Санкт-Петербург, а вместо этого записал видеообращение, показ состоялся и прошел под пристальным вниманием гостей. Также в рамках Итальянской программы Peroni представил открытие выставки итальянского фотографа Андреа Варани под названием «25 without men». Андреа начал работать фотографом в 1982 году. Когда ему исполнилось 20 лет, он получил мировое признание. В настоящее время Варани работает с самыми престижными журналами, такими как: Donna, Mondo Uomo, Uomo Vogue и такими компаниями, как Bulgari, Ermenegildo Zegna, Salvatore Ferragamo. На Итальянской программе Peroni Nastro Azzurro можно было встретить: Steрhen Webster (дизайнер ювелирных украшений), Андрей и Юлия Аршавины, Roberto Chinello (Societa Italia), Yvan Rodic (блоггер), Михаил Баженов (Адамант), Александр Арнгольдт (дизайнер), Игорь Гуляев (дизайнер), Леонид Алексеев (дизайнер), Владимир Бухинник (историк модельер), Юрий Милославский (промоутер), дизайнеры cестры Мамутины, Сергей Бондарев (Bearded Baby), Татьяна Мазина (стилист), Dj Vladlenne, Александр Рогов (стилист, телеведущий и арт-директор), Юрий Дормидошин (Частный Клуб), Артем Балаев (AFW), певица Татьяна Буланова, Ольга Лавриненко (дизайнер), дизайнеры бренда Frankie Morello (MAURIZIO MODICA и PIERFRANCESCO GIGLIOTTI), Маша Лесовая (Топ-Модель по-русски), Алена Иванофф (Ivanoff Deco), Александр Чернов (ZARA), Александра Федорова (Dj, стилист), Dj Kosinus, Аня Андриенко (дизайнер марки osome2some) и другие гости AFW. Peroni Nastro Azzurro– итальянское премиальное пиво №1 в мире, воплощает в себе все лучшее, чем знаменита Италия – непревзойденное мастерство, безупречное качество, внимание к каждой детали, неповторимый стиль и истинная страсть к жизни. За последние несколько лет на счету Peroni Nastro Azzurro несколько успешных партнерских проектах в разных областях: кулинарное искусство с Джорджио Локателли, с Alessi в области дизайна, с Vogue Italia в моде и с футболистом Фабио Гроссо в спорте. Один из самых значительных проектов – долгосрочное глобальное партнерство в области fashion c Антонио Берарди. Peroni Nastro Azzurro производится пивоварней Birra Peroni в Италии мастерами высочайшего класса. Первая семейная пивоварня Birra Peroni была основана Франческо Перони (Francesco Peroni) более 160 лет тому назад, в 1846 году. Идея создания пива Peroni Nastro Azzurro возникла у одного из членов семьи Перони, Карло, который придумал вкус нового восхитительного премиального напитка во время своих увлекательных путешествий по Европе. В 1963 году вместе с главным пивоваром Birra Peroni того времени он разработал оригинальный рецепт, который до сих пор хранится в строжайшем секрете и строго соблюдается при производстве Peroni Nastro Azzurro в наши дни. Cвое красивое и благородное имя Peroni Nastro Azzurro получило в честь трансатлантической морской регаты, кораблям-победителям которой вручалась награда ‘Blue Riband’ (Nastro Azzurro – итал.; Лазурная Лента – рус.). Присвоение созданному премиальному пиву Peroni имени Nastro Azzurro связано также и с тем фактом, что награда ‘Blue Riband’ была учреждена в те же годы, когда была основана первая пивоварня Birra Peroni – в середине XIX века.
24 апреля, пятница Начало - 10.00 Семинар «Многофункциональные магазины: новое направление для байеров» Спикер - Стефано Патрон Бренд-менеджер компании IKKS, Главный мерчендайзер компании "Империя детства", преподаёт в Академии Плеханова, Институте репутационных технологий Art&Image, The British School of Design в Москве. Темы для обсуждения: - Bridge market: новая реальность в эпоху кризиса. IKKS, CLAIRE CAMPBELL FOR “HIGH”, ZADIG & VOLTAIRE, ALLSAINTS/DESIGUAL - Многофункциональные магазины DOVER STREET MARKET (LONDON), CORSO COMO (MILAN), CARA&CO (MOSCOW), SPREE (PARIS) - Журналы: развиваются быстро, как никогда MILK, MILK DECO, LULA GIRL OF MY DREAMS, MODZIK, INTRAMUROS, WE ARE, FRAME Начало - 11.00 Семинар «Коммерческий успех бутика: чем действительно должны заниматься продавцы и коммерческие директора предприятия» Спикер – Татьяна Филиппова Генеральный директор компании Filigree. Компания Filigree основана в 2005 г. Это единственная в России консалтинговая компания, созданная профессионалами-практиками для luxury fashion retail. Компания оказывает комплексные услуги по обучению персонала, менеджмента, управленцев fashion business, а также предлагает уникальные в России услуги аутстаффинга (полное ведение клиента по направлениям менчендайзинг, маркетинг, финансы, персонал). Темы для обсуждения: - Оценка эффективности работы бутика - Оценка личной эффективности продавцов - Методы повышения продаж. Человеческий фактор. 25 апреля, суббота Начало – 10-00 Круглый стол «Малый бизнес в индустрии моды: господдержка, инструменты. Опыт дизайнеров из стран-партнеров ШОС» (Спикеры, темы для обсуждения и время уточняются) Начало – 13-00 Круглый стол «Привлечение и удержание клиентов. Программы лояльности. Сервис VIP уровня» Спикеры – Сергей Глызин, Георгий Цеплаков, Наталья Семенова Сергей Глызин – генеральный директор Группы компаний «ЛОГОС», бизнес-тренер. Георгий Цеплаков – бизнес-тренер, кандидат философских наук, консультант по CRM – системам, клиентскому маркетингу, деловым коммуникациям, креативу, брендингу и корпоративной культуре. Наталья Семенова – директор ТЦ «LIMERANCE» Темы для обсуждения: - Цели сегодняшнего дня – удержание существующих клиентов - Ценностное предложение компании – основа для построения эффективных команд и развития лояльности клиентов - Envent – маркетинг – система или от случая к случаю? подробнее на www.eafw.ru
Вкусы современных женщин так трудно предугадать. Они то в восторге от бриллиантов и сложного дизайна, то фанатеют от массивных мужских моделей, а порой озадачены поиском часов с миниатюрным корпусом. Дизайнерам Nina Ricci удалось блестяще совместить в одной модели разные стили — трогательную романтику и минимализм Art Deco в модели NR-N022.13.75.1. Кажется, все основные предпочтения учтены?! Мечты о лете. «Скорей бы лето» — думаем мы в эти снежные зимние деньки. Nina Ricci призывает нас не ждать лето, а начать готовиться к нему уже сейчас. По крайней мере, часики с цветами на перламутровом циферблате уже можно добавить в свой обновленный гардероб. Точечный набор. Браслет часов состоит из мелких звеньев. Согласитесь, так они выглядят более элегантно, нежели модели с несколькими крупными звеньями или литым браслетом. Крепкие цепи. Кроме часов компания Nina Ricci выпускает еще и ювелирные украшения. И вот, дизайнеры решили объединить эти два направления, представив часы с небольшой подвеской в виде цепочки. В этой новой модели мы можем наслаждаться идеальным сочетанием четких скульптурных форм и женственности. Словом, часы — украшение!
15 октября 2021 года в павильоне «Рабочий и колхозница» откроется выставка «Гений в юбке и её эпоха», приуроченная к юбилею великого русского модельера и театрального художника Н.П. Ламановой (1861-1941), сообщают организаторы. Организаторы: Фонд президентских грантов, Культурно-просветительский фонд «Магия моды», ВДНХ, Музей МХАТ, МО «Музей Москвы», Малый театр, Театральный музей им. А.А. Бахрушина, Елисаветинско-Сергиевское просветительское общество, РГУ им. А.Н. Косыгина, частные коллекционеры Н. Мустафаев и С. Глебушкин. Театральные и бытовые костюмы, созданные и доведённые до совершенства Надеждой Ламановой, носили лучшие представительницы русской элиты. С 1901 года несколько десятилетий Ламанова работала со Станиславским, он называл её «нашей драгоценной, незаменимой, гениальной, Шаляпиным в своём деле». В 1904 году получила высшее звание «Поставщица Двора Ея Императорского Величества». Друзьями Ламановой были французский гений моды Поль Пуаре, великий художник Валентин Серов, писатель Максим Горький, первый нарком просвещения РСФСР Анатолий Луначарский. С ней работали гении кино Яков Протазанов и Сергей Эйзенштейн. Ближайшими подругами были Вера Мухина и Александра Экстер. Русские княжны, великие актрисы, меценаты, писатели, художники и режиссёры окружали Ламанову, как ореол величия. После революции, в 56 лет, Надежда Петровна лишилась Дома моды и дела всей своей жизни, но осталась в разрушенной стране. «Революция изменила моё имущественное положение, но она не изменила моих жизненных идей. <…> Сделать одежду целесообразной и красивой - значит сделать жизнь широких слоёв населения тоже более удобной и красивой. Об этом я думала с ранних лет». 1925 год стал для Надежды Ламановой, Веры Мухиной, Евгении Прибыльской и Надежды Макаровой триумфальным: на Всемирной выставке Art Deco в Париже их наградили самым почётным призом - Гран-при - с формулировкой «За национальную самобытность в сочетании с современным модным направлением». В 1928 году Надежда Ламанова создала гениальную теорию промышленного моделирования. Краткие тезисы стали подлинным переворотом в искусстве костюма. Куратор выставки «Гений в юбке и её эпоха» - Наталия Козлова, президент Культурно-просветительского фонда «Магия моды». Место проведения: г. Москва, проспект Мира, 123б, ВДНХ, павильон «Рабочий и колхозница».
19 мая 2010 года в Москве состоялась официальная церемония открытия «Арт-Фермы», которая представляет собой Центр современного интерьерного и предметного дизайна, не имеющий аналогов во всем мире. Событие удачно совпало с 80-летием ВК «Росстройэкспо», где и проходила церемония. Открытие центра интерьера состоялось при поддержке: модного клуба “Cult”, телеканала “Noshow”, Международного Университета в Москве. Информационными партнерами выступили журналы «Salon», «Собственник», «Sisons», «Идеи вашего дома», «Deco», «Object» и телеканал «Style TV». Интернет-издания и порталы «Interni», «Designstory», «Russian Design Hub», «Жилая среда», «Ok Home.ru» также оказали неоценимую помощь проекту. АРТ-ФЕРМА – это 100 квадратных метров странного и неожиданного дизайнерского интерьера... Весь этот перфоманс находится под самым потолком одного из павильонов ВК Росстройэкспо (практически домик Карлсона) Несмотря на небольшие размеры помещения АРТ-ФЕРМЫ, здесь есть чему удивляться. Многое из увиденного может приглянуться посетителям и для оформления своего дома, но большую часть экспозиции надо воспринимать как серию концептуальных идей, которые призваны натолкнуть на новые, свежие мысли по поводу организации пространства вокруг себя. Часть стены АРТ-Фермы оформлена эксклюзивными авторскими обоями (автор Рая Ивановская), собранными из настоящих рекламных вырезок старого журнала "Нива". Очень забавно и смотреть, и читать (каждый найдет себе заметочку по-вкусу). Так же, на открытии Рая представила серию своих анималистических дизайнерских обоев из новой коллекции. Еще одна стена была оклеена чудесными обоями-рамочками. Можно рисовать в них, можно внутрь клеить картинки, можно расписать рамочки. В общем, - совершенный простор для творчества. Автор-Алена Хозина. Диван ручной работы от Сергея Семенова, в боковушке которого секретный выдвигающийся бар – изюминка интерьерной экспозиции. Диван облюбовали многочисленные журналисты, которые присутствовали на открытии АРТ-ФЕРМЫ. Замечательное...
Фрол Буримский показал несколько вещей из дебютной коллекции своего собственного бренда Flor et Lavr, который он запустил в феврале этого года. До этого он помогал Ульяне Сергеенко с развитием ее одноименной марки, работал в Maison Martin Margiela и Damir Doma. Официальная презентация Flor et Lavr состоится в июле во время Недели высокой моды в Париже. В рамках своего бренда Буримский будет выпускать мужскую и женскую одежду и аксессуары Flor et Lavr Atelier, а также украшения Flor et Lavr Deco. Коллекции будут выходить лимитированным тиражом. Источниками вдохновения для дебюта Flor et Lavr стали искусство авангарда и «Русские сезоны» Дягилева - на опубликованных снимках модели позируют в костюмах нейтральных оттенков и ярко-красных шелковых пижамах в восточном стиле. У Flor et Lavr уже есть официальный сайт. Источник: Buro. Фото: Flor et Lavr