19 февраля «Rай», встречает легенду ночной жизни Канн, фешенебельный клуб Le Palais, членством в котором гордятся Martin Solveig, Bob Sinclar, Eric Morillo, David Vendetta, The Game, David Guetta и Laurent Wolf. Каждый год с начала июля до конца лета престижный Le Palais превращается в одну из самых жарких точек на Ривьере, регулярно привлекая лучших ди-джеев мира в области танцевальной музыки. Открыт...
Французский кинорежиссер Эрик Лартиго (Eric Lartigau) широкой публике не слишком известен, однако в родной Франции несомненный талант режиссера признают все — в его, в общем-то, непритязательных комедийных мелодрамах снимаются известнейшие актеры Франции, от Жана Дюжардена (Jean Dujardin) (знакомого всем по нашумевшей ленте «Артист») до Шарлотты Генсбур (Charlotte Gainsbourg). Не удивительно, что в конечном итоге Лартиго привлек внимание дома Louis Vuitton, уже давно сотрудничающего со знаковыми представителями киноиндустрии — Лартиго создал для французского бренда новый каталог, который выглядит скорее как история романтического путешествия, воплощенная в очень кинематографичных и безусловно красивых фотографиях. История путешествия режиссера и его актеров — именно такова основная идея каталога Louis Vuitton, воплощенная Эриком Лартиго на фоне экзотических ландшафтов далекой Мексики.
В данной статье мы хотим поделиться с вами модными фактами из прошлого и настоящего времени, о которых вы точно не знали… • Все прекрасно знают, что пуговицы пришивают на манжеты рукавов пиджаков и блуз. Но не все осведомлены о том, что сам Наполеон Бонапарт придумал эту идею. Он приказал портным нашить пуговиц на рукава мундиров своих солдат, чтобы они не утирали носы об эти рукава! • Короткой стрижкой сегодня никого не удивишь. Однако в прошлом только неверные жены носили короткие волосы, как признак позора. • Вы могли заметить, что недавно беременность стала популярной и в индустрии моды, и в Голливуде. Практически все супермодели торопятся «округлиться». Однако данный тренд не новшество. В 15-м веке беременность была настолько модной, что даже девушки, которые не были на сносях, подкладывали специальные подушечки под платье для того, чтобы создать желанную иллюзию. • На очередной Неделе моды этого сезона в Нью-Йорке почти все модели на подиуме «носили» специально подчеркнутые широкие брови. Однако во время эпохи Renaissance модницы, напротив, полностью сбривали свои брови — так того требовала мода! • Недели моды «Большой четверки» всегда проходят в строгом порядке: New York, London, Milan и Paris. Нью-Йоркская и Лондонская неделя моды уже закончились, передавая эстафету Миланской, которая тоже уже подходит к финалу. • Обычно показы длятся от 15 до 20 минут, зато ожидание может занять намного больше времени, чем само мероприятие. Как, например, это случилось на показе дизайнера Marc Jacobs spring/summer 2008 года в Нью-Йорке. Тогда зрителям пришлось прождать целых два часа до начала шоу. • Дизайнер Betsey Johnson для демонстрации своей коллекции этого сезона в Нью-Йорке воспользовалась на подиуме услугами, как настоящих моделей, так и обычных людей: управляющих модными магазинами, стилистов, ассистентов дизайнера. Как вы понимаете, эти «реальные» модели были различных размеров. Таким необычным образом дизайнер продемонстрировала тот факт, что ее одежда подходит всем! • Эта неделя моды в Нью-Йорке, к сожалению, не обошлась без падений на подиуме. Одно из них случилось на показе Christian Siriano. Упавшая модель все же поднялась и с достоинством закончила свой выход. Браво! Кстати, в этом показе также участвовала одна из наших моделей — Лолита (Figaro Blue). • Вы возможно уже знаете, что Анна Винтур не любит пользоваться лифтами. Как говорят, однажды собственные телохранители несли ее на руках целых 5 пролетов лестницы… Но недавно выяснилось, оказывается, Анна не пользуется лифтом если там могут находиться вместе с ней «простые смертные»! По информации сотрудника издания New York Times Eric Wilson, в 6 вечера, перед показом дизайнера Thakoon Нью-Йоркской Недели моды осень/зима-2011 в отеле Plaza, толпа журналистов, редакторов и будущих покупателей ожидала лифт в холле отеля, для того что бы подняться на третий этаж для просмотра шоу. Дзинь! Наконец-то лифт прибыл, дверцы открылись, но ожидающим было сказано подождать. Двумя минутами позже, Анна Винтур вошла в лифт со своим антуражем. Дзинь! Лифт отъехал наверх, «простые смертные» остались внизу. Вот так! Надеемся, вам было интересно.
В 1997 году датский дуэт дизайнеров - Эрик Эггерс-Лура (Eric Eggers-Lura) и Майя Стейдж (Maja Stage) - создали новый luxury-бренд украшений, в основу которого легла идея о том, что украшения – это не просто эстетичные изделия, но и связь веков, носители уникальной энергетики. Сегодня бренд Samsara, представленный и в России, предлагает купить браслеты и кулоны, состоящие из золотых шаров и позолоченных бусин, а также драгоценных камней: бриллиантов, аметистов, рубинов, нефритов и ониксов. Но настоящее сердце каждого украшения Samsara ( www.samsara-jewellery.com - украшения Samsara) – это антикварные бусины «Лотос» и «Мандала», история которых насчитывает от 150 до 200 лет. Происхождение бусины «Лотос» своими корнями уходит в древнее искусство китайских мастеров. Основа бусины – это тонкое ажурное ручное плетение. Символ Лотоса в индийской и китайской традиции – это символ красоты, гармонии, спокойствия, совершенства. Бусина олицетворяет собой духовный рост человека, его стремление к мудрости и блаженству. Еще более сложной и глубокой символикой обладает «Мандала». Мандала – это то, что окружает центр, ее можно назвать моделью Вселенной, отражает взаимосвязь человека с миром. Также «мандала» часто представляет собой индивидуальную судьбу и путь человека к раскрытию своего творческого и духовного потенциала. Обе бусины имеют глубокое философское значение, являются антикварными. Их возраст насчитывает около 200 лет, а история уходит своими корнями в правление одной из могущественнейших китайских династий Цин. И сегодня Samsara дарит всем уникальную возможность приобрести эти бусины по привлекательным ценам еще и в виде кулонов. От начала и до конца каждое изделие бренда – это небольшой шедевр, призванный как восхищать своей красотой, так и делиться своей силой и мудростью.
FashionTime – о сотрудничестве актрисы и известного бренда одежды.
В честь выхода специального «Великолепного номера» (The Gorgeous Issue) журнала LOVE, известный стилист, креативный директор бренда Mulberry и главный редактор журнала LOVE Кэти Гранд (Katie Grand) и креативный директор Longchamp Софи Делафонтен (Sophie Delafontaine) организовали коктейльную вечеринку в бутике Longchamp на La Maison Madison в Ньй-Йорке. Среди гостей присутствовали: Ajak Deng (в Calvin Klein), Alessandra Ambrosio (в Wildfox Couture), Alexandra Richards, Alex White, Ana Beatriz Barros, Becka Diamond (в Craig Lawrence), Derek Blasberg, Eddie Borgo, Hannah Holman, Jack McCollough и Lazaro Hernandez of Proenza Schouler, Jeneil Williams, Jonathan Newhouse, Jo-Ann Furniss, Julia Nobis, Julie Ordon (в винтажном комбинезоне Geoffrey Beene), Missy Rayder, Nicholas Coleridge, Olivia Palermo (в Giambatista Valli), Patricia Field, Patrick Demarchelier, Tabitha Simmons, Theodora Richards (в Felicity Brown), Uma Thurman (в L'Wren Scott), Veronica Webb и Одри Марнэй (Audrey Marnay), новое лицо рекламной кампании LONGCHAMP сезона Весна/Лето 2011 (в коллекции прет-а-порте от Longchamp). Новый флагманский бутик Longchamp, который недавно открылся в Ньй-Йорке, на La Maison Madison, спроектирован знаменитым архитектором Эриком Карлсоном (Eric Carlson) и послужил идеальным местом для проведения подобного мероприятия. Гости свободно перемещались по двухэтажному бутику, наслаждаясь шампанским и любимым коктейлем Кэти Гранд Gin&[LOVE] Tonic под музыку невероятно модного в США диджейского трио Misshapes, состоящего из: Джордона Никола, Лея Лезарка и Грега Креленштейна (Geordon Nicol, Leigh Lezark и Greg Krelenstein). Гости с удовольствием угощались аппетитными канапе и, конечно же, знаменитыми французскими печеньями макарони. На вечеринке была торжественно представлена новая лимитированная коллекция знаменитой сумки Le Pliage, созданная Longchamp при участии журнала “Love”. Эта сумка будет доступна для продажи эксклюзивно в бутике Longchamp в Нью-Йорке на La Maison Madison и La Maison Unique Soho, так же как и в бутике в Париже Colette с 1 ноября 2010 года. Будучи главным редактором журнала LOVE (издается 2 раза в год издательским домом Конде Наст, на обложке первого номера в феврале 2009 – обнаженная Бет Дитто (Beth Ditto)), Кэти Гранд (Katie Grand) еще и известный дизайнер и креативный консультант, задействованная на самых культовых шоу моды и в рекламных кампаниях. Коллекционный «Великолепный номер» издания LOVE включает 8 обложек, на которых изображены: Агней Дейн (Agyness Deyn), Алессандра Амброзио (Alessandra Ambrosio), Жизель Бюндхен (Gisele Bundchen), Лорент Хаттон (Lauren Hutton), Келли Брукс (Kelly Brook), Рози Хантингдон-Уайтли (Rosie Huntingdon-Whiteley) и Сиенна Миллер (Sienna Miller).
Лэнс Армстронг в партнерстве с компанией Nike представляет арт-проект STAGES, организованный в поддержку благотворительного фонда Лэнса Армстронга по борьбе с раком. Вовлекая творческое сообщество в борьбу с заболеванием, STAGES представляет более 20 работ художников, объединенных темой безграничности человеческих возможностей. В выставке участвуют известнейшие художники из разных стран мира, такие как Эд Руша, Кай Гуо Кьянг, Ричард Принс, Кэтрин Опи, KAWS, Эрик Уайт, Жозе Парла, Кристофер Вул, Том Сакс, Dzine и Россон Кроу. Проект STAGES объединяет искусство, спорт и благотворительность. Работы художников вдохновлены личной историей Лэнса и всех тех, кто победил болезнь. «Эта выставка важна для миллионов людей, которые борются с заболеванием. Она призвана дать им надежду, энергию и поддержку. Работы художников помогут привлечь внимание всего мира к кампании LIVESTRONG. Очень многие вложили свой талант и время в то, чтобы выставка STAGES все же состоялась, и я глубоко признателен им за это» – комментирует Лэнс Армстронг. Nike уже много лет поддерживает Лэнса Армстронга и его фонд. Желтые браслеты, выпущенные компанией в 2004 году, сделали деятельность фонда заметной по всему миру. Сегодня более 70 миллионов людей носят эти браслеты в поддержку фонда. «Мы взяли лозунг LIVESTONG, который уже вошел в лексикон миллионов людей, и поместили его в новый контекст. Мы наполнили его новым содержанием и интонациями. Объединяя спорт и искусство, мы надеемся расширить сообщество людей, осведомленных о серьезности угрозы и объединяющих свои усилия в борьбе с раком» – заявил Марк Паркер, президент компании Nike Выставка открылась 17 июля в Париже, во всемирно известной галерее Emmanuel Perrotin. Осенью экспозиция работ пройдет в США. Все картины будут проданы с аукциона, а вырученные средства будут направлены в благотворительный фонд Лэнса Армстронга. Художники, участвующие в Stages Кай Гуо Кьянг (Cai Guo-Qiang), Россон Кроу (Rosson Crow), Жюль де Балинкор (Jules De Balincourt), Dzine, Шепард Фейри ( Shepard Fairey), Андреас Гурский (Andreas Gursky), KAWS, Джеофф Макфетридж (Geoff McFetridge), Еситомо Нара (Yoshitomo Nara), Кэтрин Опи (Catherine Opie), Жозе Парла (José Parlá), Раймонд Петтибон (Raymond Pettibon), Лари Питтман (Lari Pittman), Ричард Принс (Richard Prince), Эд Руша (Ed Ruscha), Тома Сакс (Tom Sachs), Кенни Шарф (Kenny Scharf), Эрик Уайт (Eric White), Кристофер Вул (Christopher Wool), Аарон Янг (Aaron Young)
В ЦУМе представлена коллекция уникальных браслетов марки Samsara, которая воплощает высшую форму ювелирного искусства, баланс современных технологий и аутентичных материалов. История бренда началась в 1997 году в Дании, когда ювелирами Майей Стейдж (Maja Stage) и Эриком Эггерс Лура (Eric Eggers-Lura) были закуплены старинные буддийские цепи и бусины. В 2007 году был создан первый и абсолютно уникальный браслет Samsara-design – яркий, цветной, с вплетенными в него старинными жемчужинами. Он имел огромный успех, коллекция была раскуплена всего за два месяца. В философии санскрита и буддизма Samsara означает «возрождение», и названные этим именем изделия призваны сохранять духовную энергию, восстанавливать внутренний баланс и спокойствие. Основа философии бренда – вера восточных мудрецов в то, что энергия не только внутренний процесс, она приходит к человеку во многом благодаря физическому видению и тактильному ощущению прекрасного. Неповторимые украшения Samsara воплощают священную мудрость прошлого, направленную на получение энергии и личной силы духа. Материалы подбираются специально к каждому изделию. Бусины, использующиеся при создании браслетов, применялись в ритуалах буддийских молитв, они наполнены памятью веков и гармонией истории. Их форма символизирует священный круг, сущность человека в древнем санскрите. При создании браслетов Samsara также используются специальные нити и Узел мудрости, с помощью которых старинные элементы вплетаются в ткань современного объекта искусства, придавая ему неповторимый колорит и индивидуальность. Идеально сочетающиеся друг с другом бусины дополнены золотым замком Инь и Янь, символизирующим баланс Земли и Неба. Благодаря овальной форме замка энергия, наполняющая изделия, сохраняется в них и передается только владельцу. Samsara – это драгоценности, придающие жизненной силы, восполняющие положительную энергию и способствующие позитивному мышлению, равновесию тела, мысли и духа. Марка Samsara представлена эксклюзивно в ЦУМе.
10 сентября начало Недели моды в Нью-Йорке ознаменует грандиозный проект Fashion’s Night Out – в десятках городов мира модные бутики будут открыты до полуночи, приглашая покупательниц. Центром события станет, естественно, столица американской моды – Нью-Йорк, где соберутся самые знаменитые дизайнеры и модели, чтобы вместе с покупательницами отпраздновать грандиозный шоппинг. К примеру, в бутиках Dolce&Gabbana, Chanel, Armani гостям предложат шампанское и изысканные вина; в бутике Burberry для посетительниц сыграет модель Лили Дональдсон (Lily Donaldson), а в магазинах 3.1 Phillip Lim можно будет приобрести эксклюзивные модели из особой коллекции, приуроченной к Fashion’s Night Out. В честь Fashion’s Night Out дизайнер Оскар де ля Рента (Oscar de la Renta) устроит в своем бутике на Мэдисон-авеню настоящую коктейльную вечеринку и даже споет несколько песен для своих лучших клиентов и друзей. Дом Dior предложит посетительницам своего нью-йорского бутика принять участие в настоящей фотосессии, руководить которой будет один из известнейших фотографов мира. В бутике Донны Каран (Donna Karan) гостей ждет живое выступление джазового пианиста Эрика Льюиса (Eric Lewis), а в бутике Роберто Кавалли (Roberto Cavalli), празднующем в сентябре десятилетие в Нью-Йорке – эксклюзивная коллекция, куда войдут 10 винтажных моделей.
Тринадцатая выставка Faces & Laces пройдет 8 и 9 июня в принципиально новом закрытом формате в урбанистическом пространстве масштабной автомобильной парковки , сообщают организаторы. Традиционно главным фокусом выставки станет идеологический контент, ретранслирующий современную уличную культуру. В этом году Faces & Laces уделит особое внимание своему ДНК и соберет на одной площадке проекты принципиально нового качества как профильных комьюнити единомышленников, которые исторически влияют на развитие индустрии и формируют актуальную повестку, так и более глобальных представителей российской индустрии. Помимо этого, посетителей будет ждать насыщенная музыкальная и художественная программа. Мероприятие с этого года будет проходить в закрытом формате. Первая партия билетов на оба дня Faces & Laces 2019 уже доступна на сайте выставки. «До прихода в Парк Горького в 2012-м году, когда проект стал опен-эйром, уникальная ежегодная локация была частью концепции. Каждый год посетители и участники имели возможность получить опыт и впечатления в новом пространстве. Мы бы хотели вернуться к той традиции. Фактически это логичный и ожидаемый шаг, без которого мы не видим дальнейшее профессиональное развитие проекта. Опираясь на опыт последних лет, мы будем больше уделять внимание качеству программы и контента участников, чему максимально будет способствовать закрытый формат события», - прокомментировал идеолог выставки, Дмитрий Оскес. Для команды Faces & Laces важно оставаться верными своим ценностям - поддерживать локальную независимую сцену, готовить эксклюзивную и разнообразную программу с участием пионеров и легенд уличной культуры, чье творчество считается наследием уже не одной эпохи. За тринадцать лет Faces & Laces представили на своей площадке большое число музыкантов, в числе которых Grandmaster Flash, Afrika Bambaatаa, Kurtis Blow, Pharoahe Monch, Freddie Gibbs, LIL B, Giggs, Ratking, Princess Nokia, и художников, включая Eric Haze, Stash, Mode2, Goldie, Futura, Craig KR Costello (Krink) и многих других. Каждый год Faces & Laces признается в любви своему родному городу - Москве, которая является главным героем и вдохновением проекта. Новая локация выставки будет особенно подчеркивать эту связь и представит собой комбинацию уличного и крытого урбанистического пространства масштабной автомобильной парковки. Площадка Faces & Laces 2019 имеет необычную текстуру, определенный архитектурный ритм и идеологически близка андеграундной и субкультурной среде. Смена локации позволит организаторам и участникам выставки поработать с интересной фактурой и представить контент более целостно и в новом качестве. Чтобы проводить необходимую модерацию и повышать качество экспозиции, организаторы несколько лет назад ввели обязательную регистрацию. Она помогает потенциальным участникам выставки лучше понять профиль мероприятия и более четко сформулировать цели и задачи, а также способствует ответственному отношению к реализации заявленного проекта. Желающим стать частью Faces & Laces 2019 необходимо заполнить анкету на сайте выставки с 12 февраля до 4 марта 2019 года. В случае одобрения проекта с потенциальными участниками свяжутся для обсуждения деталей их интеграции на выставку. Faces & Laces- это интерактивный выставочный проект, посвященный актуальной уличной моде и спорту, субкультурам, кастом-культуре, визуальным коммуникациям и альтернативному современному искусству в России. Выставочный проект ежегодно собирает лучших локальных представителей в сегменте уличной одежды, профильной индустрии и субкультурных тенденций. Основные участники выставки - это локальные и зарубежные бренды одежды, дистрибьюторы, ритейлеры, дизайнеры, художники, D.I.Y. энтузиасты и творческие объединения. Основной задачей Faces & Laces является демонстрация эксклюзивно подготовленных проектов и контента, которые максимально правдоподобно и объективно могут показать аудитории последние тенденции в локальной субкультурной и альтернативной среде, где пересекаются и активно взаимодействуют мода, современное искусство, спорт и музыка. Иллюстрация предоставлена организаторами.
Один из самых знаменитых мировых диджеев, “ветеран” клубной культуры, топ-резидент легендарных клубов “Pacha” и “Privilege”. Количество его выступлений доходит до 300 сетов в год! Его совместные работы с такими корифеями танцполов, как Frankie Knuckles, David Morales, Jose Padillo, Eric Morillo, Roger Sanchez и многими другими поставили его имя в “золотой фонд” DJ-культуры всех времен. В 1998 году DJ Pippi получает европейскую премию “DJ Awards” как лучший DJ года! Чуть позже выходит его знаменитый “I Luv You Baby”, занявший 1-е места во всех dance charts, а такие треки как “Be Together”, “Over & Over”, “Luvin’ The World”, “It Feels Good” и другие стали невероятно популярными на лучших танцполах мира. ...
Замечательная американская группа, музыканты которой - участники легендарного оркестра великого Barry White – “короля” soft soul XX века.. После смерти автора вокалистом стал неподражаемый Eric Conley – великолепный певец, обладатель премии Grammy, "духовный наследник" Barry White, невероятно похожий на него как внешне, так и по образу, манере и вокалу на сцене. По признанию истинных поклонников, в его исполнении такие хиты, как “Never Gonna Give You Up”, “Let The Music Play”, “Can't Get Enough Of Your Love, Baby”, “The First, The Last, My Everything” или “I'm Gonna Love You Just A Little More, Baby” обрели новую жизнь и приводят публику во всем мире в неописуемый восторг. Только за последний год группа дала более 100 концертов в самых престижных залах мира, выступила на одной сцене с Elton John, U2, Sting и George Michael… ...
Виртуальная выставка под названием «Цифровая неделя моды - Европа» проходит с 6 по 8 июля на платформе Fashion Cloud, в сотрудничестве с фондом CIFF и международной выставкой Modefabriek. В первый день цифровой ярмарки Marc Cain представил fashion-фильм «Keep on Dancing», в котором продемонстрировал модели из коллекции SS22. Разнообразие новой коллекции Marc Cain презентовано в формате танцевальных видео. Фильм создавался в штаб-квартире бренда в Бодельсхаузене, которую на время превратили в танцевальную сцену. Хореографом выступил всемирно известный танцор и постановщик Эрик Готье (Eric Gauthier). Готье руководит труппой Gauthier Dance Company в театре Theaterhaus в Штутгарте с 2007 года. Поближе рассмотреть основную и спортивную линейки можно в интерактивном режиме, посетив один из двух диджитал шоурумов бренда. Полностью погрузиться в виртуальную реальность можно с помощью мобильного приложения и VR очков. «Название новой коллекции, а также её слоган - «Keep on Dancing», отражает оптимизм, который прослеживается в ярких цветовых сочетаниях и нестандартных принтах», - комментирует Соня Балодис (Sonja Balodis), управляющий директор по дизайну, техническому развитию, производству, закупкам и маркетингу. Marc Cain принимает участие в цифровой неделе моды уже во второй раз. Фото: Marc Cain
Дизайнер Eric Tibusch, ранее работавший с Jean Paul Gaultier, дебютировал в компании мэтров на парижской неделе со своей первой коллекцией haute couture
На знаменитом швейцарском горнолыжном курорте Сант-Мориц состоялся ежегодный фестиваль St. Moritz Art Masters 2008. На протяжении десяти дней, с 29 августа по 7 сентября, Cант-Мориц превратился в уникальную площадку для встреч ценителей современного искусства и классической музыки со всего мира. В этом году фестиваль проходил при поддержке компании Santoni, итальянского производителя обуви ручной работы. Фестиваль St. Moritz Art Masters 2008 предоставил своим гостям возможность узнать о новых тенденциях в живописи, скульптуре, фотографии, музыке и кино. Во время фестиваля в художественные центры превратились фойе, рестораны и бальные залы роскошных пятизвездочных отелей: Badrutt’s Palace, Carlton, Kempinski Grand Hotel des Bains, Kulm и Suvretta House. В этих отелях проходили концерты камерного оркестра Вены и Берлина с участием Юрия Башмета и оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева (музыкального директора фестиваля). Одним из самых заметных направлений St. Moritz Art Masters 2008 стала концептуальная выставка современного искусства «Walk of Art», которая проходила на необычных площадках в центре Сант-Морица и его предместьях. На выставке были представлены работы многих авторов, среди которых: Герхард Рихтер (Gerhard Richter), один из самых известных современных художников Германии; Алигьеро Боэтти (Alighiero Boetti), выдающийся итальянский художник; Энди Уорхол (Andy Warhol), американский художник-авангардист; Пьеро Манцони (Piero Manzoni), итальянский художник; Лючио Фонтана (Lucio Fontana) итальянский скульптор и художник-авангардист; Эрика Фишл (Eric Fischl), американский художник и скульптор; Отто Пине (Otto Piene), немецкий художник-авангардист; Тони Крэгг (Tony Cragg), знаменитый британский скульптор; Фрэнк Стелла (Frank Stella), американский художник, мастер постживописной абстракции; а также известные фотографы Хельмут Ньютон (Helmut Newton) и Дэвид Ла Шапель (David La Chapelle). Итальянский производитель обуви ручной работы Santoni ста...
С 26 по 29 октября 2006 года в Санкт-Петербурге пройдет очередной фестиваль «Модный Десант. Shop-tour» − крупнейший международный форум моды в Северо-Западном регионе России, грандиозная fashion party. Как и прежде, программа фестиваля объединит ряд специальных событий на самых модных площадках Санкт-Петербурга: Пресс-конференция: 26 октября, четверг, Комитет по Культуре при Правительстве Санкт-Петербурга Модный Десант. VIP Preview (Pre Party): 27 октября, пятница, ресторан Sculptors Show Day: 28 октября, суббота, РТК «Варшавский Экспресс» After Party: 28 октября, суббота Show Room: 29 октября, воскресенье, Галерея Русской Моды (Baltiysky Fashion Gallery) Основную программу Дня Показов составят, как всегда, презентации коллекций самых ярких и перспективных дизайнеров России. В состав участников «Модный Десант. Shop-tour» вошли: Сергей Теплов (Екатеринбург), Елена Бионди, Вера Чаплинская, дуэт Isterika. Специальным гостем фестиваля «Модный Десант. Shop-tour» станет известный московский дизайнер Максим Черницов, постоянный участник Russian Fashion Week. Он покорил столичные подиумы, вошел в число наиболее успешных и популярных молодых российских дизайнеров. Его одежда класса prêt-a-porter продается наряду с самыми известными мировыми брендами в ЦУМе, сети KOKOGEM Gallery и других московских бутиках. Коллекции марки MAX CHERNITSOV всегда оригинальны, с толикой юмора, но в то же время отличаются актуальностью, выразительностью и, что немаловажно, «носибельностью». Главным консультантом фестиваля «Модный Десант. Shop-tour» станет Ксения Мозговая – один из ведущих специалистов Санкт-Петербурга в области моды. Благодаря Ксении модная общественность Санкт-Петербурга открыла для себя коллекции ряда известных российских дизайнеров: Александр Арнгольдт, Poustovit, Сергей Теплов, дуэт «Две Сорванные Башни», Ромина, Александр Терехов и др. До недавнего времени Ксения Мозговая являлась байером в бутике русских дизайнеров A.DRESS fashion. В этом году фестиваль «Модный Д...
Один из самых модных в мире electro-& cypertech-проектов, культовые герои самых ярких рейвов планеты. Двое миланских ди-джеев, объединенные идеей создания симбиоза самого мощного электронного dance-sound, прогрессивной fashion, авангардного design и street-style - фотографии, они наравне с такими звездами, как "Daft Punk" и Deadmau5 являются абсолютными инкогнито и появляются на публике только в специальных латексных костюмах и стилизованных масках-противогазах. С момента их образования в 2006 году заинтригованная клубная молодежь по всему миру принимает их работы и выступления с абсолютным восторгом. Их первые синглы вышли на французском лейбле "Excess Music" и тут же стали "бомбами" в сетах таких авторитетных мастеров, как Pete Tong, Carl Cox и Eric Prydz. После нескольких live-выступлений на самых больших площадках Европы, где они использовали рекордное количество аналоговых синтезаторов и семплеров, их признали суперпрофессиналами и теперь уже такие гранды, как Faithless, Morcheeba, Kruder & Dorfmeister, Stereo Mc, Sebastian (Ed Banger) приглашают их для совместных выступлений. В 2008 году они сделали несколько очень важных ремиксов для Coolio, Tom Stephan (Superchumbo), D.Ramirez и Urthboy. . ...
Красная дорожка Каннского кинофестиваля объединила весь цвет мирового шоу-бизнеса: наряду с голливудскими дивами потрясающие наряды продемонстрировали известные модели. Супермодель Ева Херцигова (Eva Herzigova) на премьере фильма «В поисках Эрика» (Looking For Eric) появилась в потрясающем жемчужном наряде из весенней коллекции Atelier Versace. Интересно, что всего за 9 дней до этого аналогичное платье сама Донателла Версаче (Donatella Versace) на прием в Белом доме. Модель Даутцен Крес (Doutzen Kroes) составила компанию Херциговой, появившись на красной дорожке в одном из нарядов от Аззедина Алайи (Azzedine Alaia) и открытых ботильонах, также дизайна Алайи. Британская модель Лили Коул (Lily Cole) появилась в Каннах не в качестве зрителя, а в качестве полноправного участника: на кинофестивале был представлен фильм «Воображариум доктора Парнаса» (The Imaginarium Of Dr. Parnassus), в котором Лили Коул снялась наряду с такими знаменитыми актерами, как Хит Леджер (Heath Ledger), Джонни Депп (Johnny Depp) и Колин Фаррелл (Colin Farrell). Наконец, не пропустила одно из крупнейших событий в мире кинематографа и британская звезда Пичес Гелдоф (Peaches Geldof) – телеведущая, дизайнер, модель, совсем недавно снявшаяся в рекламной кампании новой коллекции нижнего белья Ultimo.
Сегодня на знаменитом швейцарском горнолыжном курорте Сант-Мориц открывается ежегодный фестиваль St. Moritz Art Masters 2008. На протяжении десяти дней, с 29 августа по 7 сентября, Cант-Мориц превратится в уникальную площадку для встреч ценителей современного искусства и классической музыки со всего мира. В этом году фестиваль проходит при поддержке компании Santoni, итальянского производителя обуви ручной работы. Фестиваль St. Moritz Art Masters 2008 предоставляет своим гостям возможность узнать о новых тенденциях в живописи, скульптуре, фотографии, музыке и кино. Во время фестиваля в художественные центры превратятся фойе, рестораны и бальные залы роскошных пятизвездочных отелей: Badrutt’s Palace, Carlton, Kempinski Grand Hotel des Bains, Kulm и Suvretta House. В этих отелях пройдут концерты Vienna-Berlin Chamber Orchestra с участием Юрия Башмета и оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева (музыкального директора фестиваля). Одним из самых заметных направлений St. Moritz Art Masters 2008 станет концептуальная выставка современного искусства «Walk of Art», которая пройдет на необычных площадках в центре Сант-Морица и его предместьях. На выставке будут представлены работы многих авторов, среди которых: Герхард Рихтер (Gerhard Richter), один из самых известных современных художников Германии; Алигьеро Боэтти (Alighiero Boetti), выдающийся итальянский художник; Энди Уорхол (Andy Warhol), американский художник-авангардист; Пьеро Манцони (Piero Manzoni), итальянский художник; Лючио Фонтана (Lucio Fontana) итальянский скульптор и художник-авангардист; Эрика Фишл (Eric Fischl), американский художник и скульптор; Отто Пине (Otto Piene), немецкий художник-авангардист; Тони Крэгг (Tony Cragg), знаменитый британский скульптор; Фрэнк Стелла (Frank Stella), американский художник, мастер постживописной абстракции; а также известные фотографы Хельмут Ньютон (Helmut Newton) и Дэвид Ла Шапель (David La Chapelle). Итальянский производитель обуви ручной работы Sant...
Отказ модных мировых брендов принимать на работу слишком молодых и худых моделей, по словам опрошенных РИА Новости дизайнеров, с одной стороны, опровергает тренд о том, что вся мода держится исключительно на молодых и красивых, с другой стороны, не является чем-то революционным. Ранее агентство Франс Пресс сообщило, что корпорации Kering и LVMH, развивающие такие мировые бренды как Gucci, Saint Laurent, Vuitton и Dior, представили совместное заявление. Документ запрещает нанимать на работу моделей, размер одежды которых меньше XXS. В документе также содержится запрет на найм моделей младше 16 лет для участия во взрослых съемках. Тема излишней худобы и нежного возраста моделей поднималась в прессе не раз По мнению дизайнера Алисы Толкачевой, на худых моделях держится вся мировая мода. "Полные воспринимаются, как "ленивые и нездоровые люди". Эта тенденция является и бизнесом по похудению и оздоровлению косметической отрасли, плюс пластических хирургов. Конечно, худоба худобе рознь, но на эту удочку попадаются достаточное количество подростков", - пояснила РИА Новости Толкачева. В свою очередь, президент Фонда "Русский силуэт" Татьяна Михалкова отметила, что тема излишней худобы и нежного возраста моделей поднималась в прессе не раз. "На показы мы не берем моделей моложе 16 лет, и очень худых у нас на подиуме нет", - отметила собеседниц агентства. По ее словам, выбор моделей во многом зависит от политики того или иного модного дома. Например, Kenzo берет "уличных моделей", которые ближе к жизни, они могу быть невысокие, разных пропорций. "Известно, что подиум придает всегда несколько килограммов, так же, как экран. Конечно, лучше все смотрится на худых, но в пределах разумного", - рассказала Михалкова. В мае во Франции вступил в силу закон, согласно которому моделям необходимо будет предъявлять справку от доктора, подтверждающую, что их индекс массы тела находится в пределах нормы. Кроме того, согласно закону, с 1 октября на всех обработанных и отретушированных фотографиях моделей в СМИ должна стоять маркировка "отретушированная фотография". Работодателям, которые нарушат закон, может грозить штраф до 75 тысяч евро и тюремное заключение сроком до полугода. Источник: РИА Новости Фото: Dior Cruise 2018 show ©Eric Staudenmaier