6-7 июня в Инновационном центре «Сколково» прошла 5-я Международная конференция Startup Village - масштабное российское событие в области инноваций и предпринимательства. В этом году на площадке встретились 15 000 участников, 5000 стартапов, 1000 инвесторов, 350 спикеров из более чем 80 стран мира. В рамках программы Startup Village выступила и Мирослава Дума, CEO Fashion Tech Lab. Создательница проекта Buro 24/7 рассказала о материалах, технологиях и инновациях, которые изменят индустрию моды будущего и приведут к четвертой промышленной революции. "Большая честь представить мою новую компанию перед международной аудиторией на ведущем стартап-мероприятии в России, моей родной стране", - заявила Дума. Proud to present @fashiontechlab in Russia and support Skolkovo @startupvillage more coming soon Публикация от Miroslava Duma (@miraduma) Июн 7 2017 в 6:40 PDT Напомним, проект Fashion Tech Lab объединяет бизнес, моду и технологические инновации с заботой об окружающей среде. «Когда я узнала, что модная индустрия и производство одежды в целом - второй загрязнитель окружающей среды после нефтяной промышленности, я была шокировала и начала думать, какие решения мы можем предложить. И тогда мы поняли, что новое поколение потребителей (миллениалы и Generation Z) стало ответственно относиться к тому, как производится материал, из которого сделана одежда для них и их детей и какое влияние на окружающую среду оказывает производство простой хлопковой футболки и пары джинсов. На меня, как на маму двоих детей, это оказало большое влияние, и я стала спрашивать себя, что лично я могу изменить и как помочь. В результате появился FTL - экспериментальная лаборатория, внутри которой команда работает над созданием продуктов будущего», - ранее комментировала Мирослава Дума. @fashiontechlab #Skolkovo Публикация от Miroslava Duma (@miraduma) Июн 7 2017 в 7:56 PDT По словам Мирославы, Fashion Tech Lab состоит из трех составляющих: экспериментальной лаборатории, связи между технологией и модой и инвестирования в технологичные и социально-ответственные проекты (венчурный фонд). Таким образом, проект будет работать на благо экологической среды и моды и поддерживать компании, которые также заботятся о том, из каких материалов и ресурсов производится их продукция. Вместе с FTL они будут развиваться и менять модный мир в правильном направлении - с заботой об окружающей среде. With FTL @fashiontechlab Chief Strategy Officer Orianne and our mindful thinker ( pay attention at face expression) , Chief Technical Officer, Andrew inside @skoltech laboratory Публикация от Miroslava Duma (@miraduma) Июн 7 2017 в 8:40 PDT StartupVillage 2017- Пятая Международная конференция. Главная цель мероприятия - общение технологических предпринимателей с успешными бизнесменами, крупными промышленниками, инвесторами, чиновниками и друг с другом. Это единственная стартап-конференция под открытым небом, проходящая в «Сколково»- первом иннограде России.
В рамках Международного форума моды (МФМ), который пройдет в Санкт-Петербурге с 1 по 4 ноября, стартует новый конкурс для молодых и прогрессивных дизайнеров от Faberlic, сообщают организаторы. Впервые в России молодым дизайнерам представится возможность в режиме реального времени, разработать одежду будущего и познакомиться на практике с fashion tech, новым трендом индустрии. Только десять участников, которые прошли отбор экспертного жюри, получат возможность пройти четырехдневный образовательный интенсив от известных экспертов моды. Среди них дизайнер марки Snezhana.NYC Снежана Падерина, основатель и дизайнер марки NNedre Нелли Недре, стилист и основательница Self Made Studio и Self Made Mag Ольга Слово, CEO Kunjut Textile & Design Мария Одинокова, основательница и главный дизайнер марки Asya Malbershtein Ася Мальберштейн и многие другие. Воркшопы по применению fashion технологий в одежде, лекции по развитию креативного мышления и pr-продвижению бренда, мастер-классы по прямой печати, холодному тиснению на коже и не только. Все это ждет молодых дизайнеров на экспериментальной площадке в Санкт-Петербурге. 2 ноября, в рамках Деловой программы Международного форума моды, эксперты из сферы fashion, медиа и технологий соберутся вместе, чтобы обсудить будущее модной индустрии. Как отразится цифровая революция на сфере fashion? Помогут ли инновационные технологии вывести Россию в лидеры отрасли на мировой арене? Кто является ключевыми игроками рынка fashion tech сегодня? Эти насущные вопросы будут обсуждаться в день «Технологий и дизайна» по инициативе индустриального партнера форума и одного из лидеров fashion рынка России компании Faberlic. Индустрия 4.0 и тотальная цифровизация экономики, ставшая уже массовым трендом, бросают вызов привычному укладу вещей. Мода, как одна из самых отзывчивых к изменениям мира индустрий, не могла остаться в стороне. Площадка Международного форума моды превратится в кросс-отраслевую платформу, где лучшие практики из мира цифровых технологий и моды поделятся своей экспертизой на тему «Цифровая революция индустрии моды: новые материалы, технологии и компетенции». Участники дискуссии: Андрей Бурматиков (fashion-директор Faberlic), Иван Дементьев (директор по развитию Faberlic), Сергей Салкуцан (заместитель директора по инновациям и предпринимательству Института передовых производственных технологий СПбПУ), Анна Лебсак-Клейманс (генеральный директор Fashion Consulting Group, научный руководитель образовательного центра «Менеджмент и коммуникации в индустрии моды» НИУ ВШЭ), Buro 24/7, Константин Лукин (генеральный директор Санкт-Петербургского синдиката моды, генеральный продюсер Санкт-Петербургской Недели моды), Янина Урусова (основательница Bezgraniz Couture), Константин Синюшин (генеральный директор венчурного фонда The Untitled Venchures), Елена Он (основатель исследовательской лаборатории Designmind в области экспериментальных разработок инновационных материалов), Федор Антонов (основатель и генеральный директор компании «Анизопринт», занимающейся разработкой технологии, материалов и оборудования для 3D-печати композитов), Кирилл Игнатьев (программный директор форсайт-кэмпа в Плесе по теме FashionNet). Также в этот день ряд экспертов выступят со специальными лекциями и презентациями новых проектов на тему взаимодействия технологий и моды, которые изменят индустрию: Антон Алфер, основатель Moda.ru: «Как IT технологии кардинально изменили fashion индустрию и меняют наш облик»; Анна Лебсак-Клейманс: «Профессии будущего в fashion-индустрии. Перспективы omnichannel образования в России»; Катя Дарма, главный редактор Buro 24/7 и Марина Жигалова-Озкан, генеральный директор Disney Russia: «Buro Forward Initiative 2.0»; Игорь Андреев, директор отдела моды журнала SNC и главный редактор журнала «Numero Россия»: «Путь от ассистента до главного редактора. Плюсы и минусы работы в глянце. Как устроена редакция. Иерархия взаимоотношений на примере издательского дома ACMG»; Дмитрий Тимуршин, основатель торговой площадки для молодых дизайнеров: «Среда»: fashion hub как новая среда обитания для дизайнеров»; Артем Кривда, дизайнер и продюсер fashion-показов, совместно с Tann: «Создание бренда в России и его продвижение». С 3 по 4 ноября в рамках Международного форума моды эксперты компании Faberlic, которая сегодня особенно заинтересована в усилении fashion-направления, в том числе с помощью высокотехнологичных решений, намерены выбрать лучшие стартапы в области моды и дизайна, новых медиа и маркетинга. Наиболее перспективные проекты из области инновационных материалов, e-commerce и уникальных мобильных приложений для рынка одежды, роботизации пошива, инновационных технологий маркетинга и big data для оценки спроса и трендов были отобраны по итогам он-лайн экспертизы. В рамках Международного форума моды стартапы представят свои разработки Faberlic и экспертам мира моды. Финалисты получат призы и попадут в корпоративный акселератор Creative GenerationS. По итогам акселератора команды лучших проектов получат возможность заключить партнерские соглашения с Faberlic, запустить пилоты и совместные продукты. Фотография предоставлена организаторами.
Неоднократный победитель конкурса молодых дизайнеров Великобритании New Generation, (проводимого местным гигантом модной индустрии Торshop), недавний выпускник Central Saint Martins, некоторые модели из его коллекции для выпускного шоу были куплены самими Dolce and Gabbana, а сама коллекция названа прессой “звездной” - Bora Aksu считается одним из самых перспективных британских дизайнеров
Ксения Андреева, автор книги «Мама-менеджмент», а также мама троих детей-погодок и бизнес-леди, выступит в финале общероссийского конкурса красоты и талантов среди замужних женщин с детьми – «Миссис Россия – 2018». Финал конкурса состоится 18 августа в Москве, в КЗ «Планета «КВН» (билеты уже сейчас доступны на Kassir.ru ). «Большая честь для меня – представлять родной город на конкурсе «Миссис Россия», - говорит Ксения. – Петербург, как известно, носит звание культурной столицы. И я стараюсь соответствовать высокому статусу нашего города, ведь моя жизнь – это не только материнство и свой бизнес, но и творческая реализация: я пишу книги и рисую картины. Конечно, для того, чтобы хватало времени на все это, нужно много усилий – а значит, силы воли и самоорганизации. И, конечно – планирование, расстановка приоритетов, умение договориться с близкими о помощи и поиск компромиссов, ведь успеть абсолютно все (и сделать это идеально) невозможно. Но главное, что если есть желание создать себе активное счастливое материнство - все получится! Именно об этом я рассказываю в своей новой книге «Мама-менеджмент», которую написала после того как стала многодетной мамой. Ее презентация состоится как раз «накануне» начала конкурсных мероприятий, 9 августа в 18.30, в Московском Доме Книги на Арбате – приглашаю принять участие!». За плечами Ксении – победное место на городском конкурсе красоты среди мам, организованном «Федерацией Миссис Санкт-Петербург». «Миссис Санкт-Петербург» проводится с 2009 года и является наиболее давним и авторитетным конкурсом северной столицы среди замужних женщин с детьми. По словам Президента Федерации Натальи Роговой: «Ксения является примером того, что можно реализовываться не только в роли матери и в своей профессии, но и в хобби – скажем, писать книги и картины. Ве...
Экранизация романа Виктора Пелевина получила окончательную дату релиза
Faberlic стала индустриальным партнером трека Creative в рамках GenerationS-2017, объединяющего стартапы в области моды и дизайна, новых медиа и маркетинга.
Организаторы московской Недели моды подвели итоги третьего дня 39-го сезона. 22 марта стартовала трехдневная деловая программа Недели моды в Москве, организованная стратегическим партнером, компанией Fashion Consulting Group при поддержке Агентства инноваций города Москвы. На старте бодрый тон задала форсайт-сессия «Fashion индустрия 4.0: что это такое и в каком направлении двигаться?» с участием лучших инсайдеров и тренд-сеттеров индустрии. Модератором беседы выступила генеральный директор Fashion Consulting Group Анны Лебсак-Клейманс. В дискуссии участвовали: Алена Исаева (журналист, экс-главный редактор Aizel, Numero, Marie Claire), Михаил Коловангин (chief байер ЦУМ), Мария Горкуш (руководитель Fashion tech акселератора Faberlic), Анна Черных, Владимир Тилинин (кураторы курса «Дизайн одежды» БВШД), Роман Ефремов (генеральный директор отраслевого союза FashionNet). Новый тип индустрии - технологичный и гиперпродуктивный. Основные ниши fashion tech: в продукте, в процессе разработки, кастомизации, в дистрибуции, коммуникации. Гости отметили что, специалист 4.0 - это многозадачный человек в многочисленных, но смежных областях. Взаимодействие человека с технологиями - это неизбежное явление, но как и человека, все технологии и системы нельзя оставлять без контроля. Завершился день практической лекцией Людмилы Михайловой-Командрэ из парижского бюро Trend & Tendance о том, как российским дизайнерам выйти на европейский рынок и грамотно работать там с шоу-румами: капсульные коллекции, четкое соблюдение сроков поставок, тесная обратная связь с рынком - специалистами и потребителями, учет макроэкономической ситуации, знание законов экспорта - основы успешного ведения бизнеса на европейском рынке. Одним из проектов, реализуемых НП «Открытый мир» является линия интеграционных показов «Я продолжаю идти…», регулярно проходящих в рамках Недели моды в Москве при поддержке Ассоциации высокой моды и прет-а-порте, Департамента социальной защиты населения г. Москва, УСЗН ЗАО г. Москва, ГБУ Научно-практический центр медико-социальной реабилитации инвалидов имени Л.И. Швецовой. Главными героями нынешнего показа стали девушки с ограничениями здоровья, судьбы которых полны испытаний. Сложные жизненные ситуации не сломили их силу духа, а наоборот, помогли открыть новые жизненные ресурсы, которые ведут их к новым целям, достижениям и победам. Вместе с интеграционными моделями на подиум вышли представительницы шоу-бизнеса, солидарные идее «Красота не имеет ограничений». Для показа была выбрана коллекция свадебных платьев российского бренда Gabbiano. Третий день продолжил совместный показ модельного агентства Vozrastnet, клуба «СуперБабушка» и конкурса «Московская СуперБабушка». Клуб объединяет активных и позитивных женщин зрелого возраста и создает возможности для их саморазвития, для создания примера и подражания. В рамках этого же показа состоялась презентация пилотного проекта правительства Москвы «Активное долголетие» и авторской программы «Искусство жить» стилиста, президента Открытой международной академии парикмахерского искусства и искусства визажа, президента Российской секции Всемирной ассоциации парикмахерского искусства Intercoiffure Mondial Дмитрия Винокурова. Задача программы - научить москвичей зрелого возраста выглядеть современно, помочь расстаться с надуманными возрастными стандартами и табу. На модном подиуме была продемонстрирована первая из шести новых коллекций современных имиджей для москвичей зрелого возраста, над которыми работает команда Винокурова. Она называется «Красивый возраст». В качестве моделей на подиум вышли самые обычные люди весьма почтенного возраста и разных профессий - это победители конкурса «Московская Супербабушка». Гости Недели моды стали свидетелями чудесного преображения участниц дефиле. Над новыми имиджами суперабушек работала креативная команда Дмитрия Винокурова и стилисты-костюмеры под руководством главного стилиста телевизионной программы «Модный приговор» Николая Овечкина. Русская Барби - Татьяна Тузова - стала дизайнером и представила свои фантазии на флористическую тему: одежду из искусственных цветов, при поддержке глянцевого журнала Creative Stars. Бренд Ethnique Collection Afro Print Style был создан летом 2016 года русским дизайнером Кристиной Адушкиной для «эксцентричных обладательниц энергией, манящих загадочностью и соблазнительной привлекательностью». Показ The voice of passion - это круизная линия одежды от основателя и дизайнера бренда Кристины Адушкиной и дизайнера Милы Мироновой, которая представляет сплетение европейских силуэтов, принтов сочной, яркой, жаркой Африки, броских аксессуаров. В рамках Недели моды в Москве состоялся показ дипломных коллекций выпускников Кафедры дизайна костюма и моды Института бизнеса и дизайна (B&D). Все проекты выполнены под руководством заведующего кафедрой - российского дизайнера Сергея Сысоева. На показе были представлены авторские коллекции, соединяющие в себе последние мировые тенденции. Совершенно разные источники вдохновения, любовь к моде, искусству и экспериментам послужили выбором единой концепции показа: «Влияние искусства на искусство создания костюма». От Собора Петра в Ватикане, второго этапа эпохи Ренессанса и аппликаций французского художника Анри Матисса до скульптуры Love Роберта Индианы и стиля «поп-арт». Бренд женской и детской одежды Polina Golub существует с 2010 года. Основным направлением в работе на сегодняшний день стало производство школьной формы класса «премиум». Каждая подиумная коллекция Полины Голубь - это своего рода исследование и поиск новых форм и стилей. Вдохновение для создания именно детских образов дизайнер черпает из безграничной любви к своей дочери Милане, которая украшает своим участием каждый модный показ. В этом сезоне на подиуме Гостиного двора были представлены три капсульных линейки одежды, три истории о детской моде, увлечениях и стиле жизни. В капсуле «Школа» прослеживается стиль, принятый в лучших английских частных школах - юбки, пиджаки, жилеты, кардиганы и брюки темно-синего цвета. Белые блузки для девочек декорированы. Яркие, в прямом смысле, детали - красные гольфы, береты и подтяжки - делают коллекцию нескучной. Casual капсула для девушек Holidays решена в оттенках денима и серебра - светло голубой припыленного оттенка трикотаж дополнен темно-синими стегаными утепленными куртками и жилетами, блестящими брюками и юбками из технологичных материалов. Завершила показ мини-коллекция нарядных платьев для юных леди Selebretion, выполненная в нежных, преимущественно нюдовых оттенках. Лиф платьев расшит кружевом, а юбки отделаны воланами из воздушного фатина. Дизайнеры Platforma 9 - это группа выпускников курса кафедры «Дизайн костюма» Института бизнеса и дизайна под руководством Варвары Андреевой и Ланы Билюга. Проект Generation - это девять ярких коллекций, которые сочетают в себе классику, этно-арт, концептуальный модерн, бохо-шик и футуризм. В своей новой коллекции Queen V дизайнер Anastasiya Kuchugova исследует тему викторианской эпохи, а затем переносит их на русский менталитет и современные реалии. Это рассказ о будних днях королевы. Королевы, которая живет в каждой женщине. Элегантность на каждый день - таков ее девиз. Трансформируя эпоху на наши дни, Anastasiya Kuchugova пропагандирует доступность моды с подиумов для среднего класса. При этом одежда сохраняет присущий pret-a-porter de luxe и haute couture сложный крой и утонченную отделку. При выборе тканей для коллекции особое предпочтение дизайнер отдает органзе, кружевам и шифону, в верхних изделиях используется твид и джерси. Традиционно для бренда, большое количество моделей изготовлено c применением ручной вышивки. В сезоне FW2018/19 дизайнер Анастасия Кучугова добавляет королевским женственным линиям из викторианского стиля элементы, присущие строгому английскому крою XX века, в колористическом решении превалирует полоска. Также используются сложные глубокие цвета. Идеально подобранная под каждый образ коллекции обувь предоставлена брендом Vitacсi. Украшения предоставлены брендом авторских ювелирных украшений - Nabirochkina Jewerly. Дуэт дизайнеров Svetlana Evstigneeva & BeretkAh, каждый из которых искусно дополняет своими творениями общую концепцию, уже второй сезон радует гостей московской Недели моды, представляя публике новую коллекцию вечерних платьев и аксессуаров под названием «Солнце», пропитанную солнечным светом и женственностью. В новой коллекции Svetlana Evstigneeva в очередной раз экспериментирует с шифоном и тюлем. Многоярусные платья стали еще объемнее и воздушнее, а вышивка, аппликации и оборки в приталенных вариантах и платьях прямого кроя - еще более проработанными и разнообразными. Короны в форме ореолов или нимбов в исполнении дизайнера и основателя бренда головных уборов «BeretkAh…!» Татьяны Ашаковой гармонично дополняют образы, а торжественная, не без нот драматизма, классическая музыка, сопровождающая показ, многократно усиливает впечатление от коллекции. Ярким акцентом показа стало выступление солистки Большого театра балерины Янины Париенко, которая предстала перед гостями показа в одном из образов коллекции «Солнце». Фотографии предоставлены организаторами.
C 31 августа по 5 сентября 2010 года в Центре современного искусства ВИНЗАВОД в Москве в четвертый раз пройдет Международный фестиваль дизайна DESIGN ACT 2010. Цель Международного фестиваля дизайна DESIGN ACT – продемонстрировать мировые тенденции современного промышленного дизайна, познакомить посетителей с ведущими дизайнерами и их произведениями. В Токио и в Лондоне этой теме посвящена выставка 100% Design, в Нью-Йорке и в Вене – Design Week, в Милане – I Salone, в Майями – Miami Gift Show, в Москве – DESIGN ACT, который предоставляет всем российским любителям промышленного дизайна уникальную возможность увидеть лучшие мировые достижения в этой области своими глазами. Проект, не имеющий аналогов в России, за три года своего существования собрал более 70 000 зрителей, что свидетельствует об актуальности и огромном интересе со стороны российской общественности и СМИ. За годы своего существования DESIGN ACT из узкопрофессионального фестиваля превратился в мероприятие государственной значимости, цель которого – решение важнейших задач российской экономики, увеличение интереса к промышленному дизайну, в том числе среди молодого населения России и активных потребителей, которым предоставляется возможность самим оценить продукцию и перспективные разработки. Лучшим тому подтверждением является Всероссийский конкурс промышленного дизайна в кораблестроении «СТРОИМ ФЛОТ СИЛЬНОЙ СТРАНЫ», который стартует на фестивале DESIGN ACT 2 сентября. «Объединенная судостроительная корпорация» (владелец всех государственных судостроительных активов в России) объявит первый открытый конкурс в сфере дизайна кораблей и его элементов как среди профессиональных студий, так и молодых специалистов. Так же в рамках фестиваля будут подведены итоги конкурса Инновационного дизайна ID, проводившийся совместно Федеральным агентством по делам молодежи в течение первого полугодия 2010 года. Одно из главных достоинств фестиваля – его мультиформатность. Основные события программы DESIGN ACT 2010 рассчитаны на самые разные возрастные, социальные и профессиональные группы гостей и участников. DESIGN FORUM – это лекции, мастер-классы, мастерские, круглые столы по самым актуальным вопросам промышленного дизайна c участием российских и западных дизайнеров. В 2010 году на DESIGN FORUM: • глава департамента дизайна и архитектуры города Эйндховен CEES DONKERS с лекцией о городском дизайне, • EDUARD SWEEP, глава компании YKSI, куратор выставки Bicycle Fantasy, • лекция и мастер-класс от дизайн-бюро GRO DESIGN, • церемония награждения победителей конкурса инновационного дизайна, • и более 20 лекций от ведущих западных и российских дизайнеров. DESIGN EXHIBITION – выставки от ведущих западных и российских дизайнеров, выставочные зоны для партнеров и участников фестиваля. В ЦЕХЕ БЕЛОГО будут представлены более 20 персональных выставок западных дизайнеров и дизайн-бюро, многие из которых являются победителями премии в области дизайна Red Dot: GRO DESIGN (Нидерланды), VALENTIN VODEV (Австрия), KHODI FEIZ DESIGN STUDIO (Нидерланды), POOR DESIGN (Польша), NоATWILMS (Италия), MATTEO GONET (Швейцария), TWEELINK (Нидерланды), LUIS ESLAVA (Испания), PAWEL GROBELNY (Польша), BCXSY (Нидерланды) и др. В ЦЕХЕ КРАСНОГО впервые в России пройдет выставка BICYCLE FANTASY. Кураторы выставки – студия YKSY и Li Edelkoort (Нидерланды). Li Edelkoort – ключевая фигура европейского трендсеттинга, журнал TIME назвал ее одной из 25 наиболее влиятельных людей в моде и дизайне. На DESIGN ACT 2010 она представит выставку BICYCLE FANTASY, посвященную тому, как такой обыденный объект, как велосипед, продолжает оставаться предметом исследований, творчества, развития и дизайна. Выставка BICYCLE FANTASY – это не только дизайнерские велосипеды от известных европейских дизайн-бюро, но и коллекция дизайнерских объектов, созданных из велосипедных частей: сумка и ковер из велосипедных шин, подсвечник из велосипедных колес и др. Выставка BICYCLE FANTASY включена в программу фестиваля Quensday в Берлине и Design Factory в Словакии. В 2010 году она впервые будет представлена в России в рамках DESIGN ACT 2010. СТУДИЯ W0W INC. (Япония) – одна из крупнейших и самых успешных в мире студий, с представительствами в Сендай и Флоренции. Специализируется на создании новых форматов интерактивных видеоинсталляций, оформлении выставок, создании оригинальных арт-работ и нового интерфейс–дизайна. На DESIGN ACT в Цехе Красного впервые будет представлена 40-метровая интерактивная видеоинсталляция FACTORY AND FANTASY. Также представители W0W Inc. выступят с лекцией на DESIGN FORUM. DESIGN MARKET – выставка-продажа дизайнерских предметов, уникальная возможность приобрести в одном месте самые неожиданные и эксклюзивные предметы для дома и удовольствия. В течение трех лет на DESIGN MARKET было представлено более 300 участников, и продано более 10 000 предметов на все случаи жизни. В 2010 году на DESIGN MARKET будут работать более 60 российских и 40 зарубежных участников! Из них 30 зарубежных участников будут представлены в Москве впервые. DIGITAL ACT – со 2 по 5 сентября 2010 года впервые в рамках Международного фестиваля дизайна DESIGN ACT 2010 WINSTON XS представит абсолютно новый формат экспозиции – DIGITAL ACT. Это фестиваль аудиовизуальных технологий, игра со звуком и изображением в их неразрывном взаимодействии. В одном пространстве (Большое Винохранилище) будут объединены различные визуальные средства. Это зона для настоящих дизайнеров-экспериментаторов, художников и кинематографистов, физиков и технологов, мастеров по свету, звуку, спецэффектам и интерактивным проекциям, артистов и DJ-ев. В рамках фестиваля WINSTON XS предложит свой подход к аудиовизуальному дизайну. В трехмерной видеокомнате 3D XSperience от WINSTON XS будет организована захватывающая экскурсия по виртуальному мегаполису будущего. Интерактивную экспозицию Generation XS будут создавать сами посетители, используя технологию Augmented Reality. В рамках проекта также будут проходить ночные музыкальные мероприятия с участием известных западных и российских DJ/VJ. Здесь соберутся именитые дизайнеры со всей планеты – гости и участники фестиваля, известные персоны из мира искусства, рекламы и бизнеса. Это уникальная атмосфера с небывалой концентрацией свежих идей на один квадратный метр! Также в рамках фестиваля компания Campbell's подведет итоги своего арт-конкурса Campbell's® СУПzavod, а компания Comme des Garçons Parfums в честь выхода нового аромата WONDERWOOD покажет короткометражный фильм братьев Quay, знаменитых своими анимационными шедеврами. Международный фестиваль дизайна DESIGN ACT проводится при поддержке Министерства промышленности и торговли РФ, Федерального агентства по делам молодежи, Правительства Москвы.
C 9 по 13 апреля 2002 года в Москве будет проходить российская Неделя pret-a-porter. Для ее проведения объединяются специалисты в области организации модных мероприятий - продюсерское агентство СП2 (Виктор Соловьев/Александр Жуков) и агентство "Артефакт" (Александр Шумский). В течение нескольких месяцев осени и зимы прошлого года на разных мероприятиях в Москве было показано более 50 коллекций pret-a-porter сезона весна-лето 2002, созданных дизайнерами России и ex-СССР! Весной и осенью 2001 года в Москве проводилось несколько абсолютно независимых друг от друга недель pret-a-porter, а также серия самостоятельных показов, объединенная наблюдателями еще в одну "неделю". Не слишком ли много для страны, в которой только формируется fashion-индустрия? Такое количество разрозненных событий мешает целостному восприятию тенденций pret-a-porter грядущего сезона, затрудняет работу журналистов, фотографов, редакторов моды, стилистов и байеров. Зимой 2002 года агентство СП2 (Виктор Соловьев/Александр Жуков), организовавшее на протяжении трех лет пять недель pret-a-porter, и агентство "Артефакт" (Александр Шумский), имеющее большой опыт организации независимых показов коллекций pret-a-porter лучших российских дизайнеров, приняли решение о работе над совместной акцией - российской Неделей pret-a-porter (шестой по счету, начиная с первых сезонных показов "Pret-a-porter. Новое тысячелетие"). "Не стоит спорить о том, кто круче,- считают организаторы шестой российской Недели pret-a-porter. - Наша задача - попытаться объединить всех, кто профессионально занимается модой и разделяет стремление к объединению". Предстоящая российская Неделя pret-a-porter станет самым представительным смотром отечественных модельеров; ведь среди тридцати ее предполагаемых участников добрая половина - дизайнеры, определяющие лицо русской моды на протяжении последних лет. Дефиле недели будут проходить в течение пяти дней в ЦУМе по 3-4 показа в ...
С 31 октября по 4 ноября в Санкт-Петербурге состоится Международный Форум Моды. Это событие из комплексной программы «Санкт-Петербург - центр индустрии и легкой промышленности», направленное на кооперацию дизайнерского сообщества и производственных площадок. Целью форума является создание платформы для развития легкой промышленности и индустрии моды в России, говорится в сообщении. Мероприятие пройдет в Центре дизайна Artplay SPb под патронатом Минпромторга России и Правительства Санкт-Петербурга. В нем примут участие российские и зарубежные эксперты в области моды, дизайнеры, производители, ключевые руководители ритейл-компаний, потенциальные инвесторы. Программа Форума состоит из четырех тематических блоков: конференции, акселератора и конкурса для молодых дизайнеров, культурно-развлекательной программы и выставки-продажи одежды от молодых российских дизайнеров. На конференции участники обсудят меры поддержки предприятий модной индустрии, концепцию создания инкубатора, а также сформируют дорожную карту для реализации проекта «Санкт-Петербург - центр лёгкой промышленности и индустрии моды». На протяжении пяти дней для молодых предпринимателей пройдет акселератор - на площадке Artplay SPb будет воссоздана экосистема, где участники опробуют свои силы в разработке реальных инновационных решений по запросу от корпораций в рамках хакатона, навыки быстрого питча и презентации проекта. В финале состоится отбор и награждение победителей, которые пройдут в Корпоративный акселератор GenerationS. Freedom Store развернет выставку-продажу одежды, аксессуаров и обуви локальных и независимых дизайнерских марок - все это в формате pop-up store. Культурная программа будет представлена ежедневными модными показами дизайнеров.
Бренд Uniqlo, принадлежащий японской группе Fast Retailing, усиливает свой спортивный и общий мотивационный посыл запуском программы для молодого поколения «Uniqlo Next Generation Development Program»
Фото: Юлия Майорова. Вэлин Добсон для Glamour Russia. Лос-Анджелес, 2018 Двенадцатая Московская международная биеннале "Мода и стиль в фотографии" открылась в московском Мультимедиа Арт Музее (МАММ). Первыми проектами в рамках биеннале стали экспозиции четырех современных фотографов, сообщила ТАСС директор галереи Ольга Свиблова. На нижнем этаже здания расположилась первая персональная выставка Эмми Америки - самой молодой участницы биеннале. "В свои 25 лет она умудрилась получить блестящее образование в Великобритании. Она работает по всему миру - в Москве, Лондоне, Париже. Как только она опубликовала серию в журнале "Нумеро", на нее посыпался дождь предложений. Она работает со всеми возможными глянцевыми изданиями и брендами. Мне нравится, что она придумывает абсолютно свои истории", - рассказала Свиблова. Выставочный проект Эмми Америки получил название "сrazy это сразу". В работе над своими съемками фотограф ищет референсы в работах классиков фотографии, переосмысляя их в контексте сегодняшнего времени. Так, выставленная серия снимков, выполненная на пляже, отсылает к творчеству британского фотографа Мартина Парра, а также к работам голландского фотографа Ринеке Дейкстры. Двенадцатая Московская международная биеннале "Мода и стиль в фотографии" открылась в московском Мультимедиа Арт Музее На биеннале в МАММ состоялся еще один экспозиционный дебют - проект Юлии Майоровой "Режим тишины". Автор работает в жанре портретной фотографии, на выставке можно увидеть сделанные ей кадры как звезд мирового уровня (Николь Кидман, Синди Кроуфорд, Карли Клосс, Мэй Маск), так и российских знаменитостей (Mujuice, Монеточка, Елена Темникова, Филипп Авдеев, Александр Горчилин). "Сейчас время совершенно нетихое, неспокойное. Мне показалось, что было бы здорово отразить в работах с совершенно разными людьми тот момент, когда они забывают о том, насколько беспокойно, плохо и громко бывает все вокруг, и погружаются в себя. И собрать из этого большую красивую серию, которая благодаря работе музея приобрела цельный вид", - отметила Майорова. Посетители музея также увидят ретроспективу американского фотографа-документалиста и режиссера Лорен Гринфилд "Одержимые успехом". Проект включает в себя более 200 снимков, среди героев работ фотографа - беглый финансист Флориан Хомм, магнат курортной недвижимости Дэвид Сигел, намеревавшийся построить самый большой особняк в Америке. Как пояснила куратор Анна Зайцева, хотя оригинальное название проекта звучит как Generation Wealth, что дословно переводится как "Поколение богатства", сама Гринфилд исследует не столько финансовую состоятельность. "Она мыслит гораздо шире. Ее интересует феномен успеха в разных проявлениях. Это может быть социальный статус, который необязательно будет настоящим, который может ограничиваться демонстрацией каких-то атрибутов успешности. Именно поэтому мы перевели этот проект как "Одержимые успехом", - сказала Зайцева. На биеннале также состоится показ проекта "Поток" Бориса Назаренко. В музее рассказали, что Назаренко предпочитает работать с черно-белой фотографией, полагая, что цвет отвлекает от главного - сюжета и непосредственных эмоций. Фотограф создает эмоциональные и ироничные снимки повседневной городской жизни, при этом из потока повседневности он выхватывает анекдотические и драматические мизансцены. "Борис Назаренко - удивительный мастер, потому что он умеет подмечать сюжеты, в мозаике повседневности улавливать случайные парадоксы, рифмы, совпадения. Мне кажется, именно это отличает хорошего фотографа - умение видеть, умение поймать решающий момент", - отметила куратор выставки Мария Лаврова. Источник: ТАСС
Профессиональная неделя моды Odessa Fashion Week FW 2018-19 будет проходить с 21 по 25 марта, сообщают организаторы. В рамках Odessa Fashion Week свои коллекции представят 37 дизайнеров из 7 стран: Швейцарии, Словении, Польши, Таджикистана, Беларуси, Украины и Молдовы. В числе украинских дизайнеров: Miss DM, Elen Godis, N`Art, Ellen Muhlberg, Alina Kravets, Kristina As, Vintages, Di Levriero, Autograph, Play Fashion & Marina Maribella, Millenium Alliance & Viva Victoriya, Pinkdreams by Tanya Vasina, Candy Kid, Main People и Royal Family by Kristina As, Smosk, Lola Zavadskaya, Olesya Lisa, Kavo13, Zahara, Louise Orlovskaya, Kaya, Kuzina, Workshop Goose, Kangaroo Kids. В числе иностранных гостей: Romano |Switzerland|, Sanja V Design |Slovenia|, Aleksandra Seweryniak |Poland|, Umed Kuchkaliev |Tajikistan|, Yanina Sergeyeva |Belarus|, Valeria Krysa |Belarus|, Margostyle |Belarus|, Elena Bannaia |Moldova|, Vlasco Cristina |Moldova|, Iulia Filimon |Moldova|. 21-22 марта в Impact hub Odessa состоится образовательная fashion-конференция на тему: «Как построить fashion-бизнес в Украине». Свои мастер-классы проведут главные инсайдеры модной индустрии. 23 марта состоится Торжественное открытие Odessa Fashion Week сезона FW 2018-19 в Концерт-холле «Сады Победы», зал которого будет переоборудован под профессиональную площадку для fashion-шоу. Помимо показов известных украинских и зарубежных дизайнеров, в этот день гостей ждет выступление специальных музыкальных гостей. По традиции откроет своим выступлением новый сезон недели моды Анастасия Букина. Также гостей ждет выступление группы Julinoza - это дуэт вокалистки и композитора, автора текстов и аранжировок Юлии Запорожец и одного из самых неординарных барабанщиков Украины Игоря Чеботарева. 24 марта выступит Anna Morgun - украинский fashion-дизайнер, рок-певица и основательница одноименного бренда. А 25 марта в финале торжественной части заключительного дня Odessa Fashion Week гостей ожидает future rock группы Orionix. 25 марта состоится также финал международного конкурса молодых дизайнеров New Fashion Generation, а главным итогом вечера станет Церемония награждения всех участников Odessa Fashion Week. С 23 по 25 марта на территории Концерт-холла «Сады Победы» будет работать Trade Fashion Zone - территория, где будут представлены одежда, обувь и аксессуары украинских и зарубежных дизайнеров: Ellen Muhlberg, Vintages, Gi-Bijou, Alena Silvashi, Yaninasergeyeva |Belarus| и др. Odessa Fashion Week - молодой и амбициозный проект, который отпраздновал первый юбилей (5-ый сезон) установлением сразу двух Национальных рекордов Украины: самый длинный подиум в Украине и самый молодой дизайнер, которым стал Глеб Кисловский. Иллюстрация предоставлена организаторами.
Новая рекламная кампания Miu Miu осень-зима 2010-11 посвящена теме современной романтики: влюбленная девушка, полная юношеской чистоты – а при взгляде в объектив камеры – искренности и решительности. В съемке участвовали модели Lindsey Wixton, Ginta Lapina, Daphne Groeneweld и Siri Tollerod. Игра и кокетство прослеживаются в каждой детали съемки, ведь эти качества остались центральными для Miu Miu и воплотились посредством макияжа в античных пастельных тонах и штрихах цвета зеленой мяты, розы, глицинии и лилии – нанесенные на кожу цвета бледного фарфора для усиления контрастного эффекта. Та же гамма цветов и настроение присущи и самой коллекции, которая создана для тех, кто хочет быть заметным и узнаваемым, кто легко воспринимает мир вокруг и не намерен скрывать свои чувства. Через параллели между современным миром и эпохой 19го века в новом образе Miu Miu соединились аскетизм и помпезная фривольность: современная интерпретация исторических деталей преобразила собранные в рюши рукава, банты, оборки и подкладки. Извечный диалог между прошлым и настоящим продолжили роскошные ткани, традиционно используемые при пошиве платьев haute couture; изделия из мохера и шерсти украшены тончайшим кружевом и металлическими цветами; доминируют безупречные укороченные силуэты. Чтобы более точно передать настроение коллекции, Miu Miu представил короткометражный фильм режиссера Mert Alas e Marcus Piggott, в котором модели танцуют и веселятся под ремикс Бой Джорджа «Generation of Love». Новая рекламная кампания Miu Miu осень-зима 2010-11 представляет собой игру объектов, чувств и эмоций – свежих и легкомысленных – жизнерадостный взгляд на женственность и на саму жизнь.
Юбилейный номер самого популярного B2B журнала о моде PROfashion! «Взрослые дети» - тенденции джинсовой, молодежной, спортивной и уличной моды с выставки Bread & Butter /стр 12-18/ «Generation П» - о теории поколений и ее применении к России от Татьяны Гривенной/ стр 28-30/ «Мода на природу» - аналитическая статья Романа Сидорова об экологической моде /стр 31-33/ «Как сделать неделю моды без денег?» - интервью с Яниной Гончаровой, создателем Недели моды в Белоруссии /стр 36-39/ Онлайн-версия юбилейного номера Письмо главного редактора Юны Завельской: Гордость и предубеждение Как значение китайского начертания кризиса простирается одновременно в область опасности и возможности, так и 100-й номер, который мы отмечаем этим выпуском журнала, можно рассматривать не только как дань былым свершениям, но и как залог грядущих побед. Символично, что «золотая сотня» пришлась как раз на номер, традиционно посвященный молодежным коллекциям и «вечно молодому» дениму – история и современность сливаются в этом сегменте моды наиболее тесно, постоянно перемешиваясь и обогащая друг друга. Кроме того, именно за джинсовой, читай, «пятничной» одеждой социологи усматривают будущее fashion-ритейла – отказ от формального стиля по мере все большей формализации экономики становится всеобъемлющим трендом. А он уже тянет за собой поиск новых текстильных ресурсов, технологические прорывы, модернизацию сознания. Конечно, можно считать, что мода лишь следует в кильватере общественных изменений, но мне почему-то приятнее думать наоборот – едва ли не в первый раз за свою историю она сама проецирует на человечество новый образ сознательного и нравственно-ориентированного гражданина. И не важно, что мера эта почти вынужденная, обусловленная истощением сырьевых запасов и демографическим взрывом в Азии. Она впервые дает нам повод гордиться индустрией, всегда занимавшей место где-то между будуаром и креслом парикмахера.
В чем сила российской моды и как ее оценивают во Франции? Fabric Fancy делится впечатлением от встречи с парижскими байерами 12-13 июня в Париже проходило исключительно важное мероприятие в не столь привычном для fashion-сферы формате — специализированный шоурум. New Couture - New Generation Showroom призван объединить прогрессивные бренды из России и профессионалов модного рынка Франции для определения схем сотрудничества. Постоянные участники Недель моды в Милане, Монако и Санкт-Петербурге, в В2В мероприятиях бренд Fabric Fancy участвовал всего трижды. Результаты минувшего шоу-рума самые вдохновляющие, хотя, как выяснилось, у оригинального стиля Модного Дома есть черты, которые были восприняты байерами неоднозначно. Впечатлениями делится Сергей Хромченков, креативный директор Fabric Fancy: “Для профессионального байера важно оценить и творческую новизну, и «продаваемость» коллекции. Поэтому ко встрече с ними нужно быть готовым морально. Не каждый художник позволит, чтобы кто-то оценивал, как и кто будет покупать его работы. В этом плане мы были готовы, да и результаты переговоров самые положительные. То, что Fabric Fancy производит ткани и создает свой собственный дизайн в вышивке, привлекло интерес парижских экспертов. Наш стиль оценили как новый, неординарный и остронеобходимый рынку Европы». Однако, от пристального и острого маркетингового взгляда профессионалов из Galeries Lafayette не укрылись и противоречивые моменты, свойственные коллекциям Fabric Fancy и российскому fashion в целом. Свобода форм, пластичные силуэты, пастельные, серые или глубокие темные тона и общая, характерная даже больше для Петербурга, «сдержанная экспрессия». Несмотря на внутреннюю силу и художественную ценность, такой стиль, по мнению байеров, должен модифицироваться в более резкий и вызывающий (опять же, в художественном понимании этого слова). Глубокий психологизм модных решений, присущий каждому творению Fabric Fancy,&nbs...
Известная телеведущая Регина Тодоренко презентовала коллекцию женской одежды собственного бренда Generation TR, созданную совместно с украинским дизайнером Nika Medisan.
17 октября 2016 года в рамках и на площадке Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоялось первое в России стартап-шоу в сфере моды - Fashion Futurum Startup Show. Александр Шумский во вступительной речи отметил важность и перспективность fashion-технологий. Впервые в рамках Недели моды появился формат стартап-шоу, позволивший инновационным идеям обратить на себя внимание профессиональной публики. Директор департамента развития инновационной экосистемы Российской венчурной компании (РВК) Алексей Гусев выразил уверенность в том, что дизайнерская одежда имеет все шансы стать крупным сегментом российского экспорта. Для оценки стартапов были приглашены эксперты в области образования, индустрии моды, венчурных инвестиций и профильных СМИ. По итогам экспертного голосования были выбраны победители конкурса, которые примут участие в программе бизнес-акселерации в Милане в Fashion Technology Accelerator и в крупнейшем стартап-мероприятии Slush Helsinki в Финляндии. В рамках Fashion Futurum Startup Show на Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоялось несколько выступлений. Алексей Боровков, проректор по перспективным проектам Санкт-Петербургского политехнического университета Петра Великого, в своей лекции рассказал о том, как TechNet (передовые производственные технологии) уже сейчас интегрируются в FashionNet. В частности, он упомянул спрос на новые материалы, одежду, учитывающую физиологические особенности, 3D-принтинг, аддитивные технологии и бионический дизайн. Лекцию «Моде необходимы специалисты в области технологий» провел Шариф Сакр - технологический стратег, обозреватель BBC, Forbes, Engadget. Спикер рассказал об ускорении развития мира моды, о необходимости обновления, о том, как функционирует электронная коммерция. Также был сделан перспективный прогноз на 2017-2020-е годы, важным фактором становится увеличение и усиление онлайн-сегмента. По завершении лекции выступающий ответил на вопросы из зала о том, что будет через 10 лет и, что нужно изменить в образовательной системе, чтобы не возникало проблемы нехватки специалистов в области fashion-IT-технологий. На Fashion Futurum Startup Show были представлены 12 проектов, отобранных из 70 заявок Стефан Рабимов, директор центра социальных медиа The School of Fashion при Academy of Art University, в своей лекции «Стратегии работы в социальных сетях для fashion-стартапов» рассказал, как максимально повысить эффективность социальных сетей и правильно определить целевую аудиторию. Спикер отметил, что проведение постоянной аналитики и мониторинга позволяют определить стратегию работы конкурентов, выявить пробелы на современном рынке и занять ведущую нишу в своем сегменте. На Fashion Futurum Startup Show были представлены 12 проектов, отобранных из 70 заявок. Приглашенные эксперты в области fashion-индустрии, бизнеса и медиа определили лучшие команды, предложившие наиболее интересные решения. Ими стали SuitApp и Metro Masks, которые представят свои проекты в Милане и Финляндии. SuitApp - это уже действующее приложение российских разработчиков, стартовавшее на одном из рынков - в Малайзии. Созданное по типу виртуальной примерочной, приложение сотрудничает с ритейлерами и позволяет пользователю «примерить» вещи из интернет-магазина на свой аватар с точными параметрами фигуры и лицом со снимка-селфи. Создатель проекта Metro Masks убежден, что азиатский опыт ношения масок в качестве защиты от неблагоприятных условий среды приживется в России. Также члены жюри отметили еще двух участников, которые будут представлены в марте на Mercedes-Benz Fashion Week Russia, - это F.Gene и проект «Толстовка мечты». F.Gene занимается производством кастомизированных сумок для ноутбуков из экокожи, а проект «Толстовка мечты» - экспериментальная швейная мастерская. Конструктор одежды позволяет создать желаемую толстовку за считанные минуты и получить максимальное удовольствие от покупки. Все остальные участники были приглашены для дальнейшего сотрудничества. Экспертами Fashion Futurum Startup Show выступили Алексей Боровков (проректор по перспективным проектам, Санкт-Петербургский политехнический университет Петра Великого), Лау Геклер (СЕО, Geometry Global), Арсений Громов (директор по инвестициям, Rambler&Co), Алексей Гусев (директор департамента развития инновационной экосистемы, РВК), Иван Дементьев (декан факультета Технологического предпринимательства, Московский государственный машиностроительный университет (МАМИ)), Кирилл Игнатьев (председатель совета директоров, ГК «Русские инвестиции»), Екатерина Иноземцева, (вице-президент, Фонд «Сколково»), Рифад Исляев (исполнительный директор, Фонд содействия развитию венчурных инвестиций в малые предприятия в научно-технической сфере Санкт-Петербурга), Джузи Канноне (управляющий директор, Fashion Technology Accelerator), Евгений Ковнир (заместитель директора направления «Молодые профессионалы», Агентство стратегических инициатив (АСИ)), Татьяна Комиссарова, (декан Высшей школы маркетинга и развития бизнеса, НИУ ВШЭ), Владимир Костеев (исполнительный директор, Клуб iR&D директоров), Руслан Мамедов (руководитель центра развития молодежного предпринимательства, РЭУ им. Г.В. Плеханова), Алексей Олин (председатель правления фонда, IVenturer Foundation), Евгений Пен (учредитель, АО «Единый депозитарий результатов интеллектуальной деятельности»), Екатерина Петрова (руководитель отдела развития инфраструктуры венчурного рынка, РВК; руководитель акселератора GenerationS), Стефан Рабимов (эксперт Силиконовой долины, директор центра социальных медиа School of Fashion, Academy of Art University), Шариф Сакр, технологический стратег, 28 Knots Ltd; обозреватель Forbes, BBC, Engadget), Сергей Саркисов (вице-президент, Группа компаний «НОВАРД»), Людмила Таборская (директор, IMG Fashion Russia), Владимир Решетняк (исполнительный директор, Meucci Group), Александр Шумский (исполнительный президент, Национальная палата моды; президент, Mercedes-Benz Fashion Week Russia). Фото: Пресс-служба Mercedes-Benz Fashion Week Russia
September 25th to 27th, 2019 • 698 exhibitors and 718 brands from 10 countries on more than 62,000 square meters from 25 to 27 September 2019 presented to over 54,000 visitors • CHIC as a constant for the Chinese fashion industry and fashion retail in the context of a rapidly changing market environment • Optimization of visitor management: Exhibitors and visitors benefited from the organizer's extensive range of matching services • Direct deals and more order-triggering business contacts at the fair The autumn event of CHIC Shanghai from 25 to 27 September 2019 generated 698 exhibitors and 718 brands from 10 countries and 54,202 trade visitors. Competent, focused and compact, the exhibitors displayed their new collections on an area of 62,000 square meters at the National Exhibition & Convention Center. The number of visitors is stable compared to the previous year. Chen Dapeng, President of the CHIC and China National Garment Association draws a positive conclusion from the show: "CHIC is a reflection of the extremely dynamic Chinese apparel market, whose consumers are the fastest to adapt to new trends and tendencies around the world, and all market developments will be reflected at CHIC , with the fair's service tools geared towards networking among its market partners. The Chinese market is undergoing changes to which it has not been exposed in the last hundred years: a permanently changing society shaped by the younger generation of consumers with the desire for individualization; the technological change, the digitization of the entire production and distribution chain; the increasing social and ecological responsibility of the companies. Challenges that companies have to face and keep pace with. In this environment, CHIC is the reliable basis that is used by all market participants. " Analysts expect China's retail sales to increase by 3.5% this year (after peaking at 7.5% last year), with a slight decline next year, but overtaking the US in 2021 and exceeds $ 6 trillion. Apparel sales are similar at 2.6% for this year from January to July 2019 and 6% last year. The figures illustrate the effects of the trade dispute with the US, and thus currently coupled with a general market uncertainty in China. The CHIC organizers are opposing this development by optimizing all measures for efficient business activities of exhibitors and visitors, both offline and online. In this context, the promotion measures such as WeChat advertising in the run-up to the event, match-making events at the fair and the updated CHIC-APP, which makes, among many other things, the direct networking between exhibitors and visitors already possible before the fair. The exhibitors report on numerous business start-ups and a significant increase in order activity. The appearance of film star Wenzhuo Zhao, one of China's most well-known Kung Fu performers, caused a sensation among visitors and media representatives in the CHIC Sustainability Zone . He has been named Brand Ambassador for Sustainable Fashion by the China National Textile Apparel Council, patron of the Sustainability Zone at the show. CNTAC is currently developing a unique international information platform for the classification of harmful chemical ingredients for textiles. These projects are financed by private sponsors, including China's best-known sportswear brand, Li Ning, also presenting a hoodie collection at CHIC made of R-PET fibers. The sporting goods manufacturer is as well the organizer of the Li Ning Sports Cup, which first edition took place within the framework of the CHIC , and will award design drafts for the style "Made in China". CHIC Segments At CHIC , ten clearly structured trade fair segments showcase the entire spectrum of fashion and lifestyle in China: NEW LOOK (womenswear), IMPULSES (designer), URBAN VIEW (menswear), CHIC TAILORING (bespoke), HERITAGE (leather and fur), CHIC KIDZ, CHIC YOUNG BLOOD (young up-and-coming streetwear labels), SECRET STARS (accessories), Bags & Shoes and FUTURE LINK (innovative developments for the fashion industry). Around 80 exhibitors registered NEW LOOK , the womenswear section at CHIC . The share of womenswear in China's fashion market is 48.1%, making it the strongest fashion segment. Revenue growth in this area is estimated to have risen from by 2.7% this year from 7.6% last year. The area was fully booked at CHIC , the companies used CHIC for customer acquisition and customer loyalty. Exhibitors such as Jore Baudry, ladies' coats, are reporting increased order activity at CHIC , and the continuity of the trade show presence has paid off. With a market share of around 30%, menswear is the second largest segment in the Chinese fashion market. This includes classic men's fashion, smart casuals with a growing denim component and bespoke collections presented in CHIC TAILORING . Solosali, one of the most popular Bespoke labels in China, has received a great deal of attention here. Although the share of children in the Chinese clothing market is only 10%, the sector is experiencing strong growth following full implementation of the two-child policy in 2016. The National Health and Family Planning Commission forecasts a number of newborns from 17.5 to 21.0 million by next year. Baby and toddler clothing is expected to be the most important area for kidswear. The ecological aspect plays an important role for this group, health-compatible materials are a purchase criterion for Chinese consumers. For example, Blara Organic House from Shenzhen, exhibitor at CHIC KIDZ , has geared up for this and offers organic cotton children's clothing. In addition, many exhibitors at CHIC KIDZ highly value visitor feedback as helpful support for adapting their collections to consumer needs. IMPULSES , the design department of CHIC , is considered to be the flagship of Chinese creativity. Designers such as Feng Sansan, winner of the title "China's Top Ten Designer" presented his current collections for women, men and children with traditional Chinese elements. Maggie Ma, who has been present at the CHIC with her label ANJAYLIA for 5 years, used the CHIC for the launch of her label MAGGIE MA aimed at the younger target group. Further highlights for the visitors of IMPULSES were MAO MART homme, exclusive designer collection for women and Wei Jianfei, winner of the CHIC Market Potential Award. In the FASHION JOURNEY international section, the Korean show-in show PREVIEW IN CHINA with 38 brands organized by the Korean Federation of Textile Industries (KOFOTI) presented their satisfaction with the professionalism of the CHIC exhibition platform. An even bigger stake has already been registered for the upcoming March event than in September. The Italian brands also commented positively on their participation in the fair. Supported by the Regione Campania, Italy again provided the largest European participation in CHIC with 18 brands. Brands such as Calpierre, Duedi, Le Ble, DELbyDAY, Eddicuomo, Tiffi with focus on footwear but also menswear and womenswear brands like Bencivenga, Exibit, Giangi Napoli used CHIC as a contact and sales platform, and welcomed many visitors to their stands until the end of the fair. In March 2020, Italy will again be present with a big pavilion, supported by ITA - Italian Trade Agency. "Made in Italy" was covered by China's well-known video blogger BLINGER with more than 22.5 million followers, gaining over 11 million clicks. The leather and fur collections of the ten participants of the Hong Kong Fur Association Pavilion, which presented for the second time at CHIC , met with very positive response from agents and wholesalers from all over China, even distributors of luxury brands were interested in future collaborations. The chairman of the association Rose Ko looks very confidently at the development of the business of its member companies in Mainland China in the future and has already registered for the following CHIC a larger area. Further individual international brands were exhibited in various segments of CHIC , in CHIC YOUNG BLOOD the label Mr. Gugu & Ms. Go from Poland and ZNR Distribution from Belgium, who launched their label Blue Wellington, trendy leather jackets, in China at CHIC and already have registered again for the March event. Morpyn from Korea and SIIJII from Hong Kong presented themselves for the first time on CHIC with elaborate booths. The Morpyn Fashion Show thrilled the audience on the second day of the fair. The Polish brands Kids on the Moon and booso used CHIC KIDZ as an entry point into the Chinese consumer market, as did Mimozah Kids from Canada. MishkaMatreshka from Laboratory in Russia also took the first step to China as part of CHIC and received very positive feedback from potential business partners with the manga style of their shirts. In the area of CHIC Bags & Shoes , Glamoursy from Poland presented themselves for the first time to the Chinese market with an exclusive shoe collection and so did the young shoe and bag label Inyati from Germany. The participation was very successful, Inyati had intensive discussions with buyers, who wanted to order directly at the fair. The German pavilion "Made in Germany" will be presented in March 2020 again and bundling German labels in the FASHION JOURNEY section. International womenswear exhibited in the designer field IMPULSES with NA-Nuh from Poland and in the NEW LOOK segment with Joseph Ribkoff from Canada, who after their launch at the CHIC in March, were able to deepen customer contacts and win new ones. CHIC visitor management CHIC has networked its exhibitors and visitors with numerous matchmaking events at the fair. CHIC has more than 200,000 personalized contacts that are constantly updated and targeted to customers. In the CHIC's VIP Buyers' Club, representatives of all distribution channels met with the exhibitors invited by CHIC: from e-commerce channels such as Alibaba, amazon.cn, JD, Little Red Book, mogojie, Netease, stylewe.com, vip.com, Westlink, YOHO! etc., via multi brand store buyers such as amgmode, Decades, inxx, KIKS, M DAY, M&G shop, mumuso, Space, YITIAO etc., shopping center and malls like Galeries Lafayette, Joy City, Lane Crawford, SKP, Wanda Plaza, Yintai etc. as well as agents and showrooms like DFO, DNCY, GGO, HAZZYS, King Camp, Nartop etc. For international brands the organizer arranged a speed dating event where the brands got to know potential agents and buyers and invite them to their booths for further discussions. This initiative of CHIC was very much welcomed by the exhibitors and will be expanded as desired for the upcoming event in March. CHIC TALK Topics such as "E-Marketing in Social Networks", "Responsible Development Conference and Integration of Industry and Banks in the Chinese Textile and Apparel Industry", "Digital Traffic, Reshaping Retail - Omni Channel Digital Innovation Forum", WGSN's Trend Preview The theme "A / W 20/21 Women's Wear Forecast & Buyers" and last but not least the opening ceremony of the Lining Cup, the Sportswear Design Competition for Chinese designers, was well attended by visitors and exhibitors alike. CHIC is owned by Beijing Fashion Expo Co. Ltd. and China World Exhibitions, supported by the China National Garment Association, the Sub-Council of the Textile Industry (CCPIT) and the China World Trade Center. Next Event: CHIC Shanghai, 11-13 March 2020 More information: http://en.chiconline.com.cn/ www.jandali.biz www.instagram.com/chic_shanghai/ Press contact: JANDALI MODE.MEDIEN.MESSEN EUROPEAN REPRESENTATIVE OFFICE CHIC SHANGHAI (EXCEPT FRANCE AND ITALY) CHINA NATIONAL GARMENT ASSOCIATION FASHION HOUSE 2 . OFFICE 2A013 DANZIGER STRASSE 111 . 40468 DuSSELDORF FON +49-211 3026 4337 FAX 0211-58588566 EMAIL CONTACT INFO@JANDALI.BIZ WWW.JANDALI.BIZ
Основным экспонатом выставки по праву стал макет художественно-архитектурного комплекса «Павильон Миро-здания», не имеющего аналогов в мире и впервые представленый публике. Применение ультрасовременных мультимедийных технологий дает возможность посетителю павильона оказаться в 360-градусной панораме мира – особенном пространстве, говорящем с человеком о бытии. Проект «АЗБУКА СИСТЕМАТИЗМА» основан на ростейших геометрических фигурах, задуман как мощный инструмент для исследования не только пластических, но и социальных законов, определяющих поведение человека пространстве. Торжественное открытие экспозиции посетили ведущие арт-критики столицы, представители интеллигенции и бизнес-элиты России. Среди приглашенных гостей были: Татьяна Пушкина (телеведущая), Макс Черницов (дизайнер), Яна Лапутина (телеведущая), Маргарита Озерова (главный редактор и издатель журнала «Egoist generation»), Владимир Костенко (главный редактор журнала «Elite life & travel»), Юлия Дойникова (главный редактор журнала «Golf style»), Денис Грузинцев (генеральный продюсер премии Russian Entertainment Awards), Игорь Денисов (генеральный директор «РУМАКО») и многие другие. A.Г. Перепелкин, президент Max Well Bank: «Я убежден, что будущее закладывается уже сегодня. И от каждого «сегодняшнего» дня зависит то, каким будет человек и его восприятие окружающего мира, своей истории и своего «завтра». Именно искусство готовит нам «почву» для завтрашнего общества. Ответственностью каждого должно быть стремление не только сохранить накопленный опыт человечества, но и внести свой вклад. MAX WELL BANK - банк будущего. Именно поэтому мы рады поддержать такой прогрессивный проект как «Азбука Систематизма». Андрей Верещагин, один из создателей проекта, подробно рассказал об экспозиции заинтересованным гостям, некоторые из них были настолько очарованы произведениями художников-систематистов, что решили записаться к ним на мастер-класс. Так, например,Татьяна Пушкина пообещала прийти к художникам в гости, чтобы изучить азы художественного мастерства.
Итальянский модный бренд Etro запустил совместный проект Forever Pirates, The Upstream Generation с художниками из Европы, Азии и США
FABERLIC УСИЛИВАЕТ ФЭШН НАПРАВЛЕНИЕ ПРИВЛЕКАЯ МОЛОДЫХ ДИЗАЙНЕРОВ И СТАРТАПЫ В ОБЛАСТИ МОДЫ И ТЕХНОЛОГИЙ В рамках Международного Форума моды, который пройдет в Санкт-Петербурге с 1 по 4 ноября 2017г., на площадке нового креативного кластера города «ARTPLAY SPb», FABERLIC совместно с FREEDOM TEAM запустят «Faberlic Creative Bureau», новый конкурс для молодых и прогрессивных дизайнеров. Впервые в России молодым дизайнерам представится возможность в режиме реального времени, разработать одежду будущего и познакомиться на практике с fashion tech, новым трендом индустрии. Только десять участников, которые прошли отбор экспертного жюри, получат возможность пройти четырехдневный образовательный интенсив от известных экспертов моды: среди них дизайнер марки «SNEZHANA.NYC» Снежана Падерина, основатель и дизайнер марки “NNEDRE” Нелли Недре, стилист и основательница «Self Made Studio» и «Self Made Mag» Ольга Слово, CEO Kunjut Textile&Design Мария Одинокова, основательница и главный дизайнер марки Asya Malbershtein Ася Мальберштейн, и многие другие. Воркшопы по применению fashion технологий в одежде, лекции по развитию креативного мышления и PR-продвижению бренда, мастер-классы по прямой печати, холодному тиснению на коже и не только. Все это ждет молодых дизайнеров на экспериментальной площадке в Санкт-Петербурге, где мода будущего станет реальностью уже сегодня. 2 ноября, в рамках Деловой программы Международного Форума Моды, эксперты из сферы fashion, медиа и технологий соберутся вместе, чтобы обсудить будущее модной индустрии. Как отразится цифровая революция на сфере fashion? Помогут ли инновационные технологии вывести Россию в лидеры отрасли на мировой арене? Кто является ключевыми игроками рынка fashion tech сегодня? Эти насущные вопросы будут обсуждаться в день «Технологий и дизайна» по инициативе индустриального партнера Форума и одного из лидеров fashion рынка России, компании FABER...
Коллаборация Puma и Pepsi® посвящена 50-летию культовой модели Puma Suede, сообщается в пресс-релизе компании. Юбилейная коллекция Suede 50 PumaxPepsiâвключает в себя кроссовки в уникальной версии, разработанной художниками и дизайнерами - модели, сочетающие в себе классику и современный дизайн. Верхняя часть кроссовок выполнена из бархатистой замши и дополнена классическим лого Pepsi-Cola® в белом цвете, а синяя фирменная полоска Formstrip расположена над светопрозрачной подложкой. Лого Pepsi® в серебряном оттенке выгравировано на подошве, тогда как брендинг Puma и Pepsi® вышит на язычке. Кроссовки Suede 50 PumaxPepsi® доступны в двух цветовых решениях с использованием фирменных оттенков Pepsi® и сочетаниях синего и серебряного или черного и серебряного цветов. Для завершения образа в коллекции представлены PumaxPepsi® штаны, футболка и свитер-худи в синем, красном, сером и белом цветах в тон. Культовая коллекция Suede 50 Puma x Pepsi будет доступна по всему миру на сайте Puma.com. В России одежду и кроссовки из лимитированной коллекции можно приобрести на сайте ru.puma.com, в Универмаге «Цветной» и магазине Brandshop с 24 ноября. В день старта продаж в корнере Puma в Универмаге «Цветной» у всех гостей будет возможность сфотографироваться на фоне оригинальной инсталляции из ретро баночек Pepsi, а также угоститься напитком из серии Pepsi Generations. Puma - один из ведущих мировых спортивных брендов по разработке, созданию, выводу на рынок и продаже обуви, одежды и аксессуаров. puma Group владеет брендами Puma, CobraGolf и Dobotex. Компания распространяет свою продукцию более чем в 120 странах и насчитывает более 11 000 сотрудников по всему миру. Ее штаб-квартира находится в немецком городе Херцогенаурах. Фотография предоставлена компанией.
В рамках Международного форума моды (МФМ), который пройдет в Санкт-Петербурге с 1 по 4 ноября, стартует новый конкурс для молодых и прогрессивных дизайнеров от Faberlic, сообщают организаторы. Впервые в России молодым дизайнерам представится возможность в режиме реального времени, разработать одежду будущего и познакомиться на практике с fashion tech, новым трендом индустрии. Только десять участников, которые прошли отбор экспертного жюри, получат возможность пройти четырехдневный образовательный интенсив от известных экспертов моды: среди них дизайнер марки Snezhana.NYC Снежана Падерина, основатель и дизайнер марки NNedre Нелли Недре, стилист и основательница Self Made Studio и Self Made Mag Ольга Слово, CEO Kunjut Textile&Design Мария Одинокова, основательница и главный дизайнер марки Asya Malbershtein Ася Мальберштейн и многие другие. Воркшопы по применению fashion технологий в одежде, лекции по развитию креативного мышления и PR-продвижению бренда, мастер-классы по прямой печати, холодному тиснению на коже и не только. Все это ждет молодых дизайнеров на экспериментальной площадке в Санкт-Петербурге. 2 ноября, в рамках Деловой программы Международного форума моды, эксперты из сферы fashion, медиа и технологий соберутся вместе, чтобы обсудить будущее модной индустрии. Как отразится цифровая революция на сфере fashion? Помогут ли инновационные технологии вывести Россию в лидеры отрасли на мировой арене? Кто является ключевыми игроками рынка fashion tech сегодня? Эти насущные вопросы будут обсуждаться в день «Технологий и дизайна» по инициативе индустриального партнера форума и одного из лидеров fashion рынка России, компании Faberlic. Индустрия 4.0 и тотальная цифровизация экономики, ставшая уже массовым трендом, бросают вызов привычному укладу вещей. Мода, как одна из самых отзывчивых к изменениям мира индустрий, не могла остаться в стороне. Площадка Международного Форума Моды превратится в кросс-отраслевую платформу, где лучшие практики из мира цифровых технологий и моды поделятся своей экспертизой на тему «Цифровая революция индустрии моды: новые материалы, технологии и компетенции». Участники дискуссии: Андрей Бурматиков (fashion-директор Faberlic), Иван Дементьев (директор по развитию Faberlic), Сергей Салкуцан (заместитель директора по инновациям и предпринимательству Института передовых производственных технологий СПбПУ), Анна Лебсак-Клейманс (генеральный директор Fashion Consulting Group, научный руководитель Образовательного центра «Менеджмент и коммуникации в индустрии моды» НИУ ВШЭ), Buro 24/7, Константин Лукин (генеральный директор Санкт-Петербургского Синдиката Моды, генеральный продюсер Санкт-Петербургской Недели Моды), Янина Урусова (основательница Bezgraniz Couture), Константин Синюшин (генеральный директор венчурного фонда The Untitled Venchures), Елена Он (основатель исследовательской лаборатории Designmind в области экспериментальных разработок инновационных материалов), Федор Антонов (основатель и генеральный директор компании «Анизопринт», занимающейся разработкой технологии, материалов и оборудования для 3D-печати композитов), Кирилл Игнатьев (программный директор форсайт-кэмпа в Плесе по теме FashionNet). Также в этот день ряд экспертов выступят со специальными лекциями и презентациями новых проектов на тему взаимодействия технологий и моды, которые изменят индустрию: Антон Алфер, основатель Moda.ru: «Как IT технологии кардинально изменили fashion индустрию и меняют наш облик»; Анна Лебсак-Клейманс: «Профессии будущего в fashion-индустрии. Перспективы omnichannel образования в России»; Катя Дарма, главный редактор Buro 24/7 и Марина Жигалова-Озкан, генеральный директор Disney Russia: «Buro Forward Initiative 2.0»; Игорь Андреев, директор отдела моды журнала SNC и главный редактор журнала «Numero Россия»: «Путь от ассистента до главного редактора. Плюсы и минусы работы в глянце. Как устроена редакция. Иерархия взаимоотношений на примере издательского дома ACMG»; Дмитрий Тимуршин, основатель торговой площадки для молодых дизайнеров: «Среда»: fashion hub как новая среда обитания для дизайнеров»; Артем Кривда, дизайнер и продюсер fashion-показов, совместно с Tann: «Создание бренда в России и его продвижение». С 3 по 4 ноября в рамках Международного Форума Моды эксперты компании Faberlic, которая сегодня особенно заинтересована в усилении fashion-направления, в том числе с помощью высокотехнологичных решений, намерены выбрать лучшие стартапы в области моды и дизайна, новых медиа и маркетинга. Наиболее перспективные проекты из области инновационных материалов, e-commerce и уникальных мобильных приложений для рынка одежды, роботизации пошива, инновационных технологий маркетинга и big data для оценки спроса и трендов были отобраны по итогам он-лайн экспертизы. В рамках Международного форума моды стартапы представят свои разработки Faberlic и экспертам мира моды. Финалисты получат призы и попадут в корпоративный акселератор Creative GenerationS. По итогам акселератора команды лучших проектов получат возможность заключить партнерские соглашения с Faberlic, запустить пилоты и совместные продукты. Фотография предоставлена организаторами.