Lamoda, платформа по продаже товаров, связанных с модой и образом жизни, опубликовала ключевые результаты за первого квартала 2021 года. Как говорится в сообщении компании, ее чистый оборот увеличился на 40% по сравнению с аналогичным периодом 2020 года и составил 14,7 млрд рублей, валовая прибыль в первом квартале выросла на 34,5% - до 4,2 млрд рублей. Число активных пользователей платформы по итогам составило 3,7 млн человек, что на 21% больше, чем годом ранее. Основными драйверами роста бизнеса Lamoda в первом квартале стали развитие fashion-маркетплейса, а также расширение ассортимента, что способствовало увеличению числа пользователей. Одновременно со значительным ростом числа клиентов, Lamoda увеличила чистый оборот на одного клиента на 12%. Все больше брендов предпочитают взаимодействовать с покупателями в формате маркетплейса: чистый оборот в этой бизнес-модели на всех рынках присутствия GFG в совокупности вырос на 98,5%, а доля маркетплейса в обороте GFG достигла 35,9%. В первом квартале 2021 года одними из основных драйверов роста оставались премиальные бренды, товары для красоты и спортивные товары. Lamoda продолжила расширять линейку премиальных брендов - в ассортименте премиальных товаров появились такие марки, как Heron Preston, P.A.R.O.S.H., Emme Marella, 7 For All Mankind, Tissot, Certina, Linda Farrow и другие. Кроме того, чистый оборот в категории детской одежды премиальных брендов в отчетном периоде показал рост более чем в 2,5 раза. Чистый оборот в сегменте спортивных товаров в отчетном квартале также значительно вырос. Lamoda продолжила сотрудничество с Adidas x Ivy Park и представила клиентам доступ к лимитированной коллекции Icy Park.
14-16 июня ведущая европейская школа моды Polimoda проводит выпускное мероприятие, традиционно проходящее в период проведения выставки Pitti Uomo во Флоренции. В течение трех дней в рамках POLIMODA FASHION WEEK 2016 пройдет ряд специальных мероприятий, среди которых конкурс Polimoda s Fashion Show 2016. Polimoda - одна из лидирующих школ, которая ежегодно пополняет индустрию моды новыми талантами, поддерживает тесные связи с индустрией моды и предоставляет студентам возможность получить качественное, актуальное образование. Каждый год курсы Fashion Design и Fashion Technology выпускают более 80 студентов со всех уголков мира. В этом году во Флоренции выпускные проекты покажут студенты из таких стран, как Италия, Россия, Мексика, Швеция, Турция, Япония, Чехия и другие. Polimoda s Fashion Show 2016 - это конкурсный показ. Лучшие студенты будут награждены международным жюри, в которое в этом году входят Гурам Гвасалия, генеральный директор Vetements (Guram Gvasalia, CEO Vetements), Массимилиано Джорнетти, креативный директор и выпускник Polimoda (Massimiliano Giornetti, Creative Director and Polimoda alumnus), Александр Шумский, президент Mercedes-Benz Fashion Week Russia и российской Палаты моды (Alexander Shumsky, Executive President of the Russian Fashion Council and President of Mercedes-Benz Fashion Week Russia), Скотт Шуман, The Sartorialist (Scott Schuman, The Sartorialist), Лаудомия Пуччи, генеральный директор Emilio Pucci (Laudomia Pucci, CEO Emilio Pucci), Брэндон Кэнон, стилист, креативный и генеральный директор C&M (Brendan Cannon, Stylist, Creative Director and CEO of C&M), Линда Лоппа, советник по стратегическим вопросам и планированию Polimoda и Danilo Venturi, декан Polimoda (Linda Loppa, Advisor Strategy & Vision Polimoda and Danilo Venturi, Dean of Polimoda).
Исполнительный президент Национальной палаты моды и президент MBFWR Александр Шумский б удет оценивать работы конкурсантов Polimoda s Fashion Show 2016 , сообщает пресс-служба MBFWR. 14-16 июня европейская школа моды Polimoda делает выпускное мероприятие, традиционно проходящее в период проведения выставки Pitti Uomo во Флоренции. В течение трех дней в рамках Polimoda Fashion Week 2016 пройдет ряд специальных мероприятий, среди которых конкурс Polimoda s Fashion Show 2016. Polimoda - одна из лидирующих школ, которая ежегодно пополняет индустрию моды новыми талантами. Каждый год курсы Fashion Design и Fashion Technology выпускают более 80 студентов со всех уголков мира. В этом году во Флоренции выпускные проекты покажут студенты из таких стран, как Италия, Россия, Мексика, Швеция, Турция, Япония, Чехия и другие. Polimoda s Fashion Show 2016 - это конкурсный показ. Лучшие студенты будут награждены международным жюри, в которое в этом году входят Гурам Гвасалия, генеральный директор Vetements (Guram Gvasalia, CEO Vetements), Массимилиано Джорнетти, креативный директор и выпускник Polimoda (Massimiliano Giornetti, Creative Director and Polimoda alumnus), Александр Шумский, президент Mercedes-Benz Fashion Week Russia и российской Палаты моды (Alexander Shumsky, Executive President of the Russian Fashion Council and President of Mercedes-Benz Fashion Week Russia), Скотт Шуман, The Sartorialist (Scott Schuman, The Sartorialist), Лаудомия Пуччи, генеральный директор Emilio Pucci (Laudomia Pucci, CEO Emilio Pucci), Брэндон Кэнон, стилист, креативный и генеральный директор C&M (Brendan Cannon, Stylist, Creative Director and CEO of C&M), Линда Лоппа, советник по стратегическим вопросам и планированию Polimoda и Danilo Venturi, декан Polimoda (Linda Loppa, Advisor Strategy & Vision Polimoda and Danilo Venturi, Dean of Polimoda).
КОЛОНКАМолодой дизайнер Арут Арустамян, который недавно запустил бренд Arut, а в октябре представит свою дебютную коллекцию в рамках Недели моды в Москве и откроет шоу-рум, рассказал FashionUnited о том, какие трудности могут возникнуть у модельера в самом начале пути. О модном образовании, стажировке и создании собственного фэшн-бизнеса - в "Колонке дизайнера". Первое моё знакомство с модной индустрией состоялось в Лондоне, на базовом курсе "Fondation Year" в Central Saint Martins. В целом, это был интересный и довольно необычный опыт для простого шестнадцатилетнего армянина из Бутова, только что закончившего школу экстерном. Первое время я, честно говоря, просто не понимал, что происходило на занятиях. Была ли это лекция, или же это были просто мастер-классы. Толком не зная языка, я иногда даже не понимал, что учителя хотели от меня. Сейчас, по прошествии времени, я могу сказать, что мои занятия в этом колледже, грубо говоря, были самообучением: это не была привычная мне система обучения, как в школе, где учитель досконально разбирает с учениками предмет, закрепляя это практическими заданиями. Наверное, только в свои 25 лет я осознал, насколько подобный вид обучения - "just do it", как говорится, - помог мне, как профессионалу уже в 16 лет обрести полную независимость, а также научиться неординарно мыслить. Из Великобритании в Италию После я поступил в Istituto Marangoni на факультет "Дизайн одежды". Это было важное решение в моей жизни, так как для обучения в Лондоне я уехал из страны, в которой прожил всю жизнь, от семьи, от которой был зависим. Я могу сказать, что опыт, полученный там, в целом, был довольно схож с предыдущим. Но именно в стенах Марангони я прочувствовал истинный дух моды. Я был восхищён нашим профессорами, в особенности профессором по Истории моды, мадам Люсьер. Она всегда одевалась во все черное, и на вопрос, почему на ней мы можем увидеть одежду исключительно черного цвета, часто повторяла, что черный цвет - "это её религия". Во время летних каникул я стажировался. Первое место стажировки было у на тот момент только начинающего, но уже довольно известного Peter Pilotto. Приходилось делать абсолютно все, кроме непосредственного участия в создании коллекции :) После того, как я проучился в институте два курса, мне было предложено место в Polimoda, во Флоренции. Для меня это было очень важным предложением, так как кураторами курса и главами модного департамента были Linda Lopa и Patrick De Munck. Их можно назвать создателями великой Антверпенской шестерки, дизайнеров, выпустившихся из Академии изящных искусств Антверпена. Конечно, я согласился, и уже на третий год переехал во Флоренцию. Без языка, не имея особого представления о том, что меня ждёт. Главное, что имело для меня значение - это то, что я смогу работать над созданием одежды под кураторством столь опытных и важных людей. И потом меня покорила возможность безлимитного посещения самой большой в Европе библиотеки мод. Для меня это было сродни созданию новой жизни. Через полгода мне пришлось снова поменять институт, так как обучение проходило на итальянском языке, а я к тому времени был на таком уровне знания языка: "пицца, паста, грацие". Мне было важно понимать все детали, а не вырывать отдельные фразы из контекста. Но я могу определённо сказать, что получил навыки по развитию коллекции, узнал много нового и интересного, и, конечно же, обрёл много ценных знакомых / друзей, с которыми и по сей день поддерживаю связь и работаю над новыми проектами. Не остановившись на Флоренции, я продолжил обучение в Accademia Italiana на курсе от University of Wales, где я и получил степень бакалавра. Подход к моде в этом учебном заведении был довольно практичным и очень коммерческим. Я еще больше узнал о построении коллекции, ценовых сегментах, матрицах, ценообразовании и о многом другом. Далее мне было интересно немного сменить сферу деятельности, и я поступил в Политехническую школу дизайна Scuola Politecnica di Design на Product Design (курс по проектированию/ созданию концепции / отрисовки как предметов мебели, так и интерьера квартиры / магазина и т.д.). Получив сертификат, меня все равно больше тянуло к моде, поэтому я начал стажировку в Dsquared2, младшим дизайнером в департаменте мужской одежды, позже предложили стать личным помощником креативного директора и владельца дома моды Maison IRFE, основанным аж в 1924 году Феликсом Юсуповым и Ириной Романовой. Работа там мне ну уж очень напоминала фильм "Дьявол носит Prada", правда, вместо хрупкой Энди был 22-х летний Арут с бессонницей и гигантским количеством переработки. Объездив 1/3 мира и проработав там более 1,5 лет, я перешел к Walk of Shame. Изначально я был дизайнером - ассистентом дизайнера, после, в силу определенных обстоятельств, стал управляющим бренда. Безусловно, работа в этом месте дала мне большой жизненный опыт и еще большее осознание того, что надо работать на себя. Сегодня я готов запустить свой бренд одежды, передающий весь опыт, который я накопил за 10 лет. Я благодарен этому опыту: людям, которых я встретил, знаниям, которые я получил, ошибкам, на которых я учился. В силу того, что я только начал запуск своего бренда, и все финансовые аспекты пока окупаются только моими личными вложениями, мой первый шоу-рум будет светлым, аккуратным помещением в центре Москвы, где будут представлены и другие марки. Мы все понимаем, что у шоу-рума должно быть три обязательных правила: доступность (т.е. центр), хороший свет (чтобы одежда была показана наилучшим образом) и аккуратность/уютность (чтобы была видна эстетика бренда в пространстве). Открытие шоу-рума планируется в середине октября, за пару недель до показа, который планируется в рамках Недели моды в Москве 27 или 30 октября. На данный момент ведутся переговоры по локации. По подиуму будут ходить не модели, а мои знакомые/друзья. И кратко о построении коллекции и финансовых затратах Все материалы: ткани, фурнитура и т.д., закупались и всегда будут закупаться у поставщиков из Италии и Франции. Со многими фабриками я уже работал в предыдущих брендах, и мне чётко было ясно, где и какого качества ткани я могу приобрести. Так как передо мной стояла задача - сделать полноценную мужскую и женскую коллекции, выбор ткани был крайне продуман. В силу достаточно скромного, по общим меркам, бюджета, встал вопрос о лекалах, важно было максимально разнообразить коллекцию, но при этом иметь некую целостность - нить, проходящую через все образы. Многое менялось во время отшива финальных образцов, так как я обращал внимание, как "ведёт" себя и смотрится ткань в финальном изделии. Честно говоря, технологически я был немного скован, уже молчу о временных рамках. На всю коллекцию (и мужскую, и женскую линии) - это в общей сложности в 40 - 45 разнообразных луков - у меня ушло чуть больше 2,5 месяцев. Это с учетом выбора тканей, их доставки из Европы, построения и примерки фактов, отшива образцов, плюс их финализация и изменения. Было непросто, но я, как мне кажется, справился. Имея готовые образцы на руках, я и моя команда сделали фотосессию в бойцовской клубе "Бобо". Итак, лукбук готов, сейчас я занимаюсь его продвижением, а также подготовкой к открытию шоу-рума и показу, приглашением байеров на превью коллекции. В идеале я планирую ввести свои вещи на первые два сезона в такие магазины, как Ashitk, KM20, A-line, Selfridges, Au Pont Rouge, Tsvetnoy и др. Да, я согласен, немного амбициозно для простого парня из Бутова, но главное, как я считаю, оставаться твёрдым в своих действиях и идти только вперёд к своей цели, не боясь сложностей. Фото: Арут Арустамян, lookbook Arut
В рамках премьеры фильма Wanted прошел показ коллекций Limited Edition и Women'secret SS18, сообщается в пост-релизе компании. Linda Morselli, Joana Sanz, Coral Simanovich, Rocío Crusset, Estela Grande, Marta Ortiz, Celine Locks и другие модели представили новую коллекцию Limited Edition в формате fashion-шоу. Показ открыла известная испанская актриса, телеведущая и модель Cristina Pedroche. Эльза Патаки, четвертый год являющаяся бренд амбассадором Women’secret, посетила мероприятие и была представлена испанской моделью и телеведущим Juan Betancourt в самом начале вечера. Laura Escanes, Paloma Lago, Ares Teixidó, Daniela Ospina, Eugenia Ortiz и Priscila de Gustín также стали гостями мероприятия. Мероприятие прошло 2 ноября в The Riviera, которое стало одним из флагманских пространств для бренда Women’secret благодаря ежегодным fashion-показам. На главном событии года Women’secret состоялась премьера фильма в жанре noir Wanted, главную роль в котором исполнила Эльза Патаки. Режиссером новой картины в четвертый раз выступила Паула Ортиз (Paula Ortiz). Ведущим мероприятия Ночь Women'secret был Juan Betancourt, который ранее принял участие в презентации коллекции весна-лето 2017. Women’secret входит в Grupo Cortefiel. Бренд был создан в 1993 году, его международная экспансия началась в 2001 году. Сегодня Women’secret насчитывает более 700 магазинов в более чем 70 странах мира. В течение этого финансового года у Women’secret в планах открыть около 80 новых магазинов по всему миру. Фотографии предоставлены компанией.
Одна из самых известных американских певиц, очаровательная хаус-, джаз- и соул-дива. За последние 5 лет она дала концерты более чем в 60 странах мира! В России ее обожают - здесь у нее тысячи поклонников. Танцевальная музыка ярчайшая грань ее творчества последних лет. Более 5 лет она является постоянной вокалисткой одного из самых топовых ди-джеев и продюсеров в мире DJ Bob Sinclar. Его хиты “The Beat Goes On”, “I’m Not Perfect” и “Kiss My Eyes” во многом состоялись благодаря магии вокала этой замечательной певицы. Летом 2004 года Bob Sinclar вновь обратился к ней для записи саундтрека к сиквелу фильма "Jet Set II" (в русском прокате - "Светские Львы"). И конечно же, песня “You Could Be My Lover” сразу стала cуперхитом самых ярких событий Европы. ...
Не только профессиональным модельерам, но и самой широкой публике, интересующейся причудами эволюции моды, давно знакомо название крупнейшей в Северо-Западном регионе международной выставки — «Fashion Industry». Этой весной «Fashion Industry» традиционно пройдет в петербургском СКК с 12 по 13 марта. Более 300 экспонентов из разных стран мира представят на своих стендах одежду и обувь, изделия из кожи и меха, текстиль, фурнитуру и оборудование для легкой промышленности. К самым интересным событиям весенней «Индустрии моды» стоит отнести Национальные дни Италии (13 марта) и Финляндии (12 марта). Финская экспозиция будет представлена на выставке впервые. Там можно будет ознакомиться с новыми коллекциями женской, мужской одежды, обуви и аксессуаров известных финских компаний FINNKARELIA, BELTTIE, NP-COLLECTION, NINI’S, TOPMAN и др. В рамках Дня Финляндии Петербург впервые посетит Юкка Ринтала (Jukka Rintala), работающий как промышленный и интерьерный дизайнер уже более 30 лет. На торжественном приеме в честь открытия Ринтала представит свою коллекцию вечерних платьев. В Национальный день Италии российским байерам будут представлены перспективные коллекции итальянских компаний LINDA`S, MIA&TUA, INTERPIUME, OHO, BELTS AND ACCESSORIES, EMME.CI. CINTURE, ROBE DI PELLE, SPATERA, лидирующие в производстве и дистрибьюции модной одежды. Традиционно важнейшей частью работы выставки станет деловая программа для специалистов отрасли - Экономический Форум Индустрии Моды, проходящий при поддержке Правительства Санкт-Петербурга. Этой весной fashion-специалисты будут обсуждать наиболее “острые” темы, среди них: «Fashion-индустрия в условиях кризиса», «Управление и планирование товарного запаса в магазине модных товаров», «Sales promotion. Комплексный подход к стимулированию сбыта в магазине». Для продавцов пройдет тренинг «Активные продажи». Ряд мероприятий Экономического Форума проводятся совместно с Fashion Consulting Group (Москва). Состоится и хорошо известный специалистам семинар...
Уже во второй раз Карли Клосс (Karlie Kloss) стала единственным лицом рекламной кампании Oscar de la Renta – Крейг МакДин (Craig McDean) создал для американского бренда кампанию, которая будет сопровождать коллекцию весна-лето 2012. Удивительно, но стараниями стилиста Алекса Уайта (Alex White) и Карли Клосс ансамбли из новой коллекции Oscar de la Renta выглядят даже красивее (и, что немаловажно, реалистичнее), чем на подиуме. Наряду с одеждой в новой рекламной кампании можно увидеть результат сотрудничества Oscar de la Renta и Linda Farrow – серию стильных солнцезащитных очков с яркой разноцветной оправой.
Крупнейшая в регионе международная выставка «Fashion Industry» пройдет в СКК, 12 и 13 марта — только для специалистов, 14 и 15 — для всех желающих. Более 300 экспонентов из разных стран мира представят на своих стендах одежду и обувь, изделия из кожи и меха, текстиль, фурнитуру и оборудование для легкой промышленности. К самым интересным событиям весенней «Индустрии моды» стоит отнести Национальные дни Италии (13 марта) и Финляндии (12 марта). Финская экспозиция будет представлена на выставке впервые. Там можно будет ознакомиться с новыми коллекциями женской, мужской одежды, обуви и аксессуаров известных финских компаний FINNKARELIA, BELTTIE, NP-COLLECTION, NINI’S, TOPMAN и др. В рамках Дня Финляндии Петербург впервые посетит Юкка Ринтала (Jukka Rintala), работающий как промышленный и интерьерный дизайнер уже более 30 лет. На торжественном приеме в честь открытия Ринтала представит свою коллекцию вечерних платьев. В Национальный день Италии российским байерам будут представлены перспективные коллекции итальянских компаний LINDA`S, MIA&TUA, INTERPIUME, OHO, BELTS AND ACCESSORIES, EMME.CI. CINTURE, ROBE DI PELLE, SPATERA, лидирующие в производстве и дистрибьюции модной одежды. Традиционно важнейшей частью работы выставки станет деловая программа для специалистов отрасли - Экономический Форум Индустрии Моды, проходящий при поддержке Правительства Санкт-Петербурга. Этой весной fashion-специалисты будут обсуждать наиболее “острые” темы, среди них: «Fashion-индустрия в условиях кризиса», «Управление и планирование товарного запаса в магазине модных товаров», «Sales promotion. Комплексный подход к стимулированию сбыта в магазине». Для продавцов пройдет тренинг «Активные продажи». Ряд мероприятий Экономического Форума проводятся совместно с Fashion Consulting Group (Москва). Состоится и хорошо известный специалистам семинар «Fashion Trends: Тенденции моды на сезон осень-зима 2009/2010», который проведет Люба Попова - профессор Новой Академии художеств Милана (NABA, Италия). Он проходит на выставке вот уже 5 лет, и неизменно вызывает пристальный интерес производителей, байеров, дизайнеров, продакт-менеджеров и маркетологов. 12 марта в 13.00 на центральном подиуме состоится Церемония торжественного открытия выставки, на которой объявят победителя Конкурса на Самого активного закупщика прошлой выставки, а также пройдет награждение победителя Конкурса молодых дизайнеров. В рамках открытия состоится презентация XII Международного фестиваля моды «Бархатные сезоны в Сочи»: пройдет показ коллекции лауреата фестиваля, члена Союза дизайнеров России Юлии Ивановой в вокально-театральном сопровождении народного коллектива «ЛЮБО». Еще одно нововведение выставки - Первый Международный конкурс творческих проектов молодых специалистов индустрии модных товаров «ПОКОЛЕНИЕ NEXT». Место проведения выставки: Петербургский СКК, Пр. Гагарина, 8, м. «Парк Победы» Время работы: 12-15 марта с 10.00 до 19.00 Организаторы «Индустрии моды»: выставочное объединение «ФАРЭКСПО», ОАО Концерн «Ростекстиль» и ЗАО «Текстильэкспо». Аккредитация журналистов и предоставление пресс-материалов: Мария Индина: (812) 718-35-37, 777-04-07 / reklama@orticon.com / www.farexpo.ru/moda-vesna/
Звезда стала лицом бренда аксессуаров Linda Farrow.
26 декабря в субботу Soho Rooms и торговая марка Parliament приглашают Вас на вечеринку The Beat Goes On. Специальный гость Linda Lee Hopkins. Сбор гостей: 00-00...
Десять модных брендов из Северных стран примут участие в выставке «Индустрия моды», которая будет проходить в Петербургском СКК с 15 по 18 марта 2012 года. Приезд дизайнеров из Северных стран будет организован в рамках проекта Nordic Look, объединяющего профессионалов в сфере моды из Северных стран и России. Отбор модных брендов, участвующих в проекте, был произведен на конкурсной основе. На выставке можно будет увидеть стильную мужскую одежду по доступным ценам от Roclan (Дания), классические женские пальто от Viita (Финляндия), непромокаемые плащи из слоев пластика, шелка и шерсти от Rain Dear (Исландия), роскошный трикотаж из лучших натуральных материалов от L&J (Норвегия) и одежду для элегантных и независимых женщин от Linda Carlén (Швеция). В дни работы выставки пройдут два показа коллекций дизайнеров из Северных стран: 15 марта в 15.00 и 16 марта в 11.30. Центральным мероприятием в рамках проекта Nordic Look станет конференция «Мода Северных стран: современные тенденции и возможности сотрудничества» , которая начнется 16 марта в 12 часов. Программа конференции будет включать презентации по темам «Основные fashion-тренды Северных стран», «Организация бизнеса дизайнеров Северных стран в России», «Вопросы менеджмента в области fashion-индустрии», «Экологичность и инновации в дизайне». На конференции также прозвучит рассказ о предыдущем этапе проекта Nordic Look - образовательной поездке российских дизайнеров в Финляндию и Исландию в марте 2011 года. В качестве модератора конференции выступит Ирина Селюта, директор Модного дома «Lilia Kisselenko». Партнерами «ФАРЭКСПО» по проекту Nordic Look являются Совет Министров Северных Стран и Творческое объединение кураторов ТОК. 15 и 16 марта выставка будет открыта только для специалистов, а 17 и 18 марта – как для специалистов, так и для широкой публики. Предварительная регистра...
Белое, кружево, деним и танкетки - все, что мы не можем не любить этим летом: топ H&M, шорты Mango, сумка Dolce&Gabbana, босоножки Casadei, ремень Cycle. И пара аксессуаров для настроения: ожерелье H&M и очки Jeremy Scott x Linda Farrow.
Солнцезащитные очки – аксессуар абсолютно необходимый для знаменитостей, прячущих лица не только от вредных для кожи солнечных лучей, но и от взглядов папарацци и излишне назойливых поклонников. Не удивительно, что актрисы и дизайнеры Мэри-Кейт и Эшли Олсен (Mary-Kate & Ashley Olsen) решили пополнить портфолио своего модного бренда The Row новой линией солнцезащитных очков. В дебютную коллекцию солнцезащитных очков, созданную сестрами Олсен в сотрудничестве с лондонским брендом Linda Farrow Eyewear, войдут модели в четырех разных стилях – классические «авиаторы», очки с крупной квадратной оправой, винтажная модель и очки с круглой оправой в стиле шестидесятых. Продаваться солнцезащитные очки дизайна актрис-близняшек будут в тех же магазинах, что и основные коллекции бренда The Row.
26 апреля 2023 года в музее «Собрание» Давида Якобашвили в рамках 45-го ММКФ состоялся традиционный модный вечер благотворительного фонда «Русский силуэт», сообщают организаторы. «Русский силуэт» вновь объединил в одном пространстве два направления искусства - моду и кинематограф. Гостей праздника красоты и искусства приветствовали президент ММКФ Никита Михалков, президент фонда Татьяна Михалкова и учредитель фонда Александр Митрошенков. Никита Михалков: «Московский международный кинофестиваль жив вместе с «Русским силуэтом». То, что сегодня здесь так много людей, то, что каждый фестиваль мы имеем возможность увидеть работы молодых дизайнеров, это всё вселяет огромную надежду. Это настоящее искусство, и я всегда с большим удовольствием наблюдаю за подобными показами и завидую таланту и фантазии дизайнеров. Я поздравляю всех нас с этим чудесным модным вечером в рамках 45-го ММКФ!». Татьяна Михалкова: «Наш вечер стал уже доброй традицией. Это праздник весны, моды, дизайна и кино. Кино - это сложный процесс, в котором участвует большое количество людей, но художник по костюмам при этом всегда находится вне кадра, и сегодня мы решили «показать» его крупным планом». Александр Митрошенков: «Каждый год Татьяна Михалкова пролетает тысячи километров, посещая самые маленькие города нашей страны, и находит молодые яркие таланты. Главные звёзды модной индустрии - выходцы из «Русского силуэта». Все они нашли свой путь. Татьяна Михалкова сумела объединить много различных дизайнеров, труд которых сейчас оценён по достоинству. Можно уверенно сказать, что сегодня их время настало». Гости вечера стали свидетелями сразу двух фееричных показов - от модного дома Firdaws, который возглавляет Айшат Кадырова, и элегантного бренда авторства Татьяны Котеговой. Модный дом Firdaws представил коллекцию «Майста», а также эксклюзивные мужские мюридские костюмы и образы из линии Haute Couture в зоне Trendarea. Анна Калмыкова, директор модного дома Firdaws: «В первую очередь модный дом Firdaws искренне благодарит Татьяну Евгеньевну и Никиту Сергеевича Михалковых, а также Александра Митрошенкова за уникальное в своём роде мероприятие, где на подиуме встречаются кинематограф и мода. Для нас очень важно поддерживать творчество и развитие начинающих художников в сфере дизайна одежды. Мы безгранично счастливы быть частью этого знакового события!». Не менее знаковым и эффектным стал показ элегантных образов авторства петербургского модельера Татьяны Котеговой. В рамках мероприятия кутюрье представила линию женских моделей, вдохновлённую весенней атмосферой Северной столицы. Татьяна Котегова: «Благодарю организаторов этого прекрасного вечера, который состоялся в рамках 45-го ММКФ, где были представлены невероятно талантливые коллекции юных модельеров, которые только начинают свой путь на дороге высокой моды!». Также гости события стали зрителями дебютных показов молодых дизайнеров - финалистов конкурса «Русский силуэт», выбранных специально для вечера в рамках 45-го ММКФ. По традиции именно они открыли показ. Художник из Минска Павел Козин, победитель ХХХІ Республиканского фестиваля-конкурса моды и фото «Мельница моды», представил философскую коллекцию «Библиоклазм», которая стала одой всем непрочтённым книгам или реквием по уходящей эпохе бумажных носителей. Работа с тканями в технике «эффект горелых краёв» позволила юному модельеру воссоздать имитацию сожжённой книги как «символа прощания» и перехода в век инноваций и технических возможностей. Этого удалось добиться с помощью специального нанесения акриловых красок. Коллекция привлекла внимание всех членов жюри конкурса, и было принято единогласное решение о включении её в показ вечера. Александра Бологова из Курска предстала с колоритной капсулой «Сказ», в которой посредством ручной росписи ожили иллюстрации русского художника Ивана Билибина. Коллекция создала особую атмосферу, привнеся на подиум национальные традиции и культуру, подчеркнув женскую красоту и изящность. Алина Кузнецова, представительница московского РГУ им. А.Н. Косыгина, познакомила гостей вечера с линейкой изысканных пальто «Она», в органическом колорите и изящных линиях которых читается утончённое внимание к внутреннему миру интроверта. Потомственный модельер в нескольких московских поколениях сумела создать образы, которые стали средством эмпатии к Вселенной. В качестве моделей на подиум вышли актрисы и актёры театра и кино, а также представители эстрады и телевидения: Мирослава Карпович, Евгения Ярушникова, Анна Банщикова, Яна Крайнова, Екатерина Молоховская, Александр Мартынов, Кузьма Сапрыкин, Ксения Гусева, Зара и другие. Режиссёром показа выступил Сергей Луковский, основатель модельной школы Lukovsky Model и автор многочисленных успешных модных дефиле. Ведущей вечера стала лауреат премии ТЭФИ Татьяна Савина. Мероприятие посетили Вячеслав Зайцев, Сергей Сысоев, Надежда Михалкова, Павел Гусев, Сергей Пластинин, Стивен Мао, Валерий Белгородский, Джемал Махмудов, Елена Север, Оксана Фёдорова, Светлана Астахова, Юрий Купер, Поля Полякова, Сергей Ефремов, Юлия Барановская, Ольга Погодина, Мадонна Мур, Алиса Толкачева, Ирина Чайковская и другие. Также присутствовали иностранные гости: Jing Leng, Tonantzin Garcia, Alexander Li, Sabrina Jane, Yan Zhou, Joel Nunez, Alireza Rofougaran и другие. Музыкальным гостем стала Гузель Хасанова, талантливый автор и исполнитель поп-лирики. Российская певица открыла вечер хитом «Двое», а завершила зажигательной композицией «Танцуй»: песня сопровождала грандиозный проход в финале 60 моделей, принявших участие в показах модных домов. Генеральный партнёр мероприятия: Модный дом Firdaws (г. Грозный). Дом моды Айшат Кадыровой работает в уникальном сегменте modest fashion, объединяет верность мусульманской культуры с аутентичным стилем. Партнёры мероприятия: AVM Media, Частный музей «Собрание» российского бизнесмена и мецената Давида Якобашвили, косметика Estel, Модельное агентство Indigo, Модельное агентство Linda, вода Cristelle. Фотографии предоставлены организаторами.
Новая пляжная коллекция австрийского бренда Andy Wolf Eyewear , созданная в коллаборации с текстильной компанией Vossen, вдохновлена побережьем Португалии, сообщается в пресс-релизе. В коллекцию Sol e Mar («Солнце и море») вошли восемь изделий из махровой ткани и две модели очков из ацетата. Пляжное полотенце украшают природные мотивы, пляжную сумку, oversize-халат и рубашку - полосатый принт. Махровый халат и рубашка с лацканами выполнены из ткани double face. Завершают коллекцию шляпа и футляр для очков, которые так же выполнены из махровой ткани. Каждая из моделей солнцезащитных очков Linda и Amado представлена в двух версиях - небесно-голубом и красно-коричневом оттенках. Лимитированная серия состоит из 300 изделий каждого дизайна и оттенка. К каждой паре очков прилагается футляр и комплект полотенец. Оба бренда выступают за экологичное и локальное производство, поэтому запустили специальный экопроект по переработке вторичного сырья: жёлтым и коричневым полотенцам дарят вторую жизнь в организации Jugend am Werk, перерабатывая их в резинки для волос в эстетике 1990-х годов. Коллекция Sol e Mar будет доступна с 1 мая 2021 года на официальном сайте Andy Wolf www.andy wolf.com и в интернет-магазине Vossen www.vossen.com, также в магазинах партнёров. Австрийская оптическая марка Andy Wolf появилась благодаря творческому союзу трёх друзей. Катарина Платтнер, Вольфганг Шохнер и Андреас Пиркхайм выпускают необычные модные очки различных форм и смелых оттенков. Многие операции на производстве выполняются вручную, поэтому каждая модель в коллекции уникальна. Любимый материал Катарины, главного дизайнера Andy Wolf, - итальянский пластик, который считается лучшим в мире. Фотографии предоставлены компанией.
Самую дорогую модель темных очков в новой коллекции популярного британского бренда Linda Farrow создала ирландская певица Ройшн Мерфи. Местная "Леди Гага" за основу взяла классический силуэт "кошачьего глаза", а вот материал - совсем не классический: сделаны очки из титана и покрыты 24х-каратным золотом. Модель выпущена в двух версиях: из белого матового золота с градуированными серыми линзами и из матового желтого золота с более привычными коричневыми линзами.
Начало продаж долгожданной коллекции Versace для H&M, которая появится в сети магазинов ритейлера и онлайн 17 ноября - итальянский дом организовал в Нью-Йорке грандиозный модный показ, собравший самых ярких звезд мира моды. Гостями показа стали дизайнеры Кристофер Кейн (Christopher Kane) и Анна Суи (Anna Sui), супермодели Линда Евангелиста (Linda Evangelista) и Хелена Кристенсен (Helena Christensen), актрисы Ума Турман (Uma Thurman) и Джессика Альба (Jessica Alba), Принц (Prince). Ансамбли из коллекции Versace для H&M демонстрировали на подиуме любимицы Донателлы Версаче (Donatella Versace) - Наташа Поли (Natasha Poly), Линдсей Виксон (Lindsey Wixson), Эбби Ли Кершо (Abbey Lee Kershaw) в числе нескольких десятков моделей.
Супермодель Линда Евангелиста (Linda Evangelista) поспособствует ребрендингу ритейлера Talbots, стараниями возглавившего недавно модный бренд Майкла Смолдона (Michael Smaldone) постепенно возвращающего себе популярность в родных Штатах. Евангелиста, ставшая лицом Talbots, приняла участие в съемках новой рекламной кампании бренда под руководством знаменитого дуэта fashion-фотографов Мерта Аласа и Маркуса Пигготта (Mert Alas & Marcus Piggott). Кампания появится в сентябрьских глянцевых изданиях. Представители Talbots, бренда с 63-летней историей, называют Линду Евангелисту «совершенством» во всех отношениях – 45-летняя супермодель по-прежнему остается узнаваемой, несмотря на весьма солидный для модельного бизнеса возраст.
26 октября 2022 года в творческом пространстве телецентра AVM Media состоялся полуфинал XIII Международного конкурса молодых дизайнеров «Русский силуэт». Коллекции представили 26 участников из Москвы, Санкт-Петербурга, Челябинска, Нальчика и Милана, сообщают организаторы. Полуфиналисты прошли отбор на двух предварительных этапах конкурса - «эскизный» и «вешалка». Большинство участников московского полуфинала представляли РГУ им. А.Н. Косыгина. Также за победу в финале боролись студенты Лаборатории моды Вячеслава Зайцева, Института бизнеса и дизайна B&D, Российского государственного университета туризма и сервиса, Московского художественно-промышленного института, Национального института дизайна, Первого Московского образовательного комплекса, Академии брендинга и дизайна «Метрикс», Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна, Южно-Уральского государственного гуманитарно-педагогического университета, Института архитектуры, строительства и дизайна КБГУ им. Х.М. Бербекова, Института Карло Секоли в Милане. Каждый полуфиналист представил на подиуме коллекцию из пяти образов, объединённых единой концепцией. Коллекции, созданные студентами вузов и колледжей, оценивали члены жюри: Стивен Мао, американский продюсер, обладатель премии «Оскар»; Елена Малышева, телеведущая, врач; Наталия Козлова, президент культурно-просветительского фонда «Магия моды»; Сергей Сысоев, основатель бренда SergeySysoev, член Ассоциации высокой моды и прет-а-порте России; Ольга Сысоева, член Союза дизайнеров России; Джемал Махмудов, дизайнер, основатель бренда MDMakhmudovDjemal; Елена Шерипова, издатель журнала Vmode; Антон Алфер, президент Ассоциации участников индустрии моды «Модная сеть»; Елена Ржевская, дизайнер одежды, художник. В результате в финал XIII Международного конкурса молодых дизайнеров «Русский силуэт» вышли шесть молодых дизайнеров: Ольга Макарова (г. Москва, РГУ им. А.Н. Косыгина); Мария Пика (г. Санкт-Петербург, Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна); Лада Колташова (г. Москва, РГУ им. А.Н. Косыгина); Альбина Акулова (г. Нальчик, Институт архитектуры, строительства и дизайна КБГУ им. Х.М. Бербекова); Александра Гапанович (г. Москва, Академия брендинга и дизайна «Метрикс»); Ульяна Соколова (г. Милан, Институт Карло Секоли). Кроме финалистов жюри отметило и другие работы конкурсантов. Елена Малышева пригласила к сотрудничеству десять молодых дизайнеров. Ребята также получили билеты в Музей русского импрессионизма, книги о творчестве «русской Коко Шанель» Надежде Ламановой, право представлять фонд «Русский силуэт» на конкурсе «Мельница моды» в Минске и возможность публиковаться в журнале Vmode. Татьяна Михалкова, президент благотворительного фонда «Русский силуэт»: «Последние два года стали испытанием для всех. Сначала мы учились жить по-новому в условиях пандемии. Сейчас российская индустрия моды испытывает серьёзное давление западных санкций. Но даже в таких обстоятельствах мы получили больше тысячи заявок на участие в конкурсе «Русский силуэт» со всей страны. Отборочные этапы уже прошли в 17 городах. И я уверена: сложившаяся ситуация открывает и новые возможности, у российских дизайнеров есть все шансы занять рыночные ниши западных брендов, ограничивших свою деятельность на территории России». Финал XIII Международного конкурса молодых дизайнеров «Русский силуэт» традиционно пройдёт в Гостином Дворе в Москве. Партнёры мероприятия: официальный стилист по волосам Estel, модельное агентство Linda (официальный представитель Международного конкурса молодых дизайнеров «Русский силуэт» в Туле), модельное агентство Indigo. Фотографии предоставлены организаторами.
В Нью-йоркской публичной библиотеке прошла 50-я церемония вручения наград Совета дизайнеров моды Америки (Council of Fashion Designers of America). В этом году церемония, ранее проводившаяся в роскошном Avery Fisher Hall, была по традиционным меркам весьма скромной – на ней присутствовало всего 400 гостей. Тем не менее, «качественный состав» присутствовавших нисколько не пострадал – среди них были не только самые известные представители американской модной сцены, но и звезды музыки, кино и политики. Среди почтивших церемонию своим вниманием были актрисы Хилари Суонк (Hilary Swank), Пенелопа Круз (Penelope Cruz), Кристина Риччи (Christina Ricci), Алисия Сильверстоун (Alicia Silverstone); модели Лорен Буш (Lauren Bush), Бриджет Холл (Bridget Hall), Линда Евангелиста (Linda Evangelista), Хелена Кристенсен (Helena Christensen), Милла Йовович (Milla Jovovich), Лорен Хаттон (Lauren Hutton); сенатор Хилари Клинтон (Hillary Clinton) и многие другие. Впервые в этом году председателями церемонии были сразу три члена CFDA: Оскар де ла Рента (Oscar de la Renta), Дайен фон Фюрстенберг (Diane von Furstenberg) и Майкл Корс (Michael Kors). Вручению наград предшествовал показ видеоматериала, посвященного юбилею CFDA и охватывавший пять десятилетий деятельности организации. Титул «Лучшего дизайнера мужской одежды» (Menswear Designer of the Year) получил Марк Джекобс (Marc Jacobs) – за мужскую линию собственного лейбла Marc Jacobs. Однако в борьбе за звание «Лучшего дизайнера женской одежды» (Womenswear Designer of the Year) он уступил кубинцу Нарсиско Родригесу (Narcisco Rodriguez). «Лучшим дизайнером аксессуаров» (Accessory Designer of the Year) был признан американец Том Форд (Tom Ford) – для лейбла Yves Saint Laurent Rives Gauche, а Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) и креативный директор американского Vogue Грейс Коддингтон (Grace Coddington) получили награды «За достижения в области моды» (Lifetime Achievement award). Дэйвид Боуи (David Bowie) вручил Эди Слиману (Hedi Slimane) наг...
Они сидят в первом ряду модных показов крупнейших дизайнеров мира, первыми сообщают обо всех новинках мира моды и даже появляются на обложках глянцевых журналов – современные блоггеры обладают влиянием ничуть не меньшим, чем традиционные «модные» СМИ. Британское издание Telegraph составило список 20 лучших блогов о моде, которые никак нельзя пропустить. ashadedviewonfashion.com Большинство блоггеров предпочитает оставаться анонимными, однако Диана Пернет (Diane Pernet) наслаждается вниманием. Настоящий эксцентрик от моды, американская журналистка и редактор частенько появляется на показах модных брендов, одетая с головы до ног в черное. Последние 20 лет Пернет живет в Париже и пишет обо всех юных талантах мира моды; ее блог – то место, где можно заранее заметить нового Александра Маккуина (Alexander McQueen) или Рафа Симонса (Raf Simons). bryanboy.com Брайан Бой (Bryan Boy) – настоящая звезда. В своем блоге он пишет как эксцентричный одержимый модой тинейджер, мечтающий о сникерсах от Lanvin и новой коллекции Balmain. В реальной жизни, однако, 22-летний Брайан за короткий срок превратился в серьезного представителя модной индустрии: сегодня Брайан летает из США на показы европейских модных брендов, не тратя собственных денег на перелеты, и ходит по вечеринкам с Кристофером Бэйли (Christopher Bailey), креативным директором Burberry. А Марк Джейкобс (Marc Jacobs) в честь Брайана даже назвал одну из своих сумок. catwalkqueen.tv Один из первых блогов о моде, появившихся в Интернете, Catwalk Queen изначально был детищем студентки лондонского колледжа моды Джемы Картрайт (Gemma Cartwright). Сегодня Catwalk Queen по количеству ежедневных посетителей соперничает с вебсайтом Vogue и обладает собственным каналом на YouTube. facehunter.blogspot.com «Реальные люди на улицах могут быть такими же талантливыми и вдохновляющими, как топ-модели в журналах», утверждает Айван Родик (Yvan Rodic), основатель фото-блога Facehunter. Путешествуя по миру в поисках новых лиц для своих фотографий, Родик ищет обладателей яркого индивидуального стиля, а не слепых приверженцев новейшим трендам. feelslikewhitelightning.com Любовь Элизабет Спиридакис (Elizabeth Spiridakis) к моде граничит с одержимостью. Основательница блога feelslikewhitelightning.com пишет о самых актуальных новинках в мире моды – и даже то, что большую их часть она не может себе позволить, Элизабет не останавливает. gofugyourself.com Go Fug Yourself – настоящий рай для критиков звездного стиля. Творение Джессики Морган (Jessica Morgan) и Хизер Кокс (Heather Cocks), блог публикует самые последние снимки папарацци с красной дорожки и едкую критику стиля знаменитостей, сочетающуюся с блистательным чувством юмора. jakandjil.com Как и знаменитый Скотт Шуман (Scott Schuman), владелец блога Sartorialist, фотограф Томми Тон (Tommy Ton) снимает людей на улицах крупных городов; для 25-летнего уроженца Канады, однако, главным объектом интереса стала обувь. Блог Тона – это то место, где можно увидеть самые новые и оригинальные стили обуви, которые, вполне возможно, через какой-то срок станут источником вдохновения для модных дизайнеров. libertylondongirl.blogspot.com Когда сэр Филип Грин (Philip Green) объявил о грядущем открытии первого магазина Topshop в США, первыми об этом, без сомнения, громком событии заявили не газеты или модные журналы, а владелица блога Liberty London Girl – анонимный британский модный редактор, живущая в Нью-Йорке. Блог Liberty London Girl рассказывает не только о последних слухах в мире моды, но и об обычных проблемах современной девушки – начиная от неудачного свидания и заканчивая извечным «нечего надеть». Впрочем, даже самые сентиментальные записи приправлены классическим британским юмором. madamesays.com Пиппа Брук (Pippa Brooks) – самая стильная мать в Интернете. Совладелица бутика M Goldstein, диджей и бывшая поп-звезда, Пиппа воспитывает двух семилетних сыновей, о чем регулярно пишет в своем блоге. madamesays.com – это настоящий must-read для современных женщин, пытающихся совместить стиль с домашними хлопотами. nymag.com/daily/fashion Модный блог New York Magazine – место, где можно обнаружить самые интересные материалы, начиная от ежедневных «репортажей из гардероба» первой леди США Мишель Обама и заканчивая рецензиями на последние коллекции и рекомендациями о самых актуальных покупках сезона. redcarpet-fashionawards.com Кэтрин Кэллон (Catherine Kallon), 34-летняя предпринимательница из Лондона, посвятила свой блог голливудскому гламуру. Ее блог представляет собой смесь последних новостей с красной дорожки – разумеется, со множеством фотографий – и голосований за самых стильных звезд. Популярность блогу Кэтрин принесла ее фотографическая память: когда Анджелина Джоли (Angelina Jolie) появилась на очередной церемонии вручения наград в платье от Max Azria, Кэллон оказалась единственным модным редактором, сумевшим назвать «автора» наряда. Этот случай сделал Кэтрин любимицей глянца и привлек к ее блогу звездных поклонниц – в том числе Стеллу Маккартни (Stella McCartney) и Миуччию Прада (Miuccia Prada). stylebubble.typepad.com Одна из модных икон блогосферы, Сюзанна Лау (Susanna Lau) начала вести свой блог в марте 2006 года. Style Bubble посвящен регулярно пополняемому гардеробу самой Сюзанны и ее комментариям по поводу всего происходящего в мире моды – начиная от прочих модных блоггеров и заканчивая возрождением марки Miss Selfridge. Благодаря остроумным комментариям блог Сюзанны приобрел феноменальную популярность – ежедневно его посещают порядка 20 тысяч читателей. Не удивительно, что журнал Dazed & Confused предложил Сюзанне принять участие в онлайн-продвижении популярного издания. thelovemagazineblog.wordpress.com Когда Кэти Гранд (Katie Grand) покинула журнал POP ради нового проекта с издательским домом Conde Nast, мир моды бурлил от восторга, предвкушая нечто необыкновенное. Результатом сотрудничества Кэти и Conde Nast стал новый журнал Love, чей блог – настоящее окно в мир моды, позволяющее взглянуть на индустрию изнутри. Помимо новостей с подиума, блог Love пестрит фотографиями членов редакции в компании звезд – Джастина Тимберлейка (Justin Timberlake), Бет Дитто (Beth Ditto) и так далее. themoment.blogs.nytimes.com Вряд ли существуют блоги, помимо Moment от New York Times, способные убедить Донателлу Версаче (Donatella Versace) стать приглашенным редактором, а дизайнера Gucci Фриду Джанини (Frida Giannini) – прислать фотографии из очередного путешествия. Moment обязателен к прочтению для настоящих ценителей моды: именно блог New York Times первым опубликовал эксклюзивное превью концертных костюмов Мадонны, созданных Givenchy, рассказал о непревзойденной элегантности винтажных нарядов Pucci и возвращении украшений из переработанных материалов. tavi-thenewgirlintown.blogspot.com Как и многие другие блоггеры, пишущие о моде, Тави Гевинсон (Tavi Gevinson) регулярно публикует фотографии самой себя в очередных стильных находках из дешевых магазинчиков и оценивает последние модные тренды. В отличие от «коллег» по блогосфере, однако, Тави всего 13 лет. Чикагская школьница, любительница брендов Luella, Charles Anastase и Comme des Garçons, Тави появилась на обложках сразу двух журналов – POP и Love – и недавно запустила собственную линию футболок. thesartorialist.com С момента запуска в 2005 году, блог Sartorialist и его основатель, фотограф Скотт Шуман (Scott Schuman) превратились в настоящий феномен. В прицел камеры Скотта попадали не только стильно одетые жители мегаполисов, но и ярчайшие представители мира моды – например, редактор французского Vogue Карин Ройтфельд (Carine Roitfeld). Недавно Шуман переквалифицировался из уличного фотографа в создателя рекламных кампаний, сняв рекламу для линии DKNY Jeans, и сам позировал в рекламной кампании Gap. theselby.com Блог Selby – удивительное место, где можно своими глазами оценить стильную обстановку апартаментов ярчайших представителей мира моды – начиная от Пичес Гелдоф (Peaches Geldof) и заканчивая моделью Эрин Вассон (Erin Wasson) и дизайнером Инес де ла Фрессанж (Ines de la Fressange). Блог Selby – детище фотографа Тодда Селби (Todd Selby), начавшего свою карьеру со съемки фотосессий и портретов, а затем превратившегося в одного из самых востребованных модных фотографов. thethoughtfuldresser.blogspot.com Созданный писательницей Линдой Грант (Linda Grant), блог Thoughtful Dresser посвящен всему околомодному – начиная от обсуждения животрепещущего вопроса о том, сколько туфель нужно девушке, и заканчивая дискуссией об одежде для женщин старше пятидесяти и традициями моды в Иране. whatisjameswearing.com Джеймс Эндрю (James Andrew) – настоящий современный денди. Каждый день нью-йоркский дизайнер интерьеров публикует собственные фотографии в одежде из последних дизайнерских коллекций. Оригинальный стиль Джеймса Эндрю – комбинация «Великого Гетсби» с гламуром Gucci – и его ироничные комментарии привлекли сотни, если не тысячи поклонников. Elle назвал блог Эндрю одним из лучших блогов о стиле. whatkatiewore.com Блог whatkatiewore.com в январе этого года начали вести супруги из Лондона – Джо и Кэти. Блог лондонской пары абсолютно документален – ежедневно здесь публикуются фотографии новых и все более эксцентричных нарядов Кэти, а Джо комментирует каждый из экстравагантных ансамблей.
Великий и прекрасный, один из самых популярных и востребованных ди-джеев, продюсеров и светских персонажей в мире! Родившийся в самом модном районе Парижа "Le Marais" он, наверное, и не мог бы стать другим - его судьба также ярка и непредсказуема, как и его превосходные треки, ставшие теперь образцами модной музыки и регулярно достигающие "орбитальных" высот популярности. Этот фееричеcкий спектакль под названием "театр триумфа Боба Синклера" начался в 1994 году, когда он со своим другом DJ Yellow решил образовать собственный лейбл "Yellow Productions" и отойти от привычного ему acid-jazz и funk в сторону более коммерческого хауса. В 1998 году вышли синглы "Gym Tonic" и "The Getto", которые сразу покорили клубную публику яркостью образов, а чуть позже появились "Kiss My Eyes" и "The Beat Goes On" с участием потрясающей Linda Lee Hopkins. Уже тогда стало ясно - он не будет создавать стандартную хаус-музыку, а наоборот, станет использовать ее для по-хорошему авантюрных музыкальных экспериментов. Как показало время, ему удалось создать неповторимый стиль и этот стиль признан теперь во всем мире. 2005 год принес ему грандиозный успех - сингл "Love Generation" cтал мировым бестселлером, проданным тиражом более 1,2 миллиона копий - его можно было услышать в любом уголке нашей планеты. Далее последовали изумительные "World, Hold On" и "Rock This Party" c вокалом Steve Edwards. Разноплановые, но абсолютно гармоничные и цельные, теперь это хиты целого поколения! Далее был "Sound Of Freedom" c Gary Nesta Pine. В 2009 году он выпустил новый эклектичный альбом "Born In 69", в котором продолжилось его сотрудничество с рагга- и рэп-вокалистами. Синглы "Love You No More", "LaLa Song", "What I Want" уже покорили все мировые хит-парады. ...
В далеком 1989 году Питер Линдберг (Peter Lindbergh) снял для обложки британского Vogue пять самых знаменитых супермоделей девяностых: Наоми Кэмпбелл (Naomi Campbell), Линду Евангелисту (Linda Evangelista), Татьяну Патитц (Tatjana Patitz), Кристи Терлингтон (Cristy Turlington) и Синди Кроуфорд (Cindy Crawford). Спустя почти два десятилетия фотография приобрела статус практически культовой и не так давно была продана с аукциона за несколько десятков тысяч фунтов стерлингов. Своеобразной данью уважения супермоделям эпохи девяностых и тому самому групповому портрету Линдберга стала фотосессия в Viva! Moda – с участием моделей современных. В фотосессии, вдохновленной работами Питера Линдберга и выполненной в практически той же стилистике, приняли участие самые востребованные представительницы современного модельного бизнеса – в том числе Аня Рубик (Anja Rubik), Магдалена Фраковяк (Magdalena Fracowiak), Кася Струсс (Kasia Struss). Едва ли не единственным изменением стала одежда: вместо достаточно скромным ансамблей, в которых снимались для Линдберга модели девяностых, участницы современной фотосессии демонстрируют дизайнерские платья.