Обзор новостей: Intermoda.ru (Февраль 2009, страница 2)

1300 брендов из 34 стран мира представили свои коллекции осень/зима 2009/2010 на двенадцатой выставке CPM. Спрос на информацию, в первую очередь в области торговли модной одеждой, и поиск способов выхода из кризиса станут ключевыми моментами для ритейлеров на выставке. Это означает, что, как и раньше, посетителей ожидает полный обзор актуальных тенденций на следующий сезон в женской, мужской, детской и молодежной моде, нижнем белье, одежде из кожи и меха, вечерней и свадебной моде, одежде для дома и аксессуарах. На выставке созданы очень комфортные условия для работы прессы, но к сожалению, фирмы не очень охотно идут на контакт. Сказывается как языковой барьер, так и боязнь распространение информации на рынок "копирования" моделей одежды. Практически у всех участников отсутствуют материалы в электронном виде. А так хотелось бы рассказать об увиденных коллекциях более подробнее ... Если у вас нет приглашения на выставку или аккредитации, то стоимость билета на один день - 150р, за 300р можно приобрести "абонемент" на все дни работы выставки. В ближайшее время мы разместим информацию об "открытых" участниках выставки и показах одежды!

Фееричное предложение от HOT COUTURE! В первую неделю весны, со 2 по 8 марта, во всех магазинах сети пройдет акция “Чего хотят женщины”! Стильные вещи достанутся тебе по сумасшедше низким ценам! Сейчас в HOT COUTURE время сезонной распродажи, и на все товары действуют уникальные скидки до 50%! А если ты решишь сделать покупку в первую неделю марта, то к сумме твоего чека будет предоставлена дополнительная скидка в 10%! Держателям карт Альфа-Банк-Cosmopolitan повезло еще больше: HOT COUTURE дарит им дополнительную скидку еще в 10%! В начале весны тебя ждет настоящий праздник шопинга! Магазины HOT COUTURE – это ультрамодные новинки для вашего гардероба. Название магазина HOT COUTURE очень точно отражает его философию. Ведь HOT COUTURE уловил самую актуальную тенденцию - модная публика успела пресытиться правильным, но порою скучным, классическим стилем. «Кутюр» здесь действительно горячий. Ничего заурядного! Только все самое интересное и необычное! Смелый дизайн. Сумасшедший крой. Стиль HOT COUTURE диктует разбавлять строгий черный яркими деталями и эффектными аксессуарами, призывает экспериментировать, создавая неожиданные образы и не идти на компромиссы ни с собой, ни, тем более, с окружающим миром. Роскошь и бунтарский дух улиц мегаполиса, блики насыщенных красок и аристократический гламур, все это для ярких индивидуальностей, живущих по своим правилам и не желающих быть похожими на других. Горячий стиль и постоянное стремление быть на шаг впереди, именно здесь, как нигде, в сети магазинов стильных вещей HOT COUTURE, обретают облик «вещей», вещей с твоим характером. Все лучшее, на одной отдельной взятой территории моды - дизайнерская одежда, экстравагантная обувь, оригинальные аксессуары, откровенное белье и даже парфюмерия и косметика – все для создания нового горячего имиджа, с «иголочки» или «с нуля», как пожелаете. Ведь моду можно видеть по-другому, не так как все, если вы об этом никогда не задумывались, в HOT COUTURE вы почувствуете жаркое дыхание модных тенденций и вещей, которые уже хотят стать вашими, потому что вы с ними на «одной волне», одного характера. Шикарный Alessandro Dell’Acqua Утонченный See by Chloe, Гламурный Costume National, Свободный MCQ, Женственный Jo No Fui, Брутальный Andrew Mackenzie, Провокационная De Puta Madre, Романтичный Hello Kitty, Яркий Zu+Elements, Комфортный Diesel, Интригующий Who’s Who, Уютный Moncler Оригинальный Bray И многое другое….. Ощутите притяжение этих вещей. А теперь десерт! Ведь самое вкусное всегда оставляют напоследок и подают именно на десерт. Сеть магазинов стильных вещей HOT COUTURE представляет: HOT COUTURE shoes – яркая, стильная обувь для смелых девушек, которые хотят подчеркнуть свою яркую индивидуальность и благородное происхождение. Ни минуты не хотят быть похожими на других, не боятся смелых решений в цвете и моделях, экспериментировать любят больше, чем что-либо другое. Основные характеристики линии: - многообразные цвета (лимонно-желтый, насыщенно-бирюзовый, сахарно-белый, роковой красный и т.д.) - оригинальный дизайн моделей (скрытая платформа, островная платформа, туфли с браслетами) - удобная колодка, высокий, но устойчивый каблук - только натуральные материалы (кожа, замша, текстиль) - европейское качество (производство Португалия, Италия) HOT COUTURE – это обувь для королевы бала или для звезды вечеринки, т.е. для тебя. Ведь ты, наверняка, выглядишь и чувствуешь себя не меньше, чем на миллион долларов. А если еще к твоему успешному и блистательному образу добавить яркие и удобные туфли HOT COUTURE? – Твое великолепие затмит всех, ведь лишний бриллиант в короне никогда не помешает. А если это бриллиантовый подиум, по которому ты грациозно ступаешь, постукивая каблучками и все на тебя смотрят? Ты уже хочешь эти туфли? Так тебе нужно придти и купить свою заветную пару HOT COUTURE из зимней или летней коллекции в одном из магазинов сети: Москва 1. Европейский ТРЦ, Киевская пл., д.2, галерея Pret-a-Porter, 2 этаж 2. ТЦ «Времена года», Кутузовский проспект, 48 Екатеринбург 3. ул. 8 Марта, 118 Владивосток 4. ул. Светланская, 37 А Ростов-на-Дону 5. Мегацентр «Горизонт», проспект Нагибина, 32/2

Новая коллекция Вивьен Вествуд линии Vivienne Westwood Red Label стала своеобразной данью образу непослушной школьницы с ярким индивидуальным стилем. Под ритм техно-музыки на подиум выходили самые яркие представительницы молодежной модельной тусовки – Дэйзи Лоув и Элис Деллал. Настоящим сюрпризом, однако, стало появление на подиуме Джо Вуд, экс-супруги музыканта Rolling Stones Ронни Вуда, предпочетшего жене, как известно, молоденькую русскую девушку. Знаменитости, впрочем, были не только на подиуме, но и в первых рядах: показ новой коллекции Вествуд посетили Канье Уэст, британский комик Дэвид Веллиамс, участница группы Girls Aloud Никола Робертс. В коллекцию Вивьен Вествуд вошли обтягивающие платья в осенней палитре красного и оранжевого, брючные костюмы, шерстяные леггинсы, блейзеры, пончо. Основными принтами стали полоска и клетка.

Актриса Сиенна Миллер вместе с сестрой Саванной впервые представила в рамках Недели моды в Лондоне свою новую коллекцию для Twenty8Twelve. Показ коллекции стал, по словам модных экспертов, одним из самых ярких и энергичных событий Недели моды, а сестры-дизайнеры заслужили бурю аплодисментов. Сиенна и Саванна Миллер создали новую коллекцию в уже ставшим узнаваемом стиле Twenty8Twelve. В нее вошли стильные кожаные жакеты, джинсы, мини-платья, футболки.

В новом сезоне по ряду причин практичность стала одним из ключевых условий успеха модных коллекций. Правило, впрочем, распространяется исключительно на одежду, а вот обувь в новом сезоне стала еще более экстравагантной. Эта экстравагантность – высокие каблуки причудливой формы, высокая платформа, тоненькие ремешки, практически не поддерживающие ногу – и стала причиной ряда конфузов на подиуме. Так, например, сразу две модели упали на показе новой коллекции Herve Leger. Для того, чтобы избежать подобных ситуаций, дизайнеры решаются на весьма оригинальные меры. Так, например, модели на показе коллекции Basso & Brooke вынуждены были идти очень медленным шагом, чтобы не споткнуться. А дизайнеры во главе модного бренда Eley Kishimoto решили проблему радикальным способом – полностью отказавшись от обуви.

Барбара Хуланики, основательница ставшего культовым в шестидесятых и семидесятых модного лондонского бренда Biba, весной этого года выпустит свою первую коллекцию для бренда Topshop. Основой коллекции станет весьма стандартная концепция конкуренции «хороших» и «плохих девчонок», что выразится в сочетании кокетливых женственных элементов с более строгими контрастными силуэтами. До недавних пор Барбара занималась дизайном мебели и лишь по приглашению Topshop вернулась к дизайну модной одежды. Во главе же возрожденного бренда Biba встала дизайнер Белла Фрейд.

Голливудским знаменитостям не приходится тратить часы на поиски подходящего наряда: к их услугам – последние творения модных дизайнеров с мировым именем. Именно поэтому наряды, продемонстрированные на подиуме, практически моментально оказываются в гардеробах голливудских звезд, которые придают стилю нарядов частичку собственной индивидуальности. Так, например, Анджелина Джоли на церемонии вручения наград BAFTA в Лондоне появилась в платье от Armani Privé. Однако если продемонстрированное на подиуме платье было практически полностью черным, то Джоли предпочла комбинировать этот цвет с контрастным желтым. Гвинет Пэлтроу сделала куда более скромным блестящее мини-платье из весенней коллекции Versace, продемонстрированной в Милане: актриса комбинировала мини-платье с серыми колготками и кардиганом, появившись в таком ансамбле на церемонии вручения музыкальных наград Grammy. Певица Майли Сайрус на той же церемонии Grammy появилась в пышном черном вечернем платье с одним плечом. Юную певицу не смутил тот факт, что платье дизайна Hervé Léger было впервые продемонстрировано почти год назад – в прошлом феврале на Неделе моды в Нью-Йорке. Платье полугодовой давности рискнула надеть на красную дорожку церемонии вручения наград BAFTA и актриса Мариса Томей: она появилась на церемонии в блестящем наряде от Etro, представленном в сентябре в рамках Недели моды в Милане. Актриса Блейк Лайвли появилась на красной дорожке кинофестиваля в Берлине в нежно-розовом вечернем платье от Oscar de la Renta. На актрисе платье с откровенным декольте выглядело куда более соблазнительным, чем на моделях Oscar de la Renta. А вот Анджелина Джоли, наоборот, отказалась от роскошного декольте темно-синего наряда от Max Azria из весенней коллекции-2009, просто-напросто надев его задом наперед. Глубокий V-образный вырез платья оказался на спине. Актриса Ева Лонгория-Паркер на церемонии вручения SAG Awards появилась в платье от Jenny Packham, продемонстрированном британским дизайнером в Лондоне в сентябре прошлого года. На недавней церемонии вручения наград «Золотой глобус» блеснула Дженнифер Лопез: ее наряд привлекал внимание не только блеском золотистой ткани, но и откровенным декольте. Платье от Marchesa было представлено в сентябре в ходе нью-йоркской Недели моды. Энн Хэтэуэй превратила сексуальное черное платье от Balmain, которое супермодель Мариакарла Босконо сочетала с туфлями на высоких каблуках, украшенных кристаллами, во вполне классический вечерний наряд, появившись в нем на кинофестивале в Палм-Спрингс. Более скромным сделала полупрозрачное платье от Dior и актриса Деми Мур, появившись на церемонии «Золотой глобус» в сдержанном наряде из нежно-розового шифона. Актриса Мэгги Гилленхаал для своего появления на церемонии «Золотой глобус» выбрала платье с черно-белым принтом от Lanvin. Изначально продемонстрированное в Париже в октябре мини-платье специально для актрисы дизайнеры Lanvin превратили в длинный сдержанный наряд, подчеркнув талию черным поясом. Меган Фокс на церемонии вручения наград «Золотой глобус» появилась в платье от Ральфа Лорена из весенней коллекции американского дизайнера, выполненной в стиле сафари.

Новая коллекция молодежного модного бренда Miss Sixty продемонстрировала, что такое настоящий рок-н-ролльный шик. Основой ее стали узкие потертые джинсы, футболки с графическими принтами, традиционные для рок-н-ролльного стиля кожаные куртки-бомберы, жилеты и леггинсы, продемонстрированные молодыми моделями – в том числе довольно известными россиянкой Сашей Пивоваровой и американкой Джессикой Стэм. Даже легкие платья с цветочным принтом были комбинированы с массивной черной обувью и сумками. Источником вдохновения для дизайнеров Miss Sixty послужили «сила, жизненная энергия и оптимизм» восьмидесятых.

Прошедшая в выходные 81-я ежегодная церемония вручения наград «Оскар» по традиции продемонстрировала наиболее роскошные и стильные наряды. Главным трендом красной дорожки стали открытые платья без бретелей, которые предпочли Анджелина Джоли, Пенелопа Круз, Энн Хэтэуэй, Эми Адамс. Также в Голливуде в моде асимметрия: в вечерних платьях с одним плечом появились Кейт Уинслет, Фрида Пинто и Мариса Томей. Самыми популярными оттенками стали нейтральные бежевые и яркие цвета – рубиновый, аметистовый, сапфировый. Актриса Кейт Уинслет, получившая «Оскар» за лучшую женскую роль в фильме «Чтец», появилась на красной дорожке в голубом вечернем платье от Yves Saint Laurent дизайна Стефано Пилати и в украшениях от ювелирного дома Chopard. Актриса Фрида Пинто появилась на красной дорожке в темно-голубом наряде с открытым плечом от Джона Галльяно в сопровождении Дева Патела, звезды фильма «Миллионер из трущоб» в смокинге от Burberry. Натали Портман на красной дорожке продемонстрировала платье нежного оттенка фуксии от модного бренда Rodarte. Актриса Эми Адамс, номинированная на «Оскар» за роль в фильме «Сомнение», предпочла надеть на церемонию платье от Каролины Эрреры и ожерелье от ювелира Фреда Лейтона. Дэниел Крейг в смокинге от Тома Форда появился на красной дорожке в компании Сацуки Митчелл в роскошном наряде из новой коллекции haute couture Кристиана Лакруа. Певица Алисия Кис надела на церемонию пурпурное платье от Armani Privé. Этот же бренд предпочла и актриса Энн Хэтэуэй, комбинировавшая блестящее платье от Armani Privé с украшениями от ювелирного дома Cartier. Пенелопа Круз, получившая «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана в фильме «Вики Кристина Барселона», появилась на церемонии в платье без бретелей из couture-коллекции Balmain и украшениях Chopard. Сара Джессика Паркер выглядела как модная фея в наряде haute couture от Christian Dior и украшениях от Фреда Лейтона. Актриса Тарайи Хенсон, снявшаяся в «Загадочном деле Бенджамина Баттона», для церемонии «Оскар» выбрала роскошный наряд от Роберто Кавалли, клатч от Мэри Нортон и украшения от Фреда Лейтона. Мариса Томей, номинированная на «Оскар» за роль в фильме «Рестлер», появилась на красной дорожке в наряде с открытым плечом от Versace и украшениях от ювелирного дома Van Cleef & Arpels. Актриса Мэрил Стрип, номинированная на «Оскар» за роль в фильме «Сомнение», также предпочла платье с открытым плечом от Alberta Ferretti, комбинировав его с вечерней сумочкой от Salvatore Ferragamo. Молодая певица Майли Сайрус для красной дорожки предпочла платье от ливанского дизайнера Зухаира Мюрада. Французская актриса Марийон Котийярд, в прошлом году получившая «Оскара» как лучшая актриса, появилась на красной дорожке в вечернем платье из коллекции сезона осень-зима 2008-9 от Christian Dior. Певица Бейонсе специально для церемонии вручения «Оскаров» самостоятельно – правда, при помощи матери Тины Ноулз – подготовила черно-золотой вечерний наряд. Одна из самых ярких пар Голливуда – актеры Брэд Питт и Анджелина Джоли – предпочли для церемонии сдержанные ансамбли черного цвета: смокинг от Тома Форда и платье от Elie Saab. Австралийский актер Хью Джекман, выступавший одним из ведущих церемонии вручения наград «Оскар», сменил за время церемонии несколько смокингов от британского модного бренда Burberry. Юная актриса Аманда Сейфрид, звезда мюзикла «Mamma Mia», появилась на красной дорожке в вечернем платье от Valentino. Супермодель Хайди Клум пришла на церемонию «Оскар» в платье от Roland Mouret в сопровождении супруга, певца Сила. Шон Пенн, получивший «Оскара» за роль в фильме «Харви Милк», появился на красной дорожке в смокинге от Armani в компании супруги, актрисы Робин Райт. Зак Эфрон и Ванесса Хьюдженс, звезды фильма «Школьный мюзикл», позировали на красной дорожке в нарядах от Marchesa. Актриса Джессика Бил продемонстрировала на красной дорожке элегантное вечернее платье от Prada цвета слоновой кости и украшения из новой ювелирной коллекции итальянского бренда. Актриса Тильда Суинтон, одна из ведущих церемонии награждения, выбрала для «Оскаров» вечерний наряд от Lanvin.

Более ста американских дизайнеров примут участие в новом и уникальном проекте: Совет модных дизайнеров Америки выпустит в сентябре этого года книгу кулинарных рецептов от самых известных представителей модной индустрии. Кулинарная книга включит множество уникальных рецептов: например, рецепт печенья от дизайнера Зака Позена, который передавался из поколения в поколения в его семье в течение многих лет, или рецепт pommes toupinel, переданный Каролине Эррере семьей ее супруга. Рецепты, вошедшие в кулинарную книгу, будут варьироваться от простых и быстрых способов приготовления пищи (например, макароны с сыром и трюфелями от Синтии Роули) до сложных кулинарных изысков для гурманов, ценящих национальную кухню (цыпленок таджин со специями от нью-йоркского дизайнера с марокканскими корнями Игаля Азроеля). В комплекте с рецептами дизайнеры предоставили и рисунки-скетчи получающихся блюд.

Виктория Бекхэм, которую из-за коллекций для бренда денима dVb не раз критиковали за отсутствие вкуса, в сентябре 2008 года представила свою дебютную капсульную коллекцию платьев, а в этом году вернулась с уже полноценной коллекцией одежды, представив в рамках нью-йоркской Недели моды коллекцию вечерних нарядов, жакетов, мини-платьев. С помощью новой коллекции Бекхэм наконец заслужила признание модных критиков: так, например, редакторы Vogue отметили, что «платья выглядят отлично сшитыми, модными и в то же время выходящими за рамки сиюминутного стиля». В International Herald Tribune Викторию Бекхэм назвали «выдающимся» дизайнером среди прочих голливудских знаменитостей, пробующих себя на ниве дизайна одежды: «Бекхэм преуспела в создании коллекции, отвечающей ее собственному стилю и, в отличие от большинства «звездных коллекций», этой можно гордиться». Наконец, крупнейший портал о моде Women's Wear Daily назвал Викторию новым и весьма сильным игроком в мире моды. Сама Бекхэм отмечает, что крайне положительными были не только отзывы модных экспертов, но и спрос со стороны ритейлеров: продажи новой коллекции уже превысили объем продаж коллекции предыдущей и продолжают возрастать.

Певица Электра выступила рекламной моделью одной из самой популярной на российском рынке бельевой марки - Милавитцы. А с читателями Интермоды Электра поделилась своими секретами по подбору белья. Электра: Мне кажется независимо от кризиса на девушке должно быть всегда прекрасное белье, а для юных особ отлично подойдут смешные майки с рисунками, которые можно надевать как топы под джинсы, бюсты с симпатичными подвесками и разноцветными принтами, которые могут визуально увеличить размер груди, ну и мои любимые вещи в бельевой моде - короткие рубашечки , в которых дома чувствуешь себя нарядной красоткой и с нетерпением ждешь наступление Дня Святого Валентина. Я столкнулась с тем, что большинство моих подруг, с которыми я когда-либо ходила в магазины, совершенно не умеют выбирать себе бельё, по размеру. То есть они выбирают себе, бюсты и корсеты, на размер меньше, либо, наоборот, на размер больше. Видимо считая, что у них в ближайшее время, грудь обязательно увеличится, в связи с чем, комплект тоже не сидит. Самое главное, как мне кажется, при выборе белья - это выбрать правильный размер. Всё остальное расцветка и стиль - это уже дело вкуса. При покупке нижнего белья, его необходимо несколько раз примерить и спросить совета у продавца-консультанта, который есть в магазине. Тогда платье, топ, или блузка, которые будут надеты сверху, будут смотреться просто идеально. Ведь именно бельё, может подчеркнуть достоинства и скрыть недостатки своей обладательницы. Умение правильно подбирать бельё - это, наверное, один из главных навыков при выборе вещей, для гардероба любой женщины. Потому что, можно неудачно подобрать себе блузку, но если под ней, всё сидит, как нужно, правильно подобран лиф или корсет, даже неудачно подобранная блузка будет смотреться гораздо лучше, чем неудачно подобранное бельё. Электра - Ромео и Джульета (SMSки)

В пятницу в Лондоне стартовала юбилейная 25-я Неделя высокой моды. И хотя событие не сулит организаторам умопомрачительных прибылей, по сравнению с конкурирующими показами в Нью-Йорке, Милане и Париже, которые явно переигрывают по коммерческим показателям, за Лондонской неделей прочно закрепилось одно существенное отличие. Неделя моды в Лондоне – это лаборатория талантов, стартовая площадка для великих начинаний. Лондонской неделе, конечно, предстоит побороться за внимание публики и прессы с аналогичным событием в мире моды, которое только что завершилось в Нью-Йорке, но уже сегодня ясно, что посетить намеченные в рамках Недели показы намерено рекордное число гостей. От Лондонской недели, как и прежде, ожидают лидерства в области творческих находок. Большие ожидания связаны с показами коллекций от дизайнеров как мужской, так и женской моды. Так 25 февраля в среду весь день будет посвящен исключительно мужской моде. В этот день пройдут показы коллекций Тима Сора (Tim Soar) и Каролин Месси (Carolyn Massey). А в субботу 21 февраля день был невероятно насыщен. На подиуме в Лондонском музее естественной истории свою одежду представляли Чарльз Анастас (Charles Anastase), Грэм Блек (Graeme Black), Джон Роша (John Rocha) и другие дизайнеры, имена которых уже известны в мире моды или которым только предстоит доказывать преимущества своего творческого стиля.

Магазин начинается с витрины. Особенно, если это магазин одежды. Поэтому ... Уважаемые члены виртуально жюри, просим вас оценить номинантов на премии в рамках конкурса “CPM SHOP WINDOWS” ЛУЧШАЯ ВИТРИНА ГОДА, написав в комментариях свои отзывы и выбрав 3 наиболее понравившиеся витрины в каждой группе, указав их номера: Витрины магазинов сегмента premium, (всего 14 участников) Витрины магазинов среднего ценового сегмента, (всего 19 участников) Не забудьте оценить: оригинальность идеи качество художественного воплощения идеи бренда в витрине насколько витрина привлекательна для целевой аудитории покупателей данного магазина/бутика Время работы «Арт-галереии» на СРМ: с 24 по 27 февраля, с 11:00 до 17:00, в павильоне 8, зал 2. Награждение победителей состоится 25 февраля в 16:00, в павильоне 4 (главный подиум СРМ). ЦВК «Экспоцентр», Краснопресненская наб., д.14. Заранее большое виртуальное спасибо от Интермода.ру и от fashion ритейла!

20 февраля – 5 апреля 2009г BAIBAKOV art projects Фабрика «Красный Октябрь» Берсеневская набережная, 6, 3-й этаж «Оперение птиц, лепестки цветов, колючий мех зверей и остроумие человека: мы можем либо восхищаться ими, либо бояться их, мы можем и восхищаться и бояться одновременно, и удивляться их постоянному развитию и разветвлению. Мы, зрители искусства, можем относиться к миру искусства как к деревенскому саду, ухоженному, но и переполненному чудесами природы, – тихая сцена борьбы за жизнь, площадка, где живые существа разыгрывают свои стратегии самопоказа, камуфляжа, мимики, притворства и запугивания». «Просто говоря о высоком искусстве». Джулиан Сталлабрасс «Человечество, однако, не имеет ни цели, ни идеи, ни плана в большей степени, чем род бабочек или орхидей... Я вижу вместо пустого осколка одной линейной истории... драму, где играют многие разные могучие Цивилизации... и каждая из них отличается своей идеей, своими страстями, своей жизнью, своей смертью. Здесь действительно имеются цвета, огни и движения, которые глаз разума пока не обнаружил... Каждая цивилизация обладает своими новыми возможностями для самовыражения, которые возникают, зреют, тлеют и никогда не возвращаются. Нет единичной скульптуры, единичной картины, единичного направления в математике или физике, а есть множество, и каждая сфера знания в той или иной цивилизации глубочайшей своей сутью отличается от параллельной сферы знания другого народа. Эти Цивилизации растут с такой же великолепной бесцельностью, как и полевые цветы». «Закат Европы». Освальд Шпенглер «ЧУДЕСА. Новое искусство из Лондона» – вторая выставка BAIBAKOV art projects, которая проходит с 20 февраля по 5 апреля в выставочном пространстве на третьем этаже бывшей кондитерской фабрики «Красный Октябрь». «ЧУДЕСА. Новое искусство из Лондона» – совместный проект Марии Байбаковой, Кати Саттон и приглашенного куратора Ника Хакворта (Nick Hackworth), лондонского критика и галериста. На выставке представлены работы 22 известных художников, занимающих сегодня центральное место на лондонской арт-сцене. По возрасту, национальности и происхождению художники различаются так же сильно, как и их произведения. Участников объединяет главное – все они живут и работают в Лондоне и составляют часть одной из самых ярких, глобализированных субкультур британской столицы. «ЧУДЕСА» привезли из одного из самых интернациональных городов мира с подлинно космополитичной душой. Британская столица сегодня – сосредоточение всего самого актуального, это город, открытый к интернациональным идеям, новым людям, разным культурам. Подобное смешение и разнообразие, конечно же, нашло отражение в творчестве современного художественного сообщества британской столицы. «ЧУДЕСА» из Лондона на «Красном Октябре» представляют работы: звезды лондонской арт-сцены, художника пакистанского происхождения, будущего участника Tate Triennale 2009 года Шезада Давуда (Shezad Dawood); известного своими механическими деревянными скульптурами-инсталляциями будущего участника Третьей Московской Биеннале 2009 Конрада Шоукросса (Conrad Shawcross); Идриса Хана (Idris Khan) – художника, создающего многослойные полупрозрачные изображения из текстов, партитур и знаков; участника Венецианской Биеннале – Мустафы Хулузи (Mustafa Hulusi); известной своими перформансами художницы аргентинского происхождения Элоиз Форниелес (Eloise Fornieles); британца Дугласа Уайта (Douglas White), создающего инсталляции из самых неожиданных, никому, казалось бы, не нужных, выброшенных вещей; современную скульптуру представит Тоби Зиглер (Toby Ziegler) – на выставку он привозит одну из своих последних работ Resistance Equipment; в интернациональном составе выставки представлена Россия: одна из участниц – художница российского происхождения Маргарита Глузберг (Margarita Gluzberg), представитель фигуративного искусства, создающая масштабные графические работы цветными карандашами; к России также близок британский художник Тим Браден (Tim Braden), несколько лет постигавший основы искусства в Санкт-Петербургской академии художеств. Он работает в основном с фигуративным искусством, а в Москве представит инсталляцию с использованием зарисовок на тему русского балета из Мариинского театра. Обсуждая концепцию выставки, кураторы и художники задались вопросом: «Как можно выделить великие и достойные внимания явления, если отказаться от идеи прогресса?» В продолжение идей Освальда Шпенглера альтернативой прогрессу противопоставлено культурное разнообразие. Релятивистская концепция культурной самобытности немецкого философа в начале XX века разрушила фундаментальные основы теории исторического и культурного прогресса. Теперь освобожденный от иллюзий по поводу конечных целей прогресса разум получил возможность оценить культурную составляющую, способствующую широчайшим возможностям для самовыражения и творческого высказывания. Если нет единой мировой культуры, то есть отдельные культуры, каждая из которых имеет свою собственную идею и «душу». Логика выставочного пространства выстроена согласно выбранной концепции. Пространство поделено на разные зоны, в каждой из которых «чудеса актуального искусства» представлены работами отдельных групп художников, объединенных общими эстетическими или концептуальными идеями. Во время путешествия по различным территориям нового лондонского искусства перед зрителем предстает многообразие стилей, концепций, направлений. «ЧУДЕСА» – это наследие модернизма, с которым нарочито и осознанно работают многие представители художественной среды в Лондоне. Они пропускают свои ощущения через фильтр современности и иронично воплощают идеи, часто используя только подручные материалы. В «ЧУДЕСАХ» художники используют язык абстракции, но с уже давно невиданной силой и искренностью. Внимание, несомненно, привлекают произведения, интерпретирующие сегодняшнюю городскую среду, обнаруживающие красоту и смысл в индустриальном ландшафте, представляющем коллаж бурлящих улиц мегаполисов из стекла, бетона, металла, цветных неоновых вывесок, винтажных плакатов и вдохновляющего мусора. Наравне с концептуальным или абстрактным искусством на выставке появляется фигуративность. «ЧУДЕСА. Новое искусство из Лондона» – это разнообразие направлений и стилей, это пленительная смесь «оперения, лепестков, колючего меха, оскаленных зубов и остроумия», из которой состоит творческий ландшафт Лондона сегодня. На выставке кураторы представляют самые важные тенденции в современной художественной актуальной мысли и культурном продукте, которые вдохновляют сегодня творцов искусства в Лондоне. На выставке представлены работы: Дианн Бауер, Дэвида Биркина,Тима Брадена, Джастина Кумбса, CutUp, Шезада Давуда, Эдуарда Форниелеса, Элоиз Форниелес, Райана Гандера, Маргариты Глузберг, Джеймса Хопкинса, Мустафы Хулузи, Джона Исаакса, Идриса Хана, Кирка Палмера, Натаниела Ракоу, Барри Рейгейта, Конрада Шоукросса, Гарри Уэбба, Николь Вермерс, Дугласа Уайта, Тоби Зиглера Информационная поддержка выставки – Британский Совет www.britishcouncil.ru BAIBAKOV art projects «Красный Октябрь» Берсеневская набережная, 6, 3-й этаж Е: info@baibakovartprojects.com Т: +7 499 230 39 30 Режим работы: Понедельник – воскресенье 11.00 – 19.00

Организован Агентством экономического развития области Тоскана «Toscana Promozione» и Институтом внешней торговли Италии (ICE) в рамках участия области Тоскана в выставке Collection Premiere Moscow (CPM) при поддержке FASHION TV 25 февраля 2009 года, в 19:45, на киностудии Мосфильм (ул. Мосфильмовская, 1, 9й павильон), состоится показ моды «FASHION FROM TUSCANY». Показ ознаменует собой возвращение тосканской моды в Москву после успешного проведения fashion-шоу в «Арт ангаре» два года назад. В показе «FASHION FROM TUSCANY» примут участие тринадцать итальянских компаний, представляющих регион Тоскана: Giab’s, Tre B, Gallarà, Macri, Confezioni Landi, Brooklyn, Rucon, Confezioni Foce, Nipal, Linea Fontani, Dik-Yuko, Sicla, Rossi Futuring. Зрителям будут представлены коллекции женской и мужской одежды prêt-à-porter сезона осень/зима-2009/2010, меха и аксессуары. Во время красочного представления зрители почувствуют атмосферу и колорит Тосканы, увидят первые модные показы 50-х годов, проходившие в Белом зале дворца Питти (Palazzo Pitti) во Флоренции, историческом центре итальянской моды.

Экономический кризис, вынудивший американских дизайнеров серьезно сократить свои бюджеты на проведение показов, стал причиной совершенно неожиданного тренда: в новых коллекциях сезона осень-зима 2009-10 в моду вновь вернулись все оттенки металлического – от золота и серебра до бронзы. Золотистым блеском привлекали внимание не только роскошные вечерние наряды, но и куда более повседневная одежда – Марк Джейкобс продемонстрировал пальто металлических оттенков с цветочными принтами, а Нанетт Лепур умерила блеск платьев скромными жакетами. Одежда золотистых, серебристых или приглушенных бронзовых оттенков появилась в коллекциях Badgeley Mischka, Naeem Khan, Monique Lhuillier, Lela Rose, Phillip Lim, Jill Stuart, Ralph Lauren, DKNY. По словам Хэла Рубинштейна, модного редактора InStyle, «платья металлических оттенков подойдут тем, кто предпочитает минималистский стиль – они не требуют ярких и заметных аксессуаров или украшений, привлекая внимание собственным блеском».

Новый бутик итальянского дизайнера Джорджио Армани, открывшийся на днях на знаменитой Пятой авеню в Нью-Йорке, в день открытия больше напоминал место проведения голливудской вечеринки, нежели бутик. Поздравить Армани с очередным расширением его модной империи собрались близкие друзья и постоянные клиенты дизайнера – несколько десятков голливудских звезд, среди которых были Виктория Бекхэм, Леонардо диКаприо, Алисия Кис, Джон Мейер, Рики Мартин, Соланж Ноулз, Молли Симс, Джош Хартнетт, Мира Сорвино, Лайам Нисон. Поздравить Джорджио Армани явился даже мэр Нью-Йорка Майкл Блумберг. На площади во внушительные 40 тысяч квадратных футов расположились коллекции всех брендов, входящих в состав модной империи Armani. Кроме того, гости бутика смогут отдохнуть в первом в США ресторане Армани - Armani/Ristorante. Именно в этом ресторане была организована закрытая коктейльная вечеринка и обед по случаю открытия бутика. В честь открытия нового и одного из самых крупных бутиков Джорджио Армани объявил о своем личном вкладе в развитие Нью-Йорка: дизайнер пожертвует 1 миллион долларов благотворительному фонду Fund for Public Schools, спонсирующему обычные нью-йоркские школы.

В новую коллекцию Herve Leger, созданную дизайнером Максом Азриа, вошли не только роскошные наряды, но и туфли на головокружительно высоких и тонких каблуках. Именно рискованная высота каблуков едва не стала причиной травм сразу двух моделей, упавших во время показа. Стильные туфли Herve Leger на платформе и высоком каблуке, придерживаемые полосками кожи у щиколотки, оказались в центре внимания гостей показа и СМИ не столько благодаря удачному дизайну, сколько опасности для здоровья. Даже профессиональные модели не сумели удержаться на ногах, демонстрируя обувь.

Церемония вручения премии Оскар, одно из главных событий Голливуда, уже давно сопровождается разными традициями. Одна из них появилась при непосредственном участии известного дизайнера обуви Стюарта Вейтцмана. Раз в год одна из голливудских див появляется на красной дорожке в уникальных туфлях дизайна Вейтцмана, стоимость которых обычно превышает миллион долларов. Драгоценные туфельки затем продаются с благотворительного аукциона. В этом году, однако, традиция прервется: Стюарт Вейтцман отказался создавать туфли для церемонии Оскар. В прошлом году честь надеть уникальные туфли досталась создательнице фильма «Джуно» Диабло Коди, продемонстрировавшей обувь, украшенную бриллиантами на сумму более миллиона долларов. В туфлях от Вейтцмана появлялась на красной дорожке и звезда «Малхолланд драйв» Лора Харринг. Сам Стюарт Вейтцман так обосновал свое решение: «Мы приняли во внимание современную экономическую ситуацию и состояние модной индустрии и пришли к выводу, что сейчас не время для излишней экстравагантности». Впрочем, окончательно дизайнер от участия в церемонии Оскар не откажется – специально для мероприятия Вейтцман выпустил коллекцию вечерних туфель с логичным названием Red Carpet Collection.

Молодой дизайнер Ричи Рич, один из самых эпатажных юных талантов американской модной индустрии, в рамках Недели моды в Нью-Йорке продемонстрировал свою новую коллекцию сезона осень-зима 2009-10 под девизом «Blondes Have More Fun!». Наглядным воплощением слогана стала, пожалуй, самая знаменитая блондинка Голливуда – пышногрудая Памела Андерсон, появившаяся на подиуме Рича под конец шоу. Андерсон весьма порадовала собравшихся золотым купальником с традиционно глубоким вырезом, украшенным разноцветными кристаллами и вышивкой блестками, и туфлями на платформе. 41-летняя звезда «Спасателей Малибу» своим появлением вызвала бурные овации собравшихся. Вместе с ней на подиуме появился сам Ричи Рич в роликовых коньках и транссексуал Аманда Лепур.

Самым интересным предметом для наблюдения и обсуждения на завершившейся Нью-Йоркской неделе моды стали не демонстрируемые в шатрах Брайант-Парка коллекции, а изменившийся подход марок и дизайнеров к презентации этих самых коллекций. Естественно, речь идет о кризисе, но не в формате «денег на шоу нет», а в формате «шоу — не слишком умное вложение для продажи коллекции». Дизайнер Элис Темперли (Temperley London) приняла решение демонстрировать свою коллекцию при помощи онлайн-шоу. Другие модельеры перенесли показы в клубы или собственные студии, как, например, Вера Вонг и Бетси Джонсон, третьи ограничились шоу-румами. Более того, даже такой адепт пышных мероприятий, как Марк Джейкобс, на этот раз устроил вечеринку всего на 700 человек. В комментарии для USA Today дизайнер Лорис Диран кокетливо сказал, что никто не хочет чувствовать себя Марией-Антуанеттой модного мира и устраивать показуху, когда коллеги голодают, подчеркнув, что «помпезные» шоу кажутся многим «едва ли не нарушением политкорректности». Но в реальности речь, скорее всего, идет не о коллегиальной этике и даже не о возможности элементарно сэкономить. Речь, по всей видимости, идет о том, что покупатель в нынешние времена становится куда внимательнее к самой вещи, чем к ежесезонно меняющемуся «образу». Соответственно уход от театрального шоу позволяет закупщикам сетей и бутиков, в свою очередь ставших куда более внимательными к вещам, чем прежде (и становящихся все внимательнее по мере того, как продажи в люксовом сегменте падают), оказаться лицом к лицу с этими самыми вещами: потрогать, подумать, оценить, что именно покупатели, всерьез затянувшие пояса, приобретут с наибольшей вероятностью. Интересно, что у происходящего могут быть довольно занимательные последствия с точки зрения развития моды не только как бизнеса, но и как прикладного (и высокого) искусства. Смещение акцентов внимания с коллекции в целом на каждую вещь в отдельности, происходящее по цепочке покупатель — байер — дизайнер, и смещение внимания с «образа вещи» на «свойства вещи» могут, если ситуация затянется, постепенно способствовать возвращению моды из области шоу-бизнеса в область ремесла, требующего, как всякое ремесло, внимания к нуждам покупателя в не меньшей (если не в большей) мере, чем к творческому самовыражению дизайнера. В свою очередь демонстративная и имиджевая составляющая костюма, конечно, всегда будет иметь для потребителя огромное значение, если не наступят совсем уж последние времена, но строиться его костюм будет по другим принципам, меньше связанным со стремительными переменами имиджа, больше — с индивидуальным и долгосрочным (ну, хотя бы на два сезона) подбором одежды. Нью-Йоркская неделя моды отлично продемонстрировала способность дизайнеров стремительно адаптироваться не только к едва уловимым переменам настроения покупателя, но и к его объективным материальным запросам. В отличие от Марии-Антуанетты, такие дизайнеры не велят покупателю есть пирожные и покупать парчовые шаровары-однодневки, а закатывают рукава и принимаются лепить суровые, но «питательные» джинсовые жакеты и добротные брючные костюмы. Самые умные, надо полагать, сумеют благодаря такой тактике сохранить голову на плечах. Автор — обозреватель журнала «Сноб»

В мартовском номере журнала был опубликован список 10 самых стильных звёздных мужчин Америки. По мнению GQ самым самым в этом году стал 28 летний Тимберлейк. Также были отмечены: актёр и племянник Фрэнсиса Форда Копполы Джейсон Шварцманн (Jason Schwartzman), рэперы T.I. и Канье Уэст (Kanye West), владелец сети отелей Андре Балаж (Andre Balazs) и фотограф Алекси Любомирски (Alexi Lubomirski). По мнению GQ Тимберлейк по праву заслужил это звание, так как своей готовностью к экспериментам и удивительной способностью делать трендом все, что стало частью его собственного имиджа, будь то шляпа, бородка, узкие брюки или костюмы-тройки, певец оказывает значительное влияние на мир моды. Несколько лет назад исполнитель выпустил свою первую коллекцию одежды. Бренд получил название William Rast и сейчас довольно популярен в Америке. В интервью журналу Джастин признался что иконой стиля для него всегда была, есть и будет Кейт Мосс,потому что «она может одеть бочку а все будут думать что так и должно быть». Что касается его собственного гардероба,то Тимберлейк предпочитает умеренность и уместность. Так же, певец рассказал, что у него огромная коллекция шляп, и он никогда не наденет свитер с узором из разноцветных ромбов.

Чарли Шин стал ещё одной знаменитостью, решившей попробовать свои силы в сфере моды. Его специализацией стали мужские рубашки в стиле casual. Коллекция,разработанная актёром совместно с дизайнером Кристофером Уиксом, носит название DaVinci Collection. 18 февраля Шин представил свои творения в Лас Вегасе,а купить рубашки от любимого актёра можно будет уже этой осенью. На фото Шин как раз в одной из своих новых рубашек.