Обзор новостей: Intermoda.ru (Октябрь 2010, страница 2)

"За кадром с выставки": гости, детали, аксессуары и так далее. Кадры с бэкстейджа, выставки. И случайные кадры из толпы с Volvo Fashion Week весна-лето 2011.

25 октября в последний день Volvo-Недели Моды в Москве прошёл показ петербургского дизайнера Татьяны Гордиенко, которая представила новую новую коллекцию «Императрица». Первая коллекция дизайнера была представлена осенью 2009 г. на Неделе Моды в Санкт-Петербурге. Коллекция, которую представит Татьяна Гордиенко на Volvo-Неделе Моды в Москве, была задумана с целью создать образ современной Императрицы - женщины, достигшей в обществе определенной высоты, любящей себя, ведущей активный образ жизни, но одновременно с этим, загадочной и чуткой. Для того чтобы точнее донести особый дух независимой Императрицы, в коллекции использованы элементы костюма прошлого века, полностью адаптированные к сегодняшнему дню. Главными из таких элементов стали воланы, пушные юбки, большие и высокие воротники, много кружева и пайетки, у мужского костюма позаимствовали манишки и эполеты. Вся коллекция выполнена в черно-серых тонах с использованием ярких пятен и цветов, которые и создают праздничное настроение, добавляют в законченный образ немного безшабашности и веселья – всего того, в чём так нуждается, несмотря на все законы и правила, современная, успешная Императрица.

Дизайнер Андрей Павлов представил в рамках Volvo-Недели моды в Москве первую коллекцию бренда LETOPAVLOFF! В дефиле приняли участие Ольга Бузова, Леонид Закашанский, Прохор Шаляпин, Елена Максимова (группа "REFLEX"), Алексей Куличков (канал "ТНТ"/программа "Такси"), Анастасия Крайнова (группа "Тутси"), София Тайх (группа "Лицей"), Лама, Оксана Почепа (Акула), Родион Газманов, Иван Николаев, Александр Попов (группа "ТурбоМода"), Эвелина Бледанс и другие знаменитости. Сезонная коллекция (уже ведется работа над линией ZIMAPAVLOFF) носит название Evolution и разделена на три блока. Первый, ANTIDOT – это женская и мужская одежда в стиле casual sport, ставшая новым прочтением Олимпийских мотивов. Сегодня, когда современный город по-новому трактует важность спортивного стиля, в нем воплощены юмор, страсть и энергия с помощью сочетания цветных лоскутных вставок, футуристических линий, эргономичного дизайна и ироничной аллюзии на официальную спортивную форму Олимпийской сборной (черные спортивные костюмы с золотыми лампасами и надписью CCCР). Цветовая гамма блока – золото, серебро, белый и черный со вспышками ярко-розового, ультрамарина и ярко-желтого. Блок номер два – SUBLIME – выполнен в стиле glam-rock. Здесь преобладает модная геометрия и четкие линии кроя, подчеркивающие естественные формы тела. Цвета – черный, белый, антрацит, бордо, индиго. Не забыл модельер и о торжественных моментах нашей жизни - завершает коллекцию мини-блок OASIS, где представлены изысканные и сексуальные образы стиле soirée. Источником вдохновения стало солнце экзотических стран, ночь и песок пустынь. Непринужденная чувственность выразилась в мягкости линий и струящихся складках прозрачных и сетчатых стрейч-тканей на вечернихплатьях . OASIS – это элегантность с нотой легкой иронии, романтизм в стиле ретро, подчеркивающий женственность загадочных героинь. Блок представлен нарядами черного цвета и цвета индиго, а также платьями с хищными принтами, переливающимися оттенками драгоценных металлов. Показ прошел при участии клиентов и друзей дизайнера, за плечами которого опыт многолетнего сотрудничества с Олимпийскими сборными России, Молдовы, Белоруссии в качестве национального экипировщика и создателя коллекций парадной формы. На подиум в качестве моделей поднялись звезды спорта и шоу-бизнеса, а сам дизайнер выехал в финале на роскошном Harley Davidson.

Последний день Volvo-Недели моды в Москве открывала показом своей новой коллекции известный дизайнер из Казахстана Балнур Асанова. Главная особенность новой коллекции Балнур Асановой сезона весна-лето 2011 - неординарное сочетание современного конструкторского кроя и стилизованных элементов восточного декора, напоминающих очертания древних наскальных рисунков, старинные геометрические и растительные орнаменты народов Азии. Аппликация и богатая вышивка метонитью, бисером, стразами, полудрагоценными камнями выполняются в ее работах вручную, имитируя старинные техники. Смелое применение контрастных, насыщенных, жизнерадостных цветов - бирюзового, розового, желтого, индиго, зеленого - в сочетании с изысканной женственностью и нежностью силуэта позволяет создать одежду для людей, стремящихся быть яркими и непохожими на других.

24 октября в рамках Volvo-Недели моды в Москве прошёл показ новой коллекции Teplitskaya Design. Дизайнер и художник Елена Теплицкая в новом сезоне вновь пропагандирует философию осознанного эскапизма. «Не важно в чём, главное — куда», - заявляет дизайнер, в качестве варианта предлагая пасторальные пейзажи юго-запада Франции. Женская коллекция в традиционных для бренда ярких цветах. Елена Теплицкая сочетает несочетаемое, сплавляя в единое целое непрозрачные намёки на непритязательную домашнюю и ночную одежду с жёстко структурированными на грани чопорности конторскими нотками. Эскапизм (англ. escape — убежать, спастись) или эскейпизм — стремление человека уйти от действительности в мир иллюзий.

28 октября в ГУМе на Красной площади состоялся показ итальянской женской одежды Alberta Ferretti. Сама дизайнер марки Альберта Ферретти представила свою коллекцию на центральной линии ГУМа. Помимо коллекции осень-зима госпожа Ферретти привезла коллекцию свадебных и вечерних платьев, которые являются визитной карточкой маки Alberta Ferretti. Это легкая, воздушная и совсем не дешевая женская одежда. Актрисы и топмодели не остаются равнодушными к ее роскошным нарядам: ни одна торжественная церемония и красная дорожка Каннского, Венецианского фестивалей не остается без появления мировых знаменитостей в платьях Alberta Ferretti. Поклонницами марки Alberta Ferretti являются Ева Грин, Азия Арженто, Дрю Берримор, Лидси Лохан, Наталья Имбрулья, Кристина Ричи, Ева Мендес, Ингеборга Дапкунайте.

С приходом холодов, как всегда, перед нами встает вопрос выбора головного убора. Наиболее актуальный вариант, в этом сезоне вязаные шапки всех форм и фасонов. Форма шапки должна быть продиктована общим стилем одежды. К спортивному стилю - лучше всего подобрать обтягивающую шапочку, а к современному молодежному подойдет прямая шапка или берет. У нас в магазине представлены оригинальные модели шапок: вязаные береты объёмной или мелкой вязки, вязанные шапка-носок и шапка-чулок, однотонные шапки непритязательного фасона, шапки с помпоном, шапки с отворотом и др.. В дополнение к головному убору предлагаются шарфы с кистями и без. Прекрасный модный головной убор, как никакой другой аксессуар, поможет вам поиграть со своим образом. Ведь хорошо подобранная шапка даст возможность ощутить себя как-то иначе, открыть в себе что-то новое. А значит, сделает Вас неотразимой!!! Мы поможем подобрать нужный фасон, оттенок, который подойдёт Вам больше всего! Хочешь в зиму тепло и уют - шапка важный атрибут!!! www.fashionfile.ru fashionfile@mail.ru 84955171250

Светлана Ружицкая, дизайнер марки BUGAZ, представила для сезона весна-лето 2011 те самые вещи, которые лично я безуспешно искала с начала года: свободные юбки-макси, широкие брюки со складками на талии, как у японских хакама, костюм с юбкой-макси необычной фактуры. Смесь стиля хиппи и врожденного аристократизма, свойственного самой Светлане, дали потрясающий в своей простоте и элегантности образ для будущего лета. Очень трендовый, надо заметить.

На Volvo-Неделе моды в Москве Наташа Глазкова представила свою новую колелкцию "В поисках Атлантиды". На творческие эксперименты, поиски новых форм и силуэтов дизайнера Наташу Глазкову подвиг образ загадочной и некогда могущественной затонувшей страны. В поисках своей Атлантиды, способной возродиться и вновь подарить миру справедливость, красоту, созидательную силу и, главное, новую героиню - одухотворенную богиню-женщину - дизайнер сочиняет оригинальные решения. Противоречивые фактуры, тончайшая натуральная кожа и невесомая прозрачная органза, вопреки контрасту, удачно сочетаются и создают желанный образ. Красота внутреннего мира определяет внешние формы моделей коллекции «В поисках Атлантиды»: обтекаемые эллипсоидные силуэты, сложные конструкции, ровные пропорции соединяются с традиционным для Дома моды обилием ручной работы. Наташа Глазкова не оставила без внимания и мужчин: Дом моды представил линию «Sketches for men» с рубашками сложного кроя, кожаными куртками, трикотажными блейзерами фантазийных конструкций и узкими брюками. В этой одежде свободный, ищущий, дерзкий, яркий, немного самоуверенный молодой человек выходит на улицы большого города. Лицом линии «Sketches for men» выступили вокалисты известной музыкальной группы Kvatro.

Журнал Harper's Bazaar снял эксклюзивный фотосет с Верой Звонаревой. По воле случая, выбор редактора моды Светланы Вашеняк полностью совпал с предпочтениями сильнейшей теннисистки мира. Черные платья и комбинезоны - must-have вне сезона, к тому же они идеально "сели" на спортивной фигуре героини. "Я и сама, когда мне нужно платье для красной дорожки, выбираю черный цвет. Так надежнее", - отмечает Вера. Прославленная спортсменка также рассказала изданию о том, что, помимо спорта, она видит делом своей жизни. Год назад Вера узнала, что дочь ее друга больна синдромом Ретта – редким, мало изученным наследственным заболеванием, которое современная медицина считает неизлечимым. "Проблема прежде всего в том, что исследования синдрома Ретта практически не финансируются. А раз не изучена болезнь, нет лечения. Нет даже правдивой статистики – часто ставят неправильные диагнозы. И несчастные родители вынуждены наблюдать, как дочери умирают у них на руках". Ответ на вопрос "Что делать?" пришел Вере сам собой: бить тревогу и кричать на всех перекрестках. Теперь на каждый турнир Звонарева приглашает семьи с дочерьми, больными синдромом Ретта. А в Казани при ее активном участии прошла первая конференция и учреждена ассоциация помощи детям (предыдущая попытка создать такую организацию предпринималась в Москве 10 лет назад, но безуспешно). Полную версию интервью и фотосессию вы найдете в ноябрьском номере Harper's Bazaar

Женский стиль весны-лета 2011 Юлия Николаева увидела вдали от ярких цветов и излишеств кроя, зато рядом с полосками, неправильными клетками и спиралевидными узорами. Черный с коричневым, коричневый с серым, серый с бежевым, бежевый с черным - все эти сочетания вполне в духе Николаевой, всегда стремившейся изобрести стилевой эквивалент внутреннего содержания современной и независимой девушки. Именно в этом желании стоит искать истоки уширенных чуть ниже талии силуэтов, которые с большой вероятностью войдут в шортлист базовых трендов следующего года. Слегка неожиданно возникают в коллекции кожаные элементы и оригинальные пальто, но давайте будем честными - в наши дни девушки вовсю носят летом сапоги, так почему не может сработать не очень плотное хлопковое пальто?

В рамках Volvo-Недели моды в Москве прошёл показ новой коллекции сезона весна-лето 2011 "Круиз" от Lisa Romanyuk. Лизу Романюк вдохновили на создание новой коллекции весна-лето 2011 «Круиз» потрясающие шелковые ткани, которые дизайнер увидела в самом начале работы над коллекцией. «Их удивительные, просто фантастические новые фактуры и расцветки буквально заставили меня переосмыслить задуманное ранее», - комментирует дизайнер. Все ткани, используемые в коллекции «Круиз», только натуральные - главным образом, это шелк. Модели коллекции, выполненные из этих материалов, разнообразны, но как всегда необычайно женственны. «Круиз продолжается долго – от нескольких дней до целого месяца, - рассуждает Лиза Романюк. - Поэтому в круизной коллекции должна быть одежда на все случаи жизни: для утреннего кофе, для деловой беседы за обедом, танцев и коктейлей и, наконец, для светского приема или праздничного вечера». Так появились сначала маленькие белые платья с отделкой в полоску или шнуром, переплетенным серебром или золотом. Далее возникли «адмиральские» жакеты со сверкающими пуговицами и пряжками. (Чтобы добавить женственности воинственному морскому металлу, Лиза Романюк добавила немного красного – это обувь, сумки, бижутерия и ярко-красные губы манекенщиц). Круиз на роскошной яхте предполагает и обязательные в морском деле белые брюки-клеш и удобные шортики для отдыха.

Результаты второго сезона проекта будут оглашены на официальной after-party F5 JEANSMASTER 2010, которая состоится 29 октября в ресторане FORBES (Москва, Подколокольный пер., 13/5 стр.1). В программе мероприятия ожидается инсталляция от дизайнеров-участников проекта, церемония награждения всех номинантов от членов Экспертного совета, специальный DJ-set от Антонины Шаповаловой, а также приветственные коктейли и шампанское от ресторана FORBES. Напомним, 21 октября в рамках VOLVO FASHION WEEK сезона весна-лето 2011 состоялся гала-показ проекта F5 JEANSMASTER, основной идеей которого является вовлечение fashion-дизайнеров в популярный и эффективный кобрендинговый формат – разработку именных капсульных коллекций. Мировой опыт показал, что такой вид сотрудничества способствует взаимному повышению узнаваемости торговых марок партнеров среди аудитории, а также росту их бизнеса. Создатели проекта уверены, что предложенный формат сможет внести существенную лепту в развитие российской индустрии моды, открывая для широкой аудитории новые имена в дизайне одежды и аксессуаров. В Экспертный совет проекта во втором сезоне вошли: Юрий Штромбергер (Volvo Fashion Week), Марина Дэмченко (Fashion Collection), Галина Кузнецова (Fashion Report), Юна Завельская (PROfashion), Александр Самышкин (Модный Magazin), Владимир Гридин (Shopping Guide), Евгений Пугонин (Бизнес-школа «Синергия»), Ольга Лукашова (MaryJane.ru), Наталия Моисеенкова (RB.ru), Инна Гордиян (Be-In.ru), Манана Самусева (блогер, ТВ-продюсер), а также креативный директор проекта F5 JEANSMASTER Юлия Мятковская (F5).

Государственное учреждение культуры города Москвы Музейно-выставочный центр «Музей Моды» c 20 по 25 октября 2010 года в рамках Volvo-Неделя Моды в Москве представил небольшую, но очень интересную экспозицию «Вышивки России. Традиции и современность». Вышивка является важным элементом декорирования костюма. Начиная с очень отдаленных эпох, вышивка встречается в одежде разных стран. Происхождение работы можно узнать по характеру рисунка и используемым цветам. На вышивках итальянских, греческих и испанских мастериц с конца XV века по XVII век, в основном, использовались нити пурпурно-красного цвета. Восточные вышивки, напротив, отличаются разнообразием цветов с примесью золота и серебра. Крестьянские вышивки славян, венгров и шведов также отличаются богатством красок. Главным образом здесь преобладают красный, синий и желтый цвета. В одежде богатого сословия чаще всего применялась вышивка по шелку и бархату. Церковное убранство декорировалось вышивкой по золотой и серебряной парче. Особое внимание во всех музеях мира уделяется экспонатам с применением вышивки золотой нитью. В XVII- XVIII веках это мастерство процветало в странах Европы, но с XVIII века промысел становится исключительно профессиональной сферой деятельности. В частных домах уже редко этим занимались, считая, что для настоящего мастерства требуется не менее девяти лет подготовки. Наталья Утевская, педагог золотного и лицевого шитья Школы ремесел при Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства отмечает: «Золотное шитье – это вышивание металлической нитью какого-то орнамента. На Руси появилось в X веке, после принятия христианства. В Византии вышивали только золотыми нитями. В России первые русские вышивки делались только золотыми нитями, но это было очень дорого, и золотые нити стали заменяться металлом, который имитировал золото. Самые дорогие вышивки выполнялись позолоченным серебром. Поэтому с XVI века шитье стало называться не золотым, а золотным. Это было орнаментальное золотное шитье. Потом уже появилось лицевое шитье. Орнаментальное золотное шитье – церковное. Все ткани, которые "участвуют" в литургии, все облачения, все, что висит в храме, – это золотное шитье. Это всегда было только ручное шитье. Богатые вышивки выполнялись в княжеских и боярских домах. Хозяйка всегда стояла во главе своей мастерской. У нее была своя мастерская, светлица, в которой работали женщины-мастерицы и дочери хозяйки. Например, мы знаем, что жена Ивана Грозного Анастасия была прекрасной мастерицей, и царь дарил ее вышивки на Афон. Там они существуют до сих пор, это мы знаем совершенно точно. Женщины-мастерицы никогда не ставили на изделиях свои имена, и вот только начиная, где-то с XIV века, появились именные вышивки. Мы совершенно точно знаем вышивки Ксении Годуновой, дочери Бориса Годунова. Это вещи, которые есть в музее и которые мы можем увидеть». Для украшения народной одежды золотное шитье стало широко применяться, когда появились более дешевые позолоченные нити. Девичьи повязки, островерхие кокошники, круглые шапочки, сборчатые душегрейки, шелковые и кисейные платки расшивались золотными нитями, перламутром, мелким речным жемчугом, искусственными камнями. Такие вышивки в народном костюме дополнялись сверкающими парчовыми тканями на сарафанах. До сих пор славятся мастерством русские золотошвейные центры - Городец и Торжок. В этом сезоне Музей моды в содружестве с Volvo-Неделей Моды в Москве на выставке «Вышивки России. Традиции и современность» представил историю русского рукоделия. Зрители увидели любовно украшенные мастерицами старинные одежды разных губерний и предметы домашнего обихода. На манекенах и в витринах были выставлены образцы вышивок России и народные костюмы ХIХ века, принадлежащие Музею художественных тканей МГТУ, а также частным коллекционерам Татьяне Лопатиной, Сергею Глебушкину, Ольге Черниковой. Интерес вызвали и «советские» вышивки на одежде, созданные в 30-70-е гг. ХХ века, предоставленные А.Петлюрой. Необычны и виртуозны вышивки одного из лучших дизайнеров северной столицы Т.Парфеновой, которая представляет модель их своей последней коллекции «Моника». Дух захватывает, разглядывая богато орнаментированные наряды Haute Couture от В. Юдашкина, художественного руководителя «Музея Моды». Созданная экспозиция похожа на палехскую шкатулку: на черном фоне, как всполохи радуги, яркими мазками звонкого цвета выделяются костюмы, которые вызывают неподдельное восхищение. Выставка, созданная усилиями сотрудников Музея моды, прослеживающая связь времен и преемственность поколений мастеров вышивки, вызвала большой интерес у посетителей VFW. Надеюсь, что представленная выставка будет способствовать возрождению традиций украшения костюма таким видом традиционного российского промысла как вышивка.

Достаточно известный молодой дизайнер Panika представила на Российской неделе моды свой очередной проект POMESTAYMENYAMI. Под этим каламбурным названием скрывается вовсе не экстравагантный, а базовый и очень приятный на ощупь трикотаж: свитера, блейзеры, теплые носки, словом, все, что нужно для того, чтобы чувствовать себя комфортно прохладными весенними вечерами - коллекция относится к сезону весна-лето 2011.

28 октября в Серерянном бору Reima провела закрытый fashion-показ коллекций детской одежды сезона осень-зима 2011-2012 по случаю открытия своего филиала в России. Справка: Компания Reima основана в 1944 году и является ведущим производителем детской одежды в европейских странах. Головной офис расположен в городе Канкаанпее, Финляндия. Товарооборот концерна Reima в 2010 году составил 45 миллионов евро. В штат предприятия входят 100 человек в Финляндии и 25 за ее пределами. В мае 2010 года компания Reima открыла свой филиал в России. В основе дизайна всей продукции Reima лежит функциональность, безопасность, надежность и новаторство. За тестирование продукции Reima отвечает самая требовательная и строгая аудитория: дети.

Harper's Bazaar подскажет, что нового приготовили для своих гостей отели Флоренции, Рима, Милана и Форте дей Марми. FOUR SEASONS Побывать в Four Seasons Firenze - все равно что посетить музей истории искусств Италии: каждая, даже крохотная его деталь, - культурная и историческая ценность. Абсолютный хит среди прочи предложений отеля - подарочные сертификаты FS. Всю "начинку" подарка вы можете придумать сами или же воспользоваться вариантами отеля: помимо проживания сертификат может включать романтический ужин в саду, пикник, спа-процедуры, а также любую экскурсию по городу в сопровождении англоговорящего гида FS. HOTEL EDEN В ресторане La Terrazza римского отеля Eden новый шеф-повар. Тридцатилетний Фабио Чиерво (по европейским меркам, весьма юный для такого высокого поста) прославился во время работы в ресторане Мишеля Ру The Waterside Inn, кухня которого была удостоена трех звезд Michelin. Блюда из полностью обновленного меню La Terrazza можно отведать уже в ноябре. RELAIS SANTA CROCE Флорентийский отель Relais Santa Croce приглашает гостей, неравнодушных к моде, посетить Costume Gallery - единственный музей страны, рассказывающий об истории моды Италии, а также Музей Сальваторе Феррагамо и старинное дизайнерское бюро Antico Setificio Fiorentino, отвечавшее за реновации замков королей Дании и Швеции. В сопровождении гида отеля вы попадете в залы, закрытые для обычных туристов. PRINCIPE FORTE DEI MARMI Отель на тосканском побережье (25 минут езды от Пизы и 50 - от Флоренции) в ноябре предлагает гостям специальные спа-программы по восстановлению сил и снятию стресса, а также прогулки с инструктором на горном велосипеде. Можно составить свой маршрут, но мы советуем обязательно проехать через Национальный парк Мильярино. Полную версию статьи читайте в ноябрьском номере Harper's Bazaar

В последний день Russian Fashion Week коллекцию сезона весна-лето 2011 представил молодой бренд одежды ANYAVANYA. Инсталляция, напоминающая о тех временах, когда "вареные" джинсы и шорты из них приходилось делать самим, а модную одежду проще было сшить из подручных материалов, встречала посетителей старой швейной машинкой, плитой с кастрюлей, заляпанной краской "индиго", веревками с деревянными прищепками и пустыми бутылками в авоськах. Победитель молодежного форума АРТПАРПАД Селигер 2009 молодежный бренд одежды ANYAVANYA существует уже 3 года. На Fashion и Art проекте Russian Seasons 2010 была представлена коллекция футболок «33 царя». Для разработки принтов этой коллекции АРТПАРАД организовал международный конкурс иллюстраторов. На коллекцию было снято видео модным фотографом Натальей Арефьевой, стилизовал которое Александр Рогов. Основная идея коллекции SS’11 New Line: джинсы индивидуальной варки и обработки, а также платья, вдохновением для создания которых послужили тельняшки и образ России 80 годов. Принты, используемые на одежде, выполнены в винтажном стиле, в них дизайнеры высмеивают мужской эгоцентризм. Образ коллекции - банда фарцовщиков во главе, которой стоит советский хулиган-туниядец со своей боевой подругой, зарабатывающие на жизнь варкой джинсов, пошивом одежды и продажей их в комиссионках. На инсталляции в их роли выступили сами Аня и Ваня.

24 октября на Volvo-Неделе моды в Москве известный израильский дизайнер Michal Negrin впервые в Москве представила свою новую весенне-летнюю коллекцию. Основа её коллекции в невообразимо красивых и женственных платьев, длиной в пол. Большинство из них сделаны из шелка и всячески украшены драгоценными камнями, шнуровкой, бутонами и даже целыми цветочным клумбами. Михаль Негрин, известная во всем мире израильский дизайнер, создавала свой уникальный стиль больше двух десятилетий назад. Вдохновляясь, миксами из винтажного стиля с новыми исключительными цветовыми комбинациями, она использует множество методов, чтобы создавать мир волшебства, романтики, и старинного стиля.

Цвет – это поэзия, обольщение, любовь с первого взгляда! Он рассказывает о характере женщины, ее вкусах, происхождении… Цвет – это ее автограф! Lancel, французский модный дом с 135 летней историей всегда выбирает для своих сумок яркие цвета, насыщенные и искрящиеся, как настоящая роскошь. Ведь именно такими всегда были героини Lancel, сочетающие в себе кокетство и природную женственность, независимость и внутреннюю свободу. Специально для этой осени Lancel выпустил облегченный дизайн легендарной сумки, созданной в сотрудничестве с великой актрисой Изабель Аджани – истинной героиней Lancel. Ее яркие цвета привлекут внимание настоящих модниц и скрасят им холодные осенние дни. Новая модель стала более легкой, элегантной и женственной, при этом, оставаясь не менее функциональной, чем ее предшественница. “Внутри моей сумки – вся моя жизнь. И мои секреты можно узнать, только если сумка вдруг упадет и все ее содержимое рассыплется…” – так говорит об этом шедевре Изабель Аджани.

Интерактивные электронные журналы завоевывают все больший интерес не только у издательств и профессионалов модной индустрии, но и у почитателей мира моды. Увеличение спроса инициировало разнообразие предложений в этом сегменте: одни компании создают электронные журналы, конвертируя обычные PDF файлы (своего рода «клонирование» печатных изданий без добавления каких-либо эффектов), другие, вооружившись большим штатом программистов и верстальщиков, превратили их создание в затратный и трудоемкий процесс. Осознав потребность в удобных и понятных инструментах для создания интерактивных электронных журналов, каталогов и презентаций, специалисты американской компании Joomag Ltd разработали инновационный проект «МегФейшн». Это первый в России интерактивный издательский дом для профессионалов модной индустрии: модельеров, дизайнеров, моделей, фотографов, прессы, PR-служб, владельцев шоу-румов и т.д. ИД «МегФейшн» создает «живые» журналы для любых направлений модного бизнеса. Тщательно продуманный и интуитивно понятный интерфейс, глобальное распространение среди профессионалов индустрии моды и уникальные маркетинговые инструменты – три основных «кита», на которых основана платформа «МегФейшн» Каждый журнал издательства - это своеобразный виртуальный мир, который можно «потрогать», в котором можно послушать музыку, посмотреть видео, пообщаться с другими читателями, в сопровождении всевозможных флеш и 3D-эффектов. Вместе с тем, онлайн-платформа «МегФейшн», в первую очередь, является мощным инструментом для развития и продвижения бизнеса. Любое частное лицо или компания, задействованное в мире моды, может всесторонне представить и продвинуть свой бизнес, услуги или продукцию. Каждый журнал может быть встроен на любой сайт или блог, превращаясь в компактный и эффективный инструмент рекламы. Созданный на базе новейших разработок, проект МегФейшн опровергает все стандартные представления о глянце. Директор представительства Joomag Ltd в России Александр Шевелев рассказывает: «Мы решили придать глянцу второе дыхание. Поэтому наши специалисты разработали удобную и простую в использовании платформу, чтобы среди обилия онлайн-версий журналов и каталогов, издания наших клиентов выгодно отличались от остальных. Особенность МегФейшн заключается еще и в том, что мы даем возможность каждому желающему самолично и совершенно бесплатно испытать ее базовые возможности и инструменты. Также, отмечу, что все наши издания масштабируются под любое разрешение монитора пользователя и доступны на операционных системах PC и Mac. Все клиенты издательского дома постоянно находятся в эпицентре нашего внимания, потому что с каждым из них мы работаем как с единственным». Источник: www.MagFashion.ru

ЦУМ рад сообщить о появлении в этом сезоне капсульной коллекции обуви UGG AUSTRALIA и JIMMY CHOO. Продажи этой лимитированной коллекции в ЦУМе, как и во всем мире, начнутся в конце октября 2010 года. В коллекции будут представлены модели пяти стилей разнообразной цветовой гаммы: черного, орехового, шоколадного, угольного оттенков, а также с зебровым и леопардовым принтами. Модель Mandah украшена множеством серебряных и золотых деталей и заклепками – стиль западного побережья перекликается с энергичной атмосферой города. Еще четыре варианта дизайна также представляют знаковые приемы оформления от Jimmy Choo: сочетание зебровых и леопардовых принтов в модели Kaia, серебристые звезды на черном замшевом фоне в стиле рок (модель Starlit), Sora и Siobhan, украшенные бахромой и двусторонними заклепками из никеля или бронзы. Данный совместный проект UGG AUSTRALIA и JIMMY CHOO – это исключительное сочетание удобства моделей UGG Australia и стильного дизайна Jimmy Choo. «Обувь UGG Australia есть в моем гардеробе всегда – она подойдет и для Нью-Йорка, и для уикенда в Малибу, и для путешествия», – говорит креативный директор Jimmy Choo Тамара Меллон (Tamara Mellon).

25 октября 2010 года завершила свою работу VOLVO Неделя Моды в Москве, представив яркие и эмоциональные шоу дизайнеров: СЫМБАТ KZ, Татьяны Гордиенко, LETOPAVLOFF!, SHIYAN и французского дизайнера, виртуоза в работе с кожей – JEAN-CLAUDE JITROIS. Открыла программу показов Балнур Асанова, арт-директор казахстанской Академии моды «Сымбат», член Союза дизайнеров Казахстана, дизайнер компании Mast Industries (Нью-Йорк, США), лауреат международных выставок и конкурсов. Главная особенность представленной коллекции Балнур Асановой «Orient Look» - неординарное сочетание последних модных трендов и стилизованных элементов восточного декора, напоминающих очертания древних наскальных рисунков, старинные геометрические и растительные орнаменты народов Азии. Аппликация и богатая вышивка металлизированной нитью, бисером, стразами, полудрагоценными камнями, имитирующие старинные техники, были выполнены вручную. Показ коллекции петербургского дизайнера Татьяны Гордиенко «Императрица» представил зрителям образ современной Императрицы - женщины, достигшей в обществе определенной высоты, любящей себя, ведущей активный образ жизни, но одновременно с этим, загадочной и чуткой. Дебютировав осенью 2009 г. на Неделе Моды в Санкт-Петербурге, дизайнер весной 2010 г., в самом центре Северной Столицы, открыла Модный Дом Татьяны Гордиенко, который совмещает в себе шоу-рум, танцевальное пространство, бар и галерею. В коллекции «Императрица» использованы элементы костюма прошлого века, полностью адаптированные к сегодняшнему дню. Главными из таких элементов стали воланы, пушные юбки, большие и высокие воротники, много кружева и пайетки. Не обошлось и без заимствований из мужского костюма, манишки и эполеты органично смотрелись на современной одежде. Атмосферу праздника поддержал солнечный показ дизайнера Андрея Павлова, представивший свой сезонный бренд LETOPAVLOFF – EVOLUTION. Коллекция была представлена тремя тематическими блоками: casual sport, glam-rock и блок в стиле soirée. При выходе вечерних платьев зал задохнулся от восхищения! Непринужденная чувственность в мягких линиях струящихся складок прозрачных и сетчатых тканей, элегантность с нотой легкой иронии, романтизм в стиле ретро, были представлены нарядами черного цвета и цвета индиго, хищными принтами и тканями, переливающимися блеском драгоценных металлов! Публика с радостным воодушевлением приветствовала выход на подиум своих любимцев: Ольгу Бузову, Леонида Закашанского, Дэна Петрова (группа «Челси»), Ирину Ортман, Елену Максимову («REFLEX»), участников группы «Инь/Янь» и многих других знаменитостей. Затем, «разогретые» зрители и пресса, ожидающие следующее незабываемое зрелище, были вознаграждены просмотром шоу NO BANDИTAS! от Ильи Шияна. Колоссальный серо-красный бронепоезд, выехавший в клубах дыма, который придумали и построили студенты факультета Дизайна Среды МХПИ, открыл праздник моды. Одежду из кожи и трикотажа, дизайнерскую линию белья и футболки с задором и непосредственностью, на грани приличия, демонстрировали Дима Билан, Николай Валуев, Наталья Рагозина и многие другие звезды шоу-бизнеса, кино и спорта. Торжественное закрытие VOLVO Недели Моды в Москве ознаменовалось дефиле знаменитого французского мастера и инноватора в работе с кожей – Jean-Claude Jitrois. «Я очень рад быть в этом году на Volvo-Неделе Моды в Москве, - поделился своими впечатлениями дизайнер,- Редко где в мире на неделях высокой моды встречается такая прекрасная организация. Я специально попросил организаторов, чтобы фоном моего показа служила стена, по которой будет стекать нефть. Она блестит, как кожа, и в то же время это символ богатства и процветания России. Женщина в одежде Jitrois – сильная и властная, она волевым шагом проходит по подиуму, ее движения – это энергия. Я желаю русским женщинам быть сильными и свободными в своем выборе, будь то выбор мужа, профессии или стиля одежды, и следить за модой. Пушкин сказал: «Мода – наш тиран». И это истинная правда: ведь нужно одеваться каждый день!» В Москву Житруа, открывающий здесь в самое ближайшее время первый монобрендовый бутик, привез коллекцию из кожи и меха, выполненную по мотивам постапокалиптических комиксов Энки Билала. Одежда от Jitrois известна во всем мире благодаря его давним экспериментам с кожей. Именно в Jitrois впервые изобрели знаменитую кожу-стрейч в сотрудничестве с лабораторией Dupont, благодаря чему на подиумах появились облегающие кожаные платья без малейшей складки. Здесь впервые выпустили вещи из разноцветной кожи, соединили кожу и органзу, сшили объемные изделия из легкой кожи, пустив ее на оборки. Применив технику стрейч для кожи питона и кенгуру (коллекция осень-зима 2006) и начав использовать замшу питона (коллекция весна-лето 2008), Жан-Клод Житруа окончательно закрепил за собой статус «короля кожи». На протяжении всего показа два огромных экрана транслировали креативное видео — матовый блеск тягучей, плавно переливающейся нефти, так напоминающий блеск благородной кожи. По окончании показа Жан-Клод Житруа рассказал журналистам о своей любви к России, познакомился с Ренатой Литвиновой и пообещал подарить ей любой наряд из своей коллекции. VOLVO Неделя Моды в Москве завершила свою работу, предоставив новое поле деятельности для специалистов отрасли, байеров и вдохновив дизайнеров на создание новых коллекций. До следующих творческих встреч, друзья!

Шоу-рум «Ли-Лу» совместно с известной итальянской маркой Pal Zileri представляют в Москве услугу пошива костюма по индивидуальным меркам заказчика. Su misura, что по-итальянски значит «по мерке», - это в первую очередь идеальная посадка, потому что при работе портные учитывают особенности фигуры конкретного клиента. Во-вторых, это возможность проработать даже самые мелкие детали – костюмы su misura отличает выполненная вручную отделка, пуговицы из натурального перламутра или рога, прорезные петли, имя заказчика на этикетке. Такой костюм действительно отражает индивидуальность обладателя – именно заказчик решает, нужен ли ему специальный карман для часов или же больше пригодится аналогичный, но для телефона, какого цвета и должны быть пуговицы и какими нитками они должны быть пришиты. Ну а если клиенту не до пуговиц, то опытный портной поможет подобрать все детали так, чтобы костюм, как положено, по-настоящему роскошной вещи, не кричал, а лишь ненавязчиво сообщал окружающим о статусе и вкусе владельца. По мерке шьют не только костюмы – Pal Zileri дает клиентам возможность сформировать целый гардероб, начиная с пальто и заканчивая сорочками. В работе используются ткани лучших мировых фабрик – Loro Piana, Scabal, Vicenza и др. От встречи с портным, который может приехать домой или в офис к заказчику для снятия мерок, до получения костюма проходит примерно два месяца. Мерки можно снять один раз, а потом пару лет пополнять гардероб, тратя время лишь на выбор ткани. Стоит отметить, что при всей эксклюзивности это предложение имеет приемлемую стоимость, которая варьируется от 44000р до 74000р за костюм, все зависит от выбора ткани. Воспользоваться этой услугой можно в шоу-руме «Ли-Лу»: Москва, Нижний Сусальный пер., дом 5, стр. 18, +7 (495) 785-6510, +7 (903) 719-3711

Коллекция сезона весна-лето 2011 TUPPERWARE by ALISHER прошла в рамках Российской недели моды. Технические инновации, функциональность, яркие краски и при этом натуральные материалы – так выглядит гламур мегаполиса 21 века. Черный и белый с одним ярким акцентом магенты придал коллекции графичность и даже гламурность, несмотря на спортивные силуэты, совместив стиль и комфорт. Акцент сделан исключительно на натуральных материалах – хлопок, шелк и кожа, которые, при новаторском авторском крое, приобретали совершенно иное эстетическое качество материалов будущего. «Работая над коллекцией весна-лето 2011, я не просто стремился воплотить актуальные модные тенденции. Изучая дизайн и философию компании Tupperware, я создавал такую одежду, которая подчеркнет индивидуальность, будет очень комфортной, в том числе и на эмоциональном уровне. Она даст энергию для новых достижений. Это тот эксклюзив, который дарю я и компания Tupperware своим поклонникам, – будьте собой и творите!» – признался Алишер. Сотрудничество Tupperware и Алишера стало знаковым. В прошлом году ключевой темой показа модельера стали Моцарт и эпоха 18 века – изобилие бархата, кружев, напудренные парики. Пропущенные сквозь призму виртуального мира 21 века, они отражали революционный дух и изящество, которые присущи вечной классике. В этом сезоне Алишер представил свое прочтение будущего – нет никаких границ, не стоит усложнять жизнь стереотипами. Именно творческое осмысление постмодернизма, выраженное в модных коллекциях, делает Алишера заметной фигурой в сфере модной индустрии, а его показы всегда вызывают интерес публики.

Финская Reima станет ближе к российским детям - 28 октября этот производитель детской одежды для активного образа жизни официально объявит об открытии своего филиала в России. По случаю торжественного мероприятия в Москве в Серебряном бору пройдет закрытый fashion-показ коллекций детской одежды сезона осень-зима 2011-2012. До начала мероприятия изрядно подкрепившись медовым чаем с корицей и свежеиспеченным мильфеем, гости проследуют на фото и видеосъемку с национальным символом Финляндии, гордостью Лапландии, а именно живым северным оленем. Такой же гордостью Финляндии за 65 лет работы на финском рынке смогла стать компания Reima. Кроме, того в течение всего дня при поддержке Социально-Реабилитационного центра «Отрадное» Reima представит всем собравшимся гостям недавно запущенный социальный проект «Детская площадка Reima», где семьи «селебретиз» под руководством опытных педагогов и психологов поучатся развивающим программам, подвижным играм-развлечениям, которые они в дальнейшем смогут использовать для выстраивания теплых взаимоотношений со своими детишками. Кульминацией event-мероприятия от Reima станет fashion-показ коллекций детской одежды следующего года. Под популярные ремиксы из известных советских кинофильмов совсем юные модники из агентства «Президент» предстанут перед гостями в нарядах с ярко-зелеными, лаймовыми, сиреневыми принтами от Reima. Модное детское дефиле в стиле зажигательного театрализованного шоу пройдет под открытым небом на пляже №3. Непромокаемость верхней одежды организаторы мероприятия планируют продемонстрировать под искусственно созданными проливным дождем и белым снегом. По завершению показа коллекций детской одежды СМИ и партнеры компании смогут принять участие в пресс-конференции, где топ-менеджмент компании поделится со всеми собравшимися планами развития компании Reima в России. А для всех остальных маленьких детишек-озорников будет продолжать свою работу детская площадка Reima и хмурое небо постепенно сменится на теплое солнце. На мероприятие приглашены глянцевые и fashion-издания, общественно-политические и деловые СМИ. Среди гостей fashion-показа такие «селебретиз», как Виктор Дробыш с супругой, Михаил Полицеймако, Татьяна Лазарева, Елена Боска, Егор Дружинин, Мария Бутырская, Андрей Григорьев - Аполлонов, Согдиана и Башир Куштов, Антон Зацепин и др. Справка: Компания Reima основана в 1944 году и является ведущим производителем детской одежды в европейских странах. Головной офис расположен в городе Канкаанпее, Финляндия. Товарооборот концерна Reima в 2010 году составил 45 миллионов евро. В штат предприятия входят 100 человек в Финляндии и 25 за ее пределами. В мае 2010 года компания Reima открыла свой филиал в России. В основе дизайна всей продукции Reima лежит функциональность, безопасность, надежность и новаторство. За тестирование продукции Reima отвечает самая требовательная и строгая аудитория: дети.