Обзор новостей: Intermoda.ru (Ноябрь 2010, страница 12)

Неделей Моды Балтии и сопредельных стран, можно назвать Riga Fashion Week, проходившей в столице Латвии с 3 по 6 ноября. Помимо латышских дизайнеров, в смотре достижений творческой мысли участвовали дизайнеры из Эстонии, Литвы, Финляндии, Дании, Украины и России. Итак, организаторы праздника Моды в Риге сообщают: «3 ноября в совершенно необычной и особенной атмосфере – в Международном аэропорту „РИГА” – состоялось открытие тринадцатой Недели моды в Риге… Праздничную и мультикультурную атмосферу создали показы самых ярких коллекций балтийских дизайнеров: Наталии Янсоне из Латвии, Гиедриуса Шаркаускаса из Литвы и Тийны Талумеэс из Эстонии; музыкальные выступления Diana Moon, Роберто Мелони и DJ Tee-Ex; графические визуализации от CBETOMUSIC. Гостям открытия RFW эксклюзивно (первым в Балтии) было предложено продегустировать напиток MARTINI® Gold by DOLCE&GABBANA, в создании которого участвовал сам всемирно известный дуэт дизайнеров. Эта Неделя моды в Риге продлилась до 6 ноября в зале „Omega” гостиницы Radisson Blu Hotel Latvija и в других интересных местах города, ознакомив рижан и гостей столицы с модными тенденциями следующего весенне-летнего сезона… В новый сезон RIGA FASHION WEEK вступила с обновлённым логотипом и, конечно же, новым имиджем. В отличие от всех предыдущих сессий, когда RFW рекламировали или латвийские знаменитости или профессиональные модели, на этот раз «официальным лицом» RFW стало… лицо манекена. Лицо манекена символизирует универсальность моды. Мода для всех, - таков девиз этой RFW. На RIGA FASHION WEEK в качестве почетных гостей свои коллекции показали звезды индустрии моды соседних стран – Лилия Пустовит (POUSTOVIT) из Украины и Олег Бирюков (BIRYUKOV) из России. Эстонию представили Реэт Аус и Тийна Талумеэс, Литву - Гиедриус… В рамках прошедшей Недели моды в Риге в четвёртый раз пройдёт ряд мероприятий проекта Nordic Look, объединяющего инициативу Совета министров Северных стран и уникальный опыт Балтийской федерации моды с целью продвижения создания единого пространства fashion-индустрии в Северной Европе и регионе Балтийского моря. На RIGA FASHION WEEK наши северные соседи представили несколько мероприятий – выставку трикотажа из Дании “KNIT:STRIK”, информационный семинар для дизайнеров «Индивидуальный дизайнер моды – формула успеха» об успешном дизайне и создании экономически стабильной и экологически благоприятной моды, и показ моды финской торговой марки Hanna Sarén. Балтийская федерация моды следует мировой тенденции последних лет, когда на Неделях моды в самых крупных столицах параллельно профессиональным показам дизайнеров, на которые можно попасть только с пригласительным, в городе проходят различные модные мероприятия, открытые для широкой публики. Начиная с этого сезона, и в Риге параллельно Неделе моды прошел Рижский фестиваль моды (Riga Fashion Festival - http://www.rfw.lv/festival.htm). Во время RIGA FASHION WEEK в центре моды и развлечений RGA PLAZA состоялся уникальный показ мод и парад праздничных тенденций „Глазурь”, во время которого стилисты журнала JOY ознакомили публику с новыми направлениями в моде. К тому же, во время подготовки к показу происходила фотосъемка стайлинга для журнала JOY под руководством португальского модного фотографа Джека Малипана (Jack Malipan)…». Президент Балтийской федерации моды Елена Страхова комментирует: «С момента рождения Недели моды в Риге прошло уже 12 сезонов. За это время родилось много новых имён в модной индустрии Латвии. Как организаторы RFW мы сделали вывод, что с каждым годом круг почитателей и потребителей латвийской моды растёт. И мы хотим, чтобы он был ещё больше. Хотим привлечь и приобщить к моде новых людей. Поэтому рядом с программой профессиональных показов появилась новая дополнительная составляющая – Riga Fashion Festival, которая задумана для всех и каждого. В рамках этой программы есть возможность больше узнать о новинках моды, о том, какие коллекции и бренды представлены в магазинах нашего города». Все мероприятия Рижского фестиваля моды были бесплатны и открыты для всех заинтересованных. Присоединяйтесь к кругу друзей моды! Не бойтесь быть стильными и модными! Мода для всех, - таков девиз сегодняшнего дня. P.S. Официальный сайт Рижской Недели Моды очень удобен и гостеприимен. Самая важная информация дана на трех языках (латышский, русский и английский). Конечно, имея интернет перевести что-либо проблем нет, но внимание всегда приятно! Спасибо, коллеги!

6 ноября состоялось награждение победителей конкурса "Кубок Мэра Москвы" в области изготовления дизайнерской одежды. Гран-при получил дизайнер Александр Подольский за коллекцию "Шипы и розы". После награждения состоялся гала-показ коллекций победителей конкурса.

6 ноября на Рождественских показах прошёл показ Лаборатории Моды Вячеслава Зайцева "Лаборатория 13". «Лаборатория 13» - это тайное общество дизайнеров, прибывших в Москву из практически всех уголков нашей страны и соседних государств, имеющих разные истоки, мировоззрение, образование и опыт, диаметрально противоположные культурные и религиозные взгляды.

Ставший практически легендарным французский бренд Petit Bateau начал завоевание моды еще в девяностых годах XIX века. Спустя 117 лет коллекции Petit Bateau до сих пор воплощают тот знаменитый французский шик, повторить который в разной степени успешно пытаются многие дизайнеры Европы и США. Не стала исключением и последняя коллекция бренда сезона весна-2011, построенная на стильных и одновременно исключительно комфортных предметах женского гардероба. Новая коллекция Petit Bateau идеально подходит для создания casual-гардероба и многослойных ансамблей, включая топы, майки, платья из тонкого трикотажа и натурального хлопка с обилием узоров в полоску и стильных аксессуаров – начиная от шейных платков и заканчивая удобными повседневными сумками.

В гардеробе каждой современной женщины обязательно найдется хотя бы одна классическая рубашка, без которой почти невозможно представить себе гардероб в формальном стиле. Отдать своеобразную дань уважения модной классике планирует и нью-йоркский дизайнер Донна Каран (Donna Karan), которая в сотрудничестве со знаменитым лондонским брендом Thomas Pink работает над лимитированной капсульной коллекцией женских рубашек. Коллекция, гармонично соединяющая лучшие традиции пошива рубашек Thomas Pink и модернистскую эстетику бренда DKNY, включит несколько различных по стилю моделей, от самых формальных до рубашек в стиле casual.

Текстильная компания «RZRA Texstl Ltd» является производителем качественной одежды для покупателей, которые вместе с нами занимаются успешными продажами. Продукция нашей компании хорошо известна и московским покупателям, и пользуется большим спросом в других странах, благодаря оптимальному сочетанию качества и цены. Мы успешно сотрудничаем как с отдельными магазинами, так и с крупными торговыми сетями в России и других странах земного шара. Основное преимущество нашей компании: мы сами разрабатываем все модели и постоянно отслеживаем все новинки, которые появляются в мире моды. В работе мы используем современные натуральные экологически чистые материалы: лен, хлопок, вискозу, а также ткани из искусственных волокон. Полотна из натуральных волокон имеют мягкую, эластичную поверхность и не раздражают даже самую чувствительную кожу, обладают высокими гигиеническими свойствами . В таких изделиях создается атмосфера комфорта и полного наслаждения. Что касается открытия фирменных отделов и магазинов в данном варианте мы идем на встречу практически во всем, чтобы наша продукция приносила Вам достойную прибыль! Наша компания очень гибкая и мы готовы обсуждать все Ваши идеи и проблемы, и постараемся сделать совместный бизнес легким интересным и выгодным.

Для поклонниц своих знаменитых сумок с монограммами французский дом Louis Vuitton предложил стильные украшения, призванные дополнить сумки Monogram Canvas и Monogram Vernis из последней сезонной коллекции аксессуаров бренда. Серия браслетов с говорящим названием Favourit Bracelet соответствует аксессуарам не только по общему стилю, но и по цветовым решениям. Браслеты Louis Vuitton изготовлены из лакированной кожи роскошных оттенков бургундского, шоколадного, чайной розы, пурпурного и украшаются миниатюрным бантом и золоченой пряжкой с обязательной монограммой LV. Стоят украшения в бутиках дома порядка 370 долларов.

Предметный лукбук мужской коллекции Lanvin for H&M выложила у себя блоггер Венди Лиу (nitrolicious), позволяя подробнее ее изучить - в промо-фильме и лукбуке мужчинам уделено слишком мало внимания. Коллекцию можно разделить точно на демократично-спортивную и "люксовую", с налетом британского аристократизма части. Вещи преимущественно базовые: сорочки, жилеты, тренчи и пальто, свитера, брюки, пиджаки. А также немного знаковых для Альбера Эльбаза аксессуаров: бабочки, галстуки в горошек и лаковые ботинки.

Американский дизайнер Эрин Фезерстон (Erin Fetherston), не так давно возглавившая Juicy Couture, представила свою дебютную коллекцию для бренда, знаменитого, в первую очередь, своими casual- и спортивными костюмами из мягкого велюра. Используя «визитную карточку» Juicy Couture, тот самый знаменитый велюр, Фезерстон сумела создать серию моделей по-настоящему красивых – и подходящих для куда большего количества случаев, чем спортивные костюмы бренда. Новая коллекция построена на серии изысканных коктейльных ансамблей: платья-бюстье из велюра нежно-розовых и коралловых оттенков, элегантные велюровые блейзеры, коктейльные модели из велюра и шелка. Немаловажное достоинство коллекции – демократичная, как и в случае со всеми моделями Juicy Couture, цена: стоимость одежды варьируется от 55 до 378 долларов.

Ирина Прасолова, ведущий дизайнер и арт-директор Студии IrisRose стала обладателем Кубка Мэра Москвы в номинации «Свадебная одежда». На Конкурсе Ирина представляла свою коллекцию «Крем-карамель» - свадебные платья и аксессуары теплых оттенков – от молочного и айвори до золотистого и кофейного. Модели в единственном экземпляре, расшиты натуральными камнями, жемчугом и бисером, украшены кристаллами Swarovski. Мягкие тона, оттенки золота, янтаря и шоколада – коллекция идеально подходит для осенней свадьбы. Организация интервью с дизайнером, дополнительная информация и фото – 8 (926) 369-86-00 Любовь, L_Akimova@mail.ru С удовольствием предоставим эксклюзивные свадебные и вечерние платья, платья-трансформеры и свадебные аксессуары для съемок. www.irisrose.ru

Накануне в шоу-руме Fourth Floor в Москве дизайнер Алексей Габило лично презентовал коллекцию украшений бренда Gabilo сезона весна-лето 2011. Название "Каменья. Часть 1" говорит само за себя - главная роль в ожерельях отведена камням, метеоритам, окаменелостям, диковинным псевдоморфозам... Почти не меняя первозданный вид материала (никакой шлифовки, огранки, оформления в металл или еще что-то), Алексей гармонично объединяет созданные самой природой шедевры в украшения простыми металлическими цепочками. Хотя простота этого действия зачастую только внешняя: чтобы припаять крепления-"ушки" к кусочкам метеоритного металла, пришлось немало постараться, а сверлить гипсовые розы пришлось ультразвуком. Огромная работа была выполнена до создания самих украшений: из в буквальном смысле тысяч образцов каждого минерала или иного материала Алексей лично выбирал лишь несколько десятков, и цена этих образцов зачастую сравнима с драгоценными камнями. И немудрено, когда речь идет, например, об уникальной псевдоморфозе, похожей на окаменевшую еловую шишку, которая когда-то давно была живым морским существом, но с тех пор дважды его форма меняла свое содержание. Список материалов поражает - некоторые названия я, к примеру, даже никогда и не слышала, несмотря на штудирование в старшей школе книг по минералогии вследствие какого-то всплеска интереса к этому - в алфавитном порядке: агат, азурит, аметист, аммонит, антимонит, апофиллит, арагонит, астрофиллит, барит, бирюза, ванадинит, галенит, гейландит, гипс, горный хрусталь, гранат, диоптаз, жадеит, индонишинит, кавансит, кальцит, карборундум, кварц, кианит, кридит, лазурит, ливийское стекло, магнетит, малахит, марказит, метеорит, молдавит, морион, окаменелое дерево, опал, пирит, псевдоморфоза, спектропирит, ставролит, сфалерит, тектит, турмалин, уваровит, флюорит, фуксит, халькопирит, шерл, яшма и другие. Специально для коллекции созданы лукбук и промо-фильмы, которые увидят уже через неделю посетители Aurora Fashion Week в Санкт-Петербурге, где пройдут презентация и показ коллекции Gabilo сезона весна-лето 2011. Показ украшений на подиуме встретишь нечасто. В данном случае модели будут одеты довольно однообразно и лаконично, в боди, которые не будут отвлекать от самой коллекции и заодно позволят оценить, как украшения смотрятся на человеке.

В Казани в минувшие праздничные выходные прошел двадцатый, юбилейный фестиваль любителей ролевых игр и фантастики "Зиланткон". Наверное, единственное мероприятие, где на равных условиях живут, работают, общаются мэтры отечественной литературы, в первую очередь фантастики и фэнтези, такие как Дмитрий Скирюк или Михаил Успенский, мастера и любители исторических танцев, арт-фехтования и вполне настоящей, не спортивной стрельбы из лука, реконструкции и ролевых игр. Казань уже привыкла к тому, что каждый ноябрь часть города преображается и прямо не улице можно встретить даму в бальном платье, лучника при полном обмундировании или старшего сотрудника НКВД с наганом в кобуре (кстати, заряжен, но холостыми). Фэшн-блок в этом году занимал слишком незначительную часть - прошел только один конкурс костюма по четырем номинациям: мужской костюм в стиле фэнтези, женский костюм в стиле фэнтези, техно и загадочная номинация, которую никто не понял, "футур-гламур" (победила в ней девочка в стиле лоли почему-то). Остальные победители были предсказуемы почти с самого начала: роскошный пират, похожий на Барбоссу из "Пиратов Карибского моря", королева Титания из знаменитой пьесы Шекспира и кукла-лоли в стиле паропанк. Поснимать мне толком не удалось, потому что на фестивале я была работником площадки исторического танца, так что только немного фотографий участников фестиваля, немного фотографий с балов и с конкурса костюма. В следующем году я беру на себя ведение фэшн-блока, - и тогда будет, что показать.

Весенне-летняя коллекция 2011 Дома Issey Miyake посвящена мистическому и непредсказуемому духу, получившиму полную власть над одеждой и забавляющимуся с ней, как ему вздумается. Откройте пошире глаза и присмотритесь внимательно к новому гардеробу... Удлинённые белые силуэты, дополненные разнообразными змейками, благодаря которым можно полностью трансформировать тот или иной наряд. Иллюзия узора в некоторых моделях расписаных вручную, будто стерающегося или постепенно исчезающего рисунка с вполне материальной поверхности. Тоже можно сказать и про "ложный" рельеф в серии платьев и туник, будто сплетённых из древесины, полных множеством маленьких застёжек на уровне воротника и пояса, что позволяет изменить изначальную форму одежды. И, конечно, великолепный плиссированный брючный костюм, с белого переходящий в серый и чёрный цвет, будто день превращающийся во тьму. Японская философия и верования в привидения, существующие и сегодня, стали благодатной почвой для неординарного подхода к моде для Issey Miyake. Лидия Бардина — Lidia BardinaPhotos: Frédérique Dumoulin

На первый взгляд складирование в модной индустрии играет куда меньшую роль, чем, например, в пищевой промышленности. Однако это не так, складирование – одно из важнейших звеньев цепочки поставок в любой отрасли. Как поддерживать ассортимент в надлежащем состоянии и всегда иметь в наличии все размеры и цвета той или иной модели? Как обеспечить такое количество товара в магазине, чтобы покупатель не мог окинуть его одним мимолетным взглядом? Как оперативно отслеживать наличие той или иной модели на складе? Как не запутаться в разнообразии многочисленных моделей? Как провести инвентаризацию без дополнительных эмоциональных затрат? Об этом читайте в главной статье свежего номере журнала «Модный magazin». Главные тренды в аксессуарах и ключевых вещах сезона весна-лето 2011 вы найдете в Trends. Рубрика «Большой Бизнес» посвящена одному из самых харизматичных дизайнеров современности – Тому Форду. О союзе немецких магазиностроителей Германии (Deutscher Ladenbau Verband) читайте в «Торговой площади». О том, какие изменения ждут торговое пространство, какие тенденции в его оформлении будут востребованы завтра, рассказывает известный немецкий архитектор Вольфганг Грушвитц, глава и основатель компании Gruschwitz GmbH. Тематические страницы ноябрьского номера журнала «Модный magazin» посвящены джинсовой моде. Материалы о прошедших выставках Premier Vision Moscou, Shop Design Retailtec Russia, Buy Brand 2010 читайте в разделе «Выставки».

С 28 по 30 октября 2010 года проходила Kazakhstan Fashion Week – крупнейшая в Центральной Азии неделя моды prêt-a-porter. Показы коллекций сезона весна-лето 2011 проходили в Premium Hall одного из самых фешенебельных отелей страны «Казахстан». Никогда не была в Казахстане, но много слышала о необыкновенных красотах этой страны. Мне показалось интересным это впечатление о Казахстане. В ЖЖ нашла следующую запись Martin Torp (martintorp): «Это страна размером, примерно, с Западную Европу. Где живет всего 15 миллионов человек, но где находится три с половиной процента мировых запасов нефти, где в земле закопана половина таблицы Менделеева и где процент полезных ископаемых на душу населения самый высокий в мире, больше чем даже у Австралии. Но это сухие факты. Между тем, у всего этого есть визуальный образ, которому позавидует, в принципе, Алиса в стране чудес. Первый взгляд на город Астану вдруг оставляет то же самое впечатление, которое ты никогда не думал, что когда-либо еще переживешь в жизни - свой первый в жизни взгляд на Манхэттен. Это какой-то остров небоскребов, непонятно зачем построенный посреди безумной, бесконечной и плоской как блин степи…». С 2009 года, когда творческое объединение Four Season Group, организатор Kazakhstan Fashion Week, решили проводить Неделю дважды, Kazakhstan Fashion Week стала являться ярчайшим событием культурной жизни казахстанцев. Участниками и гостями проекта уже стали мастера из Германии, Голландии, Италии, Ирана, Китая, Кыргызстана, Польши, России, Украины, Узбекистана и Франции. Ежегодно количество зарубежных друзей растет и потому, организаторы Недели уверены, что в ближайшее время о Kazakhstan Fashion Week будут говорить в модной столице каждой страны. Для этого сделаны огромные шаги вперед, среди которых участие Казахстанской Недели Моды в международной Ассоциации Недель Моды, публикация во всемирно-известном и одном из популярнейших fashion-каталогов – MODEM. Казахстанские дизайнеры приглашаются на крупнейшие недели моды в Европу, Америку и Китай. Для обеспечения взаимовыгодных контактов байеров и владельцев бутиков, заинтересованных в приобретении уникальной дизайнерской одежды по доступным ценам, на Kazakhstan Fashion Week впервые был организован Show room, где можно было не только выбрать готовые вещи, но также заказать по каталогу любой понравившийся наряд необходимых размеров и цветов. В рамках Недели моды были представлены работы 16 отечественных и зарубежных дизайнеров, среди которых можно отметить: Aida KaumeNOVA (Казахстан), Сергей Шабунин (Казахстан), Salta (Казахстан), LaRiya (Казахстан), Aigul Kassymova (Казахстан), Design Academy (Казахстан), Куралай (Казахстан), Jado (Казахстан), а также эксклюзивные работы грузинских и итальянских дизайнеров (Kety Chkhikvadze, Avtandil, Manuela Conti). Куралай Нуркадилова, только что вернувшаяся с Russian Fashion Week, призналась, что после теплого приема в России, повторить в Алматы феерический показ коллекции не удалось. Во-первых, некоторые вещи из коллекции остались в Москве, во-вторых – моделей пришлось выбирать из местных девушек, так как топовые манекенщицы, с которыми работала Нуркадилова в российской столице, все еще ходили по подиуму RFW. Дизайнер Салтанат Баймухамедова в этом сезоне увлеклась гаджетами, и в ее коллекции в качестве модного аксессуара были представлены нетбуки. Ларию Джамбакиеву на создание новой коллекции вдохновила мантия президента, сшитая специально для открытия Nazarbayev University. Между тем, Жадыра Сахиева, она же JADO, активно сотрудничает с оргкомитетом Азиатских игр 2011 года, которые пройдут в Алматы и Астане. Помимо Азиады, она занята еще и разработкой нарядов для Мисс Казахстан. А вот Айгуль Касымова «обшивает» другую красавицу - обладательницу титула Миссис Казахстан, и кроме этого еще и создает дизайн короны для победительницы конкурса, который проводит один из спонсоров KFW. Кроме известных казахстанских дизайнеров, на подиум KFW со своими коллекциями вышли и дебютанты Недели – Камила Курбани, дуэт SofiAnn, а также гости из Турции, Италии, Украины и Грузии. Глава Kazakhstan Fashion Week Саят Досыбаев заверял, что несмотря на отсутствие особо выдающихся коллекций, KFW продолжит держать высокую марку. Выполнили организаторы свое обещание, или нет, судить Вам, дорогие друзья.

11 ноября 2010 года в ресторане Kalina BAR (ТЦ Lotte Plaza) состоится pre-party Кубка Мира по КУДО, который впервые за всю историю существования этого вида спорта, будет проводиться за пределами Японии - в Москве. Справка КУДО - разновидность японских единоборств, включающая в себя элементы европейского и тайского бокса и каратэ. В Россию этот вид спортивной борьбы пришел в 1991 г. и стал популярен среди представителей бизнес-элиты страны. Сегодня сборная России по КУДО – действующий Чемпион Мира. Инициатором проведения Кубка мира по КУДО на территории России стал Председатель Попечительского Совета Федерации КУДО, Глава совета директоров «Славянского банка», Матвей Урин. Именно он в сентябре этого года отправился в столицу КУДО, Токио, для того, чтобы из рук сенсея, Адзумо Такаши, получить лицензию на проведение Кубка Мира по КУДО в российской столице. Таким образом, уже 11 февраля 2011 года Москва будет принимать участников и гостей Кубка мира по КУдо в СК «Олимпийский». КУДО, как вид спорта, сегодня находит своих поклонников не только в среде бизнес-элиты, но и пользуется популярностью у российских знаменитостей. Именно поэтому, официальную pre-party Кубка Мира посетят такие звезды, как: Ляйсан Утяшева, Анфиса Чехова, Алла Руга, Сати Казанова, Константин Крюков, Олеся Судзиловская, Равшана Куркова, Светлана Хоркина, Макс Черницов, Екатерина Одинцова, Екатерина Полозова, Юлия Михальчик, Константин Гайдай, Ирина Забияка, Ирина Муромцева, Елена Бирюкова, Жанна Эппле, Екатерина Вуличенко, Дарья Субботина, Ксения Чилингарова, Ирина Чайковская, Наталья Бочкарева, Ольга Кабо, Елена Ищеева, Яна Лапутина, Дана Борисова, Виктория Боня, Ольга Бузова, Ренат Давлетьяров, Юлия Далакян, Наталья Рагозина, Константин Андрикопулос, Азамат Цебоев, Татьяна Метакса, Антон Ланге, Анита Цой, Андрей Руденский, Ирина Чащина и др. На торжественный ужин приглашен и знаменитый футболист Андрей Аршавин с женой Юлией. К слову, Юлия Аршавина будет вести презентацию. В программе вечера – изысканный ужин, оформленный лучшими японскими художниками-декораторами, меню, специально составленное шеф-поваром Kalina- бар, показательные выступления чемпионов российской сборной по КУДО. За музыкальное сопровождение вечера отвечает DJ Davydov.

В рамках Рождественских показов на подиуме в Гостином дворе состоялся показ дебютной коллекции Игоря Исаева под названием GRUNGE JOHN ORCHESTRA EXPLOSION.

В рамках Рождественских показов 5 ноября состоялся показ дизайнера Татьяны Рыковой. Все вещи дизайнера Рыковой Татьяны эксклюзивны, выполнены вручную и в единственном экземпляре.

23 октября 2010 года, в рамках мероприятий XXIV сезона Volvo - Недели Моды в Москве, состоялся Круглый стол "Российские модные бренды на западном рынке". Такие мероприятия и встречи Интернет-портал FashionEducation.ru проводит регулярно, под общим названием проекта: FashionEducationDays. Темы каждый раз мы выбираем новые - но общим остается одно: актуальность тематики, интересные спикеры, максимальная польза и эффективность для участников дискуссии. Не стала исключением и тема, выбранная для круглого стола на Volvo Неделе моды в Москве - "Российские модные бренды на западном рынке". Российская мода становится все более популярной не только в России, но и на Западе. Новое поколение российских дизайнеров участвует в статусных международных выставках, таких как Pret-a-Porter Paris, а уже известные российские модельеры проводят показы на самых престижных площадках за рубежом. О том, как выйти на международный рынок, и что нужно сделать, чтобы получить успех и признание не только на внутреннем, но и на внешнем рынке, мы и поговорили с нашими спикерами на круглом столе 23 октября, а 25 октября эта тема была продолжена в ходе пресс-конференции для журналистов ведущих Интернет fashion СМИ с VIP-гостем Volvo-Недели моды в Москве, консультантом по стратегии, и научным руководителем fashion-школы Polimoda, Danilo Venturi (Италия). Спикеры Круглого стола 23 октября: Носова Ирина, Модный Дом Валентина Юдашкина. Lena Karin, дизайнер одежды. Яна Таммах, дизайнер аксессуаров, fashion-стилист, имиджмейкер, сценарист, режиссер, телеведущая. Константин Гаранин, CITYCELEBRITY. Ирина Каримова, FashionEducation.ru. В ходе круглого стола мы поговорили о том, чем показы в России отличаются от показов в Европе и Америке, как выйти на международный рынок российскому дизайнеру, чего ждут от нас потребители в России и на Западе, как строить стратегию коммуникаций с прессой и байерами и еще о многом другом, что полезно начинающим и уже состоявшимся дизайнерам. В дискуссии приняли активное участие и зрители в зале, и даже по фотографиям видно, какой активной и оживленной была беседа. Яркий показатель - после завершения мероприятия гости и спикеры еще долго общались друг с другом, а нам как организаторам, было сказано много приятных слов и пожеланий обязательно продолжить эту тему, что мы обязательно сделаем. В конце ноября мы запускаем новый проект, связанный с этой темой- следите за нашими анонсами! Организатор проекта: FashionEducation.ru – информационно-аналитический портал по вопросам образования в моде и карьере в сфере fashion. Сотрудничество с ведущими мировыми и отечественными fashion-школами дает нам возможность рассказывать своим читателям обо всем интересном, что происходит в сфере модного образования. Будьте с нами, и вы узнаете о новостях фэшн-образования первыми! Партнер Интернет-трансляции: Федеральная сеть городских порталов «СИТИСЕЛЕБРИТИ» - проект, объединяющий более десяти тысяч активных творческих людей по всей России. Все конференции доступны в записи на портале CITYCELEBRITY.

Выставка СРМ – одна из престижнейших выставок России – в этот раз стала не только удобной площадкой и местом встреч для франчайзи и франчайзеров, но и в определенной степени проверкой того, кто из западных марок и производителей успешно преодолел последствия экономического кризиса и готов развиваться в новых условиях. Компании, которые, несмотря на все сложности посткризисного времени, продолжают успешно участвовать в выставках , выводят на рынок новые марки – конечно же, привлекают внимание франчайзи, заинтересованных в сотрудничестве с сильными и надежными партнерами. В числе таких компаний можно с уверенностью назвать шоу-рум Forus Fashion Group, успешно продолжающий работу на российском рынке по развитию новых и уже существующих марок в своем портфолио. Представленные на СРМ европейские марки - Mirtillo, Scorpion Bay и Petit Patapon – официальным представителем которых является Forus Fashion Group, привлекли заслуженное внимание и интерес со стороны посетителей выставки. На трех стендах компании Forus Fashion Group, посвященных европейским маркам Mirtillo, Scorpion Bay и Petit Patapon, размещенных в детской зоне выставки CPM, шла работа с посетителями выставки – как уже существующими клиентами компании, так и потенциальными. Все стенды были оформлены в фирменном стиле марки, и поэтому про каждый из них хочется рассказать особо. Petit Patapon: бренд, заслуживающий особого внимания - эти яркие, нежные и романтичные коллекции невозможно не заметить . Хорошо известная и любимая покупателями в Европе, эта португальская марка сравнительно недавно вышла на российский рынок, и стараниями компании Forus Fashion Group уже начинает находить своих преданных поклонников в России. Марка сочетает в себе не только четкое следование европейским традициям качества, но и использование инновационных технологий и материалов, если, конечно же, это идет на пользу малышу. Юлия Солнцева, “FORUS Fashion Group”: «На CPM мы будем представлять новый для российского рынка бренд детской одежды PETIT PATAPON, которого на нашем рынке пока еще не было, хотя марка уже достаточно известна в Европе. На сегодняшний день уже открыто порядка 120 магазинов по франшизе в Португалии и Испании, кроме того, этот бренд очень востребован в Италии. В России в начале октября будет открыт первый магазин PETIT PATAPON– в Краснодаре, второй – в Новосибирске, ориентировочно в феврале 2011 года. В России мы продвигаем PETIT PATAPON как франчайзинговый проект. Коллекции марки интересны своим стильным и актуальным дизайном, а также направленностью на младшую возрастную группу. Кроме того, интересным решением является использование антимоскитных материалов, что особенно актуально для России, если мы говорим о летней коллекциях. Кроме того, у марки очень правильно выстроены маркетинговые коммуникации: есть программы лояльности, направленные на родителей, или женщин, которые только ожидают ребенка». Великолепное качество и дизайн продукции, приемлемая ценовая политика, хорошо продуманная маркетинговая концепция – благодаря этому франшизное предложение PETIT PATAPON стало особенно актуальным и востребованным и вызвало интерес не только у посетителей выставки, но и у постоянных клиентов Forus Fashion Group. Марка Mirtillo - уже хорошо известная на российском рынке – также интересна ритейлерам и конечным потребителям. Яркая и жизнерадостная, с большим количеством декоративных деталей и аксессуаров – не зря эту одежду выбирают родители, которые хотят видеть своих детей стильными с самого юного возраста. Scorpion Bay –легендарная марка, со своей историей и уникальной концепцией. Представителем детской коллекции Scorpion Bay в России является компания Forus Fashion Group. Стенд Scorpion Bay выделялся в детской зоне СРМ не только уникальным и неповторимым дизайном самих вещей, но и красочно оформленным стендом, и той особой атмосферой, которая всегда отличает одежду, предназначенную для активного образа жизни. Дети и взрослые, выбирающие коллекции этой марки – ценят в жизни спорт и приключения, качество и комфорт одновременно. Стилизованное изображение Скорпиона – символа бренда – присутствует во всех элементах коллекции, начиная от одежды и аксессуаров, и заканчивая рекламными и информационными материалами. И даже если вы его не видите – это не значит, что его нет! Скорпион – самый скрытный из всех знаков зодиака, что и показал эксперимент, проведенный нами вместе с Sergio Novikov, итальянским представителем марки: достаточно налить стакан воды – и плеснуть, например, на шорты из летней коллекции. Сначала вода скатывалась с поверхности ткани, а когда она наконец, намокла – на ткани отчетливо проступило изображение Скорпиона. Но прошло всего десять минут – и шорты высохли, без малейших пятен и разводов. Таким образом, благодаря инновационным материалам и высокому качеству используемых тканей, удается добиться функциональности и практичности всех без исключения вещей, производимых под маркой Scorpion Bay. Стойкий Скорпионий характер проявляется и в материалах, которые используются в коллекциях Scorpion Bay: использование современных технологий нанесения рисунка (таким образом, что принты не трескаются даже после самой интенсивной стирки, или нахождения в соленой воде!); специальная пропитка, технологичные ткани. В рамках мероприятий выставки, на стенде Scorpion Bay была организована встреча представителей марки и компании Forus Fashion Group с главными редакторами и руководителями ведущих Интернет-порталов в сфере моды. На состоявшейся встрече на стенде компании присутствовали Sergio Novikov, итальянский представитель марки Scorpion Bay, который рассказал о истории создания и философии бренда, и Юлия Солнцева, руководитель компании Forus Fashion Group . Серджио Новиков: «История создания бренда идет от реально существующего места - Baja California. Бренд был создан двумя серферами, братом и сестрой, и хотя отправной точкой был спорт, но концепция бренда – это не только спортивная направленность коллекций. Мы используем все легенды и истории того места, где этот бренд получил свое рождение – Scorpion Bay (Залив Скорпиона). Уникальная география этого места: Мексика с одной стороны, и Северная Америка – с другой, обусловили и использование так называемого Spanglish, то есть слов английского и испанского языка. Например, на одной и той же футболке мы можем использовать надписи и на английском, и на испанском. Также богатая культура ацтеков вдохновляет нас на использование в коллекциях принтов и графики, основанной на традициях этого народа. Российский рынок для нас очень важен, и мы убеждены, что можем значительно нарастить свой потенциал. Тем не менее, работа на российском рынке одежды, в том числе и детской, для нас – это задача определенной сложности. Зачастую потребительский спрос здесь отличается от потребностей итальянцев. Во-первых, это география – большое количество регионов. А во-вторых, это климат – здесь другие температуры в течение года, и значительно более холодная зима, чем в Италии. Поэтому мы тесно сотрудничаем с нашими росийскими партнерами и учитываем их мнение, так как коллекция для России должна быть очень тщательно отобрана и составлена. Еще одна сложность – это конечно же, логистика. Российский рынок находится вне зоны Европейского Союза, поэтому при доставке коллекции приходится закладывать дополнительное время на таможенные процедуры и транспортировку. Так что на самом деле у нас две непростых задачи - логистика и сам товар. Поэтому мы постоянно адаптируем свою структуру в соответствии с потребностями рынка, и пожеланиями наших российских партнеров. Мы начали сотрудничество с Forus Fashion Group год назад, и это очень удачный шаг для нас. Сейчас мы нарабатываем статистику за год, по итогам продаж двух коллекций, поэтому в следующем году будет чуть проще: мы сможем прогнозировать и сравнивать данные по продажам, опираясь на уже существующий опыт, и сможем подбирать коллекцию, которая будет адаптирована под российский рынок. В целом, я должен сказать, что мы довольны сотрудничеством с Forus Fashion Group и теми действиями, которые компания делает для нас». Говоря о перспективах развития марки Scorpion Bay по франчайзингу, Серджио отметил, что франчайзинг – это очень удачная и эффективная схема для развития рынка, но, как и всякая концепция, требует адаптации. В настоящее время марка Scorpion Bay тестирует опыт магазина, работающий по франшизе. Но выводы делать пока рано, отметил Серджио – чтобы предложить партнерам действительно качественное франшизное предложение, оно должно быть глубоко и детально проработано. О перспективах развития франчайзинга, и о плюсах и минусах работы по франшизе по сравнению с собственной маркой, мы поговорили и с Юлией Солнцевой, руководителем компании Forus Fashion Group. «Я считаю, что успешным или неуспешным может быть и тот, и другой проект, все зависит от самого предпринимателя. Что касается плюсов работы по франчайзингу - это, конечно же, опыт партнера: уже наработанные технологии подбора коллекции, ее продвижения и выстраивания коммуникаций с покупателями. Например, очень интересные маркетинговые приемы есть у марки Petit Patapon, которая как раз развивается по франчайзингу. У них есть специальные программы лояльности, бонусные системы, системы ваучеров, почтовые рассылки, поздравительные открытки, подарки от бренда. Все эти материалы уже разработаны самими марками, нам остается их только адаптировать и перевести. Интересной традицией являются рождественские поздравительные кампании, а также предложения в рамках Special Days. Франчайзи, которые применяют эти программы, действительно видят, как увеличиваются продажи и растет лояльность покупателей». В завершение хотелось бы пожелать и франчайзи, и владельцам и управляющим мультибрендовых магазинов действительно найти подход к сердцам своих маленьких покупателей и их родителей - ведь у каждой марки, о которой шла речь в этой статье, есть своя история, своя философия и, конечно же, свои секреты продвижения. Правильно подобранная коллекция, разумная ценовая политика, и конечно же, хорошо выстроенные коммуникации с потребителями - вот залог успеха. Компания Forus Fashion Group всегда готова рассказать о новинках в коллекциях марок и помочь в формировании коллекций. Тем же, кто хотел бы работать по франшизе, стоит обратить особое внимание на марку Petit Patapon – судя по всему, у нее действительно хорошие перспективы на российском рынке.

Все девушки мечтают о необыкновенном, элегантном и запоминающемся на всю жизнь платье в самый волшебный и волнующий день - день свадьбы! В сказках им на помощь приходят феи, а в жизни – дизайнеры свадебной моды. Британец Иан Стюарт (Ian Stuart) – один из тех творцов свадебных нарядов, которые вплотную приблизились к волшебству, а его платья – к совершенству. Недаром он - один из самых востребованных дизайнеров в мире свадебной моды, обладатель самых престижных званий и наград. Среди них несколько американских премий DEBI за лучший свадебный дизайн, звание «Лучший дизайнер свадебной моды Великобритании» в 2004, 2005, 2006, 2007, 2009 годах, а в 2008 году на выставке в Харрогейте – награда за выдающийся вклад в развитие свадебной моды. Только юноша с романтической душой и верой в чудеса мог посвятить себя созданию чудес в реальной жизни. Эта вера и увлеченность предопределили будущее Иана Стюарта в мире haute couture. Получая специализированное образование в Berkshire College of Art and Design, он увлекся созданием свадебной и вечерней одежды. Любовь к искусству, музыке и театру помогла Иану создавать необычные, оригинальные наряды, которые уже в студенческие годы принесли ему славу и многочисленные награды. Окончив колледж с отличием, молодой дизайнер стартовал в Bellville Sassoon - знаменитом доме высокой моды, специализирующемся на создании одежды для членов королевской семьи и британского высшего света. Именно здесь, в ателье Букингемского дворца, было доведено до совершенства его мастерство кроя, пропорций, баланса красоты и удобства нарядов. Эта работа открыла для Стюарта двери ряда известных западных фирм, которые поручили ему создание своих коллекций свадебных платьев. Дизайнеру с мальчишеской улыбкой и королевской фамилией удается создавать наряды-шедевры, сочетающие в себе изящество и роскошь, - настоящие произведения искусства, в которых первые красавицы Европы блистают на свадьбах и балах. Но в середине 1990-х годов настал день, когда Иану Стюарту стали тесны стены даже самых престижных Домов моды Европы. Стремясь к международному признанию, в 1995 году он переезжает в Нью-Йорк и начинает работать с компанией Sweetheart Gowns. Его коллекции имеют огромный успех, получая награды по обе стороны океана. Растущая слава и признание приблизили осуществление многолетней мечты дизайнера, и в 1998 году он создает свою собственную линию свадебной одежды для Европы, Америки и Канады - Ian Stuart International. «Наутро он проснулся знаменитым» - именно так можно описать успех коллекции, когда фотографии нарядов от Иана Стюарта украсили обложки пяти ведущих европейских журналов о моде и стиле, а сам он был признан «Открытием года в свадебной моде» Британии. С тех пор его творческой мастерской стал Лондон, но коллекции блестяще продаются в лучших свадебных салонах по всему миру. Дизайнер любит «держать руку на пульсе», поэтому регулярно навещает эти салоны, обсуждая с продавцами и клиентами нюансы дизайна платьев, внимательно прислушиваясь к их пожеланиям в области тканей и аксессуаров. Именно такие встречи вдохновляют его на создание новых коллекций, позволяющих отразить в каждом платье индивидуальный стиль невесты! Человек увлеченный и творческий, он не только знает, что могут пожелать его клиентки завтра, - каждая невеста должна почувствовать, что платье было создано только для нее! Да, его платья, по признанию самого дизайнера, отличает стиль, сдержанная сексуальность и тщательность кроя. Но в платье должна быть изюминка! А это требует внимания и вдумчивого подхода не только от дизайнера, но и от самой невесты. Вот всего несколько советов от Иана Стюарта – признанного авторитета в области свадебной моды: - Никогда не откладывайте покупку платья на последний момент, когда уже будет поздно что-то изменить! - Это Ваш день, это Ваше платье, так пусть оно будет выбрано Вами, и никем другим! - Платье должно отражать Вашу индивидуальность! - Приобретайте платье в достойном салоне! Вооруженный многолетним опытом, дизайнер знает, о чем говорит. Его творческие усилия направлены на то, чтобы свадьба стала незабываемым событием. Образно говоря, Иан Стюарт всегда играет за команду невесты и… выигрывает! А между тем, его концепция удивительно проста. Каждая коллекция - это самостоятельная, новая история жизни. Настроение меняется каждый сезон. Цвет и фактура тканей, исторические эпохи, жанры и сюжеты – в каждую новую коллекцию входит все самое яркое, контрастное и необычное. Традиционный длинный шлейф - отличительная особенность свадебных коллекций Иана Стюарта, - которому английская народная традиция приписывает магические свойства делать семейную жизнь дольше и счастливее, и многослойные пышные юбки, меняющиеся длина рукавов или форма выреза – все посвящено превращению Золушки в принцессу. Используя ручную работу, филигранную вышивку, натуральные ткани, кружева и кристаллы Swarovski, Иан Стюарт создает сказку. С 2004 года он продвигает на мировой рынок свою новую торговую марку - The Collection by Ian Stuart. Не так давно дизайнер посещал Москву и разработал эксклюзивные свадебные платья для невест в известном свадебном салоне «Флер д’Оранж» - его давнем партнере по продвижению на российском рынке эксклюзивной свадебной сказки от Иана Стюарта. Текст: Татьяна Аникина Фото предоставлены свадебным салоном «Флер д’Оранж»

5 ноября в Гостином дворе на выставке-ярмарке «Мультисервис ХХI век. Мир красоты и комфорта» показом лауреатов Благотворительного Фонда "Русский силуэт" открылись Рождественские показы. В показе участвовали дизайнеры Ольга Дынкина, Юлия Ожигина, Екатерина Сенина, Хава Арапиева, Анна Миминошвили, Жанар Еркингалиева, Джемал Махмудов.

На протяжении четырех недель, наши студенты стали активными участниками событий модной индустрии, успевая при этом посещать лекции и практические занятия, конференции и мастер-классы, которые были организованы в рамках программы Осенней Школу Fashion Журналистики. На вопрос – что же вам запомнилось больше всего? Наши студенты отвечали: «Запомнилось абсолютно все!». И лекции, и практические занятия, и поторясающая практика на Volvo-Неделе Моды в Москве, и посещения модных мероприятий и показов, и замечательный выпускной и экскурсия по Детской Галерее на Якиманке, котрую для нас провел ее Генеральный директор, Андрей Круглов. И конечно же, общение с практиками модной индустрии - дизайнерами, стилистами, fashion-фотографами, журналистами и руководителями fashion- СМИ. Результатами мы можем гордиться по праву - интересные статьи и заметки наших студентов (а теперь уже выпускников!), многие из которых уже нашли свое направление в многоликой и многогранной индустрии моды, и их успехи в выбранном направлении. Мы будем продолжать следить за успехами и достижениями наших выпускников- и Летней, и Осенней Школы Fashion Журналистики. Кроме того, в ноябре мы планируем провести еще несколько мероприятий, о которых обязательно расскажем. И уже сейчас мы планируем проведение Весенней Школы Fashion Журналистики, которая пройдет в двух городах – Москве и Екатеринбурге. Информация появится уже совсем скоро – поэтому если вы хотели бы принять участие в наших следующих проектах, или у вас есть вопросы – пишите: info@fashioneducation.ru, мы всегда рады ответить вам. И следите за обновлениями на портале: www.fashioneducation.ru, и в нашем блоге здесь. С уважением, Ваш FashionEducation.ru Фото: Дима Бабушкин, Intermoda.ru, Клара Полякова, FashionEducation.ru

Поскольку до встречи на стенде Лены Васильевой, у нас уже было запланировано мероприятие на стенде марок Forus Fashion Group - встреча руководителей и fashion журналистов Интернет-СМИ, то сразу после него мы пришли пообщаться с дизайнером уже практичесски все вместе. Вся команда FashionEducation.ru, Денис Солопов (mnogomodnogo.com), Валентина Кузнецова (РИА Мода), Антон Алфер (Moda.ru) - вот таким дружным составом мы встретились на стенде Лены Васильевой. Говорили о многом: о новой коллекции Лены Васильевой, о предстоящем показе на Volvo Fashion Week, о непростой судьбе российского дизайна модной одежды, о том, какие сложности есть сейчас и с производством модной одежды, и с продвижением российских дизайнеров, и о многом другом. Для нас, например, откровением стало признание Лены о том, что ее сильная репутация и известность на Западе в большей степени помогают продвижению здесь, в России, чем сам по себе статус русского дизайнера. Эту тему - "Российские бренды модной одежды на западном рынке" мы обязательно поднимем в рамках нашего круглого стола на Volvo Fashion Week, поскольку на сегодняшний момент вопросы продвижения наших брендов и в России, и на Западе - являются одним из самых актуальных: мы это видим и по нашим встречам, и круглым столам, и по вопросам читателей нашего портала FashionEducation.ru. Ну а пока хотелось бы сказать огромное спасибо и Лене Васильевой, и ее пресс-атташе Ивану Гриневу, и всей команде модного дома - за отличную организацию встречи, приветливость и гостеприимство. Давайте чаще устраивать подобные встречи - и СМИ, и поклонникам марки это всегда интересно!

Бренд die_blonde появился сравнительно недавно, всего год назад, в сентябре 2009. Надежда Кругова, директор отдела моды журнала Cosmopolitan Shopping, решила сшить для себя актуальный на тот момент аксессуар – эполет в стиле миллитари. Первый эполет с золотыми цепочками и клепками, который и сейчас является хитом продаж, произвел настоящий фурор. Так невинная затея неожиданно превратилась в большое увлечение и настоящее дело. Было принято решение о запуске бренда die_blonde и создании сезонных коллекций. Концепция бренда – необычные аксессуары, которые мгновенно меняют образ, превращая деловой костюм в наряд для вечеринки, а сдержанное платье - в ультрамодное. Все украшения die_blonde изготовляются полностью вручную. Камни, стразы Swarovski, цепочки, атласные ткани, шелковые ленты, молнии, перья – это лишь небольшая часть материалов, которые используются дизайнерами марки. На данный момент создано три коллекции die_blonde, четвертая, сезона весна/лето 2011, была представлена на RFW. Помимо накладных плечей и эполет, благодаря которым стиль дизайнерской марки стал узнаваемым, в каждой коллекции появляется новая категория вещей: колье, воротнички, пояса, браслеты и другие интересные аксессуары. Особенное очарование украшений die_blonde в возможности выбирать близкий по духу стиль и кардинально меняться в считанные минуты. Один аксессуар, спрятанный до поры до времени в сумке, поможет преобразиться и отправиться из офиса прямо клуб, из университета на свидание. А это при темпе жизни современных модниц, согласитесь, важно! Адреса магазинов, в которых можно приобрести аксессуары die_blonde: Москва магазин Twins Shopp ул. Солянка, дом 11/6 стр. 1, тел + 7 (495) 698 53 93; магазин Русская ул. Берсеневская набережная, дом 8, стр. 1, тел + 7 (495) 771 06 14; магазин Perfetta ТРЦ Европейский, пл. Киевского Вокзала, дом 2, 3-й этаж, тел. +7 (495) 225-73-86; сеть магазинов Zimaletto ТРЦ Европейский, пл. Киевского вокзала, дом 2, 2-й этаж, тел.: +7 (926) 287 5817; ТЦ Метрополис, Ленинградское шоссе, дом 16А, стр. 4, 1-й этаж, тел.: +7 (926) 330 3419; show-room Eke people 2-й Донской проезд, дом 10, стр. 4, 1-й этаж, тел + 7 495 991-57-71; show-room Roomchik ул. Садовая-Каретная, дом 20, стр. 2, подъезд 3, 4-й этаж, тел +7 (926) 902 86 45, +7 (926) 571 61 92; show-room Fashion File ул. Бутырская, дом 86 Б, тел +7 (499) 400 02 54, +7 (926) 220 11 10; Санкт-Петербург магазин Культурра ТД "Пассаж", Невский пр-т, д 48, 3-й этаж, тел +7 (952) 234 23 50; магазин Marmelade ТД "Пассаж", Невский пр-т, д 48, 2-й этаж, тел +7 (812) 931 72 78; магазин Юность, ул. Малая Садовая, д. 2, тел + 7 (812) 312 62 18, +7 (812) 315 37 81; show-room Eke people Банковский пер. дом 3/4, тел + 7 (812)923 33 36; show-room Epicure Wear Владимирский пр-т, дом 17, тел + 7 (921) 632 88 50, + 7 (911) 771 22 22

River Island Design Forum - дорогу молодымАнглийский бренд River Island продолжает поддерживать молодых и талантливых. В этом сезоне бренд вновь привлек пока никому не известных в мире моде дизайнеров к созданию коллекции River Island Design Forum. У этой коллекции есть своя посланница и муза – такая же юная и волнующая исполнительница собственных песен Ellie Goulding (Элли Гулдин), больше известная под псевдонимом Sunday Girl. Невероятно популярная в Британии певица с радостью согласилась на предложение River Island стать лицом коллекции River Island Design Forum. Девушка с большим удовольствием примерила коллекцию - «она просто невероятна, сказала Ellie, и это действительно очень важно, когда такие большие и успешные компании, как River Island дают шанс и возможность сделать идеи реальностью». Увидеть и услышать творчество самой Sunday Girl – вы можете на сайте бренда River Island, где кроме фото и видеоотчета о сотрудничестве доступен последний клип певицы. Компания River Island уже в течение шести лет спонсирует Graduate Fashion Week. Сегодня в штаб квартире марки, базирующейся в Западной части Лондона, работает команда, состоящая из 100 дизайнеров. За последние пять лет River Island приняла в свою семью 35 молодых дипломированных специалистов и это во многом благодаря тесному сотрудничеству с Graduate Fashion Week. River Island Design Forum - это коллекции, которые рождаются благодаря начинающим и пока не известным миру моды дизайнерам. Последняя коллекция River Island Design Forum уже поступила в продажу в магазины River Island. В Москве коллекцию можно найти в магазине River Island в торговом центре «Метрополис».

Сеть английских универмагов Peacocks представляет коллекцию TIME TO PARTY. Зимние праздники не за горами. И если в магазинах уже появились первые елочные игрушки и рождественские украшения, значит, пора задуматься и о том, как будешь выглядеть ты на самых ярких вечеринках года. Как и полагается английской марке - Peacocks делает ставку на платье. В коллекции их множество. Различной длины и кроя, но обязательно из полупрозрачных и летящих тканей, подчеркивающих силуэт и делающих тебя особенно соблазнительной. Внимания заслуживают платья в пол – это новый тренд, позволяющий тебе поиграть в красавицу прошлых столетий. Важная деталь – длинная юбка совсем не означает пуританский крой – напротив, остромодная асимметрия – одно открытое плечо - фишка сезона, которую обязательно стоит примерить. Актуальный нынче леопардовый принт прекрасно смотрится на болеро из искусственного меха. Кстати, отличное дополнение к вечернему платью. Еще понадобится клатч – в Peacocks маленькие сумочки на тонких ручках и без, отражают самые последние тенденции - парча, бархат, металл - подобрать клатч здесь сможет даже самая капризная модница. Осталось купить туфли - на каблуках, танкетках или может кокетливые балетки на плоском ходу?! Примерьте все и сделайте верный выбор, ведь только вам известен рецепт собственной привлекательности. Peacocks всего лишь дает вам возможность выбора и простор для экспериментов. Магазины - Peacocks Москва СТЦ «МЕГА — Белая Дача» Контакты: (495) 789 97 28 Адрес: Московская обл. г. Котельники ТК «Домодедовский» Контакты: (495) 727 11 24 Адрес: Ореховый бульвар, 14/3 ТЦ «Метрополис» Контакты: (495) 663 77 92 Адрес: Ленинградское ш, 16а ТЦ «Галерея Аэропорт» Контакты: (499) 920 20 87 Адрес: Ленинградский пр-т 62а ТЦ «Золотой Вавилон» Контакты: (495) 665 13 13 Адрес: проспект Мира, 211

Английский трендсеттер – марка RIVER ISLAND представила свой взгляд на одну из важнейших тенденций сезона. English Heritage - традиционный английский стиль - представлена в виде сочетания блузок цвета охры, тёмно-бежевых и коричневых тренчей, а так же тёмно-синих фетровых юбок. Созданные из мягких на ощупь материалов, традиционно ассоциируемых в Англии с жизнью в сельской местности, брюки из рубчатого вельвета и пелерины из фетра в жокейском стиле соседствуют с шубами из искусственного меха, коллекцией из кожи в желтовато–коричневой гамме и роскошными вязаными изделиями. ТЦ Метрополис тел. (495) 663 8864, ТЦ Охотный Ряд тел. (495) 225 7490, ТЦ Золотой Вавилон Ростокино тел. (495) 6651324

5 ноября в Гостином Дворе прошёл конкурс на Кубок Мэра в области изготовления дизайнерской одежды. В конкурсе приняли участие предприятия по пошиву и ремонту одежды, авторские салоны, ателье, дома моды, творческие мастерские, дизайнеры и художники-модельеры, работающие в сфере России. Конкурс проводился по 10 номинациям: - повседневная городская одежда - деловая одежда - мужская одежда - одежда из меха и кожи - одежда для спорта и отдыха - коллекция одежды в традициях народного костюма - нарядная вечерняя, фантазийная одежда - свадебная одежда - головные уборы и аксессуары - молодежная и детская одежда