Обзор новостей: Intermoda.ru (Апрель 2010, страница 8)

Знаменитый модный фотограф Патрик Демаршелье (Patrick Demarchelier) превратил супермодель Наталью Водянову на страницах нового номера китайского Vogue практически в призрака. За счет грамотного использования движения и эффекта размытия фотографу удалось создать череду мистических, призрачных образов Водяновой, на некоторых снимках совершенно не похожей на себя. Исключительно красивая фотосессия с участием Водяновой, созданная Демаршелье, призвана продемонстрировать один из главных трендов летнего сезона – популярность полупрозрачных тканей и грамотное их сочетание в едином ансамбле.

Модная фотосессия со Шреком и Фионой? И такое бывает. "Shrek of Guy" в номере 18 журнала VMAN Magazine задумана и воплощена фотографом Элен фон Анверт и стилистом Никола Формичетти. Известная американская модель Эмма Дюмонт (Emma Dumont) позирует в паре со Шреком, дети и Фиона веселятся вместе с моделями, Кот в сапогах отдыхает в кресле... Все это - в преддверии презентации четвертого полнометражного фильма о Шреке, который выйдет на экраны IMAX 3D 21 мая.

15 апреля в Выставочном центре МГТУ им. А.Н.Косыгина состоялось торжественное открытие благотворительной выставки с актуальной темой, соответствующей тенденциям моды нового десятилетия «Эти стильные 80-е!» История моды – свидетельство эпохи, жизни общества, его нравов и обычаев. Именно поэтому во всех значимых столицах мира существуют Музеи костюма, которые хранят ценнейшие приметы внешнего облика человека разных веков. В соответствии с решением Правительства Москвы в ближайшее время планируется начать в самом сердце столицы возведение Музейно-выставочного центра "Музея моды". Выставка будет работать с 15 по 24 апреля в Выставочном центре МГТУ им. Косыгина. В экспозиции представлены коллекции Дома моды Славы Зайцева, Лины Телегиной, Валентина Юдашкина, коллекция "Музея ткани" МГТУ и другие.

Голливудская актриса Скарлетт Йоханссон (Scarlett Johansson) на протяжении последних нескольких сезонов выступает лицом испанского модного бренда Mango. Несколько дней назад Mango запустил новую рекламную кампанию с участием актрисы, которая будет сопровождать коллекцию весна-лето 2010. В отличие от гранж-стиля и провокационных образов, на которых была построена предыдущая коллекция бренда, весенне-летняя одежда от Mango привлекает внимание, прежде всего, своей простотой и романтическим стилем. Общее настроение коллекции чем-то напоминает знаменитую «пасторальную» коллекцию Chanel: все те же легкие белые платья из комфортных тканей, отделка нежным кружевом, мелкие цветочные принты.

Дизайнерский дуэт 2 GUN TOWERS представляет новую коллекцию сезона fall-winter 10/11 «HOMO VIRTUALITY» – Человек Воображаемый. Дизайнеры Ира Крупская и Андрей Мельников озвучивают манифест Fashion революции. HOMO VIRTUALITY Свести воедино новейшие, но уже привычные технологии, это так же легко, как создать шедевр – нужная краска в нужном месте. Представить пути развития мировой истории тоже не сложно, по крайней мере, великим фантастам это удавалось вполне. Тривиальный вопрос – «почему это не пришло в голову мне?» Столь же расхожий ответ – «потому что кто - то сделал это раньше тебя». Все меняется в мире, но 2 GUN TOWERS по - прежнему первые. 2 GUN TOWERS, World Fashion Channel и ЛЕДИ@MAIL.RU с гордостью представляют ПЕРВЫЙ в истории мировых Fashion show показ коллекции, целиком созданной в 3D технологии. Презентацию которого, осуществят в режиме online, на весь мир WFC и MAIL.RU. Цифры: 1200 секунд 3D анимации. 1 миллиард 600 миллионов полигонов в сцене. 150 дней работы. 4 рабочие группы в России, Новой Зеландии, Франции, Украине. Это уникальный проект, как уникальная презентация, где зрительный зал – весь мир. Мировая Интернет – премьера состоится 24 апреля, 18.00 по Гринвичу – 21.00 по Московскому времени. Каждый зритель - VIP гость и никакой давки на входе, в его распоряжении свободное пространство, где никому не будет тесно. Миллионы зрителей по всему миру! Если традиционно для Интернет пространства информационным полем является вся мировая сеть, то для World Fashion Channel трансляция дефиле Российского Модного дома на весь мир – исключительный случай. Он обусловлен, прежде всего, радикально новым форматом, предложенным 2 GUN TOWERS, для презентации коллекции одежды. Этот проект положил начало новой эре не только в Fashion индустрии, но и в восприятии реальности современного человека. HOMO VIRTUALITY - Человек Воображаемый в реальном мире. Одежда, воплощенная в 3Д и одежда в реальности абсолютно соответствуют друг другу, являясь некой константой, объединяющей виртуальный и реальный миры. Воображение становится реальностью, которую можно примерить и носить. В версии дизайнеров Иры Крупской и Андрея Мельникова это звучит как манифест Fashion революции. Что мы оставляем в прошлом? Ошибки в конструировании - человеческий фактор – «хотели как лучше, получилось как всегда». Ограничение и неудовлетворенность, вечная дилемма между потребностью и возможностью при выборе места проведения дефиле, декораций и моделей для него. Физические ограничения физического мира. Без комментариев. Что открывает проект для мирового Fashion сообщества? 3Д моделирование одежды – идеальная одежда для реального человека в его идеальном мире. 3Д моделирование персонажей и сцены – любая модель, в любой момент времени, в любой точке мира, не только земного, но всей вселенной вашего воображения. 3Д анимация – тотальная свобода. Никогда, до сих пор, реальность и воображение не переплетались так причудливо. Виртуальные модели одежды превращаются в реальную одежду. Реальные манекенщицы становятся подданными его величества монитора, теряя вес и приобретая бессмертие. Привычное модное дефиле переносится на мега подиум, перекинутый между футуристическими башнями Fashion острова. Цифры. Длинна подиума - 150 метров. Ширина подиума - 15 метров. Высота подиума над землей - 360 метров. Количество камер: 10, из них 3 на вертолетах и 2 на дирижабле. Рост манекенщиц: 3 метра 45 сантиметров. Уникальный саундтрек записан специально для проекта певицей Марой. И это далеко не полный перечень уникальных событий, которые развернутся на Новом Российском подиуме.

Александр Ванг (Alexander Wang) в своей осенней коллекции обуви и аксессуаров наконец-то отказался от каблуков неопределенной высоты. Новые сапоги и ботильоны вызывают ассоциации с многоярусными магистралями и их опорами (интересно, удобны ли они для ходьбы - постановка каблука под углом и тот факт, что в основании уже, чем на конце, смущает...) Самыми интересными моделями, пожалуй, стоит называть самые трендовые: сумка из светло-коричневой кожи в стиле хиппи-шик и "роковые" сапоги, имитирующие ботильоны с чулками, украшенные молниями. Молния, кстати, проходит и по дну сумки.

15 апреля в ТЦ «Атриум» состоялось открытие первого в Москве бюро профессиональных стилистов ПРО.ОБРАЗ, предоставляющего услуги стилистов-имиджмейкеров (определение цветотипа, типа фигуры, подбор прически и шопинг-сопровождение для женщин и мужчин). Одна из самых распространенных женских проблем (не считая, конечно, отношений и карьерного роста) - полный шкаф вещей и совершенно нечего надеть. Оказывается, правило Парето в равной степени применимо как к вопросам бизнеса, так и к нашему гардеробу. Именно 20% его содержимого – вещи, которые мы носим, а оставшиеся 80% висят мертвым грузом в шкафу. В лучшем случае - это редко выгуливаемые вечерние платья, но чаще всего - одежда, приобретенная в эмоциональном порыве. Есть еще один момент - часто мы приобретаем то, что нам не идет. И вовсе не потому, что не разбираемся в моде или не можем посмотреть на себя со стороны. На вешалке или манекене вещи смотрятся отлично, но могут не подходить нам по силуэту или цвету (теплый/холодный оттенок). Вот и получается – одежды много, но каждый раз, надевая ее, мы остаемся недовольны своим внешним видом. Как же быть? Пришло, наконец, время осознать, что выбор гардероба – это не приятное времяпрепровождение, а серьезная работа, требующая опыта и профессиональных навыков, и лучше всего доверить ее специалисту.

Осенняя коллекция обуви и сумок Alexander McQueen 2010 радует невероятно. Несмотря на потерю, бренд явно намерен остаться среди лидеров haute couture и не собирается сдавать позиции. Туфли осенней коллекции - просто произведения искусства, одна пара прекраснее другой. Серебряная "ангельская" перекликается с черно-золотой (для падших ангелов, не иначе); цветочный тренд воплощен в скульптурных подошвах, где каблук оплетен лианами и они же создают дополнительный фиксатор для шпильки, делая ее не только красивее, но и надежнее. Сумки - в рамках тренда хиппи-шик: кожа и бронзовые заклепки с элементами этники в оформлении. В качестве формы выбрана мягкая сумка, которую можно носить, сложив пополам, как клатч: заявленный в прошлом году как мега-актуальный, этот тренд явно надолго закрепится в сфере аксессуаров в силу своей практичности. Не обошлось и без очередной версии знаменитого формованного клатча с черепом в качестве застежки.

В период с 16 по 26 апреля 2010 во всех магазинах NAF NAF действует скидка до 50% на весеннюю коллекцию 2010. Весна – пора любви, романтики и веселого настроения. В это время хочется выглядеть как-то по-особенному: привлекательно, кокетливо и загадочно. Марка NAF NAF продолжает радовать своих покупателей не только шикарным ассортиментом изделий, но и грандиозными скидками в начале сезона! Только в течение 10 дней с 16 по 26 апреля 2010 года можно приобрести одежду из трикотажа, куртки и пальто, платья и брюки, юбки и многое другое из новой коллекции со скидкой до 50 %. Не пропустите 10 дней NAF NAF с грандиозными скидками на новую коллекцию!

На любой Неделе моды есть много не менее интересных явлений, чем показы, и кадров, сделанных вне подиумов. И нет, это не обязательно светская хроника. Я люблю изучать, в чем приходят на дефиле гости, то есть моду настоящую, живую... Но поснимать не всегда удается, хотя некоторые детали для вас я приберегла. И некоторые другие кадры с небольшими комментариями - в галерее.

Магические, волшебные и самые таинственные в мире музыки - Gotan Project - наконец-то, посетили Москву с единственным концертом в Б1 Maximum. Честно скажу, что слушаю и танцую под эту музыку уже лет десять... Огромное количество режиссеров всего мира берут композиции команды саундтреками к своим фильмам, но до последнего я не могла себе представить, как же они выступают вживую... Дело в том, что Gotan Project - всемирноизвестный проект кавер-версий, и композиций в стиле аргентинского танго. Темпераментные, страстные, резкие, чувственные... Исполняющие музыку скорее для интеллигентной и креативной составляющей этого мира. Они волшебным образом умудрились так растиражировать такой классический и самобытный, народный по сути элемент, как аргентинское танго. И заразить им половину мира. На сцене пять стеклянных барабанов, в котором вставлено по букве - T.A.N.G.O. Трое мужчин в черных классических жилетах и со строгими шляпами на голове. Клавиши, музыкальные пульты и прочие технические прибамбасы, отвечающие за миксование - на их совести. Две гитары, барабаны, аккардион в руках у парня, поразительно напоминающего Энрике Хулиосовича Иглессиаса, и прекрасная утонченная солистка в длинном вечернем платье. Медленное величественное начало и стремительный ритм танго с французским романтическим привкусом уносит вас в далекие дали. На экране позади артистов видеоряд потрясающей красоты дополняет антураж. Под каждую композицию - свое настроение: танго в исполнении стратсной испанки в паре со стулом или манекеном. танго от двух известных братьев близнецов из Франции, славящихся на самом деле, своим мастерством в искусстве хип-хоп танца....двое рыжих девушек, нежно общающихся друг с другом на языке танца... Невероятно красиво снятые части совершенного тела, женская грудь, белое перо, искусственный снег, красная роза на фоне черной парчи... Каждая из треков не похожа на другой. Медленные и стремительные, с примесями хип-хопа и классические, со словами и без...Даже новые композиции из нового альбома успешно вписались в трек-лист группы. Что же, касается поклонников Gotan Project, то на концерте они заполонили весь зал битком. Нереальное количество иностранцев, людей, одетых в фирменные полосатые одежды, во фраках, или классических жилетках, совмещенных со стильными штанами на подтяжках. Черные шляпы, естественно, были в фаворе. А еще, мимически раскрашенные белой краской лица, тонкие трости и туфли со свободным длинным носком. Пришедшие с удовольствием отплясывали в танцполе. В разном стиле, и с разным темпом. Парами, сольно, свободным стилем или в ритме танго. Как девушка, пришедшая на концерт на пятнадцатисантиментровой красной шпильке, могу сказать, что стоило пройтись по танцполу, пусть и переполненному, как вас моментально подхватывал какой-нибудь озорной иностранец и начинал кружить. Ничего особенного делать не приходилось, в танго партнер отлично ведет спутницу. Но и сопротивления и попытки сказать робкое "я не танцую" не принимались. Танго - танец-порыв, выброс страсти. И где ему еще отдаваться, как не на концерте Gotan Project!! Буквально на два часа столичный клуб захватила испанская эйфория, очнуться от которой предстоит еще не скоро. И даже когда буквы на барабанах перевернулись на G.O.T.A.N. и группы вышла на "бис", темпа французы не сбавляли. Хиты за хитом, с прежним неистовством и магией. А поклонники с полным остервенением выдавали "па" в зале и в радостью отхлопывали ритм руками. Ведь не каждый день тебя накрывает столь сильным темпераментом в музыке, такой красивой музыкой и такими обаятельными и обольстительными музыкантами, которые при любом раскладе оставляют за собой чуточку тайны и мистикиодежды, во фраках, или классических жилетках, совмещенных со стильными штанами на подтяжках. Черные шляпы, естественно, были в фаворе. А еще, мимически раскрашенные белой краской лица, тонкие трости и туфли со свободным длинным носком. Пришедшие с удовольствием отплясывали в танцполе. В разном стиле, и с разным темпом. Парами, сольно, свободным стилем или в ритме танго. Как девушка, пришедшая на концерт на пятнадцатисантиментровой красной шпильке, могу сказать, что стоило пройтись по танцполу, пусть и переполненному, вас моментально подхватывал какой-нибудь озорной иностранец и начинал кружить. Ничего особенно го делать не приходилось, в танго партнер отлично ведет спутницу. Но и сопротивления и попытки сказать робкое "я не танцую" не принимались. Танго - танец-порыв, выброс страсти. И где ему еще отдаваться, как не на концерте Gotan Project!!

Какой только сферы бизнеса не коснулись экологичные перемены. В индустрии моды также появились новые решения для создания необходимого и повседневного - одежды и аксессуаров, и одно из направлений - так называемый "эко-фэшн". Это понятие подразумевает использование экологичного сырья и технологий в цикле производства одежды. Хлопок, выращенный без использования пестицидов; отбеливание и окрашивание текстиля без химикатов; вторичная переработка изношенной одежды...Часто ли мы об этом задумываемся? И часто ли задумываются об этом производители текстиля? В добавок, как известно, многие вещи, купленные на европейском и американском рынках, произведены на фабриках в южных странах. И работники этих фабрик (часто дети) тяжело трудятся в плохих условиях и за низкую оплату. Как им помочь? Сторонники эко-фэшн работают с целью найти ответы на эти проблемные вопросы и добиться того, чтобы их задавали себе больше производителей одежды и потребителей. Благодаря их стараниям принцип Fair Trade (справедливое отношение ко всем участникам процесса производства) набирает популярность в странах Америки и Европы. Но пока почти не получил известности в России - вероятно, потому что у нас немного иная ситуация в сфере производства одежды. Первые шаги в направлении ответственности в сфере текстильного производства сделали компании, производящие одежду из конопли. Но такие бренды, как Hemp, Hempys и т.п., вызывали интерес только у специфичной аудитории, оставаясь в тени для масc-маркета и модников. Однако с тех пор многое изменилось, и мнение, что дальше одежды для "хиппи" и "растаманов" дело не пошло - безнадежно устарело. Все большее число брендов отходят от стереотипов и доказывают миру, что модный бизнес может быть стильным, но не бессовестным. С 2004 года компания H&M включила 5% органически выращенного хлопка в некоторые элементы детской одежды, в основном из Турции и Индии. В течение 2005 и 2006 годах в ходу было около 40 тонн органического хлопка ежегодно, а в 2007 году H&M создали новую коллекцию, сделанную из такого хлопка на 100%, и его использование составило уже 600 тонн. В 2008-2009 году эта цифра выросла еще больше, обещая составить 50% от всех используемых материалов. Кроме того компания взяла в оборот также переработанные хлопок и шерсть, и даже переработанные пластиковые бутылки PET. Тему эко-фэшн также затронули бренды Levi´s и Adidas. На российском рынке по пути эко-фэшн решила пойти торговая марка Zet Day – она смог совместить в своих изделиях только натуральные ткани и современные модные тенденции и удобный крой. Zet Day – это эко-материалы (friendly fabrics - соя, бамбук, крабовый хитин и т.д.), созданные без применения химии и красителей, инновационное построение лекал, оригинальные принты, широкий ассортимент товаров и привлекательное соотношение цена\качество. Натуральные ткани не должны ассоциироваться с бесформенными штанами на резинке и рубашками-размахайками, или белорусским льном plus size. Компания People Tree является одним из пионеров экологичной моды. И ее нельзя назвать стоящей далеко в стороне от подиумов. С 2007 года в японском Vogue вещи от People Tree стали появляться на таких супермоделях, как Helena Christensen, Lily Cole, Shalom Harlow и Anne Watanabe. На последней Неделе Моды в Лондоне известный бренд Eley Kishimoto представил новую коллекцию, созданную совместно с People Tree. А середине прошлого года мировой интернет-аукцион e-Bay создал отдельный раздел, посвященный эко-фэшн и в первую очередь People Tree. Вернемся к экотехнологиям. Так как же производить одежду, проходя по всем экологичным стандартам и соблюдая принцип Fair Trade? На этот вопрос все ответы могут дать сотрудники организации MADE-BY, специалисты которой уже не один год собирают данные о соответствующих материалах и трудовых ресурсах в различных странах. Хотите узнать, как произвести вещи из непальского органического хлопка руками индийских тружеников, не обидев при этом ни мошки? Вам туда. С компанией MADE-BY консультировались такие молодые европейские бренды, как Kuyichi с их премиальным денимом, а также Jackpot, Komodo, Imps&Elfs, Knitwear, Intoxica, Kidscase, Le Big, M’Braze, Mim-Pi, Rianne de Witte, Suite69, Tuff, 100% Organic Cotton, Circle of Trust и другие. Все они не сразу изменили цикл производства, но постепенно, процент за процентом переходили на новые источники сырья и заключали контракты с наиболее порядочно работающими фабриками. Кстати, в этом году в Германии, Швейцарии и Великобритании пройдет цикл семинаров The Case for Sustainable Fashion, ориентированные на инновационные методологии в цепи производства одежды. Семинары организуются вышеупомянутой организацией MADE-BY и европейской ассоциацией Organic Exchange. Мероприятия ориентированы на специалистов по текстилю и apparel, производителей, маркетинг-директоров, дизайнеров одежды и владельцев фэшн-брендов. В этом посте использованы сведения, предоставленные компанией Zet Day

24 апреля в рамках RFW в школе стилистов "ПЕРСОНА" состоится показ коллекции сезона осень-зима 2010-2011 известного дизайнеров головных уборов и аксессуаров Виолетты Литвиновой. Коллекция является результатом сотрудничества модельера с компанией Научно-технический центр "МЕХ" - это одно из старейших предприятий России, работающих в индустрии меховых головных уборов. Коллекция "Умчи, лесной олень!" навеяна музыкальной темой к популярному в 70-е в СССР фильму "Ох, уж эта Настя!". Героиня подиума - девушка, очарованная магией меха скандинавской лисы и морского зверя, американской норки и русского зайца. Необычные по форме головные уборы дополняются яркими украшениями из полудрагоценных камней и ультрасовременного пластика. Музыка показа - компиляция из известных музыкальных фрагментов - написана специально гитаристом группы "Brazzaville" Kenny Lyon. Место проведения показа выбрано не случайно - это пространство Школы стилистов "ПЕРСОНА" на територии Центра искусств Винзавод. Виолетта была в числе первых выпускников этой школы в середине 90-х годов. В выставочном пространстве будет представлена ретроспективная выставка головных уборов, созданных дизайнером за последние годы и представлены фотографии предыдущей коллекции, выполненные известным французским фотографом Hurry Gruyaert agency "Magnum". Начало шоу - в 19.00

18 апреля в столице Сибири стартует «Неделя Моды в Новосибирске». В ней примут участие бренды и дизайнеры из разных регионов России, а также их зарубежные коллеги. Особенность «Недели Моды в Новосибирске» – отсутствие жестких сезонных и авторских требований. Участниками весенней «Недели» станут дизайнеры, предприятия-производители, торговые сети, а также молодые модельеры. Организаторы допускают участие в показе коллекции весенне-летнего сезона 2010 года и показы актуальных трендов осень-зима 2011. Самыми яркими событиями «Недели Моды в Новосибирске» станут VI Региональный конкурс промышленных коллекций «Мода-Браво!» и конкурс для молодых модельеров «Новое поколение Моды». Участие в конкурсах дает предприятиям и дизайнерам возможность представить свои модели на суд высокого жюри и получить рекомендации по доработке коллекций. Главная задача конкурса – помочь участникам в продвижении своих коллекций, повысить конкурентоспособность коллекций, поднять престиж своих торговых марок и получить бесценный опыт. Помимо показов коллекций в конкурсах и во внеконкурсной программе предполагается также деловая программа: проведение семинаров, презентаций, выставок и выступлений модных экспертов. Кроме того, для простых посетителей «Неделя Моды в Новосибирске» - это еще и красочное шоу. Программа показов и деловая программа гармонично переплетаются с шоу–программой, выступлением сценических коллективов, танцевальными и музыкальными номерами. Для справки: «Неделя моды в Новосибирске» впервые проводилась весной 2009 года и имела успех. Оценив перспективы проекта, организаторы приняли решение проводить «Неделю» дважды в год. Концепция «Недели Моды в Новосибирске» ориентируется на опыт мировых Недель моды в Париже, Нью-Йорке, Лондоне, Милане и Москве. Однако формат «Недели Моды в Новосибирске» кроме ежедневного проведения дизайнерских дефиле, предполагает также проведение конкурсов и дефиле крупнейших торговых центров и магазинов Новосибирска. Организаторы проекта: агентство «Global Marketing», модельное агентство «Model House» и банкет-холл «Paradise». Основная программа «Недели» пройдет в банкет-холле «Paradise».

В апрельском номере журнал Fashion Collection в очередной раз обозначает модные векторы сезона, изучив все то, что представлено действительно модными брендами, и выбрав главное. А поскольку точка зрения редакции с моей полностью совпадает, то покажу вам самое интересное. Воланы - для любителей романтики, зачастую в сочетании с пасторальной темой: и как украшение одежды, и как ее основа. Лично я их недолюбливаю, но ведь все любить и невозможно - на это способны только истинные жертвы моды. Велосипедки - вспоминаем девяностые, сочетаем с лодочками (с бюджетными от Centro, можно и в цветах, кстати, или морской тематики, - или недешевыми брендовыми, скажем, от Chanel из пасторальной серии, или яркими "пластиковыми" Manolo Blahnik, чей бутик недавно открылся в Москве). Цветы - про них уже сказано много и всеми, и я об этом тоже не раз писала еще с начала зимы. Платья, топы, юбки, шарфы и платки, пальто и шляпки, даже туфли и перчатки - все могут покрывать цветы. Правильно сочетать такие яркие одеяния сложно - понадобится тонкий вкус. Вот и потренируемся! Лично в моем гардеробе две блузки, платье и колготы в цветах уже наличествуют. А вообще трендов на эти весну-лето заявлено много - интересных, заново переработанных: деним с ковбойскими мотивами, сельская пастораль, хиппи-шик - "дети цветов", неизбежный, как и джинса, при воспоминании о 90-х, рок с кожей и заклепками... Что выбираете вы? Что до Fashion Collection, с которого начали, то в апрельском номере есть и другие интересные обзоры последних Недель моды: новые находки известных брендов, самые-самые платья и костюмы, самые популярные темы. Рекомендую!

Американский модный бренд Marchesa, известный, в первую очередь, своими бесконечно элегантными вечерними платьями, с охотой демонстрируемыми на красной дорожке голливудскими звездами, выпустил новую и весьма неожиданную коллекцию – коллекцию посуды. В сотрудничестве с компанией Lenox Corportation дизайнер Marchesa Джорджина Чапмэн (Georgina Chapman) воссоздала в дизайне коллекции посуды основные элементы декора своей коллекции одежды сезона весна-лето 2010. При желании в узорах, украшающих тарелки из качественного фарфора, можно распознать кружево и вышивку на вечерних платьях Marchesa (Floral Illustrations, Spring Lark, Palatial Garden, French Lace, Painted Camellia, Porcelain Lace, Paisley Bloom, Marchesa Rose).

На минувшей неделе в студии Photoplay состоялась первая в Москве лекция всемирно известного британского дизайнера Росса Лавгроува под названием LOVEGROVE SUPERNATURAL. Это закрытое мероприятие прошло в рамках выставки MosBuild 2010 при поддержке журнала AD, проекта «Теории и практики Москвы» и компании VitrA. Для Росса Лавгроува это первый визит в Россию и первое знакомство с российскими архитекторами, дизайнерами, декораторами и журналистами. В формате лекции дизайнер рассказал о своей творческой философии, наиболее ярких проектах, источниках вдохновения и ближайших планах. «На западе не так много известно о российских дизайнерах, но даже той информации, которая у нас есть, достаточно, чтобы понять: у России есть огромный потенциал для развития в этом направлении, – отмечает Лавгроув. – Я бы не отказался поучаствовать в каком-нибудь интересном проекте в области транспортного, архитектурного или космического дизайна вместе с российскими коллегами. Надеюсь, лекция Lovegrove Supernatural поможет нам начать диалог». Росс Лавгроув – промышленный дизайнер, который активно экспериментирует в таких областях, как мебель и архитектура. По мнению многих лидеров индустрии, его работы олицетворяют новую эстетику XXI века: чувственный органический дизайн, воплощенный в красивых и эргономичных объектах. Естественная простота, практичность и бережное отношение к окружающему миру – основные принципы творчества Росса Лавгроува. Вкупе с безусловным талантом, они принесли ему громкую международную славу, признание коллег и поклонение адептов современного дизайна. При всей фантастичности его объектов, Лавгроув работает для людей и их повседневной жизни, а вовсе не для музеев и кино: на раскладных стульях удобно сидеть, поскольку они принимают форму человеческого тела, затянутые резиной фотокамеры не боятся ни дождя, ни падений, в его доме светло, просторно и уютно. Кажущаяся требовательность вещей к наличию обязательного пространства – визуальная шутка. На самом деле они настолько просчитаны с точки зрения движения человека и его тела, что поместятся на небольших метрах современного городского жилья и будут так же комфортны в ежедневном использовании, как если бы размещались в наследных палаццо. Внушительный список его клиентов включает ведущие мировые бренды, такие как Sony, Airbus Industries, Kartell, Ceccotti, Cappellini, Idee, Moroso, Luceplan, Driade, Peugeot, Apple Computers, Issey Miyake, Vitra, Motorola, Biomega, LVMH, Yamagiwa Corporation, Tag Heuer, Hackman, Alias, Herman Miller, Artemide, Japan Airlines и многие другие. Лавгроув – обладатель множества международных наград и автор целого ряда публикаций. Его работы Росса Лавгроува выставляются в музеях по всему миру: Музей современного искусства (Нью-Йорк), Музей Гугенхейма (Нью-Йорк), Музей дизайна (Лондон), Центр Помпиду (Париж) и Axis Centre (Япония).

Первая биография британского дизайнера Александра Маккуина (Alexander McQueen), покончившего жизнь самоубийством в феврале этого года, появится в продаже уже 7 мая. Получившая громкое название «Александр Маккуин, гений поколения», книга была написана fashion-журналисткой Кристин Нокс (Kristin Knox) и включила всего 128 страниц и 120 фотографий. Биография Маккуина отслеживает всю жизнь британского дизайнера – начиная с детства Маккуина в Лондоне и заканчивая его самоубийством 11 февраля этого года. На страницах биографии можно будет увидеть лучшие творения Александра Маккуина, созданные дизайнером с помощью уникального соединения дизайнерского таланта, исключительного воображения и компьютерных технологий.

Регулярно сменяя друг друга, сезонные модные тренды рано или поздно повторяют самих себя. Грядущий осенне-зимний сезон стал наилучшим этому подтверждением: рекордное количество модных дизайнеров и брендов в новых коллекциях обратилось к давно забытым, но все еще актуальным решениям. Миуччиа Прада (Miuccia Prada) новую коллекцию сезона осень-зима 2010 построила на стильной интерпретации собственных коллекций эпохи девяностых, Марк Джейкобс (Marc Jacobs) обратился к вечно актуальной классике, а дизайнеры Dolce & Gabbana основой коллекции сделали бесконечно соблазнительные костюмы, повторяющие стиль почти десятилетней давности. Осенняя коллекция 2002 года, представленная Марком Джейкобсом (Marc Jacobs), в свое время была признана «глотком свежего воздуха» в мире моды. Элегантные твидовые пальто классического кроя, ставшие основой коллекции 8-летней давности, американский дизайнер включил и в коллекцию осень-зима 2010. Миуччиа Прада, создавая новую коллекцию для Prada, заглянула еще дальше в прошлое – теплые осенние пальто и жакеты в мелкую клетку, составившие основу коллекции, до мелочей напоминали модели из коллекции Prada весны 1996 года. Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) – один из немногих дизайнеров, на протяжении вот уже нескольких лет успешно сочетающий классические стили с актуальными модными тенденциями. Из сезона в сезон основой коллекций Chanel становится легендарный твидовый костюм, одинаково актуальный и в далеком 2001 году, и сегодня. Дом Gucci за прошедшее десятилетие сменил дизайнера, однако остался верен своей эстетике. Соблазнительно расстегнутая почти наполовину блуза в сочетании с элегантными брюками и акцентами меха, представленная Фридой Джанини (Frida Giannini) на осеннем подиуме несколько недель назад, практически в точности повторяет ансамбли Тома Форда (Tom Ford) из коллекции Gucci осень-1996. Аналогичную тенденцию соблюдения эстетики можно отметить и в коллекциях Bottega Veneta: строгие и чувственные костюмы из тонкой кожи, вошедшие в осеннюю коллекцию Томаса Мейера (Tomas Maier), практически аналогичны моделям, представленным в 2001 году для итальянского дома дизайнером Джайлсом Диконом (Giles Deacon). Сдержанная сексуальность давно стала лейтмотивом коллекций итальянского бренда Dolce & Gabbana, и новый осенний сезон – не исключение: дизайнеры представили серию стильных костюмов поверх кружевных бюстье, повторяющих стиль весенней коллекции 2001 года. В новом сезоне к классическим решениям вернулся и креативный директор Burberry Кристофер Бэйли (Christopher Bailey): жакеты с отделкой овчиной из новой коллекции напоминают байкерские жакеты из осенней коллекции 2002 года. И цветовые, и стилевые решения новой осенне-зимней коллекции Майкла Корса (Michael Kors) в точности повторяют коллекцию 2002 года: все те же уютные серые свитера, неброский бежевый оттенок юбок и множество меха.

В последний день Russian Fashion Week состоялся показ новой осенне-зимней коллекции Анны Диречиной. Новую коллекцию Анна посвятила холодной и неприступной, жестокой и надменной Снежной Королеве. Она умеет создавать аристократичные образы, знает вкус роскоши, любит лоск и носит убийственно-высокие каблуки. Блеск сотен бриллиантов на ее наряде лишь акцентирует сияние холодных глаз, а платье, сотканное из миллиона жемчужин подчеркивает ее интеллектуальную сексуальность. Героиня новой коллекции выбирает платья с отделкой из полудрагоценных камней и перламутра, полупальто из шерсти и кашемира, вязанные платья и кардиганы, отделанные жемчугом, жилеты из лисы, норки и песца. Сложный крой и идеальная посадка привлекают внимание к ее безупречным формам. Шелк и кашемир, натуральный мех и кружевное полотно, шерсть и сатин – в коллекции традиционно были использованы натуральные, высококачественные материалы. Дополняют образ клатчи из кожи крокодила, питона и угря. Цвета коллекции: молочный, бежевый, амиантовый, бланжевый, выбеленный коралловый, графитовый фиолетовый, дымчатый серый, сложные оттенки коричневого – от жженого кофе до карамели.

Сэм Файн (Sam Fine) – знаменитый визажист, создававший макияж как голливудских звезд, так и моделей: Иман (Iman), Тайры Бэнкс (Tyra Banks), Дженнифер Хадсон (Jennifer Hudson), Куин Латифа (Queen Latifah). Воспользовавшись последними трендами в декоративной косметике, Файн представил коллекцию модной обуви, построенную на самых актуальных цветовых решениях в косметике. Коллекция Sam Fine by Cavage, которая появится в продаже к началу грядущего осеннего сезона, включила несколько пар балеток оттенков, вручную подобранных знаменитым визажистом. Все модели изготавливаются исключительно вручную в Бразилии из качественной южно-американской кожи. Цветовые решения коллекции повторяют самые модные оттенки теней и губной помады сезона: мягкий винный, металлический бронзовый, блестящий стальной, темно-голубой и серебристый оттенки. Стоимость обуви, соединившей и модные, и косметические тренды, составит порядка 260 долларов, а начало продаж коллекции намечено на август 2010 года.

8 апреля 2010 года в студии Photoplay состоялась первая в Москве лекция всемирно известного британского дизайнера Росса Лавгроува под названием LOVEGROVE SUPERNATURAL. Это закрытое мероприятие прошло в рамках выставки MosBuild 2010 при поддержке журнала AD, проекта «Теории и практики Москвы» и компании VitrA. Для Росса Лавгроува это первый визит в Россию и первое знакомство с российскими архитекторами, дизайнерами, декораторами и журналистами. В формате лекции дизайнер рассказал о своей творческой философии, наиболее ярких проектах, источниках вдохновения и ближайших планах. "На западе не так много известно о российских дизайнерах, но даже той информации, которая у нас есть, достаточно, чтобы понять: у России есть огромный потенциал для развития в этом направлении, - отмечает Лавгроув. - Я бы не отказался поучаствовать в каком-нибудь интересном проекте в области транспортного, архитектурного или космического дизайна вместе с российскими коллегами. Надеюсь, лекция Lovegrove Supernatural поможет нам начать диалог". Росс Лавгроув - промышленный дизайнер, который активно экспериментирует в таких областях, как мебель и архитектура. По мнению многих лидеров индустрии, его работы олицетворяют новую эстетику XXI века: чувственный органический дизайн, воплощенный в красивых и эргономичных объектах. Естественная простота, практичность и бережное отношение к окружающему миру - основные принципы творчества Росса Лавгроува. Вкупе с безусловным талантом, они принесли ему громкую международную славу, признание коллег и поклонение адептов современного дизайна. "Работы Лавгроува ни с чем не спутаешь: что бы они ни делал - мебель, сантехнику или светильники, - все его вещи обладают стопроцентной узнаваемостью, - говорит главный редактор журнала AD Евгения Микулина. - Индивидуальность стиля и невероятная техническая "продвинутость" - неотъемлемые черты его дизайнерского стиля. Но к ним Лавгроув, как свойственно англичанам, добавляет еще и тонкий юмор. Именно поэтому, несмотря на некоторый радикализм формы (Лавгроув любит все обтекаемое и каплевидное), его вещи вписываются в любой интерьер. Для AD большая честь представлять в России выступление этого блистательного мастера современного дизайна. AD - журнал о "самых красивых домах мира". А в таких домах без вещей Лавгрова не обойдешься". При всей фантастичности его объектов, Лавгроув работает для людей и их повседневной жизни, а вовсе не для музеев и кино: на раскладных стульях удобно сидеть, поскольку они принимают форму человеческого тела, затянутые резиной фотокамеры не боятся ни дождя, ни падений, в его доме светло, просторно и уютно. Кажущаяся требовательность вещей к наличию обязательного пространства - визуальная шутка. На самом деле они настолько просчитаны с точки зрения движения человека и его тела, что поместятся на небольших метрах современного городского жилья и будут так же комфортны в ежедневном использовании, как если бы размещались в наследных палаццо. Внушительный список его клиентов включает ведущие мировые бренды, такие как Sony, Airbus Industries, Kartell, Ceccotti, Cappellini, Idee, Moroso, Luceplan, Driade, Peugeot, Apple Computers, Issey Miyake, Vitra, Motorola, Biomega, LVMH, Yamagiwa Corporation, Tag Heuer, Hackman, Alias, Herman Miller, Artemide, Japan Airlines и многие другие. Лавгроув - обладатель множества международных наград и автор целого ряда публикаций. Его работы Росса Лавгроува выставляются в музеях по всему миру: Музей современного искусства (Нью-Йорк), Музей Гугенхейма (Нью-Йорк), Музей дизайна (Лондон), Центр Помпиду (Париж) и Axis Centre (Япония).

Вот уже третий сезон пуэрториканский дизайнер Эдмундо Кастилло является креативным директором Santoni, итальянского бренда, известного обувью ручной работы, настоящими «объектами искусства». В чем же секреты успеха этого баловня судьбы и настоящего гения женской обуви? Первой, кто заметил талант будущего маэстро, была легендарная Анна Винтур (Anna Wintour). Для Эдмундо Кастилло (Edmundo Castillo), 42летнего пуэрториканца, обитающего между Миланом и Нью-Йорком, обувь это не просто дело всей его жизни, но настоящая страсть и судьба: «Я полюбил женские туфли, когда мне было всего лишь четыре: «Моя мама на каблуках всегда была неотразима, напоминая мне сказочную фею, сошедшую с небес… Легкая, парящая, неземная…» Кастилло с его опытом работы для Ralph Lauren, Donna Karan и Sergio Rossi, с уверенностью заявляет лишь одно: «Никто не делает обувь так, как ее делают итальянцы». В его слова трудно не поверить: вот уже третий сезон, как он является креативным директором женской линии Santoni, знаменитого итальянского бренда, известного своими шедеврами ручной работы, уникальными технологиями окраски и состаривания кожи. Безупречное качество, идеальные формы, истинная красота и женственность каждой модели. Стоит Вам только надеть босоножки с рюшами из синего сатина, как тотчас же душа великой Мерилин (Marylin) проснется в каждой женщине. Выбор же самого Кастилло в этом сезоне- «Dessert boot”, чувственные, откровенные, вдохновленные бескрайними просторами Сахары, выполненные в столь актуальном в этом сезоне телесном цвете… А весят они не больше песчинки! Как говорит сам Эдмундо: «Туфли, безусловно, должны быть красивыми, однако столь же важно, насколько хорошо они сидят, насколько они удобны… И даже высокие каблуки не помешают Вашей легкой, парящей походке». Бутики Santoni в Москве: Крокус Сити Молл, 65-66 Км МКАД, + 7495-727-2425 Большая Дмитровка, 20/5, + 7495-629-4219 Большая Якиманка, 22, + 7495-955-1837 Петровка, 19, + 7495-624-6491

Французский модный дом Louis Vuitton пополнил серию аксессуаров Mini Noe Rococo очередной новинкой – миниатюрными вечерними сумочками Pochette Rococo. Дизайн новинки выдержан в строгом соответствии с не теряющим актуальности трендом, принесшим популярность всему блестящему – корпус аксессуаров целиком расшит миниатюрными блестками. Louis Vuitton Pochette Rococo будет выпускаться в трех различных цветовых решениях – классическом черном, серебристом и пурпурном. В продаже новые аксессуары появятся в бутиках французского бренда в начале мая этого года по цене приблизительно в 1970 долларов.

Показ хорватской марки Maion дизайнера Marina Prevolsek прошел в рамках сотрудничества Российской недели моды и Zagreb Fashion Week. В новой коллекции Осень-Зима 2010/11 силуэт был подчеркнут игрой света и тени, созданной использование атласного шелка и шерстяных тканей. Свободные широкие брюки в ансамбле и комбинезоне, пальто и парки прямого кроя с поясами, вечерние платья в черном или белом цвете приталенного силуэта, алое платье с прозрачным топом, серебристый наряд с обильной драпировкой по бокам, где прячутся карманы, и меховой отделкой воротника. Марина искренне верит в мощную силу моды, говоря, что каждый продуманный до мелочей наряд способен отразить всю изысканность женского силуэта и характера. Ее работы основаны на индивидуальном подходе к каждому образу, а коллекции отражают красоту, высокое качество и актуальность вне зависимости от трендов.

Знаменитая актриса Сара Джессика Паркер (Sarah Jessica Parker), которую многие зрители полюбили как Кэрри из телесериала «Секс в большом городе», предстанет на обложке майского номера Vogue US. Знаменитый фотограф Марио Тестино (Mario Testino) запечатлел Паркер во множестве элегантных образов, как нельзя лучше подходящих утонченной актрисе. Джессика изящно демонстрирует наряды от Christian Dior, Lanvin и Chanel, прогуливаясь по опустевшим комнатам заброшенного замка. Кроме интересной фотосессии с известной актрисой, в майском номере журнала Vogue US появится интервью с Паркер, где она поведает о том, как простая девочка из Огайо превратилась в прекрасную мать и жену, известную актрису и законодательницу моды.

Знаменитый элитный британский бренд Dunhill представил рекламную кампанию новой весенне-летней линии одежды. По традиции дома моды, мужская коллекция поистине элегантна и аристократична, гармонично сочетающая в себе строгий консерватизм и новые веяния моды. В коллекции представлены строгие приталенные костюмы, роскошные, но сдержанные, рубашки, шорты, тренчи и свитера. Кроме того, поклонники бренда смогут подобрать для себя стильные сумки, шляпы и галстуки, без которых не может обойтись ни один уважающий себя сэр. Не удивительно, что клиентами знаменитой марки являются самые именитые жители Великобритании, ведь мужчина в представлении Dunhill – это сильный, успешный, целеустремленный человек, который остается верен своим принципам и знает истинный толк в роскоши.

Одним из событий иностранной программы Russian Fashion Week стал показ Dismo, в рамках которого свои коллекции представил модный дуэт итальянских марок Aile и Vanet. Авторы коллекции - молодые дизайнеры Элиза Фаролди (Elisa Faroldi) и Франческа Ратти (Francesca Ratti). Марка Aile и ее создательница Элиза Фаролди представляют элегантную линию одежды для дам с красивыми и пышными формами. Для того, чтобы превознести женские формы, дизайнер использовала декорированные плиссировками блузы с завышенной талией, широкие брюки из струящихся тканей, укороченные жакеты и воздушные платья. В коллекции присутствуют лаконичные и сдержанные цвета – серый, молочный, персиковый, подчеркивающие классические линии моделей. Правда, на мой взгляд, одежда чересчур превозносит местами заявленный plus size, отчего девушки кажутся отнюдь не стройными, особенно в талии. Представленная на RFW Франческой Ратти коллекция Vanet более откровенна, но при этом не менее аристократична. Короткие шелковые платья и юбки с акцентом на талии, а также широкие на бедрах и зауженные книзу брюки позволяют максимально раскрыть женский потенциал, обратить внимание на стройные ноги.

Топ-модель Ева Герцигова (Eva Herzigova) приняла участие в рекламной кампании знаменитого бренда Escada. Новая весенне-летняя линия одежды, которую демонстрирует чешская красавица, легка и романтична, выполнена в богатой цветовой палитре, начиная от яркого зеленого и кораллового, заканчивая консервативным коричневым и бежевым. Место съемки новой рекламной кампании – прекрасный пляж Рио-де-Жанейро, где великолепная Ева в окружении фотоаппаратуры позирует Питеру Линдбергу (Peter Lindbergh) на фоне голубого моря. Роскошно, красиво и элегантно – поистине в духе Escada.

Испанский бренд Blanco, основанный в 1960 году Бернардо Бланко Солана (Bernardo Blanco Solana), продолжает радовать поклонников выпуском новых коллекций. Лицом весенне-летней линии одежды стала голландская модель Марла Хорст (Marloes Horst) в компании с испанским красавцем Мигелем Иглесиасом (Miguel Iglesias). Женские наряды новой коллекции отличаются романтичностью, игривостью и кокетством, сочетают в себе актуальные в теплом сезоне тренды: цветочные узоры, натуральные ткани, модный белый цвет, морские мотивы. В коллекции представлено множество мини-шорт, платьев, брюк, коротких юбок как строгой концепции, так и спортивного стиля. Что касается мужской линии одежды, она представлена всевозможными шортами, яркими рубашками и джинсами, спортивными куртками и футболками с забавными принтами. Цветовая палитра коллекции очень насыщена: здесь можно увидеть розовые, красные, голубые и зеленые наряды, а иногда и сочетание этих цветов в пестром узоре. Новая коллекция придется по вкусу многим модникам, предпочитающим совмещать удобство вещей с их стильной составляющей.

Есть одна незаменимая вещь, которая всегда ездит у меня в сумках и рюкзаках, особенно по весне, - баночка мыльных пузырей! Универсальное средство для поднятия настроения даже в самых плачевных ситуациях, а еще бесплатное средство от шизофрении. Особенно пригождается по пятницам, ближе к ночи, ближе к сдаче номера журнала в печать... Когда в редакции все нервы накалены до грозовых размеров, кто-нибудь не выдерживает - хватает со стола банку мыльных пузырей, пускает их вверх и, хохоча, как ребенок, головой пытается лопнуть россыпь пузыриков раньше, чем она орошит серый офисный ковролин. Поэтому когда я узнала о такой прекрасной традиции в Москве, как встречать весну на старом Арбате флеш-мобом из мыльных пузырей - надо ли говорить, что я туда полетела на крыльях счастья, и который год меня за уши не оттянешь от этого форменного массового сумасшествия. Приходят на Старый Арбат в апреле в этот самый день... Нет, не дурака! А мыльных пузырей!.. толпы народа. И с каждым годом количество проникнувшихся ширится в сотни раз. Тысяч 50, 100...больше? Я не знаю, сколько прошло с 12 до 19 часов по Арбату в эти выходные. Но плотные потоки, скандирующие "Зеленоград", "Сергиев-Посад", "Владимир" и т.д... Двигались в направления ресторана "Прага", где и началось шествие. В этом году, правда, сложно сказать, что оно началось...Ровно в 14 люди, конечно, двинулись по направлению к ст.м. Смоленская, в попытках колонной пройти весь Арбат. Но желающих было столь много, что большинство либо застревало в пробке, либо толпилось и кучковалось, ожидая пока станет чуть свободнее. Массовый десант эльфов, котов, хоббитов, ангелов, кроликов, ведьм, аватаров и прочих разукрашеных созданий мифологических и сказочных сюжетов бродили по городу. Главное условие - яркость и позитив. Поэтому наряды все подбирали солнечные и цветов психоделически-кислотных. Настоящие раздолье было как раз для хиппи - земная символика и цветные косички в моде на флеш-мобе. Отдельный пунктик этого года - радужные зонтики. В остальном, смысл остался прежним - пускаем пузыри, скандирует кричалки собственного сочинения, улыбаемся и смеемся, веселим соседей, дурачимся, танцуем, сходим с ума, тратим энергию и безумствуем. Вот так пройдешь сквозь такую ярмарку безумия, зажмуришься, закружишься - а вокруг лишь яркие цветные пятна. Поднимешь глаза к небу - а там сотни переливающихся прозрачных пузырей и на фонарном столбе висит ангел и машет рукой! И мир вмиг станет прекрасным! И уже не важно, что там за проблемы остались дома. Есть только эти мгновения счастья, когда можно отпустить себя, позволить солнышку пригреть тебя и вдоволь побыть ребенком . За это я и ценю такие добрые праздники для взрослых! Театральные актеры в это время обычно тоже выходят в город. Студенты и выпускники театральных ВУЗов отрабатывают этюды перед сдачей экзаменов. Изображают городских сумасшедших, или устраивают маленькие перфомансы среди толпы. Ходулисты, жонглеры, любители крутить пои и глотать огонь, музыканты, скрипачи, танцоры, художники, фотографы, просто креативные и безумные - всем находится место на мощеных улочках Арбата. Идешь и успеваешь только крутить головой - вокруг неимоверное количество интересного! Раздолье для фантазии и идей. Рот устает улыбаться и смеяться. А ты то поиграешь в твистер с народом, то проносящиемся мимо девушки предложат цветную пастилу бесплатно, то рядом стоящие юноши с надписями "free hags" - обнимут, а красавица с надписью "Ищу парня" - лукаво и немного с завистью покоситься на тебя. Скрипачки заиграют вдруг твоего любимого Роба Дугана с саундтреком в "Матрице". А попадешь под звуки африканских бонгов - пиши пропало - ноги сами пойдут в пляс, а тело задвигается в ритм. Невозможно не танцевать под там-тамы, сразу перед глазами всплывают ненаглядные мои "Пустые холмы"! Итак, пять часов просто брождения по Арбату дали свои плоды - настроение на высоте и заряд энергии победил авитаминоз и хандру! Гигантские мыльные пузыри с человека ростом и мыльные "червяки" из всевозможных прибамбасов для больших пузырей или из выбивалок для ковра - заставили удивляться и визжать как ребенка. Словно в моем любимом фильме про "Донни Дарко", где от людей к людям тянулись прозрачные "колбаски" реальности... Словно Арбат стал точкой вхождения в иную реальность, в теплый мир счастья, веселья, детства и добрых клоунов. И кажется, весна в Москве уже не может наступить без традиционного марша мыльных пузырей! Как кричал мой закадычных товарищ: "Свободу мыльным пузырям!" Аминь.