Обзор новостей: Intermoda.ru (Май 2010, страница 6)

Валентино Гаравани (Valentino Garavani), несколько сезонов назад оставивший основанную им модную империю, настолько не согласен с новым направлением развития Valentino, что даже не появляется на показах новых дизайнеров, возглавивших итальянский бренд после ухода Гаравани. Одним из таких новых направлений стала своеобразная демократизация творений Valentino – новые дизайнеры бренда занимаются созданием не только роскошных вечерних ансамблей, столь ценимых голливудскими звездами, но и молодежных футболок. Разумеется, футболки от Valentino отнюдь не могут похвастаться демократичной стоимостью – базовый предмет гардероба из последней коллекции бренда стоит от 400 до 800 долларов. Футболки от Valentino отличает роскошь декора – модели украшаются разноцветными сверкающими кристаллами, перьями, блестками и аппликацией, превращаясь из простейшего предмета гардероба в напоминание о высокой моде.

Мужская коллекция UNIQLO этого сезона выходит за рамки общепринятого классического стиля и включает предметы одежды, в которых можно выглядеть более современно. Для базового офисного или чуть менее формального костюма вы всегда сможете выбрать что-то из этих приталенных и зауженных моделей для создания собственного неповторимого стиля. Пиджак из высококачественного льна; рубашка из дышащего материала, специальная ткань которой позволяет поту и влаге мгновенно исчезать и не оставлять пятен, к тому же она легка в уходе и моментально высыхает после стирки; модные укороченные брюки из стопроцентного хлопка с едва заметным рисунком в клетку - эти вещи помогут разнообразить ваш летний гардероб, дорогие мужчины. Особенно рекомендую обратить внимание на рубашку!

И сегодня, и несколько десятилетий назад Christian Dior был и остается одним из самых дорогих и престижных модных брендов. Но если сегодня декорациями для съемок новых рекламных кампаний французского дома выступают экзотические уголки мира, то в конце пятидесятых годов руководство Christian Dior решилось на съемку весьма необычную: модели демонстрировали роскошные ансамбли от Dior на фоне улиц советской Москвы. Снимки, сделанные в конце пятидесятых в СССР и много позже опубликованные в издании Life, поражают контрастами – традиционно элегантные костюмы и головные уборы от Christian Dior на фоне однообразной и достаточно бедной одежды жительниц советской Москвы, для которых даже такие привычные сегодня джинсы в то время были недосягаемой роскошью.

Всего несколько дней назад представив в Сен-Тропе новую круизную коллекцию для дома Chanel, Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) уже успел создать и лукбук для новой коллекции, лицом которого стала Джорджия Джаггер (Georgia Jagger). Юная британская модель, дочь рок-музыканта Мика Джаггера и супермодели Джерри Холл, постепенно превращается в одно из самых востребованных лиц современной моды: наряду с Chanel Джорджия Джаггер рекламирует коллекции Versace, Hudson и Rimmel. По словам самого Карла Лагерфельда, Джорджия Джаггер привлекла его в первую очередь своим современным стилем: «Она – современная девушка, которой вполне могла бы принадлежать вся эта одежда», объяснил дизайнер. «Она по-настоящему дома в Chanel». Лукбук новой коллекции полностью передает ту романтическую, легкую и беззаботную атмосферу отдыха в Сен-Тропе, которая легла в основу и самой круизной коллекции.

Fashion-фотограф Стивен Кляйн (Steven Klein), регулярно создающий фотосессии для Vogue и рекламные кампании для самых известных модных брендов типа Dior, Dolce & Gabbana и Calvin Klein, попробовал себя в неожиданной роли режиссера. Стивен Кляйн снял музыкальное видео для певицы Леди Гага на сингл «Alejandro» - первый кадр из которого уже появился в сети. Хотя премьера клипа назначена на начало июня, сама Леди Гага в недавнем интервью призналась, что пока не знает, на что будет похож клип по завершении работы над ним. Как бы то ни было, сотрудничеством с модным фотографом певица очень довольна: «Стивен – мой хороший друг, которого я очень люблю и уважаю», отметила Гага. Впрочем, уже по первому кадру из нового видео понятно, что Леди Гага в очередной раз не разочарует поклонников своего экстравагантного стиля. Сам Стивен Кляйн – далеко не новичок в видеосъемках: fashion-фотограф несколько раз сотрудничал с Мадонной, создавая видео для двух ее концертных туров в 2004 и 2006 году.

Раз самые известные модели то и дело снимаются в кино или выпускают собственные музыкальные альбомы, почему бы и голливудским знаменитостям не выйти на подиум? По крайней мере, именно так сделала актриса Миша Бартон (Mischa Barton), попробовавшая себя в роли модели на показе новой свадебной коллекции Rosa Clara. Показ коллекции испанского свадебного бренда сезона весна-2011 прошел несколько дней назад в Барселоне. Ради справедливости стоит отметить, что Миша Бартон – далеко не первая представительница «Фабрики грез», решившая попытать счастья на подиуме. Памела Андерсон (Pamela Anderson), к примеру, участвовала в показе британского дизайнера Вивьен Вествуд (Vivienne Westwood), а Линдсей Лохан (Lindsay Lohan) выходила на подиум Dolce & Gabbana.

Осенне-зимняя коллекция Kenzo 2010-11 - своеобразное продолжение "русской народной" коллекции прошлого аналогичного сезона и одновременно укрепление модных трендов весны-лета с необходимой адаптацией под время года. Принты отчасти превратились в вышивку, свободные силуэты проявились и в пальто-накидках, и в комбинезонах, а широкие шарфы и платки продолжают оставаться визитной карточкой марки. Стиль, предложенный на подиуме, в какой-то мере перекликается с ковбойской стилистикой весны и летним образом хиппи: сочетание ярких цветов с мягкой кожей и "строгими" деталями: перчатками, шляпами, сапогами создает уникальный образ, одновременно комфортный, свободный - и в то же время все-таки городской, современный. Лично я в очередной раз в восторге от коллекции Kenzo!

Новая коллекция Кейт Мосс для Topshop со вчерашнего дня продается во всех магазинах марки. Стиль бренда серьезно повлиял на "дизайнерскую мысль" супермодели - в отличие от ее собственного бренда, модели этой коллекции выглядят не провокационно, а весьма нежно и романтично. В коллекции - почти все яркие тренды сезона: пастельные тона и черное на пастельном, платья-макси, джинсы, в том числе клеш, цветочные и абстрактные принты, свободные силуэты в стиле хиппи и яркие, сложные вещицы в стиле хиппи-шик. И рекламная фотосессия с участием Кейт Мосс на этот раз на удивление стильная, изящная и романтичная.

30 мая в Москве пройдет традиционный, уже двенадцатый фестиваль моды и красоты May Fashion, Top-100. Самые стильные и красивые знаменитости и известные дизайнеры соберутся на летней террасе ресторана TATLER club в Radisson Royal Hotel. В Москве (обо всей России пока так явно не скажешь) уже можно говорить о сформировавшейся своеобразной социальной группе людей, давно имеющая свое клише на Западе - beautiful people. Это актеры, эстрадные звезды, модели, режиссеры, спортсмены, литераторы, светские персонажи. Словом, все те, кто в современном обществе ассоциируется с понятием "богема". Каждый год участников "Тоp-100" определяют независимые эксперты: главные редакторы глянцевых журналов, стилисты, дизайнеры и фотографы. Кроме того, в фестивале принимают участие и модельеры - в этот раз свое творчество будут представлять: Salta (КАЗАХСТАН), Анна Диречина, Вероника Жанви (КИЕВ), Илья Шиян, Катя Добрякова, Маша Цигаль, Наталья Тридворнова, Сергей Ефремов, Стелла Ндомби, Хайк Симонян, Константин Гайдай.

Эвелина Хромченко покинула пост главного редактора (а также креативного директора) российского L'Officiel. Новым главредом журнала стала Мария Невская, прежде занимавшая должность директора отдела моды. По заявлению издателя Евгения Змиевца, причиной увольнения стало "чрезмерное увлечение Эвелины построением своей личной карьеры в ущерб развитию журнала L`Officiel"

Компания Bio connection, производящая модные джинсы и все, что можно с ними надеть, объявляет творческий конкурс среди дизайнеров моды. Главный приз – выпуск именной линии одежды в рамках коллекции Bio connection, стажировка и вакансия дизайнера марки. Не менее привлекательны и призы за второе и третье места. Промышленные компании редко обращаются к начинающим дизайнерам, предпочитая работать с теми, кто обладает уже некоторым опытом в конкретном сегменте производства. Конкурс – отличный шанс для молодых создателей моды и студентов старших курсов профильных вузов попробовать свои силы в реальном проекте, на практике испытать себя, приобрести опыт работы с производством. Конкурс проходит в два этапа. На первом надо будет предоставить эскизы, на втором – готовые изделия. Модели одежды прошедших во второй тур участников можно будет изготовить из материалов, предоставляемых компанией, и с помощью ее специалистов. Официальное открытие конкурса состоится 31 мая 2010 г. в институте Art & Image при поддержке образовательного проекта Fashion Technologies.

19 мая состоялся торжественный прием в Белом Доме. Мишель Обама вместе с Президентом Бараком Обамой приветствовала Президента Мексики Фелипе Калдерина (Felipe Calderуn) и Первую Леди Мексики Маргариту Завалу (Margarita Zavala). Вечером того же дня был организован гала-ужин в честь прибытия Президента Мексики. Первая Леди США была одета в платье карминного цвета, из вискозы с коротким рукавом и пальто в тон платья из искусственного шелка из коллекции сезона весна-лето 2010. Супруга Президента США отдает предпочтение наряду от Модного Дома Calvin Klein уже во второй раз. Впервые платье от Calvin Klein Мишель Обама надела на торжественную церемонию вручения Нобелевской премии Бараку Обаме в 2009 году в Осло (Норвегия).

Дизайнерский дуэт Иры Крупской и Андрея Мельникова 2 Gun Towers представил новую коллекцию сезона осень/зима 2010/11 «Homo Virtuality» / Человек Воображаемый. 20 мая в ресторане Dorfmann состоялся первый в истории мировых Fashion show показ коллекции, целиком созданной в 3D технологии, презентацию которого осуществили в режиме online на весь мир World Fashion Channel и mail.ru. Новая коллекция, впрочем как и все предыдущие, адресована свободной уверенной в себе женщине. Но на этот раз она сильно, почти до неузнаваемости изменилась внешне: ведь ее образ – это собирательный образ компьютерных героинь. Ее стиль напоминает стиль Лары Крафт и Эон Флакс. Узкие брюки, летящие платья – женственность амазонки. В цветовой гамме – наряду с голубым и коралловым, особое внимание бежевым оттенкам, подобным второй коже. Не обошлось и без характерных принтов на ткани, которые стали уже отличительной особенностью дизайнерского дуэта. Но и они в этот раз совершенно особенные уникальные, потому как созданы с помощью 3D анимации, создать подобные рисунки любым другим способом было бы просто невозможно. Одежда, воплощенная в 3Д и одежда в реальности абсолютно соответствуют друг другу, являясь некой константой, объединяющей виртуальный и реальный миры. Воображение становится реальностью, которую можно примерить и носить. Никогда до сих пор реальность и воображение не переплетались так причудливо. «Процесс создания одежды становится с помощью 3D технологии высокотехнологичным, каким он и должен быть в век высоких технологий, – говорит Ирина Крупская. -Оптимизируется два самых трудоемких и затратных этапа создания одежды – создание лекал и визуализацию моделей, сокращаем эти два этапа до одного». Этот показ стал первым в мировом Fashion сообществе, но далеко не последним, как поделилась Ирина. «2 Gun Towers» планируют и дальше развивать этот проект и привлечь в него и увлечь им многих российских дизайнеров. Чтобы постепенно он стал неким российским know-how на мировом уровне.

«Секс в большом городе» уже не первый раз обеспечивает дополнительную популярность творениям британского дизайнера Вивьен Вествуд (Vivienne Westwood). В первой части полнометражной ленты, снятой по культовому телесериалу, героиня Сары Джессики Паркер (Sarah Jessica Parker) Кэрри Брэдшоу выходила замуж в роскошном свадебном платье дизайна Вивьен Вествуд, в результате чего свадебный наряд был распродан буквально за несколько дней многочисленными поклонницами «Секса в большом городе». В случае с сиквелом ситуация повторяется в точности: туфли от Вивьен Вествуд, в которых Паркер позировала на официальном постере «Секса в большом городе-2», еще до поступления в продажу получили статус самой модной обуви этого лета. Фактически «гладиаторские» босоножки были созданы Вивьен Вествуд эксклюзивно для показа коллекции Gold Label весна-лето 2009 и никогда не поступали в продажу. Однако популярность модели в связи с грядущим выходом на экраны «Секса в большом городе-2» оказалась столь значительной, что дизайнер приняла решение начать непосредственное производство модели. Продаваться босоножки будут в отдельных бутиках Вивьен Вествуд, причем, в отличие от свадебного платья Кэрри Брэдшоу, стоившего более 11 тысяч фунтов стерлингов, по куда более демократичной цене – менее 500 фунтов.

Британский модный бренд Burberry готовит к выходу уже вторую по счету эксклюзивную коллекцию для известного парижского бутика Colette. Специально для модных парижанок Кристофер Бэйли (Christopher Bailey), креативный директор Burberry, создал лимитированную коллекцию осенних пальто в стиле милитари, которые будут продаваться только в Colette начиная с середины июня этого года. Повторяя основные дизайнерские решения из осенне-зимней коллекции Burberry, пальто из эксклюзивной парижской коллекции отделаны полосками овчины и украшены лейблом «Burberry Exclusive for Colette». Наряду с лимитированной коллекцией в парижском бутике появятся и последние модели из осенней коллекции Burberry.

Итальянский дом Versace по примеру других модных брендов начал завоевание рынка мобильных телефонов, представив свою первую мобильную новинку - тачфон Versace Unique, разработанный в сотрудничестве с LG и ModeLabs Group. Мобильный телефон от Versace с полным правом может претендовать на звание первого в мире сенсорного телефона класса люкс: корпус устройства изготовлен из нержавеющей стали, 18-каратного золота и качественной натуральной кожи различных цветов. Вставки из кожи украшены узнаваемым логотипом Versace - головой медузы. Что же касается технических характеристик, Versace Unique оборудован 5 Мп камерой со вспышкой, модулем 3G, сенсорным дисплеем с сапфировой панелью, поцарапать которую невозможно. Кроме того, в числе технических характеристик устройства - медиаплеер, технология объемного звучания Dolby Mobile, e-mail клиент. Время работы Versace Unique составит порядка 30 часов. В продаже модный мобильник от Versace появится уже в июне этого года.

В этом сезоне дизайнеры, создавая образы моделей для своих показов, полностью отказались от мрачного осенне-зимнего настроения и его темных оттенков, преобладавших в прошлых сезонах, в пользу чистейшего белого и пастельных тонов, возвышенных фантазий и тончайших легких тканей, создающих сказочное настроение. Модные критики даже жаловались, что в этом сезоне мода словно обнулила свою палитру, чтобы начать все с чистого листа. Нет ничего чище белого – символа непорочности и одухотворенности. Именно этому цвету отдали предпочтение ведущие модные дома, такие как Marc Jacobs, Donna Karan, Calvin Klein, Bottega Veneta, Fendi и Chanel. Международный арт-директор P&G Beauty визажист Пэт МакГрат называет этот тренд «новым рассветом», и, с точки зрения макияжа, возвращением к простоте и свежести в противовес пресыщенности и излишеству. Международный арт-директор Pantene Сэм Макнайт соглашается с ней, говоря о «новом минимализме» и «небрежной элегантности» как ключевых темах в стиле причесок сезона весна-лето 2010. Тем временем Юджин Сулейман, международный арт-директор Wella Professionals Care&Styling, ссылается на «экспериментальный дизайн, раскрывающий новые грани романтики». Эти веяния вылились в тренд, названный P&G Beauty - TechnoRomance, соединивший в себе романтику современной жизни с высокими технологиями будущего. Идея невинности проявилась во многих модных коллекциях – от Chanel до Kinder Agguguni, Miu Miu, Marchesa, Michael Kors и Bottega Veneta – пастельные оттенки и простота как ответ сложности предыдущих сезонов. Однако, это не значит, что роскоши нет больше места. По мнению P&G Beauty, кажущийся минимализм в выборе цвета сполна компенсируется роскошью дорогих тканей, оригинальными силуэтами и акцентами на детали. Именно эта тенденция - акцент на однотонность и дорогие детали, нашла отклик в коллекциях всемирно известных домов моды: Chloe, Chanel, Nina Ricci и Prada. Потребность в комфорте и природной естественности во время непростой экономической ситуации приводит к доминирующей теме «утонченной простоты», которая нашла отражение в коллекциях таких домов моды как Donna Karan, вдохновленная 4 природными стихиями, Balmain с роскошными тканями, сидящими как вторая кожа и DSquared2, где тема единения с природой воплотилась в простых, но комфортных вещах. Неудивительно, что ключевой тенденцией для многих модных брендов стало бегство от действительности и полет фантазии, выраженные в различных волшебных образах: «Алиса в стране чудес» Тима Бертона у Versace, «Доктор Дулиттл» у Anna Sui и тема путешествий у Rochas, Issa и Aquascutum. Дух странствий также был обыгран у Louis Vuitton и Balenciaga, воодушевленных путешественниками и духом города. Marc Jacobs для Louis Vuitton описал настроение этой коллекции как «городской утилитаризм». У Missoni простые этнические детали воплотились в идею «Нео-рэйва», где богатство других культур выражается через индивидуальный стиль. Всё это указывает на влияние другого тренда, получившего название Nomad Couture, который объединяет в себе шик и кочевой образ жизни, навеянные путешествиями слиянием культур. За информацию для обзора спасибо Милле Гошевой

Леди Гага отправила заявку на стажировку в лондонскую студию Филиппа Трейси (Philip Treacy). Как сообщает британский Vogue, «заявка получена, но певице придется подождать, прежде чем будет принято решение». Филипп Трейси считается самым известным дизайнером головных уборов. Он более авангарден в своем дизайне, чем Louis Vuitton в дизайне своих сумок. Среди именитых поклонниц марки числятся Сара Джессика Паркер и герцогиня Корнуоллская. Рождение творческого тандема стало возможным после изготовления Трейси двух головных уборов для тура Леди Гага, «Бал монстров». Певицу настолько потряс процесс изготовления шляп, что она сама захотела овладеть этим искусством. Союз двух неординарных деятелей обещает быть взаимовыгодным. Каждое появление шоу-звезды привлекает внимание многочисленных представителей прессы, а такая реклама не повредит даже известному дизайнеру. Филипп Трейси рад такому сотрудничеству и заявляет, что «Леди Гага выбирает из его работ самое интересное, и она правильно носит шляпы – не снимая их в помещении. Когда Вы присутствуете на каком-нибудь мероприятии, Вы же не снимаете белье?!»

Культовый коньяк Rémy Martin VSOP будет блистать в свете софитов 63 Каннского фестиваля с 12 по 23 мая 2010 года. Коньячный дом Rémy Martin, официальный партнер Каннского кинофестиваля с 2004 года, решил отдать должное одному из самых легендарных и престижных мероприятий во всем мире. Впервые Коньячный дом выпустил новую лимитированную серию коньяка, выполненную в красном цвете, передающую магическую атмосферу Каннского кинофестиваля. Новый коньяк Rémy Martin VSOP можно будет приобрести в Коньячном Доме Rémy Martin, провинция Коньяк, а также в зонах беспошлинной торговли крупнейших аэропортов мира. Лимитированная серия разлита в 2000 бутылок объемом 1 л. По вопросам приобретения обращайтесь в Коньячный дом Rémy Martin (+33 5 45 35 76 66), Франция, г. Коньяк. Новый коньяк Rémy Martin VSOP будет представлен лишь в нескольких крупнейших аэропортах мира, включая следующие города: Лос-Анджелес, Париж, Мюнхен, Дубаи и Москва.

В российском интернете появился новый проект в сфере онлайн-шопинга – KupiLUXE.ru. Проект представили создатели уже известного шопинг-клуба KupiVIP.ru, которые описали ценность нового онлайн клуба как “доступная роскошь 24 часа в сутки в любой точке России». Клуб KupiLUXE.ru является логичным продолжением идеи KupiVIP.ru – продавать известные мировые бренды со скидками – однако, новый проект ориентирован на более узкую аудиторию, состоящую из ярких и успешных людей, стремящихся к собственному индивидуальному стилю, любящих моду и выбирающих для себя только лучшее. Ассортимент KupiLUXE.ru - это актуальные коллекции женской и мужской одежды, обувь, аксессуары, ювелирные изделия, часы, косметика, home décor лучших мировых производителей категории luxury. KupiLUXE.ru предлагает своим зарегистрированным членам бренды «premium» класса и класса «люкс», при этом в клубе все товары представлены со скидками. Все марки предлагаются на специальных закрытых акциях длительностью в 7 дней, в течение которых у членов клуба есть возможность приобрести товары таких марок, как Bvlgari, Chanel, Dior, Giorgio Armani, Dolce&Gabbana, Fendi, Mont Blanc и многих других с очень привлекательными скидками. Слоган клуба звучит как «KupiLUXE.ru – Private Luxury» (в переводе с англ. «частная роскошь») – что означает, что ежедневно команда клуба формирует эксклюзивные частные предложения на luxury бренды, доступ к которым имеет только зарегистрированная аудитория KupiLUXE.ru. «Состоять в клубе KupiLUXE.ru – привилегия» - отметили создатели проекта, поэтому членство в новом клубе было решено сделать закрытым. Попасть в KupiLUXE.ru по традиции можно будет по приглашению-рекомендации от друзей либо перейти из KupiVIP.ru при определенных условиях. Среди первых зарегистрированных членов клуба KupiLUXE.ru можно встретить таких известных людей как, Дана Борисова, Татьяна Навка, Виктория Лопырева, Ольга Орлова, Батишта из группы «Бандэрос», Юрий Штромбергер (прим. ген.директор Volvo Fashion Week), Дмитрий Коннов (прим. ген. директор звукозаписывающей компании Universal Music) и многих других. Они получили специальную клубную карту, позволяющую посещать любые закрытые мероприятия, организуемые KupiVIP и KuiLUXE, а также ряд других привилегий. Татьяна Навка рассказала, что в Америке, где она прожила несколько лет, онлайн-шопинг очень популярен, и она уверена, что и в России это явление будет востребовано. Дана Борисова отметила, что совсем не прочь пользоваться услугами онлайн-магазинов только если они проверенные, как например в случае с KupiLUXE.ru, клубную карту которого она получила. Телеведущая призналась, что прежде всего хотела бы приобрести на сайте что-нибудь от Prada или Celine. А Виктория Лопырева в преддверии летнего сезона решила прежде всего приобрести на KupiLUXE.ru какую-нибудь модную пляжную сумку. Директор Недели Моды в Москве, Юрий Штромбергер заявил, что готов потратить внушительные суммы в интернете, если дело касается подарков.

В рамках сезона весна-лето 2010 Topshop выпускает капсульную коллекцию, созданную в сотрудничестве с маркой Meadham Kirchhoff. Дизайнеры Бенджамин Кирхофф (Benjamin Kirchhoff) и Эвард Медхам (Edward Meadham) - выпускники школы Св.Мартина и уже представляли свой бренд на Лондонской неделе моды. В коллекцию, выполненную с учетом стилья Topshop, вошли рубашки, платья, юбки, топы и пиджаки в двух цветах: черном и телесном. Дизайнеры поиграли с прозрачностью разного рода, с блестками и блеском, сочетанием разных материалов в рамках одного платья. В целом работа молодых дизайнеров выглядит чересчур депрессивной рядом с трендами этого сезона, и явно рассчитана на любителя. Для любителей и цена - от 55 до 300 фунтов стерлингов. В продаже уже сегодня, 20 мая.

MAC Cosmetics к сентябрю готовит эксклюзивную коллекцию совместно с компанией...Disney. Речь идет о какой-то специфической палитре декоративной косметики. Рекламировать ее, естественно, будут диснеевские персонажи, но какие - пока не разглашается. Называется коллекция Venomous Villains, в нее войдут помада, пудра, блеск для губ и палитра теней. Цены будут довольно невысокими даже для MAC - от $12 до $29.50.

Она сводит с ума многих мужчин, но только один из них может по праву называть Адриану Лиму (Adriana Lima) «любимой женой» - звезда баскетбола Марко Ярич (Marko Jaric). В июньском номере Vogue Spain сладкая парочка появится на страницах издания в откровенной и притягательной фотосессии «Sex bomb». Создателем снимков стал известный фотограф Винсент Петерс (Vincent Peters), запечатлевший Адриану в роскошном белье и сексапильных платьях. Снимки получились интересными и разноплановыми, поэтому испанским читателям точно не придется скучать.

Очень сложно понять, как этой талантливой личности на все хватает времени. Совсем недавно в прокат вышел новый фильм «Робин Гуд» с участием знаменитой актрисы Кейт Бланшетт (Cate Blanchett), но параллельно с этим австралийская звезда успевала руководить театром Sydney Theatre Company и принимать участие в модных фотосессиях. Одной из таких фотосессий стала съемка для июньского номера W magazine. По ту сторону объектива - фотограф Крейг МакДин (Craig McDean), сумевший создать очень утонченные снимки, на которых Кейт демонстрирует наряды и аксессуары Giorgio Armani, Chloé, Etro, Tom Ford, Yves Saint Laurent. Стилистом проекта стала Лори Гольштейн (Lori Goldstein), сумевшая подобрать для Бланшетт интересные комплекты к ее женственному образу.

Знаменитый бренд Jil Sander, начавший свое модное шествие в 1973 году, выпустил новую коллекцию сумок для летнего сезона «The Madame Bag». В коллекции представлены очень изысканные модели, которые подойдут как для деловых будней, так и для выхода в свет. Цветовая палитра сумок невычурна и консервативна, но некоторые модели дополнены блестящими элементами. Здесь можно встретить сумки различного размера и фактуры, поэтому коллекция придется по вкусу даже самым взыскательным поклонницам Jil Sander.

В рамках 15-й Международной выставки "Арх Москва 2010" в Россию благодаря журналу AD\ Architectural Digest приезжает американский архитектор с мировым именем - Питер Айзенман. 29 мая в Центральном доме художника на Крымском Валу состоится встреча с этим основателем деконструктивизма, обладателем Золотого льва "Венецианской архитектурной биеннале" и одним из самых авторитетных современных архитекторов. Будучи основателем Института исследования архитектуры и градостроительства, Айзенман с большим скепсисом смотрит на опыт зодчих прошлого и настоящего. Являясь великим бунтарем современной архитектуры, Питер Айзенман создает грандиозные по своей смелости проекты, бросающие вызов всем классическим канонам дизайна и бьющие все существующие устои. Даниэль Либескинд, Рем Колхас, Заха Хадид, Том Мейн, Грег Линн, да что там – большинство звезд сегодняшней архитектуры считают себя его учениками. Питер Айзенман получил образование в трех университетах — Корнеллском, Колумбийском и Кембриджском. В последнем он стал обладателем редкой для архитекторов докторской степени. В начале своего творческого пути Питер Айзенман входил в состав «нью-йоркской пятерки» (совместно с Дж. Хейдуком, Ч. Гуотми, Р. Майером и М. Грейвсом). В 1988 году при поддержке Филипа Джонсона он организовал хрестоматийную выставку “Деконструктивистская архитектура” в нью-йоркском Музее современного искусства. С тех пор этот термин прижился, а выставка дала мощный импульс развитию нового, стремительно растущего движения. "Я строю только одно здание из двадцати, которые проектирую", – говорит о себе Питер Айзенман. И при этом он - один из самых значительных архитекторов современности: начиная с 1960-х он так много преподавал и так остроумно полемизировал со всеми на свете на разные архитектурные темы, что его теории оказали глубочайшее влияние на тех, кто собственно строил. Идеи Айзенмана иногда радикальны до бунтарства. Но сам Айзенман утверждает: "Я не бунтарь, я плыву по течению. Просто оно у меня свое, особенное". Высказывания Айзенмана всегда парадоксальны и остроумны, он ненавидит пустословие и пафос, которым часто страдают архитекторы, и смело критикует самых маститых своих коллег, если они "пудрят людям мозги" и предлагают публике "форму без содержания". Он - исключительно живой и обаятельный человек и страстный спортивный болельщик. Больше всего в жизни Айзенман ценит "взгляд со стороны", который позволяет ему сохранять внутреннюю свободу и соответственно авторитет в архитектурном мире. И лично мне страшно интересно будет услышать в Москве его "взгляд со стороны" на то, что происходит с архитектурой сегодня. Тем более, что оратор Айзенман тоже великолепный, и его выступления – всегда сенсация",- говорит главный редактор журнала AD Евгения Микулина. Питер Айзенман работает над масштабными проектами с бюджетами в сотни миллионов долларов. Среди самых известных проектов Айзенмана: “Город культуры” в Сантьяго-де-Компостелла (состоящий из оперного театра, двух музеев, двух библиотек и административного корпуса), Мемориал уничтоженным евреям Европы (Берлин, Германия), Стадион «Аризона Кардиналс» (Глендейл, США), Центр дизайна и искусств Аронофф (Цинциннати, США), Конференц-центр Большого Колумбуса (Колумбус, США) и проч. Дата лекции: 29 мая. Начало лекции: 11:30. Место: Центральный дом художника на Крымском Валу

Польская супермодель Аня Рубик (Anja Rubik) появится на обложке июньского номера журнала Vogue Korea. Фотографом проекта стал Наги Сакаи (Nagi Sakai), запечатлевший Аню в образе стильной морячки. Фотосессия основана на цветовом контрасте, здесь присутствует большое разнообразие черно-белых вещей, нарядов в полоску, ультракоротких шорт, интересных тренчей, сумок и клатчей от именитых дизайнеров. Но самым главным украшением фотосессии, несомненно, являются красивые ноги Ани Рубик. Уверена, корейские читатели Vogue со мной согласятся.

Грандиозный показ конкурсных коллекций одежды VII Международного фестиваля моды «Губернский стиль» прошел в Воронеже 15 мая. 189 молодых дизайнеров из 32 регионов России, 4 регионов Украины и Китая представили 142 коллекции одежды. Жюри под руководством мэтра российской моды Вячеслава Зайцева и главного редактора журналов «Индустрия моды», «Ателье» и «International textiles» Александра Хилькевича оценило работы участников. Гран-при конкурса был вручен Кондаковой Анастасии из города Кирова представившей коллекцию «Следуя за неизбежностью».Победителями в номинациях «prеt-a-porter», «этностиль», «креатив», «перформанс» и «дебют» стали Бовшик Ольга и Морозова Ирина из города Курска с коллекцией «От винта»; Казявин Степан из города Шахты Ростовской области с коллекцией «После пяти»; Шаталова Елена с «Историей одного жакета» из города Воронежа; Русакова Елена и Присяжная Анастасия из города Омска с коллекцией «Своя Игра»; Пахомова Наталья с коллекцией «Подмосковные вечера» из города Фурманов Ивановской области. Победители будут представлять «Губернский стиль» на фестивалях «Дни российской моды в Европе» (Вена, Австрия, февраль 2011 г.) и «Бархатные сезоны» (Сочи, октябрь 2010 г.), конкурсе «Русский силуэт» (Москва, сентябрь 2011 г.). Поборются за высшую награду Союза дизайнеров России (январь 2011 г.) и Национальную премию в области индустрии моды (октябрь 2010 г.). Станут участниками белорусской «Мельницы моды» (май 2011 г.) и конкурса дизайнеров Китайской ассоциации моды (ноябрь 2010 г.). Дипломами второй степени и книгами от издательского дома «Эдипресс-Конлига» в номинации «prеt-a-porter» награждены Бадрутдинова Алина - коллекция «Утро в Париже» (г. Казань) и Шевцова Наталья - коллекция «Кокон» (г. Воронеж). В номинации «этностиль» Груздева Екатерина - коллекция «К истокам» (г. Кострома). Номинация «креатив» - коллекция «Туту» Зере Ералиновой из города Омска. Номинация «Перфоррманс» - коллекция «Marry me» Ление Ибрагимовой из города Харьков (Украина). В номинации «дебют» - юный липецкий дизайнер Звонарева Юлия с коллекцией «Удачный маневр». Им будет представлена возможность участия в конкурсе «Адмиралтейская игла» (Санкт-Петербург, ноябрь 2010 г.). Дипломы третьей степени, книги от издательского дома «Эдипресс-Конлига» и банковские карты «Cosmopolitan» от «Альфа-банка» получили: Чжан Юань Мэй из города Ухань Китайской народной республики («Мix - классические рисунки ТуЦзия») и Фомина Анастасия из Владивостока («ЧЕ»); Еремина Екатерина из города Энгельс Саратовской области («Масленица») и дизайнеры из города Курска Башкова Александра и Умеренккова Ирина («Индафрика»); Лопаткина Лилия и Крылова Ирина из города Тула («Другое измерение») и Блинкова Наталья из города Курска («Соколиная охота»); юные воронежские дизайнеры Корчагина Анна и Бугаева Валентина («Театр кукол») Дизайнер Пыркова Елена номинирована на Президенскую премию для талантливой молодежи. Дизайнерам вручались также специальные призы и награды от партнеров и спонсоров фестиваля - всего было отмечено 94 коллекции. Им также представлена возможность попробовать свои силы на конкурсах: «Ивановский текстильный салон» (Иваново, октябрь 2010 г.), «Кутюрье года - 2010» (Москва, мая 2010 г.), «Текстиль и мода? (Донецк, Украина, июнь 2010 г.), выступить на фестивале «Дикая мята», принять участие во всероссийском молодежном инновационно-образовательном форуме «Селигер - 2010». «Лучшей Школой дизайна России» по итогам за 2009/2010 учебного года была признана кафедра конструирования, моделирования и дизайна одежды Южно-Российского государственного университета экономики и сервиса. «Лучшим театром моды» - театр моды Омского государственного института сервиса. Премия «Губернский венец» была вручена дизайнеру из города Курска Екатерине Ребеже. А «Лучшим молодым предпринимателем индустрии моды» признана дизайнер и предприниматель из города Воронежа Наталья Шевцова. Финал следующего VIII Международного фестиваля моды «Губернский стиль» пройдет также в Воронеже 19 - 22 мая 2011 года.

26 мая в Москве откроется флагманское представительства Дома Моды Valentin Yudashkin. Разместится оно в знаменитом старинном московском особняке - Доме Сумарокова в Вознесенском переулке. В залах нового Дома будут представлены все направления деятельности легендарного российского кутюрье: здесь будет открыт VIP-бутик, свадебный и ювелирный салоны, а также студия интерьера и дизайна Yudashkin home. Здесь же разместится центр по изучению русского костюма и обучению новых специалистов.

Дизайнер Мария Подольская не так давно представила в Москве свой собственный бренд «ISeeStyle». Начало работы над коллекциями на российском рынке во многом изменило не только ее взгляд на моду в целом, но и на собственный стиль. - Какую одежду вы шьете? Для каких женщин? Сам вопрос подразумевает ответ. Я шью одежду для Женщин. Мне кажется, что самое важно – это создавать что-то, что украшает человека. Одежда создается с учетом всех трендов и так, чтобы ее могли позволить себе женщины с любой фигурой. - Как рано у вас проявился интерес к творчеству именно в одежде? Как бы это банально ни звучало – с раннего детства. Моими любимыми настольными книгами были энциклопедии моды. Я изучала каждый период в истории моды, особенности периодов, а потом создавала что-то свое с учетом этих особенностей в каждом направлении и периоде. - Каждой эпохе свойственен свой стиль. Что можно сказать о стиле нашего времени? Этот вопрос мучает меня саму. Очень сложно найти ответ. Если в моде был Ампир - был позволителен четкий силуэт и крой, соответствующий этому направлению. Никаких отступлений не было. Он закончился с периодом между первой и второй мировой войной. В нашем времени свойственны только тренды «must have», а в остальном - полная свобода в крое, силуэте. Наверное, это и характеризует наше время. Присутствие трендов и отсутствие силуэтов. - Вы следите за творчеством других модельеров – за рубежом и в нашей стране? Я не просто слежу, я очень слежу! Создание коллекций пришло очень естественным путем. Так как я – ярый шопоголик. Я слежу за творчеством дизайнеров, слежу за веяниями, сейчас мне очень интересны американские дизайнеры, такие как Александр Ванг и Филипп Лим . Также мне интересно возрождение таких итальянских дизайнеров как Фэнди, Дольче Габбана. Я считаю, что коллекция платьев весна-лето 2010 Фэнди – это самое красивое, что я видела за последнее время. Из дизайнеров нашей страны мне интересны Сергей Сысоев, Денис Симачёв. Денис обладает двумя крайне редкими талантами – уловить идею, таким образом придумать тренд и качественно ее реализовать. -А как одеваетесь Вы? До создания своей собственной коллекции я была жертвой брендов. Я понимаю, что это тренд нашего времени – умение совмещать масс – медиа-марки и известные бренды, но я не боюсь в этом вопросе оказаться немодной. Я не люблю масс-медиа-марки и до последнего времени покупала себе одежду именитых дизайнеров. Сейчас же я с удовольствием разбавляю ее вещами из своей собственной коллекции и вещами, придуманными мной специально для меня. -Трудно ли совмещать в России моду и бизнес? Не знаю. Я не делю эти два понятия. Я создала коллекцию на свои деньги, которые заработала, имея другой бизнес. Я совсем недавно открыла свой первый шоу-рум и интернет-магазин и пока сложно загадывать… Есть одна сложность с российским потребителем, но я его понимаю, я тоже до недавних пор любила одежду именитых дизайнеров. -Кто для вас идеальная модель? Я считаю, что каждая женщина прекрасна! Просто у некоторых это нужно подчеркнуть, в некоторых это нужно открыть. А по человеческим критериям мне нравится создавать одежду для моей подруги Светланы Королевой - Мисс Европа 2002. -Что вас вдохновляет? В первую очередь нехватка желаемых вещей, во вторую – люди. Для меня очень важны люди, которые меня окружают. За предоставленную информацию спасибо Екатерине Коноваловой

Имя Габриель Шанель бесспорно знакомо многим. Однако часто при этом забывают, что славу ее модному дому на протяжении многих лет приносили не кто иные, как бывшие подданные русской короны. Увлечение русской культурой захватило Шанель с легкой руки близкой подруги Миссии Серт, познакомившей Шанель с Дягилевем. Коко сразу оказалась околдована русским характером и «загадочной русской душой». Неудивительно, что она начинает активно прибегать к помощи русских при организации своего производства, привлекая на работу русских эмигранток в качестве портних, вышивальщиц и моделей. Коллекцию 1921 года Шанель создала несомненно под влиянием русского фольклора - в основе многих моделей лежит белая, подпоясанная рубаха,окантованная типично русским вышитым узором, наподобие тех, что носили былинные герои. Успех моделей был неописуем, а Шанель, при поддержки сестры своего близкого друга Великого князя Дмитрия Павловича открыла в Париже мастерскую по вышивке и плетению кружева. Великая княгиня Мария не только взяла на себя хлопоты по организации мастерской, но и лично занялась разработкой эскизов. Впоследствии небольшая артель превратилась в самостоятельный модный дом КИТМИР. К слову сказать, весьма близкое знакомство Шанель и Дмитрия Павловича подарило миру знаменитый пятый аромат, ведь именно Великий князь познакомил ее с эмигрировавшим во Францию русским парфюмером Эрнстом Бо. Еще время Первой Мировой войны модные дома начали остро ощущать нехватку тканей. Шанель, первой начала выпускать одежду из джерси, трикотажного полотна, которое до нее редко использовали для женской одежды. Это нововведение стало настоящей находкой,а Шанель неустанно стремилась разрабатывать новые образцы ткани для своих костюмов. Здесь к ней на помощь пришел опять-таки русский. Футурист Илья Зданевич (1894-1975)очутился в Париже в 1921 году. Некоторое время проработал с Соней Делоне, помогая ей создавать эскизы для тканей. В 1928 году художник приступил к работе в компании TISSUS CHANEL (ТКАНИ ШАНЕЛЬ). Родившись на Кавказе, он был хорошо знаком с традициями местного ткачества. Зданевич разработал новый тип ткацкого станка, который во-многом опирался на приемы ручного ткачества. Зданевич кропотливо работал над улучшением технологии производства джерси и на несколько лет этот материал стал визитной карточкой дома Шанель. Помимо разработки фабричных технологий, Зданевич неустанно создавал все новые и новые эскизы. Обладая ясным и рациональным складом, Зданевич опирался в своих поисках на математические принципы и искал наиболее гармоничные комбинации. Из самых простых геометрических модулей Зданевич строил прихотливые схемы, которые вместе с тем были удивительно просты и понятны. Однако в 1933 году в моду вошел твид, и одновременно упал спрос на производство джерси, от которого компания TISSUS CHANEL в скором времени и вовсе отказалась.. Это послужило одной из причин расставания Шанель и Зданевича, творческий союз которых принес модному дому Шанель немалую славу и прибыль. Однако, даже после своего ухода Зданевич поддерживает с Коко Шанель дружеские отношения и именно она стала крестной его дочери. Хотя для ветреной Коко русская история была во многом исчерпана, а ее сердцем уже завладел герцог Вестминстерский...

В этом сезоне норвежский бренд SWIMS, известный как производитель разноцветных дизайнерских галош, представит любителям стильных и практичных аксессуаров коллекцию летних мужских мокасин-лоуферов, созданных в стиле элегантного casual. SWIMS любит переосмысливать классику с учетом современных требований к комфорту и новых технологий. В этом заключается философия бренда и секрет его успеха на мировом рынке. А современные высокотехнологичные материалы помогают реализовать эту философию на практике. Специально для летних прогулок и отдыха на природе дизайнер норвежского бренда SWIMS Йохан Рингдал создал коллекцию мокасин-лоуферов – легких, комфортных и на редкость функциональных. Ведь для скандинавов функциональность и красота – это практически синонимы. Классические лоуферы из тонкой и нежной кожи плохо переносят контакт с водой. Поэтому самым главным для Йохана было создать практичную обувь, которую можно носить абсолютно везде и в любую погоду – на пляже, во время морского путешествия или в горах. И при этом не бояться промочить ноги или поскользнуться. В таких мокасинах можно даже плавать, без риска поцарапать ноги о подводные камни и кораллы. Для своей коллекции дизайнер выбрал самые современные high-tech материалы, которые не пропускают влагу, но в тоже время позволяют ногам дышать и чувствовать себя комфортно, да еще и обладают антибактериальными свойствами. Нижняя часть мокасин сделана из прочного, гибкого и водонепроницаемого термополиуретана. А верх – из двухслойной нейлоновой сетки, обеспечивающей вентиляцию, в сочетании с силиконом для максимального комфорта. Подошва SWIMS Loafers изготовлена из натурального каучука со специальной ребристой фактурой, чтобы нога не скользила даже на гладкой влажной поверхности. В результате, классические лоуферы превратились в универсальный вид летней обуви, а благодаря стильному подчеркнуто современному дизайну они прекрасно сочетаются с джинсами, легкими брюками или пляжными шортами. Все мокасины разноцветные, как того требует летняя мода. В коллекции представлено четыре варианта расцветок с использованием красных, белых, синих и фиолетовых оттенков. Одновременно с Москвой SWIMS Loafers появятся в лондонском универмаге Harrods, нью-йоркском Saks Fifth Avenue и других лучших магазинах по всему миру. В продаже с 1 июня. Цена ~ 90 евро. Места продаж SWIMS в Москве: Интернет-магазин: Galoshi.ru, тел. (495) 917 -07-97, (495) 220-55-78 ЦУМ: Петровка, дом 2, тел. (495) 933-7300

Если у Мишель СИВИ (Michelle SIWY), дизайнера и основательницы известного джинсового бренда SIWY, когда-либо было любимое заклинание, то это наверняка было: “Пусть сбудется.” Детство Мишель не было безоблачным. Она попала в тяжёлую автокатастрофу, спровоцированную пьяным водителем. Но, несмотря на это, её никогда не покидало желание жить, как все: бегать, прыгать, научиться ездить на велосипеде — что, по словам врачей, для неё было невозможно... И, хотя мать Siwy желала, чтобы дочь стала врачом, Siwy была безумно влюблена в мир нью-йоркской моды. После презентации своих первых моделей на выставках моды в Лас-Вегасе в 2004, джинсы бренда SIWY сразу же были востребованы такими известными коммерческими центрами, как Saks Fifth Avenue и Bloomingdale’s. С тех пор мировые законодательницы моды, как Кейт Мосс, стали верными поклонницами бренда. Michelle Siwy рассказывает о себе, обо всём : о тенденциях моды, о будущем денима или же, просто-напросто, о том, как реагирует её мама на джинсы дочери. - Когда Вы впервые поняли, что хотите стать стилистом? Когда я была еще совсем юной. После автомобильной катастрофы я провела очень много времени в больницах и клиниках. Чтобы как-то меня развлечь, родители приносили мне разные журналы. В 8 лет я с удовольствием читала французский VOGUE и с упоением срисовывала всё, что видела в журнале. Мама моя, которая работала на швейной фабрике, никак не одобряла мое увлечение. Она считала, что это пустое времяпровождение. И, по ее настоянию, моим первым профессиональным образованием стала школа медсестер. - Как Вы оказались в Нью-Йорке? Это было во время моей учёбы в Университете Род-Айленда. Я пыталась создать свой первый портфолио и начала (тайно от родителей) бегать на курсы в Дизайнерскую школу Род-Айленда (Rhode Island School of Design). После первого семестра в университете, вместо того, чтобы записаться на новый семестр в Университет, я подала документы в Институт Моды и Технологии Нью-Йорка (Fashion Institut of Technology). Когда я объявила эту новость своей маме, реакция была: Что ещё ты надумала?! Но вскоре после этого она сама же и отвезла меня в Нью-Йорк. - Что заставило Вас выбрать именно деним? Для меня деним – выбор очень личный. Когда я была ещё девчонкой и покупала разные джинсы в бутиках, любимым моим занятием было представлять себе, как они будут смотреться на других... Например, какую форму приобретёт задний карман, если в него положить бумажник, или: как может порваться ткань на коленке при падении с велосипеда... Я люблю создавать модели, в которых уже присутствует история других людей. - Какой будет, по-вашему, следующая главная тенденция денима? Думаю, это будет микст материалов и элементов. Скоро появятся джинсы настолько легкие, что они будут не похожи на деним. К ним можно будет без проблем добавлять разные украшения, шнурки. - Кто Ваши любимые стилисты ? Proenza Schouler, Altuzarra, Isabel Marant, Balmain, VPL. -А какая была первая дизайнерская модель, которую вы купили? Когда я начала зарабатывать деньги, то первой дизайнерской вещью, которую я сама себе купила, были брюки-карго от Balenciaga - я их носила, не снимая. - Какой look вам нравится сейчас? Скинни - это выгодно подчёркивает фигуру. - А что, по-вашему, уже выходит из моды ? - Джеггинсы, те, что без карманов... Они просто ужасны! - Что каждая женщина должна иметь в своем туалете? - Пару босоножек классической формы, на подобии платформы. - Что входит в глобальные планы Siwy? - В осенне-зимнюю коллекцию мы включили модели для детей и для беременных женщин. В следующем году я добавлю топы и, надеюсь, обувь. Мне бы хотелось, чтобы все было сделано не торопясь, обдумано и, значит, хорошо! Представительство SIWY DENIM в России и в СНГ: FASHION SHOWROOM ATYPIK