Обзор новостей: Intermoda.ru (Май 2010, страница 8)

Календарное лето наступит буквально через пару недель, так что UNIQLO UJ демонстрирует летний лукбук - вещи, которые пополнят основную коллекцию сезона весна-лето 2010. К джинсам присоединяются женские вариации денима: короткий комбинезон, шорты и юбки.

Это, конечно, не сумочка от Versace, а лишь отличная копия. Другое дело, что в данном случае о плагиате говорить не приходится, - сумочка на самом деле - торт, созданный кондитерами Cakes.KeyArtStudio.com. Невероятно убедительно!

20-е годы XX столетия стали для авиации, как военной, так и гражданской, десятилетием выдающихся достижений. В результате значительно возросло количество воздушных перевозок. Вместе с появлением новых аэропланов, которые могли подниматься в воздух все выше и выше, возникли проблемы, связанные с высотой. Пилоты начали страдать от головных болей и тошноты, вызванных ослепительно ярким светом и огромными расстояниями, которые им приходилось преодолевать. В 1929 году генерал МакКриди обратился в Ray-Ban с просьбой разработать новый тип защитных очков, которые бы предохраняли пилотов от ослепительно яркого света на больших высотах и, в то же время, обеспечивали бы четкую и ясную видимость. В компании приняли этот вызов и успешно разработали новые очки со стеклами, которые могли блокировать значительную часть излучения в видимой части спектра. Это событие знаменовало собой рождение первых солнцезащитных очковRay-Ban, которые тогда имели линзы зеленого цвета. Первая модель, поступившая в широкую продажу в 1936 году, имела пластиковую оправу классической формы Aviator. Однако название anti glare (противоослепляющие) было слишком общим; для нового изделия было выбрано новое имя, подчеркивающее, что очки могут фильтровать яркий свет и, в то же время, защищать глаза от солнечных лучей. Модель Large Metal мгновенно получила всеобщую известность под названием Ray-Ban Aviator (Ray-Ban в буквальном переводе означает “запрет на лучи”). Очки Ray-Ban Aviator - это сердце коллекции Ray-Ban, и сегодня это целая серия моделей: классические, технологичные, изысканные, креативные, золотые и модели для людей, которые много путешествуют. Все эти очки уже в продаже - за исключением модели Tech, которая поступит в продажу в июле 2010 г. - в магазинах оптики, торговых сетях, в лучших торговых центрах. Рекомендуемая цена составляет от 134 до 385 евро или от 139 до 485 долларов. Линзы выпускаются в двух версиях - поляризованные и неполяризованные. Эта оправа стала культовым символом стиля и дизайна, моделью, знаменовавшей собой рождение легенды, которая не подвластна времени. Постепенно очки Ray-Ban Aviator стали обязательным модным аксессуаром, как для мужчин, так и для женщин. В полном соответствии со своим названием Ray-Ban обеспечивает максимальную защиту глаз и, в то же время, несет в себе тот особый, узнаваемый стиль, который стал популярным во всем мире благодаря звездам Голливуда.

Том Форд родился в Техасе, закончил школу дизайна Парсонса, получив специальность дизайнера по интерьеру. Однако работа в этой сфере не особенно его привлекала и, прислушавшись к голосу интуиции, он решил заняться дизайном одежды. Начав работу в модных домах Perry Ellis и Cathy Hardwick, затем был приглашен в Gucci. В начале он отвечал только за дизайн коллекций мужской и женской одежды, но впоследствии стал руководить художественной концепцией всей продукции марки: сумок, обуви, аксессуаров и парфюмерии, в частности новых духов Envy и Rush. Когда амбициозный дизайнер Том Форд, стал креативным директором уважаемой марки, он прекрасно понимал, что успех модному лейблу приносит не только выпускаемая одежда, но и атмосфера вокруг нее. Он не стремился возвышаться над другими как гениальный художник – он стремился продать свои модели широкой публике. Зимой 1995 года он представил коллекцию интригующей, провокационно сексуальной одежды, которая привлекла внимание внимание Мадонны и Гвинет Пэлтроу. Так же, он ввел в обиход сумки с бамбуковыми ручками, на манер тех, что Gucci выпускала в 1950-х годах. Кроме того, он целиком пересмотрел дизайн бренда и обновил все его составляющие – от оформления рекламных объявлений до интерьеров фирменных магазинов. Форд добивался, чтобы все эти элементы складывались в «идеальное воплощение» сущности торговой марки Gucci. Техасец перевернул фирменный стиль марки с ног на голову: если раньше все вещи Gucci отличались коричневой гаммой и округлыми линиями, то теперь мы видим черный цвет и угловатые, резкие линии. Сущностью торговой марки стала концепция эротизма, так называемый, «порношик». Секс, как известно, хорошо продается, и не удивительно, что многие потребители захотели приобщиться к новой тенденции. Даже те, кто не мог себе позволить джинсы из магазина Gap, наскребли денег на ремень от Gucci. Карин Ройтфельд, редактор французского Vogue, хорошо знающая Форда и долгое время сотрудничавшая с ним, отмечала: «Он создавал именно такую одежду, которую многим хотелось носить. А потом объяснял своим поклонникам, что, даже если им не по карману платье от Gucci, они, по крайней мере, могут побаловать себя фирменными солнцезащитными очками». Оригинальные, полные фантазии и молодежной непосредственности, коллекции Тома Форда пробудили у людей интерес к уважаемой, но слегка «запылившейся» модной марке. Конечно, значительную роль в этом процессе сыграли и более банальные факторы: появление относительно недорогих аксессуаров и, прежде всего агрессивная реклама. Немаловажно и то, что Форд и сам является человеком обаятельным и нескучным, что вызывает у публики не меньший интерес, чем рок-звезды. Так случилось, что попытка вернуть былую славу увядающему бренду совпала с распространением культа знаменитостей. Том Форд за время работы в Gucci, хорошо усвоил принцип: какие бы творческие фантазии ни посещали дизайнера, он не должен забывать, что занимается бизнесом. «Мне не понятны люди, которые утверждают, что бизнес и творчество – несовместимые вещи» - заявлял он в одном из интервью. Далее он вспоминал, как начинал работать в Нью-Йорке, где существует правило: «если твоя коллекция не продается, тебя увольняют на следующий день». Форд так же пояснил: «Некоторые кутюрье создают настоящие предметы искусства. Я преклоняюсь перед ними, но сам я дизайнер коммерческий, горжусь этим и, ни на что большее не претендую». На протяжении почти всего периода работы в Gucci, Форд оставался фигурой публичной, причем имидж любимца публики был, практически, неотделим от его профессиональной деятельности. Форда стали отождествлять с маркой Gucci. Трехдневная щетина, безукоризненный костюм, распахнутая на груди белая рубашка, горящий взгляд, - Форд был воплощением Gucci. Однако в марте 2004 года марка поменяла свою дизайнерскую стратегию. СМИ разных стран задавались одним и тем же вопросом: «На смену модной знаменитости, Тому Форду, пришла безымянная команда: будет ли бренд продаваться сам по себе?» Последующие коллекции, без Форда, были приняты публикой достаточно равнодушно, да и настроения в компании с тех пор, царят не самые оптимистичные.

Lady Dior: Lady Blue Shanghai - поэтическое видео, третья часть, созданная Дэвидом Линчем для имиджевого сериала Lady Dior с Марийон Котийяр (Marion Cotillard) в главной роли. Фильм был презентован в Шанхае в минувшую субботу.

Если вы одеты с ног до головы в одежду знаменитых брендов, это свидетельствует о том, что у вас есть деньги, однако это не является доказательством того, что у вас есть вкус. А вот умение подобрать к одежде от Louis Vuitton вещи из H&M, говорит о наличии творческого воображения. Основатель компании H&M, Эрлинг Персон, открыл свой первый магазин в небольшом шведском городке Вестерос, назвав его просто, «Hennes» (её, в переводе со шведского). В 1960-70-х годах были открыты филиалы в Норвегии и Дании. Когда в 1968 году был куплен стокгольмский универмаг Mauritz Widforss, марка смогла добавить к своему ассортименту линию мужской одежды. Так образовалась марка Hennes&Mauritz. А в 1976 году был открыт первый магазин в Великобритании. Сейчас в сеть марки входит более 1000 магазинов в 20 странах мира. Руководство H&M утверждает, что своим успехом компания обязана трем факторам: оригинальному дизайну магазинов, превосходному соотношению цены и качества и эффективной логистике. Правда, дизайнеров марки часто обвиняют в плагиате, но руководители сети отвергают их, заявляя, что «если бы это было правдой, то мы бы из судов не вылезали, а судебных издержек мы предпочитаем избегать». Концепция работы марки – «быстрая мода», но срок разработки фирменной продукции достаточно велик – от 6 до 8 месяцев. Однако это не относится к эксклюзивным моделям: они поступают в продажу через 2-3 недели после того, как дизайнер подготовит эскизы. Производственные центры компании есть в Европе (10 фабрик), но основные производства - в Азии, в Африке, а недавно заключены контракты с фабриками в Молдавии и на Украине. Общее количество предприятий, сотрудничающих с H&M, превышает 750. В последнее десятилетие стало уделяться особое внимание качеству продукции, и компания требует от своих поставщиков продукцию, соответствующую самым строгим стандартам и по справедливой цене, поскольку именно это обещает своим покупателям. Логистикой в компании занимаются более 3200 человек. Готовая одежда поступает на транзитный склад в Гамбурге, откуда отправляется по распределительным центрам разных стран. Лишь перевозку обеспечивают сторонние организации. Все остальные этапы процесса контролирует сама H&M, выступая в качестве импортера, оптовика и ритейлера. Компьютерная система управления запасами обеспечивает ежедневное поступление новинок в торговые сети. На новую ступень развития марка поднялась благодаря сотрудничеству с Карлом Лагерфельдом в 2004 году. 13 ноября толпы модников осаждали магазины сети по всему миру в надежде отхватить себе какую-нибудь вещицу из первой доступной коллекции всемирно известного дизайнера дома Chanel. К концу дня вся коллекция была раскуплена в Нью-Йорке и в Европе. Запуск в продажу ограниченной коллекции, созданной Лагерфельдом для H&M, узаконил давнишний роман высокой моды с модой массовой. Теперь взаимодействие с ведущими модельерами стало существенным компонентом рыночной стратегии компании. Так же развивает компания свою деятельность и в интернете. Зарегистрировавшись на сайте компании, пользователи получают фирменный журнал H&M (нечто среднее между рекламным каталогом и традиционным глянцевым журналом), электронную рассылку, спецпредложения и скидки. Коммерческий директор H&M, Йорген Андерсон, замечает, что « традиционная мода надменна и не чужда снобизму. Достаточно посмотреть на ее рекламу, и станет понятно, что она относится к себе без малейшей иронии. Но H&M не такая компания. Я хочу, чтобы люди смело приходили в наши магазины, если им нужна новая кофточка. Они не будут долго размышлять, стоит ли купить вещь за 10 евро. Это настолько смешная цена, что при желании вы уже завтра можете пожертвовать эту блузку в пользу Армии спасения. Поскольку вещь вам обошлась не дороже двух стаканов вина».

Нет, это уже не маленькая Гермиона Грейнджер: в фотосессии для журнала Vanity Fair Эмма Уотсон (Emma Watson) предстанет перед читателями поистине утонченной и привлекательной особой. На снимках, сделанных известным фотографом Патриком Демаршелье (Patrick Demarchelier), Эмма демонстрирует шикарные наряды Chanel, Valentino, Philip Treacy , украшения Nina Ricci и прочих именитых брендов. По словам самой Эммы, мир моды вызывает у нее весомый интерес: «Я сильно сосредоточилась на искусстве вообще и на моде в частности». Поэтому, вполне возможно, что выпускница волшебного Хогвартса и студентка реального Брауновского университета свяжет свою дальнейшую карьеру не только с кино, но и с модной индустрией.

Лето практически наступило, поэтому тем, кто еще не успел приобрести новый купальник для жаркого сезона, стоит поскорее это осуществить. Отличный вариант – комплекты из новой коллекции Lindex. Швейцарский бренд запустил новую рекламную кампанию, лицом которой стала супермодель Кармен Каас (Karmen Kass). Знаменитая блондинка демонстрирует купальники, платки и туники из новой коллекции Lindex, прогуливаясь по кромке бассейна прекрасным солнечным днем. Коллекция отличается насыщенностью цветовой палитры, разнообразием фасонов и женственностью деталей. Поэтому многие модницы, несомненно, смогут найти для себя подходящий стильный вариант.

Знаменитый фотограф Фулвио Бонавиа (Fulvio Bonavia) много лет работает в сфере рекламы и дизайна, создавая уникальные креативные композиции для знаменитых брендов. Новое творение талантливого итальянца также поражает своей неординарностью: совместно с шеф-поваром Петой Матиа (Peta Mathias) он издал свою первую книгу кулинарного дизайна «A Matter of Taste». В ней можно найти много вкусного и интересного: сумку из брокколи, черничный клатч, балетки из баклажанов. На сайте уже демонстрировались некоторые стильные шедевры, но кто не успел «наесться» - вторая порция к Вашему столу.

Круизная коллекция 2011 Dior в минувшую субботу была презентована в Шанхае. Элементы гангстерских тридцатых - "мужских" луках, романтичных пятидесятых - в платьях средней длины с округлыми воротничками и строгими линиями юбок, и, конечно, немного футуризма - в специфических головных уборах. Ретро-стиль подчеркивают макияж и прически моделей - тема 50-х, развитая и укрепленная дополнительным объемом в 80-х. Гальяно в круизной коллекции будущего года утверждает те же тренды, что стали популярны в этом году: банты, рюши, полоска в морском стиле, тренчи - в том числе тренчи как платья. Некоторые его модели выглядят так, что их вполне могли бы носить женщины сериала Star Trek или нашего фильма "Туманность Андромеды" - стиль несомненно похожий. Особенно очаровательными выглядят, на мой взгляд, платья и тренчи в сочетании с мягкими кепками а-ля-гаврош - женственность с оттенком озорства сделает моложе любую женщину. А для торжественных случаев - классические платья "принцесс" с узнаваемо-диоровскими юбками-колоколами.

«Люби кино!» - именно такое название получила фотосессия с прекрасной Лили Коул (Lily Cole) для французского издания журнала ELLE. На снимках, сделанных фотографом Кейтом Джонсом (Kayt Jones), Лили предстанет перед читателями в роли утонченной актрисы, меняющей как роскошные наряды, так и цвет волос. И это роль не случайна, ведь Коул является не только яркой востребованной моделью, но и уже опытной звездой большого экрана: в ее послужном списке участие в таких фильмах, как «Воображариум доктора Парнаса», «Ярость», «Там обитают драконы» и других. Надеемся, список будет пополняться как новыми ролями в кино, так и новыми работами в модной индустрии.

Знаменитый бренд Guess, начавший свою модную историю с 1981 года, продолжает удивлять поклонников новыми коллекциями одежды и аксессуаров. Именно на аксессуарах мы и остановим свое внимание, ведь популярная марка выпустила эксклюзивную ювелирную коллекцию специально для теплого сезона. Здесь можно встретить серебряные и позолоченные браслеты, кольца и ожерелья, выполненные в молодежном, свободном стиле. Создатели коллекции даже оставили своим почитателям поле для творчества, в частности, один из браслетов предполагает наличие озорных кулонов, которые модник может подобрать самостоятельно. Поэтому каждый покупатель ювелирного творения Guess может хотя бы ненадолго почувствовать себя дизайнером именитого бренда.

Июньский номер Vogue China продолжает радовать поклонников моды интересными фотосессиями и стильными красавицами. Одной из таких красавиц стала модель Констанс Яблонски (Constance Jablonski), которая появится на страницах популярного глянца в первый летний месяц этого года. Создателем фотосессии «Wild Child» стал Дэниэл Джексон (Daniel Jackson), запечатлевший Констанс в нарядах Emilio Pucci, Alexander McQueen, Gucci и прочих знаменитых брендов. Костюмы модели выполнены в этно-стиле, вновь напоминая нам о жарких тропиках и нашумевшем «Аватаре». Глядя на снимки, возникает непреодолимое желание оказаться на каком-нибудь острове Баунти в объятьях жаркого солнца и прибрежных морских волн. Или просто очень хочется в отпуск?

Фотосессия польской супермодели Анны Марии Ягодзинска (Anna Maria Jagodzinska) появится в июньском номере Vogue China. Снимки не случайно обрели название «Kiss the sky», ведь основным фоном творений фотографа Лачлана Бейли (Lachlan Bailey) стали именно бескрайние небесные просторы. Анна Ягодзинска предстанет перед читателями в нарядах Fendi, Calvin Klein, Stella McCartney и других не менее известных брендов. Стиль модели был разработан Энн Кристенсен (Anne Christensen), причем стоит отдать должное ее профессионализму: интересные комбинации, цветовые сочетания, актуальные тренды. Думаю, китайские поклонники высокой моды по достоинству оценят новую фотосессию в любимом Vogue.

Певица, модель и просто красавица - рыжеволосая Карен Элсон (Karen Elson) – появится на страницах июньского номера Foam Magazine. Фотосессия, созданная Гаем Арохом (Guy Aroch), - еще один PR-ход в поддержку нового альбома британской знаменитости. Как модель Карен заявила о себе в 18 лет, когда, переехав в Лондон из родного городка Олдем, была замечена Стивеном Мейзелом. Он помог ей сделать первый шаг в мир моды, запечатлев Элсон в январе 1997 года для итальянского Vogue. Ярко-красные локоны и сбритые брови модели сразу запомнились модным критикам и полюбились модельным агентствам. Позже Карен Элсон станет сотрудничать с известными брендами, знаменитыми фотографами и именитыми дизайнерами, став одной из самых востребованных моделей мира.

Авторитетное издание Forbes в очередной раз подсчитало доходы супермоделей, определив самых высокооплачиваемых представительниц мира моды. Уже в третий раз на вершине ежегодного рейтинга оказалась бразильская супермодель Жизель Бюндхен (Gisele Bundchen), доходам которой не помешала даже беременность – за год модель заработала 25 миллионов долларов. В тройку лидеров Forbes вошли Хайди Клум, увеличившая свое состояние на 16 миллионов долларов, и Кейт Мосс, состояние которой за год увеличилось на 9 миллионов долларов. Топ-10 самых высокооплачиваемых моделей по версии Forbes включает: 1. Жизель Бюндхен (25 млн) 2. Хайди Клум (16 млн) 3. Кейт Мосс (9 млн) 4. Адриана Лима (7,5 млн) 5. Даутцен Крес (6 млн) 6. Алессандра Амбросио (5,5 млн) 7. Наталья Водянова (5,5 млн) 8. Дарья Вербовы (4,5 млн) 9. Миранда Керр (4 млн) 10. Кэролин Мерфи (3,5 млн)

ARSENICUM 'LITTLE BLACK DRESS' COLLECTIONAURORA FASHION WEEK22TH OF MAY22 мая в рамках Aurora Fashion Week пройдет показ Arsenicum. На площадке Центрального Выставочного Зала "Манеж"(Исаакиевская площадь,1) в 22.00 состоится релиз первой полноценной женской коллекции бренда, посвященной маленькому черному платью. Такой выбор темы для коллекции дизайнер бренда Дмитрий Логинов объясняет так: "Несмотря на то, что почти каждый дизайнер перекраивал маленькое черное платье на свой лад, эта ниша все равно кажется мне не до конца заполненной. Маленьким черным платьем может быть и бесформенная хламида, и наряд для какой-нибудь кинопремьеры. Но те платья, которые сделали мы, в первую очередь сексуальны. Также повлияла моя любовь к черному цвету. И не только моя".Arsenicum существует уже 6 лет. Ровно столько Дмитрий Логинов делает безупречно отшлифованные мужские вещи, которые, однако, с первых показов полюбились и клиенткам бренда. С 2006 года Дмитрий Логинов стал выпускать смешанные коллекции: их основу составляли мужские образы, но на подиуме появлялись и женские модели. Некоторые из них, сделанные исключительно для шоу и съемок, будут показаны в этот раз, но уже в переосмысленном виде. В рамках Aurora Fashion Week Arsenicum впервые представит женскую коллекцию. Это не смена стратегического вектора, а логичный шаг в развитии и расширении деятельности бренда. Коллекция Arsenicum F/W 10/11 – проекция сложившейся эстетики и стиля бренда на женщину. Лейтмотив коллекции – маленькое черное платье – это краеугольный камень всякого женского гардероба, одинаково необходимый в любое время суток и в любом сезоне. Поэтому коллекция сделана из самых разных материалов: использовался и шелк, и шерсть, и неопрен. И даже мех – в этом сезоне Arsenicum продолжает сотрудничество со скандинавской компанией Saga Furs, мировым поставщиком меха премиум-класса.Продолжается сотрудничество и с группой Tesla Boy. В последнем клипе ''Thinking Of You' все участники группы щеголяют в костюмах Arsenicum, а специально для предстоящего показа вокалист Tesla Boy Антон Севидов записал микс и снялся в тизере, анонсирующем и коллекцию, и показ. Тизер сделан совместно с фотографом Алексеем Колпаковым, ответственным за все рекламные кампании бренда.На предстоящем показе платья будут дополнены сложными архитектурными жакетами-болеро и шелковыми платками-каре. Платки - еще одно новое направление в работе бренда. На предстоящем шоу впервые будет показана линейка платков из атласного шелка с специально разработанными принтами. В этой коллекции объединяются и шелковые платья в пол для вечерних выходов, воротник-нимб из меха, и шерстяные мини для рождественских коктейлей, и шелковый платок с принтом из сырого мяса. Словом, коллекция получилась абсолютно независимой и от сезонного цикла, и от круговорота тенденций. Поэтому предстоящий показ – это показ-манифест, показ-заявление, размышление на заданную тему. Почему такой ответственный показ будет проходить в чужом городе? "Давнее желание сделать женскую коллекцию просто совпало с проведением Aurora Fashion Week", – объясняет Дмитрий Логинов. "Нельзя сказать, что у нас не было возможности показаться в Москве. Но в случае с Aurora Fashion Week репутация мероприятия на нас никак не накладывается. Если почти все московские мероприятия себя так или иначе дискредетировали, то петербургское пока находится в этом смысле на нулевой точке. Поэтому ожидания от будущего показа самые разные. С одной стороны, сложная площадка, чужой город, где нас почти никто не знает, и где нас будут воспринимать и оценивать только по факту показа. С другой – это более высокая планка, новая для нас высота, которую хочется взять. Кроме того, сейчас хочется взять курс на более коммерческую историю, а поскольку организаторы Aurora Fashion Week заявили о желании сделать именно профессиональное мероприятие, о намерении приглашать в первую очередь байеров, то и сточки зрения продаж коллекции нам эта неделя очень подходит". Подробности: в блоге Arsenicum на сайте Aurora Fashion Week

Резиновые сапоги с принтом в этом году начали завоевывать сердца модников. Грядущая осень и последующая весна наверняка станут временем окончательного утверждения их в нашем гардеробе, потому что в гонку оригинальных дизайнов начали включаться знаменитые модельеры. Например, Christian Audigier. Эти сапоги на небольшом каблуке с рисунком сердца и розы и пряжкой на голенище украсят демисезонный гардероб любой девушки. Тем более что сходу никто и не заподозрит, что они - резиновые.

Нестандартные модели продолжают завоевывать мир моды, все чаще появляясь на подиумах и на страницах глянцевых журналов. На этот раз фотосессия с пышными красотками появится в июньском номере французского Marie Claire. Хейли Морли (Hayley Morley) и Лаура Кеттрол (Laura Catteral) предстанут перед читателями популярного издания в стильных купальниках, нижнем белье, а иногда и полностью обнаженными. Модели продемонстрируют комплекты от Princesse Tam-Tam, American Vintage и прочих известных брендов. Создателями снимков стали фотографы Thierry Lebraly и Bruno Juminer, подарившие всем читателям, уставшим от «костлявых» и «тощих», свое новое творение.

Американский дизайнер Зак Позен (Zac Posen), всего несколько дней назад представивший новый проект дизайна интерьеров, собирается поменять Нью-Йорк на Париж – признанная международная столица моды станет местом демонстрации следующих коллекций Позена, любимца голливудских знаменитостей и супермоделей. По словам самого дизайнера, Париж вместо Нью-Йорка он выбрал потому, что во Франции «понимают его одежду». Хотя решение о «переезде» модных показов Зака Позена в Париж пока нельзя считать окончательным, сам дизайнер в интервью WWD признал, что организация показа коллекции в Нью-Йорке, учитывая текущий экономический климат, кажется ему затруднительной. В Европе же, отмечает Позен, его одежду «уважают».

Модный холдинг LVMH, ставший владельцем легендарного бренда Kenzo в далеком 1993 году, готовится выставить модный дом на продажу. По слухам, LVMH уже начал искать новых владельцев для Kenzo и воспользовался услугами компании Credit Agricole для оценки текущей стоимости французского модного бренда, основанного в 1970 году дизайнером Кензо Такада (Kenzo Takada). Несмотря на продажу Kenzo, парфюмерное подразделение бренда, чьи новинки пользуются огромной популярностью и у женщин, и у мужчин, руководство LVMH намерено оставить. Впрочем, представители модного холдинга пока не раскрывают информации о готовящейся продаже Kenzo, заявляя лишь, что «компания не комментирует слухи».

Самым модным событием фестиваля "Черешневый лес" стал показ ретроспективной коллекции haute couture Жан Поля Готье в Vip зале ожидания Казанского вокзала 14 мая. Специально по приглашению Bosco di Cilliegi именитый дизайнер приехал в Москву, чтобы представить ретроспективную коллекцию haute couture, включающую в себя несколько последних сезонов коллекций Gaultier Paris, специально подготовленную для московского показа. Это второй визит маэстро в Россию. Первый раз Жан Поль Готье приезжал на торжественное открытие своего бутика в Петровском Пассаже в марте 2005 года. Москва стала первым городом в восточной Европе, где открылся монобрендовый бутик марки. Творческим источником для коллекции haute couture весна 2010 Жан Поля Готье стали Мексика с её неповторимым колоритом и лихие вестерны. Здесь встретились сомбреро, испанские шали, потёртые джинсы, полосатые крестьянские одеяла коренных жителей, плетёные сувениры и доспехи конкистадоров. Особое восхищенение вызывают адаптированные фраки коллекции, длинные юбки и комбинезоны в этническом стиле, великолепные расшитые бисером блузы, платья из тонких полосок кожи, драпировки в виде листьев пальм. Готье использовал богатый декор: множество окантовок, бисероплетение и даже металлические ногти мексиканских принцесс. Поражают индивидуальностью и аксессуары - они как будто сплетены из пальмовых листьев. В коллекцию включена фирменная деталь дизайнера - конусовидное бра, которое он создал для сольного турне Мадонны в далёких 90-х. Коллекция Gaultier Paris haute couture осень-зима 2009-2010 выдержана в стиле ретро-Голливуда, превращая показ в старую киностудию, а моделей - в голливудских див. Безупречность линий, точная геометрия, стальной крой - это коллекция haute couture весна-лето 2009. Даже причёска подвержена математическому укладу. Футуризм в образах - основа коллекции дизайнера. На следующий день после кутюрного показа, 15 мая, в бутике Jaen Paul Gaultier в Петровском пассаже будет работать команда парижского Ателье Couture во главе с самим маэстро. У клиентов будет возможность стать обладателями платьев haute couture, которые были представлены на показе 14 мая, а так же заказать уникальные наряды и изделия из меха haute couture.

Британский дизайнер Гарет Пью (Gareth Pugh), благодаря своим экстравагантным коллекциям уже давно завоевавший неофициальное звание последователя самого Александра Маккуина (Alexander McQueen) и нового enfant terrible британской моды, сделал еще один шаг в развитии собственного бренда. В следующем месяце Гарет Пью открывает свой первый отдельный бутик в Гонконге. Интересно, что местом открытия первого бутика британского дизайнера стал именно Китай, а не более традиционные мировые столицы моды – Лондон, Токио или Париж. Именно в Париже, а не в родном Лондоне, Гарет Пью в течение последних последних сезонов демонстрирует свои коллекции.

Модный дизайнер Том Форд (Tom Ford) стал обладателем нового рекорда – правда, не в сфере моды, а в сфере искусства. «Автопортрет» Энди Уорхола, принадлежащий Форду, ушел с аукциона Sotheby's за рекордные 32,6 миллиона долларов, хотя оценивался всего в 15 миллионов. Причина, по которой Форд решил расстаться с картиной, неясна, однако, по слухам, распродавая свою коллекцию картин, дизайнер готовит средства для очередного проекта. Вполне возможно, что с помощью прибыли от аукциона Том Форд намерен финансировать новую линию женской одежды, для запуска которой, как отмечал сам дизайнер, потребуется порядка 50 миллионов долларов. Кроме того, эти деньги Форд может пустить на финансирование нового фильма – поскольку съемки фильма «Холостяк», режиссерского дебюта Форда, дизайнер финансировал полностью из личных средств.

Французский модный дом Yves Saint Laurent и его коллекция элегантных туфель на платформе Trib Too вполне могут составить достойную конкуренцию признанному мэтру модной обуви Кристиану Лубутену (Christian Louboutin) – настолько популярны туфли Trib Too не только у любительниц модной обуви, но и у голливудских звезд. В связи с огромным спросом на модную модель YSL выпустил популярные туфли в новых летних цветах – темно-синем, красном, золотистом, серебристом и бронзовом. Источником вдохновения для по крайней мере одного из новых цветов стала супермодель Кейт Мосс (Kate Moss): в прошлом году на гала-приеме Met Gala британская модель появилась в эксклюзивных серебристых туфлях YSL Trib Too, созданных специально для нее дизайнерами дома. Приобрести новые модели YSL Trib Too можно только на вебсайте французского бренда – стоимость туфель варьируется от 795 до 895 долларов.

Кто-то, наверное, помнит себя в детстве наряжающегося в карнавальный костюм Лисы, Волка, Снегурочки, Бабы Яги… А вот японцам тоже не чуждо принарядиться. В кого? Да в кого угодно, насколько позволит их безграничная японская фантазия. Косплей - это сочетание слов «костюм» и «игра». «Косплеить» можно кого угодно: актеров, музыкантов, персонажей мультипликационных фильмов, игр и т.д. Есть мнение, что современный косплей зародился именно в Японии. Ведь так, наверное, и есть. В Японии подобный вид фан-творчества развит очень сильно. В этой стране то, как люди одеваются, какие у них прически и украшения, всегда имело большое значение. Начиная нарядами самураев и знати, заканчивая современной школьной униформой, ни одна мелочь здесь не считалась маловажной. Исходя из названия, совершенно справедливо можно считать, что две главных роли в косплее играют костюм и умение отыграть роль. Костюм должен как можно точнее соответствовать оригиналу. В идеале нужно копировать все, включая оттенки цветов и фактуру ткани. В косплее нужно не просто застыть в кадре - нужно передать характер персонажа, нужно вжиться в роль. Игра или позирование перед объективами фотоаппаратов – это еще не все, что ожидает косплееров. Есть еще и видеокамеры, перед которыми играть еще сложнее. Косплей можно с определенной точностью разделить на категории: двойник и пародия. Цель косплеера-двойника – стать максимально похожим на оригинал. Косплей-пародия - это подражание, имеющее целью создание комического эффекта. Известно, что некоторые косплееры изначально настроены на создание гротеска. Например, когда полные и/или немолодые люди одеваются в костюмы кукол, маленьких зверушек и т.п. Самыми популярными объектами для косплеров являются джейрок, анимэ и видеоигры. В Японии существует множество магазинов, специализирующихся на продаже костюмов и аксессуаров для косплея. Текст, фото (с) Hiroki Hanegawa & Арт-студия Republique De La Renaissance

В субботу в Воронеже пройдет финальное дефиле VII Международного фестиваля моды "Губернский стиль". В его рамках будут продемонстрированы 130 коллекций дизайнеров из 32 регионов России, Казахстана. Китая и Украины. В качестве награды победители фестиваля получат сертификаты на участие за счет организаторов "Губернского стиля" в престижных российских и зарубежных модных проектах: фестивале "Дни российской моды в Европе" (Вена, Австрия), конкурсе "Мельница моды" (Минск, Белоруссия), конкурсе "Русский силуэт" (Москва), "Адмиралтейская игла" (Санкт-Петербург), станут номинантами высшей награды российских дизайнеров "Национальной премии в области индустрии моды" и Национальной премии Союза дизайнеров России, получат Президентскую премию талантливой молодежи, а также дипломы и подарки. Оценивать работы дизайнеров будет профессиональное жюри, в состав которого традиционно входят модельеры, искусствоведы, редакторы модных журналов, ведущие преподаватели вузов. В нынешнем сезоне в составе жюри: Вячеслав ЗАЙЦЕВ - народный художник России, лауреат Государственной премии, президент Национальной академии индустрии моды (г. Москва); Александр ХИЛЬКЕВИЧ - международный аналитик моды, главный редактор журналов "Индустрия моды", "Ателье", "International textiles", академик Национальной академии индустрии моды (г. Москва); Виктория БОНДАРЕНКО - декан факультета дизайна одежды Харьковской государственной академии дизайна и искусств (г. Харьков, Украина); Зоя ГРЯЗЕВА - генеральный директор телеканала "ТНТ-Губерния" (г. Воронеж); Юлия ИВАНОВА - художественный директор фестиваля "Бархатные сезоны в Сочи", дизайнер торговой марки "IVANOVA" (г. Сочи); Олег КАЩЕЕВ - заместитель руководителя департамента легкой и лесной промышленности Министерства промышленности и торговли РФ, академик Национальной академии индустрии моды (г. Москва); Ирина ИВАНОВА - начальник отдела организации легкой промышленности и народных художественных промыслов Министерства промышленности и торговли РФ (г. Москва); Раиса КИРСАНОВА - доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник института искусствознания Министерства культуры России, академик Национальной академии индустрии моды (г. Москва); Виктор КУЗМИЧЕВ - доктор технических наук, заведующий кафедрой конструирования швейных изделий Ивановской государственной текстильной академии (г. Иваново); Светлана КУРЕНОВА - заведующая кафедрой конструирования, моделирования и дизайна Южно-Российского государственного университета экономики и сервиса (г. Шахты); Екатерина РЕБЕЖА - двукратный победитель международного фестиваля моды "Губернский стиль", член Ассоциации русских художников в Париже (г. Курск); Светлана САНАТОВА - директор конкурса дизайнеров одежды "Магия моды", председатель Амурского отделения Союза дизайнеров России (г. Благовещенск); Николай САПЕЛКИН - президент фестиваля "Губернский стиль", директор Воронежского Дома дизайнера, академик Национальной академии индустрии моды (г. Воронеж); Е ХОНГГУАНГ - заведующий кафедрой дизайна одежды Уханьского университета науки и технологии (г. Ухань, Китай).

Июньский номер немецкого Vogue станет настоящим подарком для всех поклонников Клаудии Шиффер (Claudia Schiffer) – издание полностью посвящено супермодели, которая в недалеком будущем готовится уже в третий раз стать матерью. На страницах Vogue, обложку которого украсит фотография полуобнаженной Шиффер, появятся фотосессии с участием модели, созданные самыми известными модными фотографами. Над созданием фотосессий для Vogue работали Камилла Акранс (Camilla Akrans), Эллен фон Унверт (Ellen von Unwerth) и сам Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld), запечатлевшие беременную супермодель в разных и порой радикально противоположных образах то невинного ангела, то роковой соблазнительницы.

Модный дом Gucci наконец-то запустил свою первую коллекцию линию haute couture под лейблом Gucci Première. И первым звездным клиентом стала Сальма Хайек, которая появилась на красной дорожке 63-го Каннского фестиваля в бордовом платье новой марки. "Мы не раз получали запросы от звезд, но не были готовы к созданию чего-то уникального. Наше производство рассчитано на создание повседневной готовой одежды", - пояснила дизайнер бренда Фрида Джаннини. Линией "высокой моды" займется парижское ателье Gucci, где дважды в год будут создаваться коллекции haute couture в дополнение к индивидуальным заказам. Участие в модных показах с новой линией пока что не входит в планы дома. Дизайнер поясняет это тем, что, по ее мнению, участие в Неделе Высокой моды в Париже не соответствует философии Gucci. Впрочем, как известно, лиха беда начало...

Актуальный стиль милитари покоряет моду все дальше и дальше. На очереди - украшения. Дизайнер и стилист Шильпа Чаван (Shilpa Chavan) предлагает свою версию под брендом Little Shilpa: ожерелья, напоминаюшие ордена с аксельбантами, эполеты (с бантами зачем-то) и комплекты, их объединяющие. Ранее Шильпа работала с Манишем Аророй и рядом других дизайнеров в Индии и на Лондонской неделе моды. Это и сказывается: сама по себе идея подобных украшений более чем хороша - одна такая "брошь" превратит в милитари даже простую рубашку. Другое дело, что даже на столь небольших фотографиях видна неряшливость исполнения вещиц, стоимость которых варьируется от 160 до 260 фунтов!

Модный ритейлер H&M представил лукбук новой коллекции одежды и аксессуаров для грядущего осеннего сезона, объединившей все самые заметные тренды с международного подиума. В коллекции H&M явно прочитываются лучшие дизайнерские находки сезона из коллекций крупнейших модных брендов – от Burberry до Chloe и Missoni. Основой осенней коллекции H&M стала исключительно красивая вязаная одежда в яркую полоску, напоминающая разноцветные модели Missoni, теплые осенние куртки из кожи с отделкой овчиной в стиле Burberry, палитра «земных», естественных оттенков, повторяющая стиль коллекции Chloe.

Фотосессия с супермоделью Дарьей Вербовы (Daria Werbowy), появившаяся в новом номере журнала Interview, вызвала настоящий скандал – многочисленные fashion-издания и блоггеры расценили фотосессию как расистскую, поскольку Вербовы, единственная светлокожая модель, позирует на снимках в окружении темнокожих моделей. Недовольство критиков вызвала и разница в одежде – стилисты одели Вербовы в роскошные, «ангельские» наряды, а темнокожих моделей – в грубую одежду из кожи, и разница в позах – основное внимание приковано к Дарье, а остальные модели выглядят почти как зомби. Представители Interview и создатели фотосессии никак не комментируют обвинения в расизме.

Убойные по своей конструкции туфли Balenciaga - не знаю, можно ли это носить в повседневности, удобно ли это; с трудом могу себе представить, с чем это сочетать (но все же могу), если вы не Леди Гага, но, согласитесь, смотрится потрясающе. Настоящие произведения абстрактного искусства!