Обзор новостей: Intermoda.ru (Апрель 2011, страница 5)

На сайте www.atel-e.ru, посвященном индивидуальному пошиву одежды в Москве, стартовал конкурс «Платье мечты». Участникам предлагается придумать, описать или нарисовать платье своей мечты. А ателье-партнеры конкурса воплотят эти мечты в жизнь: четыре победителя получат в подарок пошив представленного на конкурс платья. Цель конкурса – показать, что не обязательно быть дизайнером, чтобы придумывать себе красивую и удобную одежду. Каждая женщина с чувством стиля способна на это, конечно, с помощью профессионалов. Участником конкурса может стать практически любой москвич старше 16 лет. Профессиональные дизайнеры одежды к участию в конкурсе не допускаются. Заявки участников принимаются до 16 мая 2011, затем они будут размещены на сайте. Для выбора победителей с 18 по 25 мая будет проведено два голосования – открытое голосование интернет-пользователей и голосование ателье-партнеров конкурса. 31 мая будут объявлены 4 победителя. Платья победителям будут шить известные московские ателье: Marika, MayaModa, Portno, Shabby Chik. Сайт Atel-e.ru опубликует репортажи о пошиве платьев для победителей конкурса.

Приложение La Redoute для iPhone и iPad позволяет покупать товары, представленные на сайте, а также товары из бумажного каталога La Redoute, используя код продукта. Удобная навигация делает шопинг удобным и быстрым, а возможность получать информацию о последних новинках и спецпредложениях – выгодным. Скачать приложение можно по ссылке. iPhone/iPad приложение – очередной шаг компании La Redoute в развитии использования информационных технологий для дистанционной торговли. Незадолго до этого в интернет-магазине была открыта виртуальная примерочная, основанная на технологии дополненной реальности с применением компьютерного зрения. В отличие от других онлайн-примерочных, одежду на сайте La Redoute можно примерить на себя – для этого на компьютере пользователя должна быть установлена вебкамера. В настоящее время ведется разработка приложения La Redoute для платформы Android. О компании La Redoute La Redoute одна из крупнейших компаний электронной торговли в мире. С 2006 года бренд La Redoute представлен в России компанией ООО «Ла Редут Рус», которая продает продукцию по каталогам и в интернет-магазине http://www.laredoute.ru. Широкий ассортимент стильной французской одежды, обуви, нижнего белья и текстиля для дома приносит с собой радость французского шопинга всем модницам России.

19 апреля состоялось торжественное открытие нового магазина спортивной экипировки FORWARD, лицом которой является известный спортсмен, призер Олимпийских игр по дзюдо, телеведущий Дмитрий Носов. Компания FORWARD – официальный экипировщик команд российской национальной сборной презентует в этот день новую коллекцию спортивной одежды, в том числе и фирменную линейку одежды, дизайнером которой стал Дмитрий Носов. Мероприятие открылось торжественной речью давнего друга компании FORWARD Григорий Погосяна, представившего новую коллекцию и новый, самый крупный магазин спортивной экипировки FORWARD. После, гости наслаждались красивым ярким шоу-выступлением сборной России по художественной гимнастике и выступлением занесенного в книгу рекордов Гиннеса уникального футбольно-циркового жонглера Виктора Царева.

18 апреля в Демонстрационном зале ГУМа прошел заключительный показ BOSCOSFASHIONWEEK — совместное шоу La Perla и украшений Carrera y Carrera. На этот раз изысканное бельё и ювелирные украшения демонстрировали профессиональные модели. Грациозные пантеры, горделивые скакуны, извивающиеся змеи, экзотические растения и великолепные цветы — известные всему миру персонажи ювелирных коллекций этого ювелирного Дома — красовались на запястьях, пальцах и шеях длинноногих красавиц соперничая с изящным черным, лазурным и кремовым бельем разбавленным вспышками цвета коллекции пляжной одежды La Perla. Правда, одно животное оказалось настоящим — у модели был живой питон на плечах!

... Эта коллекция навеяна осенним путешествием по Эстонии. В ней фольклор сочетается с современной городской романтикой, создавая удивительные фантазийные комбинации тканей и цветов. Разнообразные графические мотивы в стиле опт и поп- арт используются при создании эксклюзивных набивных рисунков , ставших отличительной чертой коллекции. Вискозные ткани окрашены в разные оттенки красного, белого и голубого цветов. Элегантные платья дополнены трикотажными свитерами ручной вязки, шляпами свободных форм из фетра и меха, а также необычными украшениями в стиле recycle. из пластика и металла. В этом новом необычном аудио-визуальном пространстве воссоздана атмосфера культурного оазиса 21 века. Представлены графические работы художника, шляпы как инсталлируемые объекты, модели одежды. Коллекция представлена в форме музыкального перфоманса Музыкальная компиляция на тему эстонского фолк джаза 60-70х годов создана DJ DAvido Tortelli. СЮРПРИЗОМ показа для гостей стало выступление японской пианистки, жены посла Катара в России - госпожи Naomi Maki. В показе участвовали модели агентства "Casta models". Партнеры показа: Seasons Project - это: журнал Seasons of life фестивали Seasons проект "Школа для дураков" Студия Seasons на дизайн-заводе "Флакон" - пространство для презентаций и вечеринок. Mari Aznavour production Агентство "Артефакт".

Бельгийский дизайнер Оливье Тейскенс (Olivier Theyskens), бывший креативный директор дома Nina Ricci, в сотрудничестве с парижским бутиком Colette внес свой вклад в сбор средств в помощь пострадавшим от землетрясений и наводнения в Японии. Тейскенс и Colette представили лимитированную совместную коллекцию одежды, приобрести которую можно либо в Colette, либо на вебсайте бренда. В лимитированную коллекцию вошли хлопковые топы с принтом и шелковые платья, цены на которые варьируются от 90 до 340 евро. Разумеется, вся прибыль от продаж коллекции Оливье Тейскенса будет передана в фонд Красного креста, помогающий жертвам стихии в Японии.

Всего несколько дней назад стало известно, что Джон Галльяно (John Galliano) был уволен с поста креативного директора собственного модного бренда – поэтому коллекция обуви John Galliano сезона осень-зима 2011-12 оказалась для дизайнера последней. Каким бы ни было отношение к скандальному поведению дизайнера, из-за которого он лишился работы и в Christian Dior, и в John Galliano, стоит признать, что аксессуары, как и модная одежда, удаются Галльяно вполне успешно. Не стала исключением и новая, осенняя коллекция обуви, основой которой стали классические женские туфли – на высоком каблуке, с округлым носком. Для последней коллекции дизайнера характерны не только элегантные формы, но и необычные сочетания материалов – например, кожи и замши для повседневных моделей, роскошного атласа и меха для туфель вечерних.

Новый, весенний лукбук модного бренда Topshop полностью построен на платьях – стильных моделях на любой вкус и буквально все случаи жизни, от вечеринки до повседневной прогулки. Рок-н-ролльный шик, классическая элегантность, романтичный стиль с рюшами и оборками – новая весенняя коллекция платьев Topshop стала на удивление разнообразной. Для любительниц трендового гардероба в новой коллекции Topshop предусмотрена серия платьев в стиле семидесятых, сочетать которые стилисты лукбука британского бренда предлагают с короткими джинсовыми куртками, плотными колготками и ботильонами на платформе. А для более торжественных случаев – множество коктейльных моделей, кокетливо-коротких и украшенных романтическими рюшами или оборками, из роскошного бархата или нежного шелка.

Фетиш-шик стал основой новой коллекции одежды Louis Vuitton, представленной Марком Джейкобсом (Marc Jacobs) несколько недель назад в рамках Недели моды в Париже осень-зима 2011-12. Основой сопровождающей ее коллекции аксессуаров стали все те же непременные, узнаваемые символы фетиш-шика – обилие черной, блестящей кожи, широкий, «корсетный» ремень из черной лакированной кожи, утягивающий талию, и непременное сочетание достаточно массивной платформы и высокого каблука, характерное и для элегантных туфель, и для высоких, выше колена, сапог. А особую пикантность коллекции придают почти настоящие наручники – браслеты, «прикованные» друг к другу металлической цепочкой, и сумки, пристегивающиеся к руке опять-таки с помощью браслета-наручника.

Марка Designers Remix by Charlotte Eskildsen не сказать, что у всех на устах, зато увидев однажды её платья, навряд ли они выйдут из головы в скором будущем. Ключевое слово в названии бренда Designers Remix by Charlotte Eskildsen – это «ремикс». Новое звучание традиционных форм будет оценена девушками с независимым и индивидуальным взглядом на моду. Мастер акцентов, дизайнер Designers Remix by Charlotte Eskildsen, делает из простого силуэта экстравагантный, добавляя к нему объёмную драпировку. В новой коллекции бренда преобладают благородные и актуальные цвета: классические чёрный и белый, нежнейший розовый, яркий коралловый. Независимость, оригинальность, смелость и вместе с тем элегантность - вот составляющие модного коктейля из новой коллекции Designers Remix by Charlotte Eskildsen.

Скарлетт Йоханссон (Scarlett Johansson) - лицо линии макияжа Dolce & Gabbana и летом 2011 тоже. Неудивительно, ведь ее участие в рекламной кампании парфюма этого же бренда явно было успешным.

Британский Harper's Bazaar советует, отправляясь на фильм L'Amour Fou, запастись салфетками – лента, дескать, настолько трогательная, что для утирания слез потребуется целая их упаковка. В России фильм «Ив-Сен Лоран и Пьер Берже: Безумная любовь» (L'Amour Fou) появится сразу на DVD совсем скоро – уже в мае, но, судя по доступному трейлеру документального фильма, уже понятно, что чрезмерно сентиментальные редакторы Harper's Bazaar UK в чем-то и правы: фильм, снятый кинорежиссером Пьером Тореттоном (Pierre Thoretton), действительно невероятно трогательный. Трогательный в основном потому, что нарезки из прошлого – триумфальный показ второй коллекции YSL, история знаменитого логотипа, щемящая сцена прощания со скончавшимся Сен-Лораном - причудливо и гармонично перемешиваются с кадрами с аукциона Christie's и рассказами о великом кутюрье самого Пьера Берже (Pierre Berge). «Через несколько минут Ив Сен-Лоран представит свою вторую коллекцию. Если она окажется успешной, Сен-Лоран может стать завтрашним Диором» - черно-белая хроника того, что, как мы знаем, вскоре и произошло… Любителям истории моды творение Тореттона, я думаю, придется по вкусу, а я лично с нетерпением буду ожидать майского релиза L'Amour Fou. Трейлер L'Amour Fou на французском (английские субтитры)

Бренд аксессуаров Hayden-Harnett в сотрудничестве с Disney выпускает серию сумок, платков и украшений, посвященных киноблокбастеру "Пираты Карибского моря". Посвящается коллекция грядущей четвертой части фильма Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides. Цены на аксессуары будут варьироваться от $78 до $498. Коллекция лимитированная - каждый предмет выпущен тиражом 50 экземпляров, доступна для предзаказа на haydenharnett.com с 1 апреля, а продаваться начнет с 1 мая.

Тончайшая, невесомая и фантастически прочная льняная ткань высшего качества , а также сочные, яркие, жизнерадостные цвета летнего дня – вот, что отличает новую линию льняных рубашек от Alessandro Bonimi. Недаром лен в одежде использовали в Древнем Египте, ведь такими качествами не обладает ни одна ткань! Главные черты льняной коллекции Alessandro Bonimi– это чистота и экологичность, прочность и легкость, уникальная текстура и неповторимый стиль!

"Шумный успех показался бы ему безвкусицей..."Робин Мюир о Г. Кларке Образ женщины конкретной эпохи запечатлевается фотографами на страницах модных изданий, но, с другой стороны, он же и диктуется модой и теми, кто ее творит. В погоне за навязаной нашей эпохой агрессивной сексуальностью женщина утрачивает свою природу. Ведь женское естество на самом деле не сексуально, а женственно. На фотографиях Генри Кларка (Henry Clarke)полувековой давности модели притягательны не за счет обнаженности, а своей хрупкостью, мягкостью, утонченностью, интелегентностью и хрустальной красотой. Редакторы журналов мод носили этого фотографа на руках. С командой моделей и стилистов он исколесил самые экзотические уголки Земли. "Снимая моду, он всегда был очень внимателен к интерьерам, - вспоминает его модель Беттина. – Он покупал цветы, доставал где-то антикварную мебель, выстраивал фон, как театральную декорацию. Воображения и вкуса ему было не занимать – свидетельство тому его собственный дом: особняк XVI века с видом на море в Рокербрюне».В детстве дома как такового у Генри Кларка не было. Он родился в 1918 году в Лос-Анджелесе и переезжал с родителями, ирландскими эмигрантами, с места на место десятки раз, пока в 1932 году семья не осела в Сан-Франциско. В 1946-м Генри Кларк, декоратор витрин из Оукленда, берет полугодовой отпуск за свой счет и переезжает в Нью-Йорк. Вскоре он уже работает в издательском доме «Конде Наст» на должности ассистента по аксессуарам и, наблюдая за работой великих Хорста и Сесила Битона, находит свое истинное призвание – фотографию.Генри научился обращаться с казенной камерой и посетил несколько уроков, которые в те времена давал пионер графического дизайна в Америке, знаменитый Алексей Бродович, а дальше судьба распоряжалась сама. Кларк не уворачивался от нее и не пытался объять необъятное – просто брал то, что само шло к нему в руки. А это была мода в её самом элегантном обличье. И знаменитости – такие, как Ли Радзивилл, баронесса фон Тайсон, сестры Гиннесс, Марелла Аньелли, звезды итальянского кинематографа эпохи неореализма. Генри Кларк был необычайно элегантным человеком, обаятельным, с безупречными манерами – собственно, как раз таким он нам и представляется по своим снимкам. В редакции британского Vogue ходили легенды о том, например, как он вслух вопрошал, что это за глупость «молодежная» или «уличная» мода и кто будет носить эти нелепые спортивные туфли, именуемые в Америке sneakers, а Англии – trainers (а в России – кроссовки).Сам он навсегда остался в 1950-х, в той эпохе, когда, как пишет близкая подруга Кларка, шеф парижского бюро американского Vogue Сьюзан Трейн, «все всегда точно знали, что и куда надеть: какой наряд выбрать для ланча, а какой – для ужина или коктейля; какая ткань и цвет подходят для какого времени суток… Эти негласные правила были точны, как фигуры менуэта».В съемках Кларка никогда не появятся «нелепые спортивные туфли». Так называемой уличной моды там тоже не будет и следа. Зато настоящей экзотики предостаточно, особенно в 1960-е и 1970-е. Для Vogue это была эпоха дальних странствий и великих открытий: Ливан и Антарктида, Бали и Иордания, остров Тасмания и Мертвое море. По части интеграции моделей в экзотические пейзажи Генри Кларку поистине не было равных – девушки идеально вписывались в ландшафт. Или же создавалось впечатление, будто съемочная группа случайно «в кустах» обнаружила местную красавицу; ну а та, опять же по чистой случайности, оказалась наряжена в брючный «пижамный» костюм от Pucci. Пейзажи по яркости не уступали нарядам, и это было несомненным плюсом: в те годы большинство читателей, даже такого элитарного журнала, как Vogue, могли только мечтать об атлантических перелетах и дальних путешествиях. Зато в съемках Генри Кларка они в красках видели страны и континенты, о которых знали не больше, чем о соседних галактиках. В 1951 году Кларк подписал беспрецедентный контракт, позволяющий ему снимать сразу для трех изданий – французского, английского и американского Vogue. Но и выкладывался он по полной. Знаменитый редактор американского Vogue Диана Вриланд отправляла его в экзотические командировки и повелевала не возвращаться без двадцати-тридцатистраничных историй. Вот что пишет о съемках на Барбадосе редактор британского Vogue Эйсла Гарланд: «Меньше чем за десять дней нам нужно было отснять – на моделях – семьдесят шесть вещей! Генри работал не переставая, забывая о сне и еде, а окунулся в море лишь тогда, когда настала очередь снимать купальники». Статья Мюира с фотографиямиГалереяСтатья на английском

25 апреля в 19.00 состоится семинар Татьяны Кулахметовой о тенденциях в моде, которые будут актуальны предстоящим летом. Как быть модным и не потеряться в толпе? Как сохранить свою индивидуальность и не выпадать из ритма большого города? Что выбрать в магазинах и как правильно применить всё это буйство красок и оригинальность фасонов? На эти и другие вопросы ответит в своём fashion-обзоре Татьяна Кулахметова, аналитик моды и преподаватель института Арт&Имидж. Место проведения: Москва, ул. Новослободская, д.14/19, стр. 4, Институт репутационных технологий Art&Image Время проведения:19.00-22.00 Стоимость участия в семинаре: 2 000 рублей* *Все средства, собранные с проведения этого семинара, пойдут на приобретение музыкальных инструментов талантливым детям в рамках благотворительной акции, партнёром которой является Арт&Имидж. Регистрация и дополнительная информация по телефонам: 787-35-00 787-35-05 787-36-06

Безукоризненный имидж успешного мужчины не завершен без правильно подобранной обуви. Этой весной дизайнеры Dino Bigioni представили свой образ хозяина мегаполиса. Современные материалы, необычные цвета, новые сити-луки в сочетании с безупречным качеством made in Italy. Стильные туфли и ботинки, удобные мокасины - подкупающее разнообразие новой весеннее - летней коллекции Dino Bigioni предусматривает все, чтобы позволить мужчине чувствовать себя хозяином положения, вне власти каменных джунглей. В коллекции использованы только натуральные материалы: классическая кожа, аристократическая замша и дерзкая джинса. Минимализм металлических бляшек и заклепок органично сочетается со сдержанным декором. Создатели коллекции отдали предпочтение благородным оттенкам серого, бежевого, молочного и густого темно - синего. А тренды cезона Spring/Summer 2011 привнесли супер - легкие подошвы и актуальные заостренные мысы.

На шестой день BOSCOSFASHIONWEEK 2011 в демонстрационном зале ГУМа состоялся показ HUGO BOSS. Вся неделя BOSCOSFASHIONWEEK связана с темой моря и отдыха и этот показ был не исключением. По подиуму «проплывали» длинноволосые женщины в развевающихся ярких платьях и мужчины в закатанных брюках, почти все босиком. Основа весенне-летней коллекции — это повседневная элегантность и неброский шик, который уместен в любой летний день — и в городе, и на каникулах. Белый, бежевый, голубой — классические цвета для прогулок по Приморским бульварам. В нагрудных карманах пиджаков и рубашек — лиловые орхидеи, на плечах — обязательно легкий шарф или свитер, ведь вечером на берегу бывает ветрено!

Официальный релиз от ЗАО «Группа компаний «Русский Алкоголь» 14 апреля в Москве при поддержке водочного бренда «Парламент» состоялся модный показ новой осенне-зимней коллекции 2011/12 Игоря Чапурина. На ее создание модельера вдохновил образ северной столицы, сочетающий имперское величие и современную арт-культуру. Архитектурная полифония сделала Санкт-Петербург настоящей меккой и музеем под открытым небом. Дыхание этого города Игорь Чапурин передал в выборе силуэтов для новой коллекции prêt-a-porter осень-зима 2011/12. Совмещая геометрический крой, четкие силуэты и мягкие формы из материалов разной фактуры (микс джерси с твидом, шерстью, матовыми пайетками), Игорь Чапурин создает новое понимание и ощущение женственности. Его героиня появляется в норковом жакете, «архитектурном» коктейльном платье, комбинезоне и платье из шелка, обработанного лаком. Образ завершают аксессуары – военизированные ремни и эклектичная обувь. Для новой коллекции Игорь Чапурин выбирает монохромную цветовую гамму, искусно играя оттенками черного, серого, экрю, синего и бордо. Гостями модного показа одного из самых известных модельеров стали представители политики, бизнеса, медиа и шоу-бизнеса. Поддержать модельера и поздравить его с новой коллекцией пришли Марианна Максимовская, Светлана Бондарчук, Мирослава Дума, Юрате Гураускайте и Иван Николаев, Оксана Робски, Влад Топалов, Виктория Лопырева и многие другие. Яна Рудковская, будучи преданным поклонником марки, старается не пропускать ни одного дефиле дома Chapurin. На показе она появилась вместе со своим подопечным Димой Биланом. Многие из гостей были одеты в Chapurin – как, например, группа «Серебро». В течение всего вечера гости наслаждались образами новой коллекции и коктейлями на основе водки премиум-класса «Парламент». Бренд «Парламент» - постоянный партнер модного дома Chapurin. Безупречный тонкий вкус и высокий статус объединяют этот известный водочный бренд и модные показы Игоря Чапурина.

В китайском городе Хумене (провинция Гуандун) прошел 11-й международный конкурс модельеров женской одежды, где свои работы представили молодые профессионалы из Китая, Тайваня, Гонконга, Англии, России, Франции и Чехии. Итоги конкурса подводит член жюри, профессор Ивановской государственной текстильной академии (ИГТА), член Союза художников и Союза дизайнеров России Наталия Мизонова. Китай стабилен и непредсказуем. Парадоксально, но сегодня стабильность этой страны выражается в постоянстве ее динамики. Непредсказуемость – в темпах этой динамики. Оптимизм широкой рекой льется с телеэкранов, светится на лицах массы людей, постоянно заполняющих улицы, торговые центры, концертные залы. Масштабы строительства поражают. За год (!), который прошел со времени предыдущего, 10-го международного конкурса, к комплексу, где он проводится, был пристроен и введен в эксплуатацию 62-этажный 5-звездный отель. Работают конференц-залы, рестораны, бассейн, spa-комплекс. И сейчас уже кажется, что этот отель давным-давно действует в процветающем Хумене – городе, в котором размещена и эффективно работает солидная часть предприятий индустрии моды. Конкурс «Кубок Хуменя» – международный как по составу участников, так и по составу жюри. Он отлично организован, прозрачен в смысле судейства и демократичен в смысле возможности общения участников и членов жюри. Обладатели «золота», «серебра» и «бронзы» получают денежные призы не менее 3 тысяч долларов и отдельную плату за продажу победивших коллекций в фонд конкурса, благодаря чему создается бесценный международный модельный архив, и студенты имеют возможность учиться по лучшим образцам. Китайским молодым дизайнерам вообще везет по сравнению, например, с российскими студентами: каждый из них может пройти преддипломную практику там, где в дальнейшем он сможет работать. Дизайнеров одежды в Китае пока не хватает. Приглашение к работе в жюри этого конкурса и возможность ежегодного сравнения работ молодых китайских художников и их коллег из других стран появилась у автора этих строк 5 лет тому назад. Главный и безусловный итог этих лет – стремление к обучению и быстрый профессиональный рост дизайнеров Китая. 5 лет назад европейские коллекции значительно отличались от китайских во всех смыслах. Сегодня отличить их могут уже только профессионалы. При множестве различий между китайскими и русскими студенческими работами у них есть общая черта: приверженность к образной, слегка театральной манере. Конкурс ежегодно демонстрирует, с каким трудом переходят молодые дизайнеры от коллекции-импровизации и мечты, обращенной в никуда и ни к кому, – к коллекциям, имеющим практическое назначение и настроенным на конкретного потребителя. При наличии активного творческого начала, часто не признающего ни возможностей ткани, ни требований моды, многие участники конкурса еще не способны организовать целостного стиля, не умеют находить систему выразительных средств, объединяющих коллекцию. Не только в одной коллекции, а порой в одной модели можно увидеть рядом с драпировками совершенно чуждые им по пластике и масштабу отделки всех видов. Юные модельеры часто страдают типичной для всех поколений болезнью роста, своего рода творческой горячкой, в результате чего их коллекции сумбурны и многословны. Явный признак «болезни» и отсутствия профессионализма и опыта обычно проявляется в том, что независимо от моды каждая модель нагружена, разрезана и украшена до крайности. В России благодаря подвижнической работе, которую ведут на конкурсах суперпрофессионалы, например, мэтр Вячеслав Зайцев и фэшн-аналитик и международный эксперт Александр Хилькевич, которые скрупулезно разъясняют промахи участников, эта ошибка постепенно устраняется. В Китае, где конкурсы несколько моложе, этих недочетов пока чуть больше, но молодые дизайнеры отличаются целеустремленностью и результаты их учебы налицо. Кроме того, серьезные успешные дизайнеры ежегодно выполняют огромную работу по отбору участников в финальном конкурсе и подробном анализе всех показов, что, как и в российском варианте, оказывает громадное влияние на повышение качества работ. Получивший золотой кубок Хе Юонмин (фото 1) показал коллекцию «Lotus-Harmony» с четко выстроенной формой и богатой декорацией, отлично вписанной в плоскость и объем каждой модели. При этом внутри большого декоративного пятна он настолько тщательно и умело выполнил отделку в авторской технике смешанной вышивки, что вспоминается выражение о том, что некто строил, как гигант, а отделывал, как ювелир. Работа с материалом и его отделкой – характерная черта большинства работ участников конкурса. Часто модельеры вообще не работают с комбинированием тканей, цветом и рисунками (это недостаток), зато стремятся предельно обогатить свою коллекцию, используя богатые восточные традиции, в том числе оригами, создавая (иногда весьма успешно) авторские образцы новых фактур. Такие коллекции постоянно появлялись на подиуме конкурса, но на 11-м их было особенно много. Это особенно хорошо видно в коллекции Зен Чуан «This is it» (фото 2) и Зен Шонги «Under the Banyan» (фото 3). К сожалению, этот бесконечный труд не всегда равен художественному эффекту. В обоих случаях фантастическая работа по созданию фактуры впечатляет гораздо больше, чем результат: сказывается типичный недостаток студенческих коллекций – неубедительное колористическое решение. Цвет, в чем я абсолютно согласна с Александром Хилькевичем, – больное место молодых дизайнеров. На конкурсе в Хумене действительно грамотно и красиво цвет был показан только в коллекции студентки из Британии Натали Виттакер «Low Carbon – Aria» и в коллекции «Роза» участницы из России Алисы Бормашовой (фото 4). Эта коллекция представила школу кафедры текстильного дизайна Ивановской государственной текстильной академии и завоевала бронзовый кубок. Большое количество профессионально точных и изысканных решений, продемонстрированных в этой коллекции, позволяет с уважением говорить о русской традиции и правильном воспитании своих учеников российскими преподавателями. Еще одна характерная черта студенческих работ вообще и на этом конкурсе в частности – привкус некой агрессивности. Он начинается с выбора музыки и жесткой работы с тканью и заканчивается ненужными, но очень активными дополнениями в макияже и т.д. Студентам почему-то нравится закрывать лицо, взбивать и путать волосы, использовать тату, рвать колготки. Делают они это чрезвычайно серьезно. Вообще, самоиронии и юмора в студенческих коллекциях всегда бывает очень мало – зато пресловутой «концептуальности» хоть отбавляй. Претензия на серьезность, образность, ничем необоснованную сложность – самая популярная характеристика. Но, разумеется, на конкурсе были и более зрелые работы. В их числе коллекция Линя Хуаюаня из Гонконга «Breath» (фото 5), которая легко вписывается в формат авторского прет-а-порте. В этом случае сплошной черный цвет презентуется в общем-то стильно, поскольку нюансное разнообразие достигается за счет использования разных по структуре и толщине тканей. Конкурс прошел и доказал уже давно известную истину: большая работа дает большой результат. Нам есть, чему поучиться у китайских коллег. Как, впрочем, и им у нас.

Цвет, больше цвета! - Таким будет апрель в Zara. Он напомнит вам конец 60-х с изящной "мальчиковостью" Твигги, и яркие 70-ые с их буйством красок и полосками. Белое макси и черная блуза с цветами, надетая как жакет, и еще цветы на бесформенной бежевой блузке привлекают. И при всей нелюбви к зеленому цвету в одежде, внезапно поймала себя на мысли, что прикидываю, пойдет ли мне этот зеленый пиджак.

H&M WaterAid Collection 2011 в бело-синих тонах - уникальный проект для бренда, представляющий не только одежду и аксессуары, но и все необходимое для пляжного или загородного отдыха: раскладной стул, термос и даже "походную" кровать с фирменным бельем!

Конечно, способ не новый, но действенный. В качестве привлечения внимания к линейки джинс Levi’s Curve ID в ТЦ Атриум были использованы живые манекены с шутливыми надписями. Девушки всячески привлекали внимание уже потому, что им самим было скучно стоять и они развлекали себя как могли. Заодно, тем самым привлекали внимание проходивших мимо людей. Подробнее о линии Curve ID можно узнать в нашей предыдущей заметке.

Каждый год в преддверии сезона босоножек и открытых туфель все больше девушек начинают обращаться в клиники, нет, не за грудью четвертого размера, а для того, чтобы сделать косметическую хирургию стопы, начиная инъекциями для смягчения угловатости и заканчивая полным хирургическим изменением формы стопы. Врачи же не разделяют оптимизма, заявляя, что это грозит обернуться повреждением нервов, длительной опухлостью пальцев ног и даже хронической болезненностью при ходьбе. В группу риска также входят инъекции преманентного наполнителя — жидкий силикон и новый продукт под названием Аквамид. Они используются в качестве альтернативы специальным гелям временного действия, которые вводятся под кожу, чтобы увеличить губы, устранить морщины или улучшить черты лица. В случае использования последних, через какое-то время эффект от проведения процедуры исчезает и требуется ее повторное проведение. Перманентный же наполнитель сравнительно экономичнее — проще один раз заплатить, чем постоянно тратиться на повторяющиеся процедуры, но препараты длительного действия могут привести к осложнениям в форме необратимого закрепления на тканях или же к «дрейфованию», и лицо будет выглядеть перекошенным. В погоне же за стройной фигурой совершенно точно не следует прибегать к липодиссолву Липодиссолв (Lipodissolve) — инъекции для борьбы с нежелательными жировыми отложениями. Но профессионалы все чаще отказываются от данноый практики. Комментирует специалист, Быковская Татьяна, врач-косметолог столичной клиники Beauty Trend:“Липодиссолюция или мезодиссолюция - метод, который часто ошибочно называют безопасной липосакцией. Суть методики - в инъекционном ведении в проблемные зоны специальных коктейлей, которые вызывают гибель жировых клеток. После процедуры возможны такие осложнения, как воспалительная реакция, фиброз, появление неровностей кожи. В нашей клинике применяется новейшая разработка Гравардских ученых - технология Криолиполиза. Процедура проводится на американском аппарате Zeltiq (Зелтик). В основе технологии - устранение жировых складок при помощи холода. При воздействии температурой в 25 градусов жировые клетки теряют свою жизнесопосбонсть и выводятся из оргнизма. ” И даже казалось бы, такие растиражированные, благодаря попе Дженнифер Лопез, имплантанты в ягодицы вовсе не так безобидны, как многие думают. Все дело в опасном расположении надрезов, которое многократно увеличивает риск попадания инфекции в совершенствуемую часть тела. Многие как голливудские, так и российские звезды стали жертвами собственных страмлений к молодости и красоте. Среди них Маша Малиновская, Маша Распутина, Оксана Пушкина, Алла Пугачева и, конечно, Людмила Гурченко, которая благодаря своему чрезмерному увлечению разнообразными подтяжками превратилась в карикатуру на саму себя. Так что вопрос: «бороться с природой или нет?» каждый решает сам для себя.

16 апреля в Кремле проходил официальный чемпионат мира по латиноамериканским танцам среди профессионалов. Победителями этой по-настоящему напряженной танцевальной битвы стали пара из США – Риккардо Кокки и Юлия Загоруйченко. Второе место заняла пара из Польши - Михал Малитовски и Джоана Ленис, а почетное третье место участники из России Сергей Сурков и Меля. Именно эти три пары, по мнению судей, в состав которого входили представители Германии, Италии, США, Франции, Норвегии, Японии, Шотландии и России, стали лучшими. Награждали победителей управделами президента РФ Владимир Кожин и руководитель Администрации президета РФ Сергей Нарышкин. Состязания проходили в несколько туров: после четвертьфинала борьбу продолжила только половина спортсменов, а в финал вышло 6 дуэтов. "Танцуйте и будьте счастливы!", - призывал всех президент Российского танцевального союза Станислав Попов, который уже многие годы является бессменным ведущим, а сам союз является главным организатором чемпионата мира в Москве. Всего в турнире приняло участие 52 пары из 28 стран мира. Во время 1/4 финала из чемпионата выбыла пара из Австралии – Дэвид Бернс и Карла Гербес, так как партнерша повредила плечо. В зале Государственного Кремлевского Дворца звучали мелодии зажигательной самбы и романтической румбы, ритмичного ча-ча-ча и веселого джайва, а также страстного пасодобля. Все мелодии исполняла группа "7 ветров" под руководством заслуженного артиста России Георгия Мушеева. Когда на паркет выходили пары, то зал, в котором собралось более 2 тысяч человек, буквально взрывался аплодисментами, поддерживая своих фаворитов. Больше всего поклонников было у американской пары. Большинство девушек уже традиционно выбрали короткие платья, усыпанные пайэтками и стеклярусом, однако были и пары, которые выделялись среди остальных. Так, например, участница из Франции Анжелик Мейер для чемпионата выбрала золотой брючный костюм, который стал самым оригинальным в этот вечер. Чемпионат мира по танцам – это не только соревнование, но и особая атмосфера. Каждый гость смог сам почувствовать себя звездой танцпола.

Сорочка В коллекции сделан большой акцент на структуре тканей, представлен широкий выбор моделей на самый взыскательный вкус. При изготовлении сорочки используются экслюзивные итальянские ткани высшего сегмента: Cotonificio Albini и Thomas Mason. Безупречная элегантность, качество и дорогие детали создают образ, в котором структура ткани рождает ощущение роскоши. Пуговицы для сорочки изготавливают вручную из раковин жемчужины с берегов Австралии. Галстуки Коллекция галстуков Alessandro Bonimi- эталон стиля и качества. Уникальные природные условия и вековые традиции производства воплощаются в богатую коллекцию галстуков. Жаккард изготавливается благодаря особой технике плетения. на всех стадиях производства используется ручной труд. Благодаря этому, каждый галстук получается эксклюзивным. Обувь В коллекции обуви акцент сделан на комфорт. Удобство обуви обеспечивает удобная колодка и разные варианты подъема. Готовая обувь проходит несколько циклов проверки, которую осуществляет высококвалифицированный персонал. Коллекция обуви создана для тех, кто хочет подчеркнуть свой высокий социальный статус. Костюм Alessandro Bonimi уникален. Каждая деталь тщательно отбирается командой профессионалов. Контроль качества осуществляется в несколько этапов: раскройка материала, пошив, проверка готового изделия. Идеально подобранная фурнитура костюма и поистине великолепные итальянские ткани делают наш костюм особенным. Брюки Тщательно проработанные лекала брюк обеспечивают идеальную посадку на любую фигуру и рост. В коллекции представлены как классические брюки, так и линия relax. Различная обработка ткани и качественная фурнитура позволяют нам создать брюки на самый взыскательный вкус. Трикотаж Столетние традиции производства позволяют нам создать трикотаж высшего качества. Коллекция характерна большим выбором материалов из которых изготовлен трикотаж: высококачественный кашемир, шерсть и хлопок. Более того трикотаж Alessandro Bonimi не пилингуется. Он изготовлен на современном оборудовании, которое и позволяет добиться такой обработки. Каждое изделие традиционно проходит несколько этапов контроля. Шарфы Шарфы Alessandro Bonimi- это стиль, утонченность и элегантность. Они изготовлены из натурального кашемира и шерсти. Вековые традиции производства и многоуровневый контроль качества позволяют создать великолепный продукт.