Отечественные художники [А-К]

В 2015 году Виктору Александровичу Чижикову, знаменитому иллюстратору, писателю, поэту и "отцу" олимпийского Мишки исполнилось 80 лет. В 1981 году ему было присвоено звание Народного художника России. Книга "Абракадабры художника Чижикова" - собрание "черновиков" мастера: пейзажи, портреты, шаржи, зарисовки и просто "почеркушки", пролежавшие в столе много лет. В это личное пространство художника совершенно неожиданно, шумно и радостно, вторглись девять очень хороших современных поэтов во главе с Андреем Усачевым. Получился художественный альбом с поэтическими комментариями. Получилась книга про жизнь.
Для широкого круга читателей.

Купить

А.Д. Шмаринов родился в Москве в 1933 году, с детства жил в подмосковном Абрамцеве. Красота этих мест, историческая и духовная аура оставили неизгладимый след в его душе, расставили жизненные и нравственные акценты. Произведения А.Д. Шмаринова находятся в собраниях более 45 художественных музеев России и СНГ, 7 крупных немецких музеев и у коллекционеров России, Германии, США, Франции, Австрии и других стран.

Купить

В издании впервые сделана попытка максимально полно собрать материалы, характеризующие разнообразие путей, которыми шли русские художники, работавшие в абстрактных формах, на протяжении всего XX столетия.
Основу публикации составляет коллекция классического авангарда Русского музея - самое представительное собрание этого направления.
Период 1950-2000 годов дополняют работы, предоставленные Третьяковской галереей, коллекционерами и самими авторами из разных городов страны. В издание вошли статьи ведущих искусствоведов, каталог с аннотациями и краткие биографии художников.

Купить

Авангард 100 - это масштабный проект, представляющий работы студентов мастерской Бориса Трофимова и Алексея Веселовского (Институт Бизнеса и Дизайна). Это не только галерея портретов мастеров художественного направления в искусстве начала 20 века, это авангард русской культуры, первые имена. Имена, которые вдохновляли студентов мастерской на творческий поиск и оригинальные решения в области графического дизайна.
Это Анна Ахматова, Александр Введенский, Дзига Вертов, Наталия Гончарова, Елена Гуро, Давид Бурлюк, Николай Заболоцкий, Василий Кандинский, Алексей Кручёных, Михаил Ларионов, Иван Леонидов, Эль Лисицкий, Казимир Малевич, Осип Мандельштам, Михаил Матюшин, Владимир Маяковский, Всеволод Мейерхольд, Борис Пастернак, Александр Родченко, Варвара Степанова, Игорь Стравинский, Владимир Татлин, Даниил Хармс, Велимир Хлебников, Марина Цветаева, Марк Шагал, Сергей Эйзенштейн, Дмитрий Шостакович, Александра Экстер.
Этот масштабный проект, реализованный мастерской Бориса Трофимова, представляет работы студентов - от графических листов и серий брошюр до рекламных щитов, украсивших улицы Москвы. Впервые он был показан на международном фестивале TYPOMANIA - 2015; второй показ, дополненный новыми именами мастеров авангарда, прошел в Институте Бизнеса и Дизайна; и, наконец, 100 щитов с изображениями работ, участвующих в проекте, были выставлены в Москве Департаментом наружной рекламы. Своего рода итогом проекта является издание книги.
Проект, несомненно, новаторский, будет интересен как учебное пособие молодым дизайнерам, художникам и творческой молодежи.

Купить

В альбоме представлены картины и рисунки из собрания игумена Рафаила (Симакова), которые в конце семидесятых прошлого века выставлялись в Москве, на Малой Грузинской. Люди стремились попасть на выставку, чтобы получить глоток воздуха свободы в застойные брежневские времена, и стояли в очереди по 6 часов, удивляя своим упорством КГБ. Анатолий Зверев, Сергей Шаров, Сергей Симаков, Анатолий Лепин, Ната Конышева, Василий Шевченко представляют андеграунд эпохи повального соцреализма, и дают направление молодым художникам сегодняшних дней.
Многие работы не просто произведения искусства, это фактически документы той эпохи, в которой все было создано.

Купить

Творческое наследие петербургского художника и архитектора Августа Васильевича Ланина (1925-2006) чрезвычайно разнообразно. В конце пятидесятых он был широко известен как график, в шестидесятые стал одним из пионеров советского андеграунда, в семидесятые проектировал сложные цветомузыкальные объекты, затем обратился к живописи, а в последние годы жизни занимался концептуальной архитектурой и создавал каркасные скульптуры из проволоки. В альбоме представлена станковая живопись Ланина семидесятых - девяностых годов.
Об авторе. Журналист, доцент кафедры фундаментальных социально-гуманитарных дисциплин Межрегионального института экономики и права. Публикации в газетах "Петербургский час пик", "Дело", "Невский форум", журналах "Город", "Антиквариат", "Ваш дом", "Частная архитектура" и др. Автор книг: "Идеи и знаки: Семиотика, философия языка и теория коммуникации в эпоху Великой Французской революции" (СПб.: Лики России, 2006) и "Николай Блохин" (М.: Белый город, 2007, серия "Мастера живописи").

Серия: Мастера живописи

Купить

Перед вами удивительная книга со своей историей старинная азбука, ставшая изюминкой многих коллекций. Изысканная графика знаменитого русского художника Александра Бенуа до сих пор непревзойденный образец книжной иллюстрации. Каждая страница Азбуки открывает завораживающий сказочный мир, который очаровывает и взрослых, и детей.

Серия: Сокровища книжной иллюстрации

Купить

Среди работ чудесной российской художницы Елизаветы Бём есть одно уникальное издание, настоящий открыточный шедевр. Это "Азбука" - 30 акварелей с иллюстрациями к русскому алфавиту. Они - настоящая жемчужина любой коллекции, подлинное удовольствие и для любителей и для знатоков. Они издавались в Париже, в Праге, в Нью-Йорке и моментально расходились по частным коллекциям - а теперь вернулись и в Россию.
Репринтное издание, 1920-е гг.
В наборе 30 открыток.

Серия: Набор открыток

Купить

Историю великого художника моря - Ивана Константиновича Айвазовского можно пересказать как сказку, чудесную легенду о мальчике, влюбленном в море, или еще точнее, очарованном морем, юноше, поймавшем водную стихию за волну и заставившем ее перетечь до последней сверкающей капли на свои полотна, о мужчине, мечты которого исполнялись и любовь не оставляла его ни на одно мгновение жизни. Книга Ю. Андреевой подробно и увлекательно рассказывает о жизни и творчестве выдающегося русского мариниста XIX века.

Серия: Великие исторические персоны

Купить

Эта серия - единственная на сегодняшний день подборка альбомов, где полно представлены и западноевропейские и российские мастера. Книги посвящены творчеству виднейших российских и зарубежных художников начиная с эпохи Возрождения и до нашего времени. Написанные ведущими искусствоведами тексты и цветные иллюстрации на каждой странице делают любой альбом серии великолепным подарком. В альбомы о русских мастерах живописи включены, помимо репродукций лучших картин из центральных музеев, шедевры из малодоступных ранее региональных картинных галерей и частных собраний. Книги серии охватывают весь спектр жанров живописи.
Издание содержит цветные репродукции.

Серия: Мастера живописи

Купить

Сувенирно-художественный альбом, посвященный знаменитому художнику, уроженцу Феодосии - Айвазовскому Ивану Константиновичу.

Купить

Альбом знакомит читателей с многочисленными неизвестными работами И. К. Айвазовского, хранящимися в музеях России, зарубежных музейных и частных коллекциях.
2-е издание, переработанное и дополненное.

Купить

Книга рассказывает о жизни и творчестве ярчайших мастеров русского пейзажа - "великого романтика морской стихии" Ивана Айвазовского, воспевшего красоту и мощь морской стихии; "богатыря русского пейзажа" Ивана Шишкина, сложившего в своих картинах торжественный гимн родной природе; родоначальника "пейзажа-настроения" Исаака Левитана, создавшего самые поэтичные образы русской природы.
Для широкого круга читателей.

Серия: Подарочные издан. Сокровища живописи

Купить

Книга рассказывает о жизни и творчестве трех мастеров русского пейзажа великого романтика моря Ивана Айвазовского, воспевшего красоту и мощь морской стихии; выдающегося живописца леса Ивана Шишкина, сложившего в своем творчестве торжественный гимн родной природе; знаменитого мастера пейзажа-настроения Исаака Левитана, создавшего тонкие, поэтичные образы русского пейзажа средней полосы.
Для широкого круга читателей.

Серия: Сокровища живописи

Купить

Книга рассказывает о жизни и творчестве трех ярчайших мастеров русского пейзажа - "великого романтика моря" Ивана Айвазовского, воспевшего красоту и мощь морской стихии; "богатыря русского пейзажа" Ивана Шишкина, сложившего в своем творчестве торжественный гимн родной природе; родоначальника "пейзажа-настроения" Исаака Левитана, создавшего самые поэтичные образы русского пейзажа.
Для широкого круга читателей.

Серия: Сокровища живописи

Купить

Эта книга посвящена выдающемуся мастеру русской живописи XIX века Федору Григорьевичу Солнцеву (1801-1892). Прожив почти целое столетие, академик исторической живописи Ф.Г. Солнцев проявил себя в различных областях искусства и науки. Он был религиозным и историческим живописцем, иконописцем, иллюстратором атласов и богословских книг, одним из пионеров русской реставрационной школы, а также педагогом. Издание включает исследование творческой биографии Ф.Г. Солнцева и сами его работы, характеризующие различные стороны этой яркой и многогранной творческой натуры.
Настоящая монография стала последней работой кандидата исторических наук, сотрудника отдела русской культуры Государственного Эрмитажа Марины Маевны Евтушенко.

Купить

Издание каталога произведений Татьяны Коршуновой, члена Союза художников России и Союза дизайнеров России, приурочено к открытию персональной выставки автора "У городских ворот" в выставочном зале Кировской областной научной библиотеки им. А. И. Герцена, которое состоялось 9 апреля 2021 г.

Купить

Антон Батов - известный художник-акварелист, источником вдохновения для которого стала Москва. Этот альбом - наиболее полное и развернутое собрание его работ разных лет. На его страницах - улицы тихого центра и окраин, неожиданные ракурсы известных мест и никем не замеченные уголки, ежедневная жизнь огромной столицы. Оригинальный взгляд, индивидуальная творческая манера, мастерское владение техникой - все это позволяет назвать художника одним из самых глубоких и вдумчивых современных живописателей московской действительности.
Альбом предназначен для широкого круга читателей.

Серия: Альбом

Купить

Акварель всегда удивляет. Она кажется легкой и прозрачной, но на деле часто неуправляема. Совершенствоваться и делать открытия в ней можно всю жизнь. Книга акварелиста, пейзажиста, преподавателя мастер-классов и пленэров, автора "Школы акварели" Сергея Курбатова поможет это сделать. Сергей проведет по миру акварели от самого начала (с выбора бумаги, кистей, палитры) через освоение базовых техник - к работе над пейзажами, от простых сюжетов ко все более сложным. Присоединиться можно в любой точке маршрута - в зависимости от уровня подготовленности - и двигаться вперед, узнавая новое и обретая уверенность.
"Моя книга - не универсальный справочник-самоучитель. Это попытка показать мой взгляд на философию акварели", - говорит автор.
Помимо технических тонкостей, Сергей говорит о композиции, игре пятен, ритме и музыке акварели, от которой так много зависит в итоге. А также о важности личных качеств художника - его темпераменте, эмоциях, воображении. И об одном из ключевых навыков: умении ослаблять контроль - и позволять акварели творить вместе с вами.

Серия: Мастера акварели

Купить

Книга-альбом Наталии Алексеевны Кравченко "Акварельный след" продолжает развитие темы, начатой Издательским Домом ТОНЧУ в двухтомнике "Наша Николина Тора", книгах "Дом ста роялей - Огарева, 13" и "Легендарная Барвиха" - изданиях, рассказывающих об истории страны, о наших соотечественниках, объединенных в единое сообщество не только местом проживания и стилем жизни, но и общими идеями, творческими и духовными устремлениями.
Выход в свет книги-альбома художника России Наталии Алексеевны Кравченко приурочен к 95-летию со дня ее рождения и является своеобразным подведением итогов жизни человека яркого, самобытного, одухотворенного.
В издании представлены все грани творческого дарования художницы - живопись, поэзия, проза. Каждая глава книги - определенный этап в жизни, как автора, так и страны. И этапы эти радостные и восторженные, печальные и даже трагические.

Купить

Хаим Сокол, Илья Кабаков, Ольга Чернышева, Паша 183, Боб Кошелохов, Константин Батынков, Владислав Мамышев-Монро, Дмитрий Гутов, Александр Бродский - что объединяет эти имена?
Все они вошли в каталог "Актуальный рисунок".

Купить

Издание представляет собой первый полный каталог работ члена-корреспондента Российской академии художеств художника-баталиста Александра Юрьевича Аверьянова. В каталог включены описания 239 живописных и графических произведений мастера: масштабные батальные полотна, жанровые исторические зарисовки, иллюстрации, портреты и пейзажи. Из них 76 представлены в альбомной части издания. Изображения сопровождаются аннотациями, раскрывающими их содержание. Многие работы художника публикуются впервые.
Творчество А.Ю. Аверьянова - яркий пример собственного художественного пути и индивидуального стиля. Авторская уникальность художника принадлежит большому батальному жанру и связана прежде всего с Эпохой 1812 года. В этом направлении живописи он сегодня является одним из самых главных и опытных мастеров. Живописная летопись событий Наполеоновских войн в работах Аверьянова наглядно представляет современной аудитории достоверный взгляд на войну 1812 года. Пейзажи, портреты и натюрморты также демонстрируют высокий уровень живописного искусства художника.
Издание каталога приурочено к 70-летию со дня рождения А.Ю. Аверьянова.

Купить

Мир живописи Александра Андрианова это природа и внутренняя жизнь самого художника, его личных переживаний, переданных в тонких, интуитивных ощущениях. Его пластически активное письмо соединяет черты живописной экспрессионистичности с элементами наивного искусства, продолжая линию эмоциональной живописи, наследуемую от старших современников Н. Андронова, П. Никонова, В. Попкова, В. Калинина.
Излюбленный мотив пейзажных полотен Андрианова природа средней полосы, картины старых провинциальных городов России. Переславль-Залесский, Владимир, Боровск, Верея, Калуга, Серпухов неисчерпаемый источник вдохновения для художника. Работы художника покоряют своей искренностью. Виды тихих городских улиц, маленьких церквушек, тесных двориков, утопающих в зелени летом или засыпанных снегом зимой, рождают образы, окрашенные ностальгическим настроением.

Купить

Александр Бенуа - русский художник, с особенной любовью изучавший быт и искусство Франции и России XVIII века и написавший целый ряд картин из этой эпохи. Бенуа - это живописец, сценограф и иллюстратор, историк искусства и художественный критик. В данной книге собраны самые известные работы художника и описана история их создания.

Серия: Великие русские живописцы

Купить

Имя Александра Бенуа неразрывно связано с глобальными процессами в эволюции отечественного искусства, в эстетическом мышлении современников, которые произошли в эпоху Серебряного века русской культуры. Созданные мастером картины и рисунки, иллюстрации к русской и зарубежной классической литературе, характеризовавшие новое понимание феномена книги, оформленные и поставленные музыкальные и драматические спектакли, сыгравшие важную роль в реформации мирового театра, написанные истории отечественного и зарубежного искусства, монографии, серии критических статей по изобразиетльному искусству, театру и музыке определяют облик и эстетичсекий уровень этого времени.

Купить

Так случилось, что имя Александра Богомазова долее других о первых фигур российского авангарда. Несмотря на то, что с 1980 художника экспонировались на многочисленных выставках, публиковались отрывки из его теоретических трудов, его наследие ной публики до сих пор практически неизвестно.
После длительного забвения первая выставка Богомазова состоялась в Киеве в Республиканском Доме литераторов. Затем снова - молчание на долгие годы. Последние десятилетия о творчестве Богомазова писали украинские исследователи - Эдуард Дымшиц, Дмитрий Горбачев, Елена Кошуба. Дочь художника написала воспоминания об отце. В 1991 году в Тулузе состоялась персональная выставка с каталогом на французском языке. Основной теоретический труд Богомазова "Живопись и элементы" (1914) фрагментарно опубликован на русском языке и прокомментирован Д.Горбачевым только в 2003 году.
Подобно многим современникам по авангардному искусству Богомазов обладал многими талантами, а дарование помогло достичь значительных результатов. Экспериментатор в живописи, блестящий педагог, серьезный теоретик, размышлявший о сути живописи и ее воздействии на зрителя, любитель музыки, прекрасно разбиравшийся в ней, поэт...

Купить

Книга посвящена обзору жизненного и творческого пути известного русского художника-пейзажиста конца ХIХ - начала ХХ века Александра Алексеевича Борисова (1866 - 1934). Уроженец Русского Севера, он родился в простой крестьянской семье. Путь крестьянского мальчика с Северной Двины, монастырского ученика-иконописца до пейзажиста с мировым именем кажется непостижимым. Но за этим, казалось бы, фантастическим взлетом скрывается невероятная работоспособность и целеустремленность. А личная отвага помогла ему преодолеть неимоверные тяготы полярных экспедиций, в которых художник не раз бывал на волосок от гибели.
Вся творческая судьба Александра Борисова - вдохновенный гимн Крайнему Северу, который художник полюбил с детства. Его картины, выставлявшиеся в Европе и Америке, показали миру Арктику задолго до изобретения цветной фотографии, кино и видео. На Родине этого замечательного художника, продолжателя традиций его учителей Ивана Шишкина и Архипа Куинджи, знают немногие. Эта книга призвана, хотя бы в малой степени, восстановить славу Александра Борисова, вполне заслуженную им.

Серия: Неформальные биографии

Купить

Предлагаем любителям живописи подборку репродукций восьми лучших картин знаменитого русского художника Александра Брюллова. Исполненные на высоком полиграфическом уровне, они станут своеобразным "музеем на дому".
Иллюстрации картин следуют одна за другой, их можно разъединить (для этого предусмотрена линия отреза), и тогда на стенах дома, класса, актового зала появится экспозиция полотен одного художника или сразу нескольких.
Не поленитесь: на уроке труда для каждого из них можно смастерить строгое паспарту или нарядную рамочку - и путешествие по залам музея можно начинать.
На обложке: А.П. Брюллов. Портрет Н.Н. Пушкиной. 1831-1832
Список репродукций картин А.П. Брюллова:
Портрет двух девочек с собакой. Конец 1830-х
Портрет императрицы Александры Федоровны. 1830
Портрет молодой женщины с книгой. 1839
Портрет поручика лейб-гвардии Конного полка. Середина 1830-х
Портрет С.А. Волковой. 1831
Портрет М.М. Сперанского. После 1833
Портрет Т.Б. Потемкиной. Середина 1830-х
Портрет цесаревича Александра Николаевича и великой княжны Марии Николаевны. Начало 1830-х

Серия: Всемирный музей

Купить

Все стороны личности и профессиональной деятельности выдающегося архитектора и рисовальщика первой половины XIX века Александра Брюллова (1798 1877) нашли отражение в монографии Н. А. Калугиной, написанной по итогам масштабных архивных исследований и на основе произведений из частных и музейных художественных коллекций. Издание снабжено обширным справочным аппаратом и включает библиографию, выставочную историю, детальную хронику жизни и творчества мастера, сведения о его учениках, генеалогическое древо рода Брюлловых и фотографии из семейного архива. Многие произведения и документы впервые вводятся в научный оборот.
Книга адресована искусствоведам, коллекционерам и музейным работникам, а также широкому кругу читателей, интересующихся отечественной культурой и историей.

Купить

Эта серия - единственная на сегодняшний день подборка альбомов, где полно представлены и западноевропейские и российские мастера. Книги посвящены творчеству виднейших российских и зарубежных художников начиная с эпохи Возрождения и до нашего времени. Написанные ведущими искусствоведами тексты и цветные иллюстрации на каждой странице делают любой альбом серии великолепным подарком. В альбомы о русских мастерах живописи включены, помимо репродукций лучших картин из центральных музеев, шедевры из малодоступных ранее региональных картинных галерей и частных собраний. Книги серии охватывают весь спектр жанров живописи.
Издание содержит цветные репродукции.

Серия: Мастера живописи

Купить

Издание знакомит с творчеством знаменитого русского художника. Включает научную статью, подробно освещающую различные аспекты жизненного и творческого пути мастера в контексте ситуации в русской художественной культуре конца XIX - первой трети ХХ века.

Купить

Настоящее издание подготовлено Государственной Третьяковской галерей к выставке, посвященной 150-летию со дня рождения Александра Яковлевича Головина, одного из крупнейших представителей искусства эпохи символизма и стиля модерн в России. Он входит в плеяду выдающихся живописцев, к которой принадлежат В.А. Серов, К.А. Коровин, И.И. Левитан, М.В. Нестеров, М.А. Врубель, А.Н. Бенуа, определивших новые пути в развитии русской художественной культуры конца XIX - начала XX века.
В издании представлены произведения художника из коллекций Государственной Третьяковской галереи, Государственного центрального театрального музея имени А.А. Бахрушина, Государственного Русского музея, Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства, Музея МХАТ и других отечественных
и зарубежных собраний, а также из частных коллекций.
Альбом включают в себя около 90 живописных и графических работ, более 150 эскизов декораций и костюмов, около 50 костюмов, изготовленных к различным спектаклям по эскизам художника. В показаны различные грани наследия мастера - блестящего театрального художника, проникновенного живописца-романтика, тонкого стилиста в декоративных работах, изысканного графика в оформлении книги. В книге впервые опубликованы представлены ранее не использовавшееся сопоставление эскизов декораций и костюмов, выполненных художником, с фотографиями сцен
из спектаклей.
Альбом выходит в роскошном подарочном оформлении.

Серия: Портрет художника

Купить

Творчество Александра Александровича Дейнеки неотделимо от реалий XX века с его социальными потрясениями, мировыми и гражданскими войнами, неслыханными испытаниями и величайшими достижениями. Художник нашел идеи и формы, воплотившие философию коренной перестройки бытия, отобразившие человека во всем величии его дел и страданий, как творца истории. Он по-новому использовал организующую силу перспективы и композиции, выразительные свойства ракурса, орнаментального силуэта, линейного и цветового ритмов. Лаконичный, эмоционально насыщенный стиль художника передает энергию коллективного созидания, одухотворен любовью к спорту, технике, промышленному труду, живому рабочему городу. На основе творческого преображения конкретного исторического материала Дейнека творил "вторую" реальность, более совершенную и гармоничную, заставлявшую верить в возможность настоящего земного счастья для всего человечества.

Серия: Малая серия искусств

Купить

В книгу вошли статьи "Письма к самому себе" Айтена Юрана и "Стоп-кадр или живописный кинематограф Александра Загоскина" Тамары Чудиновской, а также каталог живописных и графических произведений мастера, его краткая биографии, список персональных выставок.

Купить

16 июля 2006 года исполнилось 200 лет со дня рождения Александра Андреевича Иванова. Юбилей отмечается выставкой в Русском музее, составленной прежде всего из произведений, принадлежащих ГРМ, с небольшим участием Третьяковской галереи. В альбоме представлены некоторые произведения знаменитого художника.

Купить

Крупнейший исторический живописец первой половины XIX века, Александр Андреевич Иванов (1806-1858) не имел учеников и не стал основоположником новой школы, хотя и был озабочен художественным образованием и мечтал о расцвете искусства в России. Но искусство Иванова явилось школой мастерства для последующих поколений, а его личность обрела учительный характер, поскольку воплотила в себе сущностные качества русского художественного гения. В творчестве Иванова наиболее ярко проявилась глубокая просветительская и этическая основа русской культуры.
Александр Иванов известен, прежде всего, как автор огромной картины "Явление Христа народу" (1837-1857). Многолетняя работа над полотном стала жизненным подвигом художника. Евангельский сюжет Иванов трактовал как реальное историческое событие, основное содержание которого - духовный переворот в жизни человечества, начало его нравственного возрождения.

Серия: Золотая галерея русской живописи

Купить

Творчество знаменитого живописца Александра Андреевича Иванова принадлежит к величайшим явлениям русской культуры, а его неординарная личность представляет не меньший интерес, чем созданные им произведения. Детство и юность художника прошли в домашней и академической среде, изолированной от социальной жизни и во многом достаточно искусственной. Абсолютный русофил, он практически не знал России и ни разу не был даже в Москве, не выезжая в годы учебы из Петербурга "дальше Парголова". Его духовной родиной стала Италия. Иванов, как никто другой, был обеспокоен судьбой отечественной культуры и ощущал себя в Риме - столице искусств, "полномочным представителем" русского искусства, призванным возвысить его среди европейских держав. Центральным произведением Александра Иванова стала картина "Явление Христа народу (Явление Мессии)". Ей было отдано много лет работы и глубоких раздумий, с ней связаны моменты высочайшего творческого подъема и самых горьких сомнений, а многочисленные этюды к картине приобрели самостоятельное художественное значение.

Серия: Малая серия искусств

Купить

В книге собраны произведения А. А. Киселева, творившего свои пейзажи во второй половине XIX века. Всесторонне одаренный человек, Киселев писал стихи, был педагогом, а его критические статьи об искусстве сам И.И. Шишкин назвал "превосходными".
Творчество замечательного русского пейзажиста А.А. Киселева еще мало изучено. Он был в стане передвижников, многому научился у них, но светлое оптимистическое мировосприятие и тематика его пейзажей, выполненных в светлых радостных тонах, отличали стиль его работ от обличительного стиля письма его единомышленников. Самому художнику казалось, что его дарование - слишком камерное. Сильная лирическая нота, звучащая с полотен пейзажиста А. А. Киселева, особая задушевность его работ, посвященных природе средней полосы России, Крыма и Кавказа, - отличительные черты творческой манеры мастера.
Особенность альбомов серии "Мастера живописи" - это и хорошая печать, и широкий спектр работ мастеров кисти, и яркий рассказ о жизни и творчестве. В книге собраны работы А. А. Киселева, находящиеся в картинных галереях, музеях, частных собраниях. Надеемся, что любители живописи получат полное представление о творчестве большого мастера.

Серия: Мастера живописи

Купить

Творчество Александра Левченкова и Марии Молодых продолжает реалистическую линию русского искусства, идущую от передвижников и знаменитых русских живописцев - И.Н. Крамского, В.И. Сурикова, В.Д. Поленова, И.Е. Репина - продолжает в современных жанровых сюжетах и портретах наших современников - как людей из провинциальной глубинки, так и ярких представителей творческой и духовной интеллигенции России.

Серия: Русская традиция

Купить

Издание составлено из статей исследователей творчества скульптора и его влияния на сложение русской скульптурной школы, а также каталога скульптурных и графических произведений Александра Матвеева и его учеников. Полный спектр возможностей скульптуры: портретная, монументальная, мелкая пластика, рельеф, мрамор бронза, дерево, фарфор - представлены в творческом наследии художника и его последователей.

Купить

Настоящее издание - добрая и мудрая книга о жизни Александра Мухина (1919-1994), удивительного человека - воина и друга, отца и наставника, и творчестве тонкого живописца - продолжателя лучших традиций русской реалистической живописи. Серьезные статьи ведущих искусствоведов и теплые воспоминания друзей дополнены альбомами репродукций и хроникальных фотографий. Несомненным достоинством альбома являются поэтические реминисценции, предваряющие разделы, отражающие различные грани таланта и индивидуальности А.А. Мухина, дополняющие изобразительный ряд альбома репродукций.
Книга не только представляет интерес для ценителей изобразительного искусства, но и просвещает, воспитывает, формирует гражданскую позицию.

Купить

Александр Бенуа - русский художник, с особенной любовью изучавший быт и искусство XVIII века Франции и России и написавший целый ряд картин из этой эпохи. Бенуа - это живописец, сценограф и иллюстратор, историк искусства и художественный критик. В данной книге собраны самые известные работы художника и описана история их создания.

Серия: Великие художники России

Купить

Почти столетие назад историк русского искусства барон Н.Н. Врангель дал точное и емкое определение жизни и творчества Александра Осиповича Орловского "Первый поэт войны и мира, поэт героического эпоса. Курьезный оригинал, о котором говорят все, но жизнь которого мало известна. Легендарная личность, герой невероятных похождений, забавный чудак, дикий самодур и изысканный коллекционер редкостей. Первый художник быта, насмешник-карикатурист, портретист, живописец животных, пейзажист, может быть скульптор. Поляк, ученик француза, проведший полжизни в России. Художник, солдат, странствующий актер, любимец Великого князя Константина. Атлет, обманутый муж, "ленивый, преленивый" автор тысяч рисунков. Странная смесь способностей и недостатков, характерная фигура тревожной и мирной жизни Александровского времени. Его рисунки - целый дневник эпохи романтической и увлекательной".
Составители: Мишина Е., Соломатина Н.

Купить

"Александр Родченко. 1920-1930-е" - третья книга из серии авторских монографий совместной издательской программы Галереи Люмьер и фонда Still Art.
На страницах нового издания представлены фотографии из коллекции Фонда, сопровождающиеся комментариями искусствоведа и внука Александра Родченко Александра Николаевича Лаврентьева.
Книга открывается вступительным словом искусствоведа и правнучки Александра Родченко Екатерины Лаврентьевой.
В книгу вошли легендарные работы
Александра Родченко разных лет, начиная с первых фотографических опытов 1920-х до конца 1930-х годов из двух портфолио музейной серии. Первый раздел представляет собой авангардные эксперименты Родченко 1920-х-1930-х годов ("Классика").
Во второй раздел книги вошли портреты семьи Александра Родченко и его близкого окружения из творческой интеллигенции: Владимир Маяковский, Лиля Брик, Варвара Степанова, Осип Брик, Любовь Попова, Лев Кулешов и другие.

Купить

Издание знакомит с творчеством Александра Александровича Рубцова (1884-1949) - русского художника уникальной творческой судьбы, ставшего "певцом и летописцем" Туниса. Будучи пенсионером Академии художеств, Рубцов впервые оказался в этой североафриканской стране, где впоследствии он длительное время жил и работал. Издание включает научные статьи, раскрывающие своеобразие живописных и графических работ автора, а также подготовленный самим А.А.Рубцовым в 1914 году письменный отчет за первый год заграничного пенсионерского путешествия. В альбомную часть вошли репродукции живописных произведений разных лет из частной коллекции Меди Дуса, в которой также хранится значительная часть рисунков художника. Дополнено подробной хроникой жизни и творчества Александра Рубцова.
Издание на русском и французском языках.

Купить

Александр Русаков - один из видных представителей петербургского (ленинградского) искусства, расцвет творчества которых пришелся на 20-30-е годы прошлого века. Он из плеяды тех мастеров, которых отличала высочайшая профессиональная культура, творческая свобода и тот безукоризненный вкус, суровый и изысканный, который отличал петербургскую, а позднее и ленинградскую художественную традицию. Александр Исаакович оставил наследие, которое только вступает в свою реальную жизнь и начинает занимать место в истории искусства. Ценность художника и степень его известности пока несоизмеримы. Он был настоящим художником, страстным, ищущим, с несгибаемой творческой волей. Нынешнее признание, всё более широкое и серьёзное, безусловное, растущее, лишено той случайности и зависимости от суетных обстоятельств, что бывают спутниками недолгой прижизненной известности, которая умирает вместе с художником. Уходя в историю, творчество Русакова обретает будущность, присущую проверенным временем духовным ценностям.

Серия: Художественный альбом

Купить

Александр Русаков - один из видных представителей петербургского (ленинградского) искусства, расцвет творчества которых пришелся на 20-30-е годы прошлого века. Он из плеяды тех мастеров, которых отличала высочайшая профессиональная культура, творческая свобода и тот безукоризненный вкус, суровый и изысканный, который отличал петербургскую, а позднее и ленинградскую художественную традицию. Александр Исаакович оставил наследие, которое только вступает в свою реальную жизнь и начинает занимать место в истории искусства. Ценность художника и степень его известности пока несоизмеримы. Он был настоящим художником, страстным, ищущим, с несгибаемой творческой волей. Нынешнее признание, всё более широкое и серьёзное, безусловное, растущее, лишено той случайности и зависимости от суетных обстоятельств, что бывают спутниками недолгой прижизненной известности, которая умирает вместе с художником. Уходя в историю, творчество Русакова обретает будущность, присущую проверенным временем духовным ценностям.

Серия: Художественный альбом

Купить

Альбом включает почти 300 живописных, графических и скульптурных работ, а также фотографии из жизни художника. В книгу включены биографические статьи Любови Шакировой "У них была великая эпоха" и Ольги Гаврилюк "Книжная графика А.Н. Самохвалова".

Купить

Эта серия - единственная на сегодняшний день подборка альбомов, где полно представлены и западноевропейские и российские мастера. Книги посвящены творчеству виднейших российских и зарубежных художников начиная с эпохи Возрождения и до нашего времени. Написанные ведущими искусствоведами тексты и цветные иллюстрации на каждой странице делают любой альбом серии великолепным подарком. В альбомы о русских мастерах живописи включены, помимо репродукций лучших картин из центральных музеев, шедевры из малодоступных ранее региональных картинных галерей и частных собраний. Книги серии охватывают весь спектр жанров живописи.
Издание содержит цветные репродукции.
Твердый переплет, бумага мелованная.

Серия: Мастера живописи

Купить

Издание посвящено творчеству российского художника, отразившего в масштабной серии живописных и графических произведений трагедию вооруженного конфликта в Абхазии и тяготевшего к глубоко личностной оценке понятия войны в подчеркнуто драматичных образах. Включает научную статью, в которой подробно анализируется характер осмысления военной темы в творчестве Александра Семенцова, и альбомную часть, знакомящую с живописью и графикой из серий "Лезвие" (1992-1993) и "Апокалипсис" (1994-2005). Дополнено биографией художника и перечнем его персональных выставок.

Купить

Издание посвящено творчеству Александра Смирнова, современного мастера отечественной живописи, члена Творческого союза художников, Международного художественного фонда и Международной академии культуры и искусства. Художник награжден золотым орденом "Служение искусству". В своем творчестве А. Смирнов продолжает традиции русского реализма. Находя свою интонацию, свое творческое решение, мастер создает содержательные и одухотворенно-напряженные произведения, многие из которых отмечены философско-символическим звучанием. Альбом предназначен для широкого круга читателей, в том числе искусствоведов и студентов художественных вузов.

Серия: Мастера живописи

Купить

Новая книга российского графического дизайнера и искусствоведа Владимира Кричевского посвящена творчеству советского художника книги Александра Сурикова. По словам автора, данное издание - не каталог работ и не обзор творческого пути художника, но исследование художественного стиля автора, который ярко выражался в 30-е годы прошлого столетия в прикладной графике: типографике и обложках книжных изданий.
Издание будет интересно дизайнерам и всем интересующимся оформлением книги.

Купить

Творчество Александра Сытова являет собой редкое соединение яркого современного видения мира и абсолютно классической манеры изображения. Художник-реалист, по своей сути, он является автором панорамных и камерных пейзажей, монументальных полотен, парадных портретов. Альбом будет пользоваться спросом на выставках современного искусства, в выставочных залах и галереях, а также в художественных училищах, вузах, библиотеках.

Серия: Мастера живописи

Купить

Александр Григорьевич Тышлер - живописец, график, мастер театрально-декарационного искусства, один из основоположников неофициального авангарда ХХ века. Его работам свойственны романтическая метафоричность образов, декоративность и выразительность цвета.
Самобытный стиль Тышлера, причудливо сочетающий лирическую экспрессию с сюрреальным гротеском, сложился в начале 1920-х годов. Выбирая тему, он насыщал ее вольной поэтической фантазией, рождающей у зрителя достаточно дерзкие ассоциации. Художник всегда был очень индивидуален, его творчество трудно отнести к каким-либо течениям и направлениям. Лучше всего искусство мастера характеризуют его слова: "В каждой из моих серий нет двух работ с одинаковым композиционным построением и одинаковой цветовой гаммой. Каждый раз я решаю поставленную перед собой задачу по-новому. Тот, кто говорит, что Тышлер одинаков, ошибается. Тышлер - разный. Они или плохо смотрят, или мало видят".

Серия: Малая серия искусств

Купить

Александр Григорьевич Тышлер -уникальная фигура в истории отечественного изобразительного искусства. Он и признанный классик отечественной сценографии, и живописец-станковист, и автор графических серий и камерной скульптуры. Член-учредитель Общества станковистов (ОСТ), Тышлер принадлежал к поколению мастеров, самобытный стиль и почерк которых оформились в 1920-х годах. Он был востребованным художником в период 1930-1950-х годов и подошел к эпохе 1960-х, сохранив огромный творческий заряд, оставшись верным своему мировосприятию.
1960-е годы были временем, когда многие живописцы поколения, творчески реализовавшегося в 1920-е, вновь обратились к художественным установкам своей молодости. Тышлер же никогда не изменял своим идеалам: однако время оттепели открыло для него возможность вернуться к станковому искусству. Не будет преувеличением отметить, что личность и творчество Тышлера послужили звеном, соединившим авангардные тенденции искусства 1920-1930-х годов и эпоху оттепели.
Монографическая выставка работ Александра Тышлера -явление чрезвычайно редкое: последняя прошла в Москве в 1998 году, почти 20 лет назад. Нынешний проект дает возможность показать творческое разнообразие этого редкого художника. Наш музей, обладающий многообразной коллекцией работ мастера, подготовил каталог всех его произведений.
Это издание и выставка ("Александр Тышлер. Игра и лицедейство", 18 июля -30 сентября 2017, Отдел личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина), приуроченная к его выходу, -значительный этап в изучении творчества замечательного художника, чей визуальный язык навсегда сохранит свою уникальность.
Марина Лошак,
директор ГМИИ им. А.С. Пушкина

Купить

В этой книге речь пойдет исключительно о живописи. Здесь нет рисунков, коллажей, печатной графики, книжных иллюстраций, фотографий, плакатов, керамики, скульптур и объектов - не говоря уже об анимационных фильмах. Таким образом, предмет данного издания - исключительно живопись с 1975 до 2010 года.

Купить

В издании представлены живописные работы А. Г. Харитонова.
Каждую репродукцию сопровождает описание.

Серия: Альбом

Купить

Книга посвящена жизни и творчеству живописца и графика, иллюстратора детских книг Александре Николаевне Якобсон (1903-1966). Это первое издание, в котором наиболее полно представлены как изображения картин и рисунков художницы, так и ее собственные тексты и размышления о себе и своем искусстве.
Ученица К.С. Петрова-Водкина и П.Н. Филонова, более известная как книжный оформитель знаменитого маршаковско-лебедевского Детгиза рубежа 1920-1930-х, Александра Якобсон многие десятилетия не имела возможности публично выставлять свои творческие работы, не связанные с книжным дизайном. Якобсон живо интересовалась темой гендерного равноправия, герои ее произведений - девушки, женщины с непростыми судьбами, вынужденные соизмерять свои поступки, желания, привычки с традиционным патриархальным укладом, царившим в российско-советском обществе.
В альбоме предпринята попытка показать новые грани таланта Якобсон: оригинальным мастером-станковистом, человеком с личной гражданской позицией, что для многих любителей и знатоков "ленинградской школы" окажется настоящим открытием.

Купить

В книге собраны фарфор, графика, живопись и текстиль художницы, статьи "Искусство Александры Щекатихиной-Потоцкой" Галины и Сергея Голынец, "О рисунках Александры Щекатихиной-Потоцкой" Наталии Козревой, хроника жизни и творчества художницы и текст Мориса Дени, ее учителя, к каталогу выставки Александры 1926 года.
Составители: Иванова Елена, Козырева Наталия.

Купить

Художник Алексей Кникеенок - яркое явление в русской живописи 1960-х годов. Годы становления его творчества пришлись на эру "оттепели" со всеми ее подчас противоречивыми поворотами. Фронтовик, вкусивший военных тягот "по полной", Аникеенок сумел найти себя в искусстве, постепенно нащупывая пульс нового времени. Большое значение для его биографии сыграла встреча с выдающимся ученым П.Л. Капицей, оказавшим неоценимую помощь художнику. Персональная выставка в Институте физических проблем АН СССР в 1965 году дала художнику путевку в мир подлинного большого искусства. В альбоме впервые публикуются работы из собрания Псковского музея-заповедника, в котором хранится основное творческое наследие живописца, а также собрания московской "Галеев-Галереи".
Книга рекомендована любителям неофициального искусства второй половины ХХ столетия.
Составители: Галлеев И., Салтан Н.

Купить

Издание подготовлено к монографической выставке А. П. Боголюбова (1824-1896) - выдающегося мариниста и пейзажиста, внесшего большой вклад в развитие русской культуры и укрепление ее международного авторитета.

В альбоме собраны живописные и графические произведения из целого ряда музейных и архивных собраний, призванные раскрыть разнообразие творческого наследия художника. Среди них марины и батальные полотна, виды городов, пейзажные этюды, рисунки, созданные во время путешествий. В издание вошли статьи историков искусства и архивистов, аннотации к произведениям, хроника жизни моряка-художника. Впервые полностью опубликовано собрание писем А. П. Боголюбова к П. М. Третьякову из отдела рукописей

Купить

Редкое по красоте собрание великолепных репродукций создателя живописной истории русского флота, мастера русского и европейского пейзажа второй половины XIX века. Начав работать в период, когда пейзаж еще считался второстепенным жанром, Боголюбов через свой полувековой творческий путь уверенно пронес и сохранил большое и глубоко реалистическое искусство. Этот альбом - самое полное собрание репродукций картин замечательного художника.

Серия: Большая колл. русских художников (кож пер)

Купить

Редкое по красоте собрание великолепных репродукций создателя живописной истории русского флота, мастера русского и европейского пейзажа второй половины XIX века. Начав работать в период, когда пейзаж еще считался второстепенным жанром, Боголюбов через свой полувековой творческий путь уверенно пронес и сохранил большое и глубоко реалистическое искусство. Этот альбом - самое полное собрание репродукций картин замечательного художника.
Альбом посвящен жизни и творчеству русского баталиста и пейзажиста Алексея Петровича Боголюбова (1824-1896).
Получив военное морское образование, он в звании мичмана путешествовал на фрегатах и кораблях. Заходя в большие порты, в музеях он знакомился с произведениями лучших западноевропейских художников. Во время путешествий он не расставался с бумагой и карандашом. По разрешению Николая I Боголюбов оставил военную службу и поступил в Академию художеств - "заместо того, чтобы быть дюженным офицером - буду хорошим морским художником, знатоком корабля". Не оставляя своих путешествий, по причине здоровья живя во Франции, занимаясь общественной деятельностью и много работая, он стал замечательным художником.
В настоящем издании собраны как малоизвестные работы художника, так и полотна, принесшие ему мировую известность.
Альбом, который Вы держите в руках, является наиболее полным собранием репродукций А.П. Боголюбова.
Подарочное издание.
Упаковано в футляр.
Ляссе.
Переплет: ткань.

Серия: Большая коллекция

Купить

В сущности до Алексея Гавриловича Венецианова (1780-1847) живопись в России не толь ко по форме, но и по содержанию была интернациональной. Точнее она была составной частью европейского живописного искусства. Исторически по-иному и быть не могло. Точно так же, как вполне естественным было появление ростков национального в русской живописи по мере ее становления.
Несомненная заслуга в подготовке "стартовой площадки" для стремительной "русификации" содержания русского живописного искусства и принадлежит Алексею Венецианову, путь которого в живопись как бы способствовал выполнению этой важной миссии.
Служащий почтового ведомства, А. Венецианов, с детства тянувшийся к рисованию, самостоятельно копировал великих мастеров в Эрмитаже, рисовал портреты близких, был учеником В.Л. Боровиковского, живя какое-то время в доме признанного маэстро.
Решив посвятить свою жизнь живописи, А.Г. Венецианов покидает службу, покупает не большое имение Сафонково в Тверской губернии и вскоре становится художником, картины которого наполнены поэтическими изображениями крестьян и крестьянок, их детей, жанровыми сценами русской жизни и неброскими русскими пейзажами. Картины художника, не получившего классического академического образования (видимо, так надо было Провидению), имеют большой успех на академических выставках, хотя сами академики не торопятся принять А. Венецианова в ряды преподавателей Академии. Но художник по-прежнему верен своему самобытному пути: он создает собственную школу, получившую в будущем вполне заслуженное художником название "венециановской", в которой учились одаренные дети из простых сословий и из которой вышли многие известные живописцы.
Характеристика творчества А.Г. Венецианова часто сопровождается двумя эпитетами: например, сентиментальный или идиллический мир художника. Это так. Но это и прекрасно, ибо новое часто отличается особой искренностью. Время художников-передвижников с их составляющей критического отношения к действительности придет в Россию несколько позже.
На обложке:
А.Г. Венецианов. Крестьянские дети в поле
Список репродукций картин А.Г. Венецианова:
Вот-те и батъкин обед. 1824
Встреча у колодца. 1843
Гадание на картах. 1842
Жнецы. Конец 1820-х
Крестьянка Тверской губернии
На жатве. Лето. Середина 1820-х
На пашне. Весна. Первая половина 1820-х
Спящий пастушок. 1523-1826

Серия: Всемирный музей

Купить

А.Г. Венецианов - родоначальник русской жанровой живописи. Был он знаменит и созданием "Венециановской" школы. 80 молодых людей, среди которых были и крепостные, получили возможность кистью и красками рассказывать людям о русской жизни.

Серия: Великие полотна

Купить

В этом альбоме собраны самые известные лучшие и важные для художника А.Г. Венецианова работы. Листая страницы издания, мы погружаемся в прошлое великой страны, узнаем людей наших предков, которые любили родную землю и отдавали все свои силы ей во благо. Мастерство родоначальника жанровой живописи в России открывает нам возможность ближе узнать своих соотечественников, понять их далекую жизнь, увидеть ее трудности и радости.
Составитель: Андрей Астахов.

Серия: Большая художественная галерея

Купить

Русский живописец, мастер жанровых сцен из крестьянской жизни, портретист, пейзажист, педагог, член Петербургской Академии художеств, основатель своей собственной, венециановской школы. Работы Венецианова содержательны, поэтичны и совершенны по исполнению. Художник любил рисовать по натуре и любил русскую природу и крестьян - своих героев. Венецианов не стремился уехать за границу, он любил Россию и раскрывал подлинную жизнь простого народа. В книге собраны лучшие работы автора. Каждая из них имеет свое краткое описание и историю создания.

Серия: Великие художники России

Купить

"Мне посчастливилось в течение сорока пяти лет быть рядом с необыкновенным человеком и талантливым художником. Алексей Александрович многим, возможно, казался странным и замкнутым. И только очень близкие люди и немногочисленные друзья знали его как веселого, отзывчивого человека, который обладал искрометным чувством юмора, умел заразительно смеяться и всегда был готов прийти на помощь. Вся жизнь его была служением искусству. Как художник он необычайно тонко воспринимал мир во всем его многообразии и умел видеть красоту в, казалось бы, простых вещах. Никогда не останавливаясь на достигнутом, он всю жизнь продолжал учиться у великих мастеров прошлого, работая в разных жанрах и техниках.
Часто, написав картину маслом или темперой, Алексей Александрович вновь возвращался к этой композиции и создавал новые работы в карандаше и акварели. Иногда, наоборот, начиная работать карандашом и увлеченный сюжетом, он повторял его в акварели, а потом - и в масле. Но большинство акварельных работ создавались как самостоятельные произведения.
Его кисти принадлежат более 170 акварелей, составляющих неизвестную часть творческого наследия художника. Этот альбом впервые представляет акварели А.А.Жабского широкому кругу ценителей изобразительного искусства".
Людмила Жабская
Составитель Чурилова Э. Г.

Купить

В издание вошли статья "Война и мир Алексея Жабского" Л.В. Цыплаковой и А.В. Цыплакова, анализирующая творческий путь художника и раскрывающая его родословную в искусстве, автобиографические рассказы Жабского ("Красный карандаш", "Ритмический вальс", "Победа", "Орёл"), включающие в себя детские переживания художника в годы ВОВ, мечты и творческие поиски юных лет, а также воспоминания о незабываемых впечатлениях, крепкой дружбе и первых учителях, познакомивших мастера с миром живописи, которая сыграла значительную роль в становлении Алексея Жабского как художника. Своими воспоминаниями поделилась с нами Л.М. Жабская в статье "Буду любить всегда".
В альбоме также опубликованы более 100 произведений живописи А.А.Жабского, созданных им в период с конца 60-х по 2007 гг.: натюрморты, пейзажи, портреты, а также серия картин "Дети войны", к теме которой художник возвращался всю жизнь.

Купить

Алексей Кондратьевич Саврасов - гениальный русский художник-пейзажист, один из членов-учредителей Товарищества передвижников. Художник с тяжелой и удивительной судьбой, картинами которого можно наслаждаться бесконечно.

Серия: Великие художники России

Купить

Эта серия - единственная на сегодняшний день подборка альбомов, где полно представлены и западноевропейские и российские мастера. Книги посвящены творчеству виднейших российских и зарубежных художников начиная с эпохи Возрождения и до нашего времени. Написанные ведущими искусствоведами тексты и цветные иллюстрации на каждой странице делают любой альбом серии великолепным подарком. В альбомы о русских мастерах живописи включены, помимо репродукций лучших картин из центральных музеев, шедевры из малодоступных ранее региональных картинных галерей и частных собраний. Книги серии охватывают весь спектр жанров живописи.
Издание содержит цветные репродукции.
Твердый переплет, бумага мелованная.

Серия: Мастера живописи

Купить

Эта серия - единственная на сегодняшний день подборка альбомов, где полно представлены и западноевропейские и российские мастера. Книги посвящены творчеству виднейших российских и зарубежных художников начиная с эпохи Возрождения и до нашего времени. Написанные ведущими искусствоведами тексты и цветные иллюстрации на каждой странице делают любой альбом серии великолепным подарком. В альбомы о русских мастерах живописи включены, помимо репродукций лучших картин из центральных музеев, шедевры из малодоступных ранее региональных картинных галерей и частных собраний. Книги серии охватывают весь спектр жанров живописи.
Издание содержит цветные репродукции.
Твердый переплет, бумага мелованная.

Серия: Мастера живописи

Купить

А. Кравченко - заслуженный художник РФ, мастер акварели, пастели, офорта и рисунка. Преобладающие творческие интересы художника связаны с пейзажем, а также портретом и натюрмортом. Разработал оригинальную технику акварельно-пастельной живописи.

Серия: Мастера живописи

Купить

Редкое по красоте собрание великолепных репродукций создателя живописной истории русского флота, мастера русского и европейского пейзажа второй половины XIX века. Начав работать в период, когда пейзаж еще считался второстепенным жанром, Боголюбов через свой полувековой творческий путь уверенно пронес и сохранил большое и глубоко реалистическое искусство. Этот альбом - самое полное собрание репродукций картин замечательного художника.
Издание на английском и русском языках.
Подарочное издание, обложка обтянута тканью, золотое тиснение, ляссе, в футляре.

Серия: Большие альбомы

Купить

Удивительное полотно "Грачи прилетели" стало одним из самых ярких на первой передвижной выставке Товарищества. Кто-то отметил волшебный дар художника - связать настроение в природе с душевным состоянием человека. Алексей Кондратьевич Саврасов и был таким тонким мастером, сумевшим связать в единое целое человека и природу. Человек с непростой личной судьбой, он остался в истории русской живописи как автор шедевра.
Список репродукций:
Берег реки. 1879
Весенний вечер. Ольха цветет. 1880-е
Весенний день. 1873
Вид в окрестностях Москвы с усадьбой и двумя женскими фигурами (Имение ИД. Лужина близ станции Влахернская). 1850 (?)
Вид в окрестностях Ораниенбаума. 1854
Вид в Швейцарских Альпах (Гора Малый Рухен). 1862
Вид на Кремль от Крымского моста в ненастную погоду. 1851
Вид на Московский Кремль. Весна. 1873
Водопад. 1868
Волга. Пейзаж. 1870-е
Грачи прилетели. 1871
Дворик. Зима. 1870-е
Домик в провинции. Весна. 1878
Дорога в лесу. 1871
Закат над болотом. 1871
Зима. 1873
Зимний пейзаж (Оттепель). 1890-е
Зимний пейзаж. 1880-1890-е
Зимний пейзаж. Москва. 1873
Зимняя дорога. 1870-е
К концу лета на Волге. 1873
Камень в лесу у "Разлива". Вид в имении И.Д. Лужина близ станции Влахернская. 1850
Летний пейзаж. Сосны. 1880-е
Лосиный остров в Сокольниках. 1869
Лунная ночь. Болото. 1870
Могила па Волге. Окрестности Ярославля. 1874
Озеро в горах Швейцарии. 1866
Осенний пейзаж с заболоченной рекой при луне. 1871
Оттепель. Ярославль. 1874
Пейзаж с избушкой. 1866
Пейзаж с рекой и рыбаком. 1859
Пейзаж с сосной. 1854
Пейзаж. Берег Волги. 1874
Печерский монастырь под Нижним Новгородом. 1871
Плоты. 1868
Проселок. 1873
Радуга. 1875
Разлив Волги под Ярославлем. 1871
Ранняя весна. 1880-1890-е
Ранняя весна. Оттепель. 1880-е
Рожь. 1881
Сельский вид. 1867
Соборная площадь в Московском Кремле ночью. 1878
Сухарева башня в Москве. 1872
У ворот монастыря. 1875
Хоровод в селе. 1874

Серия: Золотой фонд

Купить