Новая весенняя коллекция 2011 Николь Ричи для House of Harlow 1960: не только "кошачьи глаза" в духе Prada, но и необычные модели на цепочках и с ажурными дужками, словно продолжающими цепи. Цена таких необычных оправ - $110-$195. Искать уже сейчас на Singer22.com и Shopbop.com.
Весной в Москве открылся первый pop-up store винтажной одежды от кутюр и бижутерии Victoria’s Vintage. За это время многочисленные публикации в прессе, знаменитые клиентки, лекции о моде и легендарных дизайнерах и действительно уникальные вещи, представленные в уютном сьюте 2218 гостиницы Метрополь, оформленном в стиле модных салонов середины 20 века, разожгли небывалый интерес к винтажу. Сегодня Victoria's Vintage выходит на новый уровень - 7 декабря состоится открытие Первого Бутика бренда на Малой Бронной. Здесь исторический колорит сочетается с современностью, а самые лучшие антикварные салоны Москвы соседствуют с магазинами модных брендов. Теперь для того, чтобы быть не как все, не придется ехать в центры модного антиквариата - Париж или Лондон. Раритетные Chanel, Dior, Hermes, Balenciaga, YSL, Lanvin, Pierre Cardin, а также уникальные изделия Домов, прекративших свое существование и от того еще более ценных – таких, как Madame Gres, Madeleine Vionnet и Jean Patou, можно приобрести в самом сердце столицы. Редчайшие образцы винтажа из прижизненных работ великих мастеров и уникальные аксессуары рассказывают историю своей эпохи. В них навеки заключена история самого Дома моды в деталях почерка свои легендарных создателей. Коллекция исключительных творений Высокой Моды Victoria's Vintage создавалась в сотрудничестве с лучшими экспертами в fashion-индустрии и специалистами в области винтажа. Многие вещи, представленные в бутике, никогда ранее не покидали хранилища музеев и частных коллекционеров. А среди них есть действительные шедевры. Так, например, маленькое черное платье Chanel образца 1926г. – одно из самых первых, выполненных мадмуазель Коко в память о погибшем возлюбленном. Или платье Balenciaga из розовой тафты стоимостью более 75 тысяч евро. Два платья Yves Saint Laurent из личной коллекции Катрин Денев, датируемые 1965г. и 1983г. и сшитые кутюрье специально для актрисы. Настоящий винтаж, как и благородно...
Мэри Квант в прямом смысле использовала колготки, чтобы устроить модную революцию и сделать свои мини-юбки популярными. Именно о таком тандеме и в том контексте времени у колготок, наконец, появился шанс стать модным аксессуаром и победить чулки. Сообщение Что ты носили нынешние бабушки во время модной революции 1960-х появились сначала на bracatuS.
В субботу, 15 сентября, в Саду Эрмитаж прошел десятый, юбилейный ретрофестиваль «Дни Истории». Фестиваль проходит в Москве два раза в год – в мае и в сентябре, с 2007 года. Организаторы стремятся сохранить нашу историю, молодых гостей праздника познакомить с тем красивым и ценным, что было в нашей стране, а более взрослому поколению доставить приятные минуты воспоминаний, позволив встретиться с атмосферой своего детства или молодости. Гости праздника, современные люди, приходят одетыми по моде прошедшего столетия, прибывают автомобили, которые ездили по нашим дорогам в прошлом веке, из патефона звучит ретромузыка, на лавочках располагаются шахматисты, а за столами устраиваются любители домино. Также на территории работало экскурсионное бюро, которое устраивало бесплатные экскурсии для всех желающих по Саду «Эрмитаж», в ретрокиоске можно было купить сувенирные предметы из прошлого, а в буфетах, организованных для гостей фестиваля рестораном «Веранда З2.05», - перекусить и выпить лимонаду. На сцене «Эрмитаж» прошел показ мод прошлого века от театрп исторического костюма «Ретрообраз» и сцена из спектакля-реконструкции «Мечта индивидуального пошива», показавшая, каким романтичным бывает вечер в парке 1950-х – 1960-х. Звучали шлягеры прошлого, исполненные солисткой группы «Ностальгия» Васса (Валентина Василенко). А к вечеру были танцы, под свинг 1940-х годов, рок-н-ролл 1950-х и твист 1960-х. Мы поздравляем организаторов с юбилеем. Праздник удался! Текст - Uliana Brut
25 октября Государственная галерея на Солянке и Beluga* представили аукцион винтажных работ Терри О'Нила. Уже в двадцать один О'Нил стал самым востребованным фотографом свингующего Лондона. Сотрудник аэропорта Хитроу, однажды он случайно запечатлел спящего на полу человека — тот оказался британским министром внутренних дел. Так Терри продал в газету свой первый снимок — второй его работой стала съемка начинающих музыкантов, впоследствии известных как The Beatles. С начала 1960-х он становится свидетелем и очевидцем бурных событий, происходящих музыке, кинематографе и политике, завсегдатаем вечеринок и съемочных площадок. О'Нил никогда не был папарацци, и именно в этом — причина абсолютной уникальности его работ. При помощи камеры он как будто вводит нас в потаенный мир, однажды открывшийся ему самому. На его портретах — знакомые лица звезд с неожиданными выражениями: в присутствии О'Нила знаменитости не стеснялись переживать, думать, грустить и радоваться. Он снимал их, потому что был их другом — и потому, что был лучшим. Сегодня, в семьдесят один год, Терри О'Нил — один из самых известных фотографов мира. Его работы находятся в собраниях музеев, выставки проходят по всему миру. В этом году стал учредителем собственной премии для молодых фотографов, Terry O'Neill Award, которая присуждается в нескольких номинациях. На московском аукционе было представлено 16 работ, сделанных О'Нилом с начала 1960-х по конец 1970-х годы в Лондоне, во Франции и в Голливуде. Все без исключения герои этих снимков уже стали легендами. На самом раннем снимке — молодые Джон Леннон и Пол Маккартни впервые выступающие на Британском телевидении. На самом позднем — Джон Траволта, тайно посетивший Лондон сразу после бешеного успеха «Лихорадки субботнего вечера»: его карьера быстро пошла на спад и снимок был напечатан только в 1985-м году. Одна из самых ценных работ аукциона — оригинальный принт последняя фотография Уинстонн...
С 26 сентября по 27 октября в Галерее классической фотографии пройдут две персональные выставки известных отечественных фотографов Петра Николаевича Носова и Анатолия Кирилловича Кулакова. Зрители увидят более 100 работ советских классиков XX века. Главная сфера творчества Петра Николаевича Носова, одного из лидеров репортажной и жанровой фотографии 1960–1980-х, призера престижных всемирных выставок World Press Photo и Interpressphoto, - люди в различных жизненных ситуациях, их поведение и эмоции. Наблюдательность и образность мышления, пристальное внимание к деталям позволили Петру Носову создать уникальную галерею фотографий. Обладая редким чувством юмора, он общался с веселыми людьми, которые становились героями его работ, среди них Олег Попов, актер Савелий Крамаров, отец Петра, известный детский писатель Николай Носов, и многие-многие другие. Творчество Петра Носова очень разнообразно. Его излюбленной темой стала подмосковная природа, особое место занимает цикл фотографий - удивительных образов, вырисовывающихся на коре или в кроне деревьев. Мастерски скомпонованные и освещенные предметы в его натюрмортах оживают и приобретают новый вид и смысл. Он создал цикл фоторепортажей о людях, рассматривающих произведения искусства, лучшие репортажи о медицине. Экспозиция Анатолия Кирилловича Кулакова представляет собой собрание наиболее значимых и ценных работ, созданных в период 1970 - 2004 годов. Самобытное авторское восприятие окружающей черно-белой действительности органично дополняется техническими находками. Часто автор предпочитает не называть свои работы, считая, что это сужает восприятие. Он снимает природу, людей, неодушевленные предметы, передавая особое настроение того, что видит. Натюрморт - один из главных направлений в творчестве Анатолия Кулакова, в этом жанре он особенно свободен, раскован и виртуозен, находит новые решения в передаче текстуры, сочетании форм и игре света. Пластическое направление работ, желание искать большое в малом - выражает его отношение к окружающему миру. Симпатия к шару и настороженность к конусу, линия горизонта и берега, покатые склоны холмов и кубы архитектурных сооружений - все многообразие форм большого мира воплощаются в натюрмортах фотографа. Гладкая поверхность стекла и металла, шероховатость ткани и сложная фактура гипса и дерева позволяют прочувствовать тактильные ощущения посредством зрительных впечатлений. Легкие и ненарочитые предметные композиции Анатолия Кулакова и неиссякаемая увлеченность Петра Носова - их объединяет особый взгляд и необычное авторское прочтение. Предметы и люди оживляют воспоминания, помогая сохранить нить, связывающую нас с прошлым. Адрес Галереи классической фотографии: Москва, Саввинская набережная, д.23, к.1 Время работы Салона: 26 сентября - 27 октября 2013, среда-воскресенье, с 12:00 до 22:00
Шоу-румы и бары захватывают Петербург. Обозреватель be-in познакомилась с бухгалтером Моисеем, узнала, где можно купить гитару 1960-х, и выяснила, кто такой Мистер Кокошка Читать далее...
пресс-релиз Samsonite представляет коллекцию Floralis, которая является вторым римейком популярнейшей коллекции 1960-х годов – Fashionaire. Новая линия багажа и аксессуаров для путешественников станет настоящим подарком для поклонников винтажных вещей, кто хотел бы, чтобы багаж полностью соответствовал их стилю и темпераменту. Весной 2007 года Квентин Макей (Quentin Mackay), креативный директор Samsonite, обратился к легендарному прошлому компании для создания новой коллекции. После успеха переиздания коллекции Signat в 2006 году, Квентин решил сделать римейк коллекции 60-х годов Fashionaire. Появившись в 1968 году, Fashionaire стала самой популярной коллекцией десятилетия. Впервые багаж стал не только функциональным, но и модным. Созданная им коллекция Fashionaire воспевала поколение «детей цветов», при этом представляя собой современные предметы в стиле винтаж. Лицом Fashionaire была выбрана Кристина Риччи, которая добавила образу коллекции индивидуальность и свой особый стиль. Ранее линия была использована в съемках таких фильмов как «Трущобы Беверли Хиллз» с участием Мариссы Томей, «8 миллиметров» с Николасом Кейджем и «Завтрак на Плутоне» с Силлианом Мерфи. Коллекция Fashionaire 2007 года вдохновила дизайнеров Samsonite на создание новой линии Floralis, которая подарила ее поклонникам шанс приобрести легендарный багаж. Коллекция багажа Floralis доступна в черно-белом и бело-черном вариантах цветочного принта и черной подкладкой с тем же цветочным рисунком. В модельный ряд входят чемоданы на двух и четырех колесах, Предметы коллекции отличаются практичностью и обеспечивают непревзойденное удобство в путешествиях, а их дизайн позволит всегда быть в центре внимания. Каждый из чемоданов можно смело назвать произведением искусства, а их обладательницы почувствовуют себя истинными леди. Летом 2011 года изделия коллекции Floralis можно приобрести во всех фирменных салонах Samsonite по цене от 4 900 рублей до 7 400 рублей.
Ванда Феррегамо, вдова основателя и почетный президент итальянского модного дома Salvatoree Ferragamo, умерла 19 октября в возрасте 96 лет в своем доме в городе Фьезоле, рядом с Флоренцией (область Тоскана). Об этом сообщает ТАСС. "С великой скорбью вместе с нашими детьми и со всей семьей мы хотим сообщить вам о смерти нашей матери Ванды Милетти Феррагамо и разделить с вами воспоминания о ее необыкновенной личности, - говорится в заявлении детей Феррегамо. - Ее бесценные уроки и память о ней будут для всех нас примером благородства и любви к жизни". В 1927 году Сальваторе Феррагамо по возвращении в Италию из США, где он работал в Голливуде по заказам актеров кино, основал во Флоренции фирму по производству обуви. В 1960 году Ванда Феррегамо осталась вдовой и возглавила компанию. Под ее руководством обувная фирма превратилась в один из крупнейших в Италии и в мире домов моды. Сейчас компания выпускает помимо обуви аксессуары и одежду. В 2017 году оборот компании Salvatoree Ferragamo составил 1,4 млрд евро (1,6 млрд долл). В 2011 году акции компании вышли на биржу, однако семейство Феррагамо продолжает контролировать ее. В последние месяцы семья неоднократно опровергала предположения о том, что она может продать фирму, как поступили наследники итальянского модельера Джанни Версаче, продавшие в сентябре носящий его имя модный дом. Компания Versace была приобретена Michael Kors более чем за 2 млрд долл.
В 2017 году московский "Музей моды" в Гостином дворе посетило больше 17 тысяч человек, значительно повысилась посещаемость культурно-образовательных мероприятий, о чём FashionUnited рассказала Руководитель выставочного отдела МВЦ "Музей моды" Полина Уханова. Одной из самых резонансных выставок прошлого года стала экспозиция "I Love Chanel. Частные коллекции", которая проходила в Музее с 14 декабря 2016 по 22 января 2017 года, во время которого Музей Моды превратился в парижский квартал в стиле ателье бутика Chanel на Rue Cambon 31, где рождались модели Великой Мадмуазель. В залах Музея царил дух богемного Довиля, с которого началась история Коко, и атмосфера её дома в Париже. Выставка объединила более 100 экспонатов: знаменитый золотой костюм из коллекции 1996 года, который был представлен в музее Метрополитен в Нью-Йорке; редкие винтажные украшения со стеклом Gripoix 1920 - 1930 годов, двойки из твида и кутюрные платья 1960-х, эксклюзивные жакеты 80-х и 90-х, в которых дефилировали на показах Chanel супермодели Линда Евангелиста, Клаудиа Шиффер и Синди Кроуфорд. В 2018 году откроется одна из главных столичных экспозиций - "Символы моды", в ее основе - семиотическая идея про символизм в моде "По результатам этой выставки мы поняли, что людям не хватает именно такого камерного подхода к понимаю брендов. Некоторые посетители говорили, что им бывает страшно зайти в бутик Chanel, так как им кажется, что выглядят они не соответствующим образом, а музей - это музей, все знают Chanel и радуются возможности в камерной обстановке посмотреть на предметы моды и искусства. На ту выставку к нам приходило по несколько сотен человек. Кроме того, кассовые выставки хороши ещё и тем, что можно понять и проверить, готов ли музей к такой посещаемости", - рассказала FashionUnited Полина Уханова. Интересные проекты удалось реализовать совместно с узбекскими и армянскими дизайнерами и художниками, в сентябре 2017 года Музей принял участие в параллельной программе 7-й Московской международной биеннале современного искусства с философско-выставочным проектом «Теория красных дыр». В 2018 году "Музей моды" проведет несколько крупных мероприятий как с иностранными, так и с российскими брендами. 27 февраля в залах Музея откроется выставка, полностью посвященная 80-летнему юбилею модельера Вячеслава Зайцева, которая продлится до мая. Кроме того, в 2018 году откроется экспозиция "Символы моды", в её основе - семиотическая идея символизма в моде. Творческий проект, состоящий из 9 блоков - от архаики до авангарда, будет посвящён современной московской фэшн-индустрии, а художественным руководителем выступит Вячеслав Зайцев. "Мы как организаторы собираем дизайнеров, разрабатываем концепцию выставки. Несмотря на то, что участники - современные дизайнеры, в творчестве каждого из них будут прослеживаться символы разных эпох. Это будет графика, аксессуары, одежда, фотоматериалы", - уточнила Полина Уханова. Масштабный проект будет реализован на сторонней площадке. О месте проведения выставки организаторы пока не сообщают. Кроме того, как рассказали нашему порталу в "Музее моды", сейчас ведутся переговоры с ведущими зарубежными модными домами Dior, Christian Louboutin и Louis Vuitton. Коллаборации с модными марками запланированы на 2018 - 2020 годы. Музей моды был создан в Москве в 2007 году в качестве первого в стране учреждения культуры, изучающего и популяризирующего моду. Осенью прошлого года директором московского Музея моды была назначена Оксана Фёдорова - телеведущая, президент благотворительного фонда «Спешите делать добро», основатель марки Ofera. Фотографии любезно предоставлены Музеем моды
Компания Fashion House Group намерена в феврале открыть мультибрендовый магазин спортивной обуви SneakerBox в аутлете "Шереметьево", где будет продаваться преимущественно продукция закрывшего свои магазины в России Reebok. Об этом говорится в сообщении компании. Ранее российское подразделение сети спортивных товаров Reebok заявило о приостановке своей работы в России. Позже стало известно, что его приобрел турецкий холдинг FLO Retailing, сообщал ТАСС президент Российского совета торговых центров (РСТЦ) Дмитрий Москаленко. "Ориентировочно в феврале Fashion House Group совместно с турецким холдингом FLO откроет магазин спортивной обуви SneakerBox в аутлете "Шереметьево", - отмечается в сообщении. Новый спортивный магазин будет продавать преимущественно продукцию Reebok, а также товары других брендов. Турецкий холдиг FLO основан в начале 1960-х годов. Управляет такими обувными сетями, как Flo, Sport in Street и немецким брендом Reno, владеет марками U.S. Polo Assn., Kinetix, Polaris, Nine West и Lumberjack. В 2022 году приобрел российское подразделение Reebok.
С 15 марта по 15 мая 2011 года на лучших выставочных площадках Москвы пройдет крупнейший в России международный фото-фестиваль «Мода и Стиль в фотографии 2011», в программе которого – ретроспективы звезд мировой фотографии, экспозиции крупнейших фондов и музеев мира, а также специальные события, объединенные двумя главными темами – «Люди света» и «Фокус на Италию». Программа фестиваля «Мода и стиль в фотографии 2011» 02.03—03.04 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00 - 21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 Люсьен Клерг: Жан Кокто и «Завещание Орфея» Куратор: Анн Клерг При поддержке Посольства Франции в России, Французского Института и ОАО «Новатэк» ______________________________________________________________________ 05.03—24.04 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00-21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 «Посвящение Марлен Дитрих. Коллекция Люсьена Клерга» Куратор: Анн Клерг При поддержке Посольства Франции в России, Французского Института и Ahmad Tea ______________________________________________________________________ 16.03—24.04 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00—21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 Марко Делогу / Marco Delogu «Черное и белое» Проект представлен Marco Delogu Studio при поддержке MasterCard ______________________________________________________________________ 16.03—09.04 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00—21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 Юрген Теллер / Juergen Teller «Тексты и образы» Проект представлен Галереей Кристины Кениг, Вена, при поддержке Немецкого культурного центра им. Гёте в Москве и Cycles and Seasons By MasterCard ______________________________________________________________________ 16.03—17.04 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00—21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 Календарь Пирелли-2011. Карл Лагерфельд / Pirelli Calendar 2011 by Karl Lagerfeld Проект представлен Pirelli ______________________________________________________________________ 16.03—24.04 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00—21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 «3D семидесятых» Куратор: Михаил Сидлин Частное собрание, Москва Проект представлен при поддержке Nokia ______________________________________________________________________ 18.03—03.04 Галерея А3 Староконюшенный пер., д.39 11.00 —19.00 ср.-вс. Тел.: +7 495 691 8484 Тереза Эмануэле / Teresa Emanuele “Rushed” Собрание автора, Рим Ирина Манн «Восток-Запад» Собрание автора, Москва ______________________________________________________________________ 19.03—24.04 ЦВЗ «Манеж» Манежная пл., д.1 12.00-21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 926 2828 «Итальянский реализм. Фотографии 1945—1975 гг. из коллекции Паоло Морелло» Кураторы: Паоло Морелло, Алессандра Мауро Выставка представлена Фондом Forma и Паоло Морелло при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и ОАО «Новатэк» «Частная история. Коллекция Котронео» Кураторы: Джованни Котронео, Анна Роза Бидолли Проект представлен семьей Котронео при поддержке Итальянского института культуры, Alitalia и MasterCard МакДермотт и МакГаф / McDermott & McGough «Опыт занимательной химии: фотографии 1990—1890» Проект представлен Галереей Жерома де Нуармона, Париж, при поддержке Cycles and Seasons By MasterCard Джейсон Ашкенази и Валерий Нистратов «Статистика» Куратор: Екатерина Кондранина Проект представлен Мультимедиа Арт Музеем, Москва, при поддержке Nokia “Wall Press-photo” Куратор: Нина Левитина Проект представлен Мультимедиа Арт Музеем, Москва при поддержке Ahmad Tea ______________________________________________________________________ 22.03—17.04 Московский музей современного искусства Ермолаевский пер., д.17 12.00-20.00 пн.-ср., пт.-вс. 13.00-21.00 чт. Тел.: +7 495 694 2890 Люция Ганиева «Эрмитажники», “Dreaming Walls” Дарья Марчик “DAMES” Денис Хоменков “Antifashion” Куратор: Екатерина Кондранина Проекты представлены Музеем «Московский Дом фотографии» при поддержке Ahmad Tea Светлана Еркович «Пионер. Старое новое», «Телевизор» Анастасия Калеткина «Автопортреты» Проекты представлены Московской школой фотографии и мультимедиа им. А. Родченко Проекты представлены Музеем «Московский Дом фотографии» при поддержке Ahmad Tea Юлия Вакина «Девушка VIP-зала» Дмитрий Москвичев «Пророк Санбой» Виктория Чупахина «Сверхценная фиксация» Проекты представлены Московской школой фотографии и мультимедиа им. А. Родченко Татьяна Ахметгалиева «Спортзал» Дмитрий Булныгин «Цветы» Глюкля и Цапля / Фабрика найденных одежд «Рандеву» Полина Канис «Яйца» Вероника Рудьева-Рязанцева «Таня» Ирина Яборова «Любимые вещи» Куратор: Екатерина Кондранина Видеопроекты представлены Мультимедиа Арт Музеем, Москва, при поддержке Nokia Апполинария Броше «Осторожно» Юлия Лебедева «Драйв» Юлия Мильнер «Цирк» Сергей Чиликов «Гастарбайтеры» Проекты представлены Музеем «Московский Дом фотографии» ______________________________________________________________________ 16.03—03.04 Галерея «ГЛАЗ» Малая Ордынка ул., д.23 12.00-19.00 вт.-пт., 13.00-18.00 сб. Тел.: +7 495 978 8840 Сергей Бурасовский «Хочу лета!» Собрание автора, Москва ______________________________________________________________________ 31.03—10.05 Галерея искусств Зураба Церетели Пречистенка ул., д.19 12.00-20.00 пн.-сб., 12.00-19.00 вс. Тел.: +7 495 637 2569 «Mirror Effect / Обращение» Куратор: Ольга Аннанурова Собрание Музея «Московский Дом фотографии» «На фоне волн» Куратор: Екатерина Кондранина Частные собрания, Москва, Санкт-Петербург Анна Жукова «Переезд» Алексей Корси “Regulation” Проекты представлены Московской школой фотографии и мультимедиа им. А. Родченко Проект представлен Музеем «Московский Дом фотографии» при поддержке MasterCard «Ленинградские моды 1960-х» Кураторы: Александра Карпова и Екатерина Кондранина Частные собрания, Санкт-Петербург, Берлин Проект представлен Музеем «Московский Дом фотографии» при поддержке MasterCard Марина Гуляева «Ульяна Лопаткина. Тайный дневник Анны Карениной» Проект представлен Музеем «Московский Дом фотографии» при поддержке компании «МегаФон» Яна Романова «Ожидание» Куратор: Екатерина Кондранина Проект представлен Музеем «Московский Дом фотографии» Катя Голицына «Мода. Лето. 2010», видео Куратор: Нина Левитина Проект представлен Мультимедиа Арт Музеем, Москва ______________________________________________________________________ 31.03—30.04 Ресторан BlackBerry Академика Сахарова просп., д.10 12.00-00.00 ежедневно. Тел.: +7 495 926 1640 Григорий Ярошенко «Лондон» (из проекта «Британия») ______________________________________________________________________ 07.04—24.04 Галерея «ГЛАЗ» М. Ордынка ул., 23 12.00-19.00 вт.-пт., 13.00-18.00 сб. Тел.: +7 495 978 8840 Марко Делогу / Marco Delogu «Конные этюды» Проект представлен Marco Delogu Studio ______________________________________________________________________ 09.04—24.04 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00-21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 Эн Нико / En Nico «Реализм и сюрреализм» Проект представлен Alberto di Mauro Studio ______________________________________________________________________ 08.04—15.05 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00-21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 «Мик Джаггер. Фотоальбом» Куратор: Франсуа Эбель Выставка представлена фестивалем «Фотографические встречи в Арле» и Фондом Forma, Милан, при поддержке Volkswagen ______________________________________________________________________ 14.04—03.07 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00-21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 «Тaцио Секкьяроли. Первый папарацци» Кураторы: Давидо Секкьяроли, Алексей Логинов, Арсений Крюков Проект предоставлен Закрытым паевым инвестиционным фондом «Собрание. Фотоэффект», Фондом Тацио Секкьяроли, Специализированным депозитарием «ИНФИНИТУМ» при поддержке «РОСБАНК» ______________________________________________________________________ 14.04—09.05 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00-21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 «Мечты о пространстве» Куратор: Ольга Свиблова Проект представлен Мультимедиа Арт Музеем, Москва при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и ОАО «Новатэк» ______________________________________________________________________ 26.04—14.05 МГВЗ «Новый Манеж» Георгиевский пер., д. 3, стр. 3 10.00-19.00, ср. 12.00-21.00 кроме пн. Тел.: +7 495 692 4459 Проекты журналов: ARTClub / Citizen K / COAST / COLLEZIONI / DE I / Desillusionist / ELLE / Fashion Collection / Harper’s Bazaar / HELLO! / ITALIA. Жизнь как искусство / L’Officiel / Look At Me / Marie Claire / MAXIM / MENU magazine / NightStyle / Playboy / Sex and the City / SHAPE / TOPBEAUTY / WEDDING / Баку / ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН / Крестьянка / Медведь / Сноб при поддержке «РОСБАНК» ______________________________________________________________________ 26.04—26.05 ГУМ Красная пл., д. 3, 3-я линия, 10.00-22.00 Тел.: + 7 495 788 4343 Кембридж Джонс «Королевская власть, политика и Голливуд» Проект представлен Сambridge Jones Photography (CJP) при поддержке Volkswagen
Российский одежный ритейлер Finn Flare откроет свой первый офлайн-магазин в Германии к 2020 году, рассказала "Коммерсанту" президент сети Ксения Рясова. Предположительно он откроется в Берлине. Сейчас Finn Flare продает свои товары в Германии через онлайн-площадки - Otto, Amazon и Zalando. Компания Zalando, выручка которой составила 4,49 млрд евро в 2017 году, является основным партнером Finn Flare по продвижению продукции сети в Евросоюзе. Через эту площадку ритейлер также продает свои товары в Австрии и Нидерландах, а с будущего года планирует открыть онлайн-витрину для покупателей из Франции и Италии. По словам Рясовой, ассортимент для европейских покупателей несколько отличается от российского. «В Европе находит отклик идеология экологического движения, - пояснила она "Коммерсанту". - В связи с этим большинство площадок отказываются продавать продукцию из натуральной кожи, с мехом. Одежда для европейцев имеет утилитарный характер: вещи должны быть практичными, удобными, с интересной дизайнерской задумкой». Для покупателей ЕС отличается и цена. Так, женский пуховик от Finn Flare на площадке Otto обойдется немецким покупателям в 360 евро, или 27,4 тыс. руб, тогда как россияне могут купить на сайте ритейлера такой же пуховик за 22 тыс. руб. (или 12 тыс. руб. со скидкой). В Finn Flare объясняют разницу в ценах логистическими расходами: пока объемов продукции для иностранных рынков недостаточно для морских перевозок, и компания использует грузовую авиацию, пишет издание. Компания Finn Flare уже продала через онлайн-площадки на европейских рынках одежды и аксессуаров на 1 млн евро В Finn Flare также добавили, что сейчас на европейских рынках через онлайн-площадки сеть продала одежды и аксессуаров на 1 млн евро. Как отмечают аналитики Knight Frank, это не слишком впечатляющие показатели для отдельно взятого офлайн-магазина fashion-сегмента, но вполне неплохо для онлайн-площадки. В Knight Frank напоминают, что бренд Finn Flare уже знаком многим европейцам - исторически это финская марка, основанная в 1960 году. Но в 2006 году сеть выкупила Ксения Рясова. Сейчас под этим брендом работают более 150 магазинов в России, Казахстане и Белоруссии (абсолютные цифры по выручке и прибыли в компании не раскрывают). В успешной экспансии Finn Flare на международные рынки сомневается представитель обувного ритейлера Zenden Александр Милых, замечая, что российские бренды не очень ждут за границей. «Это и политический момент, отношение к нашим брендам там не очень хорошее,- отмечает он в комментарии "Коммерсанту".- Еще один важный фактор - это сильная конкуренция. Вряд ли Finn Flare сможет конкурировать с такими компаниями, как Zara или H&M». Знания о российских брендах у конечного потребителя вне России крайне ограничены, подтверждает гендиректор Fashion Consulting Group Анна Лебсак-Клейманс. Между тем в Knight Frank замечают, что на европейских рынках есть достаточно успешные российские бренды, созданные такими дизайнерами, как Гоша Рубчинский, Игорь Чапурин и Ульяна Сергеенко. Хотя аналитики Knight Frank вспомнили, как в 2008-2009 годах Finn Flare пыталась открыть свои магазины в Финляндии, но возвращения марки на родной рынок не случилось. Источник: "Коммерсант" Фото: Finn Flare
Ежегодная крупнейшая распродажа в рамках международной акции "Черная пятница" пройдет в этом году в России с 27 по 29 ноября и объединит более 200 магазинов. Об этом говорится в сообщении Ассоциации компаний интернет-торговли (АКИТ). "Крупнейшая распродажа года "Черная пятница - 2020" пройдет в России с 27 по 29 ноября. Традиционно в акции примут участие более 200 российских магазинов и онлайн-площадок, на которых покупатели с максимальной для себя выгодой смогут приобрести товары для детей, продукты, одежду, современную электронику, бытовую технику и многое другое", - говорится в сообщении. АКИТ, Ассоциация электронных коммуникаций (РАЭК) и Региональный общественный центр интернет-технологий (РОЦИТ) выступают организаторами площадки "Настоящая черная пятница". "По нашим прогнозам, грядущая "Черная пятница" будет отличаться от предыдущих распродаж по нескольким критериям. Например, количество продавцов и категорий товаров увеличится за счет их массового выхода в онлайн на фоне пандемии. Также в продаже впервые появятся ювелирные изделия и лекарства, продажи которых мы легализовали в декабре прошлого года и в мае текущего. Изменится и возрастной состав покупателей. Самый большой рост может показать аудитория потребителей в возрасте от 45 до 54 лет, которые ранее не были активны в онлайне и выйдут в сеть только сейчас", - считает президент АКИТ Артем Соколов, слова которого приводятся в сообщении. "Черная пятница - 2020" станет восьмой по счету распродажей с момента ее первого проведения в России. Сам термин "черная пятница" появился в США в 1960-х годах как неформальное название пятницы после Дня благодарения для обозначения начала сезона праздничных покупок перед Рождеством. Позже распродажи стали популярны во всем мире и проводятся ежегодно. По данным АКИТ, наибольшую активность при онлайн-покупках во время акции проявляют люди в возрасте от 25 до 35 лет, в основном мужчины. Как ожидает ассоциация, в этом году наибольшим спросом по-прежнему будут пользоваться одежда и обувь, электроника и бытовая техника, продукты питания и товары первой необходимости. За первую половину 2020 года больше всего денег россияне потратили на покупку одежды и обуви (30,2 проц) цифровую и бытовую электронику (29,52 проц), еду (14,1 проц) и товары для красоты (4,4 проц). Как отмечают эксперты, акция "Черная пятница" и другие онлайн-распродажи позволяют людям не только купить любимые товары с существенными скидками, но и благоприятно сказываются на развитии российского рынка онлайн-торговли. За первое полугодие 2020 года его объем составил 1,65 трлн рублей, из них 16 проц (268 млрд рублей) пришлось на трансграничную торговлю и 84 проц - на внутреннюю торговлю. Как ожидается, к концу года оборот возрастет в годовом сопоставлении на 45 проц, до 2,933 трлн рублей, из которых на трансграничную торговлю придется 21 проц оборота (607 млрд рублей) и 79 проц (2,3 трлн) - на внутреннюю. Онлайн-продажи в России за три дня распродаж в 2019 году "Черная пятница" (29 ноября - 1 декабря) выросли почти на 30 проц, до 22,3 млрд руб. против 17,4 млрд руб. за аналогичный период предыдущего года. Источник: ТАСС
А все благодаря красавице Марго Робби и фильму Однажды в Голливуде.
Аналитик моды Александр Хилькевич рассказал о главных fashion-выставках 2019 года. Он выделил 5 проектов, о которых все модное сообщество будет говорить в этом году: 1. Буквально через две недели в лондонском Музее Виктории и Альберта стартует выставка, посвященная Дому Dior (2 февраля - 14 июля). Она станет расширенной версией юбилейной парижской выставки 2017 года и включит дополнительный раздел, посвященный связям Dior c Британией и тем нарядам, которые Дом создавал для королевской семьи и британской аристократии. 2. Интересной обещает стать выставка «Couturissime» в Монреальском Музее изящных искусств (2 марта - 8 сентября). Она посвящена 70-летию Тьери Мюглера. Будут показаны модели, созданные дизайнером в 1970-1990-е годы, а также его нынешние работы для Цирка дю Солей, Леди Гаги и Бейонсе. С 13 октября выставка будет демонстрироваться в Роттердаме (Голландия), а в будущем году переедет в Мюнхен (3 апреля - 30 августа 2020). 3. С 6 апреля начнет работу выставка, которая окажет большое влияние на стиль будущих сезонов. Музей Виктории Альберта обращается к моде 1960-х и одной из ее главных создательниц Мэри Куант, которой в этом году исполняется 85 лет. 4. Традиционно самой распиаренной выставкой станет ежегодный фэшн-проект нью-йоркского Метрополитен-музея. С 9 мая по 8 сентября атам пройдет выставка «Кэмп: заметки о моде», которая на примере самых фееричных моделей последних 300 лет восславит гротеск и экстравагантность. И если версальские моды Людовика XIV, бескомпромиссный дендизм и эклектика в стиле Gucci в сфере ваших интересов, то вам сюда. 5. Финальным аккордом года должно стать открытие в декабре обновленного Дворца Гальера (Париж). Сейчас площадка, известная своими яркими временными фэшн-проектами, закрыта на реконструкцию, проведение которой спонсирует Chanel. После завершения работ музей обещает открыть и постоянную экспозицию по истории моды. Фото: Музей Виктории и Альберта - выставка Dior; Метрополитен-музей
В октбяре в издательстве «Манн, Иванов и Фербер» впервые на русском выходят мемуары легендарного редактора американского Vogue
Британская королевская семья отказалась от сотрудничества с брендом нижнего белья класса люкс, поставлявшей белье с 1960 года, после публикации автобиографии главы компании Джун Кентон, в которой она раскрыла детали о работе с династией Виндзоров, передает "Интерфакс" со ссылкой на BBC News. Бывшая владелица фирмы и официальное "корсетье" королевы 82-летняя Кентон регулярно посещала Букингемский дворец и изготавливала нижнее белье членам королевской семьи, включая королеву Елизавету II, принцессу Маргарет и их мать Елизавету Боуз-Лайон, а также принцессу Диану Уэльскую. Несмотря на то, что ранее она отказывалась обсуждать нижнее белье монархов, в марте 2017 года Кентон опубликовала автобиографию, где подробно рассказала о ее работе с королевской семьей. В книге она описала, в частности, как проходили примерки для Елизаветы II, а также раскрыла вкусы в нижнем белье монарших особ. В заявлении ритейлера говорится, что компания "глубоко опечалена" этим решением.
Австралийский модельер и бизнес-леди Карла Мария Зампатти умерла спустя неделю после падения с лестницы в опере в Сиднее, сообщает агентство Reuters со ссылкой на заявление семьи. Кутюрье было 78 лет. Зампатти госпитализировали после падения во время оперного представления на открытом воздухе. «Она продолжала преуспевать как бизнес-леди благодаря огромным радикальным и социальным изменениям, создавая одежду для женщин, борющихся за освобождение в рамках движения за права женщин в 1960 годах, чтобы расширить возможности женщин сегодня», - отмечается в заявлении родственников умершей. В начале 1970-х годов Зампатти стала одним из первых модельеров, которые представили купальные костюмы в своих коллекциях в социально-консервативной на тот момент Австралии. Среди клиентов, которые носили наряды дизайнера, голливудские актрисы, как, например, Николь Кидман и Кейт Бланшетт, а также бывший премьер-министр страны Джулия Гиллард. Фото: www.myfarewelling.com
Николь Ричи (Nicole Richie) – одна из немногих голливудских знаменитостей, вполне успешно пробующих свои силы на ниве дизайна. Представив несколько коллекций стильных аксессуаров и украшений под брендом House of Harlow 1960, Николь Ричи наконец взялась за создание полноценных коллекций модной одежды. Winter Kate, дебютная коллекция женской одежды от Николь Ричи, построена на ее любимом бохо-шике. Необычайно комфортная, соединяющая акценты хиппи-шика конца шестидесятых и начала семидесятых с casual-стилем, коллекция Winter Kate включила все необходимое для создания стильного весеннего гардероба – начиная от легких, свободных платьев с мелким цветочным принтом и туник и заканчивая топами и мини-шортами. В целом в коллекцию войдут порядка 40 различных предметов одежды.
Хотя и ожидаемое, решение дизайнера Валентино покинуть легендарный модный дом, основанный им в 1960 году, шокировало многих представителей модной индустрии, однако коллеги Валентино – другие дизайнеры – пока не выказывают желания последовать его примеру и также сменить род деятельности. Об этом прямо заявил Джорджио Армани на одном из благотворительных вечеров.
Строгая классика, мода 1940-х и 1960-х годов, неожиданные материалы и формы, блеск и буйство красок Читать далее...
Немецкий производитель одежды Hugo Boss обратился в Суд по интеллектуальным правам, чтобы отменить решение Роспатента. Ранее Роспатент не стал аннулировать товарный знак Bossa Nova, который принадлежит пятигорскому ООО "Машук", пишет "Прайм". Bossa Nova выпускает одежду для подростков. Как следует из материалов суда, заявление Hugo Boss оставлено без движения из-за процессуальных нарушений. Так, заявитель не представил документы, подтверждающие его юридический статус, и такую же справку в отношении ООО "Машук", третьего лица по делу. Устранить недостатки немецкая компания должна до 22 ноября. Роспатент отклонил возражение Hugo Boss на предоставление правовой охраны товарному знаку Bossa Nova. По мнению немецкой компании, знак сходен до степени смешения с серией ее брендов Boss и Hugo Boss и может ввести потребителей в заблуждение относительно производителя одежды. Hugo Boss отметил, что его товары и товары "Машука" вместе продаются на маркетплейсах, например на Wildberries. Позже Hugo Boss представил еще один аргумент - о том, что понятие Bossa Nova ассоциируется с жанром бразильской музыки и популярным в 1960-х годах латиноамериканским бальным танцем, поэтому потребители могут подумать, что товары, маркированные спорным брендом, произведены в Бразилии. В свою очередь Роспатент отметил, что сравниваемые знаки "не совпадают по большинству признаков фонетического сходства: имеют разное количество слов, слогов, разное количество букв, звуков и звукосочетаний". Довод возражения в отношении Бразилии как места производства товаров Роспатент назвал "неубедительным". Ведомство также приняло во внимание, что Hugo Boss не представил никаких исследований или соцопросов, подтверждающих возможность введения потребителей в заблуждение. По данным Роспатента, товарный знак Bossa Nova был зарегистрирован на ООО "Машук" в феврале этого года с приоритетом от 2022 года для единственного класса товаров, включающего различные виды одежды. Источник: "Прайм"
Бренд Levi's объединил 50 законодателей моды со всего мира для участия в праздновании юбилея одного из наиболее знаковых предметов одежды американцев - джинсовой куртки 70505 Trucker Type III, созданной в 1967 году. В честь 50-летия этой модели компания предложила 50-ти персонам в искусстве, музыке и моде разработать свою интерпретацию дизайна джинсовой куртки Trucker jacket с помощью кастомизации. В проекте приняли участие такие знаменитости, как Chance the Rapper, Solange Knowles ("Соланж Ноулз"), Snoop Dogg ("Снуп Дог"), Diplo, CL, Justice, Karlie Kloss ("Карли Клосс"), Romee Strijd ("Роми Стрейд"), Virgil Abloh ("Виржил Абло"), Clayton Kershaw ("Клейтон Кершоу"), Taylor Kitsch ("Тейлор Китч"), Karla Welch ("Карла Уэлч"), Rob Zangardi ("Роб Зангарди "), Tinie Tempeh ("Тайни Темпа "), Justin Timberlake ("Джастин Тимберлейк") и другие. Собственным дизайном также поделилась Мирослава Дума, журналист и законодательница street fashion из России. Каждый участник предложил свой подход к кастомизации культовой джинсовой куртки. Этот проект стал новым этапом в многолетней истории классической модели. Ставшая неотъемлемой частью движения "Лето Любви" и получившая известность благодаря Джоржду Харрисону на фестивале в Хэйт-Эшбери (Сан-Франциско), джинсовая куртка Type III стала воплощением молодости, аутентичного стиля и тех форм самовыражения, которые впервые ворвались в американскую культуру в 1967 году. Музыкальный промоутер Билл Грэхем придумал серию рекламных радиороликов для компании Levi’s, записанных тогда еще неизвестной группой Jefferson Airplane. После запуска кампании Jefferson Airplane стала популярна, Сан-Франциско превратился в основной центр массовой контркультурной революции, а джинсовая куртка была признана символом музыкальной культуры. Компания Levi Strauss & Co. выпустила джинсовую куртку Trucker в конце 19 века. На протяжении десятилетий куртка была представлена в трех вариантах: TYPE I, TYPE II и TYPE III. Наиболее популярная и полюбившаяся модель, TYPE III, появилась в начале 1960-х годов. Сегодня она носит название Trucker Jacket. Следующая глава в истории культовой модели открылась 5 октября в Haus Levi’s® в Лос-Анджелесе DJ-сетом от Snoop Dogg и живыми выступлениями Chance the Rapper и Solange. В честь юбилея в течение октября запланирован ряд мероприятий в России и Европе. Фото: Levi's
Основатель крупнейшей олнайн-компании Amazon Джефф Безос, чье состояние оценивается в 1-5 млрд долл, вместе со своей супругой Маккензи пожертвовал 33 млн долларов на поддержку образования детей мигрантов. Как сообщили представители некоммерческой организации TheDream.Us, занимающейся этим вопросом. данная сумма стала самым крупным пожертвованием за все историю компании. Теперь получить образование в американских колледжах смогут тысячи подростков из семей иммигрантов. Как признался сам Джефф Безос, его отец тоже был иммигрантом. Он прибыл в США в 16 лет вместе с 14 тыс. детей, вывезенных из революционной Кубы в начале 1960-х годов в рамках контролируемой правительством США операции «Питер Пэн». Тогда ему оказал помощь ряд организаций в штате Делавэр.